我这一辈子电影完整版影评

㈠ 电影《骆驼祥子》影评 急！！！！！！

小学时学过《骆驼祥子》节选，只记得有个拉车的，只记得有句话叫‘赏点凉风吧’。我于夏日的室外每每想起、说起这句话，但没想过穷人、穷日子。

多年以前看了电影《骆驼祥子》，好些个台词印在了脑海里，自然也印着了些苦日子，但多夹着了些猎奇的心理。

不久以前读了小说《骆驼祥子》，我的想象随着电影的帮助又鲜活了起来。

如果让我凭空想，祥子、虎妞必是没脸的，我想不出他们该长什么样的脸。现在祥子就肯定是张丰毅那样的，虎妞必是斯琴高娃，跑不了，电影帮着我想。但是祥子又似乎太俊了，个子也矮了点，要知道‘骆驼’可是个大家伙。虎妞也比书里那个‘黑塔’美了点。但是没关系，斯琴高娃骂人时的神情姿势，张丰毅那两句老实的不能再老实的台词‘先生，要车吗？’‘上来吧，看着给’，又分明就是虎妞，就是祥子。虽然谁也没见过他们，听过他们。

我是很不喜欢拿生活做比喻的，但是穷人的生活就是挨鞭子，还是被绑着结结实实的挨。身体是穷人的本钱，但是身体好了不过多挨两下抽。祥子当初也要强来着，结果呢？当初祥子也是个体面的拉洋车的，干净、能跑、挣的比别人多点，怎么样呢，还是个臭拉车的，谁都能欺负你。拉车就是往死里拉，没活路，但是祥子能干别的吗？那个社会，没手艺又不识字的只能拉车；有手艺识两字而挣不上饭吃的只能当巡警。拉车是祥子唯一的活路，而这条唯一的活路也是死路。在老舌的另一部小说《我这一辈子》里，主角是个巡警，一个快死的巡警，过的也是苦日子，但是巡警爱给拉车的找碴儿，拉车的爱给巡警耍刺儿，都是穷人，穷人也不体谅穷人，穷人的日子该怎么过呢！

老舍想给祥子活路吗？想！但是当时的社会不会给祥子活路。老舍让祥子拉上了第一辆自己的车，社会让这辆车连人都给当兵的拉去了；老舍让祥子得了几匹骆驼，社会让祥子卖骆驼后的唯一一点财产给侦探诈去了；老舍让虎妞死后还有个小福子让祥子好有奔头，社会让小福子不堪凌辱死在了白房子外的小树林里，‘等我混好了’，小福子没能等到，祥子想往好了混却不能。祥子打这时候起完全放弃了，他完全‘入了辙’。“苦人的懒是努力而落了空的自然结果，苦人的耍刺儿含着一些公里。”“烟酒又成了他的朋友，不吸烟怎能思索呢？不喝醉怎能停止思索呢？”

电影里有一段很好的镜头小说里本没有：祥子落魄不堪的在街上走，跑来个拉车的，仿佛当年的祥子：筋骨好、有精神、要强、楞青的头。祥子看入了神忘了躲，被他啐了一口，祥子仿佛看到了自己，没作过什么错事，老老实实的，就到了这步田地；那拉车的却决不会想到，自己到头来就是祥子那样。

㈡ 求一部电影的影评

个人比较喜欢的一部电影：我，机器人 影评
我，机器人
一开始，对《我，机器人》这部电影就没抱多大希望，甚至有点等着看笑话的意思。原因很简单，我也算半个阿西莫夫的fans（初中时，我对图书馆谎称把《我，机器人》搞丢了，以三倍于书价的钱很不光彩地留住了这本书），而他老人家的《我，机器人》实际是个包括了8个小故事的短篇小说集，把它放在一个影片里表现出来，怎么能拍得好嘛。
现在看来，我确实小瞧了好莱坞的编剧们，小瞧了导演普罗亚斯。不能不说，这是一部很好看的电影。虽然影像上继承了导演在《乌鸦》和《黑暗都市》中对暗色调的偏爱，但节奏非常流畅舒服，除了开头有一点点沉闷外，全片绝无冷场。影片里2035年的纽约显得CG痕迹重了些，但那辆超酷的奥迪跑车和几场“人机大战”绝对能满足你的视觉渴望。它既不像《银翼杀手》、《人工智能》那样厚重压抑，又不像《终结者3》那样空洞乏味。动作、场面、演员，包括剧本深度，都给人一种刚刚好的感觉。
当然，令人不够满意的地方也就在这儿。看完影片，你可能会觉得其中要表现的东西太多了：人对机器人的恐惧；机器人与人的友情；机器人的反叛、觉醒和自由；男主角对心灵阴影的治疗……主旨反而不太清楚，被淹没掉了。说到底，它还是一部中规中距的好莱坞商业大片。好看、不乏温情、在不会让你累到的程度上产生一些思考，略具形态，浅尝辄止。要是你期望它能像普罗亚斯以前的《黑暗都市》那样独特不凡，恐怕你会失望的。

