异类电影结局李简单活着吗

① 极限挑战之皇家宝藏结局是什么

在豆瓣里找到一个有意思的解释：https://movie.douban.com/subject/26607739/questions/69612/
脑洞出自小伙伴们冷逆王高七爷 食色散仙 和挑bug小能手常萨萨 （大家喜欢记得去微博调戏脑洞少女们）

此文为小伙伴冷逆王高七爷根据基友们脑洞所著
2016年1月15日，火热了一夏天的极限挑战的电影版终于首映，po主和基友不惜花重金看了vip场次（主要是以为我们时间卡的太死），观影后的转日不由得脑洞打开，引发了一场关于如何将电影空白完全填补的作死工作。于是，我们不是影评，我们只是鸡条脑洞的搬运工——
焚我残躯，熊熊圣火，生亦何欢，死亦何苦！
一切都源于最初的穿越，六人在片场通过风筝进行了第一场穿越，来到了明万历年间，便是我们最一开始看到的皇宫一夜游。百花公主说她有穿越时空的能力并从未来世界召唤回六位锦衣卫千户，拯救危机四伏的大明王朝。然而，王迅意外的一箭杀死了皇帝，改变了历史进程，等他们再穿越回去的时候，那个世界已经不再是他们原本的世界。
然而，故事真的像我们在电影中看到的那样？六人穿越去的时候也被雷电击中却衣衫完整，回来时如此破破烂烂？黄磊一直若有所思，似乎在隐瞒什么，明明可以让演技更为自然却总是显得刻意而为？为何最后是黄渤投身岩浆，变成了货真价实的“黄铁牛”？
这其中似乎有着数不清的bug，而这些bug，现在就由我们来填补！还原（开脑）这其中被隐藏起的真相，解开一个轮回中充满着救赎与被救赎的温情故事。
首先，我们应该首先确认，在王迅杀死万历帝后，时间轴是发生了改变，此时就连鸡条的导演都不再认识男人帮六人，可六人仍然保持着之前的记忆，这里就发生了一个外祖母悖论。（外祖母悖论：如果一个人真的“返回过去”，并且在其外祖母怀他母亲之前就杀死了自己的外祖母，那么这个跨时间旅行者本人还会不会存在呢？）如果从万历开始历史就发生了变化，引发了蝴蝶效应，那么按理说六人也不应该拥有之前世界的记忆，所以在这个悖论下，我们有必要开始断定在这个故事里，时间线不止一条，含有多重平行时空。
而百花公主等人作为贯穿于任何平行时空的人，他们是不同于六人的存在，借用《海猫鸣泣之时》的设定，百花等掌握事件真相，有权操纵故事发展的人，则被定义为——上位世界人。
如果拿一盘象棋来说明。百花和四大法王是下棋之人，他们处于上位时空，同时也拥有属于自己的下位身份，上位可以操纵下位的存在行动却不能完全干涉。
在这样的设定下，开始了男人帮的真实之旅。
假设我们原来的时间线为初始时间线，那么六人第一次穿越回来时，并不在初始时间线上，是一个新的平行时空，而且是一个任人摆布的下位空间，男人帮六人皆是棋子。
电影中，黄磊等人多次议论，如果法王们的目的是圣火令，为何不直接来抢还费尽周折叫他们做游戏自己交出去，现在我们来做出解释，同时解释之前提到的第一个疑点——破烂的衣服。
在穿越到明朝之时，六人的衣服虽然遭遇雷电却丝毫未损，说明一点，仅仅一两次的雷击穿越能量不会对服装造成如此大的影响，所以在电影中看到的锦衣卫服装破烂，说明他们不是刚从明朝穿越回来。
他们第一次穿越回来时，服装破烂程度并不深，但是却遭受了百花控制下的明教法王们的围攻，目的很简单——夺取圣火令，复活万历帝。
这次六人无一幸免，全部死亡。百花得到六块圣火令，却发现无法启动法阵复活先皇。道理也是很简单，经历了时空能量的圣火令虽然具有强大的力量，然而复活生命仍然是禁忌之术，但凡操纵这等逆天的禁忌法术必然伴随着“献祭”，需要六人心甘情愿的献祭才能真的启动圣火令。
于是身为上位世界的百花，复位了下位世界，六人再次再平行时空重生，仍对未来一无所知。这次百花利用手腕，引导六人开始寻宝之旅，六人如待宰羔羊般走入敌人陷阱，然而每一次奉上圣火令会带来兄弟的失踪，总是要引起极限男人帮的注意，百花此时可以利用法王欺骗他们，告诉他们走到最后就有答案，六人将信将疑的继续寻宝，黄磊黄渤凭借自己的智商一直留到最后，乘坐热气球来到光明顶，见到了左右光明使——也就是百花。
游戏很简单，四杯酒，一人两个问题，只能活一个人。
在这里黄磊留了心眼，他跟黄渤商量要用最少的问题问出哪杯是活酒，而用剩下的问题问一些关于兄弟的情况。
