『壹』 拜托就电影《卡特教练》写一篇观后感，两千字左右，要运用管理学的原理来写哦~
建立权威，创建体系，杀鸡儆猴
『贰』 勇敢的心电影观后感管理学
勇敢的心是拍的，当时英国的一个王反抗国王的故事，观后感可以，怎么还有管理学呢？不明白
『叁』 《寒战》里关于管理学的观后感500字
主旋律电影，其实每个国家都有，只是呈现出的风貌不尽相同，使用的手法、展现主题的方式跟国别、地区有很大的关系，甚至意识形态。我们见惯了本土直白的主旋律电影，因为缺乏叙事手法上的灵活性和人物塑造上的真实性，大多难以取得情感上的共鸣，因而多遭诟病。主旋律电影完全可以拍得生动、贴近人心，甚至很商业。不知道香港电影人是否受到过主旋律电影的困扰，也不知道他们是否有过拍主旋律电影的主观想法，笔者看过的港片算不上很多，认真思考了一下过往的港片，没有发现哪部像《寒战》这样有如此浓重的主旋律气息。对港片为求内地发行经常做两个结局的事印象深刻，当年《无间道》刘健明从电梯走出的一刻，他到底是被识破身份还是继续在警察局卧底？内地版是前者，似乎这种主旋律的处理才是善恶有报的最好诠释，而港版是后者。也因此，内地版的故事被打了结，无以为续，而港版可以在人物命运上进行更深刻的探讨，发展成了《无间道》三部曲。
虽然给《寒战》贴上了主旋律的标签，但它一点都不难看。影片走的是香港警匪片的路子，观众可以看到的正面交锋多数时候发生在警局内部，从一开始，影片就交待了警局各种分支机构的核心人物，他们在接下来的故事发展过程中，以各自职务范围内的权力进行着制衡，并且一直在维护并宣扬着“香港是最安全的城市”这样的名号。寒，即为冷，《寒战》里的正面交锋集中发生在人物之间，更清楚来讲，也即他们所代表的部门之间，同室不操戈，他们只在职权范围内彼此制约，从而影响决策走向。首先，很佩服编剧对香港警察机构体制的熟稔；其次，通过全片的灌输，观者最终也可以得出香港警察恪尽职守、兢兢业业，权力机构内部彼此独立、相互制衡的判断，这是一种无形的灌输，在观看警匪较量、判断幕后主谋的愉悦的过程中自然而然的生发了出来。
牵涉其中的众多正面人物，除了克己奉公的正面形象以外，每个人身上也有着鲜明的性格特色，或张扬或隐忍，各个不同，各个精彩。这些角色基本都由港片里的熟面孔塑造，刘德华可说是酱油党里最豪华的了。群星闪耀的阵容，应当是片方为保证票房的举措，不过，面对宣传香港治安良好、体制健全的这么一部片子，受邀港星自也是不遗余力吧。不论目的、动机为何，他们各自交上的答卷，算得上合格。
影片的节奏在紧张感浓烈的配乐的烘托下，控制得很好，符合一部警匪电影该有的紧张、刺激、带感。“寒战”行动在影片中被称为“最成功的失败事件”，结尾处的安排很让笔者惊喜，倒不是多么的出人意料，而是这种安排传达出了一种讯号，若是《无间道》放到现在上映，也许就不必画蛇添足的多拍一个结局了。这或许也可以看做是国内电影审查机构的一种进步，影片的原始味道得到了最大限度的保留，而《寒战》在主旋律电影范畴内的出色表现，值得国内电影人借鉴。
『肆』 我要电影观后感
