马背上的电影结局

1. 马背上的Godiva夫人的故事背景

据说大约在1040年，统治考文垂（Coventry）城市的Leofric the Dane伯爵决定向人民征收重税，支持军队出战，令人民的生活苦不堪言。伯爵善良美丽的妻子Godiva夫人眼见民生疾苦，决定恳求伯爵减收徵税，减轻人民的负担。Leofric伯爵勃然大怒，认为Godiva夫人为了这班爱哭哭啼啼的贱民苦苦衷求，实在丢脸。Godiva夫人却回答说伯爵定会发现这些人民是多么可敬。他们决定打赌——Godiva夫人要赤裸身躯骑马走过城中大街，仅以长发遮掩身体，假如人民全部留在屋内，不偷望Godiva夫人的话，伯爵便会宣布减税。翌日早上，Godiva夫人骑上马走向城中，Coventry市所有百姓都诚实地躲避在屋内，令大恩人不至蒙羞。事后，Leofric伯爵信守诺言，宣布全城减税。这就是著名的Godiva夫人传说。

2. 好看不到哪里去（马背上的法庭）影评

对于这部电影，观前我是一无所知。在进场前一直问，谁是导演啊？演员竟然还有李保田？竟然获得了什么“威尼斯电影节地平线单元”的奖项？真是一头雾水。“地平线单元”？估计和电影名字有关吧，《马背上的法庭》，马啊，马背啊，陆地的禽兽，因此得此“地平线单元”奖项。估计《新海神号》去参加，说不准也得有个“太平洋单元”的奖项。

其实一听《马背上的法庭》这个电影名字，又是正宗的国产电影，都不需要去了解剧情，脑袋里闪现都是关于生活艰难的边远山区的劳苦人民的惨痛画面。估计又是根据哪个写实主义小说改编的，像《背着爸爸去上学》，《一个都不能少》《那山，那人，那旺材》等等等这类电影一样。

电影一开始，先是有模有势的出现某某地区民俗的介绍，当时我正和邻座那个谁了，在聊好莱钨经典动作片起劲呢，没进入状态看，忘记是些什么字幕了。然后，一大妈，也就是电影出场最多的女主角，布满人生沧桑皱纹的脸，硕大的出现在大银幕里。她像《东京审判》似的哭丧着脸，原来是在说她退休的事情。

酷似写实电影的风格立马显现出现，这类电影一开头就喜欢安排些真实生活中比较惨痛的事情出来，一是夺你耳目，二是为整体电影风格树立灰暗气氛，三是为电影剧情埋下伏笔，四是。。。估计也四不出来了。再四就得四不像了。

然后李保田出场了，载着大妈和另外一个青年开着车，在极为陡峭崎岖的山路上不要命的前进着。就这三啊？马呢？马去哪了？不是说叫《马背上的法庭》吗？不会这车是“马自达”牌的吧？在车顶上开庭？于是俗称《马背上的法庭》？等等，别急，在整个电影镜头随着那陡得要人命的山路上晃了几分钟后，马，电影标题的主角，才真的出现。

其实电影前面这一开始，我根本就没进入状态，在某些时刻看这类闷骚电影，必须得有些灵感似的观影状态，否则我就像个空壳人，电影里自己放自己的不亦乐乎，我的胡乱思绪却已经飘到乱七八糟的十万八千里以外了。我甚至已经在研究爱因斯坦老先生之所想：电影院里如果全部人同时放P，会不会引起共鸣共震现象。

晕乎，带这样的无聊心理观看这么一部所谓带有浓厚的“人文色彩”的电影是大大的不对的。于是，我强迫自己，努力克制自己，专心观影。

倍专心的。

电影里的一直想极力表现出少数民族的风土人情，到底是什么族，我现在都还不知道。就知道李保田说的鸡屁股寨了。但是我仍然在疑问，这真的是真实的，没有经过任何加工的少数民族吗？当然，在某种角度来说，当地少数民族群众那些乱七八糟的本色表演，我觉得非常有意思，起码比喜欢暴着青茎粗着脖子喜欢在每句话后面加个“嘎”的李保田抢戏多了。

因为我的阴暗心理就是喜欢挑毛病，镜头上每出现一个群众演员，我都在仔细观察，是本色演出？还是有被导演教育过的再加工？幸好，那些少数民族跑龙套的，保持了他们的一贯真实生活风格，表情木纳，说话不清楚，动作幅度过大，形体夸张。特别是那个被猪拱了罐罐（祖坟骨灰）那位倒霉蛋。在农村里，的确是有许多山里人在激动时是这样表达自己的。但是我仍然在想，他们真的一点都没受剧组这帮外来人影响吗？没受黑洞洞的摄影机影响吗？

