❶ 尋找一部美國電影的名字 大概劇情是一個早熟的女孩看上了一個作家房客，可是這個年輕人已經有了女友
上面兩個都不是，但是這片子太老了，我也想不起來叫什麼和誰演的。多提供些線索希望有人能答出來吧。
時間大概是九十年代初吧，在中央台播過（那時好像還沒有電影頻道，很可能是正大劇場放的）。這個作家（是作家嗎？不記得了，不過很斯文的一個年輕人）和女孩（比他小很多，還是學生）是鄰居，女孩喜歡上了他，但是他有女友並且對女友很忠誠。女孩數次勾引不成功，最後在作家家的垃圾桶偷走了他和女友愛愛後用過的套套，然後自己不知道怎麼就「人工受孕」成功了，然後誣告作家QJ自己。警察來的時候女孩哭的一塌糊塗，跟真事兒似的。作家就很氣憤，但是所有證據都對他非常不利。結局怎麼回事我忘了，大概是洗刷了冤屈吧。反正女孩的愛很霸道，很自私，而且小小年紀就狠心又有心計當時看過讓人印象很深刻。（還記得女孩勾引男主時還充滿挑逗意味地說「我來LiJia了」，真驚著少不更事的我了）
❷ 幫幫忙找一下劇情，在線等
感覺像王子變青蛙
吻和人工呼吸的差別
❸ 記得以前看過一部電影，男主人公是一個小男孩，年齡不大，很有音樂天分，喜歡一個鄰居的姐姐，叫什麼名字
想飛的鋼琴少年?
差不多已經滿6歲了，維達斯有著非常敏感的聽覺，平時的娛樂活動就是閱讀網路全書。他是父母親眼中的掌上明珠，父親是一位發明家，正在著手改進助聽器設計上的鋼絲韌化處理革命技術，而英國籍的母親Helen則熱心於挖掘兒子的天賦。
即使是在這樣幼小的年紀，維達斯已經能夠完全理解他所接受到的任何吸引他的事物。孩子很迷戀行為古怪的祖父，把大部分時間都花在老人的工作室里，聽爺爺講述忠告和建議，還有讓他的夢想開始飛翔。
到了12歲的時候，維達斯對於自己的與眾不同越發感到不適，面對現實生活也變得十分早熟。在祖父的幫助下帶上一對木製的翅膀然後從陽台上跳了下去，就在跌到的那一瞬間，男孩心中忽然有了一個主意，假裝自己的天賦因為這么一摔而消失了。就在享受這個「詭計」的同時，男孩也幫助父親挽救了事業，同時也從中體驗到更多生命的真諦。
❹ 誰能告訴我這部電影的名字
亂世佳人
目錄·【電影亂世佳人I】
·基本信息
·劇情簡介
·經典片段
·影片評價
·經典台詞
·【小說譯序】
·【電影亂世佳人II】
·基本信息
·演職員表
·劇情簡介
·【電影亂世佳人III】
·基本資料
·演職員表
·相關評論
·【電視連續劇亂世佳人】
·基本信息
·故事大綱
【電影亂世佳人I】
基本信息
亂世佳人Gone with the Wind(1939)
原著：《飄》（瑪格麗特·米切爾著）
電影：《亂世佳人》（GONE WITH THE WIND）
導演：維克多·弗萊明
主演：費雯麗、克拉克·蓋博、李斯利·霍華德、 奧莉薇·黛·哈佛蘭
類型：劇情 愛情 戰爭
上映：1939年01月15日
地區：美國
時長：238 分鍾
顏色：彩色
對白：英語
出品：米高梅公司
劇情簡介
《亂世佳人》（GONE WITH THE WIND）是好萊塢影史上最值得驕傲的一部曠世巨片，影片放映時間長達4小時，觀者如潮。其魅力貫穿整個20世紀，因此有好萊塢「第一巨片」之稱。影片當年耗資400多萬美元，歷時三年半完成，其間數換導演，銀幕上出現了60多位主要演員和9000多名配角演員。在1939年的第12屆奧斯卡獎中一舉奪得八項金像獎，轟動美國影壇。這部耗資巨大，場景豪華，戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成就成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。
1861年南北戰爭爆發的前夕，塔拉庄園的千金小姐斯佳麗愛上了另一庄園主的兒子阿希禮，但阿希禮卻選擇了查爾斯的表妹——溫柔善良的玫蘭妮為終身伴侶。斯佳麗出於妒恨，搶先嫁給了玫蘭妮的哥哥查爾斯。不久，美國南北戰爭爆發了。阿希禮和查爾斯作為徵兵上了前線。查爾斯很快就在戰爭中死去了。斯佳麗成了寡婦， 但她內心卻一直熱戀著阿希禮。
一天，在一次舉行義賣的舞會上，斯佳麗和風度翩翩的商人瑞特相識。瑞特開始追求斯佳麗，但遭到她的拒絕。斯佳麗一心只想著去追求阿希禮，結果也遭到拒絕。
在戰爭中，美國南方軍遭到失敗，亞特蘭大城裡擠滿了傷兵。斯佳麗和妹妹玫蘭妮自願加入護士行列照顧傷兵。目睹戰亂帶來的慘狀，任性的斯佳麗成熟了不少。這時，從前線傳來消息，北方軍快打過來了，不少人家驚惶地開始逃離家園，而斯佳麗的母親和兩個妹妹也患病了，斯佳麗十分想要回去塔拉庄園，回到敬愛的母親身邊。不巧玫蘭妮要生孩子了，斯佳麗只好留下來照顧她。
