43屆丹佛電影節傑出表演獎

❶ 國際電影節的三大國際電影節國人獲獎情況

中國從1950年起參加國際電影節的映出，並派了許多電影代表團前去參加商業性和學術性活動。據統計：1950～1985年，先後共參加過40多個國家和地區舉辦的100多個國際電影節，獲獎影片有183部次（其中故事片61部次，紀錄片45部次，科教片36部次，美術片41部次）。
以下是三大國際電影節（嘎納、柏林、威尼斯）國人獲獎情況： 《紅高粱》第38屆柏林國際電影節最佳影片金熊獎；
《菊豆》第43屆戛納國際電影節首屆路易斯·布努力埃爾特別獎《菊豆》
《秋菊打官司》第49屆威尼斯國際電影節最高獎——金獅獎，最佳女演員鞏俐；
《一個都不能少》第56屆威尼斯國際電影節最高獎——金獅獎；
《活著》第47屆法國戛納國際電影節評委會大獎、人道精神獎，葛優成為首位華人嘎納影帝；
《大紅燈籠高高掛》第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎；國際影評人協會大獎、天主教影評人協會大獎、金格利造型特別獎、艾維拉諾塔莉特別獎
《我的父親母親》第50屆柏林國際電影節評委會大獎——銀熊獎、天主教和基督教聯合頒發的「人道主義精神獎」
《英雄》第53屆柏林國際電影節阿爾弗雷鮑爾特別創新作品獎。 《喜宴》柏林國際電影節最佳影片金熊獎
《飲食男女》（1994）戛納電影節國際影評人單元開幕影片
《理智與情感》（1995）柏林國際電影節最佳影片金熊獎
《冰風暴》（1997）戛納國際電影節最佳編劇獎
《斷背山》（2005）第62屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎
《色，戒》（2007）第64屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 《春光乍泄》1997年戛納國際電影節最佳導演獎，是首位獲此獎項的華人導演。
《花樣年華》2000年第53屆戛納國際電影節最佳男演員（梁朝偉）、最佳藝術成就大獎（張叔平、杜可風、李屏賓） 1989年《悲情城市》第46屆威尼斯電影節金獅獎。
1993年《戲夢人生》戛納國際電影節評委會大獎。
此外導演的《薔薇的名字》獲第54屆戛納電影節（2001年）技術大獎：杜篤之 2006年，《三峽好人》第63屆威尼斯國際電影節最佳影片獎金獅獎。
2013年，《天註定》 第66屆戛納電影節 主競賽單元 最佳編劇 2005年《青紅》戛納國際電影節評委會大獎
2008年《左右》柏林國際電影節最佳編劇 2007年《圖雅的婚禮》第57屆柏林國際電影節最佳影片金熊獎
2010年《團圓》第60屆柏林國際電影節最佳編劇銀熊獎，同時也打破三大電影節開幕片不拿獎的歷史宿命。 1992年《阮玲玉》第42屆柏林國際電影節最佳女演員
2004年《清潔》第57屆戛納國際電影節最佳女演員 1992年《秋菊打官司》第49屆威尼斯國際電影節最佳女演員
1993年第43屆柏林國際電影節金攝影機獎
2004年第57屆戛納國際電影節紀念大獎 1994年第51屆威尼斯電影節最佳電影金獅獎《愛情萬歲》
2013年第70屆威尼斯電影節評委會大獎《郊遊》 第40屆柏林電影節（1990年）傑出個人成就獎：《本命年》
第43屆柏林電影節（1993年）最佳影片金熊獎：《香魂女》
此外，三大電影節獲獎的國人有
第15屆戛納電影節（1962年）優秀技術獎：《楊貴妃》
第28屆戛納電影節（1975年）最高技術委員會獎：《俠女》 胡金銓
第48屆戛納電影節（1995年）電影技術獎：《搖啊搖，搖到外婆橋》呂樂
第52屆戛納電影節（1999年）技術大獎：《荊軻刺秦王》屠居華
第58屆威尼斯電影節（2001年）評委會特別獎：《車四十四》（伍仕賢）
第32屆柏林電影節（1982年）最佳編劇銀熊獎：《三個和尚》
第33屆柏林電影節（1983年）銀熊獎，特別獎：《陌生的朋友》（許雷）
第39屆柏林電影節（1989年）評委會特別獎：《晚鍾》 吳子牛
第41屆柏林電影節（1991年）特別鼓勵獎：《李蓮英》（田壯壯）

