葬禮上開玩笑來點音樂電影

① 葬禮上什麼歌曲適合唱

1、Remember Me

殯葬人入門動畫電影《尋夢環游記》的主題曲，低沉的嗓音呼喚著：請記住我，盡管我不得不道別；請記住我，不要讓眼淚為此而流。

2、Song from a Secret Garden

這首來自神秘園的歌曲自發行以來就被廣泛運用到很多表達悲傷的場合，非常能調動情緒，是殯葬人常用的背景音樂。

3、Classic River

韓劇《假如愛有天意》的主題曲，被運用最多的大概就是2008年汶川地震期間，旋律中醞釀的悲傷令人深陷其中。

4、See you Again

《速度與激情》的主演保羅·沃克2013年因車禍喪生，好友為了紀念他創作了這首歌曲，想像與他再次相逢的情景。

5、天空之城（吟唱版）

《天空之城》是宮崎駿大師的作品，吟唱版的配樂有一種空靈、縹緲，彷彿置身於空中花園的感覺。這首曲子近段時間也很頻繁的被殯葬同行用到。

② 真愛至上（Love Actually ）中 葬禮上放的音樂叫啥名字

Bay City Rollers的Bye Bye Baby
這個電影里我最喜歡這首了~

③ 電影哀樂葬禮進行曲是一部什麼電影

電影《周恩來》中出現的是葬禮進行曲
電影《唐山大地震》中出現的是哀樂

④ 請大家推薦一下適用於葬禮片子的背景音樂

1、《for the love of a princess》是一首由James Horner譜曲，James Horner編曲，James Horner演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《Braveheart (Original Motion Picture Soundtrack)》中，由環球唱片公司發行於1995-05-23。該張專輯包含了18首歌曲。

2、《Song from a Secret Garden》是一首由Secret Garden譜曲，Secret Garden編曲，Secret Garden演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《The Ultimate Secret Garden》中，由Universal公司發行於2004-07-01。該張專輯包含了43首歌曲。

3、《The truth that you leave》是一首由Pianoboy高至豪譜曲，Pianoboy高至豪編曲，Pianoboy高至豪演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《The truth that you leave》中，由Pianoboy公司發行於2005-09-08。該張專輯包含了1首歌曲。

4、《Bloom of Youth》是一首由清水準一譜曲，清水準一編曲，清水準一演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《クドわふたー オリジナル サウンドトラック》中，由Key社公司發行於2010-06-25。該張專輯包含了24首歌曲。

5、《殉》是一首由Various Artists譜曲，高志堅/小平編曲，高志堅/小平演奏的純音樂歌曲，該歌曲收錄在專輯《面對面.大提琴VS吉他》中，由妙音唱片公司發行於2006-12-11。該張專輯包含了13首歌曲。

⑤ 求一部喜劇電影 有點年代了 講的是一個老人死去了 然後一群人來參加葬禮出現各種好笑的事

《葬禮上的死亡》，有兩個版本

導演: 弗蘭克·奧茲
編劇: 迪恩·克雷格
主演: 馬修·麥克費登 / 凱莉·霍威 / 安迪·尼曼 / 艾文·布萊納 / 黛西·唐洛范 / 更多...
類型: 喜劇
製片國家/地區: 英國 / 美國 / 德國 / 荷蘭
語言: 英語
上映日期: 2007-07-19(德國)

