⑴ 為什麼所有災難片中，最後活下來的人都道德淪喪，人性扭曲現實災難後也這樣嗎
你看過行屍走肉嘛，裡面演的絕對和真實發生過後的行為是一樣，有的人會安分守級，而有的人搶奪資源只為自己苟且偷生不管他人死活，每個人的心理素質不一樣，最終是人性扭曲還是道德輪喪都是環境和心理素質影響。環境在惡劣心理素質和心態是樂觀的最終會戰勝這一切，如果所有人在災難過後都團結起共同走過難關就不會出現道德輪喪。如果真的災難過後應該多結交朋友有照應。
⑵ 緝魂電影結局什麼意思
表面上結局監獄女女是檢察官夫妻換魂，實際上是王世聰和萬博士。片中有深厚感情的只有兩對，一個是王和萬，一個是檢察官夫妻。理論上，結局深情對望的女女只可能是這兩者之一。
導演結局拍的細節模糊暗示。比如萬博士躺床上注射，監獄女子簽字左手換右手，李燕摸對方額頭等。一般觀眾很容易認為最後女女是檢察官轉移到李燕身上。然而真是這樣。就嚴重違反了幾個主要人物的人物設定了。
說說萬博士，萬是個深情又偏善良的人。就算後悔做的轉移王世聰意識和記憶的事情，也不會同意檢察官配合他進入李燕身體，從而把自己深愛多年的王世聰徹底抹去。
萬對原版李燕是有愧疚感，但不管他們是不是屬於自欺欺人的尋找借口寬慰自己，在他們看來，李燕孤兒，她能活下來本就是王和萬給的，所以愧疚感沒那麼深。或者退步講，愧疚感絕不可能高到能讓他大義滅親抹殺自己的最愛王世聰。
有些人以為他可能在最後聽到王世聰說「萬是王上輩子最信賴的人，但這是上輩子了。現在寧願沒認識他。」。就以為萬博士由愛生恨，會願意徹底抹殺王世聰。但萬是個深愛王世聰的人，聽到那個前半句，就會足夠心軟了，畢竟從王嘴裡親口承認，萬最重要。
如果萬會同意徹底抹殺王，那麼說明編劇顯然沒有深愛過個人的經驗。不知道深愛和普通夫妻湊活過日子的結合到底有多大的不同。何況，片中其實已經明說過很多次，萬博士為了王能瘋狂的突破自己原有善良底線做事。
另外一點，有些人可能覺得，萬博士認為現在的王思聰是女身，已經不是自己愛得王了。但要知道，畢竟李燕的靈魂是王。對萬博士來說，這是愛的人唯的留存。深愛是不會變的。
王世聰。野心但也不算是純粹的壞人。他在李燕身體里最後掌權後，發生那麼多事情後，自然會在家裡安排保鏢，這符合聰明富豪的正常邏輯。不會讓一種可能性里的檢察官突襲到李燕，控制李燕身體。也不可能被萬博士說動後自我伏法。如果你站在他的角度看待問題。
他認為自己給了前妻優越生活和高等地位，所以欺騙了前妻的感情只算是對等交換，他也從沒有對前妻惡意相向，所以本質上不能算是絕對的惡人。他看李燕，是他以前給了李燕孤兒活下來的機會。所以他換魂到李燕身上也不會有太大的愧疚感。
檢察官男主是個正直有原則的人，也沒有永生的意願。如果他想進入李燕身體，取代王世聰。那他認為王世聰進入李燕身體取代了李燕是邪惡的這個價值取向，就徹底矛盾了。
女主。女主沒有太大的能力和能量。有的是對男主的深情和善良。所以，當王博士問她你願意用這么大的代價來換取男主免費用rna新技術延緩幾年生命，實際上代價不是單單作偽證，而是放棄自己身體，她的條件應該是生下小孩，所以，檢察官妻子在一年後才進入監獄。
這樣落從女主人設的邏輯上也是說得通合理的。並且拔高了女主的形象。女主才是自我犧牲最大的一個。因為她本身沒有太大的能量，這個犧牲她能換回來最大的成果。男主多活幾年加小孩。
