Ⅰ 魔女宅便电影国语版
http://v.youku.com/v_show/id_XMTM2Mzg2OTU0NA==.html?from=s1.8-1-1.2
不用谢我,一切只为宫崎骏
Ⅱ 魔女宅急便电影观后感
井上杏美的主题曲《めぐる季节》那是一个相当了得的赞!没看全这个片子,不敢乱评说,不过主题曲唱的真是清亮透彻,心地纯净的人才能写出来、唱出来
Ⅲ 电影观后感
观后感言:电影看过很多遍,每次看还是觉得很过瘾。影迷们最津津乐道,也是凯奇最拿手的就是扮演拯救苍生的英雄,尽管他在片中只是一个科学家,但是他演的英雄永远都是那么的让人敬佩和感动。康纳利已经70岁有余,饰演被关押了几十年后又被委以重任的英国特工,到了他这个年龄,表演自然是不温不火又老练成熟,两人通过一系列的配合和冒险,最终成功拯救了一座城市。片中的配乐也总是恰到好处,危急时的音乐更让人紧张,而两位主角让观众和他们一起经历了九死一生最后完成任务时播放的片尾曲,则让人顿时让人感觉无限的放松,好的配乐确实可以让电影整个更上一个层次 :<BO|GuK
Ⅳ 《魔女宅即便》观后感
[《魔女宅即便》观后感]《魔女宅即便》是日本宫崎骏的一部电影,《魔女宅即便》观后感。主人公的特点是许多人做不到的。我很喜欢这部电影。十三岁的月圆之夜,魔女琪琪离开父母,带着黑猫吉吉降落在海边的柯里柯镇,用自己唯一擅长的飞行魔法,在一家面包店里开展了"魔女宅急便"。在完全陌生的大镇子里,琪琪克服了种种困难,独立迎接新生活的挑战。魔女琪琪是个勇敢小魔女。不管多么危险,她都会去救在泄了气的飞艇上的朋友。如果换了我,我绝对会"能逃避就尽量逃避"吧。琪琪还是个非常坚强的小魔女。有一天,因为淋了好长时间的雨,所以魔法就暂时消失了。得知这一惨剧的琪琪,并没有垂头丧气,而是积极地去面对现实。而我却是一遇到挫折,就会悲观消沉,观后感《《魔女宅即便》观后感》。我真应该学习一下琪琪呢!有一个关于青蛙的故事:有两只青蛙,一只不小心跳到一个滚烫的锅里,它奋力一跳,竟超越了它从未越过的高度,成功逃脱;另一只跳到未开的锅里,悠闲自得,随着水温的升高,它忍受不住,开跳,不住的跳,但怎么也跳不出来,最终被水烫死了。这个故事告诉我们,挫折和困难往往是促成生存或成功的因素,顺境往往扼杀了活力。《魔女宅即便》这部电影有快乐的一面,也有悲伤的一面,可是琪琪却是往快乐的一面去做。我们也应该像琪琪那样遇到挫折或难以令人理解的事时,就去尽量往好的方面想一想。我很喜欢这部电影!()〔《魔女宅即便》观后感〕随文赠言:【人生舞台的大幕随时都可能拉开,关键是你愿意表演,还是选择躲避。】
Ⅳ 魔女宅基变观后感400字
。。。。。。。。。。。。是魔女宅急便吧,,,,,是被输入法坑了还是蓄意卖萌?以下是复制的,不是原创
在无边的大海上,静静地漂浮着一座小岛,四周是海的城市随着山地起伏,高低错落有致的欧式房屋,无处不在的教堂——油画般的美景,浮现在眼前。抹不掉,擦不净。 这样的景象,像是在地中海的某个岛屿上。浪花不断地拍打着金色的沙滩,阳光照射在海平面上,一点一点地闪烁着,刺着人的眼。这边是魔女琪琪梦想中的最理想的修行城市。 琪琪,拥有着和所有宫崎骏的作品中的女主角同样的性格——活泼、热情、善良。但就是这样的一个可爱的女孩,也会伤感、失落,因此失去了魔法,和画家共处的那几天,虽然作者没有着力刻画,但却表明了影片的住址,让琪琪领悟到了什么才是真正的魔法,为何要去修行。 魔女,也许在普通人心中是个很特别的角色,但魔女也会遇到挫折,接受挑战,魔女修行,就是考验每一个魔女的过程。在此期间,魔女需要独自面对各种各样的问题,就像琪琪一样。但面对困难,不能一味地逃避,而是应该调整自己的状态,坦然面对。永远都是一帆风顺的人生又有什么乐趣呢? 也许可以把人生比作一片沙滩,一朵朵雪白的浪花就像一个个困难。你永远都不会知道接下来的一步会是怎样的,有时可能是丝毫不起眼的小水花,有时可能是狂风大浪。但无论遇到了什么,你都必须勇敢乐观地去面对,努力抵挡住巨大的风暴。每一朵浪花都会在你的身上留下痕迹,他谱写着一生的悲伤、欢乐……、 大海,永不停息地流动着;浪花,不厌其烦地卷起,又拍在沙滩上。让我们一同经受暴风雨的洗礼,驯服一个有一个的浪花;让大海在胜利的光耀下,折射出绚丽的人生!
