歌声的翅膀电影观后感800字

1. 电影观后感800字

昨日是电影《唐山大地震》全球首映，我与家人朋友有幸观看了此片，感觉震撼颇大。我是唐山人，经历过那场地震灾难（当时我八周岁，刚上小学二年级）。下面就以唐山一个普通百姓的角度谈一下自己的感受。

首先最让人感动的是大灾大难面前的亲情！徐帆饰演的母亲和张国强实验的父亲（以下省略简称母亲、父亲）在灾难发生的一刻，首先想到的是孩子！看到孩子无助的呼喊和求救，父母那种撕心裂肺的情感被二位演员演绎得丝丝入扣，丝毫看不出他们是在表演！在父亲抢救孩子无果遇难后，面对“救姐姐还是救弟弟”，母亲最后做出的痛苦抉择过程，被徐帆演绎得真实、感人！那是多么痛苦的选择啊，手心手背都是肉，作为母亲，任何一个人都很难抉择，那可是真真切切的生死抉择啊！震后奶奶、姑姑来唐山要带方达回济南，面临骨肉分离，母亲的无奈何大度，奶奶的思想矛盾和对母亲的理解，反映了感人的母爱之情！

二是真实反映了人民军队的抗震救灾中的巨大贡献和牺牲。无论是唐山还是汶川，解放军永远冲在救灾最前线，从分体现出人民军队战争时期是人民和平的保护神，灾难面前是人民生命的保护神！

三是养父母给予方凳真实真挚的爱。陈道明、陈瑾饰演的养父、养母给了小方登第二次，应该说是第三次生命，对待方凳视如己出，培养她长大成人考入大学，特别是陈道明将养父对养女的爱表现得淋漓尽致，这种爱同样很感人！

四是电影中对爱情的表现处理恰到好处，非常到位。父亲舍生忘死推开母亲闯入摇摇欲坠的楼房，在充分体现父爱的同时也表现出父亲对母亲的爱；母亲三十多年孤守所表达的对父亲的挚爱！

除了以上感受以外，也对这部电影的拍摄谈点个人观点。这部电影属于大制作、大手笔，拍的非常震撼，陈道明、徐帆等演员表演非常真实，在这个物欲横流的时代，来上这么一部电影，希望能让同胞们有些心灵上的震撼，也希望对年轻人的观念有所改变。美中不足的是该部电影有植入广告的嫌疑，可能是剑南春酒厂和工商银行赞助的缘故吧！另外在历史背景细节上把握不太准确，比如字幕提示1986年，陈道明实验的养父佩戴上校军衔就不符合实际，我军是在1988年菜实行军衔制的。当然这只是这部电影的美玉之瑕，总的来说电影很震撼、真实。

2. 励志电影观后感800字

励志电影观后感800字

最新电影《中国合伙人》正在热映中，《中国合伙人》电影的背景是在大时代即20世纪80年代的时间，《中国合伙人》电影讲述的人物是三个为梦想而奋斗的年轻人，《中国合伙人》电影讲述的故事是在大时代背景下三个年轻人共同创办英语培训学校的青春励志故事。

电影《中国合伙人》是香港著名导演陈可辛的作品，而出演三个年轻的人的分别为邓超、黄晓明、佟大为。一个香港导演与三个内地实力演员将会碰撞出什么样的火花呢?通过电影《中国合伙人》，大家可以找到答案。而三个实力演员又因一个女人而有了千丝万缕的关系。这个女人就是大家熟悉的后宫大戏《甄嬛传》中熹贵妃的扮演者孙俪。有人曾这样总结过，她虽然没有现身影片任何画面，却是《中国合伙人》背后的女人。黄晓明+孙俪=新上海滩，佟大为+孙俪=玉观音， 邓超+孙俪=幸福像花儿一样。都说每一个成功男人的背后都有一个美丽霸气的女人。而这个不仅霸气而又成功的女人后的男人们的电影《中国合伙人》将更上一层楼。

电影《中国合伙人》也在人物塑造上选择了典型的人物：土鳖、海龟、愤青。这样三个人物身上有着他们特有的人物性格与特质，而即使是不一样的人物，但大家都会拥有自己的梦想，都会有希望通过知识改变命运的想法，也会在追寻梦想的道路上遇到挫折的时候，而我们拥有为梦想而执着而奋斗而坚持的勇气和动力都一样。