于是，一个只用两个问题得到答案的方法出现在神算子脑中。
解答方法如下：
我们先将四杯酒分别标号为A，B，C，D。
问题一：
先问白百花，如果我问你另一个人格，AB两杯酒中有活酒他会说是吗？
这是一个具有技巧的问题。
假设此时白百花说：
（一）是。
（1）假设白百花说的是真话，那么黑百花的确会回答是，可是黑百花说的是假话，于是得出结论——AB中没有活酒
（2）假设白百花说的是假话，那么如果问黑百花，黑会回答不是，黑百花说的是真话，于是得出结论——AB中没有毒酒
（二）不。
（1）假设白百花说的是真话，那么黑百花回答不是，然而黑百花说的假话，所以——AB中有活酒。
（2）假设白百花说的假话，那么黑百花应该回答是，黑百花回答真话，于是得出结论——AB中有活酒。
通过第一题，我们可以把范围缩小到AB还是CD。为了接下来解释清楚，我们假设白百花说的是，于是活酒在CD中，进入第二问题。
问题二：
现在开始问黑百花，我们仍然无法知道他是说真话的那个还是假话的那个。于是继续提问：
假如我问你另一人格C是不是活酒他会回答是吗？
回答
（一）是
（1） 黑百花说真话，结论，C不是活酒
（2） 黑百花说假话，结论，C不是活酒
（二）不是
（1） 黑百花真话，结论，C是活酒
（2） 黑百花假话，结论，C是活酒
由此用两个问题就可以知道哪一杯是活酒了。
游戏进行到这里，存活人员为：黄渤，黄磊。
黄磊将解题方法告诉黄渤，黄渤前去提问，这两个问题后，基本确认哪一杯是毒酒，黄渤将哪一杯是毒酒告诉黄磊。而黄磊则利用他的两个问题向必须回答问题的百花提了两个关于事件真相的问题。
按照男人帮的定位，黄渤虽然是坏叔叔，不过他是乐于奉献自己的，毕竟黄磊是老狐狸而且掌握了事实真相的一部分，有机会救活大伙，于是黄渤喝下毒酒，这一局棋，黄磊独活，可他并没有掌握破解之法，而是获得了一些真相罢了。包括为何六块圣火令，却要献祭五人，留下一人活着成为驸马。
所谓复活，是一种禁忌之术，不能凭空复活腐烂的肉身，而是重聚灵魂。驸马的作用是另一种献祭方式，则与公主交媾，启动法阵，万历帝以新的肉身汇集在公主腹中重生。
一旦这种逆天之事做成，将无法挽回。然而此时黄磊由于得知事实真相的一部分，获得了成为上位者的权利，他除了棋子身份还多了一层下棋者的身份。
这里，我们回想他们在电影中见到狮王时，狮王说的那一句，我不用棋子，你们就是我的棋子。狮王智商不足，这里已经是说漏了。
作为上位者的权利之一，就是可以复位下位棋盘，即六人再次复活在新的时间线，然而经历了上次游戏中的献祭，他们的衣衫破烂不堪也就情有可原。
从现在开始，故事才是电影中我们看到的那个，似乎毫无缘由，又充满着bug的新棋局。黄磊打一开始就建议大家去寻宝，因为他知道如果不去寻宝破除百花的棋局，世界仍然会不断轮回终有一次百花会得偿所愿。
这时的黄磊，是下位的黄磊，虽然对未来发生的事情有一点预知感觉，然而受限于上位世界人物不得全然干涉下位，和男人帮六人在一起的黄磊也不知道事实真相，包括就连上位黄磊也没找到的破解之法。
不过这次，黄渤却跟导演掏出了身份证——黄铁牛。
铁牛，我认为从这里开始就是一个暗示了，为何黄渤的新身份叫黄铁牛。这里不得不说，也许编剧参考了黄渤的两部影帝级作品，管虎导演的《杀生》《斗牛》，两部戏的男主均是黄渤，而人物名字则为牛结实，牛二。
在这两部影片中《斗牛》里黄渤通过抓红豆的方式被选出来替村子里养奶牛，而且在日军的大扫荡中，只有他一人活了下来开始和敌人斗智斗勇。而《杀生》中，是所有人都对黄渤所饰演的牛结实施行了欺骗，最终导致了牛结实的死亡！
选中！死亡！
这是一个莫大的提示！黄磊看到了这一点，所以他知道，解题的关键不在他，而是在这个成为黄铁牛的黄渤身上！
如我们所看到的，越早交出圣火令的人，所遭受的考验越少，张艺兴是黄磊心爱的徒弟，如果大家注定要被献祭，黄磊选择保护艺兴，他和艺兴商量，以最稳妥的犯规方式，艺兴out，张艺兴自然选择相信自己的师父。
古宅那一夜，黄磊无法入眠，他静静地等待着张艺兴去地下室，而且拒绝了张艺兴一起去拿快递的请求——如果在平时那么黑，黄磊肯定要陪着艺兴去。黄磊目送着艺兴离开，却叫醒了黄渤，给予了黄渤第一个提示，这里面有事，你要警惕，不能out。然后和黄渤一起去寻找艺兴，发现了献祭结束后留下的衣服。