在北方軍大軍壓境之日，斯佳麗哀求瑞特幫忙護送她和剛生下孩子的玫蘭妮回塔拉庄園。瑞特告訴斯佳麗他不能目睹南方軍潰敗而不去助一臂之力，他要參加南方軍作戰，他留下一把手槍並和斯佳麗擁吻告別。斯佳麗只好獨自勇敢地駕駛馬車回到塔拉庄園，這時家裡已被北方軍士兵搶先洗動一空，母親已在她回到家的前一天病逝，而父親因為受到太大打擊而精神錯亂。
不久，戰爭結束了。生活依然困苦。北方來的統治者要庄園主繳納重稅，斯佳麗在絕望中去亞特蘭大城找瑞特借錢，但得知他已被關進監獄。歸來的途中，斯佳麗遇上了本來要迎娶她妹妹的暴發戶弗蘭克，為了要重振破產的家業，她騙取弗蘭克和自己結了婚。
斯佳麗在弗蘭克經營的木材廠非法僱用囚犯，並和北方來的商人大做生意。此時，瑞特因用錢賄賂而恢復了自由。兩人偶然碰面，再次展開愛恨交織的關系。
弗蘭克和阿希禮因加入了反政府的秘密組織，在一次集會時遭北方軍包圍，弗蘭克中彈死亡，阿希禮負傷逃亡，在瑞特的幫助下回到玫蘭妮身邊。斯佳麗再次成為寡婦。此時，瑞特前來向她求婚，她終於與一直愛她的搞私運軍火和糧食致富的瑞特結了婚。婚後，夫妻二人住在亞特蘭大的豪華大宅。一年後，女兒邦妮出生，瑞特把全部感情投注到邦妮身上。斯佳麗偶然翻閱阿希禮的照片被瑞特發現，終於導致了二人感情的破裂。其後，在阿希禮的生日會前夕，斯佳麗與阿希禮相見時熱情的擁抱引起旁人非議，但玫蘭妮不相信他們之間有曖昧關系。瑞特可不這樣想。
當斯佳麗告訴瑞特她已經再次懷孕時，瑞特懷疑地問那是誰的孩子？斯佳麗在羞怒之下欲打瑞特，卻不慎滾下樓梯引起流產。瑞特感到內疚，決心同斯佳麗言歸於好，不料就在他倆談話時，小女兒邦妮意外墜馬摔死了。與此同時不幸的事也在另一個家庭里發生，玫蘭妮終因操勞過度卧病不起。臨終前，她把自己的丈夫阿希禮和兒子託付給斯佳麗，但要求她保守這個秘密，斯佳麗不顧一切撲向艾希利的懷中，緊緊擁抱住他，站在一旁的瑞特無法再忍受下去，而轉身離去。面對傷心欲絕毫無反應的阿希禮，斯佳麗終於明白，她愛的阿希禮其實是不存在的，她真正需要的是瑞特。
當斯佳麗趕回家裡告訴瑞特，她是真正愛他的時候，瑞特已不再相信她。他決心離開斯佳麗，返回老家去尋找美好的事物，被遺棄的斯佳麗站在濃霧迷漫的院中，想起了父親曾經對她說過的一句話：「世界上唯有土地與明天同在。」她決定守在她的土地上重新創造新的生活，她期盼著美好的明天的到來。
本片在第十二屆奧斯卡金像獎中榮獲八項大獎：最佳影片獎、最佳藝術指導獎、最佳編劇獎、最佳導演獎、最佳攝影獎、最佳女主角獎、最佳女配角獎和最佳剪輯獎。
斯佳麗
一個貓一樣的女人。有著貓一樣的目光，貓一樣的微笑，貓一樣的步伐和貓一樣的敏捷。那麼，這個貓一樣的女人提供給我們是怎樣的一些對待生活、對待愛情、對待困難和挫折的態度和經驗呢？
第一她在困難的時候敢於承擔責任，雖然也有動搖，但最後仍然承擔責任,比如她救了玫蘭妮，她重振塔拉庄園,後來長期扶助阿希禮一家等等。
第二她敢於去愛、無怨無悔，她的整個青春都在愛著阿希禮，沒有回報但她仍沒有放棄努力，直到能力的極限為止。
第三知錯能改，當她最後明白她之前所為是錯誤時，她馬上向瑞特道歉，請求原諒。
總的來說，斯佳麗堪稱巾幗不讓須眉的奇女子，人中龍鳳，難怪瑞特這樣的牛人也拜倒在她的石榴裙下。每次看《亂世佳人》，每次都有不同的收獲。年輕時看，討厭虛榮愛出風頭的斯佳麗，喜歡純潔善良的玫蘭妮，不喜歡油腔滑調的瑞特巴特勒，喜歡溫文爾雅的阿希禮，喜歡南方如畫的景緻和田園牧歌式的生活，不喜歡北方的浮華和放盪。後來看了多次之後，不由得對斯佳麗敬佩起來，原本是一個弱女子，任性而年青，第一次結婚是一時的沖動報復，嫁給了不愛的男孩，讓自己成為了年輕的寡婦。第二次結婚是為了一家人的生存，搶走了妹妹的心上人，肯尼迪。肯尼迪雖然是一個半老頭子，卻不是斯佳麗的對手，面對她的冷酷和無情，他束手無策。最終為了斯佳麗差點遭受的侮辱去報復窮白人而被人擊斃，不幸枉死，卻從未享受過斯佳麗的一點愛。於是斯佳麗再次成為寡婦，而且還是個有錢的寡婦。在那個戰火紛飛的年代，為了答應過阿希禮照顧玫蘭妮的一句承諾，在北軍就要攻佔亞特蘭大的時候，斯佳麗又果斷地替玫蘭妮接生，並找到瑞特沖破重重阻礙和關卡，回到了鄉下老家－－塔拉庄園。在又飢又餓之時，她又遭受了母親病亡、父親痴呆、家裡被劫，一窮二白的多重打擊，她不屈不撓，帶頭種田幹活，喝令妹妹下床摘棉花，並照顧玫蘭妮和小波，支撐一家人的生計，那時她頂多也不過是個二十來歲的小姑娘，本應是個在母親懷里撒嬌的小姑娘。可是面對如此巨大的困難，她沒有選擇逃避，而是勇敢挑起家裡的重擔，以常人難以企及的毅力抗爭命運，每每看到斯佳麗舉著蘿卜向天盟誓，決不願讓家人再受苦挨餓時，我總是覺得拍片導演對光線和背景的運用是那麼巧妙和藝術， 它那麼生動地刻劃了思嘉渴望安定、渴望生存、渴望富裕的強烈而真實的內心情感。我覺得那時的她，已完成了最艱難的嬗變，由一隻醜陋的毛毛蟲破繭而出變成了美麗的蝶，自由而高貴，那時的思嘉就像一個女神－－－渴望富有、並為此能不擇手段的慾望女神。
