西方音樂與中國音樂的電影

『壹』 求一部在電影中用到的中國古典音樂，要音樂和電影的名字，最好有哪個時段用到！

王力宏，劉亦菲主演《戀愛通告》，影片中有 ，《高山流水》《伯牙絕彈》，中國風的感覺很強！！！是現代融合劇式電影，強烈推薦下！！！望加分！

『貳』 關於西方音樂史的電影

一.古代希臘與羅馬音樂
1-古希臘音樂
比較重要的樂譜殘篇：《俄瑞斯忒斯》、德爾斐贊美詩、塞基洛斯歌
樂器：里拉，阿夫洛斯，基薩拉琴
日神贊美詩：多用里拉琴或基薩拉琴伴奏，多利亞調式，風格典雅均衡，具有理性的光輝。
酒神贊美詩：多用阿夫洛斯管伴奏，弗里幾亞調式，音色尖利洪亮，具有狂放理性的力量。
抒情詩：源於民歌，後由抒情詩人自創自唱，常用里拉伴奏。詩人有：特爾潘德、提爾泰俄斯（戰歌）、薩福（第十位繆斯）
合唱詩歌的著名代表：品達羅斯（崇高頌歌的典範）
古希臘三大悲劇作家：埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯
悲劇：起源於民間的酒神頌，公元前5世紀，悲劇得到很大發展，被視為一種對群眾進行宣傳教育的有效方式。
喜劇：以輕松揶揄的手法描寫和表現現實生活。
古希臘戲劇的意義：對後來的西方音樂具有重要的歷史意義，對17世紀西方歌劇的誕生，以及19世紀瓦格納的歌劇改革理想產生了深厚的影響。
畢達哥拉斯：是西方第一個以理論方式來說明和解釋音樂現象的人，通過弦長比發現八、五、四度是協和音程。
阿里斯多塞諾斯：著有《和諧的要素》，它是古代音樂理論的重要文獻，接受了畢達哥拉斯的和諧概念，但不只注重抽象的數量關系，而是注重從實際聽覺經驗中去認識音樂，深入到音樂構成的具體要素，在音程、調式、旋律中討論音樂的理論問題。他的音樂理論中最核心的內容之一是四音音列。古代關於旋律、音階、調式的理論都建立在四音音列基礎之上。
古希臘調式：多利亞、弗里幾亞、利第亞及各種變體。
古希臘記譜法：字母譜、符號譜
音樂社會功能的學說：亞里士多德認為多利亞調式質朴，具有男子氣，使人安靜並具有力量。弗里幾亞調式狂放，具有酒神精神，可以激發熱情。副弗里幾亞調式容易使人陷於享樂，喪失意志。
柏拉圖認為音樂是凈化心靈，教化品性的重要手段，好的音樂可以使人向善，但不好的音樂可以使人品行不端，並認為音樂的重要功能是為社會教育服務，而不是享樂或娛樂。
2-古羅馬音樂
古羅馬音樂特點：實用性和娛樂性增強，集體性的軍樂以及儀式、遊行音樂非常普及。與古希臘音樂的重要區別是音樂的職業化，古羅馬在音樂的繁榮方面不亞於古希臘，但卻失去了希臘藝術的高尚和純真成為一種純粹的娛樂。
特色樂器：大號、水壓管風琴、大型基薩拉琴
二．中世紀音樂
中世紀：15、16世紀一些崇拜古希臘、羅馬的義大利人文主義者認為他們正處在古典文化「復興」的時期，因而將古羅馬消亡到古代文化的復興這中間長達千年的歷史時期稱為「中間的世紀」，17世紀德國歷史學家凱列爾在《通史》中第一次將人類歷史劃分為古代、中世紀、近代三個時期。音樂史研究一般傾向把公元5世紀西羅馬滅亡到14、15世紀之交看成西方音樂的中世紀時期。
七藝：語言藝術的「三藝」：語法、修辭、邏輯。數學藝術的「四藝」：算數、幾何、天文、音樂。
中世紀的音樂觀念：音樂不是供人欣賞聆聽的對象，不是用來享受或娛樂，它被賦予教化人，使人棄惡向善的道德理性功能。
加洛林文藝復興：公元751-987年，加洛林王朝提倡學術，鼓勵教育，帶來文化復甦的跡象。