❷ 三大電影節歷屆的獲獎影片

戛納電影節:歷屆最佳影片金棕櫚獎獲獎名單 屆次獲獎電影獲獎者 第54屆兒子的房間南尼．莫瑞提 第53屆黑暗中的舞者；黑暗之舞拉爾斯．馮．特里厄 第52屆美麗羅塞塔；羅塞塔讓-皮艾爾．達登內 第51屆永恆的一天西奧．安傑羅普洛斯 第50屆鰻魚HisoIno 第50屆櫻桃的滋味阿巴斯．基亞羅斯塔米 第49屆秘密與謊言邁克．利 第48屆地下社會；地下國度KarlBaumgartner 第47屆累得要命米歇爾．布郎 第47屆黑色追緝令昆丁．塔倫蒂諾 第46屆鋼琴課簡．坎皮恩 第46屆霸王別姬陳凱歌 第45屆情天未老比爾．奧古斯特 第44屆巴頓芬克喬爾．柯恩 第43屆桀驁不馴史蒂夫．戈林 第42屆性、慌言和錄相帶史蒂文．索達伯格 第41屆征服者佩爾PerHolst 第40屆惡魔天空下，在撒旦的陽光下ClaudeAbeille 第39屆戰火浮生羅蘭．約菲 第38屆爸爸出差去了埃米爾．庫斯圖里察 第37屆巴黎德克薩斯維姆．文德斯 第36屆楢山節考ShoheiImamura 第35屆失蹤彼得．古伯 第35屆道路YilmazGüney 第34屆鐵人安德烈．瓦依達 第33屆影子武士黑澤明 第33屆爵士樂大全鮑勃．福斯 第32屆錫鼓；鐵皮鼓弗朗西斯．福特．科波拉 第32屆現代啟示錄JohnAshley 第31屆木屐樹艾瑪諾歐密 第30屆我父，我主GiulianiG.DeNegri 第29屆計程車司機馬丁．斯科塞斯 第28屆烽火歲月志MohammedLakhdar-Hamina 第27屆對話；談話弗朗西斯．福特．科波拉 第26屆受雇者艾倫．布里奇斯 第26屆稻草人傑瑞．沙茲堡 第25屆馬泰伊事件FrancoCristaldi 第25屆工人階級進天堂埃里奧貝多利 第24屆送信人約瑟夫．洛西 第23屆陸軍流動外科醫院；風流醫生俏護士羅伯特．奧爾特曼 第22屆如果林德賽．安德森 第12屆爆炸；放大CarloPonti 第12屆爆炸；放大PierreRouve 第19屆一個男人和1個女人皮亞托．傑米 第19屆先生們女士們；一個男人和一個女人克勞德．賴盧許 第18屆訣竅，如何得到理查德．萊斯特 第17屆瑟堡的雨傘雅克．戴美 第16屆豹GoffredoLombardo 第15屆諾言FranciscodeCastro 第14屆維莉迪安娜 第14屆長別離亨利．科爾比 第13屆甜蜜的生活GiuseppeAmato 第12屆黑人奧菲爾薩夏．高丁 第11屆雁南飛MikheilKalatozishvili 第10屆親切的勸告RobertWyler 第9屆靜靜的世界Jacques-YvesCousteau 第8屆馬蒂迪爾伯特．曼 第7屆地獄門MasaichiNagata 第6屆恐懼的代價RaymondBorderie 第5屆兩分錢的希望SandroGhenzi 第5屆奧賽羅WalterBedone 第4屆米蘭的奇跡維托里奧．德．西卡 第4屆朱莉小姐AlfSjoberg 第3屆第三者亞歷山大．柯達 第1屆羅馬--不設防的城市羅伯托．羅塞利尼 第1屆相逢恨晚戴維．里恩 第1屆羅馬--不設防的城市FerruccioDeMartino 第1屆貧民窟ChetanAnand 第1屆田園交響曲JeanDelannoy 第1屆大地將變成紅色詹斯．丹諾 第1屆大地將變成紅色亨寧．卡爾馬克 第1屆瑪麗亞．康狄萊里亞埃米里奧．菲爾南德斯 第1屆失去的周末查爾斯．布拉克特 第1屆最後的機會LazarWechsler 第1屆考驗AlfSjoberg 威尼斯電影節:歷屆最佳影片金獅獎獲獎名單 屆次獲獎電影獲獎者 第57屆圓圈傑法．派納喜 第56屆1個都不能少張藝謀 第55屆這樣的笑VittorioCecchiGori 第54屆花火北野武 第53屆邁克爾．柯林斯；傲氣蓋天RedmondMorris 第52屆3輪車夫克里斯托夫．羅西農 第51屆雨前馬克．巴斯切特 第51屆愛情萬歲蔡明亮 第50屆藍色情挑MarinKarmitz 第50屆銀色、性、男女嘉利．保加 第49屆秋菊打官司張藝謀 第48屆烏爾加；蒙古精神尼基塔．米哈爾科夫 第47屆羅森克蘭茨和吉爾登斯特恩之死EmanuelAzenberg 第46屆悲情城市侯孝賢 第45屆聖潔酒徒的傳奇RobertoCicutto 第44屆孩子們，再見路易斯．