什麼是電影改編

『壹』 有哪些游戲是跟電影改編的。

1. 七龍珠 Dragonball Evolution （這個也有游戲的）
   2. 馬克思·佩恩 Max Payne
   3. 生化危機3：滅絕 Resident Evil:
   4. 殺手：代號47 Hitman
   5. 如龍電影版 龍が如く 劇場版
   6. 生死格鬥 DOA: Dead or Alive
   7. 寂靜嶺 Silent Hill
   8. 毀滅戰士 DOOM
   9. 孤膽義俠 Alone in the Dark
   10. 最終幻想VII 聖子降臨 Final Fantasy VII: Advent Children
   11. 吸血萊恩 BloodRayne
   12. 生化危機2：啟示錄 Resident Evil:
   13. 死亡之屋 The House of the Dead
   14. 生化危機 Resident Evil
   15. 古墓麗影 Lara Croft: Tomb Raider
   16. 最終幻想 Final Fantasy: The Spirits
   17. 格鬥之王 Mortal Kombat
   18. 雙龍奇兵 Double Dragon
   19. 街頭霸王 Street Fighter
   20. 超級馬力兄弟 Super Mario Bros.
   21. 吸血萊恩
   22.正在上映的《波斯王子》
   23.《拳皇》據說也已經由香港導演陳嘉上拍攝了，不知道什麼時候上映
   

2. 超級馬里奧兄弟》
   
   迪斯尼於1993年在把游戲改編為電影的道路上投下一塊石，推出了《超級馬里奧兄弟》這部電影。由於商業利益驅動要素過於強烈在作祟，製作者在沒有吃透原作精髓並輔之以優秀的電影劇本，游戲電影開發周期極短，在達不到必要的修整和磨合的情況下，只是進行簡單的一些電影符碼的「復制」和游戲要素的「粘貼」就推出。在游戲界可算是響當當的大牌經典「超級馬里奧兄弟」，一拍成影片卻門可羅雀，影片的票房收入只有慘淡的2090萬美元。
   
   《街頭霸王》
   
   游戲出場人物眾多，形象出色，性格鮮明，為改編成電影創造好了條件。哥倫比亞公司根據美國觀眾的口味編寫了新的故事，而且主角也換成了美國人。電影製作相當精良，除了故事和游戲不同，基本再現了游戲中風貌，尤其是反角維加將軍和主角美國大兵古列間的決斗，兩人在銀幕上雙雙使用游戲上的
   
   招牌絕技，所有玩過游戲的人都大呼過癮。影片在全美產生的火爆程度難以用語言形容，學校、街道、娛樂場所，經常能聽到年輕人發出「O—RYU—KEN」這樣角色發出必殺技時的嚎叫。
   
   《致命格鬥》
   
   和當年的《街頭霸王》一樣，這部影片深受美國人喜愛。電影在故事、人物、背景設定上更接近歐美的奇幻風格，動作上也體現了美式打鬥的簡單直接和力量感。新線的編劇們對把游戲變成電影已是輕車熟路，加上有導演保羅·安德森的指揮，所有在商業上可能成功的要素都在銀幕上得以重新整合，經過游戲知名度的催化，變成了看得見的美元鈔票：影片製作成本僅為2000萬美元，總票房卻是1億5650萬美元的天文數
   《古墓麗影》
   
   這是世界上第一部脫胎於電腦游戲的電影，本來只是數字化游戲人物的盜墓者勞拉，一變而為電影中的俏佳人，這可算真人演假人（虛擬人）的首創。影片沒有直接採用游戲中的經典情節，僅僅保留了勞拉這樣一個性格獨立、作風硬朗的女探險家，在影片中添加了許多現代元素和動作片必要的精彩動作。在電腦特效配合下，影片中雖然沒有出現游戲場景，但卻輕松地營造出遊戲中的探險感覺。電影中設計的情節和場景比游戲中更驚險刺激，動作場面也更復雜過癮。
   
   《生化危機》
   
   由電腦游戲《生化危機》改編成的同名電影過於恐怖，17歲以下的未成年人必須有家長陪同才可以觀看。影片的情節雖然與游戲的主線毫不相干，但卻與游戲的整個世界觀設定完全一致，玩家們通過電影可以更深入地了解故事的方方面面。導演兼劇本創作保羅·安德森對於《生化危機》有著相當深厚的感情，對於《生化危機》這款游戲十分著迷，當初曾
   
