㈠ 霧都孤兒書的內容和電影的有什麼區別
電影是原著改變的原來的書不能直接拍成電影所以要經過改變電影比較精華個人還是建議讀原著，要是有時間因為電影多少摻入了導演還有改編者的個人思想
㈡ 有哪些被改編成了電影而大放異彩的文學作品
太多太多。《亂世佳人》《簡愛》《紅與黑》《基督山伯爵》《茶花女》《安娜卡列尼娜》《羅生門》《情人》《洛麗塔》《霧都孤兒》《活著》《白鹿原》《聊齋》《呼嘯山莊》《傲慢與偏見》《挪威的森林》《阿q正傳》《人間失格》。
㈢ 04版電影霧都孤兒與原著的區別
這個倒還真不太知道~~
但這個片子還真好看！！！！ 波蘭斯基太有才了！！！
㈣ 1984版霧都孤兒電影和小說不同地方
書的內容：《霧都孤兒》以霧都倫敦為背景，講述了一個孤兒悲慘的身世及遭遇，主人公奧立弗在孤兒院長大，經歷學徒生涯，艱苦逃難，誤入賊窩，又被迫與狠毒的凶徒為伍，歷盡無數辛酸，最後在善良人的幫助下，查明身世並獲得了幸福。
小說描寫了善與惡、美與丑、正義與邪惡的斗爭，贊揚了人們天性中的正直和善良，也揭露抨擊了當時英國慈善機構的虛偽和治安警察的專橫。同時，作品又帶有濃厚的浪漫主義情調，充滿著人道主義情懷。電影內容：故事發生在19世紀30年代的英國，在一個寒風料峭的深夜，一個男嬰剛在貧民區里呱呱墜地，苦命的母親便撒手人寰。誰也不知道產婦的身份，男嬰由此成了無名孤兒。後來他被當地教會收養，撫養他的女管事給他起名奧利弗?忒斯特。
奧利弗(巴尼?克拉克飾)9歲時，由於沒人供養他上學讀書，於是進了濟貧院的童工作坊，每天從事繁重的體力勞動。因為奧利弗既不會耍滑偷懶，也不會阿諛奉承，所以經常受到管事的打罵。這些正在發育的孩子們終日衣不遮體、食不裹腹，萬般無奈下，他們決定抽簽選定提出加粥的人選，結果抽中的正是奧利弗。晚餐時，奧利弗如實提出了要求，大驚失色的管事決定攆走這個造反的隱患。
不過幸運的是，奧利弗終於沒能成為打掃煙囪的小工，而是被殯儀館老闆索爾比利相中，成了他用五英鎊買來的學徒。循規蹈矩的奧利弗很快得到老闆夫婦的器重，卻也遭到了年長學徒諾爾的嫉妒。諾爾取笑奧利弗死去的母親，奧利弗忍無可忍大打出手，後來卻被老闆誤解，遭到毒打。一氣之下，奧利弗含恨出走，奔向遠方的霧都倫敦。
在倫敦郊區，飢寒交迫的奧利弗遇到了阿特福，阿特福不僅為他提供了棲身之處，還將他引薦給一個叫費金的人(本?金斯利飾)。天真無邪的奧利弗還蒙在鼓裡，他住的地方其實是個賊窩，這些孩子都被當作犯罪工具，而費金正是他們的「教父」。
一天，奧利弗和阿特福等人一起上街，阿特福行竊時意外敗露，混亂中，奧利弗被人當作小偷抓進了警局。幸虧一位書店老闆證明了奧利弗的無辜，而被偷的富翁布朗羅也心生愛憐，於是將奧利弗接到了家中。
費金和同夥西克(傑米?福爾曼飾)並未善罷甘休，趁奧利弗外出買書之際將其綁架，而布朗羅則誤以為小男孩攜款潛逃，心中失望不已。又回到賊巢的的奧利弗在費金的哄騙下道出了布朗羅家的境況，並被西克脅迫前去搶劫。雖然搶劫被成功阻止，但奧利弗卻被冷槍擊中，正當西克准備將他拋進河中之際，同行的托比救下了奧利弗。
險惡叵測的西克依然鼓動費金除掉奧利弗以絕後患，而他的女友南茜則試圖保護奧利弗，並和布朗羅取得聯系，希望幫無辜的奧利弗逃出魔窟。孰料，南茜的意圖已被費金察覺，不久便被西克殘忍的殺害。
警方很快對西克和費金展開抓捕，逃跑中，西克不慎喪命，費金最終被繩之以法。不久，布朗羅帶著奧利弗探望獄中的費金，盡管經歷了種種費金造就的不幸，而善良的奧利弗卻仍在心底默默為他祈禱……
幕後故事：影壇大師羅曼?波蘭斯基