小编也特别为大家整理了最新励志电影《中国合伙人》的观后感，看一下大家在追寻梦想的电影《中国合伙人》是否也可以找到与自己共鸣的地方，是否也会在电影《中国合伙人》中找到自己的影子。如果你还没有观后电影《中国合伙人》，那你可以通过大家对《中国合伙人》的观后感，先感受一个电影《中国合伙人》带给大家的触动与思考。——其他励志故事、名言、感悟在“918励志网”上看

3. 《乘着歌声的翅膀》读后感

心脏究竟有没有记忆？心脏移植会不会植入另一人的情感与思想？科学家的回答当然是否定的，但小说自有它虚构的理由。中篇小说《乘着歌声的翅膀》讲述了一个十七岁的心脏病患者在做了成功的心脏移植手术后，产生了种种另一个人的思想与行为，发生了种种令教授们意想不到的事。
也许是我太敏感，又或许是我胆儿小，看完小说的时候，我竟感到我的心在怦怦地跳，脑海里只有一个词儿在打转，那就是“惊心动魄”。说它惊心动魄，是因为它让我感到了一种生命的敬畏。造物主多么神秘，它赋予我们生命的同时，还给了我们独一无二的思想与情感；记忆多么神奇，它藏在大脑的沟沟回回里，无法破译。而作者更是用了一种半梦半醒之间的叙述，穿梭于白天与黑夜，游走于清晰与朦胧，给文字笼上了一层奇异的面纱。
心脏移植前的金河多么纯朴善良，手术后却变成了另一个人的乖戾扭曲。表面读起来似乎是作者在表述心脏也有记忆这样一种医学可能性，可细细品味，又觉得其实是作者在和我们探讨人心的奥秘。因为爱，金河虽然心脏极度衰竭，但心灵依然阳光；因为爱的缺失，薛淦虽然心脏十分健康，但心里充满邪恶。作者将这两颗赤裸裸的心呈现在我们面前，向我们揭示了人心的多重性，也正是因为如此，爱与理解成为家庭、学校、社会永远的话题。
在小说的最后，作者让金河带着那颗伤痕累累的心回他遥远的老家去了。我们相信，那里纯纯的山水能洗净那颗心的污垢，那里浓浓的母爱能给那颗冰冻的心带来春天。让我们一起祈祷，心儿会乘着歌声的翅膀踏上云彩。
谢谢采纳哦。。。

4. 励志电影隐形的翅膀 观后感（800到1000字）

梦想·飞翔
曾经在书上读到过这样一句话：“上帝为你关上了一扇门，一定会为你开启一道窗。”开始还略带点疑惑，但渐渐地明了了。
这星期四，我们观看了影片《隐形的翅膀》，片中的主人公志华是一个身残志坚的女孩，她用坚强的意志博得了大家的肯定。
15岁，正值青春年华，本应无忧无虑似蓝天下自由飞翔的风筝，可厄运却往往依附在美好之后……为了去取附在高压电杆上“落群”的风筝，志华失去了她的双臂。妈妈不住的叹息，志华的情绪也一天天的暴躁。
我想：双翅才能翔天宇，单翅也难高飞啊！何况失去双臂。
当然，一时失去双臂，谁也受不了。不能自己穿衣，洗漱；不能骑脚踏车；也不能再……放风筝了。她也有过放弃的念头，但冰冷的河水总敌不过温暖的亲情，在父母的鼓励下，志华又重拾了勇气和信心，决定去学校读书。可学校又为她设置了一道难题——写字。于是志华尝试用脚写字，终于“功夫不负有心人”，她被学校破格录取了。
志华的成功已是奇迹，可她仍不满足，她想和正常人一样。她也学骑车，虽然跌倒了几百次；她也学缝线，虽然会刺痛脚趾；她还学打字，学一切正常人会的。我亲耳听见她对班主任说：“我要考大学！”，我亲眼看见她在电脑上打：“我要飞翔。”
这一切，她都做到了。
命运的安排，志华被一位知名的教练看好，并招进了国家残疾人队里，面对这个机会，志华欣然接受，但却执意要学游泳，因为她要保护妈妈。训练是艰苦的，她却没有退步，高考时，虽然分数过了线，但她报的医科大学却不能录取她，原因又是残疾。更可悲的是，妈妈因为这个打击，离开后再也没有回来……双肩承受了太大的压力，她挺住了，参加了全国残疾人运动会。
随着裁判一声令下，志华迅速跳入水中，向前游，脑海中仍不断浮现出和妈妈的回忆，那是多么甜美啊，可现在妈妈不在了，她只能把这股伤痛化作前进的力量，最后，夺得了冠军。台下的我也忍不住拍手，这是多么的感人啊！
志华的事迹也发起了我们的深思，她是残疾人，却拥有这一份拼搏精神，而我们都是健全人，却总是停滞不前。也许我们认为电影都是骗人的，但生活中的身残志坚的人难道会少吗？你一定读过《海伦•凯勒》吧，还有霍金的传奇故事，你一定也会为之一怔，感叹他们的事迹悲惨。但如果你没有实际的感动，你才是真正的可悲。
拼搏，不一定会成功，但不拼搏，绝对不会成功！相信自己能行，就要永不言弃，美好正在向你招手。
空中的风筝，正在自由飞翔，它在向梦想飞翔！