   《最終幻想》
   
   這部全部採用動畫場景的電影，但是似乎並不符合電影愛好者的口味。製作者為了迎合歐美觀眾，影片完全脫離了游戲風格，其中蘊涵的深邃世界觀弄得觀眾一頭霧水，而歐美化的影片風格也讓日本觀眾敬而遠之。影片放映後，口碑奇差，製作成本花了1億3700萬美元，而總票房為7440萬美元，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域。
   
   《銀河飛將》
   
   該游戲完美地融合了宏大的劇情和精美的畫面，被稱為歷史上最具影響力的游戲之一，成為「互動電影」潮流的先鋒。這個著名的游戲系列於1999年被搬上了大銀幕,形成了一個太空飛行模擬游戲類型，且這個類型被提升到了一個前所未有的高度。影片使人們在最近和真實的距離感受到銀河中的壯觀動作，體驗到了當今的娛樂業帶來令人興奮的視覺元素。
   
   《死亡之屋》
   
   這本是世嘉街機上的一款流行射擊游戲，在近年流行的低成本恐怖片熱潮之中，如此現成的一個恐怖題材被搬上大銀幕也就順理成章。電影《死亡之屋》的劇本是由DavidParker和A.Altman撰寫，影片投資僅為1200萬美元，題材跟《生化危機》最為接近，其中又糅進了僵屍片的元素，主要講述一群大學生去神秘島遊玩，遭遇一群怪物攻擊的驚險故事。
   
   《雙截龍》
   
   《雙截龍》是跟香港武打片最相似的一個游戲：主人公擁有拳、腳、肘、膝、投技等眾多功夫，打鬥時自由度極高，而敵人也擁有花樣繁多的攻擊方式，男女匪徒、大小嘍?還有幕後老闆輪番出現，令人隨時感覺驚奇與興奮。特別是那種拳拳到肉的畫面效果，挨打者的痛感都被清晰表現，配上宛如武打片一般清脆沉重的音響效果，極具逼真感與迫力。唐·墨菲於1994年將《雙截龍》改編成電影，可惜既不叫座也無人叫好，在美僅獲得234萬美元票房，更成為讓諸多玩家提起就要罵的電玩改編影片。
   
   還有《生和死》《毀滅戰士》
   

『貳』 面對電影市場里的翻拍與改編，你有什麼看法

電影市場里的翻拍和改變，一直都不少，許多我們熟悉的或者不熟悉的電影多多少少都有外國電影的影子。將外國的一些優秀作品拿過來改編或者翻拍，也不失為一個電影的出路。主要是因為現在好劇本實在是太難得了。

所以，我認為在取得了版權的情況下，翻拍或者改編電影並沒有什麼不可取，但是想要將其超越原版還是有一定難度的，在好劇本兒比較少的情況下，可以考慮一試，但是電影行業要得到真正的發展，就必須要有新鮮的血液補充進來，我們可以學習外國電影的拍攝手法技巧。以及他們創新的精神，但是我們要學會將這些東西轉化為自己的能力和力量，才能創造出像《捉妖記》，《戰狼》，《湄公河行動》等等，這樣有好口碑和好票房的優秀作品。全靠拿來主義是不行的。

『叄』 求生之路是什麼電影改編的

《求生之路》借鑒的不止這一部電影吧，覺得起碼也有《驚天28變》（驚變28周-第二部），《綠巨人》等等。《求生之路》和電影《死亡錄像》的角色相近 有人覺得Witch和電影《死亡錄像》（或者是他的翻拍作《隔離區》）里出現的喪屍很像
可能就是Witch的原型
《隔離區》是翻拍自《死亡錄像》
故事
場景
人物設置
都完全拷貝了前作
電影是以偽娛樂節目采訪的形式拍攝的
所以主演肯定就是節目主持人

