音樂劇電影窈窕淑女

Ⅰ 奧黛麗赫本的《窈窕淑女》大概內容

伊莉莎．杜利特爾是個從小生活在底層的賣花女，她說話音調發音很是難聽，有一次他碰見了一個語言教授，想改變自己，於是去拜師。

可是人家不要，最後那教授的一個朋友要與教授打賭如果他可以改變這個滿口粗話的女人，就承擔一切教育他的費用。然後艱苦的訓練開始了，最後不僅成功了，倆人擦出了火花。

影片評價

根據大文豪蕭伯納同名戲劇改編的《窈窕淑女》是當年度好萊塢的頭號話題。同名音樂劇早已在百老匯引起巨大轟動，而電影版不僅有巨星赫本和傳奇導演喬治·庫克加盟，同時超過千萬美元的製作費用也為當時所罕見。

《窈窕淑女》是聽覺的盛宴，同名音樂劇為其提供了優秀的資源；電影同時是視覺的盛宴，為赫本量身打造的多個造型都成為經典，而片中多個上流社會社交活動場景中動輒數百人身著風格獨特的錦衣華服的場面也是流光溢彩，令人嘆為觀止。

Ⅱ 窈窕淑女的影評

2007-02-12 23:10:47 來自: zizi
My Fair Lady / 窈窕淑女的評論

一個賣花女偶遇一位語言學家赫根，竟成為這位語言學家和他一位朋友打賭的目標。赫根要把這位發音不準舉止粗俗的賣花女阿特莎培訓成為能出入上流社會的名媛閨秀。最終他成功了，但就在他成功之時，他這個害怕女人恐懼婚姻的獨身主義者竟悄然愛上他的「實驗品」——賣花女阿特莎。喜歡這部影片是因為它具有著許多與眾不同的特點：
喜歡這部影片，首先是因為它是一部音樂劇式的影片，劇中人物的一些對話及心理表白大多是在輕松恢諧的音樂伴奏下唱出來的。
另外，這是我接觸奧黛麗『赫本的第一部影片，雖她的大名早已如雷貫耳了，得見其表演，果是名不虛傳。把一個賣花女蛻變為名媛的過程演得如此形象逼真，當她被迫學習發音時，對赫根極為不滿，她詛咒赫根的那段心理在節奏感很強的恢諧音樂伴奏下唱出來，充滿了趣味，讓人不得不認為她可愛至極。還有，當這位灰姑娘變成「公主」時，又是那麼的與眾不同，與前不同，奧黛麗]赫本把這種巨大的差距演得如此傳神，把賣花女的純真、自尊的性格表現得如此維妙維肖，淋漓盡致，其演技自可從中窺見一斑。
這個故事是主題依然是愛情。一個抱定獨身主義的語言學家，一個窮苦出身的賣花女，當他們的生活在某一時刻發生交集之後，他們幸運地雙雙陷入愛情。語言學家與賣花女之間的身份地位差別讓我們不禁聯想到王子和灰姑娘，但在童話故事裡，王子只在頃刻間就愛上了灰姑娘，而在這部影片中，語言學家赫根卻是無意識的喜歡上了自己的曾經十分討厭的「實驗品」。正是這種無意識，讓他們的愛情顯得妙趣橫生。
尤其令人發笑的是赫根在描述女人時候的那種調侃和幽默，他把女人描繪成一種可怕又煩人的動物，他深深地厭煩女人，他在自己朋友面前極盡所能地諷刺挖苦女人，然而就是他這樣一個人卻在不知不覺中愛上了賣花女阿特莎！他自己竟然沒有察覺這種愛，直到阿特莎在他們勝利參加晚宴歸來，因為他們無視自己的存在而憤然離開。這位語言學家用自己的實際行動把自己之前對女人的種種壞感覺全部瓦解！他瘋狂地尋找阿特莎，當阿特莎告訴他自己要和另外一個小夥子結婚的時候，他那種男人的嫉妒本能讓他再也不能無視自己對阿特莎的愛情。
這部影片中的男女主人公在各自內心中悄悄地播下愛的種子，又在毫不知情的情況下讓它生根發芽，而當它終於成熟的時候，讓我們不得不敬佩愛情力量之偉大！
愛情讓他們穿越了階級地位，穿越了知識界線，年齡界限，表現在赫根身上，愛情讓這位固守獨身主義幾十年的單身漢毅然放棄了自己的執著，他明知道女人這種動物的煩、厭，卻又不得已的愛上了她們中的一個，並且竟然愛到了不可自拔。
這兩個特別人物的愛情也是特別的，當他們深愛對方的時候竟然是相互詛咒，但是在他們每一句的詛咒中，我們都能聽到他們彼此已經無力抗拒的對對方的愛！而正是這種當事人無法抗拒的愛讓我們看到了愛情力量的偉大！
用女性主義的視角來看這部影片的話，賣花女阿特莎的自尊自愛表現的一點也不比「簡/愛」差，她的表現甚至更為堅強和勇敢。她敢做敢為，敢愛敢恨，獨立自由，充分體現了新時代女性的特質。尤其是當她憤然出走後，在赫根母親家對赫根的那段表白：「沒有你，我照樣能活，沒有你，時間照樣流逝，沒有你，事情照樣進行。。。。」把自己的堅強獨立表達的有趣而可愛，一個完全不依附別人的人格獨立自尊自愛的可愛姑娘就赫然站立在了我們的面前。而赫根之前對女性的所有偏見都在他不知不覺墮入情網之後再也沒有落腳之處了。這似乎是對女性的一種褒揚，是對現代女性獨立人格的一種贊美！
本片從另一個角度描寫了社會階層間相互轉化的一種荒謬，當賣花女阿特莎盛裝參加大使們的晚宴時，竟被王子第一個邀請跳舞，而且被認定是匈牙利的公主，他們的依據就是她的發音和談吐。
而阿特莎的父親，一個無所事事的酒鬼，卻奉行著及時行樂的人生哲學，最後竟因赫根的一封信變成了中產階級，而且開始了讓他感覺疲憊的生活，當女兒阿特莎來找他時，他甚至向女兒抱怨，說赫根害了他，奪走了他的自由，而當女兒問他為什麼樣要赫根幫忙的那些錢時，他竟然也說不出什麼理由來。是啊！誰能拒絕金錢、地位和體面的生活呢？即使這樣會失去做酒鬼流浪漢的自由和快樂！
影片中運用了很多的群眾演員使得社會階層這個隊伍變得龐大而具有代表性。開始時，賣花女阿特莎在劇院門口初遇赫根，周圍的人們七嘴八舌的說話，還有阿特莎父親結婚前和領居們的狂歡以及阿特莎隨赫根兩次參加大型宴會時那些同樣出席宴會的人們。基本上，這部影片中的群像跟隨男女主人公的不同出身也有很大的不同。阿特莎一開始做賣花女時反映的是周圍的勤勞工作的下層社會人們的生活，他們辛苦忙碌，貧窮但也不乏做夢的樂趣。而阿特莎父親成為中產階級之後，他周圍的又是中層社會人們的生活，他們工作之後就是享樂至上，而阿特莎成為赫根的實驗對象之後，跟隨赫根接觸的又是上層社會的人們，他們自視甚高，講究表面的優雅和高貴，他們在賽馬時，只是靜靜的看，而不會像阿特莎那樣盡情地喊！他們判斷一切的標準是那麼的刻板世俗，卻偏又要自視為風雅！
赫根對阿特莎說，在你是賣花女時我把你當貴婦看，當像是貴婦時，我也會(更多見:http://blog.sina.com.cn/u/1238486003)