馬爾 第43屆夏季MargaretMénégoz 第42屆天涯淪落女OuryMilshtein 第41屆和平陽光的年代克里茨托夫扎努西 第40屆卡門阿蘭．薩德 第39屆情況；事物的狀態ChrisSievernich 第38屆德國姊妹們EberhardJunkersdorf 第37屆葛洛麗亞StephenF.Kesten 第37屆大西洋城JosephBeaubien 第36屆 第33屆馬戲院帳篷頂上的藝人亞歷山大克魯格 第32屆白日美人RobertHakim 第31屆阿爾及利亞的戰爭傑羅．龐泰科沃 第30屆北斗7星FrancoCristaldi 第29屆紅色沙漠AngeloRizzoli 第28屆城市上空的魔掌LionelloSanti 第27屆伊凡的童年時代安德烈．塔爾科夫斯基 第27屆家庭日記佛里奧蘇里尼 第26屆去年在馬倫巴阿蘭．雷斯奈斯 第25屆橫渡萊茵河JosephBercholz 第24屆羅維雷將軍MorisErgas 第24屆大戰迪諾．德．勞倫提斯 第23屆無法阿松的1生田中友行 第22屆不可征服的人薩蒂亞吉特．雷伊 第21屆 第20屆諾言卡爾．西奧多．德雷爾 第19屆羅密歐與朱麗葉SandroGhenzi 第18屆 第17屆被禁止的游戲；偷字十架的孩子RobertDorfmann 第16屆羅生門JingoMinoura 第15屆裁判結束安德烈．卡耶特 第14屆曼儂亨利-喬治．克魯曹 柏林電影節:歷屆最佳影片金熊獎獲獎名單 屆次獲獎電影獲獎者 第51屆親密帕特里斯．謝羅 第50屆木蘭花保羅．托馬斯．安迪生 第49屆紅色警戒線特倫斯．馬利克 第48屆中央車站阿瑟．柯恩 第47屆性書大亨米洛斯．福爾曼 第46屆理智與情感李安 第45屆新鮮的誘惑FrédéricBourboulon 第44屆以父親的名義吉姆．謝里登 第43屆喜宴李安 第43屆香魂女謝飛 第42屆大峽谷勞倫斯．卡斯丹 第41屆微笑之家歐格斯提奧卡米尼托 第40屆被拴住的雲雀吉里．曼澤爾 第40屆八音盒科斯塔．加夫拉斯 第40屆被拴住的雲雀吉里．曼澤爾 第39屆雨人馬克．約翰遜 第38屆紅高粱吳天明 第37屆主題格列布．潘菲洛夫 第36屆大審判雷諾．霍夫 第35屆女人和陌生人RainerSimon 第35屆韋瑟比大衛．海爾 第34屆愛的激流約翰．卡薩維茲 第33屆蜂巢馬里奧．卡謬 第33屆權勢愛德華．班奈特 第32屆維羅尼卡．福斯的慾望托馬斯．舒赫力 第31屆快!快!TonyMolière 第30屆中心地帶邁克爾．豪斯曼 第30屆巴勒莫或沃爾夫斯伯格韋納修赫特 第29屆戴維JoachimvonVietinghoff 第28屆鮭魚JoséLuisGarcíaSánchez 第27屆上升LarisaShepitko 第26屆西塞英雄譜羅伯特．奧爾特曼 第25屆養女MártaMészáros 第25屆太上皇StuartCooper 第24屆達迪．克拉維茨的學徒約翰．凱梅尼 第23屆遠方的雷聲薩蒂亞吉特．雷伊 第22屆坎特伯雷故事皮爾．保羅．帕索里尼 第21屆悲慘的青春；芬齊-康蒂尼斯的花園ArturBrauner 第19屆開始工作ZelimirZilnik 第18屆誰看見他死了楊．杜里爾 第17屆出發西史柯林摩斯基 第16屆死胡同羅曼．波蘭斯基 第15屆阿爾伐維爾城安德烈．米什林 第14屆乾旱的夏天DavidE.Durston 第13屆惡魔GianLuigiPolidoro 第13屆武士道今井正 第12屆一種愛意JosephJanni 第11屆夜米開朗基羅．安東尼奧尼 第10屆托梅斯的盲人犬CésarFernándezArdavín 第9屆表兄弟克勞德．查布羅 第8屆野草莓英格瑪．伯格曼 第7屆十二怒漢悉尼．盧曼特 第6屆邀請參加舞會；舞伴的邀請吉恩．凱利 第5屆鼠羅伯特．西奧德梅克 第4屆霍布森的選擇戴維．里恩 第3屆恐懼的代價亨利-喬治．克魯曹 第2屆一個幸福的夏天ArneMattsson 第1屆吉普車上的4個人LeopoldLindtberg 第1屆灰姑娘沃爾特．迪斯尼 第1屆裁判結束安德烈．卡耶特 第1屆沒有留下地址尚保羅李塞諾華