阿西莫夫，机器人
《我，机器人》从开拍到上映，一直笼罩在“阿西莫夫”的光环下。国外杂志评论说，光那些《我，机器人》的书迷，就能把影院填满。不过这些科幻迷可也不是好伺候的。电影还没出来，就被很多阿西莫夫的死忠fans骂得狗血喷头，说这部影片是给阿西莫夫的一记耳光。其实，影片只是用阿西莫夫的“三定律”搭了个架子，借了阿西莫夫书名来打打旗号，这叫做suggested by book（受小说的影响），而不是based on（基于小说改编）。
阿西莫夫到底何许人，值得科幻迷这样抵死捍卫？这家伙一生出了500多本书，既有内容几乎涉及了所有科学领域的科普作品，更有气魄宏大、严密巧妙的科幻小说。最有意思的是，这位思维触手延伸到无数光年外的幻想家居然绝不坐飞机，从不出门旅行，每天只是8小时以上地用打字机写作、写作——以每分钟90字的速度！
阿西莫夫最著名的作品有两个系列：机器人系列和基地系列。《我，机器人》就是前者的代表作。8个有趣的小故事充满了精彩的逻辑推理。比如说在《捉拿机器人》中，主角面临的问题就是如何从63个看起来一模一样的智能机器人中，找出一个存在着缺陷家伙来。这个故事被巧妙地用在了影片当中，但威尔•史密斯与机器人斗法的过程远不如书里写的那样精彩。《推理》一篇更为有趣：被组装起来的智能机器人竟然认为自己是上帝的使者，“三定律”在他看来是上帝让机器人帮助弱者——人类提出的法规。在一个只有两人的太空站上，该怎样说服这个疯狂固执的家伙呢？每一次，阿西莫夫都把故事的主角推入进退维谷的境地，总出现机器人学三定律似乎失灵的危险状况，然后你会发现，原来是人们对三定律的理解有偏差，而不是三定律本身有问题了。在这点上，电影卖的关子遵循了阿西莫夫的思路，可惜设想比较落好莱坞的俗套，不如阿氏自己的小说那么出人意料——大概这就是阿西莫夫生前不愿意跟好莱坞合作，把自己的作品改编成电影的原因吧。
影片的票房成功，为下一部阿西莫夫的巨著《基地》改编成电影打下了良好基础。有消息说，福克斯将把《基地》搬上银幕，而导演则有意于拍过《伊丽莎白》、《四根羽毛》的谢加•凯普尔——在我看来，这家伙有一定驾驭大场面的能力，但表现力却不够，缺乏迷人的风格，《基地》要落在他手里，未必是什么好事。

人，机器人
影片中，中央电脑viki的为了人类的“整体利益”，控制机器人，想把人类全保管起来，不允许他们出门，不允许他们做任何事情。这一思想其实已经超出了“三定律”故事的范畴，它的灵感显然来源于另一位科幻大师杰克•威廉森。他在其一系列的机器人小说（例如《束手无策》、《机器服务人》）中描绘过和影片非常相似的场景。对人的“过度保护”，其结果就是人类的灭亡。这里面包含了对机器人（先进技术）和人（劣根性）的双重不信任。有人说，在探讨人与机器人的关系方面，杰克•威廉森比阿西莫夫更深入。
可要是从科学事实来说，机器人与人的关系这个话题本身就是不成立的伪命题。在看得到的将来中，机器人威胁论都是一种鬼扯，是电影需要的噱头。那些机器杀手代替的，实际是从前杀人狂、吸血鬼和怪兽的角色。而描写机器人与人的友情，也不过是人与人之间关系的另一种表达罢了。阿西莫夫的三定律只是自己写推理故事的一个依据，绝不是为研究机器人的科学家或者制作机器人的生产商设定的。更不代表他有什么对机器人的忧虑（可能恰恰相反）——这就好像写福尔摩斯并不意味着对社会治安状况的忧虑一样，不过是一种环境设定而已。
波兰的科幻大师，也是著名科学家，塔尔科夫斯基的名片《索拉利斯》的原作者斯坦尼斯拉夫•莱姆就曾说，将来，不大可能会有酷似人类具有个性的机器人出现。我们需要的，是机械手那样分工各异的机械工具，不是一个有两条腿，下班后会和其它机器人聊天，然后去找自己电子老婆的“人形机器”。

