小飛象第一集中文版免費電影

Ⅰ 迪斯尼的電影有哪些（要全部的）

二十世紀三十年代 白雪公主（1937年，大陸影音產品譯名：白雪公主和七個小矮人） 四十年代 木偶奇遇記（1940年） 幻想曲（1940年） 小飛象（1941年） 迪士尼片廠之旅（1941年） 小鹿斑比（1942年） 致候吾友（1943年） 空中致勝（1943年） 三騎士（1945年） 南方之歌（1946年） 悠情伴我心（1949年） 五十年代 仙履奇緣（1950年） 金銀島（1950年） 愛麗絲夢遊仙境（1951年） 小飛俠（1953年） 海底兩萬里（1954年） 小姐與流氓（1955年） 老黃狗（1957年） 睡美人（1959年） 小神仙（1959年） 長毛狗（1959年） 六十年代 快樂小天使（1960年） 海角一樂園（1960年） 101忠狗（1961年） 小紅娘（1961年） 玩具國歷險記（1961年） 飛天老爺車（1961年） 飛天老爺車續集（1963年） 夏日神奇（1963年） 石中劍（1963年） 一貓二狗三分親（1963年） 歡樂滿人間（1964年） 阿達超人（1964年） 精靈貓捉賊（1965年） 猴子叔叔（1965年） 童軍之父（1966年） 森林王子（1967年） 快樂的百萬富翁（1967年） 黑鬍子（1968年） 歡樂家族（1968年） 萬能金龜車（1969年） 七十年代 電腦神童（1970年） 貓兒歷險記（1970年） 飛天萬能床（1971年） 羅賓漢（1973年，大陸影音產品譯名：俠盜羅賓漢） 金龜車大鬧舊金山（1974年） 巫山大逃亡（1975年） 歡樂天使（1975年） 怪誕星期五（1977年） 妙妙龍（1977年） 小熊維尼歷險記（1977年） 救難小英雄（1977年） 金龜車進城（1977年） 古堡風雲（1978年） 黑洞（1979年） 八十年代 金龜車大鬧南美洲（1980年，港譯《鬼馬小偷神仙車》） 時光倒流三十年（1981年） 狐狸與獵狗（1981年） 電子爭霸戰（1982年） 狼蹤（1983年） 黑神鍋傳奇（1985年） 天魔歷險（1985年，港譯《回到綠野》） 領航員（1986年） 妙妙探（1986年，港譯《神探妙鼠》） 奧麗華歷險記（1988年，港譯《老友記闖天涯》） 小美人魚（1989年，港譯《小魚仙》） 親愛的，我把孩子縮小了（1989年，港譯《豆釘小靈精》） 九十年代 獅子王中的木法沙救難小英雄澳洲歷險記（1990年）（大陸影音產品譯名：地下拯救者） 美女與野獸（1991年） 火箭人（1991年） 無冕天王（1992年） 親愛的，我把孩子放大了（1992年）（港譯《豆釘小靈精II BB大曬》） 阿拉丁（1992年） 野鴨變鳳凰（1992年） 布偶小氣財神耶誕頌（1992年） 看狗在說話（1993年，重拍1963年《一貓二狗三分親》） 獅子王（1994年） 聖誕快樂又瘋狂（1994年） 風中奇緣（1995年） 玩具總動員（1995年）（港譯《反斗奇兵》） 鍾樓怪人（1996年）（港譯《鍾樓駝俠》） 101真狗（1996年，重拍1961年迪士尼經典動畫長片《101忠狗》） 大力士（1997年） 森林泰山（1997年） 花木蘭（1998年） 蟲蟲危機（1998年）（港譯《蟲蟲特工隊》） 天生一對（1998年，重拍1961年《小紅娘》） 泰山（1999年）（大陸院線譯名：《人猿泰山》） 玩具總動員2（1999年）（港譯《反斗奇兵2》） 史崔特先生的故事（1999年）（港譯《路直路彎》） 二十一世紀 幻想曲2000（2000年，大陸影音產品譯名：幻想2000） 跳跳虎歷險記（2000年） 恐龍（2000年，港譯《恐龍世紀》） 變身國王（2000年，港譯《騎呢大帝》） 光輝歲月（2000年，台譯《沖鋒陷陣》，港譯《熱血強人》） 公主日記（2001年，台譯《麻雀變公主》，港譯《走佬俏公主2》） 失落的帝國：阿特蘭蒂斯（2001年） 怪獸電力公司（2001年，港譯《怪獸公司》） 星際寶貝（2002年，港譯《扮嘢小魔星》） 聖誕快樂又瘋狂2（2002年，台譯《聖誕快樂再瘋狂》，港譯《今個聖誕大件事2：聖誕娶老婆》） 星銀島（2002年，港譯《星空奪寶》） 別有洞天（2003年） 小豬大電影（2003年） 海底總動員（2003年，港譯《海底奇兵》） 辣媽辣妹（2003年，重拍1977年《怪誕星期五》，港譯《衰鬼媽咪》） 加勒比海盜（2003年，台譯《神鬼奇航：鬼盜船魔咒》，港譯《魔盜王決戰鬼盜船》） 熊的傳說（2003年，港譯《熊之歷險》） 驚悚豪宅（2003年，台譯《鬼屋》，港譯《鬼咁多大屋》） 放牛吃草（2004年，港譯《至叻皇牛黨》） 超人特攻隊（2004年，大陸譯名《超人總動員》，港譯《超人特工隊》）米奇聖誕嘉年華（2004年) 四眼天雞（2005年，大陸譯名《雞仔總動員》） 花木蘭2（2006年） 歌舞青春(2006年) 歌舞青春2（2007年） 魔法奇緣（2007年 台譯《曼哈頓奇緣》） 仙境之橋（2007年） 大學之旅（2008年） 歌舞青春3：畢業季（2008年） 搖滾夏令營（2008年） 公主保護計劃（2009年） 乖乖女是大明星（2009年） 聖誕狗狗（2009年） 睡前故事（2009年）（又譯：魔法童話夜） 愛麗絲漫遊仙境（2010年）

