10大爛片電影排行榜

A. 國產十大或百大爛片都是什麼電影

十大爛片啊，那就看看2013年到現在的賀歲檔電影，還有那些票房毒葯參演的電影，你問我哪些是票房毒葯，看看oppo的那些代言人嘍~

B. 10位巨星拍了14天的「爛片」，卻成為了一部經典之作，是哪部電影呢

有這樣一部電影，前期拍攝僅用了十四天，據說寫劇本花了四天時間，這樣的情況放在現在極大可能是爛片無疑。

然而在眾多爛片元素下，依靠著眾多實力派的演員，居然能化腐朽為神奇，將一部本應該是爛片的電影，拍成了一部經典之作。

有人說：如果有一天，世界上只允許留下一部喜劇電影。

它一定是《東成西就》！

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這部93年的片子至今看來仍然是經典中的經典，劉鎮偉在裡面用的很多搞笑橋段，都是他自己以前導的電影里的。

雖然也許它不能給我們帶來什麼深刻的想法。

但是，它不需要我們去思考，只需要我們去笑，怎麼開心怎麼來。

它是發自內心的無憂無慮，純粹以搞笑為目的，本身就是為了票房，沒有得獎和演技這種多餘的考慮。

天馬行空的想像，純熟的喜劇手法，無厘頭的表演方式，超快的節奏，流暢的武打，鮮艷的顏色與美術，真的特別有劉鎮偉的風格。

我很喜歡把《東邪西毒》和《東成西就》這兩部片子合在一起看，只是覺得這樣看很過癮。

因為可以看見這些明星們完全不同到極端的表演風格，不過據說這兩部片幾乎是在同時拍攝，可以想像這些明星們有多麼地「痛苦」。

試著想像一個畫面，拍攝的時候，這同一批演員，白天和劉鎮偉一起瘋瘋癲癲，晚上和王家衛一起傷春悲秋，是不是有種「大喜大悲」的感覺？

有人說，悲哀總有時，歡喜難長久，也不能時時期待有神仙下凡來搭救。

一部電影可以娛樂你，那便是他最大的意義。

經典的惡搞電影當然還會出現，但像《東成西就》這種狀況下還可以成為經典的恐怕很難再有。

那是香港電影最好的時光，劇中每一個片段拎出來都幾乎是港式無厘頭的經典。

C. 2019年度爛片排行榜前三名，都應該有哪些影片入選

不知道《上海堡壘》會不會入選，看很多人對這部的評價還是很不好的。

D. 中國十大爛片導演

王晶
上榜理由：這么多年來，王晶幾乎是香港唯一堅持拍爛片的導演。在他30年的從影生涯中，總共參與製作電影300多部，獨立執導近100部，是罕見的高產導演，卻也因內容粗俗、涉嫌色情和低級趣味被稱為「爛片導演」。沒有人比王晶更不講究，我們所看過有關他的作品沒有一部不帶著粗製濫造的痕跡（包括前段時間的《金錢帝國》），沒有一部讓人覺得恰到好處，美國人評價港片的那句「盡皆癲狂，盡是過火」就是為他定製的。但沒有人比王晶的累計票房更高，他20年的香港總票房已超過10億元。

馮小寧
上榜理由：對於馮小寧的認識，大多來源於他的「戰爭三部曲」：1996年的《紅河谷》，1999年《黃河絕戀》，2001年《紫日》。如果說馮小寧的電影非要找一個標志的話，那就是：中華民族是一個是用炮火和淫威所不能征服的偉大民族；表達著同一個理念：仇視侵略，嚮往和平，憧憬愛情。然而，創作的取向代替不了電影實際取得的藝術高度，馮氏電影缺少經典影片所需要的深度。他反思戰爭，卻沒有《鋼琴師》深刻；他關注人性，卻不如《辛德勒的名單》透徹；他追求愛情的表達，但沒有一段如《魂斷藍橋》般刻骨銘心的故事；對於外敵的仇恨，也不如《火燒圓明園》》激烈；他的影片，同樣缺少一個個栩栩如生、讓觀眾銘記的人物形象。鄒鄒有理以為馮小寧會繼續發現不足，繼續開拓重新，但我錯了，《舉起手來》徹底將馮小寧之前的榮譽毀滅，變成一個只追求無聊笑料的爛片導演。接著《超強台風》再次證明了我的看法，無論故事還是特效都不堪入目，還好，據說換來了上千萬的票房。

