煢煢台灣微電影

1. 這句話在哪部電影出現過煢煢白兔東走西顧衣不如新人不如故

戰神傳說，大約在51分鍾的地方。

2. 煢煢白兔，東走西顧，衣不如新，人不如故，這句在哪部古裝武俠電影中出現過

煢煢白兔，東走西顧，衣不如新，人不如故，
在金庸的古裝武俠電影《神鵰俠侶》中，在桃花島楊過讀書的片段里有；在劉德華的《戰神傳說》里也有
出現過。

3. 周傑倫《青花瓷》或《菊花台》歌詞的內容提要。

素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡
瓶身描繪的牡丹一如你初妝（譬喻）
冉冉檀香透過窗心事我瞭然（轉化）
宣紙上 走筆至此擱一半
釉色渲染仕女圖韻味被私藏（轉化）
而你嫣然的一笑如含苞待放（譬喻）
你的美一縷（轉品）飄散 去到我去不了的地方（轉化）
天青色等煙雨 而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬里（誇飾）
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸（轉化）
就當我 為遇見你伏筆（轉品）
天青色等煙雨 而我在等你（類迭）
月色被打撈起 暈開了結局（轉化）
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意（上下兩行形成倒裝、譬喻的修辭關系）
色白花青的錦鯉躍然於碗底（摹寫）
臨摹宋體落款時卻惦記著你
你隱藏在窯燒里千年（誇飾）的秘密
極細膩 猶如綉花針落地（譬喻）
簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠（轉化，摹寫）
而我路過那江南小鎮惹了你（上下兩行三個句子運用了排比、類迭修辭）
在潑墨山水畫里 你從墨色深處被隱去（轉化）
【青花瓷修辭解釋】
譬喻：以「你隱藏在窯燒里千年的秘密，極細膩，猶如綉花針落地」為例，「你隱藏在窯燒里千年的秘密，極細膩」為「喻體」；「猶如」為「喻詞」；「綉花針落地」為「喻依」。若從譬喻「運用想像力，以具體而熟悉之物說明或形容抽象之物」這個原則來看，想像力將「細膩的秘密」與「綉花針落地」巧妙串聯在一起，呈現出彼此微妙的關系：那段「隱藏在窯燒里千年的秘密」是如此細膩，因而被小心呵護著，唯恐一碰就破，就像綉花針落到地上，是那麼輕盈細微，卻又帶點小小的危險。而「瓶身描繪的牡丹一如你初妝」、「你嫣然的一笑如含苞待放、「如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意」等句也都是譬喻法的完全體現。
類迭：類迭不僅能使語調和諧，還可強化詞句所透露出的意思。「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你」兩句中連三個「惹」字就屬此用法。有主動招惹之意的「惹」，讓「芭蕉」與「門環」兩種原本屬於被動意象之物彷佛有了生氣，芭蕉不再只是認命般讓驟雨淋泄其身，而門環也不再被動等待銅綠染身，然後再對照下一句「而我路過那將南小鎮惹了你」，整個畫面更是活了起來。第三段與第四段開頭的「天青色等煙雨，而我在等你」屬於類句。
轉化：在《青花瓷》歌詞中使用最多的就是轉化，例如「冉冉檀香透過窗心事我瞭然」、「釉色渲染仕女圖韻味被私藏」、「在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸」、「月色被打撈起，暈開了結局」、「在潑墨山水畫里，你從墨色深處被隱去」、「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」等句。「你的美一縷飄散，去到我去不了的地方」也屬於轉化，在這句詞中「美麗」被擬物化，成了能飄盪在空中的一縷霧嵐，前往到一處故事主角無法到達的地方。美麗，已不復見。人與物之間的界限在此模糊曖昧，詞意卻也變得深刻而繁復。
排比：「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你」就是用兩個以上結構相似的句法來表達性質相同的意念，顯現出句子的節奏感與律動，增強詞意的感染力，強化了「惹」的意象。
誇飾：「炊煙裊裊升起，隔江千萬里」誇張了隔江對望炊煙的距離，對應上一句「天青色等煙雨，而我在等你」所指涉的等待，彷佛是如此無窮無盡，而且隔了千萬里，顯得遙不可及；另一句「你隱藏在窯燒里千年的秘密」中的秘密被保守了千年從未讓人知道，象徵守密者的細膩與堅毅，能讓秘密在窯中歷經千年鍛燒也不泄漏一字一句。
轉品：簡言之，就是轉化某一個詞原來的詞性。例如「在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸，就當我，為遇見你伏筆」中的「伏筆」原為名詞，在這里做動詞用。由於這樣的轉化，句子頓時有了動態感，進而深刻表達出前一句中的「書寫」動作，以及隱含在書寫動作下的心意；「你的美一縷飄散 」的「一縷」則是數量詞轉化成副詞，整個畫面感都出來了。
倒裝：「如傳世的青花瓷自顧自美麗，你眼帶笑意」就是個倒裝句，正確的文法順序應為「你眼帶笑意，如傳世的青花瓷自顧自美麗」。使用倒裝法，並不太會變動句子倒裝前後的意思，但是意境上就有所不同了。就拿此句為例好了，未使用倒裝的句子（後者）較平鋪直敘，整體感覺沒有起伏，較為平板；但倒裝之後，讓人更有想像空間，一位的美麗女子似乎就這么站在眼前，盈盈笑著。
摹寫：所謂摹寫，指的是在視覺、聽覺、嗅覺、觸覺上能引起感官感受的描寫。譬如「色白花青的錦鯉躍然於碗底」就在我們眼前栩栩如生描繪出青花瓷上的錦鯉顏色，尤其在白瓷襯底之下，彷佛即將躍出碗底似的。至於「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」這句詞是不是讓你宛若看見庭院里被驟雨打彎的芭蕉搖來盪去，空氣中的濕氣透進了門環，讓它招惹了一身銅綠色，耳邊還傳來淅瀝雨聲呢？
填詞人方文山對歌詞的解釋
首先跟親愛的網友們分享此次填寫傑倫新專輯里這首「青花瓷」的創作過程。前一陣子我認識了幾個鑒賞古董藝術的朋友，在與他們時而青銅、時而宋瓷、時而明清傢具等橫跨千年談古論今的聊天中，觸發我想用那些傳世的中華藝術品來當歌名的動機。當時第一個想到的是青銅器，原本是要以殷商時期開始鑄造的青銅器來做為歌名，以青銅的厚實來象徵愛情的堅真；以千年斑駁的銅銹來比喻世事的滄桑；以器皿上難解的銘文來闡述誓言的神秘。但剛開始落筆時卻發現傑倫這首「青花瓷」的曲調溫柔委婉、淡雅脫俗，以至於我腦海中浮現的全是煙雨江南的畫面。又因當時的青銅器也同時製作成殺敵的兵器，這顯得「青銅器」這三個字太過厚重笨拙，充滿廝殺的硝煙味，於是尚在構思中的歌詞尚未落筆便已放棄。
後來我再選定宋朝時曾盛極一時的汝窯瓷，主要是因為它的珍稀度。因為戰亂的關系，與釉料配方與燒制過程的窯變等因素，全世界現傳世的汝窯珍品竟只有70餘件，堪稱國之重寶，彌足珍貴。但問題又來了，因為純正上品的汝窯，只有一種顏色，就是「天青色」，完全沒有任何花俏的紋飾，而且造型簡單素雅，在我看來猶如現今極簡主義大師的作品，雖有一種樸素的內涵，與經久耐看的質感，但總覺得不足以形容詭譎多變，愛恨兼具的愛情。雖然最後還是沒有用汝窯當歌詞名，但我在收集寫作資料的過程中，卻因為一句「雨過天青雲破處，這般顏色做將來。」的詞句，觸發我靈感而寫下副歌的第一句「天青色等煙雨」。此話據傳語出宋徽宗，因當時的汝窯專供宋皇室使用，而窯官將汝窯瓷燒制完成後，請示宋徽宗為其色定名時，徽宗御批：「雨過天青雲破處，這般顏色做將來。」此後，天青色即為汝窯瓷欽定的顏色名。(此句另有一說為五代後周柴世宗所說)但後來我還是放棄用汝窯當歌名，除了因為它的特性不適用於纏綿悱惻的愛情外，汝窯的名字也稍嫌不夠凄美。幾經轉折，最終歌名才確定用初燒於唐代至今已綿延一千多年為中國早期最具代表性的外銷藝術品—「青花瓷」。當初當我確定了「天青色等煙雨」的歌詞後，沒多久就又順手寫下副歌第二句「而我在等你」，於是副歌第一行的關鍵詞即孕育而生：「天青色等煙雨，而我在等你」。因我歌詞里所描述的天青色，是無法自己出現的，它必須耐心的等待一場不知何時會降臨的雨，才能夠在積雲散去的朗朗晴空以天青的顏色出現。因為雨過天晴後才會出現天青色，先降雨才能有天青，但我倒過來說，想看到天青色唯有先等待下雨。還有，之所以用「煙雨」，而不用「下雨」，則純粹是因為煙雨的意境比較美。而我用「天青色等煙雨」此句來對仗較為白話的一句「而我在等你」，一連用了二個「等」字，是為來強調愛情里最無力的無奈就是「等待」。換個散文式的說法就是：「那天氣的變幻莫測，那裡是我們平凡人所能掌握的呢？想看到純凈被雨洗滌過的天青色，就只能耐心的等待驟雨自然的停，就如同我也只能被動而安靜的等待著不知何時才會出現的你。」這首青花瓷里還出現「芭蕉」這個歌詞里較不常出現的植物，實在是因為個人對「芭蕉」這款植物的莫名喜愛，情有獨鍾。就像椰子樹會讓人聯想南台灣，棕櫚樹等同於熱情的海灘，仙人掌的場景則理所當然在沙漠一樣，不知怎地，對於「芭蕉」我就自然而然的會聯想起宋詞中煙雨江南里的蘇州林園。如李煜的長相思里就有「……秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩棵，夜長人奈何。」其實你只要仔細觀察宋詞里常出現的植物，「芭蕉」出現的頻率還頗高。另外日本著名的俳句詩人松尾芭蕉，也是取芭蕉為自己的別名，這又讓芭蕉這植樹增添些文人氣質。
還有順帶一提的是「惹」這個字在歌詞中的用法，是我從六祖慧能那句著名的謁語：「菩提本無樹，明鏡亦非台；本來無一物，何處惹塵埃」中，得到的體會。因為「何處惹塵埃」其實也可寫成「何處'沾'塵埃」，或「何處'染'塵埃」，但因為沾與染的語意都沒有「惹」來的強烈，沾與染只是一種與他物接觸的用詞，但「惹」字卻有不請自來的招惹之意，主動性很強，比較具侵略與戲劇性。也因此，我用「門環惹銅綠」，而不用「門環染銅綠」；還有另一句歌詞我也是用「而我路過那江南小鎮'惹了'你」，也不用「而我路過那江南小鎮'遇見'你」是同樣的道理。其實在「南拳媽媽」的《花戀蝶》中我就已經用了「惹」這個字，在第一段歌詞里「幽幽歲月、浮生來回、屏風惹夕陽斜..」，我用「屏風「惹」夕陽斜」來表示夕陽西下時因屏風的阻擋斜射進屋內的光線，而不用「屏風'遮'夕陽斜」。
最後，關於「芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」的詞意，在此容我再累字贅語的解釋一下；一場大雨後滿園的翠綠，空氣里充滿濕潤的水氣，芭蕉葉上滾動著晶瑩的雨滴，此時此景，最是詩意；還有那歷經風霜風吹雨打後，依舊鑲嵌在門板上只是多了些銹蝕斑駁的銅環，最富古意。我先用「芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」這段文言詞句以景入情，然後再承接較為白話的下一段「而我路過那江南小鎮惹了你」以為對仗。因為芭蕉與門環都是靜態的實物，只能被動的等驟雨，等歲月侵蝕後慢慢氧化的銅綠；但人稱代名詞的「我」卻跟芭蕉與門環不一樣，因為「我」是可以自由移動的，於是我偶然間經過江南小鎮邂逅「惹了」你，並不是被動的等你了，而是主動的去認識你。所以雖然同樣都是用動詞的「惹」，但其主動與被動性卻迥然不同，而且在這段詞里我一連用了三個「惹」字，字義相同，用法卻不同，饒富趣味。總之這首歌寫的很辛苦，但也很有成就感。

