① 求电影天将雄师观后感600字
作为从小在中国京剧学校从艺的成龙来说，《天将雄师》的格局更大，其中的道理却是与其传统教化有着追本朔源的关联。本片是成龙与导演李仁港打磨七年的沉雄之作，自然也少不了对于英雄的塑造与刻画，虽然成龙这次是饰演的西域都护霍安与此前的市井英雄不一样，然而从警匪江湖到庙堂大漠，成龙的英雄观依然是直接、担当，不苟且、不妥协、不抛弃、不放弃，这不仅符合当时罗马文明对于英雄的崇拜，也符合当下电影观众对于英雄的偏爱。当然如果我们回到“汉军罗马哪家强”的这个话题，可以看看片中双方充满“挑逗”意味的大比武——汉军有洒脱的技击术，罗马有枪盾合一的阵法，因此在片中你依然很难去判断到底谁更强，于是就全化作了对于英雄的敬仰。
无论是会多国语言的“民族品牌”霍安，还是集忠诚于勇敢为一身的卢魁斯，都符合我们对于英雄的定义。这不仅让人想起那部在好莱坞刮起复古旋风的《角斗士》，同样是罗马的故事，加上如同莎士比亚的悲剧，《角斗士》让观众们体会到了英雄的伟岸之处，那便是对于英雄人格上的多重塑造。
《天将雄师》中，观众们也能依稀看到莎士比亚的影子，其实作为电影脚本来说，取材于古典文学不失为一个讨巧且有效的途径（黑泽明通过对莎士比亚娴熟入骨的改编和借鉴，实现了日本文化在20世纪中后叶在欧美主流市场的突破），以至于作为反派的罗马王子提比斯也有着令人怜悯的性格，他的自负与歇斯底里，不仅反衬出了另两位英雄的品质，还让自己成功的迈入了“最糟心”反派的行列。优质的、有特色的僭主，是从古希腊戏剧顺延到莎士比亚话剧至今的经典人物类型塑造，难以想象《钢琴师》男主角竟然从孱弱优雅到雄壮强悍，再一次证明了西方演员往往有着比内地演员更多的可塑性，不仅仅是身体层面，精神气质也是如此。
不过话又说回来，棋逢敌手，如果没有这样一个在战力上超强的终极BOSS，也就没有了英雄们的传奇。中国观众习惯了看《角斗士》一样的欧式英雄对决，也向来欢喜《英雄本色》《喋血双雄》《无间道》等的江湖好汉的惺惺相惜，但是对于跨种族、帝国级别、家国情仇的豪放大写的英雄有着复杂的微妙情绪，如今的成龙有机会以自己的方式叙述葛剑雄的故事，汉朝天下罗马兵，流浪着、逃亡的、错误方向的奥德赛，遭遇恪尽职守的、汉化的西域民族，豪情壮志在我胸激荡出感怀顶格的气质大片，从希腊到罗马，从汉朝到当今，《天将雄师》从特殊的角度提醒观众，新丝绸之路并非仅仅是个政治经济概念，更是一种我们亲身体验、经历的大时代文明。这样的时代，必须要更好的适应。
② 电影《拯救》观后感五百字左右
电影《火星救援》观后感500字1篇
《火星救援》改编自安迪·威尔的同名小说，由二十世纪福斯电影公司出品，雷德利·斯科特担纲执导，马特·达蒙、杰西卡·查斯坦、克里斯汀·韦格等主演。该片根据安迪·威尔的同名小说改编，讲述了由于一场沙尘暴，马克与他的团队失联，孤身一人置身于火星面临着飞船损毁，想方设法回地球的故事。
雷德利·斯科特作为科幻电影导演的开山鼻祖，他的大名可以说是不胫而走，声名远播。从《异形》到《银翼杀手》再到《角斗士》都是观众熟知的佳作。严蓬曾评论说：“《火星救援》不是哪个导演都能拍的，而雷德利·斯科特拍这部影片确实很适合。”同时他认为：“斯科特几乎拍过所有类型、风格的影片，但唯独没有拍过喜剧。这部《火星救援》是一部特别纯粹的影片，除了生存，就是靠科学来解决问题，斯科特大师真的是把原著真的拍了一遍。”
作为科幻片的《火星救援》这次也是独具匠心的将科幻和科学“运用一妙，存乎一心”了。《火星救援》将“科幻片”中的“幻想”成分减到最小，将“科学”成分增到最大，通过纪实性的表现手法，用大量基于现实科技与科学理论的细节，展现了宇航员火星求存与营救的壮举，堪称创造出一个前所未见的写实(纪实)科幻片的全新类型。