如果最後女女是檢察官夫妻移魂的話，那幾個主角的人物設定全部被毀滅。編劇也會落得個沒有深愛過一個人的嘲笑。片子結局也構成了一個普通的臉譜好人戰勝換人的結局。劇評里排第一的那個劇評里對結局的認定就是如此。顯然也符合大多數人隨便一看就隨便一作判斷的結果。
結果結局是王世聰和萬博士。即符合所有人物性格也符合他們各自的能量設定。並且結局顯得更像現實，灰色人設的人站到了最後。這片的結局可以比肩唐探一。算是這幾年國產片最優秀的兩個片子了。當然這片的弱點還是很明顯的，探案本身的推進不唐探一。所以，只能給四星。
如果說片中誰是惡人的話。其實，王的那個自殺的前妻反而算是一個。教唆兒子殺爹，學邪法詛咒和試圖殺王等等。如果真是善良之輩，發現被騙，最多也只會索要一定的財產補償，隨後拍屁股走人，自己重新開始自己的生活罷了。只是很多人會被她的形象蒙蔽而下意識的認為她只是個單純的受害者。
(2)電影800為什麼最後苟且偷生擴展閱讀
影片評價
《緝魂》的優缺點都是那麼明顯，優點在於：所有演員的表演都相當從容、剋制，貼合角色，也有內在張力。缺點則是劇情看似嚴密卻讓人疑心重重，同時節奏前後不一，有明顯的割裂感。尤其是到了後面，觀影的不適感越來越強烈，以至於想逃離放映廳，回到陽光下真實的生活。
電影的前70分鍾節奏緩慢，在破案的同時還努力營造梁文超一家面臨的困境和夫妻深情。這么做是想挖掘人性的復雜，體現人文關懷。從這個意義上說，《緝魂》的前半部分一反好萊塢模式，是半部好電影。但之後電影急轉直下，開始玩各種反轉。
不停地反轉再反轉，也是好萊塢電影的慣用套路之一。但是，不能合情合理地反轉，沒有足夠鋪墊和說服力的時候，就強行反轉。這不但不好玩，還有愚弄觀眾之嫌。從整部影片可以看到《緝魂》在努力地想塑造風格，形成意義，試圖抓住電影的「電影性」或者說電影之魂。
但很遺憾的是，這部電影首鼠兩端，最終靈魂出竅。就像電影中的反派人物一樣，《緝魂》精神分裂了。當然，退一步說，《緝魂》的主題雖然被誇大了，導演風格也言過其實，但電影的某些片段卻比市場上的大部分電影顯得有意義很多（《大眾日報》評）。
《緝魂》的風格遊走在現實主義與超現實主義之間，是最難定位的。該片不過是把重點從身體變成「靈魂」，強調A的腦細胞被注入B後，B的思維逐漸A化的過程。但倘若只是如此，該片的所謂創新也只是「換湯不換葯」。
真正讓此片接近「神作」的是編劇兼導演程偉豪讓片中角色進行了不止一次的「靈魂復制」，這導致該片主線劇情之離奇，最終堪比泰劇。假如一個人的意識從另一個人的身體里「醒」來，其首先要處理的恐怕是自我身份認同問題。
但片中的主人公顯然沒有這樣的心理困擾，無論是男變女、女變男都如換裝般簡單，大腦曾經的主人更像直接被趕出家門般未留下絲毫意識殘跡。電影如此簡單粗暴的設定令人難以信服。但觀眾最終看完了，並且沒有笑場，這很大程度上要歸功於張震主導的另一條主線劇情的接地氣。
張震用他的演技撐住了《緝魂》超現實主義劇情之下的現實主義之「魂」。很難想像如果換個人演，能不能達到他的效果。從這一點來說，程偉豪的眼光倒是不錯（《 羊城晚報》評）。
⑶ 電影《鬼子來了》到底想說明什麼怎麼看不懂啊
是姜文演的那個嗎
《鬼子來了》是一部反映二戰期間日本軍隊在中國犯下滔天罪行的影片，這部影片長達三個小時，是姜文第二部角逐戛納電影節大獎的影片。劇中的男主角馬大山是中國一個偏遠村莊的農民，這個角色由導演姜文本人扮演。