❸ 關於電影，都有些什麼獎

中國電影華表獎
中國電影華表獎是中國電影的最高榮譽獎，其獎杯採用的是北京天安門城樓前的華表造型，每年由國家廣電總局對前一年度完成的各片種影片進行評選。其前身是文化部優秀影片獎，每年評選一次。
中國電影華表獎是中國電影政府獎，體現黨和國家對電影事業的熱情鼓勵和大力扶持。本屆華表獎共設立17個獎項：優秀故事片獎、優秀戲曲片獎、優秀紀錄片獎、優秀科教片獎、優秀美術片獎、優秀對外合拍片獎、優秀電視電影獎、優秀電影技術獎、優秀數字電影獎、外國影片優秀譯制獎、優秀電影歌曲獎、優秀導演獎、優秀男女演員獎、電影新人獎、優秀出品人獎和市場開拓獎。
中國電影金雞獎
中國電影金雞獎是中國電影界專業性評選的最高獎，由中國電影家協會主辦，以獎勵優秀影片和表彰成績卓著的電影工作者。
首屆金雞獎評獎活動於1981年(農歷雞年)5月舉行，
以金雞啼鳴象徵百家爭鳴並激勵電影工作者聞雞起舞，故名金雞獎，今年是第20屆。金雞獎每年評選一次，評獎委員會由電影專家組成，因此又被稱為「專家獎」。
金雞獎常設獎項為20個左右(時有增減)，其中包括最佳剪輯、最佳置景等普通觀眾不甚熟悉的專業性較強的獎項。
中國電影百花獎
大眾電影百花獎是由中國發行量最大的電影刊物《大眾電影》雜志社主辦的一年一度的群眾性評獎，和金雞獎一起通稱為「中國電影雙獎」。百花獎只代表觀眾對電影的看法和評價，因此又被稱為「群眾獎」。
百花獎由《大眾電影》發放選票，由讀者投票評獎，各項獎均以得票最多者當選。
百花獎評獎始於1962年，但在1963年第二屆評獎之後，一直中斷了17年，直到1980年才恢復並舉行了第三屆評獎。此後每年舉辦一次，到今年已是第23屆。
雖然自1983年以來百花獎只設有最佳故事片、最佳男女演員、最佳男女配角5個名目的獎項，但由於從1980年的第三屆評獎開始，「最佳故事片」得獎名額由前兩屆的1個增至3個，因此，目前的百花獎實際上共有7個獎項。
參考資料：http://past.people.com.cn/bike/viewnews.btml?id=848573

❹ 電影節獎項對應獎杯

美國奧斯卡電影金像獎（Academy Awards）

官方網站：http://www.oscar.com/
當前世界上影響最大、歷史最悠久的電影獎，由美國電影藝術與科學院頒發。

獎項由來： 1927年5月,在美國電影藝術與科學學院成立的宴會上有人建議，為了推動電影藝術的發展，對有成就者應給予獎勵。與會者一致同意並由當時參加會議的米高梅公司美工師塞德里克.吉本斯在桌布上畫了個草圖，後由剛從藝術學校畢業的青年藝術家喬治.斯坦利塑成銅像。這尊銅像是個手握長劍、站在一盤電影膠片上的男性人體塑像，高10.25寸，表面鍍金，所以叫金像獎。當時叫這個獎為電影藝術與科學學院的年度獎，簡稱「學院獎」。

名稱由來： 1931年的一天，學院的新任圖書管理員瑪梅麗特.赫麗發現辦公室里的金像很象她叔叔奧斯卡。一個記者把她的話在第二天報導了。從此「奧斯卡」之名逐漸被人們運用，學院獎反而很少被人提及。最初奧斯卡獎的授予，採取宴會形式，以後改為發獎大會，後又在發獎大會上增加了文娛節目，自第一屆以來，除了1930年和1933年外，都是每年舉行一次。

歷史記錄： 1929年1月，美國電影藝術與科學學院就1927年下半年至1928年上半年的電影創作進行了評選，5月16日在好萊塢的羅斯福飯店舉行了第一次授獎典禮，共頒發了十五尊金像。1928年製作的《翼》是第一部獲得最佳影片獎的影片；第一位獲得最佳女演員獎的是珍妮.蓋諾；第一位最佳男演員獎獲得者是埃米.詹寧斯，他於1950年在德國去世。