《火星救援》的开场没有过多的铺垫和煽情，而是开门见山的将整个剧情摆在了观众的面前，就是在火星遭遇困境，进行自救的过程。和《星际穿越》相比，虽然失去了野心，也没有上升到全人类利益的角度。但是正是因为这份“安分守己”才让《火星救援》的口碑大赞。《火星救援》里有着简单易懂的科学知识，自带吐槽模式的幽默男主，还有NASA内部的小争小吵。随着主人公一点点克服困难回到家园，观众得到了较为真实的体验同时也满足了观众对于外太空生活的好奇。
《火星救援》是一部让你在为主角获救激动的热泪盈眶时还能好好的开怀大笑一把。《火星救援》有着明确的叙事线，以达蒙在火星的种种遭遇为主，辅以恰到好处的支线情节，点到为止的笑点，令人大开眼界的小发明，5分钟一转折，10分钟一起伏。“处处意料之中，却又是往往出人意表”。如电影中达蒙听音乐，洗澡，种植，生存，对着摄像头开玩笑等等，他活生生的将孤独和恐惧活成了幽默和乐观。
《火星救援》展现除了展示出宇宙的神秘和不可知外，故事通篇放在了“人”字上。在苍莽寂寥的火星上、在浩瀚无垠的宇宙中，只有人类不断开拓进取的科学精神以及百折不挠的顽强意志才能生存，才能发展。当达蒙一个人孤立无援的面对浩瀚的宇宙时;当无数次的希望和绝望交替，几经绝境时达蒙却始终没放弃哪怕一丝丝求生的希望，他没有崩溃也从不轻言放弃，永远是在想解决问题的方法并实践，还能自娱自乐自嘲，保持乐观。也许正是这样的一份不放弃和努力才使得达蒙“幸遇解救，绝处逢生”，回到了他挚爱的地球。
古语有云：“天行健，君子以自强不息。”不断的努力最后一定会得到最好的结果。只要你尽力的去尝试了，也许尝试的尽头就会有好运来临。
1.《角斗士》英文电影中文观后感
在自由的灵魂前
《角斗士》断断续续看过有两三遍了，一直有写点感想的欲望。前段日子又看了一遍《勇敢的心》（《Brave Heart》）,终于强迫自己坐下来写这篇东西。
Hail Caesar;those who are about to die salute you!这是古罗马的角斗士们进场后，在血腥搏斗开始前要向皇帝说的话。死，可以是很悲壮的死在战场上，也可以是很安详地在床上合目，但是他们的死却是一场表演，是成千上万人的娱乐。对于从他们被残杀这个过程中获取乐趣的人们他们却还要致以将死之人的敬意！
他们并不是属于人的，没有自由，他们与动物无异。自由对于他们来说就是从地狱到天堂的长梯，然而他们之中的绝大部分人是连看到这梯子的机会都没有的。
“they can take my life,but they can not take my freedom!”这一直都是威廉的信仰，当斧头从威廉高贵的头颅上落下时，他最后的呼喊依然是：freedom！马克西姆斯很安详地去见他另一个世界的妻儿时，却也没有忘记提出将死之前的要求：free my men！在复仇这个主题之外，《角斗士》全篇所充斥的那种为自由而搏斗的精神始终让人难以忘怀！自由不是他的唯一目的，但他追求自由的艰辛过程却是最让我感动。
中国并不缺少自由的灵魂，但是只有在另外一个世界她们才可以得到自由。
2.《勇敢的心》英文电影中文观后感
我最近刚看了<<勇敢的心>>深有感触啊!华莱士对自由的追求深深的感动了我们.
年幼的华莱士身处被英国统治的苏格兰,从小就感受到统治阶级的残酷,其父也在一次反抗运动中丧生,年幼的华莱士跟着叔叔游历欧洲,后来华莱士成为一个智勇双全的男人,回到故乡的华莱士又一次受到了残酷的压迫,他深爱的妻子被英军无情的残害.这又一次激发了华莱士心中对自由的渴望,只不过这时他不再是那个软弱无力的小家伙,他可以为自由去战斗.他拿起了长剑指向了敌人,他连战连捷.我们不仅看到了一个斗士的血性,我们还看到了一个男人的智慧.