Ⅱ 迪斯尼所有的人物詳細介紹

哈嘍，大家好，我是棉言麻語，每天都會有不同的精彩資訊分享給你。

今天我們就來討論一下，上海迪士尼值得一去嗎，裡面都有什麼動漫角色？

上海迪士尼有米老鼠，米奇和米妮等動漫人物。下面我們來具體說一下。

Ⅲ 求動畫電影！

呵呵，朋友！迪士尼的片子有哪一部不是英語的呢？
迪士尼的片子都很好看，我很喜歡！特別是米奇等等。不知道你的口味怎樣？還有那些經典大作！提到迪士尼我都很興奮。我個人認為好看的是《幻想曲2000》、《花木蘭》、《未來小子》。《幻想曲2000》主要是動畫配古典音樂，很有意思，不過英文不多。好聽的音樂主要有《藍色狂想曲》。《花木蘭》是特地為中國拍的，講的就是勇敢的女英雄花木蘭的奮斗歷程。《未來小子》我最喜歡，有勵志成分，非常好玩。講的是穿越時空的故事。不過我看的是中文版。
以下是我自己搜集的一些動畫電影，相當好看！如有遺漏，請多指教哦。
1937 Snow White and the Seven Dwarfs（白雪公主和七個小矮人）
1940 Pinocchio（木偶奇遇記）
1940 Fantasia（幻想曲）
1941 Dumbo（小飛象）
1942 Bambi（小鹿斑比）
1947 Fun and Fancy Free（米奇與魔豆）
1948 Melody Time（旋律時光）
1949 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad（伊老師與小蟾蜍大歷險）
1950 Cinderella（仙履奇緣）
1951 Alice in Wonderland（愛麗絲夢遊仙境）
1953/ Peter Pan（小飛俠）
1955 Lady and the Tramp（小姐與流氓）
1959 Sleeping Beauty（睡美人）
1961 101 Dalmatians（101忠狗）
1973 Robin Hood（羅賓漢）
1977 The Many Adventures of Winnie the Pooh（小熊維尼歷險記）
1989 The Little Mermaid（小美人魚）
1990 The Rescuers Down Under（救難小英雄澳洲歷險記）
1991 Beauty and the Beast（美女與野獸）
1992 Aladdin（阿拉丁）
1994 The Lion King（獅子王）
1995 Pocahontas（風中奇緣）
1998 Mulan（花木蘭）
1999 Tarzan（泰山）
2000 Fantasia/2000（幻想曲2000）
2001 Atlantis: The Lost Empire（失落的帝國）
2002 Lilo & Stitch（星際寶貝）
2004 Home on the Range（放牛吃草）
2005 Chicken Little（四眼天雞）
2007 Meet the Robinsons（未來小子）
2008 Bolt（閃電狗）
2009 Up（飛屋環游記）
朋友，希望你能找到好看的電影！

Ⅳ 迪士尼所有動畫片

截止2020年2月，迪士尼動畫分別是《白雪公主》、《石中劍》、《小飛象》、《小鹿斑比》、《愛麗絲夢遊仙境》、《幻想曲》、《幻想曲2000》、《睡美人》、《狐狸與獵狗》、《貓兒歷險記》、《森林王子》、《森林王子2》、《小美人魚》、《小美人魚2》、《唐老鴨從軍記》、《大力士》。

《蟲蟲特工隊》、《蟻哥正傳》、《埃及王子》、《風中奇緣》、《風中奇緣2》、《小熊維尼大家都是好朋友》、《小熊維尼春天的百畝森林》、《小熊維尼新年新希望》。

《玩具總動員》、《玩具總動員2》、《101斑點狗》、《102斑點狗》、《一家之鼠》、《一家之鼠2》、《變身國王》、《小雞快跑》、《花木蘭》、《花木蘭2》、《飛天法寶》、《恐龍世紀》。

《草地英雄》、《怪物公司》、《怪物史萊克》、《怪物史萊克2》

《貓狗大戰》、《冰河世紀》、《史酷比》、《史酷比2》、《泰山與珍妮》、《小馬王》、《星際寶貝》、《星際寶貝2》、《寶蓮燈》。

(4)小飛象第一集中文版免費電影擴展閱讀

迪士尼代表

1、唐老鴨

迪士尼所創的經典卡通萌星之一，官方生日是1934年6月9日，首次出現在《聰明的小母雞》里。它有橙黃色的嘴、腳和蹼，身上穿的是方特羅伊水手裝，但沒有穿褲子。

2、米老鼠

迪士尼代表人物形象，是一隻有著圓滾滾的大腦袋，圓滾滾的大耳朵，梨形的身體與像橡膠軟管一樣柔軟，沒有明顯的關節，可以自由拉伸彷彿沒有骨骼的四肢的小老鼠。他以隨和，樂觀，活躍，充滿奇思妙想的性格廣受世界各地的觀眾的歡迎。

