『壹』 色感怎么培养
色感是与生俱来的
画色彩,如果你确实配不好颜色的话
可以留心观察一下大自然
大自然的色彩是最和谐和自然也是最美的
也可多看一些好的作品,看别人是怎样配色的
如果是做设计的话
建议你准备一本配色工具书
这书到处都有卖 很容易 买到的
色感基本上算是天生的,但是也有一个潜移默化的过程,女孩子就比男孩子的色感要好一点,因为女孩子接触到的颜色很丰富,但是这只是占一小部分的原因。
所以色感基本上是没有办法改变的,不过你可以尝试着观察周围的事物,比如在路上,你看到一种颜色,第一反应这个颜色是用哪几种颜色调试出来的。长此以往或许会有帮助,另外理论还要联系实际才行,多画色稿,手边常备着工具。
也可以多请教别人,有中死记硬背的方法,时间长了或许也会见效。
祝你早日走出困惑。
『贰』 阿凡达3D效果在影片的哪部分体现的
不要争了,事实就是大家都被电影公司给耍了,这片子他压根就没有什么特别的地方,我也是去电影院看的3D,没有想象中那种效果,回来查了资料,原来现在的3D压根就不是什么3D,是早在上个世纪50年代就已经出现的忽悠观众的技术,放映效果和平面版本没有区别,只是增强了些层次感。上面的也没有看过IMAX 3D,怎么知道IMAX 3D是真正的效果,就比普通的要好,IMAX与普通3D版的区别就是屏幕大了许多而已, 其他没有区别,难道你还想去把所有的版本都看一遍,到时候人家说只有正版DVD才是真正的效果,你就去买正版DVD,人家说美国进口的正版DVD才是真正的效果你也去买美国的正版DVD,人家再说收藏版的DVD才是真正的效果你是不是还要去买受骗了为什么还要帮人家说话,大家都受骗了,为什么还要去误导人家
『叁』 怎么可以在最快的时间提高自己对颜色的感觉,(色感)
多看一些名画,
多看一些大牌的衣服,
多看一些明艳的电影,
多看一些好看的杂志.
所有好的东西多欣赏,
好的感觉是慢慢养成的,慢慢的你的色感就很好了,
不过这个还是有点天分的关系,没天分的话你就多努力了.
『肆』 水粉怎么画不好,老师说没色感。
你现在的这种感觉我很熟悉,我也是从哪个阶段过来的,应该说每次经历这种状态以后,我在绘画上都会有一个新的突破,所以不要着急,慢慢来,慢慢就会领悟了,时间不会太长。
我不明白老师为什么说你没有色感,是说你调不出物体的固有颜色,还是说你对环境色的理解不够。如果是前者,那是没有办法改变的,例如:我看到了一种绿色,我马上就能勾反映出用哪几种颜色可以调出来,但是有的人虽然也可以调出绿色,却不是这绿色的固有色。如果是后者,是可以培养的,如果你现在看不出来,没关系,可以用你的理性思维,看看它周围存在什么颜色,例如:坛子周围有红苹果,橘子、香蕉,那么这个坛子上面一定会有这几种颜色。时间长了你自然而然会领悟,也就是看到了。
不知道能不能帮助你,建议你最好还是和你的老师沟通一下。或者上传一张你的作品也好。
『伍』 我想象力很好,色感也很好,应该去学什么
只要和视觉有关的都可以.画画、广告、摄影、电影等等等等。。不过学什么不重要。能学精很难得。如果非要选个的话。我觉得你学广告可能更好。一是现在优秀者相对少。二一个广告涉及面相对广些。有利于想象力的发挥。个人观点,仅供参考。当然哪行也不能少了想象力。没有想象力,不可能有好作品。
『陆』 为什么大导演拍的电影都是昏黄色调的
每个导演 将会根据自己对影片的解析 去调节不同的色温。就如同老谋子的电影一样他就比较偏爱浓郁的红色,他把对红色的运用推向了极致。