法制电影《可可西里》观后感 可可西里，地处我国青藏高原腹地、平均海拔4600米以上，原始生态环境保存完美。对藏羚羊这种高原珍稀动物而言，可可西里是它们的天堂。然而，随着藏羚羊绒在欧美市场需求的增加而价格高涨，“怀璧其罪”的藏羚羊便成为盗猎者眼中的目标。从上个世纪80年代后期开始，各地盗猎分子纷纷涌入可可西里，短短几年间，原有的上百万只藏羚羊锐减到不足两万只。在盗猎行为日趋猖獗的时刻，一支名为野牦牛队的志愿组织在1993年成立并与盗猎分子展开了无数次浴血奋战，两任队长索南达杰和扎巴多杰先后牺牲，志愿者们用自己的满腔热血书写着这段高原传奇并最终促成了可可西里自然保护区的成立。 青年导演陆川的第二部作品《可可西里》，用简洁而朴素的电影语言再现了发生在可可西里的这场斗争。影片中一幕幕不加渲染却震撼人心的场景深深地感动了我，同时，这部纪实色彩浓厚的影片所展现的部分细节也让我有了一些与法律有关的思考。 影片中有这样一个场面，一群可疑分子被巡山队员拦获，但没有发现武器和赃物。通过简单的盘问，巡山队员怀疑其中一名男子是枪手。两名队员立刻将该男子架到一旁，让他交代问题，可该男子表示自己只是司机，对盗猎一事毫不知情，两名队员二话不说便对他一顿拳打脚踢，其中一名队员朝天放了几枪后，把枪口对准了疑犯并断然呵斥：“不说就打死你！”在这一过程中，随队采访的北京记者几次想冲上前干涉，都被队长日泰坚决地制止了。最后，那名男子吐露了实情，队员们据此找到了被猎取的藏羚羊皮和部分武器。 面对这个片段，相信任何一个稍有法律常识的人都不难联想到“刑讯逼供”，可为什么许多观众在目睹此景后并未对巡山队员的行为产生强烈的反感，甚至在一定程度上还形成了某种心理认同？难道对盗猎行为的义愤真的强大到遮蔽一切法律理念的程度？ 在笔者看来，盗猎与反盗猎，从表现形式上看似乎是警察追小偷的都市故事在高山峻岭中的情景再现，然而，这种环境的置换带来的变化决不仅仅体现为追捕难度上的增加，更为重要的是，某些在都市生活中为人们一体遵循的行为规则乃至法律规则会在特殊的环境条件下“合理的”失效。 以影片反映的情况为例，可可西里，这块巡山队员与盗猎者间展开生死博弈的舞台是世界上自然条件最为恶劣的地区之一，严重缺氧、瞬息而至的风暴、表面平整的土地下隐伏的可怕流沙……无论对巡山人员还是盗猎分子，这些足以致命的环境因素的存在使生存的价值显得更加可贵，不同的仅仅在于两者的信仰，后者是为了攫取财富，而前者是为了守护他们心目中的神圣秩序。在这块以生命为砝码的竞斗场上，只有生存法则才是至高无上的信条，普通的法律规则只能选择悄然隐退。我们无法想象巡山队员们会无视自己有限的物资储备而循循善诱式地向疑犯“合法的”套取口供，我们更加无法想象巡山队员们会无视随时变化的恶劣环境而宁愿在与嫌疑人员的对峙中消磨时间。我们之所以认为这些法律规则的失效是“合理的”，是因为在这样的特殊场景下普通法律规则的失效却恰恰体现出对生命价值的尊重，我们有什么理由要求这些为了驱逐邪恶而忘我战斗的勇士们以可能的牺牲为代价来遵循某些既定的规则呢？况且，制定这些规则的社会背景与这种特殊环境相去甚远。 在我看来，影片所反映的可可西里不仅仅是“生命的禁区”，更是一片法律的荒漠，一般的法律规则不再运转自如甚至可能成为一种不必要的束缚。