① 哈姆莱特观后感
《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作，创作于1601年，是四大悲剧之首，集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就，被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决，顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的复杂性。
莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是：婚礼紧接着葬礼；敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢；朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧；社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
在我看来，哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中，人类本体是丑恶的，他对人的这种认识带有偏激。所以，既然人在本体意义上是恶的，那还值得斗争吗？人活着还有意义吗？
这种种的考虑，无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的，“重重的顾虑是我们全变成了懦夫，决心赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”
其实很多时候，对于未知的事情，我们总是抱着保留的态度，对于未知的领域，我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会，我们就这样白白地放弃了。或者有些时候，碰到自己想做的事情，如奸王克劳狄斯所说，“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝，这些都会消磨延宕想做的愿望和行动；该做的事情一经耽搁就像那声声感慨，越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以，想做的，想到了就该做！
② 《哈姆雷特》的影评
很久没这样，一个人，静静地，沉浸在电视剧中。
很久没这样，一个人，静静地，流泪。
莎士比亚的诗意的语言波涛一样汹涌而来。
哈姆雷特悲剧的命运游丝一般牵引着我们。
“生存还是毁灭，这是个问题？”哈姆雷特的诘问是对人类命运的反思，哈姆雷特心灵的冲突是我们或强或弱的曾经的抑或将来的感受。
面对命运，我们有多少次的冲突和抉择；面对命运，我们有多少次的抗争和放弃；面对命运，我们有多少次的冥思和漠然……你是勇士还是懦夫？你是思想者还是盲从者？你是多情者还是冷漠者？你是实践者还是说教者？你是谦谦君子，还是谄媚小人？你导演了一场壮观的悲剧，还是上演了一幕滑稽的闹剧？……
我们的人生粉墨登场。
我站在三十岁的界碑前，像哈姆雷特一样，内心充满了忧伤和矛盾：
晴明的天空突然彤云密布、电闪雷鸣；美丽的坦途突然荆棘密布、悬崖陡立，我迷失了来时的路，也寻不到前进的方向，甚至找不到复仇的敌人。我无味而空洞的思索着，像个泼妇一样得披头散发、大吵大嚷，像墙头草一般的优柔寡断、随风就势——
我站在三十岁的界碑前，像哈姆雷特一般，内心充满了抉择和焦虑。
我渴望识破人生的阴谋，我渴望一场敌我分明的决斗。我因为敏感而忧伤，我因为多情而焦虑，我因为冥思而癫狂，我因为优柔寡断而怯懦。
我只有哈姆雷特式的诘责和苦痛，没有他决斗场上的死亡的了断。
我只有文森特梵高的欲望和渴求，没有他的毅然决然。
我徘徊，我彷徨，在诱惑和梦想间。
我彷徨，我徘徊，在媚俗和幻想间。
我呐喊，发不出声音，定格为蒙克画笔下呐喊者的画面。
我们都要面对死亡，面对命运的虚无，我们用什么方式对抗？
这是哈姆雷特的诘问，也是我们直面的现实。
我，一个人，静静地，流泪。因为哈姆雷特的痛苦，而苦痛，而流泪。
③ 需要一篇关于哈姆雷特的观后感
哈姆雷特》是一部非常出色、优美的作品，震撼人心，使人流连忘怀、回味无穷。
里面不单有着优美的词句、哲深的对白和曲折动荡的故事情景，更是它对人世、人
性、死亡的思考。虽然是一部悲剧，但在其中让我们感受到文学的优美，或许这是
一种凄凉之美，有人说“美丽总是忧愁的”，但在悲惨的背后，让我们看到了美妙
的感受，乃是它给我们人类精神的撞击和心灵的悲怜。在《哈姆雷特》的戏剧里面，
让我们看到了一个世代在故事当中让我们看到了一个人心败坏、道德沦丧，人与人
之间充满着勾心斗角、阴谋诡计的画面。篡夺王位的克劳狄斯用诡计杀害了自己的
兄弟，丧父不到二个月的王后乔特鲁德就改嫁于克劳狄斯，她的行为是美德被践踏；
原本以为叔父只让自己在他国调节心情，孰不知叔父要用毒辣的计谋想让自己首级
分离；最后一场与雷欧提斯的比赛，却是一个充满阴险毒辣的计谋……这真是一个
悲观的世界。由此，也让我们看到人类历史的众多不幸：在古时该隐杀死了亲生兄
弟亚伯。在新约时代，被施洗约翰谴责的希律王，不合理的娶了兄弟的妻子希罗底。
在中国有“本为同跟生，相煎何太急”的兄弟之逼。在《现实一种》里面有兄弟之
间和家庭之间的互相杀害，等等。让人体会到这个世界的阴凉、恐惧！在哈姆雷特
的对话中，也让我们呼吸到这种世界气息的寒冷，在《哈姆雷特》的故事里面，充
满着死亡的阴影，故事开始就以死亡出现，哈姆雷特的父亲因被兄弟毒死而阴魂不