張藝謀
上榜理由：若觀當今，張藝謀在商業的驅動下，《十面埋伏》成了空有其表的爛片，《英雄》讓俠義精神在美侖美奐的鏡頭畫面中「迷失了方向」，於是，這位曾經為中國電影帶來榮耀的影人遭到一浪高過一浪的口水抨擊，但我不會忘記壯懷激烈的《紅高梁》，不會忘記象徵隱喻的《大紅燈籠高高掛》和撕心裂肺充滿史詩氣韻的《活著》；如今老謀子一部接著一部的商業大片每每都是賺得盆滿缽溢，今年又要進軍賀歲檔，看來他誓將爛片導演的精髓發揮到極致。

陳凱歌
上榜理由：不容置疑，當年陳凱歌在《荊珂刺秦王》的探索與《和你在一起》的轉型中引來不少詬病，但《孩子王》對歷史的反思、《霸王別姬》對人性的挖掘都成就一座座中國電影的高峰；但卻是一部商業大片《無極》讓他成為名副其實的爛片導演，用一個饅頭引發的血案卻成了大眾娛樂的關鍵詞，幻想著通過《梅蘭芳》的藝術外衣讓自己脫離爛片導演的隊伍，卻未成想卻始終無法擺脫爛片導演的風格，老陳老矣！

張國立
上榜理由：好多人認為爛片或許口碑不好，但票房不差，但也有例外的。張國立當年費盡心思執導的《第601個電話》票房打敗，對媒體不承認自己的失敗，而歸咎於中國觀眾對本土電影的不重視，因為無論從明星的號召力，張柏芝、周筆暢、胡歌、張國立、郭德綱傾情出演，還是從故事上，當時火爆一時的明星電話泄露事件，以為票房肯定會大賣，但是註定不是所有的爛片沒有好口碑的同時也有好票房，但是張國立卻稱不會放棄。

程小東
上榜理由：王寶強曾在金鷹節的頒獎禮上指著程小東說，啥時候讓我拍一下你的武打片唄？這句話可以理解為程小東在華語電影無與倫比的武指功力，還可以理解為程小東只會武打，不會講故事，由他執導的《江山美人》就是這樣，確切的說是個大爛片。關於這個片子的劇情拖沓、老套不一一累述，但是程小東卻一直在實現著自己的電影夢想。

徐克
上榜理由：徐大俠公認是電影圈的怪才，當年徐克和一眾電視台的編導如許鞍華、蔡繼光等闖入影圈，拍攝了不少在當時屬於破格的電影，領導香港影壇步進被稱為『新浪潮』的時期。《蝶變》是徐克1979年首次執導的奇幻武俠電影，在新浪潮眾片中未必最賣錢，卻可能是影響最深遠的一部。後來的經典也有很多，比如《倩女幽魂》系列、《黃飛鴻》系列、新龍門客棧等電影至今看起來還是津津有味，不僅故事情節有滋有味，人物形象的出色塑造也是最大特色之一。鄒鄒有理以為徐大俠會一直將武俠經典延續下去，沒想到會與女人題材為伍，《女人不壞》被很多人稱為爛片中的極品戰斗機，尤其是片中的搖滾場面看一次嘔吐一次。但徐大俠的寶刀還未老，看來決定跟爛片抗到底。

馬儷文
上榜理由：當年馬儷文的《我們倆》，一部投資不足300萬的影片，先在第18屆東京電影節上捧回最佳女演員獎，又在第14屆金雞百花電影節上贏得金雞獎最佳導演的桂冠。我不知道是不是馬儷文不滿足文藝片的現狀之後，才決定投拍《桃花運》的，也是為了證明自己有商業才華的能力嗎？可是，不得不說《桃花運》百分百一個大爛片，分段的故事散落一地，名不副實的明星噱頭讓人作惡。據說馬導的下一部商業片正在醞釀之中。

馮小剛
上榜理由：究竟是娛樂至上，還是娛樂至死，似乎都不重要，關鍵的是票房大賣才是馮導最為關心的。所以這么多年來，他根本不在乎自己的片子被稱為爛片，只要票房好就行。有人說，馮導是中國爛片的鼻祖，因為他從來沒覺得自己的片子是爛片，而且還非常高興的將爛片堅持下去，如果不將馮導盤點其中，真的太可惜了。

