韓寒上海電影節

『壹』 韓寒為何老針對郭敬明

世界上沒有永恆的敵人與朋友，只有永恆的利益！

『貳』 為什麼郭敬明和韓寒起點一致，卻相差越來越遠

郭敬明和韓寒都是從二十一世紀初期開始被大家所認識和了解的作家，兩者在各自的職業生涯發展歷程上都參與了多部小說作品的創作，同時在娛樂圈和演藝界方向上都有著屬於自己的影響力和相應發展，但是如今兩者之間的差距卻有著巨大的變化，兩人之間更是越來越遠。之所以會導致郭敬明和韓寒的差距變大，主要的原因在於郭敬明的不斷發展以及韓寒在後期的漸漸隱退上。

郭敬明從小說作品《幻城》之後開始爆紅，他在2012年11月9日之際成功將《小時代》四部曲打造成銀幕大片，他也因此開始了全新的導演生涯發展，正是這樣子的後期轉型和不斷努力讓郭敬明和韓寒之間的變化越來越大，在這樣子的差距之間讓兩者之間的距離更是越來越遠。

經過對於兩者之間近些年時間的發展狀態分析總結之後，我認為主要的原因在於郭敬明的不斷發展以及韓寒在後期的漸漸隱退上。

郭敬明在初次擔任《小時代》系列影視作品以後，他開始了在導演方向上創作大量的優質影視作品，將自己所寫下的小說作品分別打造成銀幕大片，其中《爵跡》、《小時代·青木時代》等多部影視作品都讓他獲得了很好的口碑。

以上就是郭敬明和韓寒兩者差距的最終原因，你對此還有什麼看法呢評論區告訴我吧！

『叄』 韓寒第三部將拍《解憂雜貨店》 主演竟是鄧超和鹿晗！

日前，有網友爆料：，日本知名作家東野圭吾的小說《解憂雜貨店》 ，將被轉型為導演的作家韓寒翻拍！目前演員也有了候選人，那就是當紅人氣小生鹿晗和上海電影節金爵獎影帝鄧超！

鹿晗和鄧超的加盟也備受期待，最近，幾年來，翻拍東野圭吾的作品已經成為一種時尚，前不久蘇有朋翻拍的《嫌疑人X的獻身》雖然沒有超過預期，可是也獲得了不錯的票房，只希望這次韓寒能夠再次給我們帶來驚喜。

『肆』 介紹郭敬明和韓寒

韓寒與郭敬明語言風格的比較

在對2005年高考語文廣東卷的總結中，老師們普遍得出了一個結論——考生大都堆砌辭藻、內容簡單。想要寫好文章，老師建議要選擇擅長的語言形式。語言表達主要是方式和方法問題。文章是語言的藝術，人對語言的領悟和駕馭也是有明顯的區別。有人擅長議論、說明，有人擅長敘述、描寫。有的人語言莊重嚴謹，有的人語言生動、詼諧；有人朴實，有人華麗。近些年，高考作文要求語言表達不拘一格，強調了綜合運用，但具體到每個考生，具體到某篇文章，還是有一個最佳選擇的。作文語言就像一個人的衣飾及所表現出的氣質，如果穿慣了便裝的人突然去穿西裝，就顯得特別別扭，失卻了自然的形象。要是寫一篇作文，突然改變自己的語言形式和風格，就很難行文順暢。《萌芽》雜志主編趙長天曾說過「最好的文章總是最有個性的文章，最好的文章總是無法模仿的。」 可以說，在文章寫作中，語言是最能體現個性的地方。
經典的句子，優美的語言是成就一篇好的文章的基石，韓寒與郭敬明的文章之所以受歡迎，和他們獨特的語言是分不開的。

