『壹』 edge of ready读后感
《明日边缘》
（
Edge of Tomorrow
）观后感
昨晚和老唐在家懒得做饭，叫了外卖，开了电影，打发打发吃饭的时间。本来我正在看
美剧《
NCIS
》的新奥尔良篇，可惜没有进入剧情的老唐推荐我看《明日边缘》
，反正都是打发
时间，我就翻出来看了，老唐说刚开始你可能觉得不好看，其实后面挺有意思的。
我这个人吧，总是喜欢先剧透一下，了解这个电影讲的什么，最后结局是什么才能好好
的看电影
（请忽略我这个变态的小心理）
。
这部科幻动作片是阿汤哥的作品，
他的电影我基本
都看过了，当然颜是第一，剧是第二，有他的剧总想去看看。
刚开始看的第一感觉跟《源代码》类似，不停的穿越完成任务，但是没想到却出乎意料
的好看，虽然是抵抗外星人拯救地球的严肃战争，但是很多笑料处理的很好，紧张刺激中还
能笑几声缓缓神经。
说到穿越，这部片子不像《大话西游》里打开盒子就穿越，也不像《源代码》里那样我
理解的思维穿越，它是阿汤哥一遍遍靠死亡穿越，因为他第一次死亡的时候打死了外星人里
的特殊群种，外星人的一些物质进入到他的体内（这个外星人可以控制时间线，能回到一段
时间之前）
，
所以在他第一次死亡以后就穿越回到他进入军营的时候，
整个人醒来很迷茫，
明
明发生过一遍的事又经历一遍，他自己也没反应过来怎么回事，之后被送上战场，死过去活
过来才发现原来他也可以穿越时间。在这里要说明一下，这部片子里阿汤哥不像《碟中谍》
里那么勇敢，他刚开始就是一个怕死的军官，被迫上战场后，经历了一次又一次的死亡，最
后变成勇敢无畏的战士。阿汤哥在死去活来与女军官奋勇杀敌，最后发现外星人的秘密，拼
死一战取得大逆转。
这部片子里人的比例很大，外星人出现的时候基本就是快速袭击然后快速被打死，能正
儿八经的看到外星人长什么样的镜头不多，阿汤哥的表演就显的分量很重，很多时候都是他
不停的死，不停的活，不停的加快时间做任务，虽然是科幻战争片，笑料不断场，记得有一
次他为了找女军官想偷偷的从车轮下面穿过去，结果时间没找准，咔嚓一下挂了，一切只能
重头再来，一次比一次熟练，一次比一次稳准狠，阿汤哥的演技和魅力简直大发。
看到有网友说这部电影就是愤怒的小鸟式影片，通过不断的角度与力度的测试最终一举
歼灭敌人，这么一看确实如此，不论是《明日边缘》还是《源代码》都是通过主人公一遍遍
的测试完成，作为观众的我也被强烈的代入到这个环节中，代入感超棒！总之没看过的朋友
快去找来看看，绝对不会让你失望的。
阿汤哥老了也是帅的一塌糊涂！
『贰』 「100分」恐怖电影(鬼片)爱好者进！
1 日版咒怨和美版咒怨只是换了主人公 然后把日版没有的小说里的情节 加进去一些 日版和美版的导演是同一个人 所以风格上没有什么不同 只是导演想把故事内容更细化 多加入了点吓人的镜头 但都是出自原版小说 不死咒怨就是咒怨 是大陆翻译的问题
2 午夜凶铃分别是 0123 没有4 其实这个故事看什么人看 有的人认为一惊一乍的恐怖 有的人认为气氛好就是恐怖 有的人认为血腥才是恐怖 我不知道你的恐怖点在哪 所以不好评价
3 鬼来电系列 说白了后两作就是冷饭 2关键是设计到了台湾 所以还算有看点 3就是一个平凡恐怖片的手法 还是一惊一乍的吓人 不过我不得不承认的确挺慎
4 下水道人鱼是日本试验电影豚鼠系列3部曲之一 3部影片都是肢解啊 腐烂啊 扎眼球啊什么的 自己观察可以看出来都是假的 做的并不是很细致 个人感觉 比起人皮客栈那段剪眼珠子的镜头 还是差点火候
5 日本鬼片也分很多种 我就不介绍了 自己看简介选择吧
牛头 循环自杀 催眠 死国 东京超恐怖传说 涉谷怪谈 车灵 恐怖爆发 切肤之爱 叫 裂口女 预言 感染 催眠歌 壁男 新耳袋（tv版的短篇集有的故事不错） 鬼水 日本校园恐怖片有很多比如鬼娃什么的 但是年代久远就不介绍了 有个导演叫三池崇史 他的恐怖片你可以都看
韩国恐怖片现在是个代表类型
首要推荐：人形师 女高怪谈4部曲系列 蔷薇红莲 鬼铃 奇谈 解剖学教师 凶相 头发 r高地 公寓 突然有一天系列 红娘 灰姑娘 红色高跟鞋 阿娘 等等~~~~
其实现在日韩的恐怖片在往血腥的方面走 而美国的恐怖片转型为气氛了 人皮只是一个标志 推荐你看看 死寂
港台的老恐怖片气氛比较好 阴阳路系列什么的 新的基本都注重在效果上了 彭氏兄弟的作品都还凑合 校墓处算是比较好的了 见鬼系列
『叁』 急！！黑太阳731的观后感 800字
在各大网络论坛中，似乎每一个中国人都听说过一部电影，最令感到害怕的影片，不是外国的《大法师The Exorcist》或是《鬼店The Shining》等之类的经典恐怖片，而是一部叫《黑太阳731》。当下的时髦追星族哈日族们，或许日本的流行文化多采多姿一面，是美丽是光纤亮丽，也是让人迷失的地方，可是你们知道吗，在日本帝国背后，有着一个连他们也不敢提起的过去，一直到现在，还在逃避中……。
一般电影的模式，不外乎就是在屏幕上扮演着令人恐惧的剧情和角色，玩着导演、演员等制作人员和观众之间默契上协议的一场游戏，纯属一种娱乐成分居多的手法。而《黑太阳731》和其它所有的恐怖片全不相同。因为它并不是游戏，而是记实。它就像一面镜子，把发生在另一个年代里的真实的历史事件不加修饰地展现在人们眼中，其最最恐怖的电影在时过境迁后都可以口气轻松地、甚至是开着玩笑地谈论，唯独《黑太阳731》不能。至少是有着人类基本良知的人们做不到以轻松的心态面对它。片中的受害者全是像你、我、他一样活生生的人类，影片中的一切，都是完全真实地发生过的。唯其如此，才更恐怖。(本片不是纪录片，而是透过电影手法将真实事件重新搬上舞台，以电影方式诠释及再现) 。
本片故事主要在说日本帝国主义在侵华期间，沿着苏满边境建立了代号为731的细菌部队。他们惨无人道的用中国人、苏联人、韩国人来做活体实验，在集中营、占领区、战俘营所犯下了惨绝人寰的兽行：大屠杀、变态的奸淫、毒气实验、细菌实验和性实验等等……致使无数生命惨遭杀戮。
片头一开始，画面由黑缓缓的变亮，由安静渐渐注入环境杂音，而此时，画面中央出现一列字言，让我深深灼伤及摇醒，「朋友归朋友，历史归历史，是无法抹灭的」，简单的几句话，不晓得是多少人的宝贵生命所换来的，一种哽咽的啜泣提醒，无奈的历史伤痕痛楚着，让人鼻酸动容，虽然整体事件距离现在已经超过半世纪了，相信还有中国人存在的一天，大家永远不会忘记日本人对中国人的不人道对待。
以下几个影片事件文字重现，极为惨忍，心理必须要准备。
1，「冻伤实验」：
在哈尔滨郊外零下二十几度的低温下，（被迫）接受实验的中国妇女被捆绑着，双手裸露在空气中，几个日本兵不停地用瓢舀起冰水，浇在该妇女手上。十几小时后，这双手冻得硬硬的，上面盖了一层冰。回到室内后，日本人命该妇女把手浸泡在温水中，直到双手软软地垂了下来。忽然，一个日本人使劲一捋，把此妇女双手的皮肉象脱手套一样地脱了下来，整个肘部以上的双手顿时变成了只残留极少数肉丝的森森白骨。该妇女（因还是婴儿的孩子已成为实验的牺牲品，她早已半疯半痴了）把双手（如果还称得上是手）的白骨举成戳向半空的姿势，呆呆地看着，忽然撕心裂肺地惨叫起来。