Ⅵ 有谁看过 时尚女魔头 电影观后感 是职业规划老师布置得作业 请发到[email protected]
别让梦想中的世界因为一个逗号而死去
“我梦想有这么一个世界,人们可以因为一个逗号而去死”
本文标题的原句本应该如上陈述。第一次看到这个句子,是在法国人贝格伯德那本以揭露广告圈内幕著称的小说《99法郎》中。而这个句子的原作者、罗马尼亚裔作家E.M齐奥朗并不被大多数人熟悉。有生之年里他有意识地以离群索居的方式与世人隔绝,始终过着隐姓埋名的生活。他拒绝一切功利和诱惑、把荣誉视作粪土,被称作“时间之外”的作家。不过在他归于尘土之后,世界还是破坏了他有生之年坚持的生存法则:他的作品在越来越广的范围内传播并受到越来越多人推崇,已经无话可说时荣耀却为他戴上皇冠。
荣誉并非齐奥朗渴望获得的,他在书中把自己定位于永远处在“句子的中央”:他要做的不是开拓者,也不是终结者,而是一个永远象征着未完成的“逗号”。一篇文章中每一个逗号都代表着这个故事未完待续。在这里齐奥朗的话可以理解为他立志为未完成的梦想献身并且无怨无悔。这样的时代不需要太多人扮演伟人,而需要更多人无私地选择逗号的角色,选择为实现梦想而战斗。这样的逗号精神是值得人们记忆和尊敬的,
看《时尚女魔头》的时候我不由联想到了齐奥朗那个关于逗号的宣言,只不过此处的逗号被赋予的是完全不同的意义。影片中女主角安迪曾经获得过布朗大学法学院的录取通知书,为了实现自己到《纽约客》工作的梦想她却毅然决然地放弃这个机会选择了康奈尔大学新闻系。毕业后这个朴实的乡下女孩以不修边幅的邋遢形象迎来了人生中至关重要的一次面试,还因缘巧合得到了一份众人梦想中的体面工作,误打误撞成了一家蜚声世界的时尚杂志社的主编第二助理。在其他人看来安迪得到的是她原本可望而不可及的机会,但对于安迪自己这无异于是放弃了自己的梦想委曲求全。在这个人生的转折点之后,安迪不得不开始习惯给自己的每一次陈述加上一个逗号。比如说
是获得一个机会,也是放弃另一个机会;
选择了《天桥》杂志,也意味着失去了所有可以选择的选择;
终于要升职了,但为此付出的是所有私人空间;
认为自己没有选择,但实际上是自己已经做出了选择;
我原来叫安迪,不过现在我的老板给我起了个新名字叫艾米莉。
......
安迪也曾意气用事地打算在这个骇人的时尚圈子里做个过客,但最终这份自己曾经不屑的工作已经不再仅仅是通往《纽约客》的跳板 。世界上没有什么与自己是无关的,偶然出现在心中的面孔时间会带走它们的幻像,就像那的些天真的梦想。安迪终于默认了这个逗号给她带来的改变,并乐于把它当作一个良好的人生契机来看待。 小小一个逗号的力量如此强大,它不阻挡什么但又的的确确是界限。从真实到另一种真实,有谁能够跨越呢?
安迪曾经有一个梦想中的世界,不过现在这个世界似乎正在因为一个逗号而濒临坍塌和崩亡。加上一个逗号可以让一个句子的逻辑层次更加分明,前因后果一目了然,显示出的是作者在“成熟”中学会越来越清醒地分析一件事,甚至颠覆句子本来的意思。安迪的生活在改变,追求在改变,她的衣着品味乃至衣服尺码也在随之改变,她不可自拔地被卷入了一场虚妄却没法停止的竞赛,与时间、与生活、与金钱、与无数难以记述、难以辩驳的必然理由竞赛。也许她是有理由的,理由就是面前这个穿普拉达、满头银发的女人正在无休止地向她发出命令。就如电影里台词说的,“那个让你每次都接电话的人,才是你真正在乎的人。"因为她,安迪已经一头钻进了时尚圈,且下意识地开始决定要牺牲掉曾经那些不成熟的想法。
《时尚女魔头》并不是一部很深刻的电影。作者过于理想化的情节设置或多或少让人觉得幼稚和不真实。不过它所反映的确实是现代生活的常态,相信每一个曾经在梦想和现实中徘徊过的人对安迪在牺牲与追求之间的犹豫都感同身受,也经历过在心灵的挣扎中因为一个逗号的转折在一念之间做出抉择的过程,就此舍弃最初的梦想把自己的生命一再填充下去。梦想被一丝丝抽离、若有若无失落的时候,也许成就了其他?但是最终这些所获得是否自己真正所缺乏所需要的?我们值不值得为这样一个逗号心甘情愿让曾经心心念念的梦想死去?