然而事情并不总是那么顺利,苏格兰贵族阶级的背板,使华莱士身陷囹圄,最后在刑台上受到敌人的极刑,然而他并没有屈服,最后华莱士倾尽全力长呼：“自――由――”,这时一个男人逝去,而一个英雄诞生了
Every man dies, not every man really lives
让我们像华莱士一样去战斗
这两部都是名噪一时的大片，希望对楼主有所帮助
④ 一篇关于角斗士电影的英文影评
Gladiator is the kind of movie upon which Hollywood once built its reputation but rarely proces anymore. Filled with larger-than-life characters, gorgeous scenery, impressive set design, and epic storytelling, Gladiator is designed not just to entertain, but also to enthrall. It draws audiences in and immerses them in a reality that is not their own.Considered as the best film of year 2000, Gladiator won five of Oscar’s 73rd Annual Academy Awards, including best picture, leading actor, costume design, sound and visual effects.Gladiator is set in 180 AD, and uses actual historical personages and events for background. The events that transpire in the film are largely fictional, but they blend in well with the known facts. It tells us a triumphant and magnificent story about loyalty and love, good over evil, and heroism.
⑤ 急需《角斗士》的影评
我在非完全主动的情况下在北京最好的电影院里看完了《角斗士》。所谓非主动观赏，完全在于我对这类影片题材的不感冒，确切讲，是有心理障碍。无论是十几年前看的《斯巴达克思》，还是更早的、在奥斯卡电影史上永留青名、我却至今没看过的《宾虚》。所有描写古罗马时期奴隶生活或以此为背景的影片我都不看。因为我受不了那种野蛮血腥的色调。不知道为什么，也不知道从什么时候开始，所有这类影片在我心里都是一种昏黄的、压抑的、毫无希望的色调。也许你在片中看不到血，但那种压迫会时时追随着你。在一片烟尘火色中，人与人毫无选择的角斗。那里象是永远也见不到自由的阳光的。而在看完这部影片后我发现，我看到的都是美国人的古罗马，我从不知道，罗马人眼里的古罗马是什么样的。
随着电影科技的成熟，你不能不承认《角斗士》这部影片较以前的可看性要强，要更成熟和完美。但你也不得不感受更多更浓烈的美国味。
尽管主人公将军是个西班牙农民，整天念叨着打完仗该回家收麦子了，而且数得出离开家的时间，但他对待士兵、对待爱他的公主、对待把他当儿子一样看待的恺撒的态度，以及对家中妻儿的思念都是美国式的人性——其实这种处理方式本身就是美国式的。
恺撒残忍的儿子继位后为讨好人民而举行庆典，在大竞技场里观看角斗士角斗。多象美国的大选呀。角斗士的主人对主人公马克西莫司说：赢得人民就是赢得自由。套在美国大选里不就是：赢得人民就是赢得选票吗。