【簡介】
歌曲：菊花台 (電影《滿城盡帶黃金甲》主題曲)
歌手：周傑倫
專輯：依然范特西
曲號：10
作曲：周傑倫 作詞：方文山 編曲：鍾興民 製作人：周傑倫 吉他：蔡科俊Again 弦樂編寫：鍾興民 Programmer：魏百謙 弦樂團：中國愛樂 錄音工程：楊瑞代 錄音室：ALFA STUDIO 混音工程：楊大緯 混音錄音室：楊大緯錄音工作室 弦樂錄音師：李岳松（北京）、魏百謙（台北） 弦樂錄音室：計劃生育錄音室（北京）Room19 Studio（台北）
周傑倫與周潤發、鞏俐合演的電影《滿城盡帶黃金甲》的主題曲。干凈的吉他配上滄桑的弦樂，描繪出電影中鞏俐死前的一幅唯美的畫面，方文山中國風的歌詞再創高峰！如詩如歌的詞，北風、菊花、雨，寫盡情的傷、命運的多桀，而周傑倫亦以一種和以往不同的細膩嗓音與咬字的演唱方式，搭配簡單卻唯美的編曲，唱出凄美絕倫的菊花台。
《菊花台》，是傑倫繼《東風破》，《發如雪》後又一次酣暢淋漓的發揮，在這首歌曲中傑倫靈活自如地運用著大提琴，葫蘆絲，古箏，吉他等或中或西的樂器，音韻纏綿悠長揮之不去，更給歌曲增添了凄涼婉轉的意境，而感傷卻不頹廢的淡淡憂傷更是絕妙，一曲終了，此時無聲勝有聲。配上方文山大氣磅礴又不失哀傷婉轉的歌詞，更將電影《滿城盡帶黃金甲》中亂世梟雄特殊的悲愴渲染到了極致。
《菊花台》依舊充滿了周傑倫的個性，而且這種獨特風格還加入了這期間周傑倫在電影方面的嘗試，音樂與電影的結合，使這張新專輯更顯獨特。
周傑倫為影片量身訂做的片尾曲《菊花台》，整首歌都充滿了入戲的情感，感傷而動人。「你的淚光柔弱中帶傷，慘白的月彎彎勾住過往」悲傷的語調，咬詞清楚，也讓先前很多人擔心周傑倫的唱腔過於年輕化，不適合整個影片風格的疑問打破。
《菊花台》，遠盛《千里之外》，JAY介紹的時候說這張專輯的中國風是《千里之外》，其實不然。也許這就是必要的抄作，由《菊花台》配合《滿城盡帶黃金甲》吸引大眾的眼球。
有人說：歌詞婉轉動人，含蓄哀傷，配合JAY獨門中國古典曲風，可謂經典歌曲，已超越《東風破》《發如雪》。曲風超過前兩首我不敢苟同，但是此詞的確可謂方文山的巔峰之作了。
「你的淚光 柔弱中帶傷 慘白的月彎彎 勾住過往」