转天，在选石头这个游戏里，其实除了黄渤谁都可以出局，不过为了保证后面的安全，也为了不让王迅这个爱占小便宜却暖暖的家伙受伤，黄磊想让他先离开。通常咱们来看节目，都是黄磊出损招，颜王执行，于是黄磊给孙红雷支招，欺骗了王迅，黄磊自然也不用费心去选石头，最后他拿到了个值800的石头也不担心，王迅out。
在漂流这个环节里，王迅最后一个去漂流，多少也有些意识到自己会消失，只是想再陪兄弟们一会。这里黄渤又是唯一一个险些成功的人，所以黄磊更加坚信自己的预感。
紫衫龙王说：青翼蝠王是一个变态。
然而我们见到的青翼蝠王，似乎没有什么预想中的变态气质，反而浑身散发着忧郁，和其他法王那种狡诈截然不同。因为蝠王是不同的，他身为四大法王却从本心反对这样牺牲他人，逆天而行的行为，他希望极限男人帮可以解开棋局。
焚我残躯，熊熊圣火，生亦何欢，死亦何苦？为善除恶，唯光明故。喜乐悲愁，皆归尘土。怜我世人，忧患实多！
最后我们发现这一句正是破解棋局的法门！被青翼蝠王放在了蝙蝠洞里，还高声念出，这是身在敌人阵营对男人帮的最大帮助。
青翼蝠王是变态，因为他不同，所以他是其他法王眼中的异类。
你愿意为了利益背叛自己的兄弟吗？
这是青翼蝠王交给余下四人的选择题，少数人胜利法则，只有一人能活，其他两人是被带走的，一人活，两人继续献祭，而一人在留在这里。
黄磊立刻拉来黄渤商量，并继续将疑问的种子埋进黄渤心里。
其实这里有人要问，为何黄磊选择死在这关，为何不继续跟下去保证黄渤的存活？我们的解释是，其实再多次的轮回下，每个人多多少少都有一点之前的影子，如果和之前重合度越高，记忆恢复的越多，黄渤必须保证在不知道真相无法成为上位者的情况下得知破解方法，这是其中一个黄磊选择自己牺牲在蝙蝠洞而不是继续跟下去的理由，还有一点，黄磊想尝试焚毁圣火令。
送走了黄渤，孙红雷，罗志祥，黄磊和青翼蝠王展开了一场“明白人”的对峙，圣火令无法焚毁，焚毁的只有他们兄弟之躯。黄磊说我破不了这局，有人可以。青翼蝠王说，没人可以，因为蝠王不相信有人愿意牺牲自己，但是他却愿意得到那样的结局。
白眉鹰王给三人的游戏是轮盘赌，说是赌，完全是一次戏码。这场戏演给已经有所怀疑的黄渤看，你的兄弟不是消失了，肯定是死了，不要想着救他们了，你们的命运已然注定。
Boboboboger！
小猪和颜王在底下捣乱，学鸡叫喊着渤哥的名字，身负黄磊嘱托要走到最后的黄渤真的很想在这里死去，却最终还是没有相信骗局，他相信自己的兄弟们没死，还有可救。
小猪献祭。
黄渤，颜王，上光明顶迎来最终挑战！
然后的故事就是大家都看到的，黄渤强调着活下来的那个才是最痛苦的，颜王想走了，他不怕死，他多少看出来黄渤心里谋划着一件他不知道的事情，关乎着兄弟们的命运。
最终，两人还是面对了毒酒。按照套路，黄渤就算知道哪个是毒酒后自己迅速喝下也不是不可能，然而他却迟迟不动手，孙红雷知道他是让自己选择，孙红雷喝下毒酒，留下黄渤一人面对真相。
看到了献祭的法阵，想起蝙蝠洞的口诀，还有黄铁牛的含义，黄渤知道自己终究是不可能帮助百花公主完成最后的献祭，复活万历，他心中已然有了抉择，将圣火令融进岩浆，自己投身进去！下位者在法阵岩浆中破坏了身躯，摧毁了棋局，于是时间趋于稳定，之前世界的时间线崩塌的崩塌，重合的重合，归来了最后一幕。
极限男人帮变成五人，每个人以失去记忆为代价面前在一个和原时间线最贴近的世界里继续生活。那个时间线里没有黄渤，只有黄铁牛，赶着他的牛慢慢悠悠溜达在腾冲。
整个过程都在强调的，甚至过于刻意的——最重要的东西，我们以为是留在这条世界线的东西，比如王迅的牙。黄磊曾经以为是生命，黄渤大概也认为焚我残躯失去的是肉体，而结局，我们才知道，活下来的极限男人帮也需要很久以后才知道，他们最终要的兄弟，最重要的是彼此的记忆。
然而那个兔子还在，渤哥也许失去的身份失去了记忆，然而在这个没有百花阴谋的新世界里，还有一些东西是重合的，鸡条扔在，他与鸡条的联系也不会消失——
以上纯属脑洞，胡说八道，与电影本身或许无关，请勿当真。
微博传送门，希望喜欢的小伙伴们去微博继续玩耍啦
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② 电影《荒城纪》主要讲了什么

