一部電影需要什麼幕後

『壹』 拍攝一部電影的工作人員,及各自的職務都是什麼

1、出品人：負責影片前期的市場調查，看這部影片的電影市場是否有前景。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

2、製片人：負責監督整個影片的製作過程，協助導演保質保量早點完成拍攝。

3、顧問：為專業題材的影片提供必要的指導及幫助。

4、導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。

5、副導演：兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。

6、監制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。

7、演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。

8、場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。

9、布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場。

10、燈光師：按照劇本及導演的要求布置燈光效果。

11、造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員造型。

12、化妝師：按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。

13、後期處理：按照導演的要求，對後期選擇的鏡頭進行編輯和特效製作。

14、作曲：為影片編配合適的曲子。

15、剪輯：負責將整片中不必要的鏡頭剪掉。

16、影片拷貝：母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映。

(1)一部電影需要什麼幕後擴展閱讀

電影發行是指電影片的出售、出租活動，是影片發行公司的業務。根據2004年6月國家廣播電影電視總局發布的《電影企業經營資格准入暫行規定》，設立影片發行公司需要申報及批準的程序，當取得《電影發行經營許可證》後，方可開展經營。根據該規定，設立專營國產影片發行公司。申報條件及程序如下：

（一）注冊資本不少於50萬元人民幣；

（二）受電影出品單位委託代理發行過兩部電影片或受電視劇出品單位委託發行過兩部電視劇；

（三）提交申請書、工商行政管理部門頒發的營業執照復印件、公司名稱預核准通知書、已代理發行影視片的委託證明等材料。

『貳』 一部電影有哪些幕後人員

出品人：一般都是負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

製片人：任務基本上跟出品人差不多，他負責整個影片的「催化」工作，督促大家快點完片，但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」，負責監督整個影片的製作過程，確保大家沒有「偷奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等，跟工程監理的角色相似。
顧問：如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導及幫助，製片人會邀請權威人士作影片顧問。
導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。
副導演：兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。
監制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
燈光：為達到電影藝術效果，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。
造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。
化妝師：「濃妝淡抹總相宜」，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。
特技人員：根據劇本內容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業人士表演，特技人員功不可沒。
後期處理：影片整體拍攝完封鏡後，導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。
作曲：為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。
剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導演及劇本的風格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。
影片拷貝：母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映。
一部影片的製作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水，所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻好的作品的人，他們是偉大的、無私的。如果有人蓄意拍攝「圖謀不軌、有違史實」的影片，那他就是社會渣滓、人民的敵人！

監制:
監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。

這里將聚焦「監制」（Executive Procer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。
對於監制這個角色，有人這樣描述，「他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，監制和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。」

電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。

場記 定義:http://www.sulushi.com/Article/wd/200506/124.html

現場記錄員，導演部門最低職位，工作量大，報酬少。需要細心認真，還要能熬夜。電影入門最易上手的職位，腳勤手快的話一部戲便可速成副導演。熟悉整個拍攝過程，也是洞悉導演的最佳位置。很多導演都是從場記、副導演出身。多年的媳婦熬成婆，堅持住啊，可別半途而廢.
參考資料：首爾SS - 參將 八級