主要項目：最佳影片獎，最佳女演員和男演員獎，最佳導演獎。其他還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎。此外還頒發一些特別榮譽獎。每次競選都分兩個階段：提名和投票階段。投票由電影藝術與科學院的三千餘會員進行。他們從集體投票中選出最佳影片，然後分門別類按專業選舉最佳演員、導演、編劇、攝影等，表決揭曉後進行授獎儀式。由名演員作司儀，由前奧斯卡獎獲得者授獎。

歐洲電影獎（European Film Awards）

官方網站：http://www.europeanfilmacademy.org/
1988年在瑞典電影大師伯格曼倡議下設立，第一次頒發歐洲奧斯卡---歐洲電影獎。該獎的宗旨是永久樹立歐洲各國都遵循的電影的藝術精神，意在喚醒全球觀眾對歐洲藝術人文電影的信心及支持。原來歐洲電影獎總部一直設在德國柏林，進入90年代後期，歐洲電影獎打破了地域限制，把十年慶典移師倫敦。2000年歐洲電影獎在法國的巴黎舉行。1988年1996年德國電影導演WimWenders接替瑞典導演IngmarBergman擔任擁有1000名成員的歐洲電影學術學院主席。最初的獎座---持葡萄的男子，由柏林藝術家Markus Lupertz設計，1997年原獎座被一位身著歐洲星長裙的長發美女取代，由英國設計家TheoFennell設計。很湊巧此美女身高和美國奧斯卡完全一樣，一對兒般配的驕傲冤家。

英國電影學院獎（British Academy Awards）

官方網站：http://www.bafta.org/
英國電影學院創建於1947年，原主要表彰對象是英國電影及由英國籍演員演出的外國影片，相當於英國的奧斯卡獎，但近年來提名較開放，只要在英國正式上映的影片都可獲提名，獎項改為面向世界各國的影片進行評獎，使之產生了更大的影響。現在的獎項設置已與奧斯卡獎類似。1959年與電影製片人和導演公會合並，改名為電影和電視學會，1975年又改名為英國電影與電視藝術學院。1947年開始評獎，每年一次，2月25日開獎。首屆設最佳影片、最佳英國片、最佳紀錄片獎。第2屆增設最佳專題片獎。第3屆增設聯合國獎。第6屆增設最佳英國女演員、最佳英國男演員、最佳外國女演員、最佳外國男演員、最有前途的新人5項獎。以後幾乎每幾屆就有新的獎項產生。

威尼斯國際電影節

世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。

威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。

電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。

聖丹斯國際電影節

全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)

始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

柏林國際電影節

原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。

主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。

柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。

從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。

如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。

柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。

柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

戛納電影節

戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了「導演雙周」，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。

在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。

有關獎項部份，則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽

法國凱撒獎（César Awards）

官方網站：http://www.cesarcinema.com/
法國國內電影的最高評獎，有「法國奧斯卡」之稱，由法國電影藝術與技術學會和法國電視二台合作舉辦。並組織評選投票產生。它以法國著名雕塑家巴勒達西尼·凱撒命名（因凱撒獎獎座由他設計）。始於1976年，每年一屆。首屆設13個單項獎，即最佳法國片、導演、編劇、男女主角等。1982年開始增設最佳處女作獎。1984年又增設最佳男女青年演員希望獎。

美國電影金球獎（Golden Globes）

官方網站：http://www.goldenglobes.org/
金球獎,始終籠罩在奧斯卡的陰影之下,更像是奧斯卡前的一次預演。金球獎始自1943年，由好萊塢外國記者協會主辦，是美國影視界最重要的獎項之一，金球獎共設有24個獎項，金球獎的被提名者名單通常是在聖誕節前公布，頒獎晚會則選在一月中旬舉行。金球獎頒獎晚會的舉辦地點曾多次變動，不過近幾年似乎已經固定在貝弗利山的希爾頓飯店。作為每年第一個頒發的影視獎項，金球獎被許多人看作是奧斯卡獎的風向標。近十幾年來二者結果的對比似乎也能很好地證明這一點。

美國電影學會獎（AFI Awards）

官方網站：http://www.afi.com/
美國電影協會創辦，2002年1月15日頒發第一屆學會獎。簡稱AFI Awards(American Film Institute's Awards)，每年一屆。美國電影學會1996年為慶祝電影誕生一百年，舉辦了美國影史百大經典電影的票選活動，博得良好口碑，因此之後每年都針對不同主題舉辦盛大票選，2001年起更設立了年度十大美國電影，表揚這十部電影的幕前幕後所有主要電影工作者，不細分獎項，皆大歡喜。

美國影評人協會獎（National Society of Film Critics Awards）

地方網站：http://nsfc.zap2it.com/nsfc/cda/
作為美國五大影評人協會中歷史最悠久的獎項，國家影評獎歷來被視作奧斯卡最重要的風向標之一。美國國家影評人協會有95年歷史，成員包括電影歷史家及電影藝術系學者等。它的各個獎項是由一個150人的委員會以及12人的審查小組票選產生。