如今这个年代倘若到了安迪那个年龄你还在谈梦想谈追求是很难被人理解的。你明明生活在原本被定义为风华正茂、穷狂极傲的阶段,现在却身不由己、理所当然地必须做出一脸沧桑、满目风云的姿态。不谈幸福,你觉得那是少男少女们要斟酌的形容词;不说梦想,如今这样的词眼较之于一个逗号来说显得过于臃肿和矫情。你甚至还会满含自嘲地反省,曾经未泯人世沧桑,年少轻狂地追求风花秋月的自己多么傻。想到这里你是不是感受到了小小一个逗号的强大?它不是哲学,却是不存在的存在;至于梦想,你怕它无力负载那些生命不可承受之重。
“我梦想有这么一个世界,人们可以因为一个逗号而去死”。
在我们正在经历的时光中,很难找到通向这个逗号的道路。因为如今逗号正在我们的脚下扮演与前者截然不同的载体角色,护送我们到达一种理智的世界观和目标。然后你目睹到的是无数个安迪和内特在昔日美好回忆中互道珍重彼此告别,在这个高度物质的社会里,理智的男男女女之间滋生出的真挚爱情从萌芽、灿烂到最终凋零都是不需要理由的。你会看到你身边曾经热爱文学的少年,在填报志愿的时刻颤抖着写上那些更容易让社会高度认可、公司迅速录用的专业名称。每次我们抱怨环境带来的压力,把选择的权利推卸给社会氛围的时候,其实也是在承认自己对于诱惑、对于虚荣和世俗的不可抗拒。
没错,即便这么承认也并不可耻。如果是我,很可能也会和安迪作出一样的选择。而且我始终觉得故事的结局过于公式化。更加合理的情形是:安迪坐在车里,如同她刚刚来到巴黎的时刻那样看着这个都市的繁华在眼前哗啦啦地流过,安迪想念着那些已经被抛在身后的景色如同那些曾经的梦想,却永远不会再回头。内特不会原谅安迪,尽管感伤无奈,爱情还是在他的心中渐渐消失,转身之际一切正在忘却,尽管离开她如此艰难。
不过如果是我,放弃梦想和真爱同样也是会后悔的。因为我相信在内心深处,我们每个人都还是对最后那个把手机扔进许愿池,潇洒地离开白发魔女的安迪怀着憧憬的。我们的目光还是对那个重新找回记者之梦的女孩充满赞美的。即便有人会说,生活,要比电影难多了.....
是的,生活比电影难多了。所以要抛开自己眷恋的梦想和爱情变得理智也没有那么简单。那个说出自己梦想的少年,那个爱上爱情的女孩,他们还能记得在妈妈子宫里呼吸的心态,他们还葆有邂逅爱情的战栗,他们还拥有留下一行泪水的权利。就算会失望,会受挫,会感伤......可是对待感情所做的抉择不就理当感情用事吗?至少在面对自己和自己所爱的人和事,你仍然真诚和善良,勇敢和自由。
让梦想的世界逐渐死去的那个逗号,其实不过是我们的自私、贪婪和懦弱造成的绝境,这种绝境不是痛苦,而是较之更糟糕的麻木。恶魔从来都不是那个银发的女人,而是她身上那件叫做普拉达的衣裳。
只有魔鬼的小助理知道
看这部电影的时候,时不时会想到自己在IBM的三个月。同样是一个位高权重的老板,经过一个短短的面试,冒了一个险,把助理的位置给了一个初涉职场的女孩子。理由么,可能是原来的那些都不怎么如意,何不试试初生牛犊?