5. 发现以前的翅膀读后感800字

在寒假里，我读了小超人系列图书中的《发现隐形的翅膀》一书，书中有很多美文，让我爱不释手，其中著名作家欧·亨利的《最后一片叶子》，让我感触颇深。
年轻的女画家乔西，这位非常热爱生活的人得了肺炎后，她就认为自己会像晚秋的叶子一样悄然离去。这时，我才认识到这部小说极有喻义，乔西说的话是对世界的严肃警告。
有一故事发生在欧·亨利的家乡，许多年前的美国，著名美国总统罗斯福非常喜欢梅花鹿，为了保护它们不受狮子和狼的袭击，他下令杀死所有梅花鹿的天敌们。天敌们是没有了，但也严重破坏了大自然的规律，梅花鹿的数量迅速增长，他们吃光了树上所有的叶子，最后梅花鹿都没东西吃了，许多都死了，那是自然给我们上的一课。 绿色是和平的象征，我们必须遵循自然规律，维护生态平衡，因为我们只有一个地球，我们需要它为动植物提供食物，我们需要它为我们提供没有紫外线的生存环境，我们需要它为我们提供足够的水分和氧气，而绿色是所有这些东西的源泉。
最后一片叶子为垂死的人带来了新生，我认为我们会创造一个感人的故事，没了叶子就没有了人并不仅仅是一句话的警告。 我们要保护绿色、保护地球，面对现实我们不怕挑战;展望未来，我们充满自信。

6. 求一篇电影观后感800字左右，原创，简单就好，不要太高深，最好是励志的电影

《阿甘正传》观后感

“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己生活的奇迹。
在影片的开头和结尾，会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。我想，这其实正是影片在暗示我们：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁、平淡而美丽，那么，这个人，一定是阿甘。
幼年的阿甘曾经腿有残疾，于是，阿甘的母亲就不得不为她心爱的儿子套上一个笨重的铁架，以辅助其行走。于是，每每放学后，同伴们就会在路上讥笑阿甘、玩弄阿甘，甚至追赶着阿甘扔石头。往往这时，那位女同学珍妮喊道：“阿甘，快跑。”然后，阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起……渐渐地，铁架子便不在束缚着他，最后他奔跑如飞了。同伴们追不上他，只能眼睁睁的巴望着而束手无策。这，应该说是阿甘人生中的第一个奇迹。
凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。
也许，曾经，有的人常常会感觉到生活的负担过重，就因为面前的困难重重，而整天垂头丧气、郁郁寡欢。阿甘呢，信念是这样的单纯，目标又是这样的清晰，即使先天不足，甚至是面前有穷山恶水，可爱的阿甘也绝对能够以一颗绝对平常的心视之，并最终一一跨过。从而达到生命之巅、获得自己最终的辉煌。
阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友巴布，而干起自己并不熟悉的捕虾业（仅仅是由于巴布的一句话）……
在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地、坚定地奋斗，直到这一目标的完成，又或是新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情，对人只懂付出不求回报，也从不介意别人拒绝，他只是豁达、坦荡地面对生活。他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点，他什么都不顾，只知道凭着直觉在路上不停地跑，他跑过了儿时同学的歧视、跑过了大学的足球场、跑过了炮火纷飞的越战泥潭、跑过了乒乓外交的战场、跑遍了全美国，并且最终跑到了他的终点。
每个看过《阿甘正传》的人都会从中得到些许感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊……