当然，我们并不是要倡导一种“以暴制暴”的简单模式，更不是将该类地区视为法律禁区而让法治活动就此划上终止符，相反，我们应该进一步加强对法律功能的认识，摆脱“法律万能”的错误观念，运用多种社会调节工具来解决特殊地区的既有问题以保障其正常秩序。 影片中还有这样一个情节，一名巡山队员在追捕疑犯的过程中旧病复发急需救治，队员们身上所有的钱凑在一起也不够支付药费，队长日泰只好命令一名队员将缴获的部分藏羚羊皮变卖，才缴清了医疗费用。日泰队长在接受记者采访时也坦言，为了补充装备以保证反盗猎活动的顺利开展，自己也曾让队员变卖缴获的藏羚羊皮。根据我国现行刑法的规定，日泰及其队员的行为属于出售国家重点保护的珍贵、濒危野生动物及其制品，业已构成犯罪。然而，面对这样一群舍生忘死、无私无畏的汉子，面对这样一个坚持信念、捍卫正义的集体，如果我们为他们送上的不是属于英雄的花环而是属于罪犯的镣铐，可能所有知悉真相的人们都会迷茫地追问：什么才是法律追求的最终价值？所幸这部沉重的电影给了一个让我们稍感欣慰的结局：四名参与贩卖藏羚羊皮的队员被逮捕，随后被免于起诉；一年后可可西里设立了自然保护区并成立了森林公安机关，志愿巡山队自此解散。 通过影片反映的情况及一系列真实报道可以看到，随着国家权力的有力介入，可可西里地区已经走上了良性发展的道路，昔日的法律荒原如今处处绿洲，例如，可可西里管理局成立以来没有将一张藏羚羊皮再次流入市场，而是通过公开销毁的方式表明政府保护和拯救濒危物种、杜绝珍贵动物产品非法贸易的决心，民间志愿组织也在管理局的统一部署下开展着各项活动。 我国著名刑法学者陈忠林教授断言：“现代法治，归根到底应该是人性之治、良心之治，而绝不应归结为机械的规则之治。”只有散发着人性光芒的法律才能真正为人们自觉遵循和维护，而这样的法律能够得以产生又必须以社会整体调控系统的和谐运转、彼此配合为前提。行走在法律的荒漠，让我们更清醒地认识到法律的局限性，更深刻地感受到法律的重要性；行走在法律的荒漠，是为了最终走出荒漠、消灭荒漠！
『伍』 急求用管理学原理分析卓别林的电影《摩登时代》的观后感
使人成为机械的一部分，没有自我，在整个机器中运转，而且不用上油，做到这样的管理还需要费心去管理吗？要什么观后感
『陆』 寒战观后感,与管理学有关
《寒战》作为香港亚洲电影节的开幕电影之一，映前梁家辉、郭富城、彭于晏齐齐出席。相较于演员阵容的豪华，两位新导演显然气场稍弱。当晚百老汇电影中心有两场同时放映，主创们在放映前还把两个厅的观众都照顾到了，互相吹捧之外，导演还是话少且稍显窘迫。但身为新导演，在《寒战》中能有如此大的格局和大胆的创新，还是很值得期待的。
中国的电影观众，不管现在口味如何，但恐怕没几个不是在港片浸淫中长大的。而且对于大多数男性观众来讲，成长路上最让人难忘的港片记忆大概是警匪片。前《无间道》的兄弟义气，《无间道》之后的煎熬挣扎 ，我们耳熟能详，津津乐道。
《无间道》的无数跟风之作，在当前的港片大环境下，除了银河映像，警匪这一类型片似乎也走进了死胡同，题材重复，角度陈旧。
这样看来，《寒战》似乎有一个开创新局面的勇气。虽然依旧是经典的双雄设置，但可能是史上警匪片中职位最高的双雄了——警务处两大副处长，厅级领导干部啊。