2，「活体解剖」：
一个中国小乞丐和日本小孩因玩皮球成了好朋友，日本人授意让日本小孩带中国小乞丐进731大院，以食物诱骗等手段让中国小乞丐接受「身体检查」。中国小乞丐在脱光衣服时还露出了童稚的羞涩笑容。上了手术台，麻醉完毕后，日本人熟练地将中国小乞丐开膛破腹，把心脏、肝脏等器官逐一取出，浸入早已准备好的生理盐水。那离开身体的心脏捧在日本人沾满鲜血的手上时还在跳动。「手术完毕，日本小孩把中国小乞丐的残骸断肢推去焚化。
3，「低温实验」：
日本人让中国受害者把手伸入超低温冰箱（也许零下几十度甚至零下一百多度），进行速冻。完成后，中国受害者取出双手，看起来呈灰白色，上面结了一层霜，完全不像是人类的肢体了。一个日本人用短棍敲打，就像打断冰柱一样，把中国受害者的手指一根一根地打落，发出清脆的声音。中国受害者发出了绝望而恐怖的号叫。旁观的日本实习生有的吓得闭上了眼睛，旋即被喝令不许闭眼。
4，「高压实验」：
中国受害者被赶入高压舱，随着加压，露出极度痛苦的表情，想叫却叫不出声，直至最终眼珠弹出眼眶、肠子等内脏挤破腹腔，流得满地都是。
光是以上叙述就足够以惨绝人寰，畜生不如等言语来怒骂，更何况这只是少部份以电影手法用毫无夸张方式呈现，而其它事件可由史料文献中得知，因为在于技术上的限制和表现手段上的困难上，而没有出现在电影出现，例如:日本人仅仅为了取乐，用手术摘除中国受害者的胃和小肠，把食道和大肠直接连接，让该中国受害者不断地吃东西也只能眼睁睁地饿死；也是仅仅为了取乐，砍下中国受害者的手和脚，然后用手术把手接在小腿上，把脚接在手臂上，还用「高明的医术」把它们接活；不进行任何麻醉，只是把中国受害者绑在手术台上就活体解剖，中国受害者越是痛苦地挣扎越是引起哄堂大笑；把中国受害者的血液全部抽干，然后向他身躯里注入马的血液，史料称由此引起的剧烈的抽搐和痉挛「连几个壮汉也压制不住」，光是笔者以文字描述，就觉得极为不人道及令人切齿，更何况这都是真正事件，只能说纪录真实，感慨历史……
历史就是这样的真实，虽然不能挽回种种事情的发生，但却能演绎给世人以思考，从中辨别善恶真伪，而日本人自以为可以躲过历史的谴责或是批判，那是不可能的，这是一篇用众多留着中国人鲜血写下的日记，这是一篇布满泪水渍的遗书，给后代中国人一个牢牢记住的教训和觉醒，历史的伤痕，刻划着不平等的过去!
『肆』 《孔雀》影评
〈孔雀〉这部影片自始至终给我最强烈的感觉就是真实。真实的让人心痛。三个主人公都有过自己伟大的梦想，姐姐的飞行员梦，哥哥娶媳妇和工作梦，而弟弟呢，要的是自由。这些都是现实生活中人类心灵和思想的真实表现。而结局却是三个人平淡的一生。那春心萌动的一刻，恰如投入心湖的一粒石子，荡漾许久，却总归平静。这种结局，情理之中，细细品味，也在观众的意料之中。该片的片名为《孔雀》，而孔雀只在片尾的几分钟方才出现。观众和演员都知道孔雀在冬季是不会开屏的，可是却奇迹般地撑起了它傲人的羽翅。这就给全片做了总结并喻意着一些道理：在梦想触手可及的时候，人总会尽力去抓住它，即使叛逆也是对灵魂的释放，对人生的有种积极向上的态度。可是当它不适时宜地开放，“我”和那些拥有梦想的人却老了，离它而去。还没走到梦想的尽头，“我”已选择平庸。孔雀开屏的刹那，我先是惊奇，后是烦忧，似乎那张开的，是一幅酸辣的人生。影片中以回忆蒙太奇的手法将三个主人公在青葱岁月的点点滴滴依次刻录，并将“我”回忆家里五口人在楼道吃晚饭的情景平行穿插其中。一部写实的影片，究竟要告诉人什么呢？不得不说，编导安排的故事与场景让我震惊。当姐姐在树林中裸露着身躯呈现给那个拿走她“降落伞”的男人时，我为编导那种让观众刻骨铭心的“毒辣”的拍摄手段而哑然，只是为了一个已然没有希望的梦想而用自己的贞操去换回自己青春时突发的梦，筹码似乎太过于沉重。并且在当时的那个年代，这种事是绝不允许发生的。最后姐姐突然就找了一个司机嫁走了。太多太多的叛逆在姐姐身上发生。当她看到军官与一个 富家 小姐打乒乓球的时候，她就已经认命了。穷苦人家的孩子，注定没有多姿多彩的生活。努力不一定成功，在这个钱权的社会，普通老百姓的一些奢望般的梦想，到头来也只是梦而已。影片着重阐述姐姐的一部分人生，是现代青年人的心理，并讽刺当时人们的思想。思想固化封建是建国后人们心理上的疾病。或许正因为这样，中国当时的几亿人才只会开垦田地，而不懂为理想为梦想而活。有或许，该片是激励人们努力为梦想而奋斗吧！在弟弟的身上，我们看到了为人所要的一种“尊严”。肥胖而又不懂礼数的哥哥去给弟弟送伞，却闹出了一连串的让人心酸的事。不被承认是哥哥，别人又误以为他是偷看女生的流氓。滴滴受不了有这种“败类”哥哥的打击，于是冲开人群，用伞狠狠扎了哥哥一下。虽然他日后找朋友假装军人和他的哥哥到他们班去送伞，却仍被同学发现，并鄙视般地变相隔绝了他。编导以次为反面教材再次表达了对于人们畸形心理的批判。无论是在七八十年代还是在二十一世纪的今天，这种不成熟乃至有些变态的“尊严”仍然无处不在。只为了人们面前的那一点“面子”，便不承认自己的哥哥，实则有些大逆不道的滋味。观众对人性的探讨与反思全在编导的掌控之中。影片最后，兄妹三人全都过上了平淡而幸福的生活。而平淡之中的奇葩，便是哥哥。不仅有了自己的事业和家庭，并且有了善良之心，对从前欺负他的人不计前嫌，尽力帮助。我想，这才是人生最大的成功吧。在色彩方面，由于当时的年代流行的色彩并不艳丽，所以在全片仅有的几次满目绿意盎然的镜头让观众眼前一亮，才不至于视觉疲劳。满目的绿色一下子拥入眼帘，给观众一个很强烈的视觉冲击，并以次能调节观众的心情，由压抑到欢快，是一个很好的“调节剂”。顾长卫原本是摄影师，这部右他编导的影片却并没有令人决眦的拍摄手段和技巧。或许他也是如此理解人生“平淡中出奇迹，奇迹中看人生”。
『伍』 电影红龙，从心理学角度写观后感。谢谢
我将从心理学的角度来解析变态杀手——牙仙——杜尔。
首先看一下他杀人的方法：
他在满月时杀死杰可比一家，在接下来的另一个满月时杀死利兹一家。这两户人家室内的镜子都被砸破了，他没有立即杀死女主人，他用爽肤粉摸她，最后才杀死她。被杀的一家被放到一起，他要让他们看着什么。
毫无疑问，杜的变态杀人是由孩童时受到虐待所致。从这一点也可以看出来，写这个故事的作者所依据的，主要是弗洛伊德的精神分析学说。
从片中所提供的信息，我们可以看下杜尔曾受到了怎样的虐待。他生活在一个有着家庭暴力的环境中，在他童年时，他更多时间是跟婆婆住在一起的，婆婆总斥骂他，并进行体罚，以致于使他面部破相，在心灵上，对他造成最大的伤害，就是婆婆威胁要割掉他的玩意儿，这使他产生了阉割情结，认为自己性无能，自己的那东西不管用。