㈢ 《我这一辈子》电影为什么没进豆瓣前100名，为什么

可能是因为参与评分的人太少了，豆瓣排名和评分人数是有关系的

㈣ 这部电影的影评可以从哪些方面来写

通俗来说，首先你可以对电影的剧情内容有着更加深入的了解，从客观的角度来看待，其次抓住电影的内核--也就是说电影或者说导演想要表达一种什么样的人生观，价值观，最后从你自己的立场来看，你对这部电影有什么看法

㈤ 《我这一辈子》讲的是什么

电影以一个老警察的视觉展开的：“我”是一个奉公守法的北京老巡警，清末，二十多岁的“我”失业后，由邻居巡警赵大爷介绍，当上了清政府的警察，目睹了清兵的腐败。“我”曾被派到秦大人家当门警，1919年，“五四”运动爆发，秦大人倒台，“我”升了巡警，并结识了学生领袖申远且成为好朋友。几年以后，秦大人又上台了，“我”又被派往秦公馆当门警，秦大人的官愈做愈大，老百姓却愈过愈穷，“我”被降为三等警察。“我”的妻子病死，留下了女儿大妞和儿子海福。紧急关头，“我”救助了地下共产党申远。抗战时，让儿子参加了八路军。后来“我”因儿子之故被关进了监狱，狱中又与申远相逢，在他的教育启发下，“我”对自己过去糊里糊涂的一生有了认识，但未及解放，“我”在街头冻饿而死。

1950年由中国文华影业公司摄制、石挥导演、杨柳青编剧的《我这一辈子》，改编自老舍的同名小说。老舍作为一位优秀的作家，有着自己独具特色的创作风格和艺术个性；石挥作为一个伟大的导演、出色的演员，在创作上极大程度地忠实甚至可以说发展了原作，石挥的一生和老舍有着许多的相似之处，共同的生活经历，相似的艺术气质，使得石挥改编起老舍的作品来有一种别人无法企及的自信与从容，加上石挥炉火纯青的出色表现，共同造就了这部中国电影史的现实主义作品。这么一位杰出的人民艺术家，在1957自编自导完《雾海夜航》以后，因忍受不了无辜的批判，含冤自沉于黄浦江，终年42岁。当然，每每看到这部影片时，另一位不能忘却的人则是1966年8月24日自溺于太平湖的老舍先生，他们选择了相同的方式结束了“我这一辈子”。

石挥以一个老实善良甚至有些窝囊的老巡警的视角去听、去看、去想40多年经历的一切，不仅真实可信，而且所显现的事实，也是当时社会生活的一个缩影，全片展示的是一个人的悲惨命运，映射的却是时代的历史沧桑。正如有人所言：“平凡场景中的小镜头反映社会生活的大冲撞”。个人命运和民族历史相融合，让观众在悲剧世界里品味到悲剧的人生，在诙谐中体味到生活的种种辛酸、苦痛和沉重。整部影片完全是悲剧的人生在悲剧的世界里的真实展现。从影片一开始那“北京的老百姓，真苦啊”的一声感叹；从窄窄的街道上，灰暗的天空里，苍老无力衣着褴褛的“我”孤独地站着的画面里；到电影结束，老年的“我”的“哎呦，我这一辈子哪”的天问式的慨叹中，我们感受到的是深刻的耐人寻味的艺术力量

㈥ 关于电影《人生》的影评

1.感触颇深，高加林没有把握好自己，错过了巧珍，可惜。人生就是在选择，鱼与熊掌不可兼得，高加林最终没有选择巧珍，巧珍在伤心绝望之际嫁给了苦苦追求自己的马栓。

不久高加林走后门的事情暴露被赶回家，而这时巧珍已经出嫁，高加林的心情无法用语言来表达，而孩子们的话“哥哥哥哥你不成材，卖了良心才回来”，听到此歌声高加林那个后悔啊，可惜已经没有用了。