剛強、堅韌
無論是面對戰爭的廢墟和硝煙、母親和父親的去世、生活的貧窮艱難還是女兒的夭折，在和她承受同樣的痛苦和艱難的人們當中，她都是最剛強、最堅韌的一個和最先從痛苦和艱難中走出來的一個。當斯佳麗面對著已是滿目傷痕泰勒庄園時，她的堅韌和剛強令她這個家中的長女擔起家長的重擔。在影片的末尾，她還堅定地告訴我們：Tomorrow is another day。
虛榮
這應該是一個貶義詞了，可是，斯佳麗的虛榮心似乎格外的可愛，在她的身上，虛榮似乎也變成了褒義詞。有位名模曾說：「女孩子總是要有一點虛榮心的，無論這虛榮心表現在什麼方面。」當斯佳麗扯下母親唯一的遺物——窗簾，無論如何也要用它做一件漂亮的衣服，還將它披在身上憧憬著新衣服的樣子時，她的虛榮心使她成了一個看起來不孝的女兒，但她的這種做法（也就是她的虛榮心）是當時拯救全家的唯一出路。由虛榮心而使全家人都有了生存下去的希望，這樣的虛榮心也不應該算是值得摒棄的。
貪婪
這總應該是個貶義詞了。但是，斯佳麗的貪婪不僅是有情可原的，在某種程度上來講還是難能可貴的。戰後的泰勒庄園在北方軍的控制之下，母親的去世和父親的崩潰使斯佳麗——家中的長女擔起了「家長」的重擔。斯佳麗一家人過著艱辛的生活。戰爭使她貧窮，貧窮繼之以飢餓。然而最可怕的是無錢交稅險些失去生活來源的土地，為了借錢交稅，斯佳麗勾引了妹妹的情人，繼而當起了一家小店的老闆娘。在經歷這一切後，她明白了她所處的是一個什麼樣的社會以及在這個社會中錢的重要性。所以，當她擁有了當前她所需要的錢之後，她自然會想擁有更多的錢。在她追求「更多的錢」的過程中，她表現出了一個早期資本主義的資本家所必須具有的優秀品質——貪婪。
殘忍與自私
這兩個詞無論用在什麼人身上似乎都應該是表貶義的詞語，特別是以溫和、善良為美德的女性。但是，斯佳麗的殘忍與自私在某種適度上卻是值得褒揚的。首先，在社會轉型的時期，人的觀念需要從傳統的觀念轉變成為新型的、與社會發展相適應的觀念。不能在第一時間內轉變觀念的人就失去了領導時代的主動權。斯佳麗就是一個在第一時間內轉變觀念，接受了新的社會和社會制度、新的價值觀念、新的生活方式，並且成為了一個小資本家的女人，在這一點，她是非常了不起的。而且，在剛剛建立了資本主義制度時，自私和殘忍對於一個資本家來說是生存和發展的關鍵。在資本主義社會，對世界的博愛已經是阻礙資本的自身生存和發展的一個因素，此時，自私與殘忍就成了強者的優點。
美麗
斯佳麗為我們提供了一種對待愛情的態度。她美麗，但她只是適當地運用她的美麗來得到她所喜愛的東西，從來不用自己的美貌來玩弄愛情，無論是自己的還是他人的愛情。斯佳麗是美麗的，但美麗不是擁有愛情的必備條件——你可以沒有斯佳麗那樣美麗動人，但你也有權利去追求屬於自己的愛情。
綜上所述，我們得出了這樣的一個結論：
斯佳麗，貓一樣的女人，剛強的、堅韌的、虛榮的、貪婪的、殘忍的、自私的女人，女人的典範。
瑞特
我必須承認，對我來說，《亂世佳人》的吸引力之所以這么大，和克拉克蓋博主演的瑞特巴特勒絕對有關系。
當然，斯佳麗眯著那雙像貓那樣的綠眼，迷人而妖媚，同樣也讓人傾倒。她是個讓女人都能為之神魂顛倒的女人，她自私、冷酷、無情、聰明、不擇手段、堅強，卻不乏善良、美麗、脆弱；她是一個高不可攀的女神，讓許多女人都夢想著能像她那樣，集財富、美貌、能幹、堅強於一身，讓瑞特那樣的男人能夠為她而傾倒。至少我曾經就那樣想過。但我認為，瑞特給我們這些女性觀眾帶來的卻更多是對愛情和婚姻的甜美幻想，他是那麼瀟灑倜儻，那麼玩世不恭，那麼自信過人，富有並充滿了成熟男人的魅力，該是多少女性心目中的偶像啊。
在這里，簡單回閃思嘉和瑞特相遇、相識、相愛的幾個片段，就能讓人對瑞特愛我所愛，堅持自兒，富有個性的男性魅力印象深刻：
片段一：瑞特第一次見到斯佳麗是在十二像樹園的燒烤會上。斯佳麗向所有的男士賣弄風情，卻發現瑞特正注意她，斯佳麗向身邊的女伴抱怨說：「他看我的樣子，就像我沒穿衣服」可見瑞特給人的感覺不是溫文爾雅，富有紳士風度，對世事的有種別人所不具備的強大洞察力和影響力，表明了他與一般的南方男人不同點：現實、大膽而富有進攻性，當他躲在書房裡偷聽斯佳麗大膽地向阿希禮表露愛慕，但因遭到婉拒，她氣急敗壞地搧了阿希禮一個耳光，並砸碎了一個小花瓶時，他吹了一個口哨，於是他被斯佳麗指責為不是一個紳士，而他同時也反唇相譏斯佳麗不是一個真正的淑女，讓斯佳麗氣極。倆人第一次相見就是一次愛情的交鋒。