馬大三（姜文飾）是唐山地區「掛甲屯」一個地地道道的農民。晚上，馬大三在與本村的寡婦魚兒（姜鴻波飾）偷情的時候忽然有人敲門。慌亂中，大三將門打開，一隻「王八盒子」頂在了他的頭上。根本不由得大三分說，那個自稱「我」的神秘人物留下了兩個麻袋便揚長而去。臨走時還扔下一句話，說是大年三十晚上回來取，有空替他們「審審」。大三打開麻袋後著實的吃了一驚，麻袋裡裝的竟是兩個大活人，一個是日軍的軍曹，一個則是翻譯官。掛甲屯的村頭就有長駐的日軍炮樓，裡面的日軍天天吹吹打打的從門前過。既不能讓日軍發現，又不能讓俘虜死掉，馬大三和村裡的男人們遇上了有史以來最大的難題。經歷過了驚心動魄的兩個月，終於到了大年三十，馬大三把村裡僅存的白麵包了餃子准備送兩人「上路」。大三天天擔心受怕等的就是這天，可到了初一的早上那個「我」沒來……
在外請的儈子手失手後，村裡的男人們決定不再等了，由自己抽簽決定誰把兩個俘虜殺了。這個倒霉的任務當然是落在了倒霉的馬大三身上，很明顯，大三並沒有殺人的膽量，最終還是把兩個俘虜藏在了長城上。半年過去了，本來很堅強的日本人軟了下來，請求大三以兩車糧食做為交換條件放他們回去，本來很軟弱的村民「堅強」了起來，在立下字據後護送兩名俘虜回到了營房。日軍將領果然沒有食言，不但給了馬大三兩車糧食，還額外的補充了四車，並護送興高采烈的大三等人回到掛甲屯。鬼子來了，還帶來了豐盛的美味與村民聯歡，可鬼子終究是鬼子，在瞬間就可以從「朋友」變成魔鬼，轉眼間，掛甲屯變成了一片火海，聯歡會變成了屠殺場，雖然這時日軍已經宣布無條件投降……
馬大三因為去魚兒娘家接魚兒而逃過了這一劫，看到這景象，馬大三猛然醒悟，隻身一人闖入日軍俘虜營報仇。結局是大家都沒有想到的，馬大三因被國軍以「違背停戰協定」罪名砍下了頭顱，身首異處的馬大三終於看到那個與他半年前朝夕相處而現在正在擦刀的日軍軍曹……
⑷ 電影《最後一周》觀後感
電影《最後一周》觀後感
我是在晚上看的這部電影，我一直感覺晚上的時候人的整個狀態最接近於本我，思想等各方面都會比較純粹，判斷比較准確。這部電影一開始就給主人公『本』下了個死亡宣判，讓我的心跟著緊張了起來，我在想如果我是他，我該如何面對這樣一個殘酷的現實，生命的旅途即將結束，我該做些什麼才能讓它更有意義。
死亡，這個話題誰都無法逃避，我們都害怕這一天的到來，我有時候會想，我們到底為什麼會對死亡感到恐懼呢？死亡意味著什麼？當然，也許我們都無法知道答案，我們唯一要做的是活的有意義，可能這就是活著與死了的區別吧。
本在知道自己所剩生命不多的時候，也陷入了對生命意義的追問與思考中，最後他選擇了獨自旅行。放棄了通過發達的醫學治療，因為在他看來，所謂的治療，不過是被狂灌各種葯水，忍受各種折磨，與其那樣痛苦的苟且偷生，倒不如保留自己最後的尊嚴，順從自己的內心，去尋找生命的意義。
我們從小被灌輸各種思想，卻惟獨缺失的自己獨立的思想，我們是被各種話語建構出來的空中樓閣，一旦遇到無法解釋也無法被建構的問題（比如死亡），我們就會瞬間倒塌，即使我們在別人眼中一直強大的活著。在死亡這樣終極問題的面前，誰都不能解釋我們存在於這個世界上的意義，除非我們自己。所以主人公本徹底的擺脫了別人意義中的自己，通過旅行去尋找曾經最真實的世界，開始反思自己的婚姻，反思自己的人生，去感受生命，去感受自然，感受自己的國家。在等待死亡的日子裡，本發現了生命的美妙與神秘，到最後一刻才去捫心自問，自己的最愛，生命的價值，快樂所存，但即使是這樣也比有些人知道死也沒搞清自己的價值好的多。