⑥ 電影《警戒結束》中95分42秒Z的葬禮上的片段，很悲情的背景音樂是什麼，有「many man have gone」的歌詞

Sgt. MacKenzie -- Joseph Kilna MacKenzie
蘇格蘭頌歌，《我們曾是士兵》的插曲

⑦ 葬禮上放的音樂有哪些

葬禮上適合放的音樂有：、《大出殯》、《哭皇天》 、《千張紙》、《哭七關》、《青天歌》。

《大出殯》：

情悠悠恨悠悠。

幾代悲歡幾代愁。

漫漫人生的路啊。

處處有關口。

你也走他也走。

彎了腰白了頭。

多少愛和恨啊

都付水東流。

情悠悠恨悠悠。

幾代悲歡幾代愁。

漫漫人生的路啊。

處處有關口。

你也走他也走。

彎了腰又白了頭。

⑧ 關於喜劇葬禮

《大腕》劇情：美國大腕導演泰勒在北京拍攝電影，能講流利中文的露茜私人助理隨行。電影製片廠攝影科下崗職工尤優被露茜請來成為泰勒的私人攝像師，負責給泰勒拍攝工作、生活的紀錄片，並時刻與劇組同行，直至影片拍攝結束。在不斷的接觸，泰勒和尤優成了一對忘年交。一次，尤優陪泰勒去寺院拜佛回來，二人途中相談甚歡，尤優告訴泰勒，中國高齡老人去世通常被稱為「喜喪」，葬禮會搞得非常熱鬧。泰勒聽了非常興奮，說希望將來自己也能有一個喜劇的葬禮，並且半認真半開玩笑地告訴尤優說，將自己的葬禮授權給尤優，尤優欣然答應。但沒想到幾天後，泰勒因心臟病發作，竟然真的生命垂危。彌留之際，他囑咐尤優為他辦一場喜劇的葬禮，並且告訴露茜不要讓好萊塢的人插手此事。尤優為完成泰勒的心願，找到開演出公司、自稱組織過多次大型演唱會的老同學路易王幫忙，路易王聞聽此事，意識到機會來了，於是，一場鬧劇上演了。

⑨ 誰知道葬禮上都可以放什麼哀樂啊！要名字，多說幾首！

貝多芬降E大調第3交響曲「英雄」的第2樂章為葬禮進行曲，是一個極為著名的樂章；
A大調第7交響曲的第2樂章也比較類似於葬禮進行曲。此樂章為小快板，以木管吹奏的柔和的長弦開端，然後是低音弦樂器的節奏搏動，單簧管和大管的流動、小提琴的嘆息，這首小快板樂章中彌漫著淡淡的憂愁，它表達了對死與厄運的思考，和送葬主題。這是一個非常優美的樂章。

還有莫扎特的安魂曲

李斯特的葬禮，（死之舞）

最著名的當屬《哀樂》了
http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%B0%A7%C0%D6&lm=-1

如果想高雅點的可以放肖邦的《葬禮進行曲》
http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%D4%E1%C0%F1%BD%F8%D0%D0%C7%FA&lm=-1

外國古典樂的《彌撒曲》
http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%C3%D6%C8%F6%C7%FA&lm=-1

《哀樂》曾經是一首古曲也叫《鳳凰西行》現在人使用它的交響版做哀樂http://www.heli1234567.cn/UploadFiles/2008-3/262039846380.mp3

葬禮進行曲 是肖邦的一首鋼琴曲 音樂界通常叫《肖邦進行曲》 中國人一般不用葬禮上 他的曲調也不是很悲 有些歡快的感覺 不適合葬禮

Gloomy Sunday
《黑色的星期天》是一首受到魔鬼詛咒的音樂，無數人在這音樂聲中消逝。
他的作者是匈牙利的作曲家魯蘭斯．查理斯Rezso Seress在1930年創作。
《黑色的星期天》的原始名字 《Szomoru vasarnap》，也譯成《魔鬼的邀請書》。它的第一個英語版本是由爵士藝術家 Paul Robeson 於1940年錄制的。1941年8月7日，黑人女歌手 Billie Holiday 用她自己獨到和精湛的方式重新演繹了該曲，使其成為全美家喻戶曉的熱門歌曲。 很多位實力的女歌手也都演唱過，這其中包括sarah brightman。

The Ludlows 選自《 秋日傳奇》原聲

音樂是1994年James Horner為愛德華．瑞克（ Edward Zwick ）的電影《秋日傳奇》（Legends of the Fall）而創作的。

在夕陽的余輝中縱橫馳騁在那廣袤的原野，追求純粹的無拘無束和放盪不羈，是熱愛自由和自然的人們的夢寐。我最大的願望就是走遍世界上任何值得看的
地方，即便這個願望在活著的時候不能實現，我也要在死掉之後，做《呼嘯山莊》里的幽靈，為了夙願不惜一切。