月彎彎：出自宋無名氏的「月兒彎彎照九州，幾家歡樂幾家愁。」
「夜太漫長 凝結成了霜 是誰在閣樓上 冰冷的絕望」

閣樓：出自李煜的「無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐，深院鎖清秋。」
「雨輕輕彈 朱紅色的窗 我一生在紙上 被風吹亂」
朱紅色的窗：出自毛滂的「碧戶朱窗小洞房，玉醅新壓嫩鵝黃，半青橙子可憐香。」千秋功過，後人評說。千百年之後肉身化為了塵土，兒孫亦散盡，還有誰記得你當年的叱吒？一生能寫在紙上，傳於後世，足以證明其偉大。然而清風不識字，何必亂翻書。任由你生前多麼威風，死後卻奈何不了這清風啊。
「夢在遠方 化成一縷香 隨風飄散 你的模樣」
一縷香：出自《紅樓夢》「軟襯三春草，柔拖一縷香。」有人說是夢在遠方 化成一縷傷，非也非也。結合後面那句？隨風飄散？你的模樣。就知道是壯士之在遠方，雄心相向時，潛意識中卻生出了一縷幻象，仿若看到了美人的模樣。
「花已向晚 飄落了燦爛 凋謝的世道上 命運不堪」

向晚：出自李商隱的「向晚亦不適，驅車登古原。」 有人說是花亦相挽 飄落了燦爛。本來也是通的，說的是兩人心如此花，永不分離。但是結合後句「凋謝的世道上 命運不堪」就知道應該是「花已向晚」。已是深秋，花亦凋零，心上人要遠征，愁！愁！愁！
「愁莫渡江 秋心拆兩半 怕你上不了岸 一輩子搖晃」
秋心拆兩半：出自吳文英的「何處合成愁？ 離人心上秋。」 以拆字的手法，將「愁」字分開來看，而「秋」「心」卻恰恰是情景的寫照。在古代詩文中，「秋」往往有指盼人團聚，孤單離愁之感，而「心」則恰好是妻子真實的寫照，於是情景交融，而又渾然不著痕跡。
「誰的江山 馬蹄聲狂亂 我一身的戎裝 呼嘯滄桑」
馬蹄聲狂亂：出自釋溫慧的「五陵才子錦袍新，馬蹄亂踏瓊瑤草。」此句是網上公認男兒最喜歡的一句，古語「君君臣臣」，君要臣死，臣不得不死！唯有策馬揚鞭，死而後已，成就一世英名！
「天微微亮 你輕聲地嘆 一夜惆悵 如此委婉」