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《荒城纪》是由徐啸力导演，斯琴高娃、褚栓忠、郝星棋、李畅、高军、韩三明等主演的剧情片，于2018年5月18日在中国上映。该片讲述了在20世纪30年代民国时期山西的一个偏远小山村，村里的贪财保长为了骗取县里拨发的巨额救济粮和银元，修建“李忆莲祠堂”的荒诞故事。

③ 暮光之城剧情介绍

在美国一个名叫福克斯的地方，住着一位英俊帅气的男青年爱德华。他出没神秘，与世无争，他的家人同样低调神秘，原因在于他是一只永远不会衰老，更不会死亡的吸血鬼。

爱德华生于20世纪的第一年，自从1918年发育成长为十七岁的翩翩少年之后，他便再也没有衰老，永远保持着年轻俊朗的外形。时光飞梭，过了近百年后，他已经不再靠吸人血为生，因为爱德华和同是吸血鬼的家人都秉持着素食主义，只吸食动物的血。

十七岁的少女伊莎贝拉从小与母亲相依为命，因为父母的感情破裂，母亲带着她去了另一个城市。但当她长大的时候，母亲却决定再婚，由于继父是位棒球运动员，需要来回奔波，伊莎贝拉回到在福克斯的父亲查理的身边。

(3)异类电影结局李简单活着吗扩展阅读：

幕后制作

1、凯南·鲁兹希望留着他的自然卷发来饰演埃米特·卡伦这个角色。可惜他在早先的《杀戮一代》中被剪了个平头，而且他的头发长的不够快赶不及影片拍摄。

2、亨利·卡维尔曾是原著作者斯蒂芬妮·梅耶选择出演爱德华的第一选择，但是等到影片的计划进行到拍摄阶段的时候他已经25岁了。完全没有办法出演一个17岁年纪的角色。于是他提议自己饰演卡莱尔·卡伦也未获支持，但是他得到了参与出演《都铎王朝》的机会。

3、影片改编于蝉联《纽约时报》畅销书排行榜152周的同名小说，原著作者为斯蒂芬妮·梅耶。斯蒂芬妮·梅耶也参与了影片的剧本创作，但主要的剧本创作由梅莉莎·罗森伯格操刀，影片的第一版剧就是由梅莉莎·罗森伯格完成的，由斯蒂芬妮·梅耶亲自阅看，最后电影剧本一共修改了6次。

④ 电影《死亡诗社》观后感

1959年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固
定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。John Keating 反传统