片段二：斯佳麗因查爾斯病亡到亞特蘭大散心，正在服喪的她，十分渴望能再度飛旋於舞池中，表現了她在內心裡對無拘無束、自由生活的嚮往和憧憬。是瑞特看出了她的心思，並出重金替她撬開了那個壓抑而沉悶的社會道德囚籠，使她走上了和別的南方女人最不相同的命運之路。這正是斯佳麗反叛舊的社會道德標准邁出的關鍵性一步，而這一步，如果沒有瑞特暗中巧妙的支持和安排，斯佳麗是決不會踏出的。如果沒了這關鍵一步，那麼日後那個能幹、要強、並獨當一面的亂世佳人---斯佳麗就決不會存在了！
片段三：瑞特為了幫助斯佳麗重返故里，拚死弄了一匹身負重傷的老馬，並幫助她把玫蘭妮抱到馬車上，同時一路歷經辛苦，並在即將要到達的時候，瑞特看到許多南方兵前仆後繼，視死如歸，深感震撼，並決定上戰場，為保衛家園盡一份力。這時可以看出，為了心愛的女人，他能出生入死； 同樣，面臨家園被毀之境，他也是一個熱血之人，導演在這里才向我們描繪了一個深藏在平日玩世不恭外表下，也具有一顆為榮譽甘灑熱血之心的典型南方男性的形象。在這里我們看到，雖然瑞特平日里非常精明、現實，但他骨子裡其實還是一個南方人。
片段四：瑞特在經歷了喪女之痛和斯佳麗在精神上的背叛後，面對玫蘭妮的之死，對一切都灰心失望至極，回家收拾行李，返回自己的故鄉，查爾斯頓。當愚蠢的斯佳麗最後發現自己已深愛瑞特時，才發現已最終失去了自己最心愛的人。瑞特最後走得十分乾脆，讓斯佳麗深感懊悔。直到這里，我們才聽到那顆曾經為愛而柔軟的心破碎的聲音，同時也因為破碎而對斯佳麗變得「冷酷無情」，這里的瑞特才讓我們感覺到，這個男人敢愛敢恨，處理事情十分乾脆利落，極富男性魅力。
再說說阿希禮和美蘭妮，他們是相似的，具備南方的一切美德，有知識，有文化，有思想，有修養。
美蘭妮基本上是完美的，她善良，仁慈又不乏勇氣，斯佳麗摘棉花時，她想幫忙，斯佳麗殺人時她也幫忙，除了瑞特，她是斯佳麗的另一個支持者。我想電影編劇一定喜歡美蘭妮，他把她更神化了，連捐出結婚戒指這件事都把帶頭者從斯佳麗改成了美蘭妮。我做過小范圍的調查，先看書的基本都喜歡斯佳麗，而先看電影的則喜歡美蘭妮。我覺得美蘭妮太好了，好得不真實，而斯佳麗是有血有肉的，是真實的，有缺點也有優點。
阿希禮是真實的，他是個活在過去的人，時世變遷，他不想面對，他是缺乏勇氣的。他不愛斯佳麗，又不說不愛她。斯佳麗走投無路找他時他只給了她庄園的紅土，後來知道斯佳麗賣了自己，他說他該去搶劫，他也只是說說吧，估計不會去的，這一點，他確實不如拖這軍刀想幫斯佳麗對付逃兵的美蘭妮。
亂世佳人里的人物都是完美的，如果沒有美蘭妮的淑女風范，怎能體現出斯佳麗的桀驁不遜。沒有阿希禮的懦弱，怎能體現出瑞德的風范呢。
斯佳麗的奶媽.瑪格麗特
溫暖，可靠，安全。象母親一樣時刻保護她的孩子斯佳麗。
理智，聰明，現實而且冷靜，帶一些黑人的狡猾。她懂斯斯佳麗，支持她，愛她，雖然沒有多說什麼，但是她一直是斯佳麗的靠山，堅強有力。
忠誠，固執，可愛。對自己的寶貝，那是不顧一切的去保護；雖然只是一個家奴，但她有自己所要維護的處事原則。
黑人奶媽的形象刻畫的非常成功。 由此扮演黑媽的演員哈蒂·麥克丹尼爾(Hattie McDaniel）戰勝了奧麗維亞(美蘭妮)獲得了第十二屆奧斯卡最佳女配角獎，據說是歷史上第一個獲得奧斯卡獎的黑人。哈蒂將其特有的幽默感注入奶媽瑪格麗特一形象中，台詞念得完美無缺，與斯佳麗的扮演者費雯麗配合默契，猶如綠葉扶紅花，結果兩人雙雙獲獎。由於奶媽一角的成功，哈蒂後來幾乎壟斷了銀幕上所有的黑人保姆角色，在許多影片里可以看到她那肥胖、溫順、饒舌的形象。
經典片段
瑞特離開斯佳麗後，斯佳麗最後坐在樓梯的台階上說——「After all， tomorrow is another day。」
斯佳麗在回到被毀的家園後,在山頭上說----「上帝為我作證,上帝為我作證,北佬休想將我整垮.等熬過了這一關,我決不再忍飢挨餓,也決不再讓我的親人忍飢挨餓了,哪怕讓我去偷,去搶,去殺人.請上帝為我作證,我無論如何都不再忍飢挨餓了!」
影片評價
有人說這部電影最經典的場面是斯佳麗在戰爭後回到被毀的家園，在園中手握紅土發誓，無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段，因為那時她的眼神和表情真的特別震撼人。這樣說我也不反對，因為這實在是一部太經典的片子，經典的場面太多，各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個：以後，明天就是新的一天了。什麼是愛？什麼是恨？愛和恨可以象兩條永不相交的平行線，愛和恨也可能只需要一縷陽光就可以消融。珍惜擁有的人是幸福的，因為我們總是並不確切知道我們需要的到底是什麼。太多的人只有在失去的時候，才知道去珍惜。泰戈爾有一句詩我特別喜歡：如果錯過太陽時你流淚了，那麼你也將錯過星星了。歷盡滄桑，你要學會忽略過去。因為——tomorrow is another day。