Ⅳ 林子祥簡介以及他的歌曲

林子祥（George Lam，1947年10月12日－），昵稱阿Lam，香港出生，是香港著名歌手和演員。
林子祥曾就讀於拔萃男書院及英國Dover College，學生時期曾組織樂隊，1976年推出首張英文專輯《Lam》，其後推出過多張廣東專輯。他亦曾拍過多部電影，包括《投奔怒海》、《貓頭鷹與小飛象》、《三人世界》等。1983年，他憑電影《投奔怒海》中精湛的演出，獲提名第二屆香港電影金像獎最佳男主角，惜鎩羽而歸。亦曾在無線電視與汪明荃合作拍攝《不是冤家不聚頭》、《四季情》等電視劇。他作風低調（曾被冠以「歌隱」之名），給人沉默寡言的感覺，最令人印象深刻就是他的鬍子（他的鬍子在1976年開始留的）。
1980年，他憑《在水中央》及《分分鍾需要你》兩首歌曲在第三屆十大中文金曲頒獎音樂會連獲兩個金曲獎，成為當年的大贏家。而在1994年舉行的香港電台第十七屆《十大中文金曲頒獎音樂會》上，林子祥獲頒「香港樂壇最高榮譽──金針獎」。2003年，林子祥獲得CASH音樂成就大獎，是首位唱作人獲得此殊榮。
林子祥是創作歌手，他懂得彈吉他及鋼琴。他曾創作多首名曲，如《在水中央》、《分分鍾需要你》、《幾段情歌》、《海市蜃樓》、《追憶》、《誰能明白我》、《這一個夜》等。除此之外，他也多次作出創新突破的嘗試。1985年，林子祥的名曲《每一個晚上》，正是由兩首中西樂曲《Cats》及《花非花》拼合而成，卻不著痕跡，渾然天成。同年，他把二十二首當時得令的流行作品，以高超的編曲技巧組織起來，做出《十分十二寸》這首經典串燒歌，可謂前無古人，更牽起一片串燒歌熱潮，後來周潤發、朱咪咪、古巨基也曾以類似形式製作串燒歌。而此兩首歌曲均得到當年年終樂壇頒獎禮的評審賞識，林子祥憑前者獲頒1985年度十大中文金曲金曲獎，後者獲頒1985年度十大勁歌金曲金曲獎。
綜觀整個八十年代，在這十年之間，他共有23首歌曲登上香港電台中文歌曲龍虎榜冠軍位置，僅次於譚詠麟的28首。
他也是眾多演藝界人士的偶像或最喜愛的歌手，包括徐小鳳、梅艷芳、張國榮、劉德華、關之琳、側田、方力申和吳浩康等等。 [編輯本段]個人檔案昵稱：阿Lam
身高：175.26cm
生日：1947年10月2日
血型：A型
星座：天秤座
健身方式：打高爾夫球
度假地點：歐洲的任何一個地方
休閑活動：高爾夫球 閱讀
睡眠時間：每天需要睡十二小時
喜愛的顏色：卡其色，銀色
喜愛的飲料：黑狗啤
喜愛的藝人："我必須說是我太太，不然的話她將會把我宰了"
喜愛的食物：肯德基家鄉雞，炸薯條
喜愛的地方：法國巴黎及高爾夫球場
喜愛的唱片：Eric Clapton
喜愛的電影：天堂電影院
喜愛的演員：Steve McQueen
喜愛的書籍：The Alchemist
喜愛的雜志：Wallpaper (英國)
喜愛的品牌： Louis Vuitton
喜愛的飾物：太陽眼鏡
喜愛的電視劇：X檔案
喜愛的咖啡坊：Latte
喜愛的設計師：Giorgio Armani [編輯本段]歌手履歷1976年推出首張英文專輯《Lam》，其後推出過多張廣東專輯。他亦曾拍過多部電影，包括《投奔怒海》、《貓頭鷹與小飛象》、《三人世界》等。亦曾在無線電視與汪明荃合作拍攝《不是冤家不聚頭》、《四季情》等電視劇集。
林子祥是創作歌手，他懂得彈吉他及鋼琴，他曾創作多首名曲，如《在水中央》、《分分鍾需要你》、《幾段情歌》、《追憶》、《誰能明白我》、《這一個夜》等。林子祥的鬍子令人印象深刻（他的鬍子在1976年開始留的)。
1980年，他憑《在水中央》及《分分鍾需要你》兩首歌曲在第三屆十大中文金曲頒獎音樂會連獲兩個金曲獎。同年與曾任華納唱片公司香港區總經理的吳正元結婚，育有一子一女。
1981年於香港舉行第一次個人演唱會《林子祥Show》。
1983年憑一曲《在水中央》奠定在樂壇巨星的地位，深受歌迷愛戴，被公認為香港最具有實力與高超唱功的天皇巨星之一。於香港舉行個人演唱會《林子祥演唱會》。
1985年於香港舉行個人演唱會《林子祥85演唱會》。
1987年於香港舉行個人演唱會。
1988年於香港舉行個人演唱會《LAM 88-89 LIVE》。
1990年於香港舉行個人演唱會《特醇星徽林子祥90演唱會》。
1992年於香港舉行個人演唱會《白花油 林子祥有情演唱會》。
1994年與太太離婚。在香港電台第十七屆《十大中文金曲頒獎音樂會》上，林子祥獲頒「香港樂壇最高榮譽－－金針獎」。
1995年於香港舉行個人演唱會《林子祥寄廿載情演唱會95》。
1996年7月17日與樂壇天後葉倩文結婚。
1998年與葉蒨文共同於香港舉行個人演唱會《林子祥葉蒨文好氣連場98'》。
1999年在美國夏威夷因戴著未有付款的太陽眼鏡離開店鋪，被控盜竊罪，認罪後被罰$75美元並留有案底。
2001年舉辦《最愛接觸林子祥》個人演唱會，同年並與陳奕迅聯手舉辦《01年拉闊壓軸 林子祥 & 陳奕迅》
2002年舉辦《港樂˙林子祥》演唱會。
2003年，林子祥獲得CASH音樂成就大獎，是首位唱作人獲得此殊榮。
2003年5月30日，應汪明荃邀請，在紅磡香港體育館舉行的演唱會中任嘉賓，不慎跌下舞台，頭部撞地，令聽覺受損，休養了一段時間。
2005年11月，林子祥復出，舉辦《子有祥情》演唱會。
2007年6月7日至6月10日，林子祥與杜莉薩舉辦《仍然最愛林子祥杜莉薩》演唱會。
2007年，推出全新廣東大碟《佐治地球轉》
從動人心弦的《千枝針刺在心》到《水仙情》，激情澎湃的《男兒當自強》，林子祥的歌伴隨著我們成長。
2009年9月5日，「男兒當自強」林子祥佛山演唱會 [編輯本段]超人歌喉如果說阿LAM林子祥是香港樂壇最高音的男歌手應該不會有什麼人反對的，他天生有一副極具沖擊力和爆破力的嗓音，換句話說就是歌喉特別「嗆」，幾乎無法模仿，再說，就算可以唱到阿LAM的高音區也無法比得上他的飽滿有力，一般的歌手總是用假音拉上去，有些很具實力的歌手即使用真音拉到高音區，嗓音也會變得尖細單調，很難像阿LAM那樣即使將高音拉到極限仍是充滿氣勢，所以說，阿LAM之所以能縱橫樂壇，雄霸一時，實力可並不是那麼簡單的！
先舉例《數字人生》 ，這首歌如果你要唱，除了高音還需要十足的中氣，不然有兩個地方，一個你一定會走音，一個你一 林子祥傾情獻唱定會斷氣：一是「4點34價位暴升變左1004」那裡，特別是「變左1004」，記得陳奕迅翻唱這首歌的時候還一定要用假音才勉強拉得了，而且當EASON唱到最高的時候音也明顯弱了，而且還變得很單調，沒有任何氣勢，所以很難有歌手能順利唱到阿LAM那個極限，即使有音也很難有氣；另一個地方就是阿LAM重復唱「0434，0434，0232，0232，0646，0646，0878，0878，0515，0515，0242，0242，0696，0696，0272，0272」那裡，第二遍的時候這句歌詞更是連唱兩次，速度快而急促，要唱那一段氣息必須首先控制好，不然即使可以唱下第一次也絕對無法唱完第二次，難怪EASON在翻唱的時候把那裡省略了！