既然以高端人物作为主角，格局显然要更大，尽管切入点依然是一个具体的案子。事实上，冲锋车被绑到最终被歹徒劫走赎金的前半部分，节奏用“凌厉”形容都有点不够分量，戏剧冲突的小小高潮接二连三，信息量和转折点多到让观众实在是有点应接不暇。可以说，这样的叙事节奏本来就是一种创新，快到了连人物关系交待都被很巧妙地埋在了一些细微之处，目的当然还是在于节省篇幅。这样的做法到底优劣如何，是否太过rush导致意蕴不足，这都是创新之下可以探讨的话题。但不管怎么说，前半部分是会让观众全神贯注的。
事实上，更大的创新在于，不同于传统警匪片的内核永远是善恶缠斗，本片中的歹徒成为了被虚置的第三方——虽然从能力上来讲，他们其实好像比以前片子的歹徒都强大。前半部分对峙的两方，其实是行动组的鹰派李文彬，和管理组的鸽派刘杰辉。而他们所分别代表的价值观念——分歧点在于警队该发挥什么样的作用，以什么样的方式发挥作用。显而易见的是，导演组合在这里表现出了明显的倾向性，而且是以一种充满自豪感的方式：香港能成为亚洲最安全的城市，靠的是法治精神，也就是刘杰辉所代表的价值理念。
随着办公室”叛乱"以刘杰辉的抢班夺权胜利告终，他获得了警队其他人的支持，证明了法治观念在香港的深入人心。虽然欠缺了一些所谓“非常时期，用非常方法”的探讨，程序正义与实质正义的比较，没能深入挖掘制度是否合理。仅仅是充满自豪感地说，虽然这次任务失败了，但香港赖以成为“亚洲最安全城市”的核心理念没有丢。这也是全片所洋溢的一种强烈的对香港的法治的自豪感的表现。
劫案结案之后的部分，没有了前半部分的快节奏吸引眼球，主创很聪明地以悬念抓人。ICAC的介入，让我们也跟让人毫无好感的愣头青李治廷一样，先怀疑刘杰辉，继而李文彬，到底哪个才是坏人？
后半部分主打的内核，在我看来，是体制内的办公室斗争。由怀疑刘杰辉转而怀疑李文彬的原因在于对警务处长的争夺，而李文彬在ICAC询问室对李治廷的一番教导，更是道出了办公室政治的可怕。这也是相当聪明的一点，我们普通观众的生活，不会每天面对生与死的考验，但职场的明争暗斗，明枪暗箭，确实也是危机重重。正是由于双雄的高端设置，让传统警匪片中仅止于“一个老坏事的混蛋上司”的探讨有了现实的普遍适应性。
重点在于此，所以后半部分案子的解决依然仅是点缀。事实上，只不过把查案的主体变成ICAC而已，过程几乎没有难度。这也让刘杰辉在体制内精明的辗转腾挪显得异常犀利。但此处也暴露出来了本片的一大缺点：剧情合理性的打磨不够。前半部分无所不能的劫匪，却犯下了很容易被发觉的错误。从有内线的警队到ICAC的查案主体变化，也不足以解释前后如此巨大的差距。就像对方球队有被收买了踢假球的，你轻松战胜。但作为本身有一定实力的队伍，没理由换一个更弱的不踢假球的队，你马上丢盔卸甲。
合理性的问题全片都存在，其实就算警队有内线，前半部分劫匪的表现也太过逆天，从IT总监的介绍中我们也觉得这根本不可能，但之后的剧情也没有给与合理解释。可以说，前半部分留下的许多扣子，后半部分只在大的层面上解决了，但许多细节会让观众难以信服。