「不要不辭而別，我的愛人。
我看望了一夜，現在我臉上睡意重重。
只恐我在睡中把你丟失了。
不要不辭而別，我的愛人。
我驚起伸出雙手去摸觸你，我問自己說：
「這是一個夢么？"
但願我能用我的心系住你的雙足，緊抱在胸前！
不要不辭而別，我的愛人。」
——泰戈爾《園丁集》
經典台詞
美國電影學院每年都會為一些特別的電影項目評出前100名。05年取得經典台詞榜第一的電影《亂世佳人》是克拉克·蓋博在1939年出演的的一句台詞。那是瑞特對斯佳麗說的一句話：「坦白說，親愛的，我一點也不在乎。」「蓋博的這句台詞被人們在不同的場合引用，」鮑博說。「無論男女，當他們陷入一種並沒有完全投入的戀愛關系時，想要控制局面，就會用到這句話。」
❺ 求一部十年前的外國電影
《心靈的冒險》
導 演：John Hough
主 演：海倫娜·邦漢·卡特Helena Bonham Carter, Stewart Granger
克里斯托弗·普拉莫 Christopher Plummer Diana Rigg
愛德華·福克斯 Edward Fox John Abbott Robert Addie Genevieve Allenbury
上 映：1987年12月27日 ( 美國 )更多地區
地 區：英國 ( 拍攝地 )
電影簡介：當全部家財都在賭桌上散去之後，斯坦福利爵士天真無邪的小女兒薩瑞娜成了他最後的賭注。可好運並未來臨，薩瑞娜轉瞬間變成荒淫無度的沃瑟姆勛爵的獎品，老斯坦福利飲彈自絕。賭桌上瞬息萬變，沃瑟姆還沒來得及看看自己的獎品，就將薩瑞娜又輸給了年輕英俊，但卻以冷酷無情著稱的沃肯勛爵。薩瑞娜被帶到屬於沃肯的曼德里克城堡。沃肯的母親哈雷德夫人是城堡中的女王。這個陰險毒辣的女人利用城堡的地下室進行非法交易。當哈雷德夫人發現薩瑞娜得知了她的秘密，便把她送入沃瑟姆的魔掌，而沃瑟姆其實就是哈雷德夫人非法交易的同夥。薩瑞娜僥幸逃脫，連夜找到了沃肯。可沃肯真的可靠嗎？冷酷的沃肯在危情面前顯露出一顆善意的真心，最終弱者因愛的力量而變得強大。
❻ 求一部外國電影的名字，情節大體是~~~
紅櫻桃
1940年冬，中國孤兒楚楚和羅小蠻被送入莫斯科近郊的伊萬諾夫國際兒童院學習。在課堂上，楚楚講述了自己親眼目睹父親慘遭殺害的情景，令老師和同學們震驚不已。一年一度的夏令營開始了，楚楚與羅小蠻分頭去了兩個城市。第二天，戰爭爆發。楚楚又親眼目睹老師和同學死於德軍槍下，自己也被德軍抓住。她被一位德國將軍帶到司令部，發現這位將軍竟有在女性人體上紋身作畫的癖好。
楚楚想盡辦法反抗，但紋針終於刺進了她的皮膚。與此同時，在後方的羅小蠻當上了遞
送陣亡通知的「黑色信使」。一次，他把戰俘引進一幢廢棄的樓內，點燃汽油桶與戰俘同歸於盡。蘇軍開始反攻了。德國將軍在楚楚背上刺完最後一針，開槍自殺。楚楚受到紅十字會的收容，夜晚，她從篝火中抽出木棒，憤然向後背那塊法西斯鷹徽烙去。本片投資2700萬元，公映當年創下5000萬元票房紀錄。
❼ 求一個電影名字，講述的一個男孩一直對一個成年的漂亮女人有所好感，後來他發現原來她成為全鎮男人的玩物
1941年，整個世界都被籠罩在二戰的硝煙之中，但西西里島表面仍一片寧和，這里正是男孩雷納托的家鄉。他和所有13歲的孩子一樣，天真、快樂、不安分，對生活充滿幻想。終於有一天遇到了永遠改變他生活的女人——瑪蓮娜。這位漂亮的寡婦令所有的男人著迷，也令所有的女人妒忌。因為她，男孩進入了一個生命的新天地…… 「當我還只是十三歲時，1941年春末的那一天，我初次見到了她……那一天，墨索里尼向英法宣戰，而我，得到了生命里的第一輛腳踏車。" 她，撩著波浪狀黑亮的秀發，穿著最時髦的短裙和絲襪，踏著充滿情慾誘惑的高跟鞋，來到了西西里島上寧靜的陽光小鎮。她的一舉一動都引人矚目、勾人遐想，她的一顰一笑都教男人心醉、女人羨妒。瑪蓮娜，像個女神一般，征服了這個海濱的天堂樂園。
年僅十三歲的雷納多也不由自主地掉進了瑪蓮娜所掀起的漩渦之中，他不僅跟著其他年紀較大的青少年們一起騎著單車，穿梭在小鎮的各個角落，搜尋著瑪蓮娜的誘人豐姿與萬種風情，還悄悄地成為她不知情的小跟班，如影隨形地跟監、窺視她的生活。她搖曳的倩影、她聆聽的音樂、她貼身的衣物……都成為這個被荷爾蒙淹沒的少年，最真實、最美好的情慾幻想…… 當然，雷納多也目睹了瑪蓮娜對丈夫的一往情深。 然而，透過雷納多的眼，我們也看到了瑪蓮娜掉進了越來越黑暗的處境之中。而當官方宣布她丈夫陣亡她變成了寡婦，這股夾雜著情慾與嫉憤的流言，愈演愈烈，襲卷這個連戰爭都未曾侵擾的小鎮。