The Last Waltz 選自《老男孩》 原聲
Mark's Theme 選自《英雄本色》原聲

《英雄本色1&2》的原聲音樂於2001年6月1日在日本發行，是由香港金牌電影音樂大師顧嘉輝創作,共29首。前28首都為配樂,最後一首是張國榮演唱的粵語版《當年情》。

《英雄本色》（A BETTER TOMORROW）中的小馬和《老男孩》(OLD BOY)中的吳大秀，是兩個純粹的男人。

用美金點燃香煙和揮舞鐵錘以一擋百的場面仍然是我最喜歡的段落。做男人就該是如此。

我不是要證明我比別人了不起，我只是想說，我失去的東西我一定要親手拿回來;即便禽獸不如，也有生存下去的權利。

第五曲 La Valse des Monstres 選自《天使愛美麗》原聲
這該是我最喜歡的愛情電影，我在電影中能找到自己的身影。那些奇思妙想的場景，純美動人的愛情，讓我感到這骯臟的世界裡似乎還有一點美好的東西。讓我骯臟的靈魂至少有九十分鍾不在我的肉身裡面作祟。

Knockin' On Heaven's Door

《敲響天堂之門》多動人的名字。選自Bob Dylan，1973 年為電影《 Pat Garrett And Billy The Kid 》所創作的插曲。 後來有太多的電影選用過這首曲子。比較著名的包括湯姆．克魯斯的《Days Of Thunder 》，梅爾．吉布森的《Lethal Weapon 2 》.
歌曲是一首反戰曲目，凡大型的慈善義演都會翻唱，這其中包括澳洲小天後艾薇兒 。本人更喜歡槍炮與玫瑰的重金屬版本。

1492 CONQUEST OF PARADISE

該曲是范吉利斯（Vangelis）為同名電影《1492，征服天堂》所創作的配樂。
范吉利斯，希臘先鋒電子作曲家。曾憑借《火的戰車》一片獲得過奧斯卡最佳電影配樂獎。1992年又憑借該曲一舉奪魁。

Magic Boul'vard
選自Francois Feldman1998年同名專輯《魔力大道》（Magic'boul'vard）
這首悠揚中略帶哀輓的歌曲，以電影作為主題

「講述了一個電影院領座員憂傷的心情。隨著空靈的鋼琴前奏，一幅幅凄美的電影畫面也隨之展現在眼前：一個落寞的女人默默注視著往來的人群，她的內心應該是隨著電影情節而跌宕起伏。否則怎會伴隨著劇終而落淚？晶瑩的淚滴在美麗的臉上無聲地流淌著，是畫面觸動她心底最隱蔽的哀傷，還是為影片的落幕而傷感？」

歌曲被很多國人所熟知，是因為它是作為環球影視欄目的片尾曲。陳逸飛的葬禮上也選用了這首曲子。

TIEM TO SAY GOODBYE
正如這首歌的名字一樣簡單，天下無不散的筵席，是該說再見的時候了。

《Time to Say Goodbye》其實這首曲子的原唱者是義大利盲人歌唱家安德烈．波切利（Andrea Bocelli），對於波切利的嗓音美妙的形容是這樣的。「若上帝也有歌聲的話，那聲音就如同波切利的歌聲。」

在1996年，德國著名拳手亨利．馬斯克(Henry Maske)為准備結束自己具有傳奇的運動生涯，籌備了一場告別拳賽，他特意邀請自己非常鍾愛的歌手Sarah Brightman，她在自己的告別賽上演唱了這首《告別時刻》。

