大片《阿甘正傳》的片頭曲叫《I'm Forrest... Forrest Gump》。
《I'm Forrest... Forrest Gump》是一首純音樂,是著名的配樂大師Alan Silvestri為該電影創作的。歌曲收納於專輯《Forrest Gump - Original Motion Picture Score(電影《阿甘正傳》原聲)》之中,專輯於19994年8月9日開始發行,專輯收納了21首歌曲。
為本片配樂的Alan Silvestri在1985年為賣座大片《回到未來》配樂才一戰成名,自此成為好萊塢具代表性的電影作曲家,他為《阿甘正傳》所作的配樂改走溫情高雅路線,重視情感深度。片頭曲的部分,白色的羽毛在藍色的天空下隨風飛舞,美妙的音樂從極弱開始,漸漸清晰。
《I』mForrest...ForrestGump》還被演奏家金井信演奏過,收納於專輯《By Myself》之中,專輯於2011年7月20日開始發行,專輯收納了演奏者演奏的17首歌曲。
《I』mForrest...ForrestGump》還被演奏家大伍樂演奏過,收納於專輯《《伍樂》抖音精選音樂合輯》之中,專輯於2018年1月21日開始發行,專輯收納了演奏者演奏的38首歌曲。
Alan Silvestri還為本電影配的音樂有:
1、《You'reNoDifferent》
2、《YouCan'tSitHere》
3、《RunForrestRun》
4、《PrayWithMe(AlbumVersion)》
5、《TheCrimsonGump(AlbumVersion)》
6、《They'reSendingMeToVietnam》
B. ride of the valkyries是什麼曲子
歌曲名:Ride Of The Valkyrie
歌手:Nick Ingman
專輯:Terminator
詞曲:薩滿樂隊
「薩滿」是通古斯地區原住民們的宗教雛形,而薩滿樂隊的成員來自東北和內蒙古,「薩滿」是隊員們信仰的交集。薩滿樂隊的雛形是一支二人電子組合,最早的成員是,風格以Nu-Breakbeat為主。兩位樂手猴子和曉宇以及後來的曲銘的加入為樂隊帶來了工業和新金的元素,使他們的音樂與號稱「重型基地」的長春更靠譜了一些。或許這些他們自稱為「玩票」性質的東西從風格到編配都不甚成熟,但這四個人在長春這個重型音樂統治下的工業城市發出了不一樣的聲音
07年正式以「薩滿樂隊」的名字登台演出,整體的風格也從摻雜了金屬元素的EBM和Nu-Breakbeat改為以工業金屬、另類金屬為主的真正意義上的重型音樂。樂隊轉型之初自稱是一支Rammstein的致敬樂隊,明顯受到包括KMFDM、Deathstar和諸多Neue Deutsche Haerte樂隊在內的工業金屬及其邊緣風格的影響。確定的五人陣容為:高亞鑫(程序/采樣),小王老師(主唱),猴子(吉他),曉宇(吉他),齊驥(貝司)。
樂隊於2009年夏發行EP
樂隊風格
Folk Metal(民謠金屬)/Instrial Metal(工業金屬)/
C. 電影尼伯龍根的指環片尾曲是什麼名字
這首英文版的片尾曲,Katie Knight-Adams演唱的Riding On The Rocks(音質不是最好 )以及Die Nibelungen (Suite)。兩首Bouns Track,超值啊 http://club.xialala.com/Announce/Announce.asp?BoardID=11&ID=4063971
D. 尼伯龍根的指環的片頭曲
歌名 Die Nibelungen
下載地址:
http://www.arlang.com/music/08022417342055.mp3
在我的音樂專集里也有(第74首)