阿甘
上榜理由：阿甘1995年進入電影行業，迄今為止已經參與拍攝了22部影片，而且基本上全都是大家公認的「爛片」，如《大電影之數百億》、《簡訊一月追》等各種題材的電影，但是他也像王晶一樣，幾乎這些爛片部部盈利。而阿甘自己也透露說，如果不拍賺錢的片子，電影夢想早就破沒了。「中國百位影評人聯盟」成員張小北在《零點鋒雲.聯盟影評》節目中認為阿甘就是個徹頭徹尾的爛片導演，「我個人覺得一個導演有沒有才華，三部電影已經足夠試出來了，如果你拍完前三部電影之後還是這個路子，還是這個風格，基本上沒救了。」但是「中國百位影評人聯盟」的成員楊早卻認為「有些爛片出來沒錯，然後你發現他爛出了風格，水平，這是一種類型電影」，那是否我們可以認為以後電影分級也有好片與爛片之分呢？

E. 中國排名靠前的爛片都有哪幾部

舉個例子：
深夜食堂，2.2分
天機富春山居圖2.9分
封神傳奇3.1分
純潔心靈2分

說明一下：
豆瓣評分最低為1星，最高為5星，如果全部打1星，大約是2分！（最低也就是2分了），沒有零分這一說。也就是，絕大多數的觀眾，對爛片都打了最低的一星。這才導致分數在2-3分。

對於爛片究竟能爛到什麼程度，我們要感謝豆瓣沒有負分，給導演們留下了一點面子。導演一看，我的電影2分，美國大片也不過7分，差距不大啊！

F. 2009年度華語電影十大爛片排行榜

你可以選擇離「爛片」遠點，少花冤枉錢，也可以選擇帶著一顆好奇心去看看這些電影有多「爛」。前日，國內審片網、華聲在線、人民網聯誼會館、奮斗網2009年華語電影十大「爛片」網路評選正式揭榜。

評選過程中吸引近萬人參與投票，經過4天時間的投票，榜單名次也一一公布。這次終選榜單的確認是採取網友投票與評審組打分相結合的方式決選。葛優主演的《氣喘吁吁》被批是其「從影以來最差勁的作品」。《尋找成龍》和《重慶美女》緊隨其後，位列2009年度華語電影「爛片」榜的前三名。一同上榜的華語電影還有《大胃王》、《追影》、《窈窕紳士》、《盜版貓》、《狼災記》、《大內密探零零狗》、《麥田》。

此次制榜由青年娛評人李澤清擔任總制榜，他認為所有的調查分析都是客觀的，上榜並不是說就不值得大家去電影院掏錢。

今年大片票房不完全統計

《赤壁》

電影局公布的准確票房數字

共5億（上、下部）

宣傳方公布票房數字

（上部）3.12億（下部）2.51億

《南京！南京！》

電影局公布的准確票房數字

1.64億

宣傳方公布票房數字

1.653億

《畫皮》

電影局公布的准確票房數字

2.326億

宣傳方公布票房數字

2.29億

《非常完美》

電影局公布的准確票房數字

8400萬

宣傳方公布票房數字

（截至9月10日）9845萬

G. 中國十大爛片

玉觀音
十面埋伏
英雄
男才女貌
女才男貌
大明宮祠
還珠格格
天龍八部(胡軍版)
射鵰英雄傳(李亞鵬版)
楚漢驕雄

H. 2014年十大國產爛片盤點，等等，十部夠嗎

2014年十大國產爛片盤點！等等，你還有補充嗎

截至12月26日晚12點，全國票房290.397億，離元旦還剩幾天，中國電影票房破300億沒戲了！
莫非看了多年的「爛片」，中國影迷終於覺悟了？
筆者之所以把票房的事情做導語，無非就是想告訴各位一點，當今中國電影圈內，評判電影價值的好壞太單一了。
不過，還有另外一句得罪人的話，這年頭，在中國電影市場要是沒能空手套白狼撈到5億以上，那你都不好意思說自己是個電影人。
以下為筆者評出的十大爛片榜，純屬個人意見，不代表編者立場。
第十名：《西遊記之大鬧天宮》

沒錯，我也是因為要盤點，才想起這貨。我一度以為這是幾年前的電影了。
沒辦法，當今中國電影市場，爛片一茬接一茬，春節檔的電影很容易就被遺忘了。
這部電影票房取得了10.46億元的「佳績」，以至於令電影人重新認識了賀歲檔的意義在於春節檔，而不是聖誕檔、元旦檔，因為這個檔期假期長，就好比《爸爸去哪兒》能撈著錢也在於2014年春節檔其實沒什麼競爭。
這里插播一句，2015年春節檔詭異莫測，到現在也沒人能說清楚大年初一到底有幾部電影上映，這一點上，一些中國電影人的思想是很樸素的，看到人家中養豬賺錢了，於是一窩蜂地都去養了豬。
言歸正傳，本片的視覺特效或許還能算作賣點，但故事情節與結構都存在不合理之處，牛魔王率領魔界眾生攻打天界，呵呵，孫猴子就真的成了棋子。
第九名：《分手大師》