首先，先讓我們來看看他們語言的共同點吧。

他們的書中最明顯的一個特點就是口語化。
郭敬明的這點在《夢里花落知多少》中體現得尤為突出，比如說「我接起電話對她說，你丫個禍害，又阻止我掙錢。」、「白松說，好了，不和你貧，誰和你貧誰腦子有病自我找打擊」；韓寒的這一語言特色就是每本書都有體現的了「我們又瞎兜了一段時間，終於稀里糊塗到達香港」、「老夏的解決方式是飛車，等到速度達到一百八十以後，自然會自己嚇得屁股尿流，沒時間去思考問題」。……從這里我們不難看出，口語的適當使用能夠使文章讀起來更有親切感，能讓人更深切的感受到作者所要表達的意思。但他們口語化的語言還有一個很突出的問題——粗口！像「那男的一副要上來殺了老夏的氣勢說『有你媽個×，你他媽掛擋不捏離合器啊？』」、「四辯掏出一個傻瓜機對著窗外亂拍不止，一辯立即對四辯說，他奶奶的，別土裡八嘰的，收傢伙。」、「一凡一拍那傢伙，說，法拉力，拉你個頭」「我抬頭瞪著他，我說你要再走三步試試，我他媽不滅了你！」、「火柴踢我一腳，說，滾你丫的」因此我們要辨證地吸收他們語言中的精華，去其糟粕。

誇張的手法也是他們語言的一大特色。
例如韓寒寫的《三重門》，一開篇就有這樣的描寫「小鎮政府生造的一些教育機構獎項全給了它，那學校門口『先進單位』的牌子都掛不下了，恨不得用獎狀鋪地」、「消息傳來，小鎮沸騰得差點蒸發掉」，他其它書中誇張的句子也屢見不鮮「武俠小說就是讓人慾罷不能。只見人們看得咬牙切齒，然後神情隨情節而舒展，竟開心得微笑，但萬萬沒有想到微笑只是地震的前兆，他們開始放縱大笑，笑得滿臉的青春痘互相碰撞，險些掉下」、「絕大多數人去書店裡只為看書，現在有的書別看厚厚幾百頁，但字數卻並不多，每個字都被撐得方圓一厘米大，字距更是被拉得放一個手指蓋不住一個字，兩個字天各一方，看一頁不過是掃一眼耳！效率高者一個下午泡在裡面可以通讀一個櫃的書，有鑒於此，各地圖書館紛遭冷落」；郭敬明也喜歡把事情誇張著寫「張了張口就是乾燥的熱，像要吐出火來」、「飛鳥已經飛走了很長一段時間，學校的香樟與香樟的枝椏間就變得越來越安靜。於是落葉掉下來都有了轟隆的聲響」、「我就這么轟轟烈烈地搬家了，我搬家那天弄得整個小區都在地震，主要是我死活讓搬家隊把我那一張驚世駭俗的床也給搬了去」、「聞婧握著方向盤興奮得跟馬上要結婚似的，一轟油門車就被她弄出去了。我見表盤上碼數已經過了三位數了，立馬滿車找安全帶往自己身上綁，然後一臉嚴肅地看著聞婧把汽車當飛機開」…… 他們的誇張都用在了點子上，既強調了主要內容，又表達了作者的情緒和心情，還增添了文章的可讀性。

說到誇張的手法就不得不說他們層出不窮、千奇百怪的比喻了。

「錢榮果然有事沒事去找姚書琴，姚書琴起先不太經意，後來聽女生議論，一下沒了主意，女生們都羨慕得要死，嫉妒得給她出主意說錢榮這個人又獨特又有才又壯實，而優點之首便是有錢，姚書琴口頭上說不行，心裡早已允許，於是兩個人在公眾場合像是美英兩國的飛機，總是相伴出現」、「臉上的失落像黑雲里穿行的月亮，時隱時現」以上的內容都出自韓寒的第一部長篇小說，裡面的比喻有的很詩意，有的很現實，還有的甚至有些摸不著頭腦；我比較喜歡讀郭敬明寫的句子，像他的比喻句，有的很唯美，有的很幽默，當然，也有些很現實：「試卷好像一夜之間變多了，如雪花一樣一片一片在教室里飛舞」、「漸黑下來的暮色里，傅小司的眼睛變得光芒四射，像是黑雲背後永遠高懸的北極星」、「『我說，又不是去化裝舞會你沒事兒扮個火雞干嗎？』『你丫講話真難聽。我是在家憋氣久了出來透透氣，再不出來我就要霉掉了。打扮打扮證明我也是一紅火的熱血青年。』」、「圍城裡的生活是沉悶的，某某老師戴頂假發就會成為一級新聞。並且二中里消息的傳播速度足以推翻愛因斯坦的光速不可超越學說，且中途變異之快，類似於遭到強烈核污染的生物。舉個例子，A君無意中說的一件芝麻屁事在經過一個上午之後再由C君傳回A君的耳朵時已變得面目全非，以致於A君難以置信地問：真的嗎，真的嗎？然後C君信誓旦旦地說：你放心，消息來源絕對可靠。再舉個我親身經歷的例子，某天小D告訴我下午不上課，而當我順藤摸瓜尋根究底之後才發現消息的來源竟然是我，而我只記得自己早上說過下午最後一節課提前十分鍾結束以便進行大掃除。」……