就这样,安迪得到了那个成千上万个女孩子都想得到的职位,成了头号时尚杂志《Runway》主编的2号助理。这个主编就是片名中那个穿着Prada的魔鬼米兰达。
米兰达有两个助理,首席助理负责日程安排,2号助理负责其余一切杂物,从买咖啡到几小时内帮她的双胞胎女儿搞到尚未出版的最新一集哈利波特,甚至在暴风雨之夜设法让她从迈阿密飞回纽约。在小助理应对这一切足以导致心脏病发作的mission impossible同时,还要注意自己的仪表,穿着尖细的高跟鞋一边打手机一边在任何地方奔跑。在一系列失败和考验之后,安迪渐渐适应了这份工作,几次置死地而后生的胜利,和她不屈不挠的精神被米兰达看在眼里,记在心里。渐渐的,米兰达开始把首席助理份内的事也交给她做……
影片进行到这里,它的用意才真正显现出来,这其实是一部为魔鬼翻案的影片。这就让他比原著高了那么一点点。也怪不得,梅里尔-斯特利普愿意接下本片,因为这不仅仅是一部喜剧。
片中对小助理“悲惨遭遇“的描写颇为让我感同身受,比如上班第一天,老板一边和人谈话一边歪过头对助理说“给我接XX的电话”,然后接着和他人谈话,留下小助理一头雾水。我也曾经经历了这小小一幕,记得首次见面的老板对我说“Get XX on the phone",这个XX是个印度人,名字比长江还要长,根本不认识,更遑论电话号码了。没办法,只能凭着零星的记忆问同事:“你们认识那个谁谁谁么?” 好不容易搞清楚身份,还得上网查他的联络电话,一查只有办公室电话,打过去没人,只能打对方助理的电话,问来手机号码,老板已经在隔壁叫“where is XX, I need to talk to him!“ 没办法,一边擦汗一边拨手机,电话接通了刹那,对方一声"Hello"听着比亲娘还亲。
尽管影片的前半部着力描写了魔鬼的种种苛刻,但是随着剧情的深入,观众也看到了魔鬼的身影不仅仅披着名牌,还在工作,要不就是是奔波在工作的路上。剧中有一幕米兰达卸了装在旅馆房间里吩咐安迪工作,气若游丝,那时的她简直一下子苍老了10岁。这让我想到了我的那位IBM的VP,在一次长途出差回来后倒在椅子里对我说“I'm tired, I'm so tired!" 那一秒,这个我们私下公认的酷似Brad Pitt的德国老帅哥,用我中学某男同学的话讲,瞬间激发了我的母性,让我想上去好好抱抱他。
在外企干了那么多年,有一个体会就是,从CEO到前台,都是打工的。拿多少钱干多少活,没道理多拿钱不干活的。职位高也意味着责任大,没有儿戏。米兰达作为头号时尚杂志的主编,一言一行要成为行业的风向标,不是天赐的,是自己打拼出来的。凡事有得必有失,关键是每个人的取舍。
影片最后两人在汽车后座上的交谈,其实让人感到了一种温暖。米兰达其实已经把安迪认定为自己的心腹,流露出些魔鬼不齿的真情。也正是这一席话,让安迪看清了自己究竟要些什么。汽车到达目的地,车门外蜂拥的记者和相机包围中的米兰达又变回了那个不可一世的魔鬼,而安迪第一次没有跟随左右。
盗版枪片画面质量不咋样,字幕一塌糊涂,很多对话没听懂。但是我相信,安迪之所以苦苦支撑了一年,是在等一个肯定,当她最终从米兰达口中确认了这一点后,一切都不再值得留恋。所以片尾选择离开的她,前所未有的自信。相比之下的我,当年着实有点狼狈,逃也似地走了。要不是老帅哥临走那天送的一大束粉红色的玫瑰花,我真觉得自己是个彻底的失败者。而所谓魔鬼,其实是外人看见的,魔鬼心中的苦,只有魔鬼的小助理知道。
HR看女魔头
1、这个世界上有天才、专业人士、聪明人、平凡人四类人。
天才——Meryl Streep饰演的主编Miranda,对某一领域(如时尚)拥有极高的领悟力,可以登峰造极,却对某些领域(如家庭)软弱无力。天才绝对不是全才,上帝是公平的。
专业人士——Stanley Tucci饰演的高级编辑Nigel,对某项工作拥有极高的专业能力,与天才相比,他们的目标是超越同行,天才的目标却是创造新的行业哲学。