那么，他为什么要杀人呢？或者说，他的这样的童年经历造成了怎样的后果呢？首先是他锻炼身体，他想借此找到自信。另外，如果他在各方面表现优秀也并不奇怪，根本原因仍是为了寻找自信，他要让自己变得强大，他想得到的是别人对他的认可与尊重。他杀那名记者的原因就是因为这个，所以他说，那名记者欠他的是敬畏。但是，这并不是他杀那两口之家的动机，他杀那两口之家另有原因，这个原因就是，他得了妄想症。
妄想症就是把想要的东西变成心理的现实。他的妄想症是建立在威廉•布莱克的诗与画之上的。这里简单说一下这位诗人与画家。这是一位不得志的诗人与画家。他的诗与画是在死后才被大众所接受，而生前是不被认可与肯定的。他从小就表现怪异，经常幻想，声称自己看到了别人看不到的一些异相，他把这些异相收入到自己的诗与画中，这使得他的诗与画尤为独特。他的诗与画充满了宗教与神秘主义意味。在我们对布莱克有所了解后，我们就可以知道杜尔为什么会迷上布莱克的画《红龙》，因为，布莱克的画有重生的意味，而龙是强大的象征。布莱克与杜尔有许多相似之处，正所谓臭味相投。补充一句，可以推测布莱克也是受到虐待的——来自社会的虐待，他也是不被认可与接受的，这与杜尔几乎是一样的，所以，布莱克为弥补内心的这种缺憾，就竭力地写诗与画画，尽管（当时）未被社会认可，但他至少可以找到内心的平衡，同时，也不奇怪为什么他的画充满幻想，说白了，他也有妄想症。杜尔只是步布莱克的后尘而已，不同的是，杜尔比布莱克的妄想症要严重，并且是把这种妄想带入到了实际的生活中。布莱克在自己的作品中已经升华了，而杜尔所要的升华却是实际的操作，那就是杀人，他把此称为蜕变。
我想，解析到这里，其他的细节不说也罢。他没杀瞎眼妹妹，因为她尊重并接受了他。
所以，我的题目是《我杀人，但我没过错》，他有何过错？一切都是家庭暴力引起的。我正在看《弗兰肯斯坦》，这个故事也探讨了同样的话题，弗兰肯斯坦被称为怪物，但他长得丑是人给予的，并不是他想长成这样，他一开始是心地善良的，一直想做好事，但残酷的现实逼着他去做怪物。社会上有几起骇人听闻的残杀他人的事件，处理的结果是，人们痛骂，枪决，平息。这真让人感到悲哀。人们似乎不愿去反思是什么使这个人变人了魔头？而只是想着置之于死地而后快，当人们学着去深思的时候，人们对这个人更多的就不是痛恨，而是怜惜了。
多说一句，《沉默的羔羊》、《汉尼拔》及这部《红龙》，拍得最成功的就是《沉默的羔羊》，这似乎是不用多说的，《汉尼拔》比较失败，有点媚俗了，故事编得太散，倒是《红龙》这部片拍得倒还可以，折中了，但是，把杜尔的案件与汉尼拔硬扯在一起还是牵强。
『陆』 爱情呼叫转移影评
“不用脑，就开心”我喜欢！！！
『柒』 读后感、观后感
20世纪，一个独特的生命个体以勇敢的方式震撼了世界，她就是海伦·凯勒——一个生活在黑暗中却又给人类带来光明的女性，一个度过了88个春秋，却熬过了87年无光，无声，无语的孤独岁月的弱女子。然而，正是这么一个幽闭在盲聋哑世界里的人，竟然毕业于哈佛大学德吉利夫学院，并用生命的全部力量处处奔走，建起了一家家慈善机构，为残疾人造福，被美国《时代周刊》评选为20世纪美国十大英雄偶像。创造这一奇迹，全靠一颗不屈不挠的心。海伦接受了生命的挑战，用爱心去拥抱世界，以惊人的毅力面对困境，终于在黑暗中找到了光明，最后又把慈爱的双手伸向全世界。
"要是人把活着的每一天都当成最后一天该有多好啊，那就更能显示出生命的价值，然而人利用时间和享受时间却是有限的"如果每个人都可以充分利用每一天的话，那这将会是一件多么令人高兴的事情啊!三天光明，对于常人来说只是人生中的短暂的一刻。对于双目失明的海伦来说，却是可想而不可及的。现实生活中总是有部分人哀叹命运对于自己的不公，责怨上天没有赋予他们聪颖的天资、超人的智慧，让他们能一举成名天下知。殊不知现实社会是靠知识才能生存的社会，没有知识的人是不可能在社会上有一席之地。如果我们可以好好学习，让学问把大脑给占据的话，就可以为以后的道路铺上一层石头了！让我们给黑暗的世界带来光明，给无望的世界带来希望吧！
让我们看看海伦.凯勒的三天安排吧！第一天，我要看人，他们
的善良、温厚与友谊使我的生活值得一过。首先，我希望长久地凝视我亲爱的老师，安妮·莎莉文·梅西太太的面庞，当我还是个孩子的时候，她就来到了我面前，为我打开了外面的世界。我将不仅要看到她面庞的轮廓，以便我能够将它珍藏在我的记忆中，而且还要研究她的容貌，发现她出自同情心的温柔和耐心的生动迹象，她正是以此来完成教育我的艰巨任务的。我希望从她的眼睛里看到能使她在困难面前站得稳的坚强性格，并且看到她那经常向我流露的、对于全人类的同情。”
有视觉的第二天，我要在黎明起身，去看黑夜变为白昼的动人奇迹。我将怀着敬畏之心，仰望壮丽的曙光全景，与此同时，太阳唤醒了沉睡的大地。这一天，我将向世界，向过去和现在的世界匆忙瞥一眼。我想看看人类进步的奇观，那变化无穷的万古千年。
下一天清晨，我将再一次迎接黎明，急于寻找新的喜悦，因为我相信，对于那些真正看得见的人，每天的黎明一定是一个永远重复的新的美景。依据我虚构的奇迹的期限，这将是我有视觉的第三天，也是最后一天。我将没有时间花费在遗憾和热望中，因为有太多的东西要去看。第一天，我奉献给了我有生命和无生命的朋友。第二天，向我显示了人与自然的历史。今天，我将在当前的日常世界中度过，到为生活奔忙的人们经常去的地方去，而哪儿能像纽约一样找得到人们那么多的活动和那么多的状况呢？所以城市成了我的目的地。她祈望拥有三天的光明去感受这个世界，使她熟悉身边的一切，海伦.凯勒想看到的事物实在是太多太多了，然而这却只是一个很美很美的梦。
“苦难对于天才是一块垫脚石……”正是苦难铸就了海伦.凯勒坚强的性格。她作为一个盲聋哑的残疾人却有着超过常人的健康心理。她用自己的所能感受到的，所能想象到的情景，表达自己对求知的渴望和对人类的真挚热爱。她以自己的亲身感受告诫他人，健康的心理是人类成功的最基本条件，有健康身体而没有健康心理的人，是不可能成就一番事业的。具有健康心理的人，纵然是身体残疾也不会抱怨命运的安排，不接受和渴求他人的怜悯，他们会凭着自我坚强的毅力到达理想的彼岸。
有位哲学家曾经说过：“勇敢寓于灵魂之中，而不是一副强壮的躯体。”这正是对海伦的真实写照。看过《假如给我三天光明》的人应该都知道她的不幸.在一般人眼里,如此不幸的人生,还会有什么收获呢?然而海伦却创造了一个又一个奇迹:不但考上了哈佛大学,而且一生中写了14部著作.她还多方奔走,在全美建起了多家慈善机构,办成了一般健全人也不一定办得到的事.珍惜现实,才能拥有未来.这就是"珍惜"的价值所在,也是生活的辩证法.与海伦相比,我们许多人可能都会感到惭愧.因为我们虽然拥有比她健全的身体,却常常如她所说的那样,犯那种"有视觉却看得少"的错误.或为"已失去"的东西痛苦不堪,或为"得不到"的东西百般烦恼,却偏偏对实实在在"拥有"的东西不知珍惜,不懂得好好把握.