另一首是公認的「高難度歌曲」《海市蜃樓》，這首歌最難的地方在於高潮部分十分連續急促，而且要漸漸抬上高音，可以說唱高潮時必須要在「留住你，留住你，難放手，難放手，陪伴我，陪伴我，求永久，求永久」那裡先調好音節和氣息，然後在「夢乍醒，怎接受，無奈她，必須走，情緣象，海市蜃樓」那裡再逐漸把高音拉到極限區域，也就是最高的HIGHD，同時要順利唱完此曲的高潮部分除了要把握好音和氣，還需要極為飽滿的唱腔，因為阿LAM的高音永遠帶有一種力量感，所以唱起來感覺一直處於「沖刺狀態」，然後在連番「沖刺」中進入極限，也就是「爆發」，因此說唱阿LAM的《海市蜃樓》其實是很考技巧的。然後，阿LAM最後在高潮部分連唱兩次，第一次高音結束後中間只有兩個音的「喘息」機會，然後又要馬上進入第二次的演唱，又再一次從平穩中音過渡到極限高音，雖然《數字人生》也是如此連唱（而且過渡時候沒有「喘息」機會直接再唱「0434」），但是它並沒有像《海市蜃樓》一樣需要拉至高音，旋律一直都比較平穩，如果要說要同時考驗你的氣息，唱功和氣勢的運用，還是《海市蜃樓》更加合適，現在起碼我看到無論是其他流行歌手還是網友的翻唱都沒什麼人敢挑戰這首歌，不是說他們唱不了，而是他們無法像阿LAM那樣飽滿有力，而且過程中稍微一個不小心可能會沒氣或者走音，所以我個人覺得，也只有阿LAM才能演唱好這首《海市蜃樓》！
還有兩首不能不提的就是《真的漢子》和《男兒當自強》，這兩首歌可以說是「男子漢」的代名詞，而且更是出名的「考試 歌曲（在音樂學院的唱功考試上如果能成功演唱出這兩首歌保證當場錄取）！首先說《真的漢子》，這首歌也只有阿LAM的歌喉才能唱，無論是旋律還是歌詞都極具氣勢，能一下子震住每一位聽眾，阿LAM譜寫的旋律與鄭國江老師的歌詞相結合，再經他一演唱，立即流露出了一種「君臨天下」的雄壯，讓人聽得熱血沸騰，阿LAM在演唱中將清晰和沙啞的聲音相互交替發揮，開頭部分嗓音干凈：「成或敗努力嘗試，人若有志應該不怕遲」，到了結尾部分就由清晰逐漸變成沙啞，由「弱」變成「強」，尤其是在「求獻身維護正——義」那裡，阿LAM在「正」處將高音拖上了C3甚至D3，而且將這個音拉得極長，有時候實在難以置信阿LAM居然可以用真聲同時把音符和氣勢唱出來！演唱《真的漢子》的時候，高音上不上得去其實不是最主要的，關鍵是在於能不能夠演唱出那種剛硬和大氣，阿LAM就正是用他的高音和其中飽含的氣勢將《真的漢子》演繹得酣暢淋漓，從而使得日後再也沒人敢翻唱這首作品，前不久才難得聽到一個慢速度「婉約版」的，無論哪一方面都根本無法比得上阿LAM！至於《男兒當自強》更是不用多提，阿LAM的版本在氣勢上完全超越了成龍，歌曲中再高的音對阿LAM來說都完全不在話下，而成龍在「唱歌」來說完全都是「玩票」性質，他的版本倒是中規中矩，不過如果想要唱出《將軍令》那種「萬馬奔騰」的雄壯他還是難以跟阿LAM相提並論（記得他自己在演唱會上都說過：「這首歌好難唱，唱到我『吊頸』的！」）由於阿LAM的底氣很足，所以能很徹底地把《將軍令》旋律和黃沾歌詞的精華都演繹出來，所以個人認為阿LAM這個版本的《男兒當自強》是最能展現出《將軍令》的氣勢的，其他的也不用多說，只需要慢慢感受就可以了！
阿LAM的唱功不單是表現在高音上，他還有許多作品值得大書特書的：1986年的《AHLAM日記》可以說是華人流行歌手最早演唱的RAP歌曲，而且此曲速度極快，必須要極足的底氣才能演唱，難度之高連潘帥的《快樂崇拜》都難以比得上，阿LAM自己寫的歌詞發音老實說也有些「繞」，RAP的時候連廣東人都容易出錯（後來在1992年「華納15周年演唱會」上幾位歌手就把《AHLAM日記》改編成《群星日記》來演唱，不過是一人唱一段的），但是《AHLAM日記》並不是算「最高難度」，1985年開創「串燒歌曲」風潮的《十分十二寸》才是真正厲害的，阿LAM在接近十分鍾的歌里演唱了N位歌手的歌曲片段，而且都唱出了與眾不同的風格，讓人不禁佩服他超人的唱功，許多人開始都覺得唱「串燒歌」沒什麼了不起，但是當他們聽了《十分十二寸》後也都不得不感到驚訝，也都不得不對阿LAM的實力刮目相看，後來周潤發也學阿LAM唱了新的《十分十二寸》，但是難以比得上阿LAM的水準。而阿LAM雖然是創作歌手，但他也不會每張唱片都百分百原創，有時候可以做出幾張創作歌集（比如《85創作歌集》，《林子祥創作+流行歌集》，《93創作歌集》這些，1981年的《活色生香》12首歌曲他也交出了8首個人創作），有時候他也會選擇翻唱一些喜歡的外國歌曲，像《花街70號》，《千億個夜晚》，《長青歌集》這些專輯都以翻唱歌曲為主，但是翻唱歸翻唱，阿LAM也唱出了自己的風格，甚至能夠超越原版，尤其是《千億個夜晚》，更是被公認為完全超越原版《LONELYWONTLEAVEMEALONE》的作品，阿LAM的演唱充滿無限柔情，由開頭的平靜到結尾的澎湃，都是叫人感慨萬千的，此外《千億個夜晚》當年還被稱為「翻唱歌曲的里程碑」，「改變香港流行歌曲風格的作品」，足見其在樂壇地位，至於另外一首翻唱自《Nothing』sGonnaStopUsNow》的《敢愛敢做》也是公認的可以跟原版媲美的作品，但是阿LAM每次都演繹出了另一種風格，所以完全沒有任何「唱別人的口水歌」的感覺，這對於翻唱來說是很了不起的！阿LAM不單是唱高音快歌了得，唱一些柔情慢歌也是很有感覺，比如《這一個夜》便讓他唱出了主人公那種漸漸被空虛孤獨所吞沒的感覺，《千枝針刺在心》則是一種彷彿墮入深淵的痛苦，《每一個晚上》則充滿歌頌友誼的深情，《長路漫漫伴你闖》有著《男兒當自強》的氣勢，而且黃沾還添加了一段RAP詞，很具新意， 《古都羅馬》讓人在雄壯中感受到了一種夕陽下的滄桑，《在水中央》帶有江南水鄉的柔情恬淡，《活色生香》有著30年代大上海那樣的華麗風格，《國旗》則讓人聽出了國家的尊嚴……總之，阿LAM無論是寫還是唱，都帶有各種不同的風格，鄉村民謠，R&B，RAP，HIP-POP，中國古典小調，搖滾，拉丁，電子等等都在他的作品中出現過，可以說阿LAM在音樂上是一個很多元化的歌手。
阿LAM對於現在的年輕人來說，除了他那一撮小鬍子之外似乎就沒有更多的感覺了，但是當你聽了他的作品之後，就完全可以發現：這是一個不簡單的歌手！不但如此，他那副上天賜予的超人歌喉更是叫後輩歌手望塵莫及，再者，他富有感情的唱腔也是成為後輩們爭相學習的對象。阿LAM絕對是80年代的香港樂壇不可缺少的重要人物，是讓華語流行音樂走上向輝煌的一位重要功臣！