的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观

察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起

了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在

这时发生了……

【影评一】

勇敢的死亡，不顾一切――《死亡诗社》

《死亡诗社》要比《放牛班的春天》好看。其实最后故事可以有两个结局。叛徒说，大家救

不了老师，但可以救自己。这句话颇有逻辑性。然后那个叫查理的富家子弟就把他打的流鼻血。按一

个影片的处理，这时候这个叛徒要很得意，就像片子中演的一样，然后大家压抑着心中的愤怒，做出

两个眼睛要喷火的气势，攥紧了的拳头又放下，好像渣滓洞里对反动派一样。这在电影里叫调情绪，

然后当叛徒要离去的时候，再也抑止不住的情绪爆发，一个人冲上去打了第二拳，然后第三拳，第四

拳。各位看客这时心里一定舒坦。当然配以前后的铺垫和音乐，风味更加独特。

而第二个结局就是电影这般，安德森好几次要冲起来，可是还是平复了，我用脚晃了一下鼠

标，大概还有3分钟的样子。然后基丁老师回到教室，大抵也只有这最后一个可能了，所有的人站起来

，一个，又一个，音乐，结束。而且没有像一般的美国片和美国广告片一样，在影片高潮之后再来一

小段。没有，很干脆的结束了。

片子好就好在他的循规蹈矩上，罗宾威廉斯演过好爸爸，好老师，他的脸好，表情多，跟金

凯瑞不是一个路线的，倒是那个自杀的孩子，方方的脸很像金凯瑞。他的死很突然，我以为他脱了衣

服是跳到雪里，然后父母发现他，他已经昏迷，父母痛不欲生，然后他活过来，喊一句 “美国梦万岁

”之类的话，然后大团圆结尾。最后他的死有些突兀，即便我们都知道不是基丁老师的错，可是必定

自己的学生死了，一日为师，终身为父，倒也难再轻松。

编剧不错，摄影不错，很多景色都拍的很美，可是片子还是有些闷，可能是文化诧异的原因

，那些诗读起来让我昏昏欲睡，也不知道就那几句怎么可以让那个白净的小子横刀夺爱。这点上我倒

觉得没有《放牛班的春天》自然。不过也可能是俺的俗气。文学修养太差，梭罗的还凑合听的懂，惠

特曼，雪莱就有点云里雾里了。

影片的结尾有些像《闻香识女人》，勇敢正直的美国人民终于认识到忠于自己的灵魂是多么

可贵，他们发扬1776年美利坚建国所秉承的执着精神。藐视权贵。最终获得灵魂的救赎，可所不同的

是，《闻》中，将军的话最终打动了董事会，这也是正义的胜利，而《死亡诗社》中，这些学生站起

来的代价是什么，我想应该是很清楚的，而这跟电影的主题是背道而驰的。

所以，其实大抵半个小时之后我就有偏见，因为如果一个片子前半个小时很闷，结局即使激

动人心都很难说服我认为这是个好片子。前面提到的《闻香识女人》还有《放牛班的春天》，《肖申

克的救赎》都是一眼就看到的好片。不过，估计这个观点的确是太过偏激，《悲情城市》因为画面太

糊，我看了几分钟就删了，可我决不敢说这是个滥片。不过同类的片子《你那边几点》我却很喜欢。

【影评二】

在死亡中醒来——《死亡诗社》

看这部电影才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。

从某种意义上说，这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥

情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有

他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚

的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。 情节的安排行云流水，没有任何花哨

，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感

觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚

至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师？学生？还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说

是这个现实的世界？

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这

部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情

的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸

多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手（船长？），帮助学生坦然面对自己，

面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科

玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是

让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢

里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但，属于基丁自己的结局是被校

方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命

运无奈地呼应了。

盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉

，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情，重组了死亡诗社，瞒着父

母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷

幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在

一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个

自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也

能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。

而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时

候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的，但他的激

情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无

奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长！”这是

基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器

，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里

的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的

希望。基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心

灵深处。

整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。

一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多 鸟在一瞬间飞起，其漫天之

势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的

宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。

还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激

情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的

愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。

一片关于诗歌的电影，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如

“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。”

“两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”

“假如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”

遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。

而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，

在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：

我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
我发现自己从没有活过。

同样的励人自励的文字。

影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义，只有让不属于自己的那部分思想，那部分

灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生！而割舍

和死亡都是伴随着痛苦的，所以有了月光下走向生命终结的尼尔，有了被迫离开学校的基丁，但，痛

苦的背后是新生的孕育，所以，影片让我们看到了托德，看到满教室的托德们，这就是延续和未来！

【影评三】

纵情声色：死亡诗社

我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
我发现自己从没有活过。

一

很早注意到这部片名，大概是因为有个诗歌网站如此命名。对名字来源一无所知，只是凭了那些

天生对死亡、坟墓、女巫和鲜血此类词汇偏执狂般的癖好，对文字后面隐藏的某些内容不由自主地倾

心。 以为影片该在讲述普拉斯那样的女人故事，故事中的人物会热中于阴冷刺骨的文字，喜欢和

自己幻想的干尸舞蹈，美要到极致，那种审美，是以冰冷的坟墓为终结，如同普拉斯最终选择的煤气

炉盘。

然而，我看到了一个和自己预期完全相左的故事。你可以称它是校园青春片，因为它讲的正是校

园青春的故事。刻板的老师，青春懵懂的男孩们俊美如阿波罗，他们眼中好奇的光芒，对爱和异性的

憧憬，秋野上黑压压的鸟群惊飞，其漫天之势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞

翔。秋野宁静而广袤，那也是暂时的，暴风雨正在悄悄酝酿。

暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样？

二

也许我们都曾经暗暗盼望过生命中出现基丁这样一位老师，他热爱文学、人生，热爱诗歌、梦想

，鼓励年轻人张扬个性，告诉他们‘Seizing the day’.（把握今天）。所以当那个男人哼着小曲在

教室里露面时，那些孩子的眼睛里隐藏的光芒闪耀了。他在第一堂课上，就撕去了庄严的教科书上对

诗歌的规定，告诉孩子们青春的激情原可以和动人的诗句如蜜糖般从唇边滑落。他让孩子们称他为‘

船长’。

这个彻头彻尾的诗人，不合时宜的船长，他的到来是为了从另外一个角度贯彻教育的目的：教育

是为了教会学生能够独立思考。诗歌无法以理性坐标的方式去度量，人类充满着激情！医学、法律、

经济、工程，这些只是生存的手段，诗歌、美、浪漫和爱才是生活的精髓。他告诉他们不要墨守成规

，要学会站到桌子上，从另一个角度看不同的世界，告诉他们不要一味服从，因为，那对采摘真正的

生命的花蕾是有害的。

他的到来，是早春的第一滴雨水。

三

每一次地提到Neil Perry的名字，我都会隐隐疼痛。那样一个可爱的少年，他学业优异，他

俊美、聪明、顺从，宽容，他是每一个老师都会喜欢的标准好学生，父母的好儿子。在严厉的父亲命

令下，他退出了校报编辑，他有一天会成为一名好的外科医生，操着手术刀，精确地度量着病人腐烂

的躯体，他会生活无忧，成为一名受人尊敬，衣食丰禄的中产阶级。这些早早设定好的路径正摆在他

面前，鲜花和尸骨放在他的道路两旁，一切都十全十美，他将是社会的栋梁，生活得平静而绝望，在

某个午夜梦回之时，偶尔回望月色，想到青春时有过的梦想….然而，那样的路中断了。他遇见了

Keating。从第一堂课，撕碎了第一本教科书开始，就注定了他将与那样的路分道扬镳。他太过于早慧

，第一个明白了Keating提出的‘卡配匹亚’。Keating带领他们站在一百年前的校友照片前，看那样

青春的躯壳，盛载着梦想和渴望，而如今，都已化为蛆虫的食物。

他重组了Keating年轻时组织过的死亡诗社，带领同伴，在夜里奔行向那个印弟安山洞，夜的

迷雾间，苏格兰风笛响起，那些年轻的身影奔行的步伐如舞蹈，正奔向自由和幻想的世界。那种激情

飞越的时分，Neil真正体味到了幸福，他通过诗歌寻找到了人生的答案。他是一个彻头彻尾的浪漫主

义者，美丽、脆弱、高贵得一塌糊涂。

而这样的浪漫注定走向死亡。在精神父亲Keating与现实父亲的较量中，精神在现实的蹂躏下

，不堪一击。Neil的人生愈显出其苦痛和孤独，他的生活一直是一场演出，演出一个好学生，乖儿子

的角色，他演技高操，赢得一片赞许。所以，当有一天他要放弃父亲为他划定的轨道，选择另一个不

可知的，可能充满荆棘与艰难的道路时，父亲震怒了。在强权的父亲面前，他的灵与肉处于分裂的状

态之中：是顺从传统父亲的强势？还是听从自己内心的召唤。年轻的他无力承担这种重负，他选择了

死亡。把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他用那把父亲长年希望他使用的外科手术刀打开通

向坟墓的道路。

他死得很美。在现实和理想的挣扎中，理想总成为祭品，庄严地放在了祭台上。他们非如此不可

，在严酷的成人世界里，在一切以现世利益为准则来判断是非对错的社会中，理想主义者往往无力对

抗现实，他们的尖锐、脆弱与唯美都那么触目惊心，如烟花闪过，在夜空里刻下创痕。

Neil的死亡是一种永不消失的疼痛，让我思考：怎样在梦想与现实之中寻找一种合适的平衡？我

的这种思考属于理性的那一半我，而另一半的我在想：其实这无可挽回的结局本身是一种必然，与其

看到多年后的Neil平静而绝望地生活在庸常的世界里，也许，在鲜花盛开时突然遭遇风雪而凋零，不

是最坏的事…

很多人，他们原可以不死的，如海子，普拉斯。柯本说，与其苟延残喘，不如痛快燃烧！那

些迈向铁轨或伸向煤气盘的头颅里盛放着怎样的决绝，对现世的毫不留恋，剩下的，只有些温暖而寂

寞的句子。

我只愿面朝大海，春暖花开。

四

Todd Anderson,另一个不容忽视的角色，更准确地说，他近乎于本片的主角。因为Neil那样

的绝对理想主义者的故事毕竟太激烈，太悲壮，一个故事里，更需要一些普通人物的故事。他们不一

定是那种人群中的领导者，最有天份，最引人注目，头上戴满花环。他们常常保持沉默，面色苍白，

在现实世界中胆怯地行走，唯唯诺诺，惟命是从。然而，从他们偶尔投过的眼神里，你仍然能看见一

些光芒。只是，那样的光芒太微弱，隐藏得太深了，需要有良师益友在旁，把它们如抽丝剥线般，一

点一点地引发出来，最终引发熊熊大火。

因为，那样的灵魂，往往才最坚韧，最有力量。只是，它需要时间打造和证明。

Todd刚出场时，他的眼神羞怯不安，在第一堂课上，他写下了Seizing the day，课后又把它撕去

了，表明他内心对传统训诫与新鲜的Keating老师灌溉的思想之间的冲突。在交那篇诗歌作文时，他苦

苦呤诵，如完成作业般抓耳挠腮，不得要领。在死亡诗社的几次聚会上，他害怕当众朗诵诗歌，都只

作为记录者存在。

他也是幸运的。拥有了Neil这样的良友和Keating老师。他们都同时注意到了他眼里的光芒。Neil

鼓励他扔掉生日的文具盒，Keating在那堂英文课上，看出了Todd的恐惧，让他大声喊叫，释放自己压

抑的情感。Keating蒙住Todd的眼睛，让他紧闭双眼，描绘惠特曼的形象：“这些景象浮现在我的周围

，一个疯子紧盯着我令我精神紧张。他伸出手掐着我。他一直在喃喃自语，好像说一条毯子总是会盖

不住你的双脚。无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….从我们开始哭泣到我们死去，它仅仅能够