海伦凭着一颗坚强的心，最终在逆境中崛起，真是身残志不残。而自我呢，有着良好的条件，却缺乏坚韧不拨的毅力。因此，这篇文章给我最大的启示是：
一、尽力地完成每一件事。 有位名人曾说过：“什么是不容易？不容易是把每天应做的事每天都坚持做。什么是不简单？不简单就是把每件事都做得最好。”请你思考一下这个问题，假如你只有三天的光明，你将如何使用你 的眼睛？想到三天后，太阳再也不会在你的眼前升起，你又将如何度 过那宝贵的三天？你又会让你的眼睛停留在何处？
二、要有乐观向上的良好心态。海伦在巨大的打击以及困难面前，不是怨天尤人，而是以乐观向上的心态去面对，使自己得到信心。下面有一则故事，也说明了这点。两个成绩相当的秀才，赴京赶考，半夜赶路时，遇上丧队，与棺材擦肩而过，前者十分担心，觉得这不是一个好兆头。而后者想：棺材棺材，有官又有财。于是后者考中了状元。而前者却榜上无名，这个故事更可以说明乐观向上的良好心态，是成功的重要因素之一。
『捌』 求《童梦奇缘》观后感
《童梦奇缘》观后感 童梦奇缘》 奇缘商州区砚池河九年制学校六年级 张宝良 十二岁的光仔是个不快乐的小孩，妈妈自杀后他便没再长高。光 仔一直认为这是爸爸与新妈妈的错，因此一直讨厌这个家，终日希望 长大后能够独自生活。 一天在公园里，光仔遇上了一个老爷爷，他有一种能够快速成长 的药水。光仔便偷了这瓶药水，却不小心把药瓶打破了，阴差阳错之 下，药水令光仔在一夜间变成一个成年人。成长后的光仔既惊又喜， 终于踏上了梦寐以求的旅程。光仔决心追求他的梦中情人李老师，二 人更一拍即合；但时间在光仔身上走得特别快，每晚的年纪都在急剧 递增。情窦初开的光仔在忐忑之余，还发现了一个有关妈妈自杀的真 相。光仔一边急于寻找解药，一边要想个办法重拾一个温馨的家。最 终光仔找回了温馨的家，但却因为没有解药而老死。 很简单的一个荒诞故事，但却让我明白了一些很深的人生哲理。 每个小孩子总是渴望能长大，我是这样，你也是。但当他真的长 大了，要面对很从小孩子不需要考虑的问题里往往又会后悔。片中结 尾时光仔因为找不到解药而大哭： “大叔，我知道错了。我好想回到 从前。我不敢了，下次不敢了。 ”光仔那焦急绝望的心情更是让人不 禁悄然泪下。 光仔找流老爷爷要解药时，老爷爷说的那段话对我感触也很大， 他说： “你回不了头了！你都转了几圈了，还不明白？现在明白了也 不迟。 我早就跟你说过未来是充满希望的， 哪怕你的生命只剩下一天， 也要好好活！ ” 光仔约老师看电影那段也很让我感动。因为光仔已经变得很老， 所以他来到电影院时没有向老师说自己的身份。 光仔问： “小姐，如果你等的人还没来，你会不会生气呀？” 老师说： “不会，我有的是时间。 ” 光仔说： 好像除了我以外， “ 所有人都觉得自己有好多时间…… ” 是啊！黑发不知勤学早，白头方悔读书迟。 不要以为自己有大 把时间而浪费了阳光朝气的青春， 到醒悟时才知道让我灿烂的青春已 经一天一天的少了。希望所有在挥霍青春的朋友珍惜时间，光仔已经 没时间了，可我们还有时间，不要让光仔的故事在我们身上重演。
很久没有因为看电影而如此激动过了，上一次被感动落泪还是n多年前看阿甘，今天看《童梦奇缘》竟然也被深深打动。<br />
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影片的情节其实是比较简单的，然而简单中却透着一种牵人心魄的力量。主题实际是两个，一为倡导家庭和睦、其乐融融，一为抒发对青春不再、年轻不能重来的感慨。把这两条主线贯穿起来的是疯疯癫癫的“中医药科学家”冯小刚大叔的“科研成果”——那瓶能够催发人生长的魔水。关于影片的内容介绍就从略了，这里大致谈自己的两点感想。<br />
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首先是时间。看过电影的人可能感到印象最深的一句话就是冯大叔的那句点睛之笔：“生命是一个过程，可悲的是它不能够重来。可喜的是它也不需要重来。但未来是充满希望的，哪怕生命只剩下最后一天，也要好好活！”其实许多时候一个极简单的道理只有在环境约束极为紧张的条件下才能体悟得出，正如影片中喝了催长魔水的刘德华在短短几天的时间里从十二岁成长到八十岁，才顿悟了枝枯叶萎、人事代谢的道理。小孩子总是盼望长大，总感觉童年过得太慢，似乎每一个学期、每一个年份都如此难熬，当然也有美好的回忆，但相对于成长期后的重压，童年时期相对较轻的负担更给人悠然之感。玩得痛快，自然不晓得生活之艰辛。当我们有朝一日像片中刘德华突然发现与他几乎同时饮了那催生魔水的、从阴沟里的一株小树苗长成的参天大树开始在风雨飘摇中折枝断茎的凄凉场面后，当他蓦然发现每过一日便可明显地发现鬓角的斑白、皱纹的横生、行动的迟缓、语音的衰弱之后，我们可能也会陷入他那样的困境。<br />
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人生是一次不可逆的化学反应，在高度强调偶然性、随机性的今天，人们不处绝境断不会追问人生的意义。更多的人倾向以“过把瘾就死”的态度游戏人生，人们开始极尽一切之可能促动狂热情绪的宣泄，甚至近乎自虐的折磨自己以刺激他人。理想主义的乌托邦破灭之后，没有一个缓冲过渡的时空，从而直接导向了虚无、猥琐、麻木、犬儒。我们当然不需要在撒手人寰之前高风格地评估下是否把全部生命和精力贡献给“世界上最壮丽的事业”，但总需要扪心自问一下“我这一辈子有没有白活”。乌托邦式的人生是可怕的，虚无主义的人生则是可悲的。当你陶醉于吞云吐雾的快感之中时，当你痴迷于灯红酒绿的诱惑之中时，当你迷茫于虚拟世界的偶尔“成功”时，当你像影片中李老师那样自信“我有的是时间”时，假想自己行将就木，也许会有至少一点点的责任感吧——作为父母、夫妻、儿女的这诸多身份角色中所应承担的一份责任。<br />