『叄』 關於電影的幕後你知道什麼不為人知的事情

演員邊看電視邊大笑的鏡頭，一方面是電視有點好笑，另一方面是導演為了要演員笑得燦爛，撓演員腳心，並不是電視真的很好笑。

『肆』 鬼兆的影片幕後

該片之所以取名「Gothika」，是因為影片的氛圍和情節都頗具哥特文學的特點，陰森的瘋人院、錯綜迷離的故事和處於絕望境地的人物，這些都是哥特文學的典型特徵。
曾與羅伯特·澤米吉斯合作1999年的《猛鬼屋》的製片人喬·西佛說：「《鬼兆》是一部復雜的超自然驚悚片，它巧妙、嚇人、神秘，當然，既然出自『黑暗城堡』，那它就是一個不折不扣的鬼故事。」
黑暗城堡娛樂公司曾承拍《13猛鬼》和《幽靈船》等一系列熱門恐怖片，在談到拍攝該部電影的初衷時，製片人蘇珊·萊文回憶說：「當時我完全被塞巴斯蒂安·高蒂維斯講的故事吸引了，故事道出了我們每個人都有的恐懼，即被人告知做過了可怕的事，而自己卻一無所知，甚至找不到相關的記憶。你會不停的猜想，米蘭達真的干過嗎？這一切會不會是陰謀？還是被某種超自然力量所支配？」
經過與西佛和萊文的磋商，編劇高蒂維斯終於完成了劇本。西佛說：「《鬼兆》區別於一般恐怖片，主人公米蘭達·格蕾是一個機智、敏感的女人，她的婚姻美滿，生活穩定。突然之間，她被剝奪了自由，她的同事和患者從未見過她驚惶失措，更別提她竟然成為了殺人嫌疑犯。米蘭達不得不從一個相信邏輯的人變為相信直覺的人。」片中米蘭達曾道出一句經典台詞：「我不相信有鬼存在，但他們相信有我。」米蘭達遭遇了一個企圖復仇的冤魂，在靈異經歷中，她開始相信，那些患者所說的聲音確實存在。
在該片之前，哈莉·貝瑞曾與製片人喬·西佛合作過三部影片，是西佛給了貝瑞第一次登上大銀幕的機會，出演了1989年由布魯斯·威利斯主演的《終極尖兵》，之後是1996年的《最高危機》和2001年的《劍魚行動》。貝瑞說：「當喬把劇本交給我時，第一頁就深深吸引了我，我沉浸在米蘭達自我發覺的旅程中，我喜歡這個劇本。」
貝瑞的母親曾在精神病院作過35年的護士，所以貝瑞了解一些相關的基礎常識，這對她在該片中的表演有很大幫助。貝瑞認為米蘭達的遭遇並非是特別的個例，每個人都可能遭遇相同的處境，一切美滿的進行，突然一夜之間，你的生活被永遠改變。她說：「影片提出了很多有關如果的假設，如果發生在你身上你會怎麼做？你會怎樣擺脫困境？你會放棄還是堅持？」
為了幫助貝瑞展開這場驚心之旅，西佛希望曾憑1995年的《怒火青春》贏得戛納金棕櫚獎的馬修·卡索維茨執導本片。在2002年卡索維茨的《暗流》上映之後，西佛要萊文在巴黎安排一次同卡索維茨的會面。萊文回憶說：「喬能和年輕電影人坐在一起是很罕見的，他非常看好馬修的潛力，希望能夠合作。他們取得了聯系，打算攜手拍攝一部電影。」
西佛說：「我想為這部電影物色一位非常特別的導演，馬修富有天分和熱情，他知道如何營造氛圍，如何講述故事。當我將劇本寄給他，他立即作出回應，並且道出了自己的想法。」卡索維茨說：「塞巴斯蒂安的劇本不同凡響，而且非常嚇人，影片中的人物不僅是瘋狂殺手的誘餌，而且人物形象很豐滿。當喬告訴我哈莉·貝瑞將扮演米蘭達時，我更興奮了，她的實力完全可以讓影片提升一個層次。」
小羅伯特·唐尼在片中扮演了米蘭達富有同情心卻生性多疑的同事皮特·格雷厄姆，唐尼說：「皮特一直不求回報的愛著米蘭達，但他知道不能一意孤行，不僅是因為米蘭達是同事，而且她的丈夫還是他們的頂頭上司。」貝瑞補充說：「米蘭達同皮特有著鮮為人知的聯系，她想知道是否可以相信他，因為對她或觀眾來說，很難確定皮特的好壞。」不過，皮特確實希望幫助和相信米蘭達，可米蘭達所做的一切讓他無從相信和支持，於是不管從個人角度還是從工作角度，皮特對米蘭達的感覺都受到了影響。
對於在片中扮演被靈異所折磨的克洛伊·薩瓦的佩內洛普·克魯茲來說，這個角色的魅力無法抗拒，因為她一直在尋找這種類型的角色，她以前從未嘗試過，很有挑戰性。「克洛伊生活在她自己的地獄里，這個地獄對她來說是真的，但包括米蘭達在內的所有人都不相信，」克魯茲說，「那種境遇就像最糟糕的夢魘，你道出真相，而每個人都認為你瘋了，簡直太可怕了。」導演卡索維茨說：「那些聽到聲音的人並非有毛病，他們只是具備我們沒有的能力，能看到我們看不到的東西。」製片人西佛稱，克洛伊這個角色很出彩，美國觀眾將有機會目睹這位西班牙女演員前所未見的另一面。不過，克洛伊的戲份並不多，克魯茲用6天時間便拍完了自己的所有鏡頭。