Ⅵ 跪求歐美動畫(電影)完全名單

沖浪企鵝 Surf's Up
忍者神龜 TMNT
超人總動員 The Incredibles
怪物史萊克 Shrek
冰河世紀 Ice Age
籬笆牆外 Over the Hedge
叢林大反攻 Open Season
邪惡新世界 Happy Never After
歡樂的大腳 Happy Feet
鼠國流浪記 Ratonpolis
星際寶貝 Lilo & Stitch
機器人歷險記 Robots
熊兄弟 Brother Bear
四眼天雞 Chicken Little
瘋狂農庄 Barnyard
馬達加斯加 Madagascar
鯊魚故事 Shark Tale
獅子王 Lion King
幻想曲2000 Fantasia
鋼鐵巨人 The Iron Giant
小熊維尼的系列
丑小鴨和我
怪物公司
白雪公主
美人魚
小美人魚
美女與野獸
小鹿斑比
木偶奇遇記
小飛象
小飛俠彼德潘
汽車總動員
海底總動員
玩具總動員
冰凍星球
幻想曲
聖誕夜驚魂
僵屍新娘
快樂的大腳
還有很多,不祥述了
10部迪士尼早期經典動畫電影及其導演
01白雪公主（Snow White and the Seven Dwarfs 1937年出品）
該片根據《格林童話》中的《白雪公主與七個小矮人》的故事改編，可以說是家喻戶曉的一個故事。該片主要講述一位美麗、善良的白雪公主，她與美貌蓋世的王後（白雪公主的後母）住在一起。有一天王後問魔鏡，世界上誰最美麗？魔鏡告訴她：世上唯有白雪公主最美麗。心地狹隘、極度惡毒的王後妒火中燒，發誓要將白雪公主置之於死地而快。於是她派武士把白雪公主押送到森林裡去，准備加以謀害。武士同情白雪公主，讓她逃往森林深處。這里的小動物們用善良的心撫慰了她，鳥獸們還把她領到了一間小屋。白雪公主就將房間收拾干凈後，就睡在一隻小床上，甜蜜地進入了夢鄉。當小屋的主人7個小矮人從礦山勞動回家時，驚奇地發現了她。他們聽了白雪公主的訴說，就把她留在家中。王後得知白雪公主未死，便利用魔鏡把自己變成一個老太婆，來到密林深處，哄騙白雪公主吃下一隻有毒的蘋果，使公主昏死過去。鳥兒識破了王後的陰謀，即飛到礦山向矮人報告白雪公主的不幸。7個小矮人悲痛萬分，把白雪公主安放在一隻水晶棺里，日日夜夜地守護著她。鄰國的王子聞訊後騎著白馬趕來，見到了水晶棺里安詳、美麗的白雪公主，他禁不住深深地一吻，使她死而復生。之後，王子帶著白雪公主騎上白馬，告別了7個小矮人和森林中的動物，到王子的宮殿中開始了幸福的生活。其後母害人未果，反而自食其果，死於山崖之下。
該片由華特迪士尼（Walt Disney）公司製作，由 Dorothy Ann Blank 、Richard Creedon 、Merrill De Maris 、Otto Englander 、Jacob Ludwig 、Earl Hurd 等人共同編劇，由 David Hand 執導。這是迪士尼首部動畫片，由於它是世界電影史上第一部長篇、劇情動畫片，也是迪士尼的開天闢地之作，華特迪士尼費盡了心力追求每個畫面的完美無缺，為此製作預算節節上攀，不僅到處借款，甚至連片場都抵押給銀行，最後才完成了拍攝。在該片舉債拍攝期間，被當時的美國媒體戲謔稱為「迪士尼的傻勁」（Disney』s Folly），被許多美國影評人士嗤之以鼻，認為沒有人會願意花錢看一部都是卡通的電影。可是，當該片在好萊塢 Cathay Circle 戲院隆重首映時，卻獲得了空前的成功，包括卓別林、卡萊葛倫、雪莉坦普等名人在內的觀眾起立鼓掌致賀，片中歌曲「Some Day My Prince Will Come」 、「Heigh-Ho」等也都風靡一時。使該片成為世界電影史上取得成功的第一部長篇、劇情動畫片，也是世界上第一張電影原聲帶（以唱片型式發行），世界上第一部使用多層次攝影機拍攝的動畫片，以及世界第一部有隆重首映的動畫電影。該片獲得第十一屆奧斯卡特別成就獎（1座大奧斯卡和7座小奧斯卡獎）和最佳原著配樂提名。在1998年還被美國電影協會選為本世紀美國百部經典名片之一。從動畫電影片的發展歷史來看，該片成功地開啟了動畫電影歷史新的一頁，它將卡通演變成動畫而改寫了電影史。它在奠定該片歷史地位的同時，還奠定了迪士尼作為動畫電影王國的龍頭地位
02 木偶奇遇記（Pinocchio 1940年出品）
該片講述製造玩具的老木匠蓋比特（Geppetto）雕塑了一個小木偶，使其學會誠實、勇敢、不自私，而成為一個真正的小男孩的故事。慈祥的老木匠蓋比特膝下無兒，在一個星星滿天的晚上，他精心製造了一個可愛的小木偶，取名為皮諾丘（Pinocchio），用他來與自己做伴。好心的藍仙子賜給皮諾丘以神奇的生命，並告訴他：只要他能用行動來證明自己是勇敢、誠實和無私的，就會變成一個真正的男孩子。之後，皮諾丘去上學了。在上學途中，他卻被騙到了馬戲團表演，幸好被藍仙子所救。由於他貪玩，再次被騙到快樂島，變成了驢不像驢、人不像人的怪物，好不容易逃離魔掌，又收到爸爸蓋比特遇難的消息，小木偶鼓起勇氣，要去營救爸爸。他在好友佔美尼（Jiminy Cricket）的幫助下，開始了一段漫長的旅程。他經歷了一個又一個驚險的考驗，最後英勇地救出了被困於鯨魚腹中的父親蓋比特。這時候，皮諾丘才真正成為一個誠實、無私、勇敢、孝敬老人、愛護小朋友的小男孩。
該片改編自義大利作家 Carlo Collodi的同名小說。本片由 Walt Disney 製片，由 Ben Sharpsteen 、Hamilton S. Luske 執導，由 Aurelius Battaglia 、William Cottrell 、Otto Englander 、Erdman Penner 、Joseph Sabo 、Ted Sears 等共同編劇。它是迪士尼第二部經典、長篇、劇情動畫片。除了小木偶外，小木偶的好朋友蟋蟀佔美尼也是迪士尼動畫代表人物之一，該片中，由他演唱的「When You Wish Upon a Star」成為迪士尼電影開頭音樂的主旋律。為此，使該片成為迪士尼第一部獲得奧斯卡最佳原著配樂獎和最佳歌曲（When You Wish Upon a Star）兩項音樂大獎的動畫電影。