红色是最强有力的色彩, 冲击波最强,有力、强烈,最容易引起人的注意、兴奋、激动、紧张,同时给视觉以迫近感和扩张感,能引起肌肉的兴奋、热烈、冲动。
由于红色的注目性和美感,它在标志、旗帜、宣传等用色中占据首位。在世界各国的国旗中,80%的国旗都有红色;传说在古代的竞技场表演前,被关进红色屋子的角斗士要比其他选手发挥得更出色。是红色点燃了他们的斗志、激起了热情。红色也常用来作为警告,危险,禁止,防火等标示用色。另外,在公用印章上可以见到红色,这时的红色代表了权威和不可侵犯。
红色的涵义很多,像喜庆、热情、热闹、温暖、活泼、艳丽、芬芳、青春、幸福、吉祥、性感、浪漫、革命、火焰、暴力、侵略、危险等都是其寓意。红色在心理上还象征激情,特别是潜意识中被压抑的激情,同时还表达一种潜意识的愤怒、仇恨情绪。总之,红色是吉祥也是灾难,是战乱的标志,也是平和的象征,它把青春与死亡、崇高与淫乱、激情和欲望、热情与疯狂、神圣与亵渎这些反差几近水火难容的内涵全都混合在了一起。
红色是最有中国特色的色彩。红色在中国人心目中是喜庆、成功、吉利、忠诚和兴旺发达等义的象征。这源于古代对日神的崇拜。中国的皇族推崇红色,红色象征着特权与富足。古代达官贵人的住宅是朱门,他们穿的衣服是朱衣;乘的车子叫朱轩。在传统京剧里,关羽的一张大红脸象征着他耿直、忠义的品格。在传统婚礼上张贴的是大红喜字,给新娘遮脸的是红盖头,新娘穿的吉服是大红袄,新郎胸前佩戴的是大红花等等。这些红色服饰不但给婚礼带来喜庆的气氛,同时也暗示着新婚夫妇婚后的日子会越过越红火。
在当代汉语里红色是政治色彩最浓的一个颜色词,象征着革命和进步。如:红旗、红军、红心、红卫兵、红色政权、又红又专等等。在文革期间,甚至用红海洋来表示革命。
中国文化喜爱和崇拜红色,还可能与文化传统中对欲望、激情的压抑相关。中国人通过对一种抽象色彩的喜爱和崇拜,迂回曲折地表达了一种内心深处隐秘的欲望。
红高粱》是张艺谋的导演处女作,张艺谋大胆运用了色彩的特殊的审美价值,使用了红色这一极为强烈的颜色,为观众创造了一个红色的世界。片中那种自始至终的红让人热血沸腾,不仅有红高粱、红花轿、红棉袄、红盖头、红被子、红辣椒、红剪纸、红对联,还有红色的高粱酒、红色的火焰、红色的太阳、红色的鲜血等等。影片通过红酒般的浸血画面,自始至终呼唤着一种无拘无束、坦坦荡荡的生命观,表现了人物对生命赤裸裸的欲求,歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。
张艺谋强化红色的一个道具和方式是皮影戏。红彤彤的色调作为皮影戏台的背景,映红了演员的肤色,照亮了前台白色的幕布,腾发出火红的激情。
对色彩有非常具体的追求是张艺谋和很多导演的显著区别之一。张艺谋在影片中通过对色彩的独特感受和概括,利用色彩本身对于人的视觉的美感效应以及色彩的象征意义,唤起了观众丰富的联想,调动了观众的审美体验,进而更好的表现了电影作品的主题。
『柒』 1.举例说明色彩在电影中的运用2.举例阐释人物塑造的原则和方法3.举例分析细节创造的方法
色彩在电影中的运用
著名摄影师斯托拉罗曾说:"色彩是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感和感受,就像运用光与影象征生与死的冲突一样。我相信不同色彩的意味是不同的,而且不同文化背景的人对色彩的理解也是不同的。