亂世中，美麗而無助的女人瑪蓮娜，被推到了流言的風口浪尖上，那些鋪天蓋地的流言帶給了她致命的打擊，也使她逐漸沉淪——或者說「妥協」。老父親聽信流言與她斷絕了關系，最終慘死在廢墟中；因為有夫之婦的垂涎她卻作為被告被送上法院；而後更失去了生活的來源——政府的撫恤金……為了生存，她不得不回報給予她「幫助」給予她食物的男人們以肉體，乃至成了公開妓女，成了駐扎西西里的德國軍人的玩物。這使得對瑪蓮娜一往情深的雷納多憤怒而又絕望，然而他又是最清楚事情真相的人，對所有中傷瑪蓮娜的人他都以自己的方式回報他們。 美國大兵開進西西里，西西里解放。嫉恨暴戾的女人們在大庭廣眾下極盡手段圍毆羞辱瑪蓮娜，最終她被迫離開了西西里。而諷刺的是，她的丈夫黎諾居然活著回來了，戰爭使他失去了一條手臂。他遍尋不著妻子，他為戰爭付出沉重的代價卻又在回鄉後遭到歧視與羞辱。雷納多，此刻已經擁有了嚮往已久的被認可的成人身份，悄悄給黎諾一封信告訴她真相——他是瑪蓮娜唯一的摯愛，瑪蓮娜對他是忠誠的…… 多年後，黎諾和瑪蓮娜一起回到了曾經深深傷害他們的西西里，沉靜的穿過人流的目光。在市場上，女人們竊竊私語，說瑪蓮娜也不再年輕漂亮了；而瑪蓮娜也第一次開口，問候「早安」——即使是殘忍傷害過她的女人。一聲「早安」，空氣立刻活躍起來。她不再年輕漂亮，她問候了早安，就那麼簡單 影片的最後，是從未正式在瑪蓮娜生命中出現的雷納多，拾起了她散落的橘子，注視著她離去的背影……
❽ 有部電影演的是一個男人住在一個女人家樓上,但這個男人每晚都在偷看她家裡,這
《愛的色放》
1980年韓國的一個破落村莊，文明落後，骯臟混亂，生活陳腐，每個人都活的得過且過，一個男孩住在一座破舊小樓的二樓，每天的生活就是通過地板上的小孔偷看樓下那對夫妻的生活。這個男孩，就是男主人公，提一下他的外貌，發絲干凈的落在額前，眼神清澈安靜，面孔陽光白凈，這是個年輕好看的男生。我叫他男孩，因為他表情稚嫩皮膚干凈，其實他跟女主人公年紀相仿。然後是他偷窺的那對夫妻。這是一對年輕古怪的夫妻，丈夫是個警察，但被停職了，妻子是個嫵媚女人，每天都被丈夫囚禁在屋子裡顧影自憐，寂寞幽怨。丈夫會在半夜開了後門的門鎖進來，拿起兩個杯子，一個杯子里打進兩個雞蛋，一飲而盡，然後再喝一杯茶，再然後跟妻子做愛，他們都不看對方的臉，不做正面接觸丈夫把妻子當洩慾的工具，妻子甚至從來不睜開眼睛，不愉快的完成任務結束工作一樣。而在樓上偷窺的年輕男孩總在觀看這一幕時情不自禁起來，慾望像無數噬咬的蟲子，他倍受煎熬，他就像《西西里的美麗傳說》里那早熟的男孩一樣，沉醉在自己的慾望跟幻想里頭，回味那少婦的獨舞，想像與那少婦交歡。
男孩無意中拿到了樓下夫妻的鑰匙，忍不住在一個夜晚悄悄打開那道禁忌的門，他戰兢的手打開鎖，推開門，拿起兩個玻璃杯，打入兩個雞蛋，一口吞下，再喝一杯茶，擦手，走向床邊，放下鑰匙，動作連貫，一氣呵成，不徐不疾的抄足那個丈夫的習慣動作，再接下來當然是男孩跟少婦發生關系，男孩同樣不讓少婦看到他的臉，這場歡娛對男孩而言是偷歡，如做賊；對少婦而言只是如常，只當丈夫回來，每晚例行公事罷了，她不曾把眼睛睜開。這段戲拍的有意思，一個男孩的模仿力強悍的驚人，尤其是他打落雞蛋的那段，每個細微的聲響都充滿張力。男孩第二次來到這屋子與少婦做愛時，二人打了照面，很難形容這照面是因為情感還是偶然，男孩怯懦的認錯，少婦卻原諒了他，並且親吻起他來，於是二人的歡娛成了彼此的偷歡，各自的禁忌，甚至他們稱這做愛情。
❾ 有一部電影忘記名字
夏日時光 썸머타임 (2001)
導演: 朴在浩
編劇: Jeong-hak Lee
主演: 柳秀榮 / 金知賢 / 崔哲浩
類型: 劇情 / 驚悚 / 情色
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2001-05-26(韓國)
片長: 104分鍾
又名: 愛的色放 / Summer Time
IMDb鏈接: tt0297414
夏日時光的劇情簡介 · · · · · · 一個不知生父母為何人的年青人回到出生的小鎮探尋自己身世，於是從往昔鄰居婦人的口中得知了一段塵封已久的故事：獨居二樓的小夥子透過破舊地板上的小洞偷窺到樓下一位美麗性感的少婦經常獨守空房，而她作保安的丈夫偶爾回家，也只是把她當作洩慾工具。一天，小夥子無意揀到樓下房門的鑰匙，於是他便趁夜潛入少婦房中，模仿她的丈夫與她發生關系。有了第一次後，小夥子不能按捺自己的沖動，又一次偷偷溜到樓下，然而這一次卻被少婦發現，但是少婦被小夥子的真情打動，兩個人自此便開始經常幽會。最終，他們的姦情被當保安的丈夫察覺，一天夜裡當他們正在床上溫存之時，少婦的丈夫意外回家，槍殺小夥子然後自殺，已懷有身孕的少婦在生下一名男嬰之後也消失在遠處的鐵軌之間……