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其次是亲情。教育是一门复杂的学问。英国哲学家洛克曾写过一本《教育漫话》，里面有很大篇幅在讨论如何建立一种良好的父子关系。他认为，在孩子小的时候应当从严管教，因为儿童尚不具备健全的心智，需要成人有意识的引导；而随着孩子的逐步成长成熟，则应当放松这种管制，尝试将这种控制关系转变为友谊关系，因为孩子成熟后具备独立的理性分析和判断能力，再用专制办法来对待就适得其反了。洛克的这种描述实在贴切。在这部影片中，父子之间的这种矛盾贯穿始终。双方有着极大的隔阂，而只有当刘德华突变为成人之后，才得以作为一个陌生人以客观的视角了解成人世界的无奈与困苦，了解他的父亲的真实情感，也才能够在游戏厅看到在喧嚣的世俗生活之余来到这里重温童心的父亲。这真是一个围城，城外的小孩子们盼望着赶快长大，城里的大人们却因为经历了亲朋的疏离、情感的伤痛、事业的挫折等等，产生一种返归婴儿一般的本真状态的冲动。<br />
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今天的校园里流传一句话：三年一代沟。那么父子之间的代沟又要多大？我们用代沟这个术语之时，往往是站在一种弱势群体的角度去期待年长的一方改变他们的思想——与时俱进地来适应我们甚至迎合我们，似乎就没有考虑过尊重传统的惯性、尝试着用父辈的话语系统去接触他们、了解他们。可能每个孩子都经历过中学时代特别是高中时代的强烈逆反心理，这有着教育体制的重压以及各种扭曲的社会机制映射到一个个年轻臂膀上的产生的效果。我在高考报志愿的时候还有一个隐秘的想法，那就是——离父母越远越好，庆幸自己终于能够摆脱一切束缚了。又过了五年，今天的想法又转了个方向，已经逐步理解他们，感激他们，心疼他们。这也是看这部片子激起共鸣的重要原因。抚养一个孩子是一件多么不容易的事！即便我今天能够用语言表达一二，没有这种经历，恐怕也仅能道十之一二。子女是父母生命的延续，独生子女是父母生命的唯一延续，独生子女的成长过程会耗费父母更多的心血。从小到大在历次调皮捣蛋事件（最后一次是2000年高二时从学校偷跑出去上网而撞破头皮，缝了六针）后看到父母担惊受怕的表情总是一脸不屑，当时心想伤口破了我自己都不怕你们有什么好怕的，到现在才慢慢体会出个中滋味。亲情挚爱，最易于为人所忽视，本来我们作为儒家文化的发源地，也理应是最重伦理亲情的国度。然时过境迁，现代性的洗礼冲击了传统文化，反倒使得这种亲情日渐淡漠，或者有意识地掩盖起来以表现某种意义的坚强——君不见几年前《激情燃烧的岁月》中石光荣与其子石林之间的“心结”直至前者心脏病突发几乎撒手人寰之时才得以解开么？何必呢，尽孝不趁生前，有何意义？亲情面前，还有什么鸿沟不可逾越！难道非要到生命的最后一刻才大彻大悟？<br />
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尽管其语言上还有许多漏洞，比如对于突然长大但事实上还处于孩童思维的刘德华在语言上的设计稍嫌老到一些，不符合其心理年龄。此外，可以看出导演的意图主要在诠释亲情，对时间的思索应该是这一主旨的副产品，但实际上这两个主题的份额都不小，这种二元结构处理不好会冲淡很多东西，不过也许确实是两方面都难以割舍吧。但是，瑕不掩瑜，看片子最主要看它的思路，其他的技术性问题都是表面问题。因此我认为，这部《童梦奇缘》是难得一见的、给人深刻启迪并值得反复回味的佳作。<br />
前两天写的，不足之处还请大家多多批评指正！
刚才我看了童梦奇缘，泪水还没有干，仍在眼角，
从童梦开始拍摄到宣传，到上映，一直没有停止过对这部电影的关注，
直到今天晚上，我才真正的经历了一场童梦奇缘，
这是一场让我在心灵上受到洗礼的奇缘，非常感谢Andy能够拍出这么好的作品！
冯小刚在戏中的话深深印在我心里：“生命不可能重来。”
自从16岁的时候，我就有一种强烈的感觉，仿佛16岁过了好几年，忽然间旁人问其年龄已经到了十八九岁，那时候我会很惊讶地说，怎么我都快二十了？我还以为自己十六七岁呢！生命就是这样有条不紊，生命就是这样匆匆，
后来从二十几岁到现在更是觉得时间飞快，每一年都仿佛刚过了春节就不知不觉到了夏天，热了一阵又到了冬天，在感叹着寒冷的时候，新的春节又来临了，可谓一年又一年，弹指一挥间，自己已经年纪一大把了，
Andy的童梦奇缘让我文字中的“弹指一挥”在戏中变成了现实，它把我们通常所说的时间飞逝，变成了现实，强烈的视觉效果带给我巨大的冲击，原来时间竟然是这样的块，这样的匆忙，甚至连挽回的机会都没有，
其实，这正是人生的缩影，时间是那样的有条不紊，时间是那样的客观，他不会因为浪费而少给你一些，也不会因为你珍惜而多给你一些，如果不珍惜，匆匆之间一切都已经无法挽回，相信每一个人心里都有一些想挽回去无法挽回的事情，
戏中的华仔和李老师有一段对话，他们在电影院门口，李老师已经认不出来变老的华仔了，华仔问她：“散场了，还不走？”
“我等的人还没有来，”李老师笑着摇摇头说，
华仔又问：“如果你等的人没有来，你会不会生气？”
李老师说：“不会，我有的是时间！”
华仔走了，画外音道：“除了我以外，每个人都以为自己有的是时间。”
这句话给在我的心里老下了一个烙印，是呀，我何尝不是以为自己有的是时间呢？我何尝没有做过浑浑噩噩浪费时间的事情呢？我何尝没有无视时间的宝贵呢？恐怕当我自己意识到的时候早就来不及了，Andy用这部电影，这句话提醒了我，其实，时间不是我想象中的那么多的！当你察觉到的时候一切都晚了！
反思一下自己的所作所为，那些浪费的时间呀，面对它们，多后悔，后悔没有用，趁着前面还有时间，真的是应该好好珍惜！落实到行动中！这一点Andy本身就是一个绝好的榜样，他每天的时间都过得很充实，私生活也好，工作也好，都是好好的珍惜着的，作为喜欢他的人，应该学习他的这种生活态度，我想华仔真的是非常伟大，非常聪明，他二十多年前就不断的积累，不断地珍惜，才能有今天的成就，同样，身为半年轻不年轻的我，更应该珍惜生命中的每一个机会，不做让自己将来后悔的事情，不是吗？
童梦奇缘是好电影，它带给我这么多的思考，让我的心受到了很大的冲击，对我的现实起到了指导性的作用！
冯小刚在戏中还说了一句话：生命不需要重来！
是的，如果生命可以重来，那一切都没有意义了，经历的就不再重要，所以，生命是不需要重来的，生命之所以为生命，就在于它的不可重复性，不可重复性是它的特点，因此就排除了可重复性。只要仔细思考一下，就很好理解！正是因为生命不可重来，所以生命不需要重来，这看似矛盾的话，实际上却蕴藏着深刻的哲学隐喻！我深深佩服！
这是一部非常有深度的戏，耐得住捉摸，耐得住品味！幕后班底的功夫不可小觑，Andy投资的电影，Andy选择的人员，不会让我们失望的，也确实没有让我失望！