美國國家評論協會獎(National Board of Review Awards)

官方網站：http://www.nbrmp.org/
美國奧斯卡的風向標之一。

美國洛杉磯影評人協會獎(Los Angels Film Critics Association Awards)

官方網站：http://www.lafca.net/
洛杉磯影評人協會獎始自1975年，與紐約影評人協會獎、芝加哥影評人協會獎稱之為美國三大影評人獎。創始人是當時任洛杉磯時報影評人的查理卓別林和自由撰稿人魯斯巴切勒。目前，該協會擁有53名會員，涵蓋洛城當地報紙、雜志、電台、電視頻道的有名影評人，是所有影評人協會中會員成分最廣泛的。洛杉磯影評人協會獎從來不像紐約同行們一樣標榜品味，該獎根本無懼於選擇那些票房巨片，同時也願意肯定那些藝術性高的小成本影片。除了評獎外，洛杉磯影評人協會成員還積極參與電影相關事物當中。在過去三十多年來，該協會曾資助和舉辦了很多電影界的盛事，並捐贈了不少基金給洛城的電影機構，特別是那些涉及到電影資料保護的項目。

美國紐約影評人協會獎（New York Film Critics Circle Awards）

官方網站：http://www.nyfcc.com/
美國三大影評人獎之一。

美國芝加哥影評人協會獎(Chicago Film Critics Circle Awards)

官方網站：http://www.chicagofilmcritics.org/
美國三大影評人獎之一。

美國金草莓獎(RAZZIE Awards)

官方網站：http://www.razzies.com/
由約翰．威爾遜在1981年設立，由「金草莓獎基金會」組織評選，是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項，每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛（但多半也好不到哪裡去），而是以〔虧〕為主旨，因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出，往往會因樹大招風而中獎！每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。

美國獨立精神獎（Independent Spirit Awards）

官方網站：http://www.ifp.org/
1985年成立。專門表揚低成本電影，現今已成為美國獨立製片界的最高榮譽獎，不容小覷。每年三月下旬舉行頒獎典禮。

日本《電影旬報》電影獎

創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選，最初只選出最佳外國電影；1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選；1930年起又分「日本現代電影」、「日本古裝電影」、「外國無聲電影」、「外國有聲電影」進行評選；之後，固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選，

「年度十佳」是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來，電影旬報年度評選項目越來越多，漸趨「奧斯卡化」，分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等，並擴大了讀者參與程度，上述獎項，由讀者同樣選出一遍。

Internet電影獎（internet movie awards）

參與者最多、最知名的在線電影獎項,所有獲獎電影無一例外是好萊塢大製作。

❺ 中國哪些演員拿到過戛納電影節的表演獎

第47屆（1994年）：男演員獎：葛優《活著》。

第53屆（2000年）：男演員獎： 梁朝偉《花樣年華》In The Mood For Love（中國香港 ）。

第57屆（2004年）：最佳女演員獎：《清潔》(Clean)(法國) 張曼玉。

華語電影獲獎名單：

至今唯一獲金棕櫚獎的華語電影《霸王別姬》

1959年，台灣話劇界元老田琛的《盪發與聖女》成為第一部正式參加戛納金棕櫚獎角逐的中國影片。

李翰祥（台灣導演）：1960《倩女幽魂》、1962《楊貴妃》、1963《武則天》入圍」金棕櫚獎「。

《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾奪得最佳內景攝影色彩獎，成為第一部在戛納獲獎的華語電影。

1964年，唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得第17屆戛納電影節榮譽獎。

1975年，胡金銓《俠女》奪得僅次於金棕櫚獎和評審團大獎的最高綜合技術獎，將中國武俠電影推向了世界。

1993年，陳凱歌《霸王別姬》獲「金棕櫚」大獎，侯孝賢《戲夢人生》獲評審團獎。

1994年《活著》獲評委會大獎

1994年，張藝謀《活著》獲得評審團大獎，葛優獲最佳男主角（首位華人戛納影帝）。

1999年，陳凱歌《荊軻刺秦王》獲得戛納最高技術大獎。

2000年，王家衛《花樣年華》獲得戛納最佳藝術成就獎（杜可風、李屏賓、張叔平），梁朝偉榮膺戛納影帝，姜文的《鬼子來了》獲評審團大獎，楊德昌的《一一》獲最佳導演獎。