最初，主創人員打算在攝影棚中搭建出片中的伍德沃德女子監獄，但導演卡索維茨後來決定擴大拍攝計劃，並在魁北克蒙特利爾西北部一小時車程的拉瓦爾找到了一座被廢棄的監獄，監獄名為「聖文森特·德·保羅，採用了最高的安全等級。製片人蘇珊·萊文回憶說：「在影片籌備階段，我們在物色外景地時發現了這里，影片中不祥的感覺和基調在這里體現得非常完美。」卡索維茨非常喜歡建築上陰暗、衰敗的質感，於是劇本中的一些場景被擴展開來，以充分利用這座監獄的空間，以致影片中的效果完全超出了劇本中的描寫。
製作設計師格雷厄姆·「格雷斯」·沃克率領藝術部門將監獄中迷宮般的走廊和樓梯、銹跡斑駁的牢房、三層的公共休息室和操場改建成影片中的布景，另外，沃克的團隊還在蒙特利爾的「電影城攝影棚搭建了伍德沃德女子監獄的部分布景，包括辦公室、公共陳列室和觀察室。
該片攝影師馬修·里巴蒂克曾憑2000年的《夢之安魂曲》而贏得獨立精神獎。卡索維茨說：「我想讓攝影機變成鬼魂，能夠到通常無法取景的位置取景。我們有一些復雜場景，特別是那些玻璃牆由於反光而很難拍攝。不過我和馬修都很清楚我們想要尋求的感覺。」 馬修·卡瑟維茨(Mathieu Kassovitz)這個名字對於很多人來說都比較陌生，可能是因為這位35歲的法國帥小伙一直在本國發展，雖然年紀不大，但是他在歐洲影壇已經頗有名氣，特別是在法國觀眾心目中，他代表了法國電影今後的發展方向。出身演藝世家的馬修多才多藝，他的父親是法國著名導演彼得·卡索維茨(Peter Kassovitz)，馬修23歲的時候就自己編寫劇本自己擔任導演拍攝了一部黑白喜劇短片，後來他曾做過電視模特、演員、導演、編劇及電影剪輯師等多種職業，可謂是電影圈裡的多面手，1995年，由他自編自導自演的電影《仇恨》(Hate)，獲得了當年戛納電影節最佳導演獎，並摘取了次年的四項法國愷撒大獎。馬修出演過的比較知名的影片有妮可·基德曼和本·卓別林主演的《生日女郎》，呂克·貝松執導的《第五元素》。不過他讓觀眾印象最深刻的表演，應該是2001年票房黑馬——《天使愛美麗》中一直被女主角暗戀著的神秘青年。
相對於走上大屏幕當演員，馬修更喜歡導演的工作，他在2000年執導的驚險懸疑片《暗流》(The Crimson Rivers)不管在法國國內還是全球范圍都取得了不錯的票房和口碑，本片是他首次導演英文電影，雖然改變了語言，但是相信凡是看過《暗流》的觀眾，除了欽佩編劇絲絲入扣、懸念密布的情節安排之外，一定也都對影片營造的那種陰森壓抑的氛圍尤其記憶深刻，而這種恐怖的感覺，是不需要用某種特定的語言來表現的。和《暗流》中被雪山包圍的那所大學一樣，《歌西卡》的故事也是發生在精神病研究所這樣一種壓抑而密閉的環境中，幽深的建築，昏暗的光線，陰霾的天氣，導演運用他一貫的手法，用盡一切背景來襯托影片女主角焦慮絕望的心情和充滿靈異色彩的情節。 因為哈莉·貝瑞幾乎出現在每個場景中，所以當小羅伯特·唐尼用力過猛不慎把貝瑞的手臂扭折時，影片不得不中斷2個月。這已經是貝瑞第二次在片場意外受傷了，在《007之擇日再死》中的一段直升機動作場景時，煙霧彈碎片曾飛進了她的左眼。
片中米蘭達在浴室中打群架的場景，需要女演員坦胸上陣，哈莉·貝瑞的經紀人建議她使用替身，但敬業的貝瑞堅持親自出境。
看過奧斯卡頒獎典禮的的人都不會忘記去.年哈莉·貝瑞在折下影後桂冠時梨花帶雨的獲獎感言，美麗出眾的貝瑞在背了多年「花瓶」的名聲後，終於憑借《死囚之舞》里的單身媽媽形象讓電影圈和觀眾認可了她美麗背後的不俗演技。眼下縱觀好萊塢的女星，貝瑞的風頭除了妮可·基德曼之外，無人能出其右。
而《歌西卡》整部影片的劇情設計，幾乎全都是哈莉·貝瑞的獨角戲，而始終擺脫不了花瓶形象的佩內洛普·克魯茲，雖然也拿著不低的片酬，其實只有出演一個配角的份兒。看電影的海報就可以發現，一臉驚恐無助的貝瑞占據了整個畫面，名字更是放在海報最上面的顯眼位置，而其他的兩個主要演員，在海報上根本連臉都沒露出來。
由於影片本身無時無刻不充滿著猜疑與恐懼，所以女主角的精神狀態非常特殊，她既要體現出心理學家過人的智慧和分析能力，又要表現出精神病人那種敏感近乎錯亂的心態，而這兩種迥然不同的心理狀態將在隨著情節發展穿插展現在人物身上，演出難度可見一斑，相信貝瑞這次會把自己的演技提升到一個新的高度，讓所有人對她刮目相看。