一夜惆悵：出自張泌「晝夢卻因惆悵得，晚愁多為別離生。」這輕輕的嘆息聲彷彿琴聲般悠揚婉轉，包含了無奈、深情、惆悵……
「菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃 花落人斷腸 我心事 靜靜淌 」
斷腸：出自馬致遠「枯藤老樹昏鴉， 小橋流水人家， 古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。」 人比黃花瘦！人比黃花瘦！！。「菊花」在古代不但表示離別之意，更有思念哀傷之感，此句運用「通感」的修辭手法，將「菊花的黃」與「笑容的黃」混淆一起，卻偏又自然深刻，使人感到，那溫暖的笑容正在逐漸淡掉，遠去。哀傷而又動人的情感自然流露。
「北風亂 夜未央 你的影子剪不斷 徒留我孤單 在湖面成雙」
夜未央：出自《詩經·小雅·庭燎》 「夜如何其？夜未央。庭燎之光。君子至止，鸞聲將將。」 剛出的歌詞是「北風亂 葉微搖 你的影子剪不斷 徒留我孤單 在湖面成霜」。當時就覺得應該是夜未央才對，離別的最後一個夜總是最珍貴，如果是白天，愁苦便少了幾分，多的是壯志躊躇！在湖面成霜是很好的一句，說的是化做瞭望夫石，獨立寒秋。方文山卻寫成了「雙」，更是妙極！倒影在湖面，只有它陪我成一對，何等無奈愁怨。大師的確是讓我等俗子難望其項背。
【解讀《菊花台》文字修辭】
你 的淚光 柔弱中帶傷（轉化）
慘白的月彎彎（類迭） 勾住過往（轉化）
夜 太漫長 凝結成了霜（轉化）
是誰在閣樓上 冰冷的絕望（設問）
雨 輕輕彈 朱紅色的窗（視覺摹寫，亦可觸發聽覺的想像，故可兼含聽覺摹寫）
我一生在紙上 被風吹亂（誇飾）
夢 在遠方 化成一縷香（轉化）
隨風飄散 你的模樣（轉化）
菊花殘 滿地傷（誇飾、映襯） 你的笑容已泛黃（轉化）
花落人斷腸（誇飾、映襯） 我心事靜靜躺（轉化）
北風亂 夜未央 你的影子剪不斷（轉化）
徒留我孤單在湖面 成雙（暗引）
花 已向晚（轉品：名詞做動詞） 飄落了燦爛（轉化）
凋謝的世道上（轉化） 命運不堪
愁 莫渡江 秋心拆兩半（轉化，析字）
怕你上不了岸 一輩子搖晃
誰 的江山 馬蹄聲狂亂（設問）
我一身的戎裝 呼嘯滄桑（轉品）
天 微微亮 你輕聲的嘆
一夜惆悵 如此委婉
菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃
花落人斷腸 我心事靜靜躺
北風亂 夜未央 你的影子剪不斷
徒留我孤單在湖面 成雙
【樂評】
16世紀的文藝復興追慕古希臘，19世紀的浪漫主義憧憬中古，20世紀的今天呢？！周傑倫與方文山追溯中國古典藝術的渾厚與朴實——《菊花台》呼之欲出，純粹的中國風漸漸吹來了。
何謂純粹，初聽《菊花台》，懷疑歌手不是傑倫，直到高潮部分的高音我才分辨出經典的周式高音。無疑，唱腔變了，變得內斂了。讓我驚訝的不單單是唱腔，還有弦樂的開場，弦樂是西方古典樂的經典部分，傑倫用他超強的天賦把弦樂製作得透出中國味，這是編曲的成功之處：弦樂之後進入中國傳統樂器，其間居然沒有一絲一毫的別扭。編曲中若有若無的拍板聲也讓我驚嘆於製作的滴水不漏，只有中國的拍板聲才能准確地調動江南小調般的憂傷。曲末處的樂器葫蘆絲，靜聽中，彷佛是笙的聲音。
下面說說歌詞。「落花無言，人淡如菊」，也許這就是文山取名菊花台的原因吧，正是這份纖儂的書下落花之時的歲華——「如將不盡，與古為新」。
方文山根據自己的理解和感受去補充和豐富歌詞的意象，使歌曲的畫面有動有靜，跳躍轉換，靈動自然，情感曲線有起有伏，將意境中的若明若暗、瞬息急變的情感詮釋出來，與其說是歌詞，不如乾脆就叫「詩」，一首完美的古典素顏韻腳詩。詩充分的利用了虛實的結合，《菊花台》並不是對於現實簡單的感受和反應，而是取境的審美把握中感情濃縮的表現！虛實相生創造了一種獨特的境界，這一點正是中國詩的意中之境--真境逼而神境生。
「菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃 花落人斷腸 我的心事靜靜淌」全部景象遂籠罩其上，滲透一層無邊的惆悵，情景交織，成了絕美。
「北風亂 夜未央 你的影子剪不斷 徒留我孤單 在湖面 成雙」，今天就有個人問我「夜未央」是什麼意思，多少人只知道央的解釋是中心和懇求，又有多少人知道「央」最初的意思是終止、完結呢？驚嘆文山的古詩造詣。在曹丕的《燕歌行》中有句名句：「星漢西流夜未央」，皆出同源。
也許只有文山的詞才讓人感覺到文字不再單薄，而周傑倫的聲音就是讓我們感受文字的力量！斗膽用四個字形容此次的唱腔：餘味涵包！我只能這樣說，區別與以前的咬字，無疑精準了許多，唱法趨與唯美式，對音節的掌握沒有了酷酷的急轉而下，突竄直上，而是改為平穩的漸進，給人以流暢和自然的意蘊。不過高音仍舊飈得很高。在唯美式的低吟中，現實空間變得簡單，時間過程原來可以橫向延伸，如果文山的詞靠虛，那傑倫的唱腔就近實，虛與實結合的同時相生相息，卻一不可，此乃中國古典藝術中的精粹，這才是中國風！
中國風可以借用其他音樂元素，也可以使用其他國家音樂樂器，最重要的是中國味道明確的體現。
中國風是面向世界的，是給世界一種驚喜的音樂。甚至，中國風可以不屬於中國人去做，而是屬於世界一起去發展，就象中國人做搖滾音樂一樣，音樂沒有國界的界限！中國人的文化，對世界音樂的一種深厚影響，產生了「世界的中國風」。
《菊花台》經典句子TOP3
第3名：「愁莫渡江 秋心拆兩半」
以拆字的手法，將「愁」字分開來看，而「秋」「心」卻恰恰是情景的寫照。在古代詩文中，「秋」往往有指盼人團聚，孤單離愁之感，而「心」則恰好是妻子真實的寫照，於是情景交融，而又渾然不著痕跡，這句詞，堪稱佳句。
第2名：「夢在遠方 化成一縷香」
男人必定要建一番事業，而自古忠孝兩難全，思念已久的妻子，和無休止的功名戰場，究竟該如何選擇？歌詞中並未給出答案。聯系前句「我一生在紙上」，意指功名就在這戰場的指揮圖，皇上的陞官榜。而後句「隨風飄散 你的模樣」又似指他的夢就是家中的妻子。這種矛盾的心情，由此一句體現得淋漓盡致，堪稱妙句。
第1名：「菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃」
菊花到了凋謝的時候，自然地落下，任人踐踏，而那久未見面的妻子，在這位將軍腦海中的模樣也已然模糊。「菊花」在古代不但表示離別之意，更有思念哀傷之感，此句運用「通感」的修辭手法，將「菊花的黃」與「笑容的黃」混淆一起，卻偏又自然深刻，使人感到，那溫暖的笑容正在逐漸淡掉，遠去。哀傷而又動人的情感自然流露，堪稱絕句。

4. 煢煢孑力，行影相吊！的意思是什麼

一、「煢煢孑力，行影相吊」的意思是：

孤身一人，只有和自己的身影相互慰問。形容無依無靠，非常孤單。

二、「煢煢孑力，行影相吊」，出自李密《陳情表》。

李密原是蜀漢後主劉禪的郎官。三國魏元帝（曹奐）景元四年（263年），司馬昭滅蜀，李密淪為亡國之臣。司馬昭之子司馬炎廢魏元帝，史稱「晉武帝」。泰始三年（267年），朝廷採取懷柔政策，極力籠絡蜀漢舊臣，徵召李密為太子洗馬。李密時年44歲，以晉朝「以孝治天下」為口實，以祖母供養無主為由，上《陳情表》以明志，要求暫緩赴任，上表懇辭。晉武帝為什麼要這樣重用李密呢？第一，當時東吳尚據江左，為了減少滅吳的阻力，收籠東吳民心，晉武帝對亡國之臣實行懷柔政策，以顯示其寬厚之胸懷。第二，李密當時以孝聞名於世，據《晉書》本傳記載，李密奉事祖母劉氏「以孝謹聞，劉氏有疾，則涕泣側息，未嘗解衣，飲膳湯葯，必先嘗後進。」晉武帝承繼漢代以來以孝治天下的策略，實行孝道，以顯示自己清正廉明，同時也用孝來維持君臣關系，維持社會的安定秩序。正因為如此，李密屢被徵召。李密則向晉武帝上此表「辭不就職」。

六、李密（224年—287年），字令伯，一名虔，犍為武陽（今四川彭山）人。幼年喪父，母何氏改嫁，由祖母撫養成人。後李密以對祖母孝敬甚篤而名揚於鄉里。師事著名學者譙周，博覽五經，尤精《春秋左傳》。初仕蜀漢為尚書郎。蜀漢亡，晉武帝召為太子洗馬，李密以祖母年老多病、無人供養而力辭。歷任溫縣令、漢中太守。後免官，卒於家中。