Ⅲ 窈窕淑女音樂劇講什麼

窈窕淑女（My Fair Lady）是一部音樂劇，改編自蕭伯納的賣花女。主演是朱莉·安德魯斯。
這部音樂劇在1956年3月15日至1962年9月26日期間在百老匯公演、公演時間長達6年6個月，演出次數達2717次，取得了空前的成功。窈窕淑女在之後也在倫敦上演，在1964年又改編為電影，並且之後多次重新上演，被譽為「完美的音樂劇」。

Ⅳ 窈窕淑女最後的結局是什麼，我怎麼看不懂

窈窕淑女最後的結局是伊莉莎和希金斯教授在一起了。

他們在教授母親家相遇，大吵了一架後，伊麗莎憤然離去。教授在走回家的路上，一面說著自己不在乎伊麗莎，一面有發現自己離不開她，最後，黯然回到家中，一個人憂傷地聽著伊麗莎第一次到他家時的錄音。

就在他沉浸在悲傷中時，伊麗莎回來了，她關掉了錄音，對希金斯說：「我回來了。」教授很高興，把帽子蓋在臉上，說著：「我的拖鞋哪兒去了？」也就是曾經伊麗莎用來打他的那隻拖鞋。最終，有情人終成眷屬。

(4)音樂劇電影窈窕淑女擴展閱讀：

《窈窕淑女》是聽覺的盛宴，同名音樂劇為其提供了優秀的資源；電影同時是視覺的盛宴，為赫本量身打造的多個造型都成為經典，而片中多個上流社會社交活動場景中動輒數百人身著風格獨特的錦衣華服的場面也是流光溢彩，令人嘆為觀止。