最後要提到的就是他們幽默的語言啦。

有的人說看郭敬明的作品會達到眼淚還沒干又狂笑不止的效果，其實韓寒的書也有讓人娛樂心情的作用呢。就讓我舉幾個例子把：「你已經胖得跟豬似的了你還要弄得習性也跟過去啊。現在是下午五點你說你這叫睡午覺還是叫睡什麼？」、「我一聽就樂了，我當然死在床上，難不成我還站著死撒丫子跑著死，這話說得多新鮮啊」、「大家似乎都在盡情地釋放壓抑的情緒，啤酒一拉開就甩了滿屋子的泡沫。一群人上竄下跳地瘋脫了形。某某抓著話筒喊著我是番茄，然後地上躺了個人接了一句，你好很高興見到你，我是黃瓜。唱到12點大家都累了，於是作鳥獸散。」「我想首都大眾也不容易，我不能老跟一處禍害人民啊，於是就來了」，除了這些，郭敬明還會讓他筆下的人物弄出一些「有文化的笑話來」：「今天看到你，我覺得你丫比她牛B多了，真是鬼斧神工，偷天換日啊……」、「就記得陸敘在那兒口若懸河，我和聞婧在那兒各自心懷鬼胎」。韓寒書中的幽默就比較有文學的感覺了：「但《水滸傳》裡面對話中要刪去一些內容，如『鳥』，有『鳥』之處一概塗黑，引得《水滸傳》里『千山鳥飛絕』，無奈《水滸傳》里鳥太多，林父工作量太大，況且生物學告訴我們，一樣動物的滅絕是需要一段時間的，所以林父百密一疏，不經意留下幾只漏網之鳥，事後發現，頭皮都麻了，還好弭患及時，沒造成影響。」他還喜歡把一個詞拆開來解出自己的新意「林家的拙荊很少歸巢，麻將搓得廢寢忘食，而且麻友都是鎮里有頭有臉的人物，比如該鎮鎮長趙志良，是林母的中學同學，都是從那個年代過來的，蹉跎歲月嘛，總離不開一個『蹉』字，『文革』下鄉時搓麻繩，後來混上鎮長了搓麻將，搓麻將搓得都駝了背，乃是真正的蹉跎意義的體現」。
每個人都有自己的特色，韓寒、郭敬明也有他們獨特的一面，當然，別的方面我就不做評論了，我們只從他們的語言特點下手。

韓寒的文字較平實，卻更顯得辛辣老練，或者說是朴實精練吧。著名作家葉兆言認為韓寒的文字功底確實比較扎實，而且始終保持了良好的寫作狀態和水準。北京大學教授，著名作家曹文軒也驚訝於這個少年行文中的成熟與老到，思想的銳利和語言的智慧。《三重門》責任編輯袁敏認為韓寒有錢鍾書的影子，作品尖利而幽默。《閱讀導刊》記者李師江撰文指出：《三重門》的行文，似有《紅樓夢》的格局，它的用筆，又有《圍城》的韻味，一些心理描寫，又似有金庸的沉穩。