作為一位蜚聲世界的影壇巨匠，波蘭斯基的每一部作品都充滿獨特之處，就像他那典型的猶太人鼻子和多舛的命運一樣引人注目。幼年時期，他的父母被關進猶太人集中營，身懷六甲的母親慘死在納粹的毒氣室。波蘭斯基到處漂泊，多次險遭德國人的毒手，童年的經歷造成他孤僻、憂郁和狂放不羈的性格，也使他日後的作品帶有一種與眾不同的冷漠和殘酷的風格。
二戰結束後，波蘭斯基回到父親身邊，一邊在技工學校學習，一邊萌生了自己的電影夢想。從50年代開始，他陸續自編自導自演了一些短片，隨後進入波蘭羅茲電影學院，從嶄露頭角時起，便獲得了源源不斷的好評和獎項。
波蘭斯基對現實生活始終具有一種奇特的關懷，他不但關心人與人之間隔膜、冷漠和虛偽，還關心人類的未來。成名作《水中刀》關心的是無奈的成長，《羅斯瑪麗的嬰兒》則凸現了他對人類命運的關注。不過，這部在美國為他贏得聲望的《羅斯瑪麗的嬰兒》也為他招致了厄運，他懷孕的妻子和幾個朋友在好萊塢的家中被邪教教徒殺害。噩夢還不僅如此，在他以一部《唐人街》再次於好萊塢屢獲殊榮的四年後，竟因被指控強奸幼女而被逐出美國。
盡管如此，波蘭斯基仍然抱定信念，命運的跌宕絲毫阻止不了藝術的成就，隨後創作了《苔絲》、《苦月亮》和《鋼琴師》等一系列堪稱經典的電影。
拍攝花絮：送給孩子們的精美禮物
現年72歲的波蘭斯基在提到拍攝本片的創作動機時說，在《鋼琴師》之後，很難決定下部作品的范疇，經過再三考慮，他覺得一直虧欠孩子們一部電影，雖然這聽上去與自己以往的作品題材大相徑庭。也許是他剛作父親不長時間，一雙兒女尚未小學畢業，往常晦澀陰暗的視角漸漸多出幾分童貞，於是他最後選定了自己童年時印象深刻的狄更斯的《霧都孤兒》。
波蘭斯基找來曾憑他的《鋼琴師》而獲得奧斯卡最佳編劇獎的羅納德?哈伍德，請他將《霧都孤兒》的小說改編成波蘭斯基風格的劇本。而選定扮演奧利弗的小演員也是煞費苦心，在布拉格的試鏡其間，11歲的巴尼?克拉克以其機靈而不做作，聰慧中而不乏憂郁的氣質契合了波蘭斯基對奧利弗的人物設計，從眾多候選者中脫穎而出，在此之前，巴尼曾出演屢次獲獎的獨立影片《放縱的心》。小演員在導演的建議下觀看了兩部以《霧都孤兒》為藍本的電影，在這部影片中，導演要求巴尼塑造出比以往更勇敢的奧利弗。
為還原出19世紀30年代英國倫敦的風貌，劇組人員研究了大量當時的倫敦地圖和版畫，甚至一些窮街陋巷都嚴格遵從當時的記載搭建。影片的主要部分在布拉格拍攝，外景地由五條大街、大量的市場和小巷組成，總面積超過4萬平米。僅搭建時間就花費了3個月，另外的精雕細刻則又用了3周，甚至建築物上的一磚一瓦都是從倫敦取模，再回到布拉格復制完成。
點評：升級後的霧都孤兒
無疑，這部再次重拍的《霧都孤兒》以波蘭斯基的名氣招攬了不少人氣，此前，曾有包括動畫片、音樂劇等在內20多個版本的《霧都孤兒》被搬上銀幕和舞台，不過能夠受到如此關注的卻是鳳毛麟角。即便如此，在美國的首映式上依然見不到波蘭斯基的身影，因為盡管當年審判他的法官已經作古，但罪名依然成立，美國至今仍是波蘭斯基渴望不可及的國度，所以這位名導依舊無緣於美國觀眾。
可能不幸的命運的確為波蘭斯基的作品平添了與眾不同的獨特風格，在這部《霧都孤兒》中，導演對奧利弗的人物形象拿捏得相當到位，也許這種深層理解和演繹也得益於童年的坎坷經歷，正如他的影迷所說，本片中的奧利弗最貼近於小說中的原型。影片的畫面如同古香古色的英國油畫，而演員們的對白中明顯帶有19世紀的英國口音，服裝和道具都堪稱頗具匠心，盡管原著中的一些人物和情節未能悉數展現，但影片未嘗不可稱為狄更斯小說的再創作，一部所謂「升級」後的《霧都孤兒》，一次對原作的成功呈現和領悟。再加之演員可圈可點的精心表演、張馳有度的敘事節奏和精細得彷彿時光倒流的歷史再現，實為不可小覷的大師級佳作。