2004年張曼玉獲戛納影後

2004年，張曼玉憑借法國電影《清潔》斬獲戛納最佳女主角桂冠（首位華人戛納影後，首位亞洲戛納影後）。

2005年，鞏俐獲得「戛納特別大獎」。

2005年，王小帥《青紅》獲得評審團獎。

2006年，王家衛成為第一個擔任戛納評審團主席的華人。王超《江城夏日》獲「一種特別關注」單元大獎。

2007年，王家衛的英語新片《藍莓之夜》入圍「金棕櫚獎」主競賽單元，同時成為開幕影片，這也是戛納電影節六十年來第一次以華人導演的電影作為開幕影片。

2009年，《春風沉醉的晚上》梅峰獲最佳編劇獎（繼王小帥《左右》柏林獲獎後中國編劇第二次在國際A類電影節獲得編劇獎）

2010年，王小帥《日照重慶》入圍「金棕櫚獎」主競賽單元。

2013年，賈樟柯的《天註定》獲得最佳編劇獎。

2015年，戛納電影節"導演雙周"單元宣布，「金馬車獎」授予中國導演賈樟柯（第一位華人導演獲該獎）；台灣導演侯孝賢執導的《刺客聶隱娘》奪得最佳導演。

2017年，邱陽的短片《小城二月》獲得中國首座短片「金棕櫚」獎 。

2018年，中國導演魏書鈞短片《延邊少年》獲評審團特別提及獎。

❻ 電影節共有哪些大獎

你問的是哪個電影節？
每個電影節都有不同的

給你個奧斯卡的吧你參照一下

奧斯卡金像獎獎項簡介

最佳影片獎（BEST FILM AWARD）
該獎從第1屆起到57屆為止，一直未有變動，只是提名影片的數目有多有少。最多的是第7屆，被提名的影片一共有12部。第5至第16屆，提名片都在10部以上。此後每屆最佳影片都從5部提名影片中評出。

最佳表演獎（BEST PERFOMANCE AWARD）
該獎項分最佳男主角、女主角獎和最佳男配角、女配角獎4項。最佳表演獎最早只設有男、女主角獎兩項，從1936年第9屆起才設有男、女配角獎。

最佳導演獎（BEST DIRECTOR AWARD）
該獎由美國導演公會的全體會員提名，由電影藝術與科學學院的導演部門現任會員最後投票選舉。

最佳劇本獎（BEST SCREENPLAY AWARD）
該獎項又分為創作劇本獎與改編劇本獎兩項，它們的提名與最後投票選舉均與最佳導演獎相同。經歷幾次變動之後，從1957年度起，劇本獎改為「最佳創作劇本」獎和「最佳改編劇本」獎。

最佳攝影獎（BEST CINEAMATOGAPHY AWARD）
該獎項50多年來並無多大的變動，在1938年度第11屆之前，僅設一項攝影獎。從1939年到1956年，分為黑白與彩色兩項。到1957年兩者合並為一項攝影獎。次年又分為黑白和彩色兩項。到1967年，由於黑白片產量巨減，上述分類逐漸被取消。從那時起，攝影獎只設一項。

最佳音響獎（BEST SOUND AWARD）
該獎項從第1屆至第30屆期間，一律稱為錄音獎。自1958年第30屆起，改為音響獎。

最佳音樂獎（BEST SCORE AWARD）
由於美國的公眾崇尚歌舞，在奧斯卡的各獎項中是比較突出的。
該獎項又分為最佳作曲、最佳配樂、最佳歌曲等3項。其中歌曲分項從1934年設立以來，一直未變。它授予的對象是為大型故事片創作的一首主題歌，包括詞與配曲。

最佳美工獎（BEST ART DIRECTION-SET DECORATION AWARD）
最佳美工獎全稱最佳藝術指導——布景裝置獎，所謂藝術指導，是指影片的布景、道具等設計。該獎一度有黑白彩色之分，但1967年起兩獎合並，僅設一項。

最佳視覺效果獎（BEST VISUAL EFFECTS AWARD）
該獎項授予利用機械、電子技術、光學處理與動畫等製造視覺效果上有突出成績者。該獎項始於1939年，從1963年起，它分為視覺效果獎和音響效果獎。音響效果獎到1968年時才被廢除，從而只剩下視覺效果獎一項。

最佳服裝設計獎（BEST COSTUME DESIGN AWARD）
該獎項由具有藝術指導部門會員資格的服裝設計師進行預選、提名與最後投票。
服裝設計獎從1948年設立以來，基本上沒有多大的變化。只是在1957年之前有黑白與彩色之分。後來幾經分合，自1967年起合並為服裝設計獎一項。

最佳剪輯獎（BEST EDITING AWARD）
該獎項從1934年設立以來，一直沒有變動。其評選方法與攝影獎相同。從第52屆起，又出現最佳音響剪輯獎和最佳音響效果剪輯獎。