著有《述理論》十篇，不傳世。其生平見載《華陽國志》、《晉書》。代表作為《陳情表》。

5. 請給我提供一份「劉德華」的詳細資料。

姓名:劉德華

族名:劉福榮

花名:華仔 華弟 華英雄 榮仔

英文名:Andy Lau

血型:ab型

身高:1.74cm

體重:64kg

出生年月日:1961.9.27

出生地:香港新界大埔泰亨村

籍貫:廣東新會

星座:天秤座

宗教:佛教

學歷:香港可立高中畢業,無線第十期藝人訓練班

三圍尺寸:38,30,36

家庭情況:父母,三姐一弟一妹

最喜愛的顏色:紫色,白色,黑色

收藏:手錶,古舊車

衣服:牛仔褲,T恤

旅遊地:希臘

食物:雞翅,排骨,鴨舌頭,白果豬肚湯

零食:芒果乾

水果:大番石榴,西瓜,芒果

動物:魚

飲料:水,桔子汁

地方:家

運動:保齡球

人物:媽媽,爸爸

學科:文科

最怕的動物:老鼠

事情:寂寞

電視處女作:《江湖再見》

電影處女作:《彩雲曲》

最初擔任主角:《英雄本無淚》

歌曲處女作:《愛的連線》

第一張外國語大碟/日語:《再一次擁抱》

最大的目標:進入國際市場

最大的願望:當影帝

第一部書:《濃情愛不完》；自傳體散文集《我是這樣長大的》

投資項目:發廊,時裝店,百貨,

劉德華的經典作品。如果你喜歡他一定看完
從1982年到現在整整20個春秋了，這二十年來說，對於時間是漫長的，而對於生命來說，是曇花一現。而當我看完劉德華的整整106部電影時，我的心頭不僅僅是震撼……一個從無線藝員培訓班出來在《彩雲曲》中跑龍套的，到影響一代年輕人成長的影視歌巨星，不是運氣帶來的，也不是長相賦予的，更多的是靠常年的努力和實力……劉德華的戲路多與他清朗的外型相襯托，20年的積累和表演，使他成功的演繹了一個又一個的角色：
雅賊《暗戰》
首當其沖的我要說這個雅賊，英雄不全是神話似的天馬行空，英雄不全是個性張揚的浪子。《暗戰》中體現的雅賊擁有的灑脫和魅力，即使吐血也讓我們感覺到了難以抵擋的浪漫。生命終結之前的積極的生存態度和兵賊之間惺惺相惜的男兒情懷，依稀使我感覺到了當年修賢和發哥在鴿子飛揚時的壯語。這個世間中愛情不是永久的話題，男人與男人之間的英雄情懷也是如此美麗。當蒙嘉慧帶著項鏈路過我們眼前，我想起這么一句話：生命因你而感動。本電影中剛氣十足又不減浪漫，環環相扣的劇情和頻頻出擊的激情打動著每一個觀眾。
情聖系列《旺角卡門》《追夢人》《天長地久》《孤男寡女》《91神鵰俠侶》《殺手的童話》《92神鵰俠侶》《烽火佳人》《烈火戰車》《火燒島》
筆者曾經細數，劉德華電影中扮演過的情聖角色有30多部，而在香港電影中，劉氏情聖則也是經典形象。懶散而兩肋插刀，義氣超過愛情的老大華哥為了小弟蒼蠅倒在黑道的血泊中時，這個當年獲13項提名的電影成為後來多少刪情電影爭相模仿的對象？而後來在古惑仔電影中這也成了定性規律，一般大哥都擁有重情重義的特點，強烈的責任感使他放棄愛情或者單亡而博得觀眾的熱淚。《追夢人》中的華弟早就被認可為香港電影中最經典形象之一，初出茅廬的吳倩蓮血染婚紗赤著雙腳奔跑著呼喚華弟的鏡頭，成為那時多少少女夢中的浪漫。而當在《天長地久》中華仔解開保險跳下樓時，深情而專一的情聖為愛譜下壯麗的宣言。《91神鵰俠侶》《92神鵰俠侶》在繼承忠貞不渝的愛情觀里把愛延伸到超現實主義。當阿祖飈車飛馳，我們也似乎感受到了他在急速刺激中宣洩的來自親人和戀人的精神負擔（《烈火戰車》）……
古惑仔系列《旺角卡門》《追夢人》《龍在江湖》《人海孤鴻》《龍在邊緣》《肝膽相照》《江湖情》《英雄好漢》《獄中龍》《新上海灘》
當小馬哥飄揚的風衣和嘴角歇叼的火柴樹立出一個正義道德的完美古惑仔後，劉德華把這古惑仔形象繼續拓展和發揚了。與眾不同的是劉氏古惑仔一般不象發哥和伊健的那麼個性張揚。他的經歷也沒有發哥跌宕起伏，他的身份也沒有伊健那麼輝煌。而古惑仔電影系列裡，劉氏古惑仔往往都是以自己悲慘的結局慎重的告訴我們，混混沒有什麼好下場。《旺角卡門》中華哥倒在血泊中抽搐；《追夢人》中華弟血如泉涌，眾人拚死；《龍在江湖》中華仔望著心上人的背影而死；《人海孤鴻》中離別訴說而死……到上海灘丁力激烈無聲而死（這個古惑仔可以說是華仔出演的最NB的古惑仔了）。在華仔所出演的各類混混中，很多都是掙扎在黑白之間的邊緣人，這也使得後來的古惑仔多都靠近此路線，而邊緣人的形象日益發展成為古惑仔的一個流派。
賭俠系列《至尊無上之兄弟情深》《賭神》《賭俠》
其實賭片系列情節大都大同小異，而真正使其融入港產電影主流的就是《賭神》了，當年此片席捲整個東南亞，高進小刀形象深入人心，而且在此片應用的騙中騙的計謀、黑吃黑的陰謀以及娛樂上、技巧上取得巨大成功後，後來賭片紛紛效仿（在此之前的同類電影不如此完善）。而同期《至尊無上之兄弟情深》結合了愛情、友情、親情，則更是精品。而十年後的賭片除了籌碼更大，派頭更大之外，也沒有跳出以前的條條框框。
警察系列《雷洛1、2》《金牌五虎將》《阿飛正傳》
警匪片從80年代以來一直是港片的主流，而剛剛出道的劉德華也早就塑造了香港警察的模型，就是1982年號稱五虎的他主演的電視劇《獵鷹》（劉德華、陳敏儀、葉徳嫻、秦沛等），而他的電影中，警察形象更是日見不鮮（《夏日福星》、《反斗馬騮》、《嘩！英雄》、《群龍奪寶》……）。而最具代表的則是雷洛、螃蟹和阿超了。被譽為香港〈教父〉的雷洛是劉德華在傳記電影中最出色的形象。從一個混口飯吃的小警察成長為一手遮天的黑白霸主到最後遠離家鄉的滄桑老人，此電影中集合了警察之間、警匪之間、男女之間、父子之間等多個矛盾，錯綜復雜。螃蟹則是五虎一同出演的精品《金牌五虎將》的角色，其中五虎精湛的演技互不相讓，一時傳為佳話。最耐人尋味的就是《阿飛正傳》中的阿超了，生活在沉悶憂郁中的阿超邂逅失意少女阿珍時，英武的阿超流露的不僅僅是同情和關懷，更多的是鼓勵支持一起奮進的鬥志……
武俠系列《戰神傳說》《91神鵰俠侶》《92神鵰俠侶》
「煢煢白兔，東走西顧」，本身看到或聽到這句詞的人就會知道這是一種分離的浪漫，至今我還難以忘記伴隨著玉玲瓏和竹笛的悅耳聲音下那段美麗的傳奇。而公主和阿飛之間割捨難離的情分戚美的一塌糊塗。而不用說91、92兩部超現實主義的武俠電影，它延展著古典武俠至死不渝愛情，又盪漾著現實浪漫積極的追逐態度，不論從電影的新嘗試角度還是主角發揮等方面都是一等一的作品，尤其是梅艷芳等眾人表演風格完全融入電影。不過至今為止我理解他的這兩部電影取名還是從早期電視代表作〈神鵰俠侶〉來的。
其他：
殺手《全職殺手》《殺手的童話》
律師《法內情》《法外情》《法內情大結局》
官方或公職《黑金》《烽火佳人》《大冒險家》《天與地》《愛人同志》《中國最後一個太監》
還有其他很多，象《天地雄心》中的科學家，《異域》中的山賊，《第一闌》中的卧底，《孤男寡女》的白領，《阿虎》中的拳擊手……