㈤ 電影《霧都孤兒》的觀後感，求看過的人士寫一篇，給分
昨天在家，我看了一部叫《霧都孤兒》的影片。據我所知，《霧都孤兒》的電影劇本超過二十個，可想而知這個故事的吸引力有多麼大了。現在正在放映的這一部據說是最最精彩的版本，這是電影大師羅曼·波蘭斯基專門為他的兩個孩子製作的。我終於被老媽哄進了電影院，果然，名副其實，真是一部經典作品。
故事發生在十九世紀三十年代的英國。一個霧蒙蒙的夜晚，九歲的孤兒奧立佛被送到一座教堂——這是他出生的地方，他很天真，一雙憂郁的大眼鏡怯生生地盯著每個人，他好像什麼都不懂，可是又非常好奇。他在濟貧院的童工作坊拆麻線時，不知道麻線是什麼東西，是怎麼來的，干什麼用，拆麻線是一件非常辛苦的活，許許多多的孤兒密密麻麻地擠在一起從白天干到晚上，每餐卻只能喝一碗稀稀的麵糊，為了向管事提出加飯的要求，孤兒們想出了抽簽的主意，誰抽到最短的麻繩，誰就負責向管事提出要求，可憐的奧利弗不懂這個規矩，居然抽出最短的一根，因此遭到一頓暴打，並且要被逐出濟貧院，被安排到別的地方去幹活。教堂門口貼出了一條關於免費童工的廣告，不久就有一個刷煙囪的來領童工，這個渾身漆黑的人嚇壞了奧利弗，很幸運，奧利弗的哭聲打動簽署協議的先生，他沒有被領走。但不久，他就被棺材鋪的老闆用5個英鎊買走了，奧利弗在這里辛辛苦苦地幹活，但吃的只是狗剩下的食物，睡的是一口棺材。即使這樣，他也沒有一句抱怨，每天認認真真地干老闆交給他的活。但是，棺材鋪一個年紀比他大很多的伙計總是欺負他、侮辱他，有一天，他罵奧利弗是「野種」，罵奧利弗的媽媽是壞女人，這下子惹惱了奧利弗，他像瘋了一樣撲到這個伙計身上一通猛揍，這個伙計被打得鼻青臉腫，奧利弗在被毒打一頓以後被趕出了棺材鋪。他決定到倫敦去。
奧利弗歷盡千辛萬苦終於來到倫敦，可是卻不幸落入了賊窩。奧利弗毫不知情，他以為這些給他提供住處和食物的人是好心人，他以為那個訓練偷盜的游戲真的只是一個好玩的游戲。直到有一天他被那些同伴帶到倫敦街頭行竊時他才知道這是一群邪惡的小偷，他驚呆了，被警察抓到了法庭，好心的書店老闆證明奧利弗是無辜的，目睹了這件事情的布朗羅先生收留了他，因為布朗羅認為這是一個心地善良、天真純潔但是命運悲慘的孩子。本來，奧利弗可以從此過上幸福快樂的生活，可是，教唆這幫孩子犯罪的壞老頭費根卻不肯放過他，他派人把奧利弗又搶回到那個骯臟罪惡的賊窩，奧利弗受盡折磨，但他堅決不肯干壞事。後來，費根和他的同夥比爾強迫奧利弗去布朗羅先生家偷東西，奧利弗剛一進到房間就大聲叫喊，驚醒了管家和布朗羅，比爾開槍打傷了奧利弗，並把受傷的奧利弗帶回到費根那裡。
這群小偷其實都是一些無家可歸的孤兒，在他們很小時候就被費根收養，費根用盡心思教他們偷東西的技巧，然後逼迫他們每天到街上去偷竊，他們偷來的珠寶和財物都被費根沒收，偷偷藏起來，這些孩子沒有辦法擺脫費根的控制，本來純潔的心靈被慢慢腐化了，乾的壞事越來越多，但是他們也有善良的一面。比爾的女僕南希非常同情奧利弗的遭遇，她偷偷告訴了布朗羅先生費根和比爾的身份和住址，讓他報告警察來救奧利弗。可是，回家後被知道實情的比爾活活打死了。警察來了，費根和那幫小偷都被抓住了，比爾抱起奧利佛從窗檯跳上屋頂，威脅警察要把奧利佛扔下去，他用一根繩子從這頭盪到另一棟樓的屋頂上，在剛剛要解開繩索時，腳下一滑，繩扣正好套住了他的脖子，他被懸在半空中勒死了，奧利佛獲救了，他回到了布朗羅先生的身邊，真正過上了快樂的生活。雖然受盡了費根的折磨，善良的奧利弗還是到監獄去探望了這個罪大惡極的壞蛋，並為他祈禱，希望上帝能夠寬恕他。