散，游荡夜间。故事又以死亡结局，在毒药下，死神拘捕了他们的生命。在故事的
发展中，让我们看到接踵而至的祸患和悲剧。皇上的臣子波洛涅斯在帷帐后面，被
哈姆雷特误以为国王而杀死；其女奥菲利亚因父亲身亡招致癫疯，后又淹死在池塘
里，其实是自杀；国王的两个亲卒在赶往他国中，莫名其妙、阴差阳错地被处死；
王后又因不知情之下，喝了毒药，离开了人世；雷欧提斯本想以毒剑刺死哈姆雷特，
结果却在混乱之中断送在自己的毒剑上；国王又在毒剑之下遭到了报应；哈姆雷特
也在复仇完毕后，闭上了双眼。那时正处于文艺复兴时期，人文主义思想非常活跃，
“他们幻想用人的王国取代神父们所宣扬的神在人间的王国”；在《哈姆雷特》的
戏剧里，也让我们看到他们对人类的推崇和赞歌：“人类是多么了不得的杰作！多
么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多
么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！”。因此当
人有了这种思想的时候，世界就会带来混乱，带来灾害。《哈姆雷特》戏剧里面所
表达的就是这样的混乱和乱伦，克劳狄斯用毒药害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪恶
的匆促，”，“这是一个颠倒混乱的时代”。这就是一切悲剧的原因。
④ 哈姆雷特读后感
《哈姆雷特》是最令人觉得扑朔迷离的，或者说是最富于哲学意味的。其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，母后与凶手乱伦而婚，王储试图复仇而装疯卖傻等情节，均可见于古老的北欧传说，特别是丹麦历史学家所著的《丹麦史》中。这些尘封已久的原始资料，本来只记载着一些粗略的情节和苍白的姓名，毫无性格于动作可言，但是在莎士比亚的笔下，读者却发现自己生活在一群鲜活的人群中间，几乎和他们休憩相关，祸福与共。特别不可思议的是，其中出现了一个几百年来令世人叹为观止而有莫测高深的光辉典型。围绕这个主人公，可以提出很多问题。例如哈姆雷特是真疯还是假疯？这个性格的典型意义在哪里？这些问题都不是单凭剧情就可以解决的。
要充分认识和正确评析本剧的中心人物，必须全面照顾他的性格和环境相矛盾的复杂性，认识他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。实际上，哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。用歌德的说法：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”哈姆雷特，一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正是这样，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”他提出这个问题正是哲学的基本命题。因为刚刚发生在他身上的这些事引发了他对人生哲理的思考，在他的人生中诸事顺逆的时候，他是不会考虑到这个问题的，那时他看到的只是人生的光亮面，那时的生活无疑是美好的，而现在，突如其来的这场悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
可以说，哈姆雷特对人生中阴暗的那一面还是有比较深刻的了解的。过去他对这一切只是视而不见而已。如今残酷的现实迫使他面对这一切。他预感到，自己已经被不可避免的拖入到一个悲剧的命运中。如果他父亲真是被害死的，那么为父报仇就成了他一生中不可推卸的使命。而他的敌人又是当今的国王，要想杀死他，肯定不是一件容易的事，但无论多么困难，杀父之仇是不能不报的，而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害了他的父亲。阴谋，暗算与残杀，这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的，但又是他复仇的使命所必须的。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
哈姆雷特读后感
哈姆雷特读后感 范文一：
翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没
有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如
剧中人霍拉旭所说:" 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外
的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局." 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇
而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能
接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱
特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是
哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯
展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑.