郭敬明的語言則會給你有如湯湯大水般的震撼，曹文軒評價郭敬明「把握語言充滿自信，滔滔不絕、左右逢源，無論在描物狀態方面還是在剖析靈魂方面抑或是哲理性的解說方面，都無搜索語言的捉襟見肘。意象新穎，對話有古典話劇之對白一樣的講究，長短句相得益彰」、「在語言的王國，語詞的千軍萬馬，無邊無際地簇擁在他的麾下。他將調動他的語詞大軍當成了寫作的最大的快意。他更多的時候是喜歡語詞大軍的漫山遍野，看到洪流般的氣勢。」作家白燁評價郭敬明說：我能理解為什麼中學生、大學生都喜歡郭敬明的小說，確實感覺靈動，語言漂亮。他的語言有些王朔的味道，常常用很宏大的話語來描述一個很細小的事物，開始讓人覺得大而無當，但仔細想來非常妙到。
就比如說人物描寫吧。
陸敘—— 「長得倒蠻英俊的，瘦瘦的，西裝穿得跟平面廣告上的模特一樣，看上去特別干凈；陸敘在那兒咳嗽了一聲，然後對我伸出手，說，我叫陸敘。特有風度；陸敘這人又特會裝孫子，長得好看秀氣，又溫文爾雅，在我媽心裡的印象分噌地就上去了。」
這就是郭敬明筆下的人物，不是美女就是帥哥，而且還有錢脾氣又好，讓人有種不切實際的感覺。看過《夢里花落知多少》的人就更應該深有感受。
他還善於運用側面烘托的方法去突出人物的特點：火柴——「老遠就看見一美女雷厲風行地朝我飄過來，說實話火柴長得越來越好看了，一頭酒紅色的離子直頭發，一副冰藍色的太陽鏡，一件一看就是精品的吊帶刺綉，想當初她離開我們的時候還是一青蔥歲月的小丫頭，如今已經是一尤物了。我可以清楚地看到那些賊眉鼠眼的男人把眼光在她的上三路下三路來回打量，美女就是好，特別是在這個眼球經濟的時代。以前我和聞婧走哪兒都是焦點，不過在火柴面前，算了吧，我心甘情願當綠葉。」
韓寒書中的人物就是現實中的模板，沒有人能夠逃出生活的魔掌，永遠都只能平淡地活著。
林父母——「林母以前在大專里修文科，理應前途光明，不慎犯下了一個才女們最容易犯的錯誤，嫁給一個比她更有才的男人。家庭就像一座山，雙方都要拚命往上爬，而山頂只容一個人站住腳。說家像山，更重要的是一山難容二虎，一旦二虎相向，必須要惡斗以分勝負，通常男人用學術之外的比如拳腳來解決爭端，所以說，一個失敗的女人背後大多會有一個成功的男人」
磊子——「他是我以前十分要好的朋友。所謂要好，就是你要我的好東西我要你的好東西。我覺得這不是酒肉朋友的象徵，否則一旦成了好朋友就彷彿踏入空門，不準喝酒吃肉。磊子長得很有人樣，但他覺得自己跟人已經沒有什麼好交流的，每日抱著電腦上網」
不但從人物描寫，我們從其他方面的描寫也能看出他們的不同。
「我匍匐了一百年,微笑著焚燒了一百年,只為等待與你灰飛煙滅的重逢.」
「在那個夢境裡面，是一個鋪滿櫻花花瓣和積雪的院落，有風吹過，地面的櫻花就如同落雪般飛揚，一個人出現站在積雪的中央，笑容溫柔而燦爛，濃黑的眉毛，閃亮的瞳仁。他走到蝶澈面前，彎下腰，俯下臉對她微笑，笑容如同撕裂的朝陽一樣燦爛，然後一陣風，地面櫻花放肆地飛舞起來，在半空中變成如血的紅色，他的頭發和長袍同時飛揚起來，發出颯颯的響聲。然後畫面靜止，一切如霧氣般漸漸消散。」
「所有的刻骨銘心的灼熱的年華，所有的繁盛而離散的生命，都在那個夏至未曾到來的夏天，一起撲向盛大的死亡。」
「年少的夢想清澈的如同湖泊一樣，曾經的純真和對生活的堅持。握著咖啡杯都可以想像掌心開出一朵花，香味彌漫如同最美的藤蔓植物。學陶藝的時候整天都和泥巴打交道，感覺泥土在指間百轉千回」
「我被時光帶著，一路流淌沖刷，沖過了四季，越過了山河，穿過了明媚的風和憂愁的雨。」
「杜拉斯。她的那些支離破碎的語法像是海中茂密的水藻，一大團一大團晃動的靈魂，絲絲縷縷將我纏繞。她的文字總是潛藏在深深的水中，你一定要屏住呼吸潛下水去才可以看到那些深水中綻放的美麗焰火，那些華麗到極致的透明幻覺，然後你浮出水面，大口呼吸，同時迎接暴雨後的虛脫。」
這就是郭敬明的語言，有很唯美的場面，有很多很多華麗的辭藻，有無邊無際的想像，有…… 優美的語言，動人的文字總是能叫人心疼，教人去愛它。
韓寒的文章寫的多數都是對現實社會的不滿，因此他的文字敘事性很強，更多去突出的還是那些嘲笑、諷刺與不屑。
「坐在台上的這些堂堂很高學歷的專家，居然能在連我的書皮是什麼顏色都不知道的情況下侃侃而談我的文學水準到底如何。」
「一位半禿的老教師負責篩選，那老師一臉不食人間煙火狀。林雨翔苦於沒有用計的對象，只好去靠自己的實力。中國的文學彷彿伍子管的心事，有催人老的本領，旁邊兩個陪考的年紀加起來可以去看虎門銷煙。挑選形式十分新鮮，一桌十人聚一起，討論對中國作家名著的觀後感，雨翔排到第二桌，所以靜看第一桌人廝殺。主考者眼睛眯著，像是在挑蟋蟀，看誰斗得最猛揀誰。最後一個下口千言離題萬里的人勝出，女生叫不公平，主考上前手指點幾下桌面說：『機會就擺在你們眼前！要爭取。』」
「雨翔把那笑作化學分析，發現一半是好笑一半是嘲笑，心裡一冷。」
「我在上學的時候也是如此，這種對真正才能的歧視十分的嚴重。比如我數理化語文英語全很好，音樂體育計算機都零分，連開機都不會，我還是一個優等生。但是如果我音樂體育計算機好得讓人發指，葡萄牙語說得跟母語似的，但是數學英語和化學全不及格，我也是個差生。」