《分手大師》這部電影，能在與《變形金剛4》的PK中取得6.66億元的票房成績，這點可喜可賀。
共同編劇與共同導演的俞白眉老師的說法，我也部分認同，他曾在采訪中為電影辯護說，為什麼中國人看喜劇一定要找裡面有什麼意義？單純的搞笑不行嗎？
是的，沒什麼不可以的。
只是從結構上來說，《分手大師》更像是一個超大舞台的小劇場話劇，這一點《一步之遙》也是。假設後面鳥巢開始的段落不要那麼扯與跳躍，這部電影倒的確有點美國黑人喜劇明星馬丁·勞倫斯的風格。只是，那個被鄧超當做寶的CG鯊魚太假了。
這部電影成也鄧超，敗也鄧超。觀看這部電影感到累的人，估計在看《奔跑吧，兄弟》時再次看到鄧超會發出同樣的感受。他其實並不是具備喜感的人，他越是努力地把自己搞得有趣，就越是呈現出一種無趣。
第八名：《京城81號》

這應該是有史以來，中國恐怖片中單片票房最高的，達到了4.11億元，而且在公映期間引發了一陣全國范圍的探訪「鬼屋」熱潮，甚至連一些外媒都跟著來報道這部電影（可見這些駐華記者當時選題荒到了什麼地步）。
這部電影的問題，其實和中國生產的所有恐怖片碰到的問題是一樣的。那就是因為有關部門要求不能出現妖魔鬼怪，超自然現象也得嚴格控制，所以編劇必須要不斷讓事情合理化，但鬼故事本身就是要玄乎。
真是難為文雋老師了。可沒辦法，給本片「爛片」的原因還是因為這個合理化解釋，過於不合理了。
而且，本片只有預告片是令人感到恐怖的。
第七名：《白發魔女之明月天國》

因為1993年版《白發魔女》電影太令人印象深刻，這部電影總是被人拿來比較。
客觀說，林青霞、張國榮組合與本片的范冰冰、黃曉明組合，從氣質上就是不一樣的。他們演的本就不是同一個卓一航與練霓裳。
本片的爛，是裡面的人物設定有問題。就好比你在打一個RPG游戲，前面關卡里某角色明明是大BOSS，可突然到了後面就變成「雜魚」了。
無法解釋與說圓的還有大明與大清的那些軍人，長城那麼長，他們非死心眼要往那邊過嗎？還有滿洲靠著山海關吧，怎麼感覺離嘉峪關不遠了？
第六名：《小時代3：刺金時代》

把《小時代》放進來，可能會遭到郭小四粉絲們的追殺，可下面的話，也許你們會喜歡聽：這第三部真的沒有第一部拍得好看。
郭敬明最大的問題在於節奏感。所以當他在《小時代1》里平鋪直敘，顯得游刃有餘，可到了《小時代3》他居然要玩懸疑，哇，好緊張，好緊張哦。
電影院里的小女生們就去看顏了，他們見到那些臉部特寫就在拍照，所以不會覺得裡面有什麼問題的。
加油，《小時代4》快出來，找一個比柯震東更帥的來，然後，你再去柯震東的網路貼吧看看反應。
第五名：《一生一世》

這是一部誰都說不清楚為什麼的電影，作、作、作、作、作。
當你看電影看得火冒三丈，暗罵一句，全都去死吧，導演滿足了你的願望，結尾居然來了「9·11」，哇一下子高洋次了，一下子跟國際接軌了。
請把這電影放到美國去試試，沒事兒走兩步。
第四名：《我的早更女友》

這句話或許存在人身攻擊——郭在容導演的才氣，在《我的野蠻女友》中用光了。
據說，《我的早更女友》的本子寫得相當好，笑死人。
可惜，被不了解中國人笑點的韓國導演給毀了。在大銀幕上，你能看到的只有暴躁、抑鬱、飢渴與無聊。這或許是《我的野蠻女友》的翻版，可笑點本身就沒有郭在容的成名立身之作要好。
另外，我同意影評人的說法，暖男也好，備胎也罷，把佟大為折磨成了個窩囊廢，有必要嗎？
第三名：《心花路放》