哈姆雷特读后感 范文二：
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。你在16岁时或许会被《罗米欧与朱丽叶》感动得潇然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云；当你60岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩所打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。因为它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下，所选择的人生之路。从某种意义上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要面对的。我们面对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相，在两难问题里作出行动，在一个失去标准与可以衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……
哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里接受和认同他的艺术形象，因为我们常常可以在自己身上看见他的影子……
哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲丽亚的思念，不忍心让她由于自己装疯而痛苦，而冒着受到国王怀疑的风险给她写了一首小诗：'Doubt thou the stars are fire；Doubt that thesun doth move ；Doubt truth to be a liar；But never doubt I love. 就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的悲剧，原来他完全可以屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，所以他毅然走上了找寻真相的道路，此后，只要他所做出的任何抉择稍有不同，他和其它人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择，最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，他只是希望霍拉旭能为他"in this harsh world draw thybreath in pain， to tell my story." 因为每一个人的每一个抉择都是在特定的历史情况下唯一而不可重复的，所以在这里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无意义；我们每一个人也是这样，可以说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果，就象哈姆雷特所说的"Thingsstanding thus unknown ， shall live behind me ！" 或许我们要面对的问题不是象"to be， or not to be"这么严重，然而，要想在这个充满风险的混沌的世界里做好??而不是做对??每一个抉择都不会容易。在一个除了目标，再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地接受自己的命运，……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧？
作者：读后感之主 2007-7-26 15:09 回复此发言
--------------------------------------------------------------------------------
2 哈姆雷特读后感
哈姆雷特读后感 范文三
《哈姆雷特》，印象不深刻。后来看了电影，不知为何只对美丽的奥菲利亚感兴趣。她有一头金色的长发，从鬓角两侧向上分别搅成两个麻花辫，垂在耳后，她长的美如天仙，有着一张最纯洁的脸，和最灿烂善良的笑容。在之后的很多年里，年轻的逃跑一直都是把长长的头发，在耳侧搅成两个麻花辫。
再后来，看了一幅油画，奥菲利亚落水时，她巨大的裙裾和着鲜花野草树枝托着她，像小船一样悠悠的飘向远方，飘向再也没有痛苦的地方。可爱的奥菲利亚，还张着她美丽的小嘴，幽幽，幽幽的唱着歌，从容，从容的赴天国。