『肆』 改編的影視化原則是什麼

影視化原則：改編時不僅必須盡量避免、刪除、轉化原作中那些不能通過視聽手段加以有效表達的內容，還需把原作的內容轉為視聽形象。也就是說，通過改編原著所拍攝出來的影片要能看，要有一定的畫面感。常用的方法有：①細化情節，增加細節。由於細節是生動的、真實的，當在細節上進行加工拍攝後，也就增加了影片的可視性。②盡量運用鏡頭語言，讓小說中的文字描寫變成可看、可聽的畫面。
我們以由魯迅小說《祝福》改編的電影《祝福》為例。祥林嫂這個形象，在文學領域具有不可替代的地位。但原著一開始出現的並不是祥林嫂，而是「我」，即魯家的一個親戚，從北京回到家中過年，聽人說祥林嫂死了，魯四老爺非常反感，覺得大過年的喜慶日子還死了人，對祖宗也不吉利。由此，使「我」想起了曾經看到過的、聽見過的印象中的祥林嫂以及祥林嫂身上發生的一些事情，通過回憶來講述祥林嫂悲慘的一生，最後又回到魯家過年的喜慶場面。如果在拍電影時照搬原著的話，劇情中就要出現「我」這個人物形象，由於「我」僅僅是個事件的敘述者，作用並不大，只在小說的開頭和結尾出現，再在影片中出現就顯得多餘。於是影片《況福》就將多餘的「我」刪掉，而把更多的筆墨放在了祥林嫂命運的展開，使得故事曲折，細節真實，影片也就成功了。
同時，電影《況福》也很好地運用了鏡頭語言。在寫祥林嫂死的時候，原著小說中僅有一段，文字敘述大意是：在年夜的爆竹聲中，祥林嫂歪歪斜斜地走著，終於她倒下了，雪紛紛揚揚地飄在她身上，把她埋沒了。小說中僅此一筆，但在影片中，首先是一個全景，一位頭發花白的老婦人顫顫微微地走過來；緊接著三個特寫：第一個特寫是蒼老的、滿頭白發的老人的臉；第二個特寫是她拄著的破舊的棍子；第三個特寫是有缺口的空碗。通過三個特寫，再加上大雪紛飛，一下子就把祥林嫂當時的處境刻畫得非常生動。接著運用自下而上的搖鏡頭，表現祥林嫂的一雙破鞋、單薄的褲子、千瘡百孔的衣服、蒼老的面容滿頭白發，最後將鏡頭拉開，讓觀眾清楚地看到祥林嫂顫顫微微地走著、摔倒，以至於最終無法爬起來。這個時候，畫面中的大雪紛紛揚揚地飄落下來，將祥林嫂埋住，轉眼間，觀眾就看不到祥林嫂了，呈現在眼前的就是一個雪堆。像這樣綜合運用鏡頭語言，如特寫、近景、推拉、搖移，再加上凄涼的音樂，就把祥林嫂的死刻畫得淋漓盡致。它的藝術表現力歸功於影視藝術手法的運用。

『伍』 小說改編和影視改編有什麼區別

同名電影——就是跟其他電影的名字相同，或者跟一部不相乾的小說同名的電影。 同名小說改編電影——比如美籍華人作家艾米寫了一本書叫《山楂樹之戀》，某個編劇就把小說經過改編寫成劇本，張藝謀導演就拍成了同名小說改編電影《山楂樹之戀》。 原著里，對人物內心，對環境的描寫很細， 而在電影中，很大部分被壓縮，或是用演員的動作表達，或是環境暗示 給讀者想像的范圍縮小了 1、原著多一點場面、對人物的描寫 電影中擇優演員表現出來 2、原著與電影有些出入 3、看原著是種享受，雖然電影也是，但看原著時，可以自己想像

『陸』 團員是什麼電影改編的

團圓改編的電影叫《團圓》。
《團圓》是由王全安執導，由盧燕、凌峰、徐才根等主演的劇情片。該片以海峽兩岸親人離散重聚為背景，講述了一個退伍的國民黨老兵晚年重回上海尋找自己失散多年的妻子，卻讓妻子現在的家庭產生劇烈震盪的故事，折射海峽兩岸的「團圓」主題。

『柒』 問道是什麼電影改編的

其實問道並不是一部電影改編的，比如說裡面的各種寵物名稱，在《聊齋》這部電視劇里就出現過，尤其是狐狸、花妖之類的數不勝數，再有就是裡面的名詞如「道行」、「玄清道人」（道具或NPC名稱）都在一些武俠小說里出現過，比如現在流行的誅仙等，以及以前流行的金庸派小說等。
不過總的來說，問道應該更偏向於那種有點奇幻的武俠小說，而不是電影，其中金木水火土這五種屬性就可以證明，再者一些游戲地名，也能與一些古代電影、小說想匹配。
希望對你能有所幫助。
別忘了給我點額外的分啊，全~是~手~寫~！

『捌』 有什麼書是由電影改編成的

《奮斗》——作家石康將自己的小說《奮斗》改編成同名電視劇
海岩的那一大堆《深牢大獄》《拿什麼拯救你我的愛人》《永不瞑目》《玉觀音》<一米陽光>\<五星大飯店＞等等 同名小說改編
瓊瑤的小說——也是同名改編。還珠格格，情深深雨蒙蒙，一簾幽夢，幾度夕陽紅，青青河邊草，梅花三弄，婉君等等

二月河小說——雍正王朝 康熙王朝 乾隆王朝

《夢里花落知多少》郭敬明
麥家同名小說改編的電視劇《暗算》.