6. "煢煢白兔，東走西顧；衣不如新，人不如故"被哪部小說引用過

煢煢白兔，
東走西顧。
衣不如新，
人不如故。

【注釋】：
這篇最初見於《太平御覽》卷六百八十九，題為《古艷歌》，無作者名氏。明、清人選本往往作竇玄妻《古怨歌》。《藝文類聚》卷三十記竇玄妻事雲：「後漢竇玄形貌絕異，天子以公主妻之。舊妻與玄書別曰：『棄妻斥女敬白竇生：卑賤鄙陋，不如貴人。妾日已遠，彼日已親。何所告訴，仰呼蒼天。悲哉竇生!衣不厭新，人不厭故。悲不可忍，怨不自去。彼獨何人，而居是處。』」並不曾提到竇玄妻作這首歌。今仍從《太平御覽》。這首詩是棄婦詩，上二句比喻自己被出而終戀故人，下二句是說服故人也應該念舊。

在馮夢龍的《情史》中有這些句子的故事； 在金庸的《神鵰俠侶》中，在桃花島楊過讀書的片段里有；在劉德華的《戰神傳說》里有。

7. 彼得兔2電影開始沒多久的那首插曲是什麼

是歌曲《Boulevard Of Broken Dreams》。

作曲：Wright III、Frank Edwin

作詞：Armstrong、Billie Joe

演唱：Green Day

歌詞：

I walk a lonely road

我獨自行走在一條空盪的道路上

The only one that I have ever known

這是迄今為止我唯一知曉的道路

Don't know where it goes

但我並不知道它將通向何方

But it's home to me and I walk alone

但對我而言，這就是我的家，我將獨自前行

I walk this empty street

我走在這條空空盪盪的大街上

On the Boulevard of broken dreams

這是一條打碎幻夢的道路

Where the city sleeps

整座城市都陷入沉睡

And I'm the only one and I walk alone

而我是唯一清醒的人，我在獨自前行

I walk alone I walk alone

形單影只

I walk alone and I walk a-

煢煢孑立

My shadow's the only one that walks beside me

只有我的影子一直陪著我前行

My shallow heart's the only thing that's beating

隱約只能聽見我微微的心跳聲

Sometimes I wish someone out there will find me

有時候我也希望在這道路外的人能發現我

Till then I'll walk alone

在那之前我將獨自前行

歌曲《Boulevard Of Broken Dreams》的版本介紹：

1、Green Day版《Boulevard Of Broken Dreams》是由Green Day演唱的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《Ultimate Grammy Collection - Contemporary Rock》中，發行於2008年1月8日。

2、張國榮版《Boulevard Of Broken Dreams》是由張國榮演唱的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《摯愛1995-2003》中，發行於2003年4月29日。

3、Boulevard版《Boulevard Of Broken Dreams》是由Boulevard of Broken Dreams Orchestr演唱的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《It's the Talk of the Town》中，發行於2019年4月19日。

8. 有哪些特別勵志的電影是你想大力推薦的

跑過30年美國史，他讓阿甘哲學成為醒世良方

「Life was like a box of chocolates, younever know what you』re gonna get」

生命就像一盒巧克力，結果往往出人意料。

1995年，好萊塢電影大師斯皮爾伯格的學生羅伯特澤米基，在時隔10年後吃到了自己的第二塊「奧斯卡」巧克力。

1985年，他執導科幻片《回到未來》，該片僅僅獲得第58屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎。

而1995年的《阿甘正傳》卻讓他拿到了第67屆奧斯卡金像獎五項大獎，更重要的是這部電影直到今天仍高居美國電影史Top10。

《阿甘正傳》已經成為當代美國文化的經典，他對美國社會的影響甚至可以與林肯比肩。

雖然有些誇張，但是可以看出美國民眾對於這部作品的喜愛，已經遠遠超過了一部電影的價值。

電影成功塑造了「阿甘」這一全民皆知的角色，在殘疾和弱者的外部包裝下是美國社會公認的美德。

誠實，善良，童真，奮進，希望，在生理殘缺所致的苦難襯托下，顯得彌足珍貴。阿甘儼然從一個普通人晉升為美國式超級英雄，成為大多數美國人心中的那個美國夢。

人們從阿甘坎坷的人生經歷中獲得身份認同，又從他不斷地奔跑前進中汲取到堅持下去的精神興奮劑。

阿甘跑過了長達30多年的美國當代歷史，這段美國歷史上最為坎坷動盪的階段，匯集了性解放，吸毒，民權，越戰，肯尼迪被刺，中美關系解凍，水門事件。

而在這種震盪中成長起來的反傳統的一代人，被稱為「垮掉的一代」「憤怒的青年」。電影塑造了珍妮這一具有悲劇色彩的人物，作為這一代人的象徵。

珍妮在吸毒，性解放，女權斗爭的泥潭中拚命掙扎，直到最後染病死去。她是那段不堪回首的三十年的犧牲品，是帶給美國觀眾痛苦回憶的傷疤。

當她被紛繁復雜的現代生活搞得身心俱疲時，原始淳樸的阿甘卻受惠於他的「智力缺陷」，從那個時代跳脫出來，煢煢獨立。

他彷彿只是一個過客，與周遭沒有產生所謂的利害關系，於是復雜開始變得簡單，他身上發生的奇跡也變得理所當然。

從殘酷的越戰中活了下來，當著總統的面脫褲子，小球帶動大球，一眼識破尼克松的「水門竊聽」，捕魚成富翁，跑步成名人。

他經歷了美國50-80年代社會歷史道德觀念的變遷洗禮，卻童心未泯依舊故我，他帶領著觀眾回望過去，卻也帶著他們進入新世界。

導演對過去的態度和對觀眾的拯救體現在阿甘與珍妮的這條愛情線上。

阿甘對珍妮的痴情拯救，包括珍妮死後墓碑前的那段獨白，其實就是人們對過去不可言說歲月的感懷與告別。

而小福雷斯特的誕生，羽毛的再次飛起，又喚起了觀眾對未來美好純潔生活的嚮往。

《阿甘正傳》在美國上映後，開始流行一種「阿甘哲學」，也就是我們常說的「返樸歸真」。

這並不是原創，而是對美國主流意識認同的傳統道德美德的回溯。

但是這種「愚者哲學」並非脫離經濟基礎，尤其是在美國這一資本至上的社會。

簡單點說：「少一點功利主義的追求，多一點不為什麼的堅持。」只是「少一點」「多一點」而不是「沒有」，因為「Freedom is not free」自由可不是免費的。