最佳化妝獎（BEST MAKE-UP AWARD）
該獎項從第54屆開始設置。

最佳外語片獎（BEST FOREIGN LANGUAGE FILM AWARD）
該獎項授予非英語國家製作的大型有聲故事片。但一個國家只能提名一部。評選提名作品用秘密投票方式進行，每屆提名5部，被提名者可派一名代表參加頒獎儀式。英語國家的影片均不許參加該項評選。

最佳短片獎（BEST SHORT SUBJECTS AWARD）
該獎項授予的是指長度不到3千英尺的35MM影片。現分動畫短片和真人真事短片兩項。

最佳記錄片獎（BEST DOCUMENTARY AWARD）
該獎項分為長記錄片獎和短記錄片獎兩項。前者授予長度超過3千英尺的35mm,16mm或70mm記錄片；後者授予長度不到3千英尺的35mm,16mm或70mm記錄片。按照規定，這三種長、短記錄片必須反映文化、藝術、歷史、社會、科學、經濟或其他領域內的重大題材，而且拍真人真事。
該獎項是由記錄片獎評審委員會在審查了所有參賽影片後，評選出3-5部長、短記錄片作為最後的提名影片。

榮譽獎（HONORARY AWARD）
榮譽獎是所有特別獎中比較重要的一項。它的前身是特別獎，創於第1屆。從1950年開始，易名為榮譽獎。
該獎授予在電影製作方面有傑出貢獻或長期為電影藝術與科學學院進行卓有成效活動的個體或團體。

歐文*撒爾伯格紀念獎（IRVING G*THALBERG MEMORIAL AWARD）
歐文*撒爾伯格（1899～1936）好萊塢著名製片人，曾監制不少名片。37歲去世，學院特地設立以他的名字命名的紀念獎。該獎項從1937年設立以來，一直沒有變動。他由學院理事會決定，授予「一貫從事電影製作並發揮高度才能」的製片人。規定每屆只有一名獲獎人，而且只有完全夠條件才能獲選。曾有幾屆因沒有合適人選而空缺。

瓊*赫肖爾特人道主義獎（JEAN HERSHOLT HUMANITARIAN AWARD）
瓊*赫肖爾特（1886～1956），學院創始人之一，曾任第11屆院長，為使學院擺脫困境曾做出巨大的努力。為了紀念他特設此獎，此獎項從1956年創設以來，一直沒有變動。它由學院理事會決定，授予「為給電影事業帶來信譽而做出人道主義努力的電影事業人士」，規定每屆只有一名獲獎者，而且只有完全夠條件者才能評上，曾有幾屆因為沒有合適的人選而空缺。

特別成就獎（SPECIAL ACHIEVEMENT AWARD）
該獎項設立於1972年。那時，科幻片、災難片、動作片日益增多，為了表彰他們在視覺效果和音響方面的革新成就而特設此獎。起先僅視覺效果成就獎一項，後來又增設音響成就獎。但每屆不一定兩者都評出，而且每一分項的獲得者也會有多名。

科技成果獎（SCIENTIFIC OR TECHNICAL AWARD）
該獎項從1930--1931年第四屆創設以來，一直沒有變動。它授予的對象包括對電影藝術與電影科技有特別價值，並在電影產業中採用先進的工藝、公式、發明與發現的影片。該獎項又分為一、二、三等獎。

❼ 三大國際電影節最高獎

法國的戛納國際電影節，德國的柏林國際電影節和義大利的威尼斯國際電影節。這三個電影節並稱為歐洲三大國際電影節，亦稱世界三大國際電影節，這三大電影節特色各異，當中戛納電影節是市場交易量最大、國際影響力最高的電影節（最頂尖），柏林電影節注重思想性和社會性（最嚴肅），威尼斯電影節則是世界第一個國際電影節（最悠久）。這三大電影節與美國的奧斯卡金像獎被視為世界影壇最重要的四大電影獎，但不同於奧斯卡獎注重影片的政治和商業因素，三大電影節堅持以藝術性作為最高指標。
當然，就知名度和影響力，奧斯卡電影節排名第一，戛納排第二，另外兩個根據各人選擇。。
希望答案你能滿意。。

❽ 那位好人能提供世界上比較著名的電影節 以及所設置的獎項名稱

世界十大電影節：
嘎納電影節
柏林電影節
美國聖丹斯電影節
加拿大蒙特利爾國際電影節
上海國際電影節
夏威夷國際電影節
威尼斯國際電影節
日本東京電影節
卡羅維發利國際電影節
洛加諾國際電影節

威尼斯國際電影節

世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。

威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。

電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。

聖丹斯國際電影節

全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

日本東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)

始於1985年的東京國際電影節（T.I.F.F）是當今世界9大A級電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

柏林國際電影節

原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。

主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。

柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。

從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。

如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。

柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。

柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

戛納電影節

戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了「導演雙周」，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。

在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。

有關獎項部份，則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