http://zhangmen..com/%B0%C2%F7%EC%C0%F6%C3%CE%C2%B6/277295.html
E. 尼伯龍根之歌中的布倫希爾德(電影版叫尼伯龍根的指環)這個名字是來自什麼語言怎麼拼
首先糾正題主一個小小的誤區。《尼伯龍根之歌》和《尼伯龍根的指環》並非同一作品,《尼伯龍根之歌》是十三世紀一個奧地利人根據古代尼德蘭傳說和勃艮第傳說創作而成的英雄史詩,而《尼伯龍根的指環》是瓦格納於1848至1874年間結合諸多北歐神話與《尼伯龍根之歌》改編的音樂劇。兩者在內容上也有很大差別,並且兩部作品中的布倫希爾德不是同一個人。
《尼伯龍根之歌》是由古高地德語寫作而成,原文中布倫希爾德的拼寫為Brunnhild。
F. 《尼伯龍根的指環》是哪位音樂家的作品
《尼伯龍根的指環》是理查德瓦格納的作品。尼伯龍根的指環DerRingDesNibelungen是德國音樂家瓦格納作曲及編劇的一部大型樂劇,整個於1848年開始創作,至1874年完成,歷時共26年。取材自北歐神話和德國史詩。侏儒、眾神、巨人、英雄、凡人等三界力量,捲入一場曠日持久的爭奪。
《尼伯龍根的指環》創作背景
中世紀時基督教在整個歐洲盛行,過去在地方上流傳的一些北歐神話被視作邪教清理,殘存的較為著名的有英格蘭的貝奧武甫,冰島的埃達和德國的尼伯龍根等,瓦格納的指環就出於這部中世紀德國的民間敘事詩尼伯龍根之歌。北歐神話與其他的古代神話之間存在著顯著的差異,北歐神話中神的身上有著人性的一面,是有一定的限制,其本身也面臨滅亡的命運。
G. 尼伯龍根的指環
可以去歌劇網上搜一下。
《拉克漢插圖本:尼伯龍根的指環》是瓦格納的傳世經典歌劇,講述的是年輕鐵匠齊格弗里德不知道自己其實是一個淪陷王國的繼承人,在英勇殺死為禍人間的巨龍法芙娜之後受到人們的愛戴。
這部歌劇是音樂的巨人、戲劇的史詩、舞台上的「龐然大物」」、情感經歷中的「洪水猛獸」,是瓦格納在歌劇改革上的「大獨裁者」。
貫穿歐洲的萊茵河河底有一塊閃閃發光的魔金,傳說如果有人能夠將它鑄成戒指後,就會擁有統治世界的力量,只有斷絕愛情的人才能完成這一項壯舉。有一天看護魔金的三個仙女在萊茵河河邊玩耍,卻被尼伯龍根家族的阿爾貝利希無意中看到。
阿爾貝利希是霧魔,有很強的力量,但他也是一個侏儒。
H. 求一首電影《尼伯龍根的指環》的片頭曲
http://romanianational.com/mp3/Katie_Knight_Adams-Riding_on_the_Rocks.mp3
I. 洞穴電影剛開始主角在飛機上哼的那個當當當 當~ 當當當 當~這個音樂是出之那個電影里的
出自德國音樂家瓦格納著名的連篇歌劇《尼伯龍根的指環》中的第二聯《女武神(Die Walkure)》 ,第三幕前奏《女武神之騎(Walkürenritt )》
J. 瓦格納歌劇《尼伯龍根的指環》音樂特徵
個人感覺,這個劇與義大利歌劇最大的區別點,就是它沒有完整的歌曲或唱段,音樂的旋律隨著劇情而變化,轉換頻繁。在表演中,音樂為主,歌唱為輔。歌手必須和著管弦樂唱,演唱強度極大(需要與樂隊抗衡),難度高(音樂變化大,缺乏參照)。
另一個方面是運用了「主導動機」。主導動機就是一小段旋律,用來特別指代一個人、一件事。比如齊格飛動機響起,就是齊格飛要出場了。主導動機具有暗示的意義,對聽眾理解劇情有幫助。例如《女武神》第一幕中,齊格蒙德談到父親時,音樂變化為「瓦哈拉動機」,暗示其父為沃坦。
還有一方面就是「不和諧音」,用別人專業的話說「音樂打破傳統音樂譜曲的格式(音樂的句式和樂章的結構),引入全新的表達語言和語法,體現為主導動機的運用以及大量運用半音變化音程製造不諧和音,由此帶來音樂的張力,這種張力在持續反復的假性尾音間隔預期中持永無完結狀況」也就是大量的「不和諧音」,給聽眾製造緊張興奮的感覺。