7. 乘着歌声的翅膀读后感600字

屋子有黄昏的余晖投进，暖暖，却很静。打开CD，钢琴曲，门德尔松《乘着歌声的翅膀》，舒缓，轻柔，没有杂质与过多铺陈，简单清晰的音符，四溢在屋子的每个角落。忽然，感觉胸口一阵疼痛，不知从何而来，只是慢慢地往下沉，心成了一堆碎片，每一片，都晃动着人影，是谁，已不重要。
敲击键盘的同时，那些音乐的绸缎仍在飞扬，鲜红的，带着褶皱，随白色的鸽飞向了天空。是的，屋外有哨音，为了与它和谐，就象它的名字一样，舒展歌声的翅膀，上扬、翱翔。于是，我撇开键盘，走向自然，流水，断桥，蓝色的风光。
我热爱生命，我热爱这片养育的故乡。我在空中飞翔，故乡的山，故乡的水，还有山峦上、池塘边的青草。即使现在是冬季，我仍希望这小草快点昂起头，看看这天，同我，迎接春天的甘露，并一起翩翩，于是，我轻抚这片绿茵、这片田园，我的沉吟，我无数次梦中的想象，努力着实现。
在这个适合想象的时间里，我知道，我离自己遥远。我只是轻盈的风，我只是一粒空气中的微尘，我却拥有很多生命的气息，还有歌，和忽远忽近拥抱的力气。我亲吻湖泊、村庄，我拥抱每张或稚气或沉静的脸，世界安详，宁静而致远。
在飞翔的高度里没有时间，时间只是歌的前奏，歌词用心灵传唱。乘着歌声的翅膀，碧海，蓝天，沙滩，椰林和海那边传递而来的凉风，浓缩胶着于一幅墙上的画，油渍未干，映着金黄的暮色，心房里盛满了赞美的诗章，于是，我快乐起来，没有理由，也没有结束。
音乐还在流淌，象一条小溪从窗前蜿蜒而过，雾气蒸腾，缭缭绕绕。忽然，有位婀娜的美妇朝我走来，那是一个休止，晶莹透彻，更散发着诱人芬芳，只见，那乌黑浓密的发丝飘于身后，随心旌摇荡，而四周，却是安静了下来，连小鸟，也停止了歌唱，然而她，仍是歌的继续，无非，在心湖里轻轻一震，憧憬中美好的一次停靠。
思绪飘了回来，我的耳际还有你的足音，还有，天堂里的那次相约，和你，另我焕然的一新。我站在窗口，远眺，理想和崇高，一切，都是那么合理地在实现的过程里奔跑，我看到的总是希望，令人雀跃的欢笑。
歌，是纯净的，黑白的琴键起起落落，向上一次，就有钢绳颤抖间发生的美妙，终于成为一章，一段诉说的精要。连续的或重或轻，或密集或疏松，那只是梦中，闭起双眼后落入的无雪残冬，离春天不远，与善意相通。
就让歌一直继续吧，就让它一遍又一遍地重复，不要停止，不要关闭。那只是机器，但却可以制造一阵感慨，和无尽的想象。能够想象是好事，即使，我们知道周游后，我们仍要回到这个原点，回到最初出发的地方。这，不是天堂，缺乏纯真和真实的原味，这，也不是地狱，这里，毕竟能让我们乘上歌声的翅膀。
就随我高飞吧，洁白的羽毛，圣洁的光芒，在这个黄昏，我们要寻找星空，和幸福之羊！

8. 院线电影《歌声的翅膀》获赞，你对这个作品了解多少

相信很多人对印度片中歌舞画面印象很深，在国外好莱坞影片中也有很多这种题材，比如《歌舞青春》等，我们国内也终于有这类型电影了。《歌声的翅膀》填补了我国歌舞电影的市场空白，不但票房突破2200万元，而且还获得了官方点赞。今天笔者就给大家讲一讲这部电影以及其幕后的故事。

作为一部歌舞片，本片主要讲述了作为乐队主唱江寒参加比赛时，面对评委的批评，发现自己已经陷入了创作瓶颈，他放弃了复赛，前往新疆去采访意图突破瓶颈。路上遇到了另外两个音乐人，三人在分歧中前行一起寻找创作灵感，最后实现了突破与提升，完成了各自的梦想。