约翰内斯o伊顿在他的《色彩艺术》中指出,色彩美学可以从印象(视觉上)、表现(情感上)和结构(象征上)三个方面进行研究。色彩作为一种视觉元素进入电影之初,只是为了满足人们在银幕上复制物质现实的愿望,正所谓百分之百的天然色彩"。直至安东尼奥尼的《红色沙漠》的出现,这部电影被称为第一部真正意义上的彩色电影,因为"安东尼奥尼象一个画家那样处理色彩,他使用了不同技巧来分离与构成色彩,以期创造出一种特殊的现实,一种与主要人物朱丽娅娜的心理状态一致的现实。"黄色的浓烟、蓝色的海、红色的巨型钢铁机械和房间,绿色的田野显示出安东尼奥尼对工业文明的理性思考。他对色彩的处理恰如冷抽象画家蒙德里安。
这 种用色彩来表现人物心理世界的方法被一些电影家们屡次成功地使用。如文德斯的《柏林苍穹下》,影片一开始是摄影机在柏林上空的一个大俯拍,这是天使的视角,用黑白影像来表现这个巨大的工业都市,同时也表现出天使与凡人在感觉上的隔阂,直到天使爱上马戏团里表演空中飞人的女郎,决心放弃天使的身份成为一个凡人,周围的世界突然有了色彩。
斯托拉罗曾花了很长时间研究色彩对人的视觉和心理产生的影响,他研究如何用色彩把人物的情绪和情感形象化,他认为当人处在黑暗或蓝色中时就需要休息,而处在光线或黄色中时就有了活力。他在《巴黎最后的探戈》中对色调的处理给人留下了深刻的印象,整个影片弥漫在扑朔迷离的黄色中,这是热情、欲望和疯狂的象征。在《旧爱新欢》中,斯托拉罗为每一个场景都设计了明确的色彩倾向,男主角的房间是绿色,女主角的房间是粉红色,客厅是白色,当两人吵架时,可以看到画面中绿色和粉红色呈现出强烈的对比。在《末代皇帝》中他用明亮的红与黄拍出了中国皇宫的金碧辉煌,给人以华丽隆重的视觉感受。此后在贝尔托鲁奇的《遮蔽的天空》和绍拉的《探戈》中,他延续了这种华美浓郁而异域情调的视觉风格,让人想起象征主义的大师莫罗。
象征无疑是表达影片意义的高度凝练而富有潜在的方式,在伯格曼的《呼喊与细语》里,那房间的红色令人印象深刻,仿佛是人的心脏,穿白袍的女人像来往于心室心房之间。正是在这内心般的空间里,艾格尼斯和她的姊妹们同受煎熬。
基耶斯洛夫斯基同样是一位善长象征地运用色彩的导演,他注重用不同色的光投射在人脸上以产生层次丰富的变化。《三色》之中数《蓝色》对影片的基调色最强调,蓝色的游泳池,蓝色的棒棒糖纸,缀着蓝色水晶珠子的灯饰,能一施笔墨的地方都不放过。然而漆成蓝色的房间显然最惹眼,并且他也多次渲染不同的光映在朱丽叶特·比诺什脸上的效果,表达她深陷于失去丈夫和女儿的悲痛中无法自拔的内心。《红色》中亮丽的女大学生瓦伦婷出现在红色的大幅广告牌上,基斯洛夫斯基按排了一位法律系的学生的重复出现,他住在瓦伦婷对街,但他们并不相识。每次他出场总会有一片红色在画面一角显露,一辆红色的轿车,一扇红色的门面,抑或一角红色的屋檐。我们通常是通过瓦伦婷的视角看到他匆匆进出的身影,他们周围的红色仿佛在暗示一份机缘近在咫尺。《薇罗尼卡的双重生命》整个运用了金黄色影调,光影斑驳,象征着一个女孩的细腻敏感的心理空间,影片整体都用了金黄色的滤色镜,所以看起来整个影调很温暖,是一种很平和的温暖,虽然它讲述的是一个忧伤的故事。法国的薇罗尼卡在屋子里被对面房子小男孩反射的耀目的红色光影唤醒,红光投射在她脸上,美伦美奂。克拉科夫的薇罗尼卡在雨中跑过水洼,逆光的镜头渲染出她出尘的美丽。晕黄的影子里薇罗尼卡在空灵的歌声中姗姗走来,她的书散落满地,正是那个两人相遇的经典场面。薇罗尼卡主观视点的镜头述尽了存在主义的意蕴。急速运动、旋转,时空的面具开始模糊,她们默默对视,人在命运面前无能为力,人此在的荒诞,都在广场上薇罗尼卡茫然无助的表情和仓皇奔跑的人们身上散溢出来。