更加让人失望的是，最后的结局变成了一种主旋律的叙事范式。而这种范式我们似乎最常见的就是在大陆的反腐剧中：市长和市委书记都被怀疑腐败，然后出于对党的事业的忠心毫无私心地互相争斗，最后发现，原来老市委书记是一直被身边的亲人蒙在鼓里，打着他的旗号干了很多坏事。然后大义灭亲，跟市长摒弃前嫌，然后说，我老了，世界是你们年轻人的。市长也理解了老领导的一片苦心，让老领导放心，成功完成干部的年轻化。
是的，本片的结尾跟这个范式一模一样。更加糟糕的是，这样的主旋律结尾之后，还来了个好莱坞式的俗套反转结尾，更加暴露了新导演的匠气。而彭于晏作为这个反转的试图让观众“心中一凛”的反派，显然难以达到这个效果，因为在全片中，他几乎是一个被忽略的角色，戏份之少难以让观众对他有情感累积。况且从剧情上来说，最后要挟刘杰辉要放他出来也没有任何意义——他的特殊之处就在于老爸是李文彬，现在李退休了，要他何用？
这样的反转，显然是为了反转而反转，既不合理也无益于主题的深化。事实上，意识到导演要玩反转的时候，我的预期是会表现出刘杰辉厚黑的一面，比如跟刘德华玩的一个合谋啥的。这不但更加合理，还能更好的服务主题——残酷的办公室斗争之下，胜利者往往是善恶模糊的权谋家。
所以，导演的新尝试是可喜的，也是值得鼓励的。而且对大格局、高端内核的把控也显示出开创新局面的勇气和野心。但一来细节上做的不够到位，新手错误太多。二来，大格局拍好了是震撼人心，有深度，拍的不好就成了歌颂式的主旋律。两位导演满怀着对香港法治理念的自豪，缺乏自我检讨和反思的精神和能力。这也是这次有益创新的最大败笔，这一点上，实在是难以跟《无间道》相比。
寒战影评3:
整个片子节奏不是一般的快，往往是一个谜题刚出了谜面马上就跳入下一个谜题，以至我在看时一直在被剧情拉着往前跟进，却没有时间思考。回头想想，其实片子有很多谜题没有交代清楚，而最后更是抛下一个巨大的悬念，打电话给郭富城的幕后大BOSS，究竟是谁？这样一部只提问不回答的电影可以说在很多方面都吊足了胃口，所以看过的人抱着一堆谜团顺理成章地期待续集的出现。
『柒』 电影《剑雨》有人看过吗，谁知道从管理学的角度写观后感怎么写吗。包括组织设计，权利用人方法。管理者技
[《剑雨》观后感]《剑雨》观后感记得原来读过一篇文章叫年轮，一开始不明白为什么陆竹死之前说，我愿化身石桥…当心里触摸着那一圈圈年轮的时候才发现.原来佛陀弟子阿难出家前，在道上见一少女，从此爱慕难舍，《剑雨》观后感。佛祖问阿难：你有...
『捌』 海上钢琴师有关管理学的观后感
好几天不上线，昨日一来就看到朋友推荐我一部好片子《海上钢琴师》。实话说，我平时不大看电影，外国的更是不轻易碰触，因为感觉他们总喜欢把诸如灾难，暴力，诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了，没什么看头，相较之下，我还是更容易接受一些轻柔和缓，温情浪漫的东西，无论是艺术还是生活。
只因《海上钢琴师》是她推荐的，随即寻找打开，直接进入画面，二十分钟后，我在心里笑着说：这家伙，你怎么知道我会喜欢，居然不早告诉！是啊，展现在面前的，绝不仅仅是一部电影，它分明就是一部浪漫而悠长的史诗，它不是看完之后的唏嘘叹息或捧腹大笑，它是直击灵魂的......