03幻想曲（Fantasia 片名 1940年出品）
該片是影壇首次嘗試將古典音樂和動畫相結合，以美術來詮釋音樂的一部非常獨特的動畫影片。它由8段不同曲目的音樂配上動畫師根據音樂想像出的故事進行合成，曲目選自一些世界著名的音樂大師的傑作，包括巴赫的《托卡塔和D小調賦格曲》、柴可夫斯基的《胡桃夾子組曲》、斯特拉文斯基的《春之曲》、貝多芬的《田園交響曲》、蓬基耶利的《時間舞蹈》、穆索爾斯基的《荒山之夜》、舒伯特的《瑪麗亞大街》以及最令人難忘的杜卡斯的《魔法師的學徒》等。以上8段曲目大致上可分為「故事音樂」（魔法師的徒弟）、「交響樂」（田園交響曲）和「無特定主題音樂」（時間舞蹈）等3大類。在創作斯特拉文斯基的《春之曲》段落時，動畫家們用實物蜥蜴和鱷魚作模特，研究它們的動作，再進行動畫創作。其中恐龍的形象則是迪士尼的得意之作，它還被製成模型在1964年的世界博覽會上展出，並被收進迪士尼樂園。
該片由迪士尼製片，由 Dick Huemer 和 Joe Grant 負責編撰。各段落分別由James Algar 、Samuel Armstrong 、Ford Beebe 、Norman Ferguson 、Jim Handley 、T. Hee 、Bill Roberts 、Paul Satterfield 、Hamilton Luske 、Wilfred Jackson執導。這是一部動畫史上的曠世藝術巨作，奪得1940年的票房冠軍。它也是世界上最早運用立體音響與動畫相結合、而且重映最多的一部電影。50年來，這部影片成為收藏家及兒童和大人們最喜愛的影片之一，它的藝術成就至今尚無任何一部音樂片超越。該片曾獲第14屆奧斯卡特別成就（音樂和錄音技術）2項金像獎，以及紐約影評人協會特別獎。1998年還被美國電影協會選為本世紀美國百部經典名片之一。2000年又在原片基礎上完成了續篇《幻想曲2000》的拍攝，除了保留1940年版的《魔法師的學徒》外，增加了《美女與野獸》和《星銀島》等內容，還運用電腦製作，使影片更具欣賞價值。

04小飛象（Dumbo 1941年出品）
該片講述在馬戲團里的一隻被取笑的小象成為表演明星的故事。小象丹波（Dumbo）跟著母象媽媽珍寶一同生活在馬戲團里。在丹波腦袋上長著一雙藍眼睛和一對極其巨大的耳朵，正因為這對與生俱來的大耳朵，不僅成了眾人譏笑嘲弄的對象，還使它失去了朋友與歡樂。只有媽媽珍寶還是十分地疼愛它。有一次，珍寶為了保護丹波，還教訓了一個頑皮的小男孩。於是，媽媽被馬戲團團長關了起來。直到遇見一隻充滿愛心的老鼠蒂蔓斯（Timothy），蒂蔓斯便成了丹波最好的朋友，在其鼓勵下，使丹波樹立了信心，下決心努力表現自己來拯救母親。有一天，丹波失足掉進了盛著香檳酒的水桶內，它被酒灌得酩酊大醉。這次意外事件卻使丹波發現自己可以靠撲扇大耳朵使自己飛到空中，並掌握了用大耳朵飛行的本領。丹波成為會飛的小象以後，在表演中大放光彩，成了馬戲團里最受歡迎的「小飛象」和超級巨星。而它的媽媽也終於重獲自由，母子倆從此快樂地一起生活在馬戲團里。
該片取材、改編自 Helen Aberson 與 Harold Pearl 的著作《Dumbo, the Flying Elephant》。由迪士尼製片，由賓•沙普斯坦執導。該片是迪士尼最具代表性、膾炙人口的動畫長片之一，在當年萬聖節前夕上映時大為轟動，其票房排行榜上勇奪1941年亞軍。並榮獲1941年第14屆奧斯卡最佳歌舞片音樂金像獎，以及最佳歌曲提名（「Baby Mine」）。