窈窕淑女》的內核有著一定的時代局限性，但從丑小鴨到天鵝的蛻變，奧黛麗·赫本渾然天成的演技是如此的令人著迷，她對一個出身寒微賣花女的演繹，那玉潔冰清下的靈動優雅，構築了電影無以復刻的經典所在。

Ⅳ 窈窕淑女的影片評價

根據大文豪蕭伯納同名戲劇改編的《窈窕淑女》是當年度好萊塢的頭號話題。同名音樂劇早已在百老匯引起巨大轟動，而電影版不僅有巨星赫本和傳奇導演喬治·庫克加盟，同時超過千萬美元的製作費用也為當時所罕見。《窈窕淑女》是聽覺的盛宴，同名音樂劇為其提供了優秀的資源；電影同時是視覺的盛宴，為赫本量身打造的多個造型都成為經典，而片中多個上流社會社交活動場景中動輒數百人身著風格獨特的錦衣華服的場面也是流光溢彩，令人嘆為觀止。（新浪網評）
該片中飾演賣花女的是銀幕上永遠的淑女奧黛麗赫本(Audrey Hepburn)，她典雅清純的形象是如此地深入人心，以致於當你看到劇中的她操著一口帶著濃重口音的英語在菜市場中翻撿滾爬時，一方面會佩服她的演技，一方面也會有些於心不忍，甚至覺得她多少缺少一些粗俗世故的村姑風格。本片從演員的配合、舞蹈的展示到布景、服裝的設計無不具備一流的水準。（搜狐娛樂評）

Ⅵ 赫本的《窈窕淑女》是發生在英國什麼時期的故事

十九世紀末，伊莉莎就是在這個大時代背景下產生的新女性，正是女性主義思潮開始蓬勃發展的時代。身處新舊思潮交替之際的蕭伯納預見此思潮的發展，在其創作中試圖重新詮釋新時代的男女關系，指出在女權思潮發展之際，男性心境所產生的掙扎，以及女性所必須面對的挑戰。

《窈窕淑女》改編自蕭伯納的《匹克梅梁》。《匹克梅梁》寫於1912 年，故事脫胎於古希臘神話匹克梅梁。《匹克梅梁》這個劇本里，蕭伯納用自己獨特的角度和眼光，描寫了一個與上述神話相似的故事。

(6)音樂劇電影窈窕淑女擴展閱讀：

劇作在百老匯上演時，伊莉莎一角是由朱莉·安德魯斯扮演的。華納兄弟影業公司決定把《窈窕淑女》拍成電影。在演員挑選方面，他們決定讓在舞台劇里擔任男主角希金斯教授的雷克斯·哈里森繼續扮演希金斯，對女主角伊莉莎的人選卻舉棋不定。

早在拍《蒂芬尼的早餐》時，奧黛麗就對記者說過，她最大的願望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角，她如願以償的得到了這個角色。華納公司聘請了影視界一位執導以女演員為主的戲劇的著名導演喬治·顧柯來指導奧黛麗，以便奧黛麗能有最好的發揮從而使公司的投資更有保證。