應該夠了吧~~~
滿意請採納，還有不懂給我留言哈

⑩ 百度知道

莫里哀他是一個獨來獨往的人，他的喜劇接近悲劇，戲寫得那樣聰明，沒有人有膽量敢模仿他。 ——歌德 他的榮譽什麼也不缺少，我們的光榮卻缺少了他。 ——法蘭西戲劇院 莫里哀（Moliere），（1622～1673），法國喜劇作家、演員、戲劇活動家。法國芭蕾舞喜劇的創始人。本名為讓－巴蒂斯特·波克蘭（Jean Baptiste Poquelin），莫里哀是他的藝名。莫里哀是法國17世紀古典主義文學最重要的作家，古典主義喜劇的創建者，他在歐洲戲劇史上佔有十分重要的地位。他曾享受貴族教育，但不久就宣布放棄世襲權力，從事戲劇事業。他創立「光耀劇團」，慘淡經營，曾因負債而被指控入獄。後來，他不顧當時蔑視演戲的社會風氣和家庭的反對，毅然離家出走，在外飄流了十多年。由於他積累了豐富的生活素材，編寫演出了一系列很有影響的喜劇。最後，莫里哀作為劇團的領導人重返巴黎，此後，他一直在巴黎進行創作演出。 莫里哀生活在資產階級勃興、封建統治日趨衰亡的文藝復興時期。他同情勞動人民，筆鋒所向，揭露的是昏庸腐朽的貴族，坑蒙拐騙的僧侶，無病呻吟的地主，冒充博學的「才子」，還有靠剝削起家而力圖「風雅」的資產者，利慾熏心、一毛不拔的高利貸者……他從各個側面勾畫出了剝削階級的丑惡形象。但他還沒有注意到正在形成的工人隊伍，因此他筆下的正面人物，常常是那些被嘲諷者的僕人、佃戶、工匠，這些人總是以高妙的手段使對方當場現形，讓剝削者在觀眾的哭聲中受到批判。 《丈夫學堂》劇照《太太學堂》劇照1659年，莫里哀創作《可哭的女才子》，辛辣地諷刺了資產者的附庸風雅，抨擊了貴族社會所謂「典雅」生活的腐朽無聊，因而觸怒了貴族勢力，遭到禁演。但莫里哀並未被嚇倒，連續編演了《丈夫學堂》和《太太學堂》。《太太學堂》因宣揚新思想，要求沖破封建思想牢籠而被指責為「淫穢」、「詆毀宗教」，又遭到禁演。莫里哀奮起還擊，寫了《〈太太學堂〉的批評》和《凡爾賽宮即興》兩出論戰性短劇。1664年，莫里哀寫成傑作《偽君子》，1668年，他又創作了另一部力作《吝嗇鬼》。 《偽君子》莫里哀是位喜劇大師，但是他的死卻是一場悲劇。為了維持劇團開支，他不得不帶病參加演出。1673年，在演完《沒病找病》最後一幕以後，莫里哀咯血倒下，當晚就逝世了，終年51歲。由於教會的阻撓，他的葬禮冷冷清清。 莫里哀給後人留下了近三十部喜劇，我國曾翻譯出版的作品有二十多種。莫里哀不僅是位傑出的劇作家、出色的導演，還是一位造詣極高的演員，他以整個生命推動了戲劇的前進，以滑稽的形式揭露了社會的黑暗，是法國古典主義（Le Classicisme）文學，以及歐洲文藝復興（La Renaissance）運動的傑出代表。
[編輯本段]生平
1622年1月15日 生於巴黎一個具有「王室侍從」身份的宮廷室內陳設商家庭。 1643年 放棄世襲權利，與貝雅爾兄妹等朋友組成「盛名劇團」在巴黎演出。 1644年 取藝名為莫里哀。 1645－1658年 帶領劇團在法國外省各地巡迴演出 1659年起，由於劇目受到國王路易十四的賞識，劇團開始長期在巴黎演出，此後的時期也是他創作的高潮期。 但由於長期勞累，莫里哀換上了嚴重的肺病 1662年 與比他小20歲的妻子結婚。 1673年2月17日 他在身體非常不適的情況下，帶病堅持表演自編劇目《無病呻吟》。他在舞台上的種種虛弱表現被觀眾認為是切合劇目內容非常真實的表演，因而贏得了熱烈的喝彩。演出完畢後幾個小時後，莫里哀與世長辭。 莫里哀死的時候，葬禮很簡單，只有兩個教士參加，沒有任何觀眾，而且是在日落黃昏之後，悄悄的進行。但是，不管怎樣，一個伶人終於獲得葬於聖地！次日，全巴黎都知道了這件事——一個伶人，沒有宣布放棄他的職業，沒有經過赦免他演戲、寫戲的罪過居然在宗教認可的聖地上安葬了——這是他為藝術爭得的榮譽.....