9. 錢韋成是參加什麼比賽成為藝人的

自己找

姓名：錢韋成
英文名：DAVID
出生地：台北
家庭成員：爸爸、媽媽、三個姐姐
生日：8月24日
星座：處女
血型：B型
身高：180CM
體重：70KG
語言：英語、國語
學歷：碩士
收集物：球鞋
休閑嗜好：唱歌、打籃球、看電影
最大願望：讓父母過好的生活
最愛歌手：張學友、羅比威廉斯
語言：中文 英文 台語
對自己影響最深的人：父親
擅長的樂器：吉他
喜歡的顏色：黑、白、黃、藍
喜歡的事物：動物、音樂、運動
喜歡的樂團：Air Supply…Take That
至愛食物：飯
至愛音樂：R&B
至愛電影：愛情電影……
至愛影星：很多
至愛人物：家人
去過的國家：美國、新加坡、印度尼西亞、馬來西亞、泰國、帛琉
經歷：
廣告模特兒 (Yamaha機車、舒跑、可口可樂、易利信手機、麥當勞、益菌多、屈臣氏)、業務員、體育主播
2007 參加江蘇衛視絕對唱響比賽

Who`s 錢韋成？
他是稜角分明的音樂俠客
音樂創作天分與充斥血液的運動神經交織出的新時代青年偶像
他有著男孩的面孔和男人的胸懷
陽光活力青春懵懂的外表下隱藏著一顆飽含幽默深沉睿智的心靈
他的人生歷程讓太多同齡人羨慕不已
國際化的生活背景、面對挑戰時的自信堅定、對音樂的無比執著和與生俱來的強大創作力
他代表了新一代的年輕人對自我價值的認知與自信
他就是——錢韋成
What`s 音樂俠客？
當中國武俠大范圍充斥銀幕之後 我們發現
稜角鮮明的俠義人生離我們已不再遙遠
錢韋成身上所散發出得那種豪邁直爽不做作的精神特質
讓我們找到了新的希望和觸手可及的真實感
「今天，你俠客了么？」
就讓我們跟隨錢韋成的腳步
回到那段充滿誘惑與新奇的音樂之旅
◎「音樂俠客」錢韋成之『勇往直前』
這本名為《今天，你俠客了么？》的寫真集可以說是內地第一本以藝人親身經歷為藍本並由他自己主筆講述的圖文並茂寫真集。與現今市面上那些充斥大量蒼白的 「pose照」和少量內容平淡的日記用以大秀藝人，卻很難覓勵志內容的圖片寫真集不同，這是一本以介紹充滿立志情緒的青年奮斗讀本。這本寫真集不但有錢韋成親自撰寫的數萬字經歷，記錄這個身世奇特的男孩從做夢到追夢，再到今天夢想成真的進化過程，更是收錄了錢韋成多張珍貴的私人照片，從滿月到成年、從台北到L.A，從台下到台上，一個個堅實的腳印足以證明這個年輕人在追求音樂理想這條道路上的勇敢與堅定。
也可以說，這本寫真集並不只是對錢韋成一人的介紹與展示，也是藉由他的親身經歷找回當今社會已漸受人們淡忘的道德價值觀。以此也讓人們看到選秀明星，那些在層層選拔中表現出的單純、善良、友愛、自信等美好質量，並沒有在縱身藝人行列後而消失。這就是錢韋成的獨特魅力，一位在當今誘惑之果深種的江湖中，潔身自好勇往直前的音樂俠客。
◎「音樂俠客」錢韋成之『絕世武功』
被媒體稱為繼王力宏之後又一個久違的「優質偶像」的錢韋成，是集歌唱、舞蹈、創作於一身的實力型偶像藝人。因此東家亞神音樂在為錢韋成出版寫真集《今天，你俠客了么？》的同時也為他量身打造了自己的第一支單曲《俠客Shock》。歌詞內容與寫真集遙相呼應，特別啟用「游俠」的概念用以表達為音樂遊走異鄉、勇敢追求音樂夢想的錢韋成那份執著的音樂理念與人生態度，這可以說是他簽約新東家後收到的最為珍貴的一份禮物。作為一個生於台灣、游學美國、在內地成名的「國際藝人」，歌曲風格與音樂態度成為錢韋成最鋒利的一把寶劍，而這支單曲《俠客Shock》就是在錢韋成國際化的身份和新奇的音樂經歷與人生感悟的交織下將中國風與嘻哈音樂完美融合的新生產物。輕快跳躍力道十足的音樂下錢韋成將他辨識度極高的嗓音、良好的韻律、瀟灑的舞姿表現得淋漓盡致。作為一個剛剛出道的新人，錢韋成就用他能歌善舞創造性極強的音樂魅力將大家拉入一個勇於追求實現夢想的俠客情懷。
◎「音樂俠客」錢韋成之『一馬當先』
剛剛簽約亞神音樂的錢韋成在眾人的關注下成為了劉若英、蔡健雅、伍思凱等優質音樂人的小師弟。才離開「絕對唱響」沒多久就已經簽約旗下擁有眾多知名藝人的亞神音樂，錢韋成的音樂俠客之路還真是一馬當先。除了實力強大的同門師兄師姐的護航外，簽約亞神音樂最為重要的神秘推手，就是現任亞神音樂大中華區總裁的賈敏恕。這位一直處與華語樂壇金字塔尖的金牌製作人，在上世紀90年代成立了後來影響整個華人搖滾音樂的"魔岩文化"廠牌，在內地挖掘並先後推出了黑豹、唐朝、《中國火》系列、竇唯、張楚、何勇等搖滾音樂專輯後，再次回到台灣，為大量一線流行歌手擔綱製作人，林憶蓮、周華健、伍佰、莫文蔚、孫燕姿、梁靜茹……都是他合作過的名字。
像賈敏恕這樣殿堂級的製作大師對音樂和歌手的素養要求都非常之高，因此，近年來賈敏恕甚少與非實力歌手合作，他也一直在尋覓有優異潛能的新人。今年夏末，"錢韋成"這個新名字進入了他的視線。作為唯一到內地參加大型選秀節目並順利挺進前四強的台灣選手，錢韋成在內地參賽期間憑著出色的綜合素養及光燦的舞台魅力，迅速擁有了數以百萬的粉絲--"城堡"，並在音樂界引發了熱烈的"錢韋成現象"話題討論。才讓並不輕易"動心"的教父級製作人賈敏恕快速出手 --亞神音樂第一時間向錢韋成拋出了橄欖枝。
◎「音樂俠客」錢韋成之『奮不顧身』
被媒體稱為繼王力宏之後又一個久違的「優質偶像」的錢韋成，是集歌唱、舞蹈、創作於一身的實力型偶像藝人。在離開舞台的這幾個月錢韋成一直在嘗試做一個更加完美的全能藝人。不但被計劃表中安排的練唱、錄音、排舞、拍攝寫真集和MV等工作壓得無暇喘息外，還拜台灣最著名的「吉它之神」游正彥（MASA）為老師，淺學吉他。希望能夠在音樂創作上向周傑倫和陶喆看齊，成為台灣新一代創作歌手。
經過幾個月的殘酷特訓，這個歌舞創作全才的「優質偶像」就要再度出現在大家面前，奮不顧身潛心修行的成果究竟有多大，這本寫真集即將揭曉這個謎底。至於這本寫真集將會先同內地的歌迷見面，也是錢韋成奮不顧身的另一個表現。在他的眼中，內地堅定而執著的「城堡」們是他奮斗的強大動力。他要將自己的第一份成果最先獻給這里和他一同戰斗過的歌迷們，因為有了你們，才有了今天的音樂俠客錢韋成。即將出現在我們眼前的就是這樣一個抱著感恩之心的音樂俠客，一個為了心中理想奮不顧身的音樂錢韋成。
◎「音樂俠客」錢韋成之『深藏不露』
錢韋成到內地來參加選秀純屬偶然，但他的出現卻帶著非同一般的重要意義。不僅在音樂圈內激起了強烈的反響，並形成了所謂的「錢韋成現象」，在唱片界掀起一股討論熱潮。按一位音樂資深人士的說法：「他可能無意間創造了歷史」。
音樂圈資深人士分析認為，內地雖是台灣流行音樂的最大輸出地和買單者，然而多年來，台灣造星的幕後推手們卻在一直固守著一種模式，那就是「明星」都在台灣本土進行包裝，然後再將他(她)的效應輻射到內地。可是，錢韋成的「橫空出世」卻令這個模式遭到顛覆，「他給樂壇帶來的最重要的啟示是：他是第一個經內地粉絲和平台培植出『星光』的台灣籍藝人，他在來內地前，沒有經過任何台灣形式的包裝和加工，是直接空投進入內地市場的。」
華語圈的音樂人們很快敏銳地悟到這種新市場操作模式，甚至有人已將其稱為是「錢韋成現象」。有人認為，這一現象不僅改變了由台灣製造再推銷內地的市場模式，更是華語樂壇整個產業中心向大陸加速轉移的象徵。業內人士稱：「以大陸為中心向外輻射的音樂市場操作模式，將在不遠的將來出現！」
◎「音樂俠客」錢韋成之『情深似海』
錢韋成不僅有著出眾的音樂演藝天賦，還有一個集文體知名人物與一家的大明星家庭。在錢韋成的眼中，家庭給了他一生中最重要的兩樣東西：愛和勇氣。
錢韋成的父親錢一飛，曾是台灣地區鼎鼎有名的籃球運動員，叱詫球場近20年的傳奇人物。錢韋成的二姐錢韋杉是台灣知名演藝人，她因出演《流星花園》里的「藤堂靜」而在內地家喻戶曉。就連錢韋杉所嫁的夫婿邱宗志也是台灣地區著名的籃球運動員。
在錢韋成的眼中，這樣的明星家庭並沒有給他帶來身價名利之流的浮華，倒是給了他一生中最重要的兩樣東西：愛和勇氣。錢韋成說，父親是他心中的偶像。在父親身上，他學到了做男人最重要的勇氣。雖然和父親在一起的時間很少，可他時常會翻看父親以前比賽時拍的錄像帶，看著有「錢張飛」之稱的父親在球場上永不服輸的拼搶勁頭，錢韋成內心就會蠢蠢欲動，希望有一天自己也能像父親一樣勇敢地為自己的事業而拼搏。而在他的人生旅途中，這個和睦美滿的大家庭給了他最溫暖的愛，讓他無論走到哪裡，心中都有一個無所顧忌的避風港。