聪明人——Anne Hathaway饰演的助理Andy,对工作方法拥有快速的领悟力,可以轻松胜任各种工作(比如记者或主编助理)。聪明人不会登峰造极,但至少可以游刃有余,然而如果他们不够认真,他们就一直在平凡人中游荡,同时不停地换工作。
平凡人——你我他饰演的各色人等,对所做的每份工作都怨天尤人,得过且过是生活真谛。
Miranda是这样解释为什么选择了Andy作为她的助理的:“你既没有2号的身材,也没有时尚的品味,但是你有漂亮的简历,所以我认为你会比那些美女聪明点。”只有Miranda这样的聪明人才知道,专业技能只是用来吓唬笨蛋的,聪明人做什么都没问题。所以,所谓专业主义,只是通往职业成功的阶梯,一旦你拥有了聪明的内在和专业的外在,就相当于找到了通往职业自由的阶梯。
2、专业主义的意思是,一般来说大部分专业看起来都很低级,但天才们可以让它很高级。
当外行Andy穿着一身蓝色线衫嘲笑两条看似相同的蓝色皮带时,专业人士兼天才Miranda对她说:“某期我们的杂志在封面刊登了某设计师设计的天蓝色礼服,后来在几个设计师的发布会上也出现了这样的天蓝色礼服,然后它在全世界的各大高级卖场、百货公司、中低价货摊发扬光大,所以,有一天,你才在连锁店的减价堆里,买到了身上这件蓝色线衫。你以为你跟时尚无关,时尚不重要,事实是,在许多季以前,这间房里的人,早已替你做了选择。”
如果你认为某个工作很简单,没有意义,那么请你首先看看最顶尖的那些专业人士在为之做什么,你就知道你该做什么了。
3、如果你看到了天才们的工作,却认为它很低级,那么只有两种可能:要么你也是天才,要么你根本不了解他们在做什么。
Andy被Miranda羞辱了一番,跑到Nigel面前哭诉,Nigel冷冰冰地说:“好啊,那你可以走啊。你以为你尽了全力在工作,其实你不过是在应付,而不是在努力。如此多的人在为这个事业拼命,你却它毫不关心,反而希望你的老板亲吻你的额头再赏你一颗五角星。”然后Andy认真投入,了解何为时尚产业,不过,最终还是放弃了它。
你可以批评某种工作很低级,毕竟每种工作都有可悲之处,但你首先要完全理解它,并比它高级,才有资格发言,而且此时你的发言一定会有意义。
穿普拉达的恶魔与天使
2007-05-25 14:56:21 来自: 盒子 (百战无敌家庭主妇)
The Devil Wears Prada / 穿普拉达的女王的评论 5
如果一定要靠出卖灵魂和不断的背叛来获得成功和优越的生活,那么我宁愿选择平凡和贫穷。若是以前,我一定会这么说。可是现在,现实教育了我,恶魔不是谁都能做的来的,哭着喊着追着撒旦将灵魂双手奉上的,撒旦不一定看得上。
《时尚女魔头》(《The devil wears in Prada》)告诉我做一个恶魔需要具备的基本素质。聪明,勤奋,肯吃苦,还要狠心,对于绊脚石一律踢开,管他有辜无辜,来不得半点慈悲。但是,注意了,最重要的还是要有实力,这年头干什么都要讲本钱,连当恶人也是。
片中的女魔头米兰达是全美最昂贵的时尚杂志《runway》的女主编。她时髦、耀眼、有品味,一把年纪了还美丽非凡、与众不同,在整个时尚界呼风唤雨,无数的设计师、摄影师、模特、销售商唯她的马首是瞻。同时她却冷漠、傲慢、坚硬和没有丝毫同情心。这个女人以一种理所当然的态度,用轻视挖苦和各种不可能完成的任务折磨她的助理,一个土气但是同样聪明坚韧的姑娘安迪。要她立刻在飓风之夜为她订当晚的机票。要她搞来未出版的《哈利·波特》给她的一对顽劣到可怕的双胞胎……但是出人意料的事总是发生,各种不可能被安迪一一拆解。安迪还在最短的时间里变得和她一样时髦和耀眼,受到时尚男人、帅哥作家不懈追求。米兰达立刻另眼相待,美国人就这点好,只认实力不认人。但是成功需要代价,撒旦会用一个甜蜜的吻来吸走你的灵魂。要继续向前,过上人人羡慕的生活,安迪也必须像米兰达那样坚硬和寡情。米兰达要安迪代替同事艾米丽去巴黎,而且必须亲口告诉艾米丽,否则就将在整个出版界混不下去。然而去巴黎却是倒霉的艾米丽最美好的梦想。这大概就是坏人腐化一个好人的时候常用的最后一招,对垂死的人补上最后一枪,让你的手也沾了血,回不了头。作为一个来纽约寻梦的女文青,安迪觉得没有选择,尽管难过,她还是开了这一枪。