❿ 昨天看到一個電影
美國電影《約書亞》（2007）
自己生自己養的孩子讓你覺得害怕？這絕不是什麼天方夜譚，尤其是在這個孩子為家裡的其他成員帶來了生命的危險時。在紐約上東區一座豪華的公寓里，住著一對年輕的夫婦布拉德和艾比·凱安，他們正沉浸在第二個孩子出生的喜悅之中，並為她起了一個集萬千寵愛於一身的美麗名字--莉莉。
可以預見到，莉莉將會在一個充滿愛的舒適環境中慢慢成長，除了堆滿房間、價值不菲的玩具，她還有溺愛自己的叔叔、慈祥的祖母……一切都是如此地完美，只除了一點，莉莉9歲的哥哥、家裡的長子約書亞也生活在同一個屋檐下，而這個約書亞，似乎不是一個普通的男孩。
通常情況下，像約書亞這樣的孩子，完全可以用「神童」二字來形容，他不僅有著異於常人的高智商，那令人無所適從的早熟也成了所有不安的源泉。天使般的優雅與從容的冷漠都在預示著約書亞將來的成就肯定非同小可，因為這些都不是他這個年齡的孩子能夠擁有的。布拉德和艾比早就習慣了約書亞與家人那形同陌路的相處模式，也就由著他高興，卻忽視了莉莉的出生給約書亞所帶來的情緒波動。
這個家裡的所有人似乎都在圍著莉莉打轉，沒人注意到約書亞流露出越來越明顯的不滿，只是放任他坐在角落裡安靜地彈奏著鋼琴。當始於約書亞的黯淡與晦澀席捲了凱安一家所居住的房子時，被精美無瑕的生活所虛掩著的毒瘤開始露頭……先是莉莉沒日沒夜地哭鬧，搞得全家在夜晚都無法安睡，艾比的產後抑鬱症也沒頭沒腦地突然加重，情況越來越糟糕。至於布拉德，失眠讓他肩頭的壓力驟增，即將抵達崩潰的邊緣。
漸漸地，布拉德和艾比發現，似乎有一股神秘的力量，正要摧毀掉他們的家……那麼，到底是什麼引發了這一系列的折磨，讓他們遭受痛苦？所有可怕事件的發生，是純屬偶然，還是有人在背後進行了邪惡的預謀？難道是約書亞？全家惟一一個沒有受到影響的人？他真的會像那個出現在《聖經》中、和自己同名的人，只會帶來毀滅的力量嗎？
一句話評論：
一個發生在房子里的完美恐怖故事，很有那麼點希區柯克的味道。
——《好萊塢報道》
由於過早地解釋了所有神秘事件的根源，也就直接導致影片提前結束了。
——《電影回顧》
很好地結合了恐怖、驚慌與懸疑，對角色也進行了深入地挖掘，沒有一點點聒噪的感覺。
——《票房雜志》
一個新生兒對一個看似完美的家庭的影響往往是非常驚人的，而這部影片也成功地幫助導演喬治·拉提夫從紀錄片領域過度到電影長片中。
——《電影沙龍》
幕後製作：
【兒童兇猛】
《約書亞》成名於2007年的聖丹斯電影節，雖然只是小有收獲地得到了最佳攝影獎，但故事中所體現出的智慧和令人震驚的懸疑感，卻著實讓正在衰退的獨立電影業小小地震憾了一下。影片講述了一對居住在紐約高檔社區的完美夫妻，他們擁有一座漂亮的公寓，養育了兩個招人喜歡的孩子：一個是才華橫溢的神童，另一個則是剛剛出生的嬰兒……然而，家家有本難念的經，隨著故事的深入，這個典型的幸福家庭最終陷入了一片混亂之中，而所有的一切，都是因為這個家中的9歲兒子隱藏在內心中的黑暗--悲慘的現實，遠勝於超現實主義。影片熟練地將強迫性的恐懼結合進黑色喜劇中，給觀眾留下了無法抹去的深刻印象。
人之初，性本善--在我們的信仰中，似乎只有孩子才具備真正的純凈和善良，然而，當這最後的一個信念也轟然倒塌之後，就構成了《約書亞》所遵循的故事主題。如果有人告訴你，這個故事出自一位長年將自己浸泡在心理恐懼題材的導演之手，你一定不會感到吃驚。《約書亞》是喬治·拉提夫(George Ratliff)的導演處女作，這位曾憑借紀錄片《地獄房子》(Hell House)而備受贊譽的電影人，一直都本著從日常、自然的觀念中尋找恐懼源和人性弱點的基本原則，於是「養育孩子」就成了他在《約書亞》中所創造的故事大環境，而劇本，則是拉提夫與合作夥伴大衛·吉爾伯特(David Gilbert)共同創作的：「這個世界上最讓人感到恐懼的小孩，就是比成人還聰明的孩子。」
大衛·吉爾伯特為了讓約書亞這個角色豐滿且可信，仔細研究了幾個在經典的驚悚片中出現過的復雜、邪惡的兒童形象，其中包括《壞種》、《驅魔人》、《天魔》和《閃靈》……那麼吉爾伯特究竟為約書亞注入了哪方面的特質呢？喬治·拉提夫表示，就連他自己也被這個角色嚇到了：「我剛剛有了自己的小孩，所以最初的時候並不確定到底應不應該拍攝一部描述孩子的可怕的影片。」但是，當拉提夫和吉爾伯德越來越深入地發展這個故事時，也發現了它那無法抗拒的吸引力，最終，他們共同將其帶到了一個預想不到的領域，拉提夫說：「影片會給你一種遞進式的感覺，你的情緒會隨著故事變得越來越灰暗。我們都希望觀眾對這里描述的家庭產生足夠的信任感，因為只有這樣，我們才能以一種合理的方式計算出每一個角色隱藏起來的心理問題。」