至愛活動：打籃球、（據說超強）唱歌
最難過經歷：家人生病
最開心的事：和家人在一起
小時候的理想：當一名籃球手
喜歡女駭類型：專一、乖
曾拍廣告：益菌多廣告

出台灣著名美女「藤堂靜」錢韋杉的親弟弟錢韋成，「歪打誤撞」進江蘇衛視的「絕對唱響」12強，很多歌迷打來電話，表示支持這位斯文又很會唱歌的台灣男生。然而，非常注重親情的錢韋成在賽意越來越濃時，卻備感壓力與擔心。

這幾日，「絕對唱響」的配對賽正一場接一場地直播著，每一場均有選手「配對」成功。但是，到了錢韋成這一場，卻發生了最為戲劇性也是最動人的一幕。前晚，「絕對女生」胡雯娟成為了「最佳女主角」，她面對的選擇是兩個男生：錢韋成和陳超尉。原本被評委們非常看好的錢韋成卻對胡雯娟說出了「對不起」，這讓大家都備感詫異。在主持人的追問下，錢韋成用一首劉若英的《很愛很愛你》來袒露心跡，「很愛很愛你/所以願意/捨得讓你/往更多幸福的地方飛去」。在「心動感言」中，謙虛內斂的錢韋成傷心地說，其實胡雯娟一直是他心目中配對的不二人選，但是今天看到她與陳超尉的默契配合，再加上自己的演出沒有想像中的完美，於是主動選擇放棄，去幫助她走得更遠。

錢韋成「為愛放手」的感言，讓觀眾備受感動。很多人都表示，這個台灣小男生身上有著不同凡響的美德與處世之道。而女主角胡雯娟聞言眼眶中更閃爍著感動的淚水，而在飛舞的綵帶和璀璨的煙火之中，煢煢孑立的錢韋成亦潸然淚下。賽後，人氣很旺的錢韋成在博客上對粉絲們說，「今天晚上的我做了一個不知道是正確還是錯誤的決定——在最後時刻放棄了娟子，可能這個選擇有很多人都會覺得意外……今天黃老師說我是進步最快的選手，但是我今天的表現實在無法讓人信服，這也是我決定不拖累娟子的原因……」昨天，記者就此采訪了錢韋成，但錢韋成聲音低沉，似乎還沉浸在傷感之中，不願再多談此事。有粉絲猜測，錢韋成近來非常擔心遠在台灣的老父病情復發，這影響了他的臨場發揮。盡管如此，錢韋成未來要與何人配對，成為了很多觀眾心中最期待的事。

10. 煢煢半生,一朝傾覆,已難收。車水馬龍,觥籌交錯聲聲。獨將杯盞飲盡,欲語還休。''（求大仙翻譯翻譯）

孤單半生，突然有一天一切都顛覆了，而且無可挽回。別人都很熱鬧，來來往往，喝酒作樂。只有我一個人喝悶酒，想說什麼，又有誰聽呢？算了還是不說了吧。