还有政治，我不了解那时的政治是什么样的，但影片里的种种斗争和手段，甚至种种情节转化都是熟悉的，因为那是在很多美国片中常常看到的。
因为勇敢、智慧和善良而被公主爱，因为勇敢、智慧和善良而即使在角斗士的队伍里也被拥戴为首领，有人甘愿为他牺牲，甚至连一个8岁的孩子（偏巧他还是公主的儿子）也会一眼识别他的与众不同甚至崇拜他到希望长大成为角斗士。
但英雄是必须要死的，这样才符合美国式是真实。但死也要在伸张了正义后，尽管是从一个西班牙农民的复仇升华为为拯救古罗马而必须要伸张的正义。所以，即使身遭暗算，也会凭借一股“血战到底”的精神——一定是精神——战到最后，替人民赢得胜利，也为自己。然后，光荣而满足的死去，并得到民族英雄般的厚葬。
而且，曾经因为时世所迫背叛过他的部下，也往往会在最后、最紧要的关头助一臂之力。
这一切，你是不是特别熟悉呢？
又一个美国英雄梦。
梦工厂的技术和艺术制造出的很多镜头是相当完美的，比如片中反复出现的马克西莫司濒死状态下，存在他潜意识里的美丽家乡和可爱妻儿，象云一样流动的镜头和灰蓝的色调就是一个完美的梦。可除了这些呢？
好莱坞喜欢用远离现实的东西来赚钱，从距离上远到太空远到外星球；从时间上远到人类文明的初始；从体裁上远到动画——美国的叫卡通，全是卡通的卡通和真人与卡通混合的卡通。尤其是拿别人的事说山，反正大部分都不是自己的，怎么糟改都不会跳出个元老院来反对。更因为不是自家的事，糟改过分了也不会留下千古恶名，被历史和后人唾骂。年轻是件多轻松的事啊。
我承认自己是个喜欢逃避的人，逃避各种感官痛苦（只有感官痛苦我还能选择逃避），所以我喜欢描写19世纪上流社会的电影，那已经是文明和平和的时代。我喜欢看鲜艳的色彩，看温和的对话，看浪漫伤感的情感生活。所以我喜欢所有奥斯汀的作品，喜欢《秋日传奇》，喜欢《看得见风景的房间》，我看得懂那种味道。但我不知道《角斗士》想让我明白什么？我知道的是，我不喜欢美国的古罗马。
⑥ 斯巴达克斯 观后感
《斯巴达克斯:血与沙》观后感
蝶舞前两天休，经高人指点，观看了美国大片《斯巴达克斯：血与沙》
油画般的画面，虽然非常血腥但很唯美。
该剧讲述斯巴达克斯从奴隶变成英雄的血泪辛酸史，
斯巴达克斯被迫背井离乡，离开自己最爱的女人，
被放置于罗马最残忍，也是最盛行的娱乐场所角斗场中。
但是血腥的战斗仅仅是悲剧的一部分，
斯巴达克斯还要经得住财富，腐败，诱惑的考验。
要想活命，他必须成为男人中的男人，一名勇士。
要想活命，他必须成为比角斗士更重要的角色。一个传奇。
其实，每一个男人心中，都有一个角斗士，
身披光亮的铠甲，手拿一支钢枪，随时整装待命，去营救处于危难之中的公主，
这就是潜藏在英雄心中的情结。
在内心深处，男人都渴望成为女人的英雄，会不惜一切代价，保护心爱的女人，
乐意为她效劳，有了女人的召唤，他会一往无前，而不是瞻前顾后。
这也就是为什么古今中外的文学作品总是在不厌其烦地上演英雄救美的故事，
因为它潜意识中反映了绝大多数男性基本的爱情需求，
那就是男人总是梦想在女人面前扮演一个施予者、解放者和救世主的角色，
道路越艰险，前途就越光明，堡垒越坚固，就越能激发男人的无穷斗志，
情场如战场，征服比馈赠或解放更令男人神往。
有人说，男人把心交给了世界，女人把心交给了男人。
从盘古开天辟地以来，在上天赋予男人的天职中，既有阳刚气，又有责任感；
既有进取心，又有征服欲；心目中更是滋生出了一种英雄情结、、
真正的男子汉都是既征服世界又征服女人的。
蝶想，生活中，每一个男人都希望自己就像那个骑着一匹快马绝尘而去的义侠佐罗，
披荆斩棘一往无前，既征服世界也征服女人。
而面对一个充满神秘感的女人，一个好奇心很重的男人，
身上的荷尔蒙、肾上腺、睾酮素都会急剧分泌！