还有少数民族的习俗，不知道我观影不专心，还是电影里表现得不够，我就记得两个大场面了，一个是围着国徽跳篝火舞，（且不说这段有多别扭）二个是小青年结婚那段泼水什么的。其他的什么寻马拜庙我觉得真的不怎么样啊。换个藏族，估计也这样吧。对了，电影里这些不同寨不知道是不是同一个族，他们的少数民族衣服，真是没什么特殊感觉。男人大部分都不穿族服，女人又大都穿白群，不知道她们干活该怎么办？呵呵，估计这里导演不敢学张艺谋乱改，电影里的族人现实生活中也应该是这样穿的。

或许，作为外来旁观者，永远都无法还原真实的少数民族本土生活。哪怕你是头脑发热自费到真实生活中的鸡屁股寨住上半年，也无法真正了解到他们的真实生活。因为他们的任何举动，你都会用你自己的词汇自己的感想去描述，而不是他们自己所想的那样。就好象老外学相声一样，就算是学了那么多年的“大山”，也不过那样。呵呵，扯远了嘎。

突然想起电影里有段少数民族群众打嬴官司高兴得一帮人傻瓜似的满大街边跑边叫，我觉得有点别扭，但也总比“围着国徽跳篝火舞”好些，因为这个电影有了个“威尼斯电影节地平线单元”，我想得就更多了。其他国家的人看这些，是否就真觉得这就是中国贫困山区人民的真实写照了？

其实“围着国徽跳篝火舞”那段，换成是一帮非洲土著围着美帝国主义的国旗跳舞，你有何感想？

特别是村长说：“我好大的面子啊，法官送我头猪。”这里到底是反映的村民质朴情怀？还是暗示国家的官民本质存在形式？

其实看这部电影，我一直在困惑，这个困惑也是小青年的困惑，李保田一边一直在努力维护国徽的象征，强调法庭程序：比如小青年在开始时在马背上绑东西将国徽遮住了，被李保田喝住。然后在寨子里挂国徽，李保田非常仔细的让小青年挂好。国徽掉进沼泽草地了，他又傻乎乎的不要命的要拿回来。特别是开庭时旁边群众吵闹，他一直要求他们肃静，这类镜头可笑却又意味深长。

可是，他却又一边却按照自己的方式去解决民事纠纷的官司：砸菜罐自己陪钱，猪拱罐罐案自己赶猪，花150元自己替人还钱买小猪等等。于是一路上小青年一直的疑问，甚至鄙视的觉得他给自己身上的法官制服丢脸了。

当然，咱们按照所谓的“人文主义情怀”，咱们可以把李保田努力维护国徽的象征，看做是他人生的一种坚持和寄托，就像他在沼泽草地捞国徽时跟少数民族群众解释的那样：国徽对我们来说，就好象你们的佛。虽然这话听起来有点做作，但是对于李保田所演的这个人物来说，他这样诠释国徽的意义，却是非常恰当的。因为，纵观电影，他演的电影人物的确是把一生都奉献给了自己的法官事业，代表法律庄严的国徽也自然成为他艰难人生中的某种人生信仰。

但是我仍然疑惑，电影直到最后，导演都没有强调或者暗示，那个小青年理解或者接受了他的人生信仰，就像《那山，那人，那旺材》一样，第二天一早，儿子默默的背起了父亲的包袱，和旺材一起继续重复父亲的道路，这个时刻，电影里有股默默的力量在感动着我。莫名的，难以言表的人生感伤。而这部《马背上的法庭》，最后小青年对李保田所演人物的那段愤怒之言，似乎他仍然接受不了像李保田所演人物那样的人生观。

所以我疑惑，导演到底想表达什么呢？或许导演只想展现的就是最后李保田掉下悬崖后，剩下老马孤零零的崖边低吟，那样悲天悯人的苍凉意境吧。

电影里的主要三个角色，无非就是李保田，大妈，小青年。这三人是边远山区的法官，模式和《那山，那人，那旺材》一样，地大，贫穷，交通不变，他们三公务人员只有靠脚走遍整个山区来给当地少数民族群众设现场法庭。