通過凱安家的家庭成員的心理演變過程所連接出來的故事，最終形成了一個結構嚴謹、情節設置緊張的完美劇本，並且很快就吸引了ATO電影公司的製片人喬納森·道夫曼(Johnathan Dorfman)和泰普爾·芬奈爾(Temple Fennell)的注意，道夫曼的評價是：「這是一個字字勾人的好劇本，不看到最後一頁，你都不捨得放手。」 道夫曼不但是南非紀錄片《阿曼德拉：四黨聯合之解放》的製片人，同時還是ATO電影公司的創始人之一，他繼續說：「我們都把孩子想像得純潔無比、生性善良，如果他們中有一個人看似正常，實則擁有一個邪惡的靈魂……相信這將會是所有人最害怕的夢魘之一。」
而喬納森·道夫曼選擇這個劇本的另一個原因，就是它代表著一個對現代電影工業的類型片劃分的公然挑釁，從頭到尾都在使用緊張的現實主義以及少見的恐怖元素來挑戰觀眾的心理承受能力，道夫曼認為：「影片游離於家庭劇和心理恐怖故事之上，裡麵包含著許多能夠讓我們產生聯想的元素。當一個新生兒降臨到一個已經有小孩的家庭中時，總會引發嫉妒的情緒。從某些方面看來，約書亞的反應似乎是很正常的，但這只是表相，因為正是由於他的嫉妒，才會讓這個家庭開始土崩瓦解。」
從喬納森·道夫曼第一次看到劇本，到影片正式開始拍攝，前後只用了不到4個月的時間，這在電影工業完全可以用「光速」來形容了：「在看過《地獄房子》之後，我非常確定喬治·拉提夫擁有執導一部電影長片的能力……而且我和泰普爾·芬奈爾都迫不及待地想製作這部影片。」
那麼，《約書亞》到底是一部驚悚片、恐怖片，還是心理懸疑片？喬納森·道夫曼則認為這里全都包括了……影片的主題可能會讓觀眾產生一種不安的恐懼，因為家長和孩子往往是一個家庭的基本組成部分，所以這是一部能夠真正嚇到你的影片，同時也會引發你的思考。
【成為約書亞】
影片中包含的所有懸疑成分，都是圍繞著一個超級聰明的9歲小男孩展開的，所以尋找能夠擔綱此重任的小演員，就成了整個劇組所面對的最大難題--他們需要的是一個不僅能表演，還要會彈鋼琴的人，而且這個小演員必須有能力讓觀眾產生疑問：約書亞到底是一個被困在恐怖事件中的無辜小孩，還是一個邪惡的化身？
在全國范圍的試鏡招募之初，導演喬治·拉提夫就聯系了一位正在製作一檔兒童節目的朋友，看看能不能幫忙找幾個有表演天分的孩子過來試鏡，拉提夫還記得那位朋友斬釘截鐵地對他說：「不用麻煩了，你要找的那個人，肯定就是雅各布·科岡(Jacob Kogan)。」
喬治·拉提夫前前後後看了不下70名兒童演員，但還是朋友推薦的雅各布·科岡最合他的心意：科岡擁有一種不可思議的能力，雖然乍一看和普通孩子沒什麼兩樣，可是他渾身上下都透著一股子冷漠感，那種沉著與智慧也不是這個年齡的孩子應該具備的，製片人泰普爾·芬奈爾描述第一次見到科岡時的情景：「我們面試了很多小演員，他們中的一些確實不錯，但都沒有科岡身上的那種渾然天成的冷靜，他就站在那裡看著攝像機，眼眸散發出了冰一樣的霧氣……我突然沒來由地打了個寒顫。」喬納森·道夫曼補充道：「當我們看到科岡時，立即意識到合適的人選已經出現了……他的這種特質是天生的，所以只要本色演出即可。」
而雅各布·科岡也用實際行動證明自己就是與約書亞一樣的天才神童：高智商，在音樂方面也很有天賦，喬納森·道夫曼回憶道：「在確定了演員人選後，我們立即為科岡安排了鋼琴課程，因為他在影片中要親自演奏貝多芬奏鳴曲。最初的時候，鋼琴老師覺得科岡的手不夠大，可能沒辦法彈奏鳴曲……然而只用了兩個星期的時間，他就克服了這個難關。現在，雖然鋼琴課程已經全部結束了，但鋼琴老師卻希望科岡能繼續練下去，並稱贊他在鋼琴方面有著很好的天分。」
對於雅各布·科岡來說，這個不同尋常的角色可是一個不小的挑戰，好在從一開始他就走對了方向，而且似乎特別能理解約書亞為何會有如此神秘、危險、怪誕的憂郁：「他天生冷漠，情緒波動很小，但這並不代表他已經到了不可救葯的地步。我認為，最終導致約書亞走向邪惡的惟一原因，就是妹妹莉莉的出生。其實他並不是特別生莉莉的氣，只是認為自己應該得到的關愛和溫柔，都被莉莉搶走了，所以才會被嫉妒所吞噬。當然，他父母對他的愛是毋庸置疑的，只是他沒發現這一點，反而做出一些極端的事情，只為了重新獲得父母的愛。」
花絮：
·約書亞的妹妹莉莉由雅各布·科岡現實生活中剛剛出生的妹妹飾演。