05 小鹿斑比（Bambi 1942年出品）
該片講述小鹿斑比（Bambi）的成長故事。在森林中生活著一群可愛的小生靈，他們是小鹿斑比、小白兔迦納和小臭鼬花吉等，他們經常在一起玩耍，在神奇的大自然里學習生活的同時也日漸成長。一天，一頭英俊、勇敢的公鹿迪特史當克出現在他們面前，他們非常驚訝。這時母親只告訴斑比：迪特史當克是他們的領袖，而沒有告訴他迪特史當克就是他的父親。後來，人類帶著槍闖入了森林，屠殺了他們的親人、摧毀他們的家園，斑比的母親也未逃過厄運，被獵人所殺。當斑比跟著迪特史當克在一起生活時，才知道他就是自己的爸爸。經過了幾個春秋，斑比和他的玩伴都長大了，並到了可以戀愛、結婚的年齡。在一個風光明媚的春天，斑比為了爭奪名叫法玲的一頭美麗又溫柔的母鹿的愛情與婚姻，他與另一競爭者展開了生死決斗，並贏得勝利，於是他們結婚了。當又一個春天來臨時，已懷上小鹿的法玲生下了一對可愛的雙胞胎，而歷盡磨難的斑比也成長成一頭雄壯的公鹿，代替了他的父親坐上了統治森林的王者之位。
該片取材、改編自 Felix Salten 的同名作品。由戴維•漢德執導，影片充分展示了斑比的成長、交朋友、學習既有趣又新鮮的事物的過程，突出了他們相互之間的愛與溫馨，不愧是一部關懷兒童成長教育的迪士尼經典動畫影片。該片曾獲奧斯卡最佳錄音、最佳劇情或喜劇片配樂和最佳歌曲提名（「Love is a Song」）。至2006年春季，又推出了全新製作的《小鹿斑比2》（Bambi 2）。

06 致候吾友（Saludos Amigos 1943年出品）
該片是迪士尼製作的第一部動畫紀錄長片，影片講述了唐老鴨周遊中南美洲各國的故事。片中包括四個段落：（1）的的喀喀湖（Lake Titicaca）；（2）小飛機培卓（Pedro）；（3）高卓族的高飛（El Gaucho Goofy）；（4）巴西之旅（Aquarela do Brasil）等。並配有以下歌曲：（1） Saludos Amigos，（2）Aquarela do Brasil，（3）Tico Tico No Fuba。其中「Aquarela do Brasil」 運用了巴西作曲家 Ary Barroso 的一首歌，由於該片巨大的影響力，使其成為世界名曲。
該片的拍攝正處於二戰期間，美國政府十分重視與中美洲各國的關系，它利用迪士尼公司早期動畫電影《白雪公主》、《木偶奇遇記》等影片對南美各國的影響力，美國政府邀請迪士尼代表美國到南美各國進行親善訪問。這時的迪士尼公司員工已有一半被徵兵，製片廠的大部分設施也被借去用於軍事，再要拍攝如《白雪公主》那樣的長篇動畫片已經沒有可能。政府的邀請為迪士尼公司尋求新的創作，提供了思路。1941年迪士尼花了約6周的時間走訪了中南美各國，並且拍攝了當地的許多風土民情，回國後即構思以唐老鴨為主角製作了相應的動畫記錄片。該片就是其中之一。該片英文名為《Saludos Amigos》，它的意思是「Hello, My Friend」，翻譯成中文《致候我友》。由 Walt Disney 製片，各段落分別由 Norman Ferguson 、Wilfred Jackson 、Jack Kinney 、Hamilton Luske 、Bill Roberts 執導，由 Homer Brightman 、William Cottrell 、Joe Grant 、Dick Huemer 、Harry Reeves 、Ted Sears 、Webb Smith 、Roy Williams 、Ralph Wright 等共同編劇。其中主題曲「Saludos Amigos」是由 Edmondo Santos 作曲、 Charles Wolcott 作詞。該片曾獲奧斯卡最佳音樂片配樂提名和最佳錄音提名。

07 三騎士（The Three Caballeros 1945年出品）
該片仍以唐老鴨為主角，介紹中南美洲的記錄動畫片。影片以他在生日時收到由拉丁美洲寄來的禮物為引子，然後再次享受了一趟快樂的拉丁美洲之旅。該片的每一個段落均以唐老鴨開啟生日禮物開始，前兩段落是介紹兩個拉丁民族流傳已久的、關於怕冷的企鵝（The Cold-Blooded Penguin）和高卓小飛驢（The Flying Gauchito）的故事。第三部分是巴西與墨西哥之巡禮（Baía and La Pinata），描述唐老鴨跟好朋友一同游遍巴西和墨西哥，這純粹是一趟旅遊記趣，也是該片中最長的一個段落，許多場景還由真人和動畫同時演出。影片中的「三騎士」是指唐老鴨以及來自巴西的鸚鵡 Jose Carioca Panchito 和來自墨西哥的公雞 Panchito 。影片還配有：1. The Three Caballeros，2. Baía，3. Have You been to Baía，4. Os Quindins De Yayá，5. Pregoes Carioca，6. México，7. Lilongo，8. You Belong to My Heart，9. Pandeiro & Flute等歌曲。
該片由 Walt Disney 製片，由 Norman Ferguson 執導，James Bodrero 和 Homer Brightman 編劇。由 Charles Wolcott 、Edward Plumb 、Paul J. Smith 配樂，片中歌曲的作曲、作詞則分別由多人負責。其中包括知名拉丁音樂作曲家 Ary Barroso 的世界名曲「Baía」以及「Os Quindins De Yayá」。該片曾獲得奧斯卡最佳音樂片配樂提名和最佳錄音提名。