此外，除了这两点之外，别忘了还有挂在我眼角的泪，之所以会感动是因为一个字——情，
家人之间的亲情——华仔，华哥都在戏中，一个是儿子，一个是父亲，一个家也不能少了妈妈！莫文蔚在戏中是光仔的妈妈，到洗的最后，莫文蔚无法原谅丈夫，也准备离开，此时变老的光仔说：“一个家谁也不能少，你看看他们，多可怜！”感动的场景我不再描述，因为这是只有看了电影才能感受到了，如果用文字描述就失去了它的味道，我也随之感动，每个人都有家，大家，小家，都是有着深深的爱，有在心灵深处最牵挂的人，爸爸妈妈，永远都是我们最深的依靠，他们爱我们，我们也爱他们，可就是因为我们的思维方式不一样，成人与孩子之间往往会出现很多误会，既然知道这一点，为什么不尽量去避免这些误会呢？还是因为理解和宽容，忘掉自己的身份，忘掉自己的地位，平等的面对人的灵魂，才能够做到这一点，真诚的交流，成人与孩子之间在家庭，在爱上就不会有分歧！因为家庭和爱本身就是没有任何界限的！
我也一样，我常常在最失败，最脆弱的时候想到自己的爸爸妈妈，他们是我非常强大的动力，可是事实上呢？在与他们相处的时候，我在家里会嫌弃他们罗嗦、唠叨，看不惯他们做事的方式，言语也一扫平日的道貌岸然，挑剔、讽刺，这简直不是对亲人的态度，我为什么要这样，我简直就是变态，我以后再也不这样了，我心里对他们又多爱我很清楚，踏出家门前一步我可以跟妈妈吵，踏出家门后一步我就会想她牵挂她，其实，很多事情都是要说出来的，不说出来又怎么知道呢？正如戏中黄日华的对白有很多次说“他不明白”，而事实上呢，他说了以后光仔就明白了，家人也是一样，真的是要沟通，要说出来，不要憋在心里！
大雄应该算是整部电影中最纯朴的孩子了，他的家人也很纯朴，爸爸和妈妈可以用摄像头连接，一家人围坐一起吃饭，其乐融融，大雄在球队输球后对曾经鼓励他的队友们说了这样一句话：“我当你们是一家人”让所有的孩子都团结一致，是呀，一家人，真的是能够凝聚在一起的，谁也离不开谁，少了谁都会不开心都会有遗憾的，只有用真心对待，一家人，一个团队，一个集体，才能够融洽，办好事情，人也开心幸福！大雄是幸福的化身，是宽容的化身！
我觉得还有一个很重要却容易被人忽视的人就是王老师——副校长的女朋友，也是李老师的情敌，其实，相比之下，李老师早已经输了，因为王老师在后来提到：“当他跟我求婚的时候，已经把你们的事情告诉我了，他说了对不起，我原谅了他。总要迈出第一步的，不是所有人都能面对现实的！”其实，这简单的话，真的是有太多值得体味之处了！
首先，恋人之间，最终是要组建家庭的，成为终身的伴侣，谁都难免有犯错的时候，各种各样的错，有的人犯了错，他不一定会说出来，欺骗、隐瞒，使手段，变得无比卑鄙，伤害爱你的人，可是有多少人会对被伤害的人说对不起呢？谁有这样的勇气直接的成人自己的错误呢？往往都是逃避，逃避，再逃避，直到无法逃避了，揭穿了，败露了，如果一个人主动得跟你承认了，并且很诚恳地说对不起你，伤害了你，其实真是给了你很大的尊重，人格上的尊重。以前年轻的时候我也遇到过类似的事情，说实话，那时候并不是想要怎么样，不想挽回背叛自己的人，只想他能来跟我说个清楚，承认他错了，跟我说声对不起！就是这样，可结果呢？没有，没有人来跟我说对不起！真正敢于面对现实的人已经迈出了第一步，肯于改正，能够真心悔过，那真的是应该原谅的，并且是应该宽容的，这种宽容会使他对你一辈子的回报！
再者，说说宽容者，其实宽容者不可避免的时受伤害者，他被伤害过，他的心受到了伤害，可是为什么还会原谅呢？我想只有一个字——爱，因为爱，所以他会宽容，会原谅，会理解，会相信，也是因为爱，才带来了持久的幸福。这个世界上没有什么事情会是一步到位的，感情也是这样，会有各种各样的考验，心里有爱没错，可是这爱是怎么表现的呢？自私、极端、占有是表现，体贴、理解、宽容也是表现，却带来完全不一样的结果，究其根源，只有一个，人性，到底是爱他人，还是爱你自己，如果爱你自己必然会自私的成份多，如果爱的是他，你就会削弱自私，体贴他，理解他，宽容他，说真的，并不是每个人都可以这样无私的爱，尤其是在这样一个年代、环境下，能够有这样的人，这样的情，这样的爱已经是幸福，是值得深深感激的！目前我自己是没有做到的，但今后，我一定，我一定一定朝这个方向努力，净化自己的心灵，削弱自私的劣根，让我的爱多一份宽容，对我的爱人多一份理解！幸福全靠自己经营，有宽容的心态，能理解的相处，不可能不幸福的！全在一念之间，全在行动之间！
童梦奇缘真是让我感动，人与人之间的真情，展现得那么真挚，亲情、爱情、友情，
童梦奇缘真是让我震撼，生命的运转规律，展现得那么生动，真实，带来强烈的心灵冲击，
童梦奇缘真是让我高兴，在我对爱最迷茫的时候，华仔又给了我一部好电影，让我对人性有了深一步的认识。
感谢华仔，感谢童梦奇缘所有工作人员，
最后，我希望大家都能到电影院看华仔的童梦奇缘！
1.“生命是一个过程，可悲的是它不能够重来，可喜的是它也不需要重来。”简简单单一句话，大胡子冯小刚抑扬顿挫间就把老态龙钟的刘德华折腾的越发风烛残年弱不禁风，满脸不知道是泪还是汗，那一刻仿佛一个巨大的逗号，在我的心里重重的一顿，宣告了刘天王必死无疑的命运，当然死是每个人最后的终结，没有人能够背叛生命的轨迹，告别人世只是时间早晚问题，但三天时间就让一个活蹦乱跳聪明伶俐的小孩儿白发苍苍的颤抖着告别他其实并不想告别的灿烂人生，怎么说都残忍了点儿，当然这也是导演的高明之处，轻描淡写间让俗不可耐的三流电影跻身顶级殿堂，这话夸的可能狠了，但是还算公允。
世上没有后悔药可吃，每一天对于我们来说都是唯一的，而且不可复制，写到这儿又想起《独自等待》里面一句台词――人要么好好活着，要么现在就死。没错儿，好好活着，该吃好吃好，该喝好喝好，愿意泡妞就泡妞，喜欢帅哥就大胆追吧！别整天愁眉苦脸的，你就是自己的太阳，人这一辈子满打满算也就三万多天，有什么理由不阳光灿烂的？
话是这么说，可哪个小孩儿不盼着时光快快的溜走，自己好一夜之间长大呢？长大了多好，可以不用被大人“欺负”，可以自由自在无拘无束，可以随心所欲买自己喜欢的玩具，可以大胆的去泡自己喜欢的美女老师，也可以对着未成年人不得饮酒的标牌“say no”，如此种种，就像一只小耗子揣在每一个孩子的怀里。无时无刻不在挠蹭着，心都痒痒的不行，恨不得一觉醒来自己已经是丈二的身高胡茬满面。可是，孩子终究是孩子，只知道长大的好，却不知伴随着成长，烦恼会越来越多，责任也越来越重，梦想和现实永远是一对仇敌，就算不打的头破血流也要大路朝天各走半边，加上爱情啊，婚姻啊，事业啊什么的没事儿就来捣乱，靠冯小刚一瓶神药圆了长大梦的刘天王短短几天功夫就遍尝个中滋味叫苦不迭，郁闷的无以复加。