正如男人都是野生动物。因为无论是战场上，职场上还是情场上，男人都是角斗士。呵呵！
⑦ 斯巴达克斯的读后感！
《斯巴达克思》以真人为原型，深刻而生动地描述和反映了可歌可泣的奴隶起义领袖的光辉形象，同时塑造了一批英雄无畏的奴隶战争的英雄群体。
斯巴达克思是色雷斯人，在作战的时候被罗马所俘，不幸沦为角斗士。被俘前，他是色雷斯部族中一位族长，曾受过良好的教育。因为斯巴达克思超人的英勇和机智征服了狂热的观众，他们一致要求劳拉给予他自由，于是，他得到了自由。
斯巴达克思并不因成为自由人而满足，他对残暴的奴隶制深恶痛绝，为成千上万仍在角斗场上用生命娱乐贵族的角斗士和锁在铁锤上的奴隶们的悲惨命运而忧愤，决心将酝酿中的角斗士起义付诸行动。
尽管斯巴达克思具有卓越的军事指挥才能，尽管起义军勇猛顽强，浴血奋战，五万人马终究敌不过克苏拉的九万大军。斯巴达克思血战到最后，也难以抵挡前、后、左、右射来的投枪，终究怀着对自由的向往壮烈牺牲。
这是一个沉重、沉痛而又感人的故事。作者用震颤的笔尖活生生地展现了奴隶制度血淋淋的残暴，用犀利的笔锋深刻地揭示了统治者腐败奢靡的丑恶灵魂，用激情的笔调向我们托出一个不朽的英雄，歌颂了人类美好高尚的心灵。
⑧ 急求～～悬赏～～～角斗士专业影评
我在非完全主动的情况下在北京最好的电影院里看完了《角斗士》。所谓非主动观赏，完全在于我对这类影片题材的不感冒，确切讲，是有心理障碍。无论是十几年前看的《斯巴达克思》，还是更早的、在奥斯卡电影史上永留青名、我却至今没看过的《宾虚》。所有描写古罗马时期奴隶生活或以此为背景的影片我都不看。因为我受不了那种野蛮血腥的色调。不知道为什么，也不知道从什么时候开始，所有这类影片在我心里都是一种昏黄的、压抑的、毫无希望的色调。也许你在片中看不到血，但那种压迫会时时追随着你。在一片烟尘火色中，人与人毫无选择的角斗。那里象是永远也见不到自由的阳光的。而在看完这部影片后我发现，我看到的都是美国人的古罗马，我从不知道，罗马人眼里的古罗马是什么样的。
随着电影科技的成熟，你不能不承认《角斗士》这部影片较以前的可看性要强，要更成熟和完美。但你也不得不感受更多更浓烈的美国味。
尽管主人公将军是个西班牙农民，整天念叨着打完仗该回家收麦子了，而且数得出离开家的时间，但他对待士兵、对待爱他的公主、对待把他当儿子一样看待的恺撒的态度，以及对家中妻儿的思念都是美国式的人性——其实这种处理方式本身就是美国式的。
恺撒残忍的儿子继位后为讨好人民而举行庆典，在大竞技场里观看角斗士角斗。多象美国的大选呀。角斗士的主人对主人公马克西莫司说：赢得人民就是赢得自由。套在美国大选里不就是：赢得人民就是赢得选票吗。
还有政治，我不了解那时的政治是什么样的，但影片里的种种斗争和手段，甚至种种情节转化都是熟悉的，因为那是在很多美国片中常常看到的。
因为勇敢、智慧和善良而被公主爱，因为勇敢、智慧和善良而即使在角斗士的队伍里也被拥戴为首领，有人甘愿为他牺牲，甚至连一个8岁的孩子（偏巧他还是公主的儿子）也会一眼识别他的与众不同甚至崇拜他到希望长大成为角斗士。
但英雄是必须要死的，这样才符合美国式是真实。但死也要在伸张了正义后，尽管是从一个西班牙农民的复仇升华为为拯救古罗马而必须要伸张的正义。所以，即使身遭暗算，也会凭借一股“血战到底”的精神——一定是精神——战到最后，替人民赢得胜利，也为自己。然后，光荣而满足的死去，并得到民族英雄般的厚葬。
而且，曾经因为时世所迫背叛过他的部下，也往往会在最后、最紧要的关头助一臂之力。
这一切，你是不是特别熟悉呢？
又一个美国英雄梦。
梦工厂的技术和艺术制造出的很多镜头是相当完美的，比如片中反复出现的马克西莫司濒死状态下，存在他潜意识里的美丽家乡和可爱妻儿，象云一样流动的镜头和灰蓝的色调就是一个完美的梦。可除了这些呢？