他自己放弃了深深爱他的人，这又能怪谁呢？人在年轻的时候，一定要好好把握住这份感情，人活一辈子，不容易，一定要珍惜爱自己的人，一旦错过，或许就是永远。

《人生》留给我们很多启迪，值得我们深思和借鉴。

2.看电影《人生》观后感
《人生》是路遥的一部中篇小说,发表于1982年,它以改革时期陕北高原的城乡生活为时空背景,叙述了高中毕业生高加林回到土地又离开土地,再回到土地这样人生的变化过程.高加林同农村姑娘刘巧珍,城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾,也正是体现那种艰难选择的悲剧.一直以来,我都比较喜欢看有故事情节的作品,而《人生》也就是以它那一波三折的故事吸引了我.小说的主人公高加林,一个才貌双全,文武皆备的农村青年高中毕业后没能跳进梦寐以求的城市,回到农村当上了民办小学的教师.那时的他已经很满足 个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业,但是好景不长,他被有权有势的大队书记高明楼的儿子三星顶替了,他重新回到了土地,当上了一个地地道道的农民.然而,心性极高的他又怎能安于现状呢 当机遇再次降临到了高加林身上时,他义无反顾地抓住了这次机会,重新回到了城市,当上了县里的通讯干事,一个有头有脸,风风光光的"记者",成了城里引人瞩目的人才.事实上,他确实也是相当出色的,他辛勤,朴实,他勇敢,自信,他热爱生活,有着远大的理想和抱负.他凭着自己的才能和努力在城里大显身手.但是终于有一天,高加林进城的背后原因被人告发了,他要面对的是重新回到生他养他的那片土地,他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了.他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地.他减少了狂热而又冷静的反省,接受了德顺爷爷的一翻话,而后一下子扑倒在黄土地上.人生变幻真是难以预料,谁又能知道自己今天以后会发生什么呢 对于高加林的才华我是佩服的,对于高加林工作旅程中的变迁我是同情的,对于高加林的理想和追求我也是理解的.然而,对于高加林的爱情我却不知道该说什么好.初恋是美丽,初恋也是激情彭湃的.正如小说中描述的,农村姑娘刘巧珍美丽,善良,她没有文化,但是却真心真意地爱上了高加林这个"文化人",她的爱质朴纯真,她以她的那种充满激情而又实际的作法表白了她的炽烈的爱.就在高加林离开讲台,失意无奈的时候.她的爱给了高加林精神上的慰籍,但仅此而已.因为,这爱实在是太单纯,太无助了.虽然,那时的刘巧珍是幸福的,她被自己倾慕以久的,多才多艺的,强壮标致的"先生"所爱着;那时的高加林也是幸福的,他被大马河川里最俊的姑娘所爱着.但实际上呢,这爱的天平能平衡吗 不能.当高加林重新离开土地,走进城市,重新遇到了他的同学黄亚萍时,这天平就一下子倾斜了.与巧珍相比,黄亚萍无疑是位现代女性,她开朗活泼,却又任性专横,她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲.高加林的确与她有许多相似的地方,他们有相同的知识背景,又有许多感兴趣的话题,当他们俩口若悬河,侃侃而谈时,高加林已经进入了一种艰难的选择之中.当高加林隐隐地有了这种想法时,他的念头很快便被另一种感情压下去了,他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞,想起了巧珍那种无私而温柔的爱.当巧珍带着狗皮褥子来看他时,他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来.在经过反复考虑后,他终于接受了黄亚萍的爱,无情地拒绝了深深爱着他的姑娘巧珍.更令人感伤的是,当高加林委婉地对巧珍表达了他的这种选择后,巧珍没有任何言语含泪接受了,她没有过多地责怪高加林,反而更担心高加林以后的生活,劝他到外地多操心.但是泪水却在脸上刷刷地淌着.我被这无私的爱而感动着,也被巧珍那坚强和豁达而感动着.但也仅仅是感动而已,我又能说什么呢 退一部想想,一字不识的农村姑娘巧珍能和才华横溢,心性高远的高加林生活到一起吗 如果说高加林当时选择了巧珍,以他躁动的个性又能安于现状吗 两个世界中的他和她,即使生活到了一起又能有共同的语言吗 我不敢回答.也许人生就是这样吧!路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话:人生的道路虽然慢长,但紧要处常常只有几步,特别是当人年轻的时候.没有一个人的生活道路是笔直的,没有岔道的.有些岔道口,譬如政治上的岔道口,事业上的岔道口,个人生活上的岔道口,你走错一步,可以影响人生的一个时期,也可以影响一生.我想,人生就如这段话一样,让我们慢慢去走,去体验,去感受其中的酸甜苦辣.直到有一天,我们老了,回首往事时能欣然一笑.直到有一天,我们老了,回首往事时嘴角能流淌出几个小小的故事.不也无憾吗?