李保田，主角啊，电影人物背景好象和日本的《铁道员》里的高仓健有一拼，但是在改革开放中求经济的中国，这样坚持自己为事业献身的人物一般都显得倒霉了，老婆带女儿跑掉去丽江开店拉。剩下他糟老头子一个人和国徽过了。李保田仍然保持一贯的精彩演技，将《宰相刘罗锅》的相似风格坚持到这部电影来。只是我觉得他和少数民族群众对戏时，怪怪的，就好象香港电影里看见大陆演员的感觉。

倒是本土大妈真的很本色，非常符合记录片的电影风格，一和群众演员接触，就像那么回事，写实电影风格完美体现出来了。电影在最后李保田掉下悬崖后，大妈一人在屋里默默哭时那段，给了非常非常非常长的镜头。大概是她本色表演真的哭了，导演觉得不容易，恰巧那默默的哭泣又烘托出电影结尾的伤感悲壮的气氛，想感染观众。只是一直在游离状态的我仔细观察，大妈的哭和李保田掉下悬崖没有直接关系，她哭或许是因为她退休不能再和李保田在一起的缘故，而不是知道李保田掉下悬崖的原因。因为，后面镜头一换，那匹老马还孤零零的留在悬崖边呢，如果是已经替李保田收尸了，马早牵回家了。呵呵，你看我多无聊，尽研究这些，还不是电影太闷闹的？

小青年，在电影首映礼上他有说话，应该是演员出身吧。演得还行，特别是那几个他羞涩笑着的镜头，的确是很青春。记得有段挺有意思的，李保田和大妈在篝火两边对扔毛毯表示关心，扔来扔去的，扔得我都烦了，我一直在想会不会毛毯直接扔进火堆里了，谁知那坐在中间的小青年突然冒了句话：要不要我回避一下？电影院立马全场爆笑。体现出三人的微妙关系这段比较有意思。

只是电影最后，小青年和他的老婆到底去哪里了，有没有回县城法院啊？也没有交代。估计他可不会走李保田的后路。因为李保田所演这个人物的一生，在他看来，可不美好。傻子才走别人老路呢？可他到底走哪条路去了呢？导演不知道是不是忘记交代了？就因为他的结尾没出现，这让我在开始时认为这电影估计是《那山，那人，那旺材》的翻版，说老少接班的事情。到最后疑惑的认为该不是说李保田和大妈暧昧黄昏恋吧？少一个人物的镜头，就仿佛让电影的主题完全改变了。

电影落幕，众人散场，剩下的，只有片尾字幕那段被邻座说“很像RNB”的土著歌谣让人记忆深刻。

3. 一部香港三j片，是由好几个电影合在一起的，大概故事情节是一个女的被几个捕快放在了一个铁马上，马背上

玉 蒲 团

4. 有哪些电影或电视剧里有女人伏尸马背(被马背驮着)的镜头

雪花女神龙

5. 电影马背上的法庭,当地人说话后面"嘎"是什么意思

嘎
“嘎”是怒族的古老舞种之一，流传在位于怒江峡谷中的福贡县匹河怒族乡。“嘎”在怒语中有“往下跺”的意思。舞蹈时，整个身体和动作力度往下，伴以膝关节的颤动，构成为动作的基本韵律。

跳嘎时没有音乐伴奏。

嘎的代表性节目有：祭猎神时跳的《香巴嘎》；为病人驱鬼逐邪时跳的《宇会嘎》；结婚迎亲时跳的《奎翮嘎》；举行婚礼时跳的《腊叉嘎》以及年节喜庆时跳的《霞夏嘎》等。

《香巴嘎》意为祭猎神，现已频临失传。据已故老人腊赳(卒于1992年)说：《香巴嘎》是在猎获到羚羊等较大的野兽时进行的祭祀舞。民国时期还跳，后渐停止活动，原因有两个：一是由于猎物渐减少，而寨中的居民不断增加。一旦跳《香巴嘎入舞蹈的跺脚响声会引来众多的寨民，形成物少人多的局面，因此该舞也就逐渐不跳了。二是该舞只有在技术猎神时才能跳，其它场合禁跳，流传范围原就不广。现在除上年纪的老人幼时跳过或见过外，已无人会跳。可见特定环境的制约是该舞失传的重要因素；同时也反映了怒族从原始共有思想逐步萌生了私有观念的历史发展过程。跳《香巴嘎》舞时，要将猎取到的兽头砍下悬挂在房屋门正对的那面墙上，然后，由在场中人最受人尊敬者，走向悬挂的兽头，敬献上酒、鸡蛋和怒族妇女用的珠帽，项链、胸贝、耳环、手镯、挂包和最漂亮的麻布毯子。因为，在怒族的民间传说中，猎神是女性，象妇女一样喜爱穿戴打扮，祭献妇女用品可以取悦猎神，日后能多多赐予猎物。当献祭品仪式完毕后，众狩猎者和他们的家人，包括妇女便一起面对祭品跳《香巴嘎》。跳完后，才能将猎物分砍开来，全村寨每人一份，人人都有。