『伍』 從少年一直「比」到中年，現在的韓寒跟郭敬明誰「更勝一籌」

提起韓寒，那麼不得就不帶上郭敬明。這二人似乎是被「捆綁」了一樣，總是被大家拿來互相做對比。

有人把韓寒和郭敬明比做兩輛馬車，走的路看似相同，但實際卻是方向相反。一個向南行，一個往北走！就如同是一個放盪不羈的浪子和一個頭腦精明的商人。前者看不起後者的「商人」模樣，後者看不起前者「痞子」德行。二人的恩恩怨怨，其實從年輕時候就已經萌芽了………

天才作家韓寒

1982年9月23日一個孩子在上海市金山區亭林鎮亭東村二大隊出生了。父親韓仁均，看到呱呱墜地的孩子，便用自己的以前的「筆名」給他取了個名字，就叫韓寒！

父親韓仁均，是華東師范大學中文系畢業的，因病退居在家。也是一名小有名氣的作家。在很多雜志平台上發布過自己的作品，並且獲得了不少獎項。代表作有《棉花》《兒子韓寒》《筆名之戰》

生在這種家庭，韓寒可以說的上是從小就耳濡目染，飽受著藝術的熏陶。

結語

這世間的很多的恩恩怨怨，其實走到最後，都會被時間打磨消散。就如同文中的韓寒和郭敬明，人到中年還有什麼是放不下與不能釋懷的？安心過好自己的小日子，才是眼下該做的，這句話也送給正在煩惱的你我。

『陸』 導演韓寒如何平衡商業與文藝之間的關系

一部電影的成功，決定因素很多。編劇、導演、演員陣容、檔期、競片等等等等，都有可能對電影票房、口碑的好壞起到關鍵作用。尤其是演員陣容的排列組合，更考驗著導演、片方的功力。