08 米奇與魔豆（Fun and Fancy Free 1947年出品）
該片是由兩個獨立的故事組合而成的一部中篇合輯動畫片，這兩個故事的主題就是在英文片名中所提到的「歡樂」（FUN）和「自由幻想」（FANCY FREE）。第一個故事是「邦果」（Bongo），其中的主角是從馬戲團里逃跑出來的一隻小熊邦果，他為了追求自由而從馬戲團的獸籠中逃到了森林裡。之後，他經歷了一連串不同的遭遇，最終找到生活的新天地。第二個故事是「米奇與魔豆」，其中的主角則是米奇老鼠、唐老鴨和高飛，他們為了拿回歡樂谷的豎琴而與巨人展開了鬥智斗勇的追逐。這兩個故事由蟋蟀 Jiminy 將其串接起來。
該片「邦果」，改編自Sinclair Lewis的原著，「米奇與魔豆」則改編自著名的童話《傑克與豌豆》。該片由 Bill Roberts 、Hamilton Luske 、Jack Kinney執導 ，由 Paul Smith 、Oliver Wallace 、 Eliot Daniel 配樂。特別需要說明的是：華特•迪士尼本人長期以來一直就都是米奇老鼠的配音人，由於工作繁忙之故，該片是他最後一次在電影當中為米奇配音。該作品也是由於第二次世界大戰的原因，只得將原本是長篇的劇情題材濃縮後集結推出。

09 伊老師與小蟾蜍大歷險（The Adventures of Ichabod and Mr. Toad 1949年出品）
該片與《米奇與魔豆》相似，也是由兩個獨立的歷險故事組合而成的一部中篇合輯動畫片。兩個故事分別講述了「小蟾蜍」和「伊老師」的歷險過程。「小蟾蜍」是一隻酷愛飆車、坐吃山空的小傢伙，後來因闖禍而入獄，家產也被人強占。他為了爭回失去的一切，決心展開一次驚天動地的大歷險，來挽回一切。後一個故事「瞌睡谷傳奇」則是一位叫 Ichabod 的老師，他從外地來到瞌睡谷任教，並且追到了鎮上最美麗的小姐而獲得了愛情。但是，到了萬聖節的夜晚， Ichabod 老師卻遭到「萬聖節之鬼」的追逐，最後離奇地失蹤。
該片由Clyde Geronimi 、詹姆斯•阿爾格 James Algar 和Jack Kinney執導，由Ted Sears 、Harry Reeves 、Erdman Penner 、Homer Brightman 、Winston Hibler 、Joe Rinaldi 、Washington Irving和Kenneth Grahame編劇。影片高潮跌起，充分展示了歷險、傳奇、鄉野、奇特的風味和民謠式的配樂歌曲。當年曾首次獲奧斯卡金球獎最佳彩色片攝影獎。也是動畫電影第一部獎得該獎項。

10 灰姑娘（Cinderella 1950年出品）
該片講述一位飽受欺凌的灰姑娘，在仙女教母的協助下，幻化成美麗動人的公主後參加宮廷舞會，並與王子一見鍾情，乃至有情人終成眷屬的故事。當地有一個美麗善良、名字叫做仙杜麗娜（Cinderella）的灰姑娘，她原本過著幸福的生活，可是自從父親娶了壞心眼的繼母之後，不久父親又去世了，隨之她的命運也徹底改變了。在家裡，仙杜麗娜每天都有做不完的事，被繼母折磨得精疲力竭，仍得不到繼母的歡心。某天，王子就要舉行選妃舞會了，灰姑娘也收到了皇宮送來的舞會請貼，但她卻沒有參加舞會的衣服和鞋子。這時，神仙教母前來幫助她，使她變成身著華麗衣服、腳穿漂亮水晶鞋的公主佳人，並搭乘神仙教母將南瓜變成的馬車去參加王子的舞會。教母叮囑她：在鍾響十二下之時，魔法就會消失。因此，務必要在舞會結束之時離開。灰姑娘遵從教母的囑咐，舞會結束就走了。但在匆忙之中，卻掉了一隻水晶鞋。王子拿著這只水晶鞋，費盡心力終於找到了灰姑娘，有情人終成眷屬。
該片取材自 Charles Perrault 撰寫的17世紀法國神話，灰姑娘的故事更是家喻戶曉，耳熟能詳。該片由迪士尼製片，它運用其動人心弦的情節和美妙悅耳的音樂，使其成為迪士尼最具代表性、最膾炙人口的動畫長片之一。該片在創作中，動畫家們為了畫出灰姑娘的神韻，找了18歲的模特兒Helen Stanley來擬態，拍下她動人的姿態用於創作。影片中的主題曲「A Dream is a Wish Your Heart Makes」被視為是祈求和平反戰的代表作。該片除獲得奧斯卡最佳音樂片配樂、最佳錄音和最佳歌曲（「Bibbidi-Bobbidi-Boo」）三項提名之外，還在當年舉辦的柏林影展上獲得金熊獎的最佳音樂片獎。

Ⅶ 求國語版的外國動畫電影!

國語版的外國動畫片最好是找老的、經典的啦，否則基本都是英語對白，國語字幕哦，要麼就是等待出國語版的！

長發公主
海底總動員
玩具總動員
超人總動員
閃電狗
美女與野獸
冰河世紀1、2
泰山
功夫熊貓
精靈鼠小弟1、2
叢林有情狼
千與千尋
老婦與死神
灰姑娘
白雪公主與七個小矮人
拇指姑娘
貓和老鼠
獅子王
米老鼠和唐老鴨
小紅帽
小美人魚
指環王動畫版
從容的快板
大力士
小頑童
金銀島
最後的獨角獸
浣熊皮
馬克吐溫歷險記
冰火神魔
黑神鍋傳奇
機器人歷險記
馬達加斯加
賽車總動員
料理鼠王
熊的傳說
小飛俠
蟲蟲特工隊
阿瑟和他的迷你王國
小飛象
星際寶貝
阿拉丁
仙履奇緣
貓頭鷹王國
國王的夜鶯
真假公主

Ⅷ 小飛象真人版好看唔

《小飛象》無可挑剔的特效製作令不本停留在動畫上的迪士尼經典形象，栩栩如生的顯現在了世人的面前。但遺憾的是對於那位曾經被譽為鬼才的蒂姆·波頓來說，他的執導卻幾乎讓人看不到那昔日的驚鴻之筆，其只是無功無過的完成了又一部迪士尼託付給其的真人童話。

如若你期許的並不是蒂姆·波頓，如若你懷揣的仍舊是一顆純粹之心，那麼你仍舊能感受到《小飛象》的溫暖，畢竟誰會討厭一隻自帶萌點，又勇敢堅強的小飛象呢？文/夢里詩書