在巴黎,安迪意外的看到了眼睛红肿、卸装之后的米兰达。此刻刚刚得知丈夫决定离婚的她,苍白、伤痛,眼中充满泪水与对孩子的愧疚。安迪的眼里渐渐浮出了女人之间理解体恤的点点温情,真诚的问:有什么是我能为你做的呢?米兰达瞬间恢复镇静,平静的答:你的工作。
第二天早上,当安迪得知米兰达即将被解雇,立刻甩开身边的帅哥作家,玩了命的去通知这个对她并不厚道的上司。这已经绝不仅仅是善良那么简单,这是只有女人才能明白的贴心理解和肝胆相照,这是对努力的认可和对实力与职业生命的尊重。
就在这时候,女魔头却再次向安迪展现了她的冷酷和强悍。她为了保住自己,在关键时刻牺牲掉了一直忠心耿耿的纳秋的毕生梦想。安迪开始抵触和反省,可米兰达却说她们是如此的相像,因为对艾米丽的事件里,安迪做了与米兰达相同的选择,那就是:不断向前走。这个华丽的世界就是这样的强食弱肉,你死我活。生活的真相血淋淋的展现在安迪和我们眼前。震撼之后,安迪选择了回归平静朴素、追求理想的生活,并且得到了大家的接纳和原谅。
米兰达是魔鬼么?也许,可是她的美丽、她的优雅、她的顽强,她的智慧,她始终如一、波澜不惊的语气,和她对事业的热爱与执着,还有片尾她对着安迪的背影释然赞许的一笑所展现的胸襟,都让我的天平不由自主的向她倾斜。这样的女人就算恶,也恶的直接,恶的坦荡,恶的光明磊落、理直气壮。在一片嫉恨和诅咒得声浪里活的有滋有味、有声有色。安迪和别人争论说:米兰达确实厉害,可假如他是个男人,就没有人会这么在意她了,这只是她工作的一种方式。
安迪是天使么?她的美丽毫无疑问符合一个天使的标准,可是她的大度和善良,顽强和勇敢,朴素和坦然比她炫目耀眼的美丽更有力量的征服了我们。可是就是这样的天使,也有软弱,也有退缩,也会被虚荣和物质吸引,也有内心的挣扎和厮打。这又使我觉得她的平易和亲近,不可超越又可以追赶。
影片里连像艾米丽这样势利、倒霉、永远不着调的小丑角色都显得细腻有人情味。这场女人之间的战争真是打得硝烟四起,背后又情意甚浓,热闹的紧,感慨之余使人会心莞尔。
一个刚从学校毕业的小姑娘,朴素到简陋,来到纽约追梦,最后在获得成功的关头,选择放弃浮华虚荣,过忠于自己内心的生活。这是一个典型的美国梦故事,剥开了看俗不可耐,可是却被梅丽尔.斯特里普和安妮.海瑟薇这两个女人演绎的如此动人。套用片中纳秋的话:这已经超越了电影本身,因为你能在里面找到生命的气息。戏里戏外这两个女人我都喜欢,在《时时刻刻》我们体会斯特里普的不凡,在这里则看她的生动。在《公主日记》我们看海瑟薇的生动,在这里我们则体会她的不凡。
我喜欢美国电影,因为里面有一种全民的,朴素的,粗鲁的,野蛮的,平易的,进取的,顽强向上的价值观,坦然面对人性的自私和缺陷,不置身事外,不自命清高,直白的告诉你生活的残酷和无情,之后再坦然的表白自己是多么向往美好和温情。这种坦白和坦然正是我们所缺乏的。
是的,在这个强调个性和人性化的年头,我们说美国电影是浮华的,时髦的,程式化的,是只有美貌没有灵魂的上流社会白痴淑女。好莱坞是名利场,为了追求票房金钱,扼杀了多少人性光辉。可是当我们动不动就以对好莱坞电影表示不屑来提升自己的品味,动不动就摆出一副不被人理解的艺术家姿态的时候,我们有没有想过为什么最优秀的电影人才都蜂拥而去?为什么最有力量的资本都如流水一样倾泻而至?为什么那里是全球产量最大的电影基地?为什么我们眼里看不到她的活力和热情?为什么我们求全责备的不允许她有败笔,犯错误?