[編輯本段]創作
莫里哀的喜劇在種類和樣式上都比較多樣化。他的喜劇含有鬧劇成分，在風趣、粗獷之中表現出嚴肅的態度。他主張作品要自然、合理，強調以社會效果進行評價。他的作品開古典主義喜劇之先河，極大影響了喜劇乃至整個戲劇界的發展。在法國，他代表著「法蘭西精神」。其作品已譯成幾乎所有的重要語言，是世界各國舞台上經常演出的劇目。
[編輯本段]主要作品
《可笑的女才子》,Les Precieuses ridicules（1659年） 《偽君子》,Le Tartuffe,（1664年) 《唐璜》,Don Juan,（1665年) 《太太學堂》l'Ecole des femmes,（1662年) 《憤世嫉俗》,Le Misanthrope（1666年) 《吝嗇鬼》,L'Avare,（1668年） 《浦爾叟雅克先生》,Monsieur de Pourceaugnac,（1669年） 《貴人迷》,Le Bourgeois gentilhomme（1670年） 《無病呻吟》,Le Malade imaginaire,（1673年）
[編輯本段]離世之前
1673年2月17日的晚上，法國巴黎劇院上演一部喜劇《無病呻吟》，擔任主角的是作者本人—莫里哀。開演前，他妻子懇切地勸他說：「你病得這樣重，就不要登場了吧！」他回答說：「這有什麼辦法呢？假如一天不演出，那五十個可憐的兄弟又如何生活呢？」他忍著病痛參加了演出。劇場里座無虛席。莫里哀登場了，台下響起熱烈的掌聲。劇中人「心病者」是一個掛著醫生招牌的江湖騙子，沒病裝病，而扮演的人卻真正有病，經常痛苦地皺眉咳嗽，觀眾還以為是莫里哀表演得逼真，就熱烈地鼓掌喝彩。由於咳嗽掙破了喉管，當掌聲尚未平息時，他的生命已結束在舞台上了。 傳說莫里哀每寫成一個劇本，喜歡先念給他的女僕聽。女僕聽後總是說好。莫里哀最初認為女僕文化水平低，不過是討主人喜歡而已。有一次，莫里哀故意把一個寫失敗了的劇本念給她聽，女僕立刻瞪大眼睛說：「這不是先生寫的！」莫里哀恍然大悟，原來女僕已經熟知了他作品的風格。 莫里哀，原名讓·巴蒂斯特·波克蘭，1622年出生，是17世紀法國古典主義喜劇家。父親是掛毯商和宮廷室陳設商。 他父親曾花錢購買了「國王侍從」的身份，希望莫里哀能繼承父業，或者做律師。1635年，父親把他送進貴族子弟學校克萊蒙中學讀書，1638年，又把「國王侍從」的身份過到他名下。1639年，莫里哀中學畢業後，父親還為他買到一張奧爾良大學法學碩士的文憑。但是，莫里哀自幼就喜愛戲劇，而不喜歡經商。 1643年他21歲時，走出家庭同貝雅爾兄妹等十來個青年組織了「光耀劇團」在巴黎演戲。演出失敗，劇團負了債，莫里哀為此而被拘押起來，後來由他父親作保獲釋。1645年劇團解散，但莫里哀並不因此而灰心，他又與貝雅爾兄妹一起參加另一劇團，離開巴黎，在法國西南一帶一直流浪了12年。 在這期間，他生活在民間，得以熟悉法國社會，了解人民生活，也學習人民所喜聞樂見的鬧劇和以演技著稱的義大利「即興喜劇」，鍛煉成一個出色的戲劇活動家。 1652年以後，莫里哀成為劇團的負責人，並開始創作劇本。1655年，在里昂上演了他的詩體喜劇《冒失鬼》。1656年，在貝濟耶上演他的詩體喜劇《愛情的埋怨》。 他的劇作受到觀眾的歡迎，劇團的聲譽也因此而蒸蒸日上，以至名聞巴黎。1658年10月24日，莫里哀劇團應召來巴黎，在盧浮宮為路易十四演出，得到賞識。路易十四下令把盧浮宮劇場撥給他的劇團。