我們每個人都會有自己的最後一周，只不過我們並不知道它什麼時候到來。我有時候會想：面對無限浩瀚的宇宙，我們短短的幾十年到底代表什麼？宇宙又是什麼？難道就是沒有開始、沒有結束的無意義？影片進行了積極的拷問，但並沒給我們想要的答案。還是活在當下吧。
現代的生活讓我們越來越失去自我，兒時的夢想，自己真正渴望的生活，在現實中不得不擱置了，有些事說出來，可能自己都覺得可笑，我們越來越不敢面對我們真正所要。
生命即將終結時，我們才想到不要再過我們現在的生活，因為那並不是我們內心真正的所求。主人公的想法真得跟我們很像，我們都渴望從當前的困惑中走出來，獨自一人駕駛著摩托車去遠行，那樣我們才能更親近自然，去我們最想去的地方，過我們最想過的生活。在自然中我們的心靈將恢復我們的童貞，沒有束縛，自由的暢想。影片中的景物不時的讓我感嘆，感嘆自然的美麗。影片中沒有太多跌宕起伏，聲音、音樂柔美而自然，滌盪了我們久在繁籠里的心靈。很多景象都是那樣的真實和讓人產生共鳴。
電影的最終意義是讓我們通過別人的生活從中反思自己，不管怎樣，我們還活著，我們還可以從容的探索生命的意義，一切事物的意義都是我們自己的意念賦予的，所以管理好自己的心智，不要活在別人的建構中，擺脫體制的束縛，還生命於本色。
⑸ Hello！樹先生 這部電影到底講的是什麼意思我怎麼看不懂求高人給解釋一下
該片講述一個叫「樹」的人，他的村莊異常寒冷，積雪難化。「樹」還是單身，在村裡的汽修鋪工作。他常去村口的酒館和朋友喝酒，一起長大的夥伴，有人開著好車成了煤老闆，有人遠在省城辦私立學校，有人還在種地。聚會的時候，如果沒有被人取笑，「樹」就沉默著，像曠野里被人忘記的一棵樹。
村裡有個單身男青年叫做「樹先生」（王寶強），常去村口的酒館和朋友喝酒，在村裡閑晃。「樹先生」在汽修鋪受工傷後，在醫院被解僱，心生悲戚，竟無所事事調戲護士（何潔）。一起長大的夥伴，有人開著好車成了煤老闆，有人遠在省城辦私立學校。
村子裡的煤礦日夜開采，地面下沉，整個村莊不得不遷往別處。常被取笑被漠視的「樹」乾脆遠走省城在學校打工，孩子們讓他想起自己的童年。父親和哥哥在「樹」小時候就離開了人世，他常夢到自己的父親，卻從來夢不到哥哥。
與聾啞女孩小梅（譚卓）一見鍾情，相愛過程頗富戲劇性，婚禮前夜，「樹」終於夢到了哥哥一一在寒冷冬天，在「樹」的婚禮上，哥哥帶著女友為他唱了一首詭異的八十年代流行歌《冬天裡的一把火》。從此，「樹」意識到自己能夠通靈。村裡發生的很多事情都驗證了他的預言，「樹」成為受人尊敬的「預言家」，被人尊稱為「樹先生。
(5)電影800為什麼最後苟且偷生擴展閱讀
《Hello!樹先生》是2011年11月4日上映的一部喜劇電影，由博納影業集團、上海電影集團、西河星匯影業有限公司聯合出品，由賈樟柯監制、青年導演韓傑執導。由王寶強、譚卓、何潔等人參演。
《樹先生》前日在漢試映後，王寶強的預言兌現了：盡管有觀眾表示難以接受該片的荒誕魔幻范兒，卻能一致認可王寶強確實脫胎換骨了。
看過此片的觀眾幾乎都在說，很難用短短兩三字去定義它的氣質血脈，魔幻，神經質，黑色，幽默，鄉村異人志，這些真的能概括樹先生么？還不如用文藝片里的"重口味"這樣霸道的說法，蓋住它特立獨行的站姿、坐相。
⑹ EVA劇場版最後為什麼只有真治和明日香沒死
進化的終點就是死亡