『伍』 電影幕後各個職位到底是什麼工作

出品人：一般都是負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

製片人：任務基本上跟出品人差不多，他負責整個影片的「催化」工作，督促大家快點完片，但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」，負責監督整個影片的製作過程，確保大家沒有「偷奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等，跟工程監理的角色相似。
顧問：如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導及幫助，製片人會邀請權威人士作影片顧問。
導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。
副導演：兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。
監制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
燈光：為達到電影藝術效果，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。
造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。
化妝師：「濃妝淡抹總相宜」，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。
特技人員：根據劇本內容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業人士表演，特技人員功不可沒。
後期處理：影片整體拍攝完封鏡後，導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。
作曲：為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。
剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導演及劇本的風格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。
影片拷貝：母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映。
一部影片的製作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水，所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻好的作品的人，他們是偉大的、無私的。如果有人蓄意拍攝「圖謀不軌、有違史實」的影片，那他就是社會渣滓、人民的敵人！

監制:
監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。

這里將聚焦「監制」（Executive Procer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。
對於監制這個角色，有人這樣描述，「他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，監制和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。」

電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。

場記 定義:http://www.sulushi.com/Article/wd/200506/124.html

現場記錄員，導演部門最低職位，工作量大，報酬少。需要細心認真，還要能熬夜。電影入門最易上手的職位，腳勤手快的話一部戲便可速成副導演。熟悉整個拍攝過程，也是洞悉導演的最佳位置。很多導演都是從場記、副導演出身。多年的媳婦熬成婆，堅持住啊，可別半途而廢.

『陸』 誰能說說電影幕後工作人員具體是干什麼工作的

來給你一個權威的回答吧：
按電影的生產流程你會更容易理解，以好萊蕪為例，絕大多數商業運作的電影（當然就不包括獨立製片的獨立電影了）最初的起點可能是在片商，例如哥倫比亞，為了保證每年的生產量就必須尋找合適的項目進行投資，例如找到了一部很有轟動的文學著作，董事會研究後決定同其作者進行談判，購買其文學著作的電影版權，購買成交後，小說還需要改編成電影劇本，那麼負責改編的這個人就是未來該劇的編劇。而董事會里的首席人物即老闆便是該劇的製片人，也叫出品人。然後片廠內根據影片的特點來尋找合適的導演人選，可以用指派、競標等手段。由於一個片廠會同時運作多部電影的製作，所以董事會將指派一人來代替自己完成該片的經濟運作和經營工作，這人就是製片主任。說白了導演和製片主任是為老闆（製片人）打工的。他們兩個將拿著片廠的投資財產招募組建該劇劇組。劇組包括演員、攝像組、副導演（場內助理）、化裝組、錄音組、美術組、燈光組、劇務組等（這些不用再詳細說了吧），其中劇本還需要上升為分鏡頭劇本（也叫腳本），這個工作將完全體現導演的水平，該工作蘊涵著電影的語言、節奏、效果等藝術元素，是該片的藍本和依據。此外在日本，導演也被成為監督（監制）
等影片完成後，將進入後期製作，剪輯、後期特級、音響和配音工作將佔主導，這里音響工種很可能和先前在現場的錄音沒太大關系。最後製成樣片（呵呵 也叫毛片）送董事會審查、經修改後送本國家電影協會（我國為廣電總局）審批，通過後便可送洗印廠批量復制並通過商業運作發行。而該片的虧盈直接影響的是老闆，老闆擔最大風險，而其他工種拿合同內固定的薪水+票房的固定百分比。
而獨立製片則是沒有開頭的過程，而是導演主動尋找投資的贊助商人，成敗2者各擔一半