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2.明曉溪＜會有天使替我愛你＞
3.郭敬明＜夢里花落知多少＞
4.都梁＜血色浪漫＞
5.＜你在微笑，我卻哭了＞
9.＜幸福像花兒一樣＞，看完電視劇之後就去看這本書了，很失望，和電視劇就像兩個故事，書中白揚是個不負責任的公子哥．根據石鍾山「幸福」三部曲 首部《幸福像花樣燦爛》改編

10.＜斗魚＞根據小說＜小雛菊＞改編而成．
11.可愛淘的＜那小子真帥＞，＜狼的誘惑＞
12.＜傲慢與偏見＞，滿好看的，很喜歡電影中的伊麗莎白
13.畢淑敏的<血玲瓏>
14.<上錯花轎嫁對郎>,<穿越時空的愛戀>
15.韓劇<我的名字叫金三順>,<屋頂上的小貓>(又名<閣樓男女>),<浪漫滿屋>,<18,29>(根據小說<天使之吻>改編而成)
16.韓寒<三重門>,由董潔主演的
17.張恨水的<金粉世家>,<啼笑因緣>
18.深雪<八號當鋪>
成都，今夜請將我遺忘
電視劇《我們遙遠的青春》該劇根據暢銷小說《我們無處安放的青春》改編
解嬿嬿同名小說《蒲公英》
《柳樹屯》改編自小說《柳樹屯的老少爺們》。
電視劇<<口紅>>是根據池莉的小說改編
韓劇《洛城生死戀》是根據魯升日的同名小說《洛城生死戀》改編製作的
電視劇的名字叫《夜雨》，又叫《給我一支煙》，是根據網路小說改編的，趙寶剛導演。
《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片
《香丹傳》根據韓國古典小說改編的現代版《春香傳》
根據奧斯特洛夫斯基同名小說改編和的20集電視劇《鋼鐵是怎樣煉成的》（導演：韓剛）。策劃並與總政話劇團電視劇部、深圳市委宣傳部聯合拍攝根據同名小說改編的28集電視劇《林海雪原》。...
電視劇《大衛-科波菲爾》
電視劇《使命》是根據2003年金盾文學獎朱維堅同名小說改編
25集電視劇《上海人在東京》根據樊祥達同名小說改編
張平同名小說改編的電視連續劇《國家幹部》
原來我不帥
《激情燃燒的歲月》使更多的讀者和觀眾知道了石鍾山的名字。知道石鍾山名字的人都知道《激情燃燒的歲月》是根據他的「父親」系列小說中《父親進城》等小說改編的。
根據張愛玲同名小說改編的電視劇《傾城之戀》和根據劉恆小說《蒼河白日夢》改編的年代大戲

『玖』 根據事實改編的電影都有哪些

《熔爐》來自首爾的啞語美術老師仁浩（孔宥 飾）來到霧津，應聘慈愛聾啞人學校。天降大霧，他意外撞車，維修時邂逅了人權組織成員柔珍（鄭有美 飾）。仁浩妻子早亡，8歲女兒天生哮喘由祖母照看，所以他不辭辛苦謀職養家。然而，雙胞胎的校長與教導主任竟逼仁浩索賄5千萬韓元。同時，仁浩逐漸發現學 校籠罩著一種緊張壓抑的氣氛，令人窒息。

《127小時》英國導演丹尼·鮑耶（Danny Boyle）將為福克斯探照燈公司拍攝《127小時》（127 Hours），該片根據真人真事改編，講述了美國登山青年阿倫·拉斯頓（Aron Ralston）斷臂自救的故事。

『拾』 您最喜歡Macbeth的電影改編是什麼，為什麼

羅曼·波蘭斯基（Roman Polanski）令人垂涎的麥克白（Macbeth）從血腥，吐痰和割斷手開始。莎士比亞經典的瘋狂故事源於對權力的不可遏制的慾望，在這部1971年經典電影中完美地傳到了銀幕上。

但是波蘭斯基創作了完全獨立的藝術品。他製作了一個使用故事和對話的麥克白，但感覺卻很新。他創作的電影充滿了無法估量的憤怒感和令人難以置信的技術實力。這是一項藝術成就，幾乎與莎士比亞的原創傑作一樣有價值。