首先是tv版第25、26話的心理分析課，可以說，Eva的前面全部24集都是為了這最終的人類補完計劃來做的鋪墊。在這里，所謂的人類補完就是人內心的進化，其實就是心理進化、解決病態的心理問題。片中以生存的意義，存在的目的為核心話題，以人的孤獨為對象，進行了長篇的心理描述，意在使觀眾（也就是和Eva中人物有相同心理的觀眾）在了解了片中人物的心理解決過程中也解決了自己的心理問題。（這里我就不詳細敘述其中的分析）最終，碇真嗣也走出了自己陰晦的心理，完成了自己內心的補完，這時，所有的人都恭喜他走完了自己相當重要的心理歷程。然後，在片的最末尾，寫下了「然後祝福世界上所有的孩子……」就這樣，Eva就在這樣的話語中結束了。
然後，又推出了電影版The end of Evangelion，以描寫故事的形式完結了新世紀福音戰士。然而，所謂的描寫故事不過就是在以故事為基礎進行心理分析而已，其實整個新世紀福音戰士故事中都是為了進行心理上的補完
從哲學學派上來說，EVA不屬於任何一個學派。它是一個由諸多思想雜合的作品。在下在EVA里看見了尼采，看見了馬克思，看見了黑格爾，看見了海德格爾，看見了弗洛伊德……EVA作為一部超現實主義的作品來說，已經運用到了絕大多數的現代派手法。它所做的一切，目的只有一個：讓我們認識這個世界。
二元論，LCL與精神。在Eva中，認為一切生命都是由LCL構成的，也就有了LCL生命之海的概念。然而，精神卻是獨立於物質的。即使化為初始的LCL人類的靈魂還會繼續存在下去，而且，如果肉體會帶來不便的話，不如將它拋棄。
性惡論，人類是罪惡的後代，人是攜帶著不可饒恕的原罪來到這世界上。
真的是這樣么？人類擁有生存的希望，人類的希望使人們不得不利用自己科學的力量。生存的希望有什麼不對的么？
無道德。在Eva中無所謂道德，如果按照「傳統」來說，人類的所作所為就是不道德的。依靠復制的對手（Eva和使徒一樣是亞當的衍生）、欺騙對手而苟且偷生。這種行
徑怎算道德？人類的那種利用一切來為自己的行為是道德？道德是什麼？善惡是什麼善與惡是本身根本就不存在的東西，只不過是人類為了給自己的行為編造理由的理由罷了。在尼采高呼「上帝已死」之後，我們是否能夠得到新世紀的新希望呢？
荒謬。由於人和人之間不能相互了解，所以人們按照自己對別人的想法，自己對世界的想法行事必然造成結果的不可預測性，也就是荒謬的原因。在這里Evangelion給我們的解決辦法是——既然你在這里你就沒有辦法解決，只能在心中去接受他。
最後剩下的只有兩個人，一個是真治，他拒絕了與別人的補完，選擇寧可心靈上有缺陷，有孤獨和痛苦，卻仍然保持獨立個體。另一個是明日香，她在2號機里感受到了母親的靈魂，懂得a.t.field的意義，也保住了自己靈魂的獨立。（兩個被母親保護的小孩啊～～）
兩個人離開eva回到現實世界時，其他人都已經被補完（失去肉體，靈魂結合在一起，也就是死了嘛～～）。
⑺ 真正經典是無法超越的，為什麼沒人翻拍電影版的胭脂扣
因為這部電影無論是題材還是演員都無法超越，它在觀眾的心中留下了非常深刻的印象，所以讓大家很難去比較。這部電影雖然是88年才上映的，但是它卻以時髦而凄婉的題材成為大家心中的巔峰之一。
這部電影不僅想講述一段愛情，還要講述時代的悲哀，人們不了解這種跨越身份的喜歡。同時女主最後的灑脫才讓人心痛，她放下了卻難以讓觀眾放下，她懂了這段愛的淺薄也讓大家內心悲傷。