《香巴嘎》舞步较为简单，但从其前俯叩头的姿态看，与祭猎神的内容是极相符的。

《宇会嘎》为驱鬼的舞蹈。据怒族巫师波由讲：从前有一个人劳作回家后病例了。据他说，在回家的路上见到过一个似人非人、似猴非猴的怪物，唧唧喳喳地叫着跳着舞。家人便请来巫师为他卜卦，巫师卜卦后，认为病人是碰上“鬼跳舞”邪气上身而得的病。这种鬼是非正常死亡者的亡魂。于是巫师找来了有倒勾刺的茅草，披在身上。这样，恶鬼来抓时就会割破手而不敢再来抓，更不敢上身。然后，他手持长刀起舞，四下驱赶附在病人身上的鬼和躲在家中的鬼。过后，病人逐渐好转。从此以后，当有人生了被认为是邪气上身的病时，都要请巫师来做驱邪活动和跳驱鬼舞。在这种情况下，只由巫师一个人跳，手中长刀无固定动作，随舞步在空中舞动，时而扛于肩头，时而提刀而舞，场地在病人室内。

另一种情况是遇上有非正常死亡者时，要在屋外停棺处和墓地跳。因为怒族认为不正常死亡者的邪气极盛，尸体和棺木不准抬入室内。跳时，也要请巫师持刀边跳边驱鬼。同时，在场的青壮年男子也要披上有倒勾刺的茅草，手拉手围着棺木和巫师一起跳《宇会嘎》。

该舞跳时只能由巫师和青壮年跳，妇女儿童不能跳，习俗认为妇女、儿童顶不住邪气，会招致邪气上身甚至死亡。

《奎翮嘎》和《腊叉嘎》都是在举行婚礼时跳的舞蹈，不同的是《奎翮嘎》是在男方到女方家迎亲时跳，《腊叉嘎》则在男方家中正式举行婚礼时跳。《腊叉嘎》也称“夷雄叫奎嘎”，“夷雄”即“竹筒”，“叫奎”是跺的意思，“夷雄叫奎嘎”意为“跺竹筒”。迎亲之日，是怒族婚礼中最为热闹的场面。按怒族的习俗，举行婚礼的当天，要由男方派人到女家迎娶新娘。当迎亲的队伍到达女家时，女方的亲朋便把门关上不准迎亲的人进入。这时，便要先进行对歌，由男女双方请来的歌手对唱。歌词大意为：

女方：尊贵的客人，你们来做什么?

男方：尊敬的主人，我们来要小猪；

女方：尊贵的客人，我家没有猪儿；

男方：尊敬的主人，村头阿婆说有；

女方：尊贵的客人，那是阿婆乱讲；

男方：尊敬的主人，阿婆虽老不乱讲；

女方：尊贵的客人，我家小猪怕冷；

男方：尊敬的主人，放心猪舍已盖好；

女方：尊贵的客人，我家小猪瘦小；

男方：尊敬的主人，她会很快养胖；

女方：尊贵的客人，我家只有她了；

男方：尊敬的主人，来年下崽你来抱；

女方：尊贵的客人，那就进来带走；

男方：尊敬的主人，谢谢罗感谢罗。

这时房门才打开，女方的亲朋手捧酒杯站在门口向前来迎亲的每一个敬酒三杯后，请客人进屋。迎亲的人们就开始在屋内跳《奎翮嘎》。新娘和新郎便坐在新娘的父母身边，聆听长辈的教诲。跳完迎亲舞即表明新娘已成为新郎的人，可由迎亲的队伍迎娶上路了。

于是女方送亲的队伍就背上嫁妆，与男方的迎亲队伍一起离开女家。新娘则由一个同龄女子陪伴，以红色薄布蒙面走向新的家。途中，女方陪送新娘的队伍和男方迎亲的队伍要再次同跳《奎翮嘎》。在舞蹈进行中，常会出现双方亲友男女双双喝“同心酒”的情形，这表示双方已结成了亲朋，互相尊重，永不分离，为舞蹈增添了情趣。