说到底还是沟通和理解出了问题，小孩子和大人互不买账，一个认为对方蛮横霸道比老美还象世界警察，一个以为可怜天下父母心，累死累活还要防着逆子离家出走调皮捣蛋。换位一思考其实大家都不容易，童年时代有苦闷彷徨，成年了也不是人间仙境一好百好。十多年前有人喊出“理解万岁”红遍大江南北，看来百年之后依然是人们学习的榜样。
“我要是来晚了，你一定要等我。”李老师一脸期待的对着电话那头的大雄的哥哥提要求，当然大雄他哥也没含糊，一个斩钉截铁就把小李美眉给忽悠的安心回家去换衣服了。故事的结局相当有意思，清纯可人的李小姐可怜兮兮在电影院门口一直等到电影散场也没放弃希望，反正她正当妙龄有的是时间，就这样还是被老眼昏花的刘德华给摆了一道，临走还是没暴露身份，狡猾的就像二战时期的王牌间谍。由此可见爱情和等待总是密不可分，总有人会等到，也有人一辈子也等不到，于是有的人因为爱情幸福了，也有的人放弃了等待爱情却找到了幸福，也有的人一直独自等待着体会另一种幸福，当然更多的人渐渐麻木了在苦难中沉默着把幸福的滋味儿变成了柴米油盐，不幸福的就像是黄日华那批老婆唠叨，孩子出走，事业无成，要什么没什么只能靠电子游戏机和烟草发泄，还没人家泡遍全校美女教师的校长潇洒……也许他们也有爱情，但是爱情究竟是什么呢？影片没有答案，当然没有，也不可能有。爱情，友情，婚外情或者性，男男女女总是说不清道不明，“你一定要等着我”这句话一出口就已经必输无疑，爱情从无定数，可以坚持，但不可以要求……
走向了婚姻总会有数不尽的事端和烦恼，没有孩子的二人世界还磕碰不断，有了孩子又是一堆的麻烦，看了《童梦奇缘》里面的两个四口之家，虽然羡慕大雄家的融洽温馨，但更多的是对小光家那种支离破碎的恐惧，一个家少了谁都不行，可是刘德华还是死了，老死在他后妈的怀里，结局就此打住，引发无数感慨。我是喜欢孩子的，但是又对能否给孩子幸福产生了巨大的怀疑，家庭和婚姻显然不是我能够掌控的未知，爱情只是润滑油不是稳定剂。“烟抽空了还可以再买，儿子要是没了，买的回来吗？”我的父亲也喜欢抽烟，他也非常爱我，只是我不知道将来我的儿子会怎样看我，我会怎样面对儿子，“只要家庭和睦了，哪个孩子会离家出走呢？”，话很在理，但是我仍希望我儿子能够象个男人一样因为叛逆和独立意识的觉醒出走，而不是因为我们这个家并不和睦。这也是我所期望的，属于青春的梦想吧。
最后要说的是男人，男人很累，不仅仅需要承担很多责任还需要隐忍，躲在游戏厅打电玩只是不得已而为之，谁不想回家啊，可是社会能够宽容女人，因为女人天生就是想着法子去犯错的，然后得到原谅她的男人的爱情，并且稳赢，男人则不一样，不能哭不能喊不能闹腾不能上吊喝药，男人只能象山象海，沉默而胸襟宽广。忽然想起原来姜昆说的一段相声，大概是说男人受夹板气的，很象黄日华，那个倒霉而一言不发的篮球教练，儿子老婆一闹腾就完了，他就不需要爱情么？他凭什么不能还惦记一个已经死去的女人？一日夫妻百日恩，抛开婚外情的道德层面不谈，就只论情义，黄日华是真汉子，而不是薄情郎。莫文蔚也苦，但是未免有些变态，嫉妒是女人的通病，但是过分的嫉妒却让陈太太发疯……
不过如果还有下辈子，我依然要做男人。
整部影片看下来有点象无主题变奏，涉及的方方面面都让涉世未深的我感到疲惫不堪，生命的流逝，爱情的纠缠，家庭与婚姻的压抑，梦想和现实渐行渐远，做人累，做男人更累。直到片尾曲轰然响起，刘德华浑厚的嗓音吼出“下一次不敢”的无奈，才让我坚定了活好每一天的信念，活着就好，向前看，没什么大不了。
『玖』 影评网友说它不止是相爱相杀的狗血片，怎样才能看懂《消失的爱人》
《消失的爱人》这部电影是一部悬疑电影，但其中包含了众多的元素，涉及了婚姻、感情、媒体、舆论、公众等多个方面的电影，有多的问题需要我们一一来理解。作为影片的女主角艾米，她从小是一个在家庭重压之下，饱受摧残的孩子，即使她从小就十分的优秀，似乎每天都有人对她夸赞，她就是这样成长为一个哈佛女神，但她却不认为那个别人眼中优秀的自己是本身的自己，她渐渐迷失了真正的自己，她的天性一直在被压抑。这让她变成了一个被外界环境所绑架的人。跟尼克结婚以后，她觉得尼克被她喜欢的种种优点都变成了缺点，艾米也表现出自己极强的控制欲，在尼克乱搞女大学生的时候，艾米就彻底爆发了。她的计划就开始了。她的高智商犯罪，让她躲过了联邦调查局的追查，在大众面前也是永远的好人形象，尼克的形象一波三折，虽然你可贪玩，但也不是绝对的坏人，只是一个普通人。这里也是影片对于公众舆论影响案件的讽刺。女主的行为也是她控制欲得体现。
『拾』 求一篇2000字以上关于《沉默的羔羊》的电影分析，注意，不是影评！！！，从哪个角度分析都可以，
刚刚受训结束被分配到联邦调查局工作的见习特工克拉丽斯接受了一项艰巨的任务，寻找并缉捕一名外号叫“野牛比尔”的变态杀人犯。已经有不少年轻女子死在了他手上，并被剥去了部分皮肤。为了了解凶犯的特殊心理，寻找出隐藏巧妙的凶手，克拉丽斯不得不去一所戒备森严的监狱访问一位曾经名噪一时的精神病专家汉尼巴尔博士。
汉尼巴尔是一位智商极高，思维敏捷并有些精神变态的中年男子。他有着食人肉的恐怖嗜好。他沉着、冷静、知识渊博而又足智多谋。克拉丽斯的思维能力完全不是博士的对手。汉尼巴克要求克拉丽斯说出个人经历以换取他的协助。克拉丽斯为博士的智慧所折服，不由得对他产生了一种即同情又憎恨的奇妙感情。她的真诚和纯真打动了博士。在多次接触中，他断断续续地给克拉丽斯提供了一些线索。在他的指点下，克拉丽斯开始有所收获。
又有一位女子被绑架，这一次的失踪者是参议员的女儿。汉尼巴尔以转移到看得见自然风景的监狱为条件向另一名调查局成员提供了线索，可是却受到了欺骗。
愤怒的汉尼巴尔设法获得了转移出监狱的机会，并逃出了看守极其森严的铁笼。而此时，受到汉尼巴尔指点的克拉丽斯也开始越来越接近凶手。在一段惊心动魄的接触后，克拉丽斯终于击毙了“野牛比尔”，救出了参议员的女儿。