這是一部感人的電影。它向我們描述了流浪兒童的悲慘生活，他們無依無靠，流落街頭，受人欺負，遭人侮辱，他們就像沒有帆的小船，不知道方向，沒有目標，任風吹雨打，一旦被壞人利用，就從此毀掉了一生。
可憐的奧利弗是幸運的，因為他遇到了善良的布朗羅先生，可是，如果奧利弗和其他孩子一樣不能堅持正確的方向而成為真正的小偷，那布朗羅先生還會收留他嗎？
小奧利弗不管在多麼艱難的條件下，始終知道自己的信仰，知道善、惡，所以才沒有像其他小孩一樣墮落，走上犯罪的道路。
奧利弗的故事告訴了我們，不管受到什麼壓力，面對什麼誘惑，都要堅持走正確的道路，選擇正確的方向，這樣才會有美好、光明的未來.
有點長。。
㈥ 霧都孤兒這部電影有兩部嗎有些搞不清
豈止兩部。樓主說的那部是改編自同名音樂劇的電影 Oliver! (1968)，這部電影獲得當年奧斯卡最佳影片獎。Oliver 的扮演者是Mark Lester， Dodger 的扮演者是 Jack Wild 。
㈦ 霧都孤兒的改編影視
1 2005年羅曼·波蘭斯基導演作品
2 1948年大衛·里恩導演作品
3 1997年 托尼·比爾導演作品
4 1968年卡羅爾·里德導演作品
5 1999年英國迷你電視劇
6 2005年英國電視系列劇（2005年出品，2007年上映）
7 1922年美國電影 弗蘭克·洛伊德導演作品
㈧ 霧都孤兒小說跟電影的對比
19世紀的現實主義小說是非常適合改編的，《霧都孤兒》里奧利弗的歷程是抓得住人性的，一直陰郁的波蘭斯基為了拍攝一部適合自己孩子看的電影選擇了這本小說，而他要挑戰的不是狄更斯而是1948年大衛·里恩版，他選擇了本·金斯利（Ben Kingsley）來挑戰英國演技派的亞歷克·吉尼斯（Alec Guinness）從這部已經看不出他風格的「青少年」電影里，我們看到的是愛子之心和日漸平和的心，這種對於世事的坦然是從他的《鋼琴師》開始的，他開始寬恕，開始尋找人類共處的可能。
波蘭斯基版的《霧都孤兒》很忠於原著，布景和人物都做得很到位，名著的改編片應當尊重原著的精髓，狄更斯的這本小說誕生在濟貧法實施後英國，對於底層窮人的悲憫在新版的電影里得到了張揚，費金在新版里的處理是非常有意思的，這樣的立意甚至是對應著社會責任的命題，罪犯不再是個體造就的迷失更大程度上是社會缺乏對於弱勢群體的關照形成的，這些小賊讓我想到了哈哈街頭可憐的少年扒手們，這竟然有著100多年的時差。
少年命運在本片里有些隨機性，在一個沒有溫暖的社會里需要個體力量擋住孩子的墮落是艱難的，只要任何環節出了問題就如同骨牌效應。
費金在這里的定位有些曖昧，他誠然是利用流浪兒為他斂財可是並不讓人憎惡。金斯利塑造的這個形象甚至有些值得讓人同情，他們的手段不光彩，可是，在救濟缺乏的社會，有些冷酷的教養院和孤兒院顯然不會讓孩子們感到溫暖，任何罪孽的產生和社會有著必然的聯系。
也可以這么說19世紀的人性還是靠譜的，他們把奧利弗抓回來只是害怕懲罰的嚴厲，倘若是21世紀奧利弗必然死無葬身之地。
在奧利弗去倫敦的路上，有一個他走向晨陽的鏡頭，這樣的溫暖在他其他影片里不多見，記得他80年代的影片《苔絲》里的日光代表著生命的終點，他幾乎每一部影片都充滿了死亡的絕望，只有這部大多數人都很善良，這種善良的背後卻是法官、警察的責任迷失。
在奧利弗初次進入賊窩時偷盜游戲和我們的《三毛流浪記》差不多，對於孩子的控制任何團伙都是恩威並施。