大卫·林奇的电影常常带有魔幻的成分,《蓝丝绒》里杰弗里偷窥多萝茜,她穿着蓝色的丝绒睡袍,涂着蓝色的眼影,红唇熠熠,显得神秘而诡异,那只被割下来的爬着蚂蚁的耳朵,与死人久久地身处一室……在大卫·林奇之前也许没有导演曾那样冷酷地表现过受虐和畸形的情欲。
象这样执迷地用色彩来表达象征意义的作品还有黑泽明的《梦》,库布里克的《发条桔子》和《闪灵》等。然而近年来也有作者不满足于仅仅在象征的层面上使用色彩,他们直接尝试用色彩来编码。
在格林纳威的影片《厨师、窃贼,他的妻子和她的情人》中色彩是被编码了的,这种符码化通常包含一种整体性:蓝色--停车场,绿色--厨房,红色--餐厅,白色--卫生间,黄色--医院,金色--藏书间。在一些访谈中格林那威已谈到了这些颜色的隐喻意义。可是色彩在运作时整个跟误察错看有关。例如,影片开始时艾伯特骂乔治娜穿什么黑衣服,她说穿着蓝衣服。事实上在餐厅里她穿的是红的,而在白色的卫生间她的衣服又变白了,还带着黑色的羽饰(她看起来象是《去年在马里安巴》里的德尔芬o塞丽)。这种"运作"跟雷奈另一部片子《天命》里的色彩编码相反,在《天命》里克劳德和索尼亚的厨房是黑白相间的,而卧室、床单、酒以及跟写东西的克利夫o朗安(吉尔居饰)有关的所有东西都是红的。在格林那威这里玩笑是迈克尔在餐厅是棕褐色,在卫生间也一样。而且在影片最后,里夏尔说了一大通话,为东西是黑色要价较高,说是因为"吃黑的食物就象是消费死亡",而被煮熟的迈克尔依然是棕褐一片。在格林那威的《一个Z和两个O》里,动物园里的各种外来动物以表示色彩编码和隐喻色彩斑澜的巨嘴鸟和极乐鸟,代表被肯定的生活,而黑白条条的斑马,代表死亡和不可思议之物;在《画师的合同》里,奈维尔的黑白色的素描,相对于被画物的华丽色彩,其功能意义亦是一样的。可是在《厨师、窃贼,他的妻子和她的情人》中,格林那威仿佛是自言自语:很好,我将把色彩予以编码,这会把懒惰的观众骗过来让他们轻易地混入叙事,然后我会破坏这种编码,开个把玩笑,和他们逗逗乐子。塔伦蒂诺的《落水狗》显然也有这种倾向,一伙"职业的贼"策划了一起抢劫,彼此之间不知道对方的姓名、来自何处,他们所在的仓库和车内都被刻意地涂成了白色,他们之间互相的称呼是"褐先生"、"蓝先生"、"金先生"、"白先生"、"橙先生"和"粉红先生"。
影视色彩
一、红色的色感温暖,性格刚烈而外向,是一种对人刺激性很强的色。红色容易引起人的注意,也容易使人兴奋、激动、紧张、冲动、还是一种容易造成人视觉疲劳的色。
1、在红色中加入少量的黄,会使其热力强盛,趋于躁动、不安。
2、在红色中加入少量的蓝,会使其热性减弱,趋于文雅、柔和。
3、在红色中加入少量的黑,会使其性格变的沉稳,趋于厚重、朴实。
4、在红中加入少量的白,会使其性格变的温柔,趋于含蓄、羞涩、娇嫩。
二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安宁的视觉印象。黄色是各种色彩中,最为娇气的一种色。只要在纯黄色中混入少量的其它色,其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。