在我们悲痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”安份守已的Todd把惠特曼描绘成了一个‘牙齿流汗的疯

子’。他脑中的热情与想象力正一点一点被激发出来，闪闪发光。然而，与Neil的绝对的浪漫与激情

不同，Todd认识到仅有激情是不够的，“无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….它只能在我们悲

痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”激情是生命的精髓和花蕾，但它的力量有限，无力保护我们面对

严酷的现实世界，光靠它我们将无法生存。

在Neil死后，Todd一个人踉踉跄跄走向空寂的雪地，对Neil的死亡，他的父母有着血肉相亲的疼

痛与不解，Keating老师也会有终身的内疚与自责，唯有Todd，只有他，才彻头彻尾地明白他这种行为

的前因后果，所有的意义，明白那褪去了尘世衣物的年轻灵魂的决绝与非如此不可。如果说从前，

Todd的精神一直处于Neil和keating的笼罩之下，他也心甘情愿地站在他们身后，而挚友逝去，

Keating老师被放逐，Todd一下子成长起来，他在雪地里的呕吐让人心碎，他从此是孤独的，再没有精

神上的支柱，他从此将独自面对那个大雪纷飞的冰冷世界。

他和那两个人是不同的。Keating和Neil都是骨子里的诗人，对美，对激情有着天生的把握与热爱

，并有着殉道者般，不计后果的浪漫。他是现实的，生活原本是需要历练艰难和忍受平凡的乏味。他

眼含热泪，一样地和其他孩子一样在那份给Keating老师定罪的文书上签了字，将灵魂掷于火中，顺从

于已定的命运。然而，他会小心呵护心灵和头脑中如星闪耀的火花，那最后喊出的一声‘oh Captain,

My captain’，那站在桌子上与Keating告别的姿势正是Todd面对成年世界做出的第一个发自内心，并

愿意去承担后果的选择。

五

我不得不提这个人，Cameron（卡梅隆）。他的出现正是为了证明生活里确实存在着的这样广泛的

人群。从第一节课开始，在Keating老师在黑板上画坐标时，他立刻一字不差地记录了下来，撕教科书

时，他撕得工工整整，第一节课下课，他的第一个反应是：这些内容要考吗？他参加死亡诗社，不过

是因为其他人都去参加。在最为桀骜不逊的Charlie和学校闹恶作剧时，他面如土色。所有的这些表现

一点一滴地累加，所以，在Neil死后，他是第一个向学校签字证明Keating老师罪过的人，他从内心里

也相信那是Keating老师的罪过，毫不犹豫地出卖了他，以保全自己。在最后一幕里，他也是那几个没

在站上桌子，为Keating送行的人。他属于人群中的不小的那部分：对权威无比顺从，没有个性，在利

益面前会很快放弃原则，牺牲别人，保全自己。他不具备自己独立思考的能力，然而，他将来最大的

可能会上哈佛等名校，毕业后，成为一个银行家，律师，或者其他。他将生活优越，颐养天年。

某种意义上，他已经是一个死人。他的心灵从出生那一刻就死去，在成长的过程中，在那些暗夜

朗读诗歌的时刻，那心灵曾有一度的复活迹象，而随着Neil逝去，他立刻回到现实状态，毫不留情地

把心灵丢进了垃圾堆。他和很多其他的人一样，行走在街道上，人群中，如死人群舞，面无表情。

我无权指责他，按照死人的逻辑，也许他是对的。心灵何用？梦想何用？诗歌何为？终究，人要

在现实的世界里苟延残喘，看浪漫化为齑粉。我也有过怀疑Keating的时刻，在5月14日夜，第三次看

完这部影片后，我走在校园里，反反复复地想：Keating他究竟错了吗？也许第一次和第二次的激情都

已冷却，我开始用正常人的思维来考虑这问题。这种思维让我痛苦，我走在朋友身旁，神思恍惚。

夜里，朋友用衣服蒙住我眼睛，说：向前走。

我迟疑不敢前行。

朋友说：不怕，我看着呢。不会让你掉沟里去的。

我仍然犹豫着，终于伸出了脚步，一点一点，十米的路程用了近十分钟的时间来完成。在黑暗里