Ⅶ 求關於赫本所演的<<窈窕淑女>>的一些資料

窈窕淑女
My
Fair
Lady
(1964)
導演：
George
Cukor
編劇：
George
Bernard
Shaw
Alan
Jay
Lerner
(musical
play)
類型：喜劇
/
家庭
/
歌舞
/
愛情
/
劇情
上映日期：1964年10月21日
宣傳語：The
loverliest
motion
picture
of
them
all!
劇情梗概：
賣花女伊莉莎.杜利特爾，長得眉清目秀，聰明乖巧，但出身寒微，家境貧寒。她每天到街頭叫賣鮮花，賺點錢補貼家用。
一天，伊莉莎甜美的嗓音引起了語言學家希金斯教授的注意，教授誇口只要經過他的訓練，賣花女也可以成為貴夫人。伊莉莎覺得教授說的話對她是一個機會，就主動上門請求教授訓練她。
教授的朋友皮克林和他打賭，如果讓伊莉莎以貴夫人的身份出席6個月後將舉辦的大使游園會而不被人識破真相，那麼皮克林願意承擔一切試驗費用和伊莉莎的學費。
希金斯欣然接受了挑戰。他是不甘示弱的，他從最基本的字母發音開始教起。希金斯是個精力旺盛和講究科學的學者，對每一感興趣件事都能廢寢忘食。他胸懷坦盪、絲毫不懷任何惡意，但他又象孩子一樣，毫不顧及他人的感情，對伊莉莎嚴加訓練。
《窈窕淑女》觀後
當塞普勒斯的皮革馬利翁的象牙女像製作成功時，希斯金的伊利莎也獲得了新生。他教會了她語言、風度、氣質，使她認識到了自己的價值。於是，阿弗洛狄特又一次出現，灑下了愛的種子……片尾，伊利莎慢慢走來，高傲的國王終於將帽子遮住臉，也遮住了自己的狂喜和羞澀。
伊利莎是個貧苦的賣花女，講了一口粗俗的倫敦西區土語。她與希金斯——才華橫溢而又驕傲自負的語言學家在避雨時偶然相遇。希金斯和朋友皮克林上校打賭他能教伊利莎說真正的英語，使她成為操著貴族口音，出沒於上流社會的千金小姐。歷經艱難，希斯金終於成功了，但是，故事才剛剛開始，因為他陷入了愛情——愛上了他所造就的小姐。
這就是《窈窕淑女》。肖伯納的幽默、奧黛麗·赫本的高貴優雅使這部情節看似荒誕不經的電影有如詩般美麗。喜歡它，不是因為它獲得了八項奧斯卡獎，而是它出水芙蓉般的清澈、無矯飾的直接。全劇是輕松的，但輕松得不使人厭煩，輕松中不乏深度。伊利莎在改變，從鄉下女孩變成了Fair
Lady，從前被順從變得自主自立。與此同時，希金斯也在改變，變得更加粗暴、瘋狂，變成了一個盲目地戀人，變得更加可愛，更有人性。其實，希金斯並沒有造就伊利莎，他只是啟發了她，使她看清了她自己，使她發掘了自己的優點。伊利莎對希斯金的影響在於，使他冰凍的心獲得了釋放，改變了以往對愛情、對生活的封閉觀念。兩位主人公贏得的不僅僅是愛情，還有整個世界。
還值得一提的是伊利莎的父親——那個醉鬼。他有自己的一套理論，他向希斯金要錢，卻拒絕了10磅，只要5磅。因為「錢多了會使人謹慎考慮，不再快樂了」，當他成為「英國最好的道德家」，有了穩定收入和名譽地位時，他感到自己被中產階級的道德所束縛，被毀了，為旁人而活，而不是為自己。於是，他抓緊婚禮前最後的幾個小時的自由，到酒館享樂。多可愛的一個人，多可愛的「生活家」。他是個活潑跳動的音符，時不時地出來點綴一下，為影片增加了不少亮色。
總之，《窈窕淑女》是這樣一部電影，它沒有一般音樂劇的浮華造作、它清新雋永、純潔可人。多年以後，我可能不記得它的細節，但不會忘記欣賞它時的感動。正是這份感動超越了技術時代的虛無。也許，愛上一部電影，愛上一種心情，只不過是為了感動自己。
這更詳細--http://www.allmov.com/movie/13313/main.html

Ⅷ 窈窕淑女是部歌劇嗎

是一部音樂劇類型的電影，類似於《音樂之聲》，不過窈窕淑女里的歌不是很好聽.但是很經典，不太適合中國的口味，
窈窕淑女本來是根據英國劇作家肖伯納的劇作《賣花女》改編的音樂劇，在百老匯上演過，榮獲托尼獎，非常出名。後改編成電影，就是我們看到的奧黛麗赫本演的，獲得八項奧斯卡

Ⅸ 《窈窕淑女》的故事發生在哪一年代

《窈窕淑女》（My Fair Lady）是華納兄弟影業於1964年出品的歌舞片，由喬治·庫克執導，奧黛麗·赫本、雷克斯·哈里森、傑瑞米·布雷特等主演。該片改編自蕭伯納的戲劇劇作《賣花女》（Pygmalion），講述下層階級的賣花女被中產階層語言學教授改造成優雅貴婦的故事。那麼這部電影發生的背景是在什麼時候呢？

大家喜歡這個電影嗎？

Ⅹ 你怎麼看待電影《窈窕淑女》

俗話說「窈窕淑女，君子好逑」這句話總歸是有道理的。因為這句話試著看了看《窈窕淑女》這部電影真的是很不錯，它充滿了正能量，激勵著我們只要努力肯定就會有意想不到的收獲。

影片改編自音樂劇，劇中大段的唱詞必不可少。這里的唱詞並不只是作為視覺感受的附庸起到渲染氣氛的作用這么簡單，也很慶幸在改編時沒有按照常規方式弱化音樂的作用。雖然大段的唱詞增加了片子的時長，但高超的技巧、優美的唱腔還有在演員演繹下直擊人心的唱詞卻不會讓觀眾感到乏味。

這部劇說明了語言的重要性。氣質是一個人內涵，語言，姿態的集合。語言的內核是一個人的內在。所以我們在注重外表的同時，更應該增加我們的內涵修養。