畢竟，從最近影市反饋看，有的電影雖然是人氣頂級的全明星陣容，但票房、口碑均慘敗。有的恰恰相反，不錯的劇情，只因主演全是新人，結果叫好難叫座。可見，如何選演員，特別是如何選好、甄別男女一號，已經成了一門學問、藝術，其難度絕不亞於拍攝一部電影。

近期，韓寒新片《乘風破浪》宣布了全明星陣容。當鄧超、彭於晏、趙麗穎、董子健、金士傑等名單相繼出現時，不少觀眾、網友都在揣度，韓寒這葫蘆里到底賣的什麼葯？韓寒究竟又在玩什麼心機？

從《後會無期》看，韓寒的電影在題材、類型上很難有確切定位。貌似商業，又不乏文藝范兒。《後會無期》大獲成功（票房6.2888億，豆瓣評分7.2），與韓寒巧妙在商業與文藝之間找到平衡是密不可分的。

就演員陣容而言，《乘風破浪》依舊遊走在商業和文藝之間。但韓寒能否如《後會無期》那樣，繼續平衡好商業、文藝二者間的關系，從而促使影片口碑、票房再雙贏，還得市場做最終檢閱。不過，僅從對演員的排兵布陣看，韓寒的良苦心機，可窺一斑。

毫無疑問，鄧超是當下最具票房號召力的一線男星。光是其近年領銜主演的電影，票房總和已逼近70億。鄧超演技也不是蓋的。在票房破3文藝大片《烈日灼心》中，鄧超精準拿捏出了辛小豐的內在特質，將內心復雜，情態如一的高難度角色演繹的頗具層次感。特別是片尾死刑前那場戲，通過眼神的流轉，情表的微變，鄧超把一個將死之人行刑前的最後心境、心緒釋放得極具光彩。也因此，鄧超收割了上海國際電影節影帝殊榮。

既能玩轉商業，又能在文藝片中盡顯演技與實力，商業與文藝兩手抓兩手都要硬，鄧超無疑是內地影壇男星第一人。韓寒正是看準了鄧超的「超能力」，才義無反顧繼續遴選「超人」為男一號。

因部部電視劇集都大火特火而積累起超強人氣的趙麗穎，雖有一定的話題性，但其大銀幕潛力也是有目共睹。在今年上映的青春力作《我們的十年》中，趙麗穎將女一號張靜依的單純、熱情、仗義、善良，詮釋的恰到好處。片中，趙麗穎時而古怪精靈，時而率真自我，時而溫婉知性，顯示出了其較強的可塑性、爆發力。這樣的潛力，也被韓寒看在眼裡。搭檔鄧超，可謂天合之作。

顏值、演技雙擔當的彭於晏，在影視圈中的不俗實力，有口皆知。

90後影帝董子健（更因《山河故人》入圍戛納電影節影帝候選人，是國內90後男星第一人）搭檔50後戲骨金士傑，同場飆戲、斗演技，既能讓觀眾領略老一輩藝術家的風采，又能見證新一代電影人的成長。新老實力派同場競技，是韓寒獻給影迷、觀眾的最大福利。

雖然到目前為止，大家都還不知韓寒《乘風破浪》的劇情真面目，但就明星陣容看，影片的期值還是非常高的。

商業與文藝常常被一些導演甚至是一些大導演看作是對立難統一的矛盾體。但在韓寒看來，這都不是事兒。

有的導演為片面追求票房，不得不向市場妥協。有的導演執著甚至偏執於文藝，對市場現狀完全不顧。無可否認的是，以上兩種選擇都是一種極端。

所以說，與其妥協商業或文藝的任何一方，不如學會在二者之間巧妙地找到平衡，就好像韓寒之於《後會無期》《乘風破浪》一樣。

當然，這並非易事。這需要導演有敏銳的市場洞察力、堅定的個性。既不能盲目被商業市場所左右，屈服於資本誘惑，完全棄文藝因子於不顧；又不能將商業元素束之高閣，一味追求逼格、口碑。