『柒』 拍個電影需要哪些工作人員

工作人員：編劇、攝像、演員、導演、製片人、場記、美工、燈光、話筒、道具、後期編輯、特效製作人員等等。

拓展資料：

工作人員具體操作：

1. 出品人:那就出東西，作品。

2. 導演:領導大家來演。

3. 攝影師：不用說都知道。

4. 燈光師：現場所耍的光線,由他來設計

5. 監制：監督大家製作電影場記，每天拍得太多，總要有個人來做現記錄嘛

6. 演員：不說了

7. 配音：這個也不說了

8. 剪輯：電影都是小段小段的拍，總要有人連成一氣。

9. 道具師：做點真的或假的東西來現場反正讓人看了就是真傢伙。

10. 替身：幫大明星作替死鬼了。

11. 策劃：提前做好計劃大來了就開干。

12. 編劇：原創的和要拍的總有點差別該改的改改。

13. 特技：有些鏡頭人不能演要死人所以就假打一下了。

『捌』 拍電影需要什麼（詳細）

先寫一個滿意的劇本，導演最好是參與寫劇本，寫完劇本就是找演員、化妝師、燈光照明、劇務、道具、監制、最重要的是投資人，就是製片人，這幾個一個也不能少，然後就開拍了。拍電影的順序不是一部電影的流程，在拍攝之前，應該想好了哪個場景拍哪些戲，而且要把路線圖給定好了。以免再補戲。另外就是拍攝時期不能超過，不能預計排是3個月的電影結果拍了5個月，這是違反合同的，拍攝完畢以後就進行後期製作，就像特技鏡頭、片頭片尾得字幕、以及配樂、配音都是要在後期製作上完成的。在後期製作時還要經常向外界的媒體發布消息作宣傳，再定首映日期、首映儀式都干什麼。當電影上映玩，就製作發行音像製品。

名詞解釋：
監制：電影幕後的核心人

對於大眾來說，電影是娛樂，它讓我們進入另一個世界。人們關心其中的明星、故事和娛樂效果。對商業人士來說，他們通常會對電影的投資、票房、衍生產品、廣告表現出濃厚興趣。但對於希望從電影工業的運作中得到啟發的管理者來說，我們不應該忽略的是，幾乎每部影片背後都有著上百人、持續幾個月到幾年，每個畫面背後是他們的協作、沖突與和諧。在每部電影幕後，製片人、監制、導演、攝影指導、明星演員需要就投資、藝術、流程等問題「達成一致」，他們之間的工作層面和社會層面的關系對創造型組織的管理者有著借鑒意義。這里將聚焦「監制」（Executive Procer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。對於監制這個角色，有人這樣描述，「他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，監制和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。」

電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。

影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。 監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。 製片（Proction Manager，可直譯為製作經理）是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。

燈光照明就是拍攝電影是的燈光設計
劇務就是管理劇組大大小的雜事
道具就是負責電影里出現的一些東西
化妝師就是給演員化妝的
服裝就是負責演員服裝的

『玖』 電影的幕後工作人員

你現在打開電視機，隨便找到一部正在演的電視劇，一直看到結尾，你就會看到很多的工作人員。
場記、道具、茶水、服裝、化妝、燈光、美術……都得有人干啊。
燈光就是負責燈的，化妝就是為人化妝的，……。

為了拍一部戲，一群人聚集在一起，衣食住行不用說，拍戲的時候場地也得有人安排不是。如果是在虛擬環境下拍攝，後期還得需要特效呢。

導演就是這一切的總指揮。

『拾』 關於電影幕後的問題

「出品人」（Procer），也稱電影製片人，是影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。

而製片和製片人，很多人會混在一起，其實是兩個完全不同的概念。
製片（Proction Manager，可直譯為製作經理）是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。是負責運作電影攝制組的日常事務的人員，如安排拍攝場地，住宿地，飲食供應等。

監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。

策劃 電影策劃人在國內的工作署名欄中是獨有的 國外例如法國美國會有第一製片人 第二製片人一說 他們的工作范圍主要是 尋找資金 前期籌備 後期製作 與發行商交易 [國內還有推向市場的廣告宣傳工作 國外沒有這一塊）等一些工作。