『叄』 找一部劇，發生在校園里，學生都是學音樂的，西方古典樂和中國傳統樂器互相不爽

是電影：閃光 少女

『肆』 外國電影中中國元素音樂

功夫熊貓，殺死比爾。
根據情節和意境自然而然地融入吧 = =。

『伍』 哪部外國電影有中國音樂的

韓國電影《純情舞女》裡面文根英唱了鄧麗君的《夜來香》

『陸』 你覺得中國電影配樂與歐美的差距有多遠

各有千秋，不一而足吧，主要還是看觀眾們是否認可。還有就是和影片的匹配性，配樂單拿出來欣賞可能體驗會非常棒，但是還要配上影片的背景可能未必好，它們是成套存在的，相輔相成的。所以並無可比性。

『柒』 歐美電影裡面有中國音樂的

英國電影 月球 中 有中國音樂
科幻電影螢火蟲 里經常冒中文
功夫熊貓 配樂全是中國風
泰星來客中的主題曲用的是二胡
《三國志·英雄的黎明》（又名《英雄的黎明》）是日本著名音樂人橫山菁兒之作，為長達7小時的卡通電影《三國志》的開篇曲，也是日本自己精細的合成器配合以中國民樂樂器的一次結合展現發揮。音樂中的中國民樂樂器有二胡、古箏、琵琶等等，日方為了製作精細特意從大陸請演奏員去日本全程參加錄制。

就知道這些！

『捌』 中國的音樂劇電影有什麼

歌舞電影：
大陸：《劉三姐》，《阿詩瑪》，《五朵金花》（這些都N老了），09年有部拉丁舞電影，叫《斗愛》…
港台：《夜半歌聲》（張國榮版）（1995），《如果愛》（2005）…

音樂劇：《雷雨》….

歌劇：《Turandot》（圖蘭朵）講述了一個西方人想像中的中國傳奇故事。有中國版

推薦：
《火爆浪子》Grease（1978）
《發膠》 Hairspray （2007）
《媽媽咪呀》Mamma Mia! (2008)

『玖』 看過《閃光少女》電影，對於中西文化碰撞你有什麼感想

《閃光少女》電影雖然熱度較低，上映後的票房不高，但是就單看《閃光少女》7.3的豆瓣評分，就能知道這部電影肯定是有它的可看之處的，其中最為可看的要點就是中西方音樂文化的碰撞。電影中音樂附中重視西方樂器和音樂，卻對中國古代傳統音樂抱著鄙夷的態度，從一個音樂學校可以窺看整個中國社會對於中國傳統音樂和西洋音樂的區別對待，由此也能夠感受到其中的悲哀和無奈。

《閃光少女》中另外一個最為令人感慨的情節是最後民樂系在劇院演奏的時候，開場那位老者在中國古老的樂器編鍾響起之後所吟唱的那首詩句“掩抑大風歌，裴回少年場。誠哉古人言，鳥盡良弓藏。”朴質的詩句，闡釋出的卻是對中國傳統音樂盒樂器遭遇的諷刺，曾經在中國歷史上輝煌了幾千年，卻在如今現代西方文明的沖擊之下不得已失傳而“藏”起來，甚至是被像電影裡面的一些西洋樂系的學生稱之為不入流的野音樂和樂器，實在是令人唏噓不已，也不禁感慨現今中國傳統文化的復興之路之難。

『拾』 外國的電影中有電影音樂是中國民樂的嗎

《泰星來客》中的主題曲用的是二胡，高韶青作品，從而讓很多外國人也認識了中國的樂器二胡，但是這是一部電視劇，不是電影

但從他的簡介中可以知道他也為其它電影作過曲，但我沒看過：
高韶青的作曲才能表現在他那些優美、動人的旋律。他的作品情感豐富，韻味濃郁，且脫俗超逸，清新蕭灑。他創作的樂曲及歌曲包括「異鄉鳥」、「吟」、「微動」、「天上人間」等，電影音樂包括「YellowWedding」、「ChineseChocolate」。

《泰星來客》Earth: Final Conflict（E: FC）音樂演奏者——高韶青個人介紹
高韶青是一位當今風靡世界樂壇的二胡演奏家及作曲家。他的音樂才華不僅在他的二胡演奏中充分地體現出來，而且在他的音樂創作中，也處處洋溢著靈感與生命。
除了他本人的一系列的二胡專集外，高韶青的二胡演奏己被收錄到許多中外電影、電視、電台、廣告等媒介。最近他演奏的美國科幻電視系列片「Earth：FinalConflict」《泰星來客》的主題音樂獲得「EMMY」大獎提名，並榮獲加拿大「Gemini」大獎。成千上萬的看過《泰星來客》的觀眾迷上了他的二胡，同時也因此知道了這個發源於中國的樂器。