事實證明，妥協或屈服於商業、文藝中的任何一項，都很難在電影市場中「乘風破浪」。

而從目前公布的演員陣容，看韓寒的用人心機，觀眾已可初見《乘風破浪》在未來電影市場中，口碑、票房「乘風破浪」的端倪了。

『柒』 韓寒電影飛馳人生什麼時候上映 飛馳人生講的什麼故事

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《飛馳人生》是上海亭東影業有限公司出品的勵誌喜劇片，由韓寒執導兼編劇，沈騰、黃景瑜、尹正、尹昉等主演。該片講述了一個曾經叱吒賽車界的炒飯攤老闆，試圖重返車壇，卻頻頻遭現實打臉的故事。2019年2月5日，該片在中國內地上映。2019年9月，該片獲得第十七屆平壤國際電影節最佳攝影獎。

『捌』 《飛馳人生》是誰主演和執導

韓寒執導兼編劇。沈騰、黃景瑜、尹正、尹昉、田雨、騰格爾、趙文瑄、張本煜、劉帥良主演。
內容：曾經在賽車界叱吒風雲，卻因非法飆車被禁賽五年的賽車手張馳（沈騰飾）如今只能經營炒飯大排檔。年近四十的他決定重返車壇挑戰年輕一代的天才林臻東（黃景瑜飾），卻遭遇重重障礙——沒錢沒車沒隊友，甚至駕照都得重新考。他找來曾經的搭檔兼領航員孫宇強（尹正飾）和昔日車隊技師記星（張本煜飾）幫忙，好不容易湊齊了裝備准備參賽，領航員孫宇強卻又出了事故。

評價：
《飛馳人生》中韓寒式金句幾乎不再用直白念台詞的形式表達，較前兩部作品，故事情節更完整了，人物塑造更飽滿了，而收斂的搞笑方式、熟悉的韓式故事、專業的賽車場景，無一不彰顯著這是一部「韓寒執導的電影」。（《羊城晚報》評）
 《飛馳人生》的世界觀是高級又樸素的，它鼓勵人們找到心中最大的熱情所在，不管是否能夠成功都不放棄。36歲的韓寒拍出中年人失意之後的堅持本心，而且故事一氣呵成非常輕松、毫無累贅，很是難得。（《新京報》評） 

『玖』 韓寒和郭敬明是什麼關系、、

截止2020年11月6日，韓寒和郭敬明沒有關系。

1、韓寒：

韓寒，1982年9月23日出生於上海市金山區亭林鎮，1999年，他以《杯中窺人》一文獲得首屆全國新概念作文比賽一等獎。2000年，在上高一的韓寒退學，後出版首部長篇小說《三重門》。

2001年，他出版文集《零下一度》，該書獲得當年全國圖書暢銷排行榜第一名。2002年，他出版小說《像少年啦飛馳》。2003開始職業賽車生涯。2004年3月，他出版文集《韓寒五年》。

2、郭敬明：

郭敬明，1983年6月6日出生於四川省自貢市，高中時期以「第四維」為筆名在網站榕樹下發表文章。2002年出版第一部作品《愛與痛的邊緣》。2003年，因玄幻小說《幻城》而被人們熟知和關注。2004年，郭敬明成立島工作室，開始主編《島》系列雜志。

2005年，郭敬明出版了小說《1995——2005夏至未至》。2007年，郭敬明出版了小說《悲傷逆流成河》。2008年至2012年陸續出版《小時代》「三部曲」。2013年6月27日，由郭敬明自編自導的同名電影《小時代》問世，並因此獲得第16屆上海國際電影節中國新片「最佳新人導演」獎。

(9)韓寒上海電影節擴展閱讀：

韓寒並非一直如他表現在文字中那樣愛誰誰，私底下的他，善良、溫和、沉默，甚至有那麼點羞澀。無論如何，他是當下社會與時代掃描中再也繞不過的符號。

作為一個矛盾體，韓寒如他的賽車服般顏色鮮明。韓寒身上散發出生命給予的快樂和祈願，這些普通的願望是我們每一天實實在在的情感。

韓寒的眼光、判斷、反應、速度、參與感、明確的態度、他身上的普通屬性、感知快樂的能力，他的較真勁，已經在改變這個一再被塗抹得亂七八糟的畫面。正是這些簡單的原則，維護了我們生存最重要的品質。