到了男家后，来庆贺婚礼的人们中，年长者多围坐在火塘边吟唱着怒族古老的民歌，男女青年则拉手围困，围绕着屋里的中柱边歌边舞《腊叉嘎》，当舞至高潮时，亲朋们将竹筒投入舞场中央，人们就会边跳边争着去跺踩竹筒。竹筒被跺烂或跺碎，则表示婚礼隆重，反之认为女方对这门婚事不满意。另外，人们认为婚礼中跺踩竹筒是吉祥的事物，是对新人的祝福，因此人们都争着去跺踩竹筒，意为共同分享吉祥和幸福。跳过《腊叉嘎》即表示人们承认了这对男女新建立的配偶关系。

《霞夏嘎》意为侧身跺的舞蹈，属自娱性集体舞。也是年轻人在年节喜庆时较喜欢跳的一种舞蹈。跳时男女围困，可顺、逆时针方向进行。

6. 为什么所有武侠片的结局都是英雄侠士骑着马走了或是骑着马不动！

在古代
英雄的称号基本上都是从马背上得来的 包括许多帝王将相
所以 塑造古典氛围 古典侠士的最佳道具就是马。

再说了 一句话说得好：人中吕布 马中赤兔
在古代 人和马是分不开的。

7. 哪部电影范冰冰躺在马背上，男的也在那背上，是什么电影啊求助！！！

和黎明一起合作的电影《杨贵妃》

8. 《马背上的法庭》观后感

马背上的法庭观后感 法庭，一个令人肃然起敬的名词，俨然是神圣的。这部《马背上的法庭》 ，也是从一个 侧面讲述了这个司法权力运作的空间维度。 影片讲述了一个“司法下乡”的故事，五十多岁的法官老冯、因为法官职业化而行将退休 的摩梭族书记员杨阿姨还有大学毕业刚参加工作的彝族大学生阿洛三人组成了一个特殊的 法庭——马背法庭，在这个移动的法庭上，他们在情与法碰撞中定纷止争。 在一般的法律人或中高层阶级的眼中， 纠纷应该通过传唤当事人到法庭的方式解决， 但 对于基层甚至是底层司法来说，却有可能是另一番景象， 《马背上的法庭》中， “法庭”是处 于一种主动上门服务性质的，这也油然成为了中国法制的一大特色。因为地区差异的关系， 另外再加上种种自然的、 人文的和历史的不定项及无可避免因素， 我国的国家权力对某些农 村乡土社会的控制相对来说还是较为松动和薄弱的，没有一定的经济基础、思想基础，以及 各方面不等的基础层面，因此， “司法下乡”一词也成为了国家权力在其权力的边缘地带试 图以法律的方式建立自己的权威的有效屏障和保证， 这也从另一个方面使得国家意求的秩序 得以了贯彻落实。 在浩瀚的中国历史长河中，国家权力对广袤的农村都是显得望成莫及，渺小而卑微，曾 经的“农村包围城市”“星星之火，可以燎原” 、 ，如今，却也只是没多大性质度的存留，而 在影片中，也只有国徽和法官服昭示着国家权力的存在，仿佛成为了一种信仰，有些许宗教 意味了吧，但或许这只是我个人的看法而已。 “猪拱罐罐山案件”或许是对这部影片的一个 小概括，在这个案件中，我们可以看到两种不同的话语系统，一种是以老冯为代表的乡土性 话语系统，一种是以阿洛为代表的精英化话语系统。精英化话语系统是现代化的，在现阶段 中国话语系统中处于强势地位， 它总是表现为一种对传统的革命态度， 对西方文明的推崇备 至，以法治为其主要精髓。而乡土性话语系统是中国传统的表述，一种依靠传统生活的生存 态势，它注重伦理亲情、传统习惯，法律成为解决纠纷的补充性手段，是退而求其次的策略 性手段。 现代化是几代中国人的梦想， 但是， 中国不应该在现代化的过程中迷失方向。 迷失自我。 一个社群之所以称其为民族， 就在于它拥有自己独特的生存模式， 法治究其实质就是规则之 治，是一种能够有效运作的生活模式，在建构规则的过程中，不能总是照搬西方模式，更应 该的是“量体裁衣”。