那印象太深了，至今鲜明历历。甚至痴想，如果一生中，有值得像奥菲利亚那样牵挂的人，让自己牵挂，让自己在乎，他也一样牵挂在乎自己，哪怕自己垂垂老也，也不会担心红颜消失，即便走尽红尘之路，也会如美丽的奥菲利亚一样，从容赴天国。奥菲利亚，给了我那么多美丽的联想，因为她的美丽和纯情。奥菲利亚甚至让我觉得死也是可以如此美丽动人的。
不久前又看了一遍《哈姆雷特》，对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白了，奥菲利亚只能如一条自生自灭的小船，能让她从容美丽的香消玉损，已经是作者的仁慈了。在那样的时代，在那个特定的典型的环境里。
奥菲利亚的命运只能维系在王子身上！王子爱她，至少曾经爱过。她也确信王子爱她。连她的哥哥、父亲都看得出来。可是，王子背负着替父报仇，为母雪耻，为国除害的大任！这些都比对一个女人的爱情来的重要！他在复仇的火海中挣扎，他在叔叔一次又一次的构陷中抗争，他在对母亲的失望中奋斗，他在对周围人的围追堵截中，像个猎豹一样左躲右闪，伺机反攻，这一切，让他没有时间再去关心爱情，关心一个爱着她的女人。
这个女人甚至成了试探他的筹码，这个单纯的姑娘被人利用了来试探自己的爱人，她自己都不知道，因为利用她的正是自己的父亲，而父亲是受新国王的指使。不得已中，王子杀掉了偷听的老臣--------他心爱的姑娘的父亲，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奥菲利亚，这个孤苦无依的姑娘，在父亲被情人杀死、情人不在身边，哥哥在外流浪的情况下，疯了。
她把一些小花插在王子坐过的椅子上，嘴巴里念念有词：“这是给您的茴香和漏斗花，这是给您的芸香。这儿还留着一些给我自己，遇到礼拜天，我们不妨叫它慈悲草。啊！您可以把您的芸香插戴的别致一点。这儿是一支雏菊，我想要给你几朵紫罗兰，可是我父亲一死，他们全都谢了。”
作为大臣的女儿，她必须谨言慎行，就在不久前，哥哥还要她跟王子保持距离，她这样做了，因为她是个乖女孩。父亲让她试探王子是否真的疯了，她也做了，因为她是个乖女儿。现在，她可以说自己心里想说的话，做自己想做的事，爱自己想爱的人。她可以照自己的方式给自己所爱的人采花，跟他对话，在王宫里出出进进。甚至，按自己的意愿，去编织花环，爬到高高的树枝上，唱歌远望，那结果是，树枝断了，连同她一起，顺水漂流、顺水漂流，带着这个美丽的姑娘回到了天国。
没有她的世界里，男人们的血腥的角斗，更加肆无忌惮！
自己选。
⑤ 哈姆雷特观后感200字左右
哈姆雷特作为莎士比亚最富盛名的悲剧而言，不同的人读过本剧的感受其实是不同的，如果作为我而言，我个人觉得哈姆雷特这个人其实是一个矛盾的结合体。他想要复仇，但是他不能从容的下手，他的优柔寡断也最终导致他的死亡。他的仇恨并不能完全使他成为一个复仇者。如果你把它全部看完，其实后面还是比较戏剧性的，特别是他得知奥菲利亚的死的那一段，把它看完，你会得出的是自己的感想，名著嘛，还是自己解读的最好。
⑥ 求一篇800字观后感电影《哈姆雷特》有感
众所周知，哈姆雷特是莎士比亚的代表作之一，莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象，使其成为家喻户晓的人物。
哈姆雷特是怎样一个形象呢？先简单描绘一下剧情。剧中丹麦王子为父复仇的故事取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。剧本开始是丹麦动荡不安的社会局面，新国王克劳狄斯（即哈姆雷特的叔父）以杀兄之暴行，夺取王位，霸占王后，并企图置哈姆雷特于死地。克劳狄斯是一个自私阴险的家伙，许多人从恶如流，王后禁不住情欲的诱惑委身于他，而哈姆雷特昔日的情人和朋友也成为新国王的密探，大臣波洛涅斯趋炎附势，为了保护个人的既得利益，变得圆滑世故，失去正直之心。在这种情况下，哈姆雷特由原来是“快乐王子”变成“忧郁王子”，严酷的现实击败了他昔日的梦幻和信念。哈姆雷特在父亲灵魂的提示下得知真凶就是他的叔父，开始了他的复仇计划。但由于他的犹豫不决和骨子里的软弱，使得复仇计划一再拖延。最后，终于在比剑的时候手刃仇人，而自己也倒了下去。
《哈姆雷特》是莎士比亚在1601年完成的作品，当时正是欧洲文艺复兴运动之初，人们对上帝的信仰开始动摇。在个性解放，关注“人”这一大背景下，莎士比亚创作出这样一部剧本，表现出理想与现实背后的隐患，《哈姆雷特》正是他对充满隐患和混乱社会的一种审美参照，正是这样，一个艺术人物开始登上世界文学舞台。
哈姆雷特说：那是一个荒芜不治的花园，长满恶毒的秀草”，世界“是一所很大的牢狱”。这些意象象征性地告诉我们，上帝失落了，而魔鬼却活着，世界变成冷酷的世界，变成一个颠倒的时代。这样一个时代的哈姆雷特却是一个处于理想于现实中的矛盾人物形象，是一个人文主义者。这些观点和众多学者是一致的，我以为哈姆雷特作为一个悲剧人物，更有其自身的特点。
哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有能力有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最后悲剧的发生。
哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。他的言行在后来越来越游离于为父复的责任和重新夺取王位的社会责任。在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗？”然而一想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪。
哈姆雷特的内心充满矛盾和斗争。从以上文字中也能看出哈姆雷特心中的这种矛盾心理。在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。这种矛盾心理让他犹豫和悲观，在一次次机会面前，读者比他还着急。
虽然是以悲剧结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他可以走了。在最后克劳狄斯设下诡计，企图通过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最后一刻亲眼看到了仇敌的死亡。我以为哈姆雷特之前一直懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了角色的转变，揣着一个真正王子的梦去了。
哈姆雷特就是这样的一个艺术形象，四百年来任人评说。莎士比亚通过内心冲突个剧情冲突把一个人物推上世界文学舞台，一直受观众和读者的喜爱，言之不尽。在世界文学史上，哈姆雷特这一鲜明、生动的人物形象，在人们心里，已经不朽了。
⑦ 求一篇《哈姆雷特》的观后感！！！
《哈姆雷特》有感[800]
哈姆雷特，一个生在戏剧里，又活在生活里，人性中的人物。他是具有人文主义典型性的象征，是一个经历痛苦后忧郁寡欢的人，是一个心怀昂扬热血激情却又犹豫不决的人，矛盾是他的集中体现，思考和独白是他的表达，他用他特有的方式演绎着自我，演绎着这个王子的悲剧。
对于自我的剖析，你总能在哈姆雷特的身上寻找到蛛丝马迹。无论是关于生死意义的探寻，还是自我追求的抉择，哈姆雷特都独到的展现了人的发展的矛盾。哈姆雷特的形象的设计就是这么神奇，一千个不同的读者眼里，便有着一千个不同的哈姆雷特的形象的体悟。
他是丹麦的王子，所以他肩负着维护国家安定繁荣的义务;他是慈祥的父亲的儿子，所以他必须肩负为父报仇的责任。压抑使他踯躅、犹豫、不断地深思、不断地自言，他总是一个人，朋友的背叛，爱人的失去，母亲的改嫁，一切都离他越来越远，他孤独的行走在一条复仇之路上。这样，他也只能更加抑郁，更加癫狂。原本的只是为了欺瞒叔叔而装疯，却早已不知不觉陷入了其中，就像面具戴久了，就会忘记面具之下的自己似的。曾经那个感叹世界是“负载万物的大地，是一座美好的框架，覆盖众生的苍穹，是一顶壮丽的帐篷，是金黄色的火球点缀着的庄严的屋宇”，感叹人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，渐渐的在现实的改变中改变了。他对世界失去了信心，他眼里的世界，“只是一个不毛的荒岬，只是一堆污浊的瘴气的集合”。人类不能使他发生兴趣，女人亦然。在哈姆雷特的身上，有人看到了不幸之后多思多虑、多愁善感的人，有人看到了生命微弱的光，有人感受到消沉如疾病难以摆脱的痛苦，亦有人看到过于犹豫而使行动迟缓的自己。哈姆雷特身上集聚了人性的复杂，演绎的人最本真的情绪。莎士比亚用他最擅长的情感的描绘和心理的刻画来展现哈姆雷特，造就了这个世界著名的悲剧之作。
人文主义是莎士比亚在这部戏剧中极力展示的，主人公哈姆雷特的忧虑的背后，流露着对理性、秩序和新的道德理想和社会理想的渴望。他是现实主义与浪漫主义的结合。丰富多彩的语言，性格分明的人物，使之不愧于莎士比亚悲剧的第一部。
⑧ 哈姆雷特影评五百字
字数有点多，你减减吧
《哈姆雷特》剧评
我对于莎翁伟大经典《哈姆雷特》的最早认识，起源于一部老早之前的迪斯尼的经典动画片《狮子王》，这部迪斯尼的童心之作有着幸福安宁的开头，蒙难受挫之后的自我逃避，自我意识的觉醒，奋起反抗邪恶势力的斗争，以及结局最终重回安详宁静。是一部典型意义上的好莱坞式的苦尽甘来的励志剧。很显然，这部《哈姆雷特》的童心改编，去除了原著中的严肃，深沉，纠结的深度思考，去除了那种内心情景，哲学禅思，宗教情怀，去除了原著中的“俄狄浦斯”，“恋母情结”，去除了宫廷斗争的血腥，人与人之间的阴谋和猜忌。总之，这部儿童剧抽取了原著的主干故事情节，一个童话般快乐，善良的小哈姆雷特跃然剧中，讲述着《哈姆雷特》阳光灿烂的一面。