㈦ 我这一辈子的影片评价

石挥这位中国现代话剧和电影史上的奇才，以他过人的才华创作了中国电影史上闪耀现实主义艺术光辉的不朽之作。
很庆幸自己脑袋一热就冲到了电影资料馆，第一次在大荧幕上看了一场如此久远的电影，我意识到，自己开始在某些方面逐渐起步了，这是个开始。 有老舍的原著撑着，剧本无疑是十分扎实的。“我”这个人，一生老实本分，向善又与世无争，遇到事儿了“能忍也都忍了”，可最后还是落得个家破人亡，“都六十岁的人了，遭这份罪”。 “我”经历了北京城的主子换了又换，新来的主子.........

㈧ 求一部电影的影评，什么电影都行。

有阵子不看片了，杜琪峰的那个新的探也没看，没兴趣。偶尔在CCTV6会看一会儿，有啥看啥，常有片子会让人一个恍惚，比方前几天看到的一个叫做《大片》，真的不知道他们在干什么。

香港有一类B级片，能叫做话题片，就是针对社会上的某种争议的现象，或者某起热门的案件，拍一个应景的片子卖钱。这类片往往会套在熟口熟面的类型故事里，不需要多么深刻，能形成噱头，供观者一看一议就算。王晶、林岭东、邱礼涛等人都是此中好手。

做类型故事不复杂，成本卡司有无需高，自带噱头的宣传属性，是赚快钱的优选。事实上，港片衰落，近几年继承衣钵的韩片，也是大拍真实案件改编的片子。

说到此，《全民目击》的段位大概也能知道了，这不是一部制作水准非常高的片子，但这是未来在中国银幕上会非常频繁出现的片种。基本上，《全民目击》是个样板片，它不优秀，但是它不雷，不扮傻扮残。——这在今时，算得上是赞美。

戏院外的人，能参与噱头的部分，微博上应该有了不少李某人相关的段子了吧？戏院里的人，能看到国产片演员每一个层次的表演。《全民目击》的重头，是唇枪舌剑的庭审交锋，片中几乎所有的重要冲突，都是人物的言语交战。假如说此类电影的外沿要靠噱头话题，那么电影本身的娱乐性八成都指望演员的表演。

这是一部完全靠演员撑的戏。

孙红雷当然是合格的类型片演员，所谓时势造英雄，“合格”两个字，已是最高的赞美，因为在内地的演员中，除了他，我想不到第二个中生代。孙的表演情绪化、浮夸、有攻击性、很动物，其实是非常香港的表演方式。有时，我不太能理解港片影迷对他的反感，不带偏见地看，他正是香港演员在今时的内地，不做第二人想的港派演员代表。在《全民目击》这样一部靠演员撑的戏里，加上票房、表演两个维度，几乎没有哪位一线中生代能代替他。

郭富城就仍是中规中矩，很难想象，如今他能成为如此实惠的类型片演员，不会出彩但也不让你失望，不抢眼但也不拖后腿。真是世事弄人，至少我没想到，《父子》之后甩开偶像包袱的郭富城，能成为一个演员。

除开他二位，以及不需要有什么作为的花瓶佟丽娅，余男、邓家佳、赵立新、陈思成等人，就集体为大家示范了如何奉献出一部国产烂片级别的表演。余男那个本该惊艳的亮相之前，简直为她铺垫到露骨，结果咧，她的每一句话每一个动作每一个表情（哦她没表情），都没给到力。前戏撩拨了半天，掏出一半就射了，这很要命，因为这直接影响了“摧毁司机的心理”的故事能否成立。赵立新的那种尴尬，是让观者都会感到的难堪，逗哏的冷了场，捧哏的补锅乏力，只能“嗯啊嗨是”的穷对付。

但要说，在国产片里这些都是能忍的，因为邓家佳的糟糕表演，才是毁灭性的。在孙红雷出场后，我简单数了一下她做了多少小动作，有嘟嘴，歪头，咧嘴，眨眼睛、搓鼻子、挺身体……频繁而又格格不入的卖萌小动作，是想要抢戏的糟糕配角的通病，但是能到这个程度，问题就不在演员了，而是导演。我很难想象导演在反复地看到此一段落时，他到底在想什么，但我完全能想象观众的那种被挑衅、被侮辱的感受。

有你们，孙红雷在我心中的形象，又升华了。