好莱坞喜欢用远离现实的东西来赚钱，从距离上远到太空远到外星球；从时间上远到人类文明的初始；从体裁上远到动画——美国的叫卡通，全是卡通的卡通和真人与卡通混合的卡通。尤其是拿别人的事说山，反正大部分都不是自己的，怎么糟改都不会跳出个元老院来反对。更因为不是自家的事，糟改过分了也不会留下千古恶名，被历史和后人唾骂。年轻是件多轻松的事啊。
我承认自己是个喜欢逃避的人，逃避各种感官痛苦（只有感官痛苦我还能选择逃避），所以我喜欢描写19世纪上流社会的电影，那已经是文明和平和的时代。我喜欢看鲜艳的色彩，看温和的对话，看浪漫伤感的情感生活。所以我喜欢所有奥斯汀的作品，喜欢《秋日传奇》，喜欢《看得见风景的房间》，我看得懂那种味道。但我不知道《角斗士》想让我明白什么？我知道的是，我不喜欢美国的古罗马。
参考资料：http://bbs.cnxp.com/viewthread.php?tid=719920
⑨ 斯巴达克斯的读后感
长篇历史小说《斯巴达克思》，是十九世纪意大利民主主义作家拉法埃洛?乔万尼奥里的代表作。由上海译文出版社出版，著名翻译家李良民先生译注。全文共569.000字，详细描述了公元前73年，罗马爆发的最大一次奴隶起义。 开篇，通过作者细腻的笔触，将当时“世界的统治者”——罗马中的种种人物以及其荒淫无度的生活描述得淋漓尽致。而其中最惨无人道的角斗表演，却最令观众们兴奋不已。角斗士们互相残杀，血肉横飞，倒在血泊中，“发出一阵阵的刺人肺腑的惨叫，”看台上的贵族们欣赏着这一杀人游戏，“发疯似地鼓着掌，哄笑着。”这样的场面绝非偶然，竞技场上的人间惨剧，仅仅是当时罗马生活的一个缩影，再看罗马城中贵族们豪华的宅邸，从早到晚无节制的狂饮，这都是靠着奴隶们的血与森森白骨堆积起来的。第八章中有这样一首歌谣，其中唱道： 我们在流血流汗， 痛苦地呻吟， 暴君们却在宫殿中举杯痛饮！ 这是千百万被压迫的奴隶的血泪控诉。正所谓：哪里有压迫，哪里就有反抗。在那样的社会背景之下，奴隶们的起义也就在所难免，誓要“用压迫者的血来偿还被压迫者的呻吟。” 小说从多方面表现了奴隶起义军浩大的声势，他们由一支七十八名角斗士的小小队伍，迅速发展成为由各民族奴隶、贫苦农民所组成的浩荡大军。他们在领袖斯巴达克思的领导下，克服各种困难，不断歼灭敌人，赢得胜利。维苏威山的奇袭官军，两败瓦利尼乌斯，轻取瑙拉城，阿昆纳城和芬提城大捷……给号称“世界的征服者”的罗马军队以致命打击。但是，农民起义的弊病却在斯巴达克思的军队中不断漫延，致使整个起义的最终失败。同时反映了奴隶阶级其本身的局限性。虽然起义失败了，但是，它留给我们的思索也是无限的。同时，它还激励了当时资产阶级改革派的信心，使“共和”的思想深入人心。 《斯巴达克思》是一部具有鲜明的艺术特色的优秀作品。乔万尼奥里着意塑造了斯巴达克思这个被奴役阶级领袖的令人难忘的形象。 斯巴达克思是具有雄才大略的革命家。在起义队伍不断发生分裂、斗争遭到挫折的关键时刻，他总是临危不惧，运筹帷幄，为革命力挽狂澜。 斯巴达克思是卓越的军事统帅。他给部队制定了严明的军纪，进行严格的军事训练，在斗争实践中总结了一系列行之有效的战略战术。在战场上，他总是身先士卒，纵横驰骋，冲杀于敌阵。 作者塑造了斯巴达克思叱咤风云、统率千军万马的奴隶制英雄形象。斯巴达克思这一典型人物，概括了奴隶革命时代的革命阶级最本质的特征，集中反映了他所领导的运动的鲜明的革命性。他是奴隶阶级的“旗帜”和“理想化身”。 今天《斯巴达克思》这部优秀的历史小说，不只令我了解了古代奴隶制社会，感受资产阶级革命时代的政治气息，有所裨益；而且，对于正确认识十九世纪西欧的进步文学，也是很有意义的。 这篇读后感言简意赅，较好地概述了公元前罗马爆发的一次波澜壮阔的农奴起义，歌颂了起义领袖斯巴达克思英勇善战、临危不惧的品质。此外，还用简明的话语点出了学习名著的现实意义，这一点是很可取的