從此以後他就一直定居巴黎。 1659年11月18日，他的《可笑的女才子》上演，這是他在巴黎創作的第一個劇本，矛頭指向貴族。劇本通過兩個貴族青年向一對資產者出身而喜歡模仿巴黎貴族習氣的外省女子求婚時的笑話，嘲笑貴族沙龍文體，也諷刺資產階級矯揉造作，附庸風雅的丑態。戲只演了一場就被迫停演。經過疏通，該戲才得重演。1661年，羅浮宮改建門廊，莫里哀失去了劇場，國王又把王宮劇場撥給莫里哀劇團。後來，他的喜劇全都在這里演出。 1661年上演的《丈夫學堂》和1662年上演的《夫人學堂》，是莫里哀運用古典主義創作規則所寫的兩部喜劇。《夫人學堂》的演出標志著法國古典主義喜劇的誕生。《丈夫學堂》則提出了女子教育問題。劇中兩兄弟分別收養兩個孤女，一個嚴加管教，一舉一動都不放鬆，一個任其自然發展，結果是前者教育失敗。劇本反對封建禮教，擁護順乎天性的教育。女孩子阿妮斯在修道院住了13年，17歲才出院，成了個什麼都不懂的白痴。夫權思想的體現者阿諾夫就希望這樣的女子做他的妻室。但封建桎梏經不起真正愛情的沖擊。阿妮斯與青年賀拉斯相愛，設法逃出了阿諾夫的家庭。 《夫人學堂》演出以後，在社會上頓時引起一陣軒然大波。教會和封建衛道者竭力攻擊這個劇本，還散布了許多流言蜚語。莫里哀便寫了《的批判》一劇來進行反駁。敵對的劇團又搬出攻擊莫里哀的戲來發動攻勢。莫里哀也不示弱，又寫了《凡爾賽即興》一劇來奉答。 從1664年開始，莫里哀的喜劇創作進入了全盛時期，也是他反封建反教會斗爭最激烈的時期。除了最著名的《偽君子》（又譯作《達爾杜弗》）外，《唐·璜》、《恨世者》、《慳吝人》和《喬治·唐丹》等，都是這時期的名劇。 《唐·璜》（也譯為《石宴》）借一個西班牙的傳說人物，揭露法國貴族的罪惡。主角唐·璜表面上文雅、瀟灑，還有「自由思想」，實際上無惡不作，正如他的僕人所說，是「世界上從未有過的最大的惡棍」。他代表了當時社會上那些大貴族，利用自己的身份和特權，為非作歹，橫行霸道。《唐·璜》一劇的人物性格復雜，情節發生的地點多次轉換，而且並不遵守「三一律」，是莫里哀劇作中獨具一格的作品。 《恨世者》（又譯《憤世嫉俗》）是一部五幕詩體喜劇的傑作，它以整個貴族社會作為諷刺對象，揭露貴族階層的腐朽、墮落以及貴族社會內部自私虛偽、勾心鬥角的情景。 男主人公阿爾賽斯特看不慣這一切，卻愛上了專好誹謗別人的風騷寡婦色里曼娜。他以為遇到了知己，可以成雙配對。但當他要求色里曼娜拋棄這個自私自利、庸俗無聊的社會時，對方卻捨不得她所誹謗的社會，兩人只好分手。 五幕散文喜劇《慳吝人》（又譯《吝嗇鬼》）被看作與《偽君子》齊名的傑作。它的主要情節是從古羅馬喜劇家普勞圖斯的《一壇黃金》脫胎而來的。主人公阿巴貢是高利貸商人，他貪婪吝嗇，愛錢如命，與他的兒女形成了尖銳的矛盾。為了省下嫁妝，他要女兒嫁給年已半百的老頭，他又要兒子娶一個寡婦，他自己則要不花錢娶年輕美貌的姑娘，兒子克雷央特的情人瑪利婭娜，為此而鬧到父子反目。克雷央特的男僕臘麥呂史出了妙計，把阿巴貢埋在花園里的一萬金幣偷來，再對他進行要挾。阿巴貢發現錢幣丟失後，氣急敗壞地追贓，追到了管家瓦賴爾身上，發現他就是自己女兒愛麗絲的情人。克雷央特對阿巴貢說，只要同意他的親事，便將一萬金幣歸還。正在這時，昂賽末前來簽訂婚約，發現瓦賴爾和瑪利婭娜原是他早先失散的一對兒女，為了成全他們的婚事，昂賽末表示願意承擔全部結婚費用，這才使守財奴阿巴貢同意兩對青年的婚姻。 1669年以後，莫里哀的創作發生了一些變化。在思想內容上繼續發揮前一時期的主題，在藝術上則著力運用民間鬧劇的藝術傳統。 《布索那克先生》和《醉心貴族的小市民》（是兩出舞蹈喜劇，也是兩出嘲笑資產階級虛榮心的喜劇）。