另一个对《哈姆雷特》的另一个维度的阴暗面的阐释就是冯小刚的古装剧《夜宴》，原著中光辉的，人文主义的，为全人类思考的哈姆雷特隐而不见了，我们看到的是原剧中提供的另一面的阴暗图景，宫廷缠斗，畸形之恋，阴谋残杀，不择手段等等在这部算不上成功的电影中大规模的呈现，这种和《狮子王》相对立的对于《哈姆雷特》的阐释似乎也成立。
我想，这也许就是莎士比亚名剧《哈姆雷特》的伟大之处，在于它既是有解的，也是无解的；它既是单义的，单维的，又是多义的，多维的；它既是一个爱情故事，也是一个战争的故事；它既是一个惊悚谋杀的故事，又是一个讲述母子的故事，还是一个鬼故事；它既是提供了丰富的动作场景，故事中包含了用箭作战，自杀、毒药，歌唱和诗歌等场景，同时又有诗性的，哲学的，宗教意味的个体内心阐发，当然就是那段最著名的：“生存还是毁灭”。
据说，从1877年开始直到现在，平均每12天就有一篇研究《哈姆雷特》的论文或者专著问世，一直延续到现在。 就像恩格斯说过的那样,“有一千个读者，就会有一千个哈姆雷特。”《哈姆雷特》就像一面多棱镜，每个人面对这部名著，都能得出不同的结论和意味，或高尚，或卑鄙，或动作，或内心，或童趣，或深沉。
《哈姆雷特》最大的迷人之处在于对于丹麦王子哈姆雷特的个人层面的解读上，哈姆雷特究竟是个什么样的人呢，到今天为止，这依然是个大大的问号，这个“谜一样的人”为后世的人提供了无穷无尽的想象空间，简直就像一个巨大的人性宝藏，里面蕴含了巨大的能量，提供了无休止的挖掘人类潜能的可能性。
别林斯基评价说，“从天性上说，哈姆雷特是一个强有力的人，他精力充沛，灵魂伟大，他在软弱时也是伟大而强有力的，因为一个精神强大的人，即使跌倒，也比一个软弱的人奋起的时候高明。”
歌德评价说，“一个美丽、纯洁、高贵而道德高尚的人，他没有坚强的精力使他成为英雄，却在一个重担下毁灭……，每个责任对它都是神圣的，这个责任却是太沉重……他是怎样地徘徊、辗转、恐惧、进退维谷，总是触景生情，总是回忆过去，最后几乎失却他面前的目标。”
雨果评价说，“哈姆雷特像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。因为哈姆莱特不是你，也不是我，而是我们大家。哈姆莱特不是某一个人，而是人。”
我个人比较喜欢雨果的评价，哈姆雷特的终极价值就是人的价值，人的价值就包括光明与黑暗，善良与残忍，纯真与淫邪，果断与犹豫等这种人类的极端品性，同时哈姆雷特又像一个踩钢丝者，经常在两种极端价值之间谨小慎微的徘徊不定。
而在一般的讨论中，我们经常能听到关于王子本人性格和行动中忧郁、延宕（犹豫、拖延）的特征，因为剧中莎士比亚多出表现哈姆雷特长于思考而短于行动的场景，比如说他可以趁着克劳狄斯祈祷之时杀死后者，为父报仇。但他肩负着更为重要的“重整乾坤”的责任，为了报私仇趁其不备暗杀对方不符合王子光辉的理想主义情操和品性，如果就这样轻易得手的话，斗争第一失去了本来的意义，同时也缺乏面对面报仇的快感和乐趣。而王子对母后的态度弗洛伊德的泛性论理论将其解读为一种建立在以极度嫉妒和占有欲为基础的“俄狄浦斯”式的“恋母情结”，这种欲望的冲动和现实的挫败使得哈姆雷特陷入了谴责他人中同时伴有的自我责备。
第三幕当中哈姆雷特在宫廷天台上的独白，便可知王子内心的纠结，无助，以及止步不前的两难境地：
“活着，还是去死，这真是一个值得思虑的问题。去忍受那狂暴的命运无情的的摧残，还是挺身反抗那无边的烦恼，把它扫一个干净。
去死，去睡，就结束了，如果睡眠能结束我们心灵的创伤，和肉体所承受的千百样痛苦，那真是求之不得的天大的好事。去死，去睡，去睡，也许会做梦。呃，这就麻烦了，即使摆脱了这尘世可在这死的睡眠里，又会做出什么梦呢？真得 想一想。
呃，就这点顾虑，使人受着终身的折磨，谁甘心忍受那鞭挞和嘲弄、受人压迫、受尽诬蔑和轻视、忍受那失恋的痛苦、法庭的拖延、衙门的横征暴敛。默默无闻的劳碌却只换来多少凌辱，但他只要自己用一把尖刀就能解脱了。
谁也不甘心呻吟流泪拖着这残生，可是，对死后又感觉到恐惧，又从来没有任何人从死亡的国土里回来，因此动摇，宁愿忍受这目前的苦难，而不愿投奔向另一种苦难。
呃，顾虑就使我们都变成了懦夫，使得那果断的本色，蒙上了一层思虑的惨白的容颜。本来可以做出伟大的事业，由于思虑就化为乌有了，丧失了行动的能力。”
哈姆雷特的顾虑和犹豫固然让人觉得可鄙，但这种反映人性复杂性的表现也成就了《哈姆雷特》成为伟大的文学经典和戏剧经典，但在通俗文学和流行电影中，也许一个简单，干脆，快刀斩乱麻的哈姆雷特更受人待见。比如《基督山伯爵》的处心积虑的复仇者，以及电影《角斗士》当中被仇敌谋害了亲如父亲的国王以及妻女的角斗士马克西莫斯，等等，在正义与邪恶的对峙中没有表现出一丝的犹豫和淡定，这种快意恩仇的故事虽然褪去了不少经典的价值，但却提供了娱乐的图景。甚至从一般意义上来说，在《哈姆雷特》中，我倒是特别喜欢更有果敢气质的雷欧迪斯以及忠诚的朋友霍拉旭，他们虽少了点优柔寡断的诗性气质，但他们的品性和行为更有骑士风范和贵族气质，堪为学习的榜样。