這是猶豫再三才給出的排名。
寧浩是本人熱愛的中國導演，他有才氣，也會講故事，他懂得中國觀眾要什麼，他也懂得怎樣提升中國觀眾的笑點。
可在《心花路放》中，他放棄了，他單純地只是為了娛樂而娛樂。盡管本人並不十分認同一個觀點，但還是想要引述一下：同為公路片，《心花路放》居然還沒有《後會無期》好。
如果這一榜單擴展到二十大，韓寒的《後會無期》也會入榜的。
第二名：《痞子英雄2：黎明升起》

蔡岳勛導演不容易，在台灣當下的影視環境下，堅持拍大片。這一點十分令人尊敬。
但表達尊敬的最好方式，或許是說出問題，而不是一味贊美。
你可以說電影中的特效不輸韓國人。可韓國動作電影距離好萊塢也還是有一段距離的。你讓看慣了好萊塢大片的內地觀眾降低標准對你寬容，不現實。
其次從情節上，由於黃渤表示太累，只是客串表演，導致劇本在開拍之際做了大的變動，在情節上就出現了一些紕漏。
另外，這可能是吹毛求疵的觀點，可趙又廷作為影片中的硬漢，在危機時刻發嗲說「你想怎樣」，OH NO，高圓圓快過來，管管你家男人。
第一名：《匆匆那年》

這絕對屬於「個人恩怨」，因為本人是「80後」，對於張一白導演這個「60後」跑出來消費「80後」記憶，感到憤慨。關鍵是，他片中的20世紀90年代與21世紀初，與我這個「80後」毫無關聯。
早戀、墮胎、劈腿、群毆、拗分，這些都是各個年齡段都會有的青春記憶，張一白把自己的想像植入期間，結果看上去這是一個非常老土的，備胎回憶記。
另外一點，演員就算全是娃娃臉，強硬地令他們從高一演起，這不是給他們的顏值做出贊美的正確方式。
沒有美空炸中國駐南大使館事件，沒有」非典「，沒有PS和GAMEBOY，沒有流星花園和F4，沒有千禧年的倒計時與Y2K電腦當機……
看到這里，你覺得最爛的那部沒入圍？
沒事，筆者再加一部。
加映爛片：《觸不可及》

趙寶剛做了幾十年電影導演夢，拍出這么部交誼舞教學MV後，他應該可以安心去做他的國劇教父了。
是不是拍多了電視劇以為人物的豐滿程度是跟時長成正比的，20集電視劇夠塑造一個人物，2小時電影就只能塑造一片紙人了么？
《觸不可及》的每個人物都臉譜化到完全站不住腳。
孫紅雷那對會動的耳朵出道十幾年還是這點特長表演，桂綸鎂同年在柏林電影節差點封後的演技在這么一部電影里全部打回原型。各種僵硬的調情分分鍾讓人笑場出戲。

I. 堪稱爛片的四部電影，票房都相當的高，你看過幾部

電影已經沒什麼可說的了，群眾的眼睛果然是雪亮的。主要是想說說電影分級的事情，什麼是適合孩子看的電影，什麼是合家歡電影，什麼樣的電影可以有限制級鏡頭。我們已經有了幾億人的觀影人數，卻還是一部電影給所有人看，這或許就是電影中開始有馬震、有低俗的葷段子、有血腥、有驚悚的原因。

因為這些就是噱頭，就是在芸芸電影中凸顯出來的特點！然而在電影院看到孩子被電影畫面嚇哭吵鬧，聽到坐在旁邊的小朋友問媽媽：「媽媽，他們在干什麼呢」，漸漸成了心中的痛。

J. 中國的電影史上大家見過最爛的片子是什麼

在我個人看來，在我看來沒有更「爛」，只有最「爛」。

《純潔心靈·逐夢演藝圈》這是一部渾身都是槽點，令人無語凝噎的電影，從主演到導演到故事，從海報到宣傳歌曲，都可以用天雷滾滾來形容。畢導讓觀眾知道了，原來頭頂著"北大博士"這樣的光環，也能拍出這樣無誠意、無口碑、無市場的"三無"電影。而該片拍得差，導演不去進行自我反思，反倒認為是評分網站的惡意抹黑，這種近乎無賴式的"碰瓷式營銷"，讓這部本來是悄無聲息撤檔的片子，變得更加臭名遠揚 。這是豆瓣史上評分最低的影片！

怎麼樣？如果喜歡我的回答的話歡迎給我留言和點贊吧~