以上就是这部电影的基本介绍，整部影片制作精良，每一幅画面都可以拿来做电影壁纸，欢迎大家一起观看，一起探讨。

9. 观后感800字

《昆虫记》是法国杰出昆虫学家，文学家法布尔的传世佳作，亦是一部不朽的世界名著。著名作家巴金说：“它熔作者毕生研究成果和人生感悟于一炉，以人性观察虫性，将昆虫世界化作供人类获得知识，趣味，美感和思想的美文。”
作者把毕生从事昆虫研究的成果和经历用散文的形式记录下来，以人文精神统领在自然科学的庞杂实据，虫性，人性交融，使昆虫世界成为人类获得知识，趣味，美感和思想的文学形态，将区区小虫的话题书写成层次意味，全方位价值的巨制鸿篇，这样的作品在世界上诚属空前绝后。没有哪位昆虫家具备如此高明的文学表达才能，没有哪位作家具备如此博大精深的昆虫学造诣。若不是有为如此顽强的法布尔，我们的世界也就永远读不到一部《昆虫记》了。
说我们幸运，还有更深的道理。法布尔之所以顽强，是因为他有着某种精神。如果他放弃了，丧失了自己那种精神，这世界同样不会出现一部《昆虫记》。
《昆虫记》中对昆虫的细节描写更是令人不得不佩服法布尔超人的观察力，如蝉和蚂蚁乞讨粮食时的狼狈形相：“蚂蚁站在门槛上，身边摆放着大袋大袋的麦粒，正调过脸去背对前来乞讨的蝉。那蝉则伸着爪子，唔，对不起，是伸着手。头戴十八世纪宽大撑边女帽，胳膊下夹着吉他琴，裙摆被凛冽寒风吹得贴在腿肚子上，这就是蝉的形象。”这段乞讨的描写真是惟妙惟肖。
更令人赞叹的是，法布尔对昆虫倒挂姿势的描写：如在金属笼子里，椎头螳螂的幼虫停在一个地方后姿势始终如一，毫不改变。它用四只后爪的爪尖钩住网子，后背朝下，纹丝不动，高高挂在笼顶，四个悬点承受着整个身体的重量。倒挂栖驻姿势是如此艰难，然而苍蝇的倒挂姿势却截然不同。苍蝇虽然也抓挂在天花板上，但是它总要抽出时间松弛一下，随便飞一飞，操起正常姿势走一走，肚皮贴地，肢体舒展开晒晒太阳。法布尔对昆虫的描写，真是细致入微，令人赞叹。试问一下，那个人没看到过苍蝇倒挂的姿势，但又有谁去注意它呢？但法布尔在《昆虫记》中对上千种昆虫进行了细致入微的描写，这也正是法布尔的成功之处。
然而，法布尔的成功不是一蹴而就的，他的一生面临着两大难题：一是“偏见”，二是“贫穷”。法布尔勤奋刻苦，锐意进取，从农民后代变成一位中学教师：中学教书二十余年他兢兢业业，同时业余观察研究昆虫及植物,发表过出色的论文。尽管如此，他想“登上大学讲堂”的梦想始终没有实现，开辟独立的昆虫实验室的愿望始终得不到支持。教育，科学界权威们，骨子里看不起他的自学学历，看不贯他的研究方向。这种漠视与某些人的虚伪，庸俗，妒嫉心里合拍，长期构成对法布尔的偏见。法布尔生在穷苦人家，靠自己打工，读完了小学，中学;成年后只靠中学教师的工资，要后七口之家的生活，前半生一贫如洗，后半生勉强温饱。然而，发布而没有向“偏见”和“贫困”屈服。他依然勤于自修，扩充知识储蓄，坚持不懈地观察试验，不断获得新成果，一次又一次回击“偏见”。他挤出一枚枚钱，购买坛，罐，箱，笼，日复一日，月复一月，年复一年的极了研究资料，化教书匠之“贫困”为昆虫学之富有。
他为了完成《昆虫记》几乎是牺牲了一切。他没有抓住一生中出现的许多机遇去巧取功利，过上幻想中的“好日子”却安于清苦，坐了一辈子冷板凳，甚至不惜把一家老小也捆在自己这张“板凳上”。
法布尔曾经提出一个问题：“只为活命，吃苦是否值得？”为何吃苦的问题，他已经用自己的九十二个春秋做出了回答：迎着“偏见”，伴着“贫穷”，不怕“牺牲”，“冒犯”和“忘却”，这一切，就是为了那个“真”字。追求真理，探索真相，可谓“求真”。求真，这就是“法布尔的精神”。
在这本《昆虫记》中，我们看到的不仅仅是昆虫的大千世界，更应该领略到的是法布尔“追求真理”“探索真理”的精神。