“野牛比尔”被击毙了，然而更危险的人物却又出现了。在庆功会上，克拉丽斯接到了汉尼巴尔的电话。更危险的杀人魔自由了。这次又会有多少人遭到不幸呢？
象征——丛林现代建筑地下监狱
电影开始于一片丛林，见习特工克拉丽斯在其中训练奔跑。丛林在文化象征中是代表人性的潜意识，因为里面似乎隐蔽着许多未知，每年春天许多植物可以从其中产生，而在冬季你不知道他们在哪里？特别是那种带有黑色淤泥的丛林，更加象征潜意识的深处。
然后她通过跑步而走如一现代办公楼，这可以视作意识的层面，一些可以被控制的层面。问题总是在意识层面被交代，但它发生在潜在的层面。这是精神分析的根本观点。
而后，克拉丽斯被派去和一个以前杰出但后来变态的心理医生汉尼巴尔会谈。这场景来自地下监狱。按照荣格心理学的提示，这些地下的房间总是代表着许多集体无意识中的东西，我们在象征的层面可以将之视作我们每个人的阴影。
当我们夜晚去一个有恐怖气氛的地方，我们所感觉的恐怖其实不来自环境，而来自内心。这是内心无意识中的气味。
荣格曾经提出阴影并不总是坏的，它是我们的本能中的智慧的象征，你如果合适的和它交流，它是可能带有智慧老人的性质告诉你一些什么。我们在这里开始。
整个电影是很复杂的，这个电影的复杂远远比《心灵捕手》要复杂。因为它涉及三个角色的分析。因此我只能分别从三个人说，一是见习特工克拉丽斯；二是变态杀人犯“野牛比尔”；三是变态的精神病专家汉尼巴尔博士。
羊羔——见习特工克拉丽斯
见习女特工克拉丽斯和变态的精神病专家汉尼巴尔博士的交往，是克拉丽斯老师给的任务，而且之前获得小心的提示，因此她在交往中的预防之心是比较重的，预防的人不管如何假装，其实总是无法从实际上掩蔽其情绪的。
克拉丽斯在和汉尼巴尔交往之初，反击汉尼巴尔的一些刺激性的挑衅。暴露出其防御中的激烈的特性。她不想给人给予轻视。这当然和她童年经历相关。汉尼巴尔博士在交往之初给予克拉丽斯一些有益的指导。这里面存在一些交换条件。而这一交换条件是汉尼巴尔在治疗克拉丽斯。他们的这一互动是非正常的。因为在实际咨询中是遇不到这类情况的。这说明汉尼巴尔的内心可能存在某些没有释放的情结，当然电影没有给我们更多的线索。
至少是克拉丽斯的坦诚相待给了汉尼巴尔一些刺激。这当然也和一个精神病大夫在监狱里没有获得病人治疗可能有关。分析心理学指出，许多心理治疗者本身都有某些原型和情结。这代表他们的个性使他们接近他们的职业。不过这不是说他们都是病态的。但能理解他们喜欢这一职业本身是可以被分析的，因为这涉及一个心理治疗师的反移情的可能。
克拉丽斯在和汉尼巴尔交往后来产生了移情，缺陷的东西总需要被满足。不过这需要大家仔细在回味那电影才可能感受得到。在某种意义上，克拉丽斯在和汉尼巴尔之间出现了亲密的关系，这一潜在的亲密性被作为心理治疗专家的汉尼巴尔所感受到，这一女孩需要帮助的情感。于是，在这里，克拉丽斯这里的内心问题开始浮现了。那是和她童年作为警察的父亲被杀有关。当我们在童年丧失我们的亲密感时，我们和所亲密的客体的过早分离会产生力比多的未完全释放。不过似乎这里这力量被升华成另一种具有建设性的事情。这可能和克拉丽斯的心理和特工职业有关。一个人关心自己的内心有可能反映出她内心有问题需要被关注。
汉尼巴尔于是询问了第二个问题，就是克拉丽斯的父亲被枪杀后的经历，这一情况被作为精神分析家的汉尼巴尔所把握。然后他没有立即指出，而是给予克拉丽斯的潜意识浮出的机会。当然在最后几次交往中，问题被指出，回忆起了作用。就是在农场曾经想拯救的那只羔羊的失败。这直接构成了她没有完成的事件。所以有时候睡觉时候会有类似恶梦的情况。这一问题的被指出似乎克拉丽斯已经痊愈，因为她的意识接受了她本来所错误压抑的东西。这是一种来自潜意识的冲动。
但问题其实还远不是在这里，克拉丽斯对于那件变态杀人犯“野牛比尔”案件的执着其实投射了她内心那没有完成的情结。那只羔羊其实象征那些被“野牛比尔”所威胁生命的女孩子。因为这正是沉默的羔羊的象征。许多年前，克拉丽斯在农场曾经想拯救的那只羔羊的失败直接导致她现在要解救现在的羔羊——那一个可能被害的女孩。这一冲动直接出现在她的行动中，这完全是无意识的冲动。当然她最后完成了这一事件，而从心理和感受两方面成功地释放了自己力比多的固着。从而使被害人获救以及自己获得痊愈。
不过从荣格的分析心理学我们可以看见另一种象征意义，她可能和《圣经》亚伯拉罕为了感谢上帝而试图将自己的儿子杀死以供献给上帝有关。那个孩子据说最后由于上帝的慈爱而获得没有被杀死的幸运结果。
变态杀人犯“野牛比尔”
从精神分析的客体心理学分析，变态杀人犯“野牛比尔”的杀人和剥取女性人皮以完成女性服装的事件最大的可能来自其幼年时的冲动，就是“野牛比尔”的母亲多数在养育上存在很大问题，甚至可能是精神分裂症患者。“野牛比尔”在被关怀和性别分化上存在严重的问题，这导致他的心理发育根本还是存在在幼稚期，而试图通过一种幼稚的行为来导致其内心的冲动的满足。
他在被害者嘴里所放的蛹充分说明说明了他希望自己变成女性的一种希望。其实变成女性是他自己希望获得母亲之爱的象征，他通过自己变成女性来满足其自体意象的需要。这假设自己是女性的自体意象则来自更早期的心理发育为成熟。
他的冲动以一种非正常方式出现。如果童年能给予一种罗杰斯式的非条件关怀，他就不可能出现那种病态后果。在他的意象中，他和被害人是一体的或者至少是无法清楚区分的。所以当他杀害那些被害人时他的主观中可能是觉得在处理他自己的问题。他的反社会的出现一定导致他的变形只是死亡，而不是死后的复生。
变态的精神病专家汉尼巴尔博士
这是个象征阴影的角色，他具有救世的情结。至少在最后他逃离时将一个警察象耶酥一样扎在那里可以反映出某些。
所说他的吃人可能和一种原始的力量感有关，在南太平洋上以前所流传的曼纳信仰象征一类意思。当一个人试图去获得力量时，那些原始人就去杀另一个强壮的人。这样他可以获得那个强壮的人身上的力量和智慧，这种力量在宗教学上就称为曼纳。
在此我想起李连杰的电影《救世主》，这一电影其实就反映了这一原始主题。这力量的获得电影没有给出更多供我分析的内容。但我从电影的情况来看，这位精神病专家汉尼巴尔以前或许是有很强烈治疗病人冲动的人。作为一个太有愿望希望治疗别人的心理医生，可能是需要反省的。因为这是具有两面性的。治疗者的背面可能正站着一个魔鬼。
怎么理解呢？一个太有心去帮助另一个的人，如果他的助人行为没有被实现，那他负性的情绪也是巨大的，有时候会是可怕的。