影片全部的情节是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以1900就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。从此后，1900在船上度过了他的一生，一辈子都没有下过弗吉尼亚号。
八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，一个天才钢琴家诞生了，他就是1900。他的曲子从来没有章法，就如他的内心世界一样，根本不存在什么规则，标准之类的东西，他甚至不知道什么是“妈妈”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音乐，他演奏的简直是仙乐。别人无法进入他的世界，而他却可以“看”到遥远的城市，看到那里的大雾，松涛，甚至行走着的人们的表情，他用自己独有的内心世界感知一切，他以音乐的形式传递，抒发。他的乐曲是天籁，一如他的灵魂样纯洁，干净。别人也曾劝他下船，甚至也有爱情的火花在他心中微燃，但终究没有与这些相融。因为他的音乐他的生命是在船上，在大海上。
三十多年来，他以自己的方式感知和传递着他内心的安静，清明和洁净，这是一个何等的境界，这是一个何等的向往。当时无论是下等的工人，黑人，还是贵族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻觉的形式出现的美国自由女神，和1900的音乐也正契合了这样一种向往和追求，我把它解读为一种灵魂的诉求。
尘世间的人们，每每被俗务俗事所困所缠，常常逃不出自己编织的种种藩篱，然而，这些东西与一个博大的胸怀，与天地之宽广比起来算的了什么。许多的人，许多的我们身边我们周围普普通通的人，他们往往有着特别的人格魅力，他们在用最原始最本初的内心书写者人生，他们朴素恬淡，但他们，富有。就像1900一样，战争也好，诱惑也罢，似乎与他都没有任何关系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安宁，这就够了。
我儿子说：有好东西大家一起分享。希望看到我这篇文章的朋友闲来看一看《海上钢琴师》，是为共享。
『玖』 求香港电影《监狱风云》1的观后感，结合狱政管理的内容。1000字左右。
昨天在电视上看了周润发的经典电影《监狱风云》。
拍摄于上个世纪90年代。。主演梁嘉辉。周润发。。
讲述了梁入狱在监狱受到科长和监狱老大的欺负，结识了发哥，发哥处处照顾他
可科长总是陷害他俩。。最后发哥杀死了科长。。。
影片告诉我们忍一时，风平浪静
退一步，海阔天空
片中打斗的情景让我历历在目。。
至今难以忘却。。。
希望大家观赏这部周润发的经典电影《监狱风云》
最经典的当然还是他主演的《英雄本色2》《喋血双雄》
不说了，期待观众去看！
“人生于世上有几个知己多少友谊能长存今日别离共你双双两握手友谊常在你我心里”，《监狱风云》、《监狱风云Ⅱ逃犯》都以“友谊之光”这首歌以及“忍一时，风平浪静；退一步，海阔天空”让人牢记。
两部《监狱风云》的监狱科长由张耀杨、徐锦江饰演，两个让人咬牙切齿的混蛋-张耀扬和徐锦江，一个被咬了耳朵，一个被捅瞎了眼，叫人不寒而栗，但也大叫痛快。而两人的非凡演技，也不得不让人佩服。
早就想写影评，可无奈总没时间，只好先转几篇来过过瘾，呵呵
ps：本来是奔着看帅哥的心思去的，结果败在了Ryan和Cyril的兄弟情上啊，Ryan太帅了，Cyril太萌了（还没看完，但知道Cyril的结局了，已经开始不忍心看了），哈哈哈。下面上转载的影评。
再ps：Shillinger真是太坏了太坏了太坏了太坏了（无限循环ing。。。）