10. 求一篇电影观后感 800字左右

《魂断蓝桥》在美国电影史上不算出众，却是美国电影在中国成功的典型范例。成功指的不仅仅是票房，更多的是文化上的深远影响。但凡喜欢看电影的中国人，一提到美国经典电影，很难忽略掉《魂断蓝桥》，而它也是我爱上好莱坞电影的原因。电影以二战作为序曲，由罗伊的回忆带我们回到一战的伦敦。同样的滑铁卢桥，伊人已逝，战争却还在继续，不禁令人唏嘘。

那是在空袭时，罗伊偶然帮助了美丽的芭蕾舞演员马拉，两人相谈甚欢。影片前半部分洋溢着爱情片惯有的浪漫主义传奇色彩。罗伊看马拉演出、之后甜蜜约会、次日即在雨中求婚……不知有多少女孩对这一幕印象深刻，即使许多年后，杰克和罗丝在泰坦尼克号上飞翔，也没有像罗伊的求婚那样打动我。费雯丽像小猫一样害羞迷人，好像一点拨就会融化，当她既惊喜又紧张地穿上衣服奔向雨中的罗伊时，又像一只不知所措的小鹿在乱撞；罗伊像小熊一样可爱阳光，好像拥着爱人就是拥着全世界，白马王子既纯真又成熟的心灵，既温柔又霸道的求婚，让观众和马拉都一起兴奋不已。当他们接吻时，那幸福的神情，让还在童年的我，就似乎明白了，情人的吻应该是很温暖、很美妙的吧。

可是，当部队提前开拔，两人还来不及结婚，甚至来不及告别后，整个故事就倒向了悲剧的一面。先是失业，后是马拉以为罗伊阵亡，接着是沦为应召女郎。看着一个清纯女孩成了妓女，观众的心都揪紧了。但最大的悲剧却在于，陷入肮脏的泥潭后，那个昔日的纯洁爱侣，那段纯真年代的最佳见证--罗伊回来了！

马拉和罗伊太相爱了，这是好事，但好事在某些情形下，也会造成悲剧。深爱一个人，会看不见对方的缺点，认为对方是完美的，而自己又恰恰是不足的，需要完善的。所以，许多人在爱人面前会紧张，这很正常。互相深爱，则意味着双方皆是如此情绪，紧张到箭在弦上，不该说的话会说，不该做的事会做，简直处处自摆乌龙，所以相爱至深的两人如果不想最后闹到互相伤害的地步，就一定需要调节好自己的情绪。见多识广、经历生死的罗伊做得很不错，但温柔敏感的马拉在这方面就有明显欠缺了。

我们设身处地为马拉想想：如果你深爱一个人，一定希望自己在对方心目中是完美的，但你自己清楚，其实你不完美，而且好像更糟；如果他也深爱你，你看出他也把你看作完美典范，但你自己明了，如果他有一天发现了你的过去，他会失望，甚至可能会轻视你。你能忍受吗？一个你深爱、曾经也深爱你的人，看到了你最坏的一面。然后，他赞赏的、爱慕的、渴求的目光演变为鄙薄的、后悔的、漠视的……任何人想到这儿，都会寒气阵阵袭来。

在爱情中，有一种情绪叫“先发制人”--“我知道这人一定看不上我，所以我要先装出一副也看不上他（她）的样子。”在马拉的这种情形中，我想有些自尊心强、好面子的人会采用差不多的方式--“我知道这人迟早看不上我，所以我要更早装出一副看不上他（她）的样子。”这是一种以伤害对方为结果，达到保护自己最终不受伤的方式，但马拉不是这种人，如果她会的话，她就不是她了。

假如马拉不那么爱罗伊，只是单纯地想自己的生活会由此发生好的转变，而不去想自己在罗伊心中会是怎样的形象，她根本不会离开。而离开罗伊的马拉又能到哪去呢？之前沦为妓女，一是由于生活所迫，二是以为爱人已死，心如死灰，贞洁也毫无意义。而现在，罗伊回来了，自己那颗纯洁的心灵也跟着回来了，可不纯洁的经历却刻在她身上，她自己认为怎样也抹不去。没有退路了，只有一死。战争造成了悲剧，性格也决定了命运，马拉是柔弱的，惹人怜爱的，令人同情的，所以她的不幸赚来了无数观众的眼泪。

看到这儿，我们是不是会幡然大悟，为什么《魂断蓝桥》在东方受到的追捧远比它的故乡美国来得热烈。因为故事中的贞洁观念、门第观念、一见钟情、一生痴恋，简直同中国传统的才子佳人故事毫无二致。《魂断蓝桥》在中国的成功，不是因为它输出了美国人的价值观，恰恰相反，是因为它迎合了东方人的价值观