1、在黄色中加入少量的蓝,会使其转化为一种鲜嫩的绿色。其高傲的性格也随之消失,趋于一种平和、潮润的感觉。
2、在黄色中加入少量的红,则具有明显的橙色感觉,其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热情、温暖。
3、在黄色中加入少量的黑,其色感和色性变化最大,成为一种具有明显橄榄绿的复色印象。其色性也变的成熟、随和。
4、在黄色中加入少量的白,其色感变的柔和,其性格中的冷漠、高傲被淡化,趋于含蓄,易于接近。
三、蓝色的色感冷嘲热讽,性格朴实而内向,是一种有助于人头脑冷嘲热讽静的色。蓝色的朴实、内向性格,常为那些性格活跃、具有较强扩张力的色彩,提供一个深远、广埔、平静的空间,成为衬托活跃色彩的友善而谦虚的朋友。蓝色还是一种在淡化后仍然似能保持较强个性的色。如果在蓝色中分别加入少量的红、黄、黑、橙、白等色,均不会对蓝色的性格构成较明显的影响力。
1、如果在橙色中黄的成份较多,其性格趋于甜美、亮丽、芳香。
2、在橙色中混入小量的白,可使橙色的知觉趋于焦躁、无力。
四、绿色是具有黄色和蓝色两种成份的色。在绿色中,将黄色的扩张感和蓝色的收缩感相中庸,将黄色的温暖感与蓝色的寒冷感相抵消。这样使得绿色的性格最为平和、安稳。是一种柔顺、恬静、潢足、优美的色。
1、在绿色中黄的成份较多时,其性格就趋于活泼、友善,具有幼稚性。
2、在绿色中加入少量的黑,其性格就趋于庄重、老练、成熟。
3、在绿色中加入少量的白,其性格就趋于洁净、清爽、鲜嫩。
五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。
1、在紫色中红的成份较多时,其知觉具有压抑感、威胁感。
2、在紫色中加入少量的黑,其感觉就趋于沉闷、伤感、恐怖。
3、在紫色中加入白,可使紫色沉闷的性格消失,变得优雅、娇气,并充满女性的魅力。
六、白色的色感光明,性格朴实、纯洁、快乐。白色具有圣洁的不容侵犯性。如果在白色中加入其它任何色,都会影响其纯洁性,使其性格变的含蓄。
1、在白色中混入少量的红,就成为淡淡的粉色,鲜嫩而充满诱惑。
2、在白色中混入少量的黄,则成为一种乳黄色,给人一种香腻的印象。
3、在白色中混入少量的蓝,给人感觉清冷、洁净。
4、在白色中混入少量的橙,有一种干燥的气氛。
5、在白色中混入少量的绿,给人一种稚嫩、柔和的感觉
6、在白色中混入少量的紫,可诱导人联想到淡淡的芳香
电影色彩
1、电影色彩
长期以来,色彩在电影中仅仅发挥再现客观事物的写实功能,只是后来在不断的艺术实践中导演才意识到色彩的造型功能和表意功能。不少导演甚至是独具匠心地夸张和造假,强化某种色彩。色彩在这些导演的手中成为一种总体象征和表意的因素,从而起到了烘托环境、表现主题、塑造人物形象的作用。
2、色彩的造型作用
Ø 色彩营造基调
色彩基调是指色彩在画面中表现出来的全片的总的色彩倾向和风格。整部作品往往以一种或几种相近的颜色作为影片的主导色彩,在视觉形象上营造出一种整体的气氛、风格和情调。
Ø 色彩形成构图
彩构图是指电影画面中色彩的组合及其关系构成而形成丰富的表意性,不但给人以视觉上的美感,而且自身也成为抒情表意的视觉符号。这也是对色彩的局部表现力的营造。
Ø 色彩参与结构
有些电影还通过色彩的变化与对比来结构整部影片。