周末拖着病体（感冒鸟）把四五六季都看了，累死我了，不过挺值得，Ryan和Cyril兄弟俩和妈妈的互动简直萌死了，好乖好乖啊啊啊啊啊。我的萌点还有Ryan叫Cyril孩子（kid）， 啊啊啊，萌死了，他是真的把Cyril当孩子看吧（和我表姐对我的感觉应该很类似，在她看来我就是长不大的孩子）。Ryan为Cyril流泪的地方好多，只要Ryan一流泪，我的眼泪也立马下来，%>_<% Cyril太无辜了，看的时候一直在纠结，这么单纯无辜的人到底该早日解脱还是继续跟着哥哥在OZ这种地狱受罪呢，直到最后了，Ryan对Cyril那么不舍的拥抱，Cyril害怕时喊的一声声“Ryan”，我的心都碎了。。。。。
剧中扮演Ryan和Cyril的演员真的是兄弟啊，长得好像，呵呵。想想让他们以这种身份来演戏，可能更能感同身受吧，Ryan的泪应该也是从心底流出的吧，可爱单纯的弟弟要永远离开自己了，自己又要变成一个人了（看O'Reily兄弟的父亲对他说“从今后，你也是一个人了”，啊啊啊啊啊，我又心碎了），这种痛苦的巨大是没有兄弟姐妹的我所无法想象的，不过真的真的非常感人，Ryan每次隐忍的泪水都能打动我，让我看到他一步步的在崩溃，一步步的迈向绝望，还好有美丽的女狱医，她的爱还可以支撑Ryan继续走下去，继续活在OZ，继续为或者而努力。
Ryan说过，他不能想Cyril会死这个念头，他觉得只要这个念头出来一点，那Cyril就真的没有希望了，可惜最后还是一样的绝望，唉，长叹一声吧，从实际来讲，造成的原因Cyril的悲剧也有Ryan的成分，但看这部剧的时候我真的不能太责怪Ryan（在帅哥面前我的三观已经不正鸟），可能也是因为这样，Ryan的痛苦会更大吧。
帅哥Ryan最后改好了，\(^o^)/~，看着真高兴，希望他真的能和妈妈幸福下去（虽然我觉得在OZ那种地方，这是不太可能的），我自己脑补着Ryan以后母慈子孝的幸福生活，只可惜没有Cyril了，唉！
Ryan的妈妈也不错，对Cyril也很好，但我真希望她能听从Ryan的劝告，早点离开OZ，那Cyr......il的悲剧就不会发生了（当然也有可能是推后发生，唉，那么单纯的一个人啊）。Cyril死前，妈妈的痛哭除了真心心疼Cyril以外，应该也带着无限的愧疚吧，以后对Ryan好一点，让那个从小只能和Cyril相依为命的帅哥不那么孤单。
『拾』 《时尚女魔头》关于管理学的影评。急！！！！！！！！！！！！
安迪作为一个初涉社会的实习生，“不幸”地遭遇了一个魔鬼般的上司，她近乎变态的苛刻要求使安迪的生活完全围绕着她来旋转，以致安迪为此得放弃朋友、家庭以及恋人。当然，安迪可以从魔鬼那或得大多数女生梦寐以求的东西--丑小鸭到白天鹅的华丽进化。
这部电影谁都看得懂，无需分析什么，但其后的延伸与思考才是价值所在。于是一个很严肃的问题就摆上台面，什么样的生活才是你想要的，即你的第一选择是什么。不得不承认，很多电影为了抛出这种问题会自然而然的采用各种手段使原本的一个可能存在的较中庸的答案分化成两个极端。像这部影片中的安迪在虚荣与理想中的选择，像蜗居中海藻在权力光环与自我尊严中的选择（其实海藻这名字起得不错，完全是在随波逐流，连适应都谈不上，更枉论选择了，简直存在得莫名其妙）。幸运的是安迪只花小小的代价便做出了一个自己的选择。不能说她对还是错，因为我们不能用自己的标准来评判别人的选择。所以，我们可以看到，她的上司选择了自己的生活，尽管偶尔会羡慕一下安迪，而安迪则为自己的理想而生活。人生在此分道扬镳，算是求仁得仁吧！
影片其实是在用安迪的例子来教化观众在物欲中坚守自我。这对如今的中国其实是很有教育意义。但事实上，单就影片中的情节来讲，她上司的选择也未必不是一个正确的选择，只是那不是安迪的生活。人生很少能平衡这两个极端来获得一种中庸，也不能鱼与熊掌皆得，关键是你必须在做出最后的选择后不要愧对内心的真我，这就够了。
另外，还有个小建议，在人生的分岔路上，当我们选定一条路后如果还被另一条所诱惑，其实是可以站在路口多观望观望，甚至往错路上走一小步的，当然前提是你还回得来。如果一开始就一头扎在一条路上固然坦荡，那人生未免有些许小遗憾，是吧。所有，有些朋友会说我不能做到有始有终，呵呵，其实那是我站在路口时已经望穿整条路了，无非是看看让人生丰富些。好吧，或许在如今的时代我只是还略显浮躁吧。
最后，朋友们，分岔路上，你们怎么走？