因为她在至高点,就像米兰达。我们站在远远的地方看她的金属外壳,泛着冷漠坚硬的光,于是我们指责她。那些从她身边败下阵来的人,带着自己的偏狭和实际上是对残酷现实的抱怨,也指责她。于是她的名声坏了。她成了“劳工虐待狂”,报纸因为对她离婚的消息苛酷评价而大卖。如果说她对待安迪的方式是残酷自私,那么我们这种冠以慈悲和正义之名的指责何尝不是人性的软弱和自私?她只不过是身体力行的告诉我们,想要成功就要玩命工作,对于养活我们,给我们尊严和荣誉的事业,我们务必严肃和尊重的对待,而已。
你若真的认为她残酷自私,可以离开她,就像安迪,平静的,认命的,并不困难。困难的是对于这份职业带来的利益和虚荣无法放手,是对自己已付出的辛苦和代价的不甘心,虽然这点辛苦和代价与米兰达本人所付出的相比或许根本不值一提。我们都是凡人,既没有米兰达的狠辣执着,也没有安迪的通透坦然。所以电影才要演绎米兰达和安迪,因为她们不是凡人,她们都是神的宠儿,她们是恶魔与天使。
Ⅶ 魔女嘉莉这部电影的影评怎么样
有人认为它很糟糕,有人认为它很棒,《魔女嘉莉》在评论上也不可避免地遭遇两极。
Ⅷ 《魔女急宅变》观后感500字
主人公的特点是许多人做不到的。我很喜欢这部电影。
十三岁的月圆之夜,魔女琪琪离开父母,带着黑猫吉吉降落在海边的柯里柯镇,用自己唯一擅长的飞行魔法,在一家面包店里开展了"魔女宅急便"。在完全陌生的大镇子里,琪琪克服了种种困难,独立迎接新生活的挑战。魔女琪琪是个勇敢小魔女。不管多么危险,她都会去救在泄了气的飞艇上的朋友。如果换了我,我绝对会"能逃避就尽量逃避"吧。琪琪还是个非常坚强的小魔女。有一天,因为淋了好长时间的雨,所以魔法就暂时消失了。得知这一惨剧的琪琪,并没有垂头丧气,而是积极地去面对现实。而我却是一遇到挫折,就会悲观消沉,
我真应该学习一下琪琪呢!
Ⅸ 伊豆的舞女。电影观后感。
高中时喜欢在早读时抱起那厚厚的《语文读本》,静静的看那些优美的文字。已记不得是那个早晨第一次看到川端康成的文字,已记不得到底看了多少遍川端康成的文字,也已记不得何时将这段文字遗忘到了风中。
突然想起这篇充满淡紫色忧伤的文章,继而发现还有电影存在,接着发现这竟然是山口百惠的处女作,那年她14岁。
那是一段注定没有结果的爱情,或许这根本就算不上爱情。这是少男少女情窦初开,通过川端康成的笔触碰到我们心底最柔软的部分。
学生——那个时代最受尊重的群体——碰到了一群地位低下的艺人,一段四天的感情就此展开。
影片对原著最大的改编是增加了一位叫阿君的女孩,她是薰子的童年密友,却因过度劳累而病倒,但她的老板却并不给她看病只是说她得了传染病。一直到她死去后,也只是两个人在黑夜将她抬走,悄悄地埋掉。她就这样消失在这个世界上,没有人知道,也没有人想知道。薰子临行时高呼“阿君,早日康复”时是多么虔诚,多么单纯。而她却不知道她的密友早已无法听到。那呼声又是那么的无力。
伊豆是个美丽的地方,或许至少在我心中是世界上最美丽的地方。如果有机会,我一定要去那里看一看,走一走“踊子步道”,泡一泡那里的温泉。而且,时间一定要选择初春。那里的风景很美丽,那里的人们很淳朴。
初春,初恋。一切都是这么美好,一切又都是这么短暂。这是一段注定没有结果的爱情。“我”终究要回到学校,薰子终究要沦落风尘。一个穷学生能干些什么?一个舞女又如何摆脱凄苦的命运?这是一段爱情,一段旅途中的爱情,而旅途总有尽头,旅途总很短暂。这只是沿途的风景,而目的地没有舞女。
影片最后是薰子在一群男人的猥亵中唱歌的情形。她迟早要沦落风尘的吧。但她那可爱美丽清纯的形象却永远的留在了伊豆,留在了书中,也留在了我们心中。那一年她才14岁。“她还是个孩子呢。”
最后送上影片的主题曲《伊豆的舞女郎》,同样来自14岁的山口百惠。就让这淡淡的忧伤带我们回到那个初春的伊豆,回到那次与舞女的邂逅。
Ⅹ 「白雪公主之魔镜魔镜」观后感 急需要'500左右'看完这个电影的收获最好多一点!!
皇后凉凉坐着马车穿着婚纱满脸抑制不住欢喜地对伴行的蟑螂宰相说:“每次出嫁,我都特别高兴!”我信。
就算蟑螂宰相不以为然地撇嘴:“这已经是你第五次出嫁了。”皇后凉凉照样毫无惭色,咧着大嘴笑呵呵地期待。
比起腹黑的白雪公主,我宁愿相信皇后此刻的纯真。王尔德在《道林·格雷的画像》里说:“其实薄幸的人,更知晓爱的真相。”是的,嫁了五次又怎样?爱过这个爱那个又怎样?耍手腕施巫咒又怎样?皇后凉凉挑鞋子敷面膜束胸衣拼了命不愿老是为什么?千金散尽得罪举国臣民来办舞会是为什么?低声下气主动求婚又是为什么?为了Love!当初怎样要国王来爱她,今天就怎样要王子爱她。不用急着申辩她的贪慕虚荣要权要钱,男爵不也富可敌国,她为什么不嫁?男爵没有王子帅!