《哈姆雷特》另外一个特别吸引人的地方就是对于古希腊命运悲剧的延续，一种超自然的神秘主义力量在对主人公命运的掌控，一种“斯芬克斯之谜”般的哲理，人与命运对抗和冲突时的伟大精神以及伴随而来的无力感。
人时常非常可悲的意识到，自己在想做一件事情的时候不光面对着自然界对自己的掌控，而且有一种神秘的自己根本无法掌握的力量在支配着自己，使得自己在一条自认为平坦的大道上往前走的时候，却忽然跌入了陷阱，本来想向东，结果走到了西边，这种神秘的，自己不可知的，令人感到恐怖的力量就叫做“命运”，我们在古希腊神话里经常能够看到这些表现人被命运控制而又不甘心被控制的悲剧性的故事。
尼柯尔在《西欧戏剧理论》中论述莎士比亚悲剧特征时这样写道，“除此之外，莎士比亚的悲剧还有两个引人注目的特征：一是它所暗示的一些超自然的力量在其产生作用时，虽然是看不见的，确实实际存在的；二是男主人公和他自己的环境具有一种特殊的关系。超自然的成分在《哈姆雷特》与《麦克白》中以最赤裸裸的形式显示出来。……莎士比亚悲剧的特征就是体现在男主人公同超越自己能力的一种力量进行这种致命的对抗。”
《哈姆雷特》中的父王的鬼魂，《麦克白》当中预言未来走向的三女巫，他们的作用不光是简单的推进情节走向的戏剧性作用，更多的是表达人即使具有超乎寻常的神性，灵性等人类的自以为是，但仍能知道所知领域的界限以及对未知力量的恐惧和崇拜。
虽然时代的演进，迷信的破除，科学的进展使得戏剧的发展越发趋向于现实主义风格，但我想那种由鬼魅般的迷雾笼罩的神秘主义的宗教气氛以及超自然力量主使的诡异仪式感，恐怕是任何希望能达到某种惊人艺术效能的艺术所缺的必备手段之一。
⑨ 《哈姆雷特》读后感
众所周知，《哈姆雷特》被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。他通过“将人生有价值的东西毁灭给我们看”的方式来揭示人类的深层灵魂以及对人类前景的再思考。那本书留给我的是无尽的沉默，沉默中追寻着自己心灵的方向。那就请允许我姑且规规整整的做着那“一千个哈姆雷特中的”一员吧。
根据剧情的发展情况和哈姆雷特的心灵变化，我认为整部剧本可以分为四个阶段：
第一阶段，威登堡大学时代：踌躇满志的王子
哈姆雷特是属于社会统治阶层的青年王子，他在威登堡大学读书期间，充满了人文主义理想。他热情、乐于思考，热爱父母、忠于友情、爱情，有美好的幻想，坚信能实现理想。他感觉世界是和谐的、富丽的。“大地”是“一副大好的框架”，“天空”是“一顶极好的帐幕”，“一层镶嵌了金黄色火点子的房顶”，人类是“宇宙之精华，万物之灵长”。“人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优雅的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！”
莪菲丽娅描述他，“朝臣的眼睛、学者的辩舌，军人的利剑，国家所瞩望的一朵娇花；时流的明镜、人伦的雅范、举世瞩目的中心”。克劳迪斯也说，“他是为糊涂的群众所喜爱的”，“一般民众对他都有很大的好感”。
第二阶段，揭开父死母嫁及叔父弑君篡位之因：失魂落魄的王子
哈姆雷特心中的理想－－父王忽然死去，然而不出一个月自己敬爱的母后又嫁给丈夫的弟弟——克劳迪斯。重大的变故，使得哈姆雷特对爱情、友谊、理想都开始破灭，他开始怀疑“女人”，怀疑“人”，怀疑社会、人生。这些造成了他的“失魂落魄”。
残酷的现实让哈姆雷特觉得“大地这一副大好的框架”变成了“伸到茫茫大海里的一座荒凉的山岬”，“天空这一顶极好的帐幕”，“这一层镶了金黄色火点子的房顶”，“也无非是一大堆结聚在一起的乌烟瘴气”。人，也只是一点泥土罢了。
“生存还是毁灭？这就是问题。”“谁甘心忍受人世的鞭挞和嘲弄，忍受压迫者虐待、傲慢者凌辱，忍受失恋的痛苦、法庭的拖延，衙门的横暴，做埋头苦干的天才，让作威作福的小人一脚踢出去……”
第三阶段，“戏中戏”的前后：走向迷茫的王子
哈姆雷特找了一出和鬼魂所说的情景相似的戏剧《贡扎克之死》，添加了一些台词让戏班子演出，以试探克劳迪斯，罪行被证实。“要知道本来啊简直是天神统治的这一片江山，如今王位上坐的是什么人？一个大大的——孔雀。”这句话是理解哈姆雷特全部行动的关键。克劳迪斯的罪行只是社会上普遍存在的罪恶的一种。哈姆雷特由报父仇而推想到重整乾坤，给自己提出了一个伟大的使命。这反映了其认识能力、广阔胸怀和高度的社会责任感。完全是一种向“不可能”挑战的梦幻、一种任何个人也无法实现的空想。他陷入了社会生存的根本矛盾，不要说行动上无途径，就连思想出路也是渺茫的。