它們曾由義大利人呂利譜曲，首先在宮中上演。布索那克先生是從外省來到巴黎的土財主，同一個小姐結婚，但實際上小姐早已另有新歡。一群流氓包圍了土財主，跟著他，捉弄他，開他的玩笑。他反把捉弄禍害他的人當作大恩人，在落荒逃走時還依依不捨地與之告別。 《醉心貴族的小市民》寫巴黎富商茹爾丹一心想當貴人，被別人玩弄卻還自以為樂，當不成本國貴人就當一個土耳其的假貴人。劇中一個人物自豪地聲稱：「一個又有錢又長得體面的正人君子比一個骯臟而窮酸的貴族可強得多」。 莫里哀去世後，路易十四曾問布瓦洛，在他在位期間，是誰在文學上給了他最大的光榮。布瓦羅回答：「陛下，是莫里哀。」 莫里哀把自己的一生奉獻給了戲劇事業。法蘭西學士院成立後，古典主義文藝理論家布阿洛被選為院士，他曾勸莫里哀放棄演丑角的行當，這樣便有可能當上院士，獲得當時文人的最高榮譽，但被莫里哀謝絕了。莫里哀以自己卓越的成就，贏得了他在法國和歐洲文學史上的重要地位。因此，在莫里哀去世之後，法蘭西學士院在大廳里為他立了一尊石像，底座上刻著這樣的題詞： 他的榮譽什麼也不缺少， 我們的光榮卻缺少了他。
[編輯本段]同名電影
外文名稱 Molière 更多外文片名： Molière.....Spain Molière 導演： Ariane Mnouchkine 編劇： Ariane Mnouchkine ....(written by) 主演： 菲利普·科貝爾 Philippe Caubère ....Jean-Baptiste Poquelin - dit Molière 瑪麗-佛朗索瓦·奧多倫 Marie-Françoise Audollent ....La Forest - La servante Jonathan Sutton ....La Grange 製作人 Proced by：克勞德·勒魯什 Claude Lelouch ....procer: Le Films 13 原創音樂 Original Music：René Clemencic 攝影 Cinematography：Bernard Zitzermann ....(director of photography) 剪輯 Film Editing： Françoise Javet Georges Klotz 藝術指導 Proction Designer：Guy-Claude François 布景師 Set Decoration by：Nikos Meletopoulos 服裝設計 Costume Design by：Daniel Ogier 副導演/助理導演 Assistant Director： Elie Chouraqui ....first assistant director Claire Lusseyrand ....second assistant director (as Claire Lusseyran) Frédéric Schicklin ....trainee assistant director 影片類型：劇情 / 傳記 片長：260 min | France:300 min (TV version) 國家/地區：法國 / 義大利 上映 法國 France 1978年8月30日 美國 USA 1980年1月 義大利 Italy 1980年10月1日對白語言： 法語 色彩：彩色 幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統 混音：單聲道 攝制格式： 35 mm 洗印格式： 35 mm