好色的人才是天真的人。动物性占先的人才是原始的人。
相比之下,白雪公主看上王子,除了那种任何两个年龄相仿的青春貌美的人相遇都可能发生的最基本的性吸引之外,更多的是——她要依靠他的力量来夺回原本应该属于自己的王权。拯救万民的善意,少年失怙的痛楚,无不服从于“我才是合法继承人”的最高意志之下。
白雪公主倾力夺回天下,而看似狠毒的皇后凉凉,要的却只是保住自己天下第一的美貌,保住身边人的爱永远不变【就像刘嘉玲在《让子弹飞》里说:“谁是县长不重要,重要的是让我当县长夫人。”】。
王子心有所属,有什么要紧——灵药来补;灵药副作用,王子变成各种舔啃亲摸抱的小狗,有什么要紧——哪怕是狗,只要你娶我。
甄嬛一样满脸楚楚可怜满肚皮心机算计的白雪公主,她做得到么?
公主太知道了,18岁的年纪,外加“黑夜一样的长发,白雪一样的肌肤”,眨一眨眼,红一红脸,整个世界还不得稳稳归附到她的脚下?就算最忠于你的宰相大人,不也一样在我的红脸蛋前按捺不住怪叔叔的心只好拿从前父亲的好当借口松手放我远走高飞?小矮人们教的那些招数,不过是过过场的耍花枪罢了。没有年轻,没有美貌,什么事也成不了。
所以皇后凉凉,任你倾国倾城呼风唤雨美貌过人聪慧过人财富过人,只要一被安上“老女人”这个称号,你就输了,一败涂地。在所有的童话故事里,丑恶与罪孽都是老女人来承担,甜蜜与美名都是少女来接受。【从童话走出来,也不外如此。】
皇后错就错在,明明属于她的时代已经渐行渐远,可她还是不甘心。孟子说,你要赢,就得有天时、地利,还有人和。千里冰封的寒冬,暗蓄已久的民怨,连魔镜都不怀好意地嘲笑她。一无所有的皇后凉凉却还是不惜一切代价,死要漂亮,死要虚荣,如火如荼烧炙自己一颗恨嫁心。
其实仔细想来,皇后凉凉的恶计又有多少付诸现实了?谋杀白雪公主?对不起明眸皓齿的公主眨眨眼睛就逃出生天,而天真如她,居然就轻易相信了蟑螂宰相回宫后的复命,仰天笑倒在御床上。谋杀国王?对不起国王只是变成了和她一起戴着星月情侣项链的卖萌宠物龙宝宝好么?
就像周芷若,看似罪孽做尽,可到最后,赵敏冤情昭雪,蛛儿死而复生,屠龙刀与倚天剑本就是灭绝师太交代的兴教大任,九阴白骨爪的阴鸷狠毒也只是功夫本身的特质,恨透了的人最后还不是帮他联手破解金刚阵。张无忌窗下画眉,到底还是明白,怪不到芷若头上。
可是,皇后凉凉面对的不是优柔寡断的张无忌,而是肤不敷即白唇不涂即蜜的迷死人不偿命的白雪公主。
皇权夺回了,江山夺回了,王子夺回了,在众人纷乱的祝福中,白雪公主慢慢闭起装模作样张着要咬下去【那颗著名的毒苹果】的红唇,熟练地切下苹果上的一片,送到皇后枯皱不堪的手中,娇滴滴轻吐出一句:长者优先。
青春真是一把最恶毒的匕首,一道最刻薄的诅咒。皇后终于万念俱灰,她早该知道,早就知道,这苹果与其说是复仇的武器,不如说是斩断残酷时光的解药。
白素贞弃千年修行,陪一个什么都不是的书生谈恋爱;小唯忍五百年极寒,为一个连动心都不敢承认的王生白白受罪;多少精灵仙女妖狐痴鬼,都毁在“思凡”这道坎上。皇后凉凉,不要灰心【你走进魔镜的波纹再从湖水中升腾而起的样子跟那个干瞪眼啃苹果的心机女比起来,真是仙凡之别啊】,我们再投一次胎,到鹅湖找马县长过!
而美丽的公主,沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。总有一天,当细纹也爬上你的眼梢眉角,当渐入中年的王子不再天天守在你一个人的身边,你会知道:一个新的世界就要到来。
魔镜已碎,太阳照常升起 自己看着剪辑一下