，在我的目力失去力量的时刻，我害怕，害怕每一个未知的沟壑，害怕跌倒。我必须眼睛能看清楚前

方的路程，才能够从容地去迈出脚步。那蒙在黑暗里的时刻是一种折磨，我为恐惧折磨。也许，我正

在成为一个丧失勇气的人，不再有年少时，那种一往无前，哪怕天塌下来又如何的莽撞与热情。

这种认识让我酸楚，生活需要的历经艰难与忍受平淡乏味，这些我从前不屑一顾地屏弃的东西，

如今，正一步一步地走过来。心中的光芒正日益黯淡，日常的幸福正慢慢地屏蔽住感知的毛孔，在日

复一日的劳作中，我正在伸手，犹豫着，是否与生活妥协。

我在伸手、犹豫中，正一步一步变成一个死人。

六

两条路在森林里分叉，我选择走人少的那条。

浪漫的诗人keating走了，被放逐，如普罗米修斯，盗火者承负了盗火的恶名，他是一个被放逐的

游吟诗人。浪漫的诗人Neil去了，走向死亡。他被点燃的生命激情无法再回到铁屋般禁锢的体制，如

鲁迅先生描绘过的那个没有窗的大铁屋子，他醒来，无法接受这现实，只能把自己骨骼捏碎，为维护

精神的自由选择了毁灭。斗士Charlie离开了，他的命运是一个未知数，他将始终是体制的一个反叛者

，蔑视传统与成规。理性的Todd存留了下来，他是他们中最有人生智慧的人，会小心翼翼地珍藏起那

些梦想和诗意的火花，独力承担起自身的命运。

那是一条人少的路。

⑤ 电影杀生讲的什么意思

电影《杀生》，更像一个局，身在局中的人，痴迷不愿醒悟，身在局外的人，想要破局，却不得其法，最终局内局外一同归于沉寂，死于地震！

《杀生》能够在各大影视平台，被大众堂而皇之的观看，已属异数！

• 落日余晖下，牛结实孤独的身影，拖着棺木，渐行渐远！

这样的疾病，又岂是一个外来医生可以拯救的！

《杀生》用一种有些荒诞的叙述手法，借一个村庄、隐喻了更多！

⑥ 电影《杀生》讲的是什么意思

电影《杀生》的意思是：

电影讲述了发生在一个名叫长寿镇的封闭小镇，在这个小镇，长命百岁是终极价值取向之一。喜欢惹是生非的抽象之屌是长命百岁梦的死敌，所以长寿镇的人想要合理绞杀它。

余男饰演的哑女这个角色，是中国女性本能和天性的隐喻，长寿镇里的人曾想通过一种仪式杀死这个哑女，这个哑女因为所谓的不守妇道，被长寿镇的其他女人围攻，则说明文化可以让女性变得痛恨自己的本能和天性，进而也想用类似于自我阉割的方式，让自己看上更正经，更有道德，更符合男权社会的期望。

故事最后牛结实挨家挨户的送一些以前被他拿走的东西，然后走到一个山腰中自己等死。那个牛医生自己也因误食毒肉，最后全村发生大地震，全剧完。

(6)异类电影结局李简单活着吗扩展阅读：

1、《杀生》于2012年4月28日全国公映。黄渤凭借本影片获得第20届北京大学生电影节最佳男演员奖和第4届中国电影导演协会年度男演员奖。

2、《杀生》的故事很残酷，比《斗牛》更进一步地展现了导演管虎对人性和社会的思索，甚至可以说是管虎这么多年作品里最锋利的一部。在电视圈里摸爬滚打了一圈回来后，“第六代”管虎已经隐隐有了自成一派的自觉和风格，国产类型片中又添魔幻荒诞喜剧一笔。

3、《杀生》在四川桃坪羌寨经过长达三个月的拍摄最终完成，但是，对于导演管虎来说，《杀生》的创作周期远不止三个月。向以“狠”著称的导演管虎，在开机后一如既往地坚持高要求，对演员的调度也激发了他们的潜力。

⑦ 刘亚仁和朴信惠的《活着》和《釜山行》相比，你觉得哪一部更好看

各位小伙伴们，我已经看完了刘亚仁和朴信惠主演《活着》，也看完了《釜山行》两部作品。这三部电影里边都充满着激烈追逐场景，也容易引发人们思考与人生领悟。如果你生活在周围全部都是变异人世界中，你除了害怕之外，还要会做哪些情呢？相信大部分人和剧中主角处理方法一样。可后来人们逐渐改变了想法，只要活着就好。我认为这三部作品中，孔刘和郑裕美主演的《釜山行》更好看。

我也看过《釜山行2》，总得来说，电影质量位于韩国电影一线水平，内容有些枯燥，很多内容我都是快进的。这也说明《釜山行》成功并不能代表这个系列都能获得成功。我认为《釜山行》最好看，原因莫过于剧情紧凑，人物刻画都非常详细，让人看完之后回味无穷。