⑻ 電影《藝伎回憶錄》說的是什麼
電影《藝伎回憶錄》主要講述了小百合（岩崎峰子）如何從一個漁村女童成長為日本歷史上最著名藝伎的故事。影片以女主人公小百合（章子怡飾）的視角回憶自己悲劇的一生。
《藝伎回憶錄》（Memoirs of a Geisha）是羅伯·馬歇爾執導的一部愛情劇情片，由史蒂文·斯皮爾伯格監制，章子怡、鞏俐、楊紫瓊、渡邊謙主演，於2005年11月29日在日本首映。
該片獲得2006年第78屆奧斯卡金像獎最佳攝影、最佳藝術指導、最佳服裝設計三項大獎。影片女主人公小百合的扮演者章子怡憑借出色的表演成為第一位獲得金球獎影後提名的華人女演員。鞏俐奪得第77屆美國國家評論協會獎最佳女配角。
(8)電影800為什麼最後苟且偷生擴展閱讀：
千代子/小百合（章子怡飾）配音：----
原名千代子，從一個弱小無依的小女孩，成長至最為出色的藝伎。九歲被賣到藝伎所，在當紅藝伎初桃的刁難中苟且偷生，後來被殿堂級藝伎真美羽收為義妹，帶她真正進入五光十色的藝伎世界。而那個被她奉為偶像式的男人「會長」，在經歷了數年的兜兜轉轉之後，終於成為她的「旦那」，但不是正式名義上的夫妻。
初桃（鞏俐飾）配音：----
京都最當紅的的藝伎，美麗、妖嬈、偏執、凌厲而又絢爛，作為藝伎所的經濟支柱，她盛氣凌人。她想擁有一份平凡的愛情，但這是不符合藝伎的規定的。在競爭上她只懂得嫉妒他人，卻不聰明。與小百合的斗爭而失手燒掉藝伎觀，最後離開了京都。
真美羽/實穗/豆葉（楊紫瓊飾）配音：----
全日本最殿堂級的藝伎，一個在任何時代，都可以做到左右逢源的女人。重新發掘了天資秉異的小百合，將其嚴格訓練成最頂尖的藝伎。成功地為小百合安排了關系著一個藝伎成功與否的兩件大事：一是以歷史高價賣出小百合的「水揚」（初夜權）；另一個是為她找到一個強大的將軍做她的「旦那」（贊助者）來供養她。
岩丸健（渡邊謙飾）配音：----
會長，一位風度翩翩，氣宇軒昂的成功實業家，小百合從小暗戀的對象。他痴情於小百合的美貌，他也知道小百合身在祗園只有成為藝伎才能有出路，因此出錢讓真美羽去培養小百合，後來生意夥伴申江喜歡上小百合，他隱瞞感情因為不想失去好友。戰後他們移居美國，並育有一子。
伸江/野武（役所廣司飾）配音：----
會長的生意夥伴，他不近女色，睿智，固若金湯的恪守自己的原則。真美羽讓小百合來選擇取悅這位出了名的難搞先生來挑戰自己，寂寞的申江喜歡上了小百合。e申江對會長有救命之恩，在日本那個年代，男人之間的尊嚴與友誼遠大於對女人的愛戀。後來退出與會長的競爭。
⑼ 點映票房過2億、評分高達9.2，《八佰》到底好在哪
已經開始了幾輪篩選的八百人，成為了這個特殊時期的救援工作。在這部電影的帶動下，觀眾們終於恢復了以往看電影的熱情，票房已經超過2億。同時《八百人》也取得了非常好的口碑，《貓眼》和《淘寶電影》評分達到9.2分。#八百部電影#從創造票房紀錄的《戰狼2》到林超賢的《紅海行動》，戰爭題材是國產電影最重要的，優秀作品數不勝數。口碑和票房雙豐收的《八百》到底有什麼好？
看了兩遍，正式上映的時候會再去看第三遍。《八百》是一部戰爭片。它用頂級的電影工業和特效還原戰爭，換取至少一包紙巾的眼淚；然而，它不僅僅是一部戰爭片。宏大而震撼的戰爭場面並不是影片的目的。也是對四線倉庫保衛戰犧牲士兵的頌歌，也是真正意義上的戰爭史詩，值得觀眾對電影票的尊重。