當導演選擇了善意的立場他的人物刻畫必然向這個方向靠，新版的《霧都孤兒》以奧利弗的傳奇為敘事主線，有些人物被完全忽略了，南希對於奧利弗的幫助，老賊費金給奧利弗傷口敷葯，小賊們的相互幫助這些為了生存苟延殘喘的人導演沒有簡單化處理。
那個最後因為殺害南希而咎由自取的賽克斯導演的視點非常獨特，他在殺人之後為了擺脫困境竟然想把忠心耿耿的小狗沉入河裡，而掙脫的小狗最終成為了他死亡歸宿的致命因素。這樣的設計給了青少年世界一個人需要善意和知恩的信息，這部現實主義的電影導演是帶著教育目的的。
對於費金導演還是有所同情的，在奧利弗去探監的時候他看到因為死亡恐懼而變瘋的時候，奧利弗的淚水裡有著導演的悲憫，金斯利在處理角色性格上的豐富性讓費金的性格不再簡單化，觀眾對於這個佝僂著背，守財奴式的盜竊團伙首領感到可憎又可憐，特別是他最後在牢獄里的驚恐，讓我們想起他剛見奧利弗時候的話，那些珠寶是用來養老的，然而，最終他因為罪孽上了絞架。波蘭斯基的高明在於他沒有刻意教化觀眾而是以善良和邪惡的結果對比來啟發觀眾向善的可能，雖然這部電影十分商業化和好萊塢化，然而對疏於閱讀的中國孩子來講可以接受一次教育，無論是為人處事還是禮帽教育都有好處。
導演甚至給觀眾傳遞了這樣的信息，大多數人是善意的，就像那個救助奧利弗的老婆婆，就像那位買書的紳士，正是不斷的有人關愛奧利弗才走上了正道。
國外文學名著改編片給我們中國電影人這樣的啟示，已經沒有多少人有閱讀名著的習慣，那麼影像就擔當起了這個輔助功能。不是所有的電影都需要情色和苟且之事才能吸引觀眾的，觀眾需要的是好故事和能夠激起人心共鳴的真情實感。
故事將是讀圖時代影像的王道。
㈨ "霧都孤兒「原著的結局是電影版本的基本上都修改過了
孤兒是貴族的後代，給你個簡介：
名著導讀——霧都孤兒2006-09-24 18:01霧都孤兒
查理·狄更斯
奧里弗·退斯特出生在離倫敦七十五英里的一所濟貧院的產房裡。他的母親因長時間痛苦的徒步跋涉已經疲憊不堪，耗盡了最後一點體力。人們發現她時，她已不省人事地倒在路邊。人們將她抬到當地推一的一所濟貧院，因為她看上去似乎應該去那兒。他的名字應歸功於教區幹事那善於創造的天分。他曾這么說：「最近這個是『S』——我叫他斯瓦布爾，再來一個的話，我就叫他恩文。我已按字母表順序取好了名字，當我們將名字取到『Z』時，再從頭開始。」
備受折磨和不幸的母親未留下她的姓名使死去了，惟一能證實這個男孩身份的，是一個掛在項鏈上的小金盒和一枚戒指。她竟然在餓得暈倒在地時也沒將它們賣掉。可是，她的屍骨末寒，它們就被照看她的一個干癟的老丑婆偷去了。
孤兒的童年在殘酷的冷遇和半飢餓中度過。而這樣的童年也因他的一次獨一無二的舉動而突然中止了。由於極度的飢餓，他和他的夥伴們決定，他們之中幾個人應該為大家弄到額外的一份清淡如水的稀粥——那是他們的主要食物。這件事落到了奧里弗的身上。盡管他還只是個九歲的孩子，但悲慘的境遇使他不顧後果。他從桌子後面站了起來
㈩ 我想知道所有版本的＜霧都孤兒＞電影版
英國文豪狄更斯的代表作《霧都孤兒》曾多次搬上銀幕，1948大衛里恩版是公認的最佳版本。整部影片沒有一個薄弱環節。最早的1922年版本是默片；1933年版的小演員才七歲，可信度不高；1982年的版本由著名的喬治·斯各特演費根，總體水平較高；1985年改編成333分鍾的電視連續劇；1997年的版本中，伊利亞·伍德扮演主角的朋友；2000年版電視連續劇比較著重背景故事；1968年的歌舞版也很出色，獲當年度奧斯卡最佳影片.2005羅曼波蘭斯基版亦受到好評.