如:《这里的黎明静悄悄》《辛德勒名单》《英雄》等。
视觉
完全可以这么说,当张艺谋遭遇了顾长卫,《红高粱》就具有了西部漫天黄尘里酒一样熊熊燃烧的生命质感,中国第一摄影和同样对影像如痴如狂的老谋子,两个旷世才子激情碰撞,大自然的苍凉,东方文化的神秘,就通过他们独特的造型摄影,呈现在世界面前。九儿穿在身上中间宽上下窄的红袄红裤;伙计们闪耀着古铜色彩的上身和他们桀骜不驯的光头;在震天的唢呐声里,把阳光切割成无数碎片的扑楞楞抖动的高粱骒子,日食的时候铺天盖地的红,高粱地里满眼透不过气的绿……在[红高粱]里,摄影出身的张艺谋大开大阖,把视觉和造型艺术玩得酣畅淋漓,几乎每一个镜头都可以看作是一幅饱满浓烈的剪影,大量运用的造型艺术以电影的语言再一次横空出世,在此之前,还没有人敢把电影玩到这样的极致,也没人敢把那样浓重的色彩,就那么泼墨一般地肆意挥洒,所以[红高粱]作为张艺谋一部颇具实验意义的作品,其对自己乃至中国影坛的震撼不言自明,以至于在后来的[英雄]中,他还对对此念念不忘,但可惜的是,和所有的平常人一样,此时的张艺谋已经珠圆玉润锐气全无了。应该说[红高粱]的成功,造型摄影和色彩的大胆运用应该算作第一功。
『捌』 我有良好的音乐上的音感和美术上的色感 将来应该如何发展
音感很好,色感佷优,两者结合再适合不过了。做多媒体呗,最好去好莱坞搞电影后期制作,那牛B~~~
『玖』 燃烧的头颅,净化着丑恶的灵魂,《灵魂战车1》有哪些经典的地方
《灵魂战车》会让观众有一种很酷的恐怖感,但更多的是视觉刺激和有趣的感觉,就像迪斯尼乐园的游乐项目鬼屋,虽然恐怖得让人心跳加快,但仍能让人愉快地完成旅行。
《灵魂战车》的军火库与漫画中所描绘的的权力感基本一致,从地狱之火铁链、(The Hellfire Chain)、地狱火猎枪(Hellfire Shotgun),地狱摩托车(Hellish Bicycle)等等都是存在的,这些物品都是相当华丽,且具有特殊效果及能力,这是电影中极为重要的看点之一,虽然没有任何期待突破性的东西,但仍保持了原有的特色。
『拾』 爱恋—为何能成为一部高口配的大尺度电影
放浪的青春,毒品的侵蚀,浑噩的生活。由好奇,到失败一路下沉。
有了婚姻,有了贝贝,争吵不休止。爱过的人而今只剩厌烦。怀念可以干任何事的从前。怀念放荡的自由。睡在边上的伴侣已然成了中情局,秘密早是种奢侈。
若时光倒流一切那么美好。爱恋你,欲着她。三人行,纵无度。
情欲题材总吸引人的追逐。奇情更会让人向往。有的人直言不讳,有的则是谨慎暗访。
这不关男女。就如面对大尺度镜头,男人由内而外的投入,女人面露尴尬的回避,但这不等于不好奇,不幻想。男女有别从来就是这样。
情色永远是直击身心的利器,欲拔出,还停留。刨去正襟道貌的批评,谁的暗角没有色欲。谁没梦想过三人行悦我心。可能男人既臆想又追逐,或许女人那柔的心房也曾暗颤过。
戛纳电影节首度包容色情电影参赛,法国人坦诚人性的品性毫不掩饰:不留遗珠,只为自由精神全覆盖!
《爱恋》的导演加斯帕,诺因执导由意大利美艳女星莫尼卡.贝鲁奇加盟的电影《不可撤消》而蜚声国际影坛。也因此片大尺度的强暴戏拍得震撼入骨,被推崇为情色片的殿堂级人物。而此次的《爱恋》让我们见识到了何以用情色撩到消魂蚀骨:俯视的角度,暗亮的切换,恫体的扭转,迷幻的气息。长镜头展开又停顿,如音乐里的切分音符:挑逗你,有后续。离开你,还粘连。锲而不舍,欲罢不能。迷幻而舒缓的音乐跟进着,叠加着迷离的性态。