第四阶段，宫廷比剑前后：“半壁残垣”的王子
奸王密信要借英国之手杀害哈姆雷特，哈姆雷特的掉包计划和返回丹麦的旅程如此顺利，以及掘墓人对待死亡的态度令王子加深了对上帝和天意的迷信。严酷的现实使得他必须将思路集中在克劳迪斯身上。比剑中，奸王在旧的罪行上又加上新的罪行，激发王子采取果断的行动，自己也同归于尽。他完成了为父报仇的任务，但没有也不可能完成重整乾坤的使命。
我在读此书时，我感到很压抑，我搞不明白哈姆雷特为什么那么叫人不可捉摸。一开始的“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”豪言壮语紧接着换成了“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息。实际上，哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。用歌德的说法：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”哈姆雷特，一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正是这样，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”，因为刚刚发生在哈姆雷特身上的这些事引发了他对人生哲理的思考，在他的人生中诸事顺逆的时候，他是不会考虑到这个问题的，那时他看到的只是人生的光亮面，那时的生活无疑是美好的，而现在，突如其来的这场悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
可以说，哈姆雷特对人生中阴暗的那一面还是有比较深刻的了解的。过去他对这一切只是视而不见而已。如今残酷的现实迫使他面对这一切。他预感到，自己已经被不可避免的拖入到一个悲剧的命运中。如果他父亲真是被害死的，那么为父报仇就成了他一生中不可推卸的使命。而他的敌人又是当今的国王，要想杀死他，肯定不是一件容易的事，但无论多么困难，杀父之仇是不能不报的，而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害了他的父亲。阴谋，暗算与残杀，这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的，但又是他复仇的使命所必须的。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
对于死亡的“重重的顾虑使我们全变成了懦夫，决心的赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退的。失去了行动的意义”。哈姆雷特在生死问题上的疑惑也预示着他在未来复仇行动上的犹豫不决，放过了一个轻而易举的复仇机会。那仅仅因为在复仇祈祷的时候，杀死他有可能使他进入天堂，那就太便宜了他。
这一段心理活动的描写表现了他对人生无法解答的根本问题哲理的思考，这个问题可以说对我们每个人都有着深刻的意蕴。
静下心来反观一下，其实哈姆雷特这种人他或许就是我们身边的一个人，哈姆雷特的变化过程不正是我们每个人都会经历的吗？是我们每个人都无法避免的。当我们在幼年、童年、没有踏入真实的社会中的时候我们都是快乐的踌躇满志的王子，在我们的眼里一切都是美好的，一切都是那么的新鲜与好奇，那时我们有太多的梦与想，让我们为自己的梦与想都来不及应付又怎么可能会有时间来伤感那么与自己无关的事情呢？
当我们慢慢地成长起来到了青春年少的时候开始变得落魄，遇到一些不顺心的事情也是如此，更何况我们在这个时候是比较敏感与心萌动的时代，也仍然保留着童年时代的那颗童心，对有些事情仍然抱有美好的憧憬，当事情的结局不如自己的梦想之中或理想的时候，我们就会变得郁郁寡欢甚至是自暴自弃，那时周围的一切对我们来说都是那么的丑恶与讨厌，让我们觉得个社会、世界是特别的残酷，认为自己太无辜有想逃避现实的念头。
当我们经历了一些残酷的事情之后或之时，会对做任何时候都左思右面想，迟迟不肯行动，顾虑太多，到头来只是错过一次又一次的机会，有时我们错过了机会反而还会给我们自己找借口以此来摆脱我们的内心的失望与空虚，更会以此来向别人证明自己的无奈与清白。在我们考虑不周全或鲁莽的无奈的行动失败之后仍然还会给我们自己找种种的借口以此来完善自己的面目，可是我们有没有想过这样做反而到头来只会弄巧成拙。
经历是一种财富，那就让我们学会时刻呵护自己的心灵吧，慢慢的成长，在以后的岁月里，在前人的教导下，慢慢的走向属于自己的那片天地，期许着与自己的梦想更贴近些吧。