电影幻想曲1940观后感

Ⅱ 幻想曲1940的介绍

幻想曲是一部非常特别的动画影片，它是影坛首次尝试将音乐和美术所作的一次伟大的结合，以美术来诠释音乐。沃特·迪斯尼于1940年完成了这部旷世巨作，60多年来这部影片成为收藏家及儿童和大人们最喜爱的影片，它的艺术成就至今尚无如何一部音乐片可超越。本片获第14届奥斯卡特别成就（音乐和录音术)2项金像奖、纽约影评人协会特别奖。

Ⅲ 迪士尼1940幻想曲的赏析

今天有幸上了动画片赏析这门课,看了迪斯尼的动画片,我感到心里像是被洗涤过一样,是如此的澄净明澈,说不出的愉快,觉得周围的一切景物都是那么的有生机,忽然很想大声的感叹：”生活真是美好啊!”

美国的迪斯尼动画片给我留下的最深的印象是，它们总是在传递着一种精神，一种开拓创新，永不放弃的精神，一种对幸福生活不懈追求的精神。主人公，无论是微小的蚂蚁还是庞大的恐龙，总是用他的精神去感染团队里的每一份子，他们的勇气与追求让整个团队为之感动，于是，一种神奇的力量被激发出来了，团结合作，对生命尊严的维护，让他们最终取得了对抗侵略者抑或是大自然的胜利。我无法不对这些生命表示深深的敬意，他们不仅让生命在灾难面前变得更伟大，让生活的目标变得更有意义，更是给人心灵深深的震荡，原来每一个生命都是如此地有尊严，生活原来是那么的美好，那些艰难困苦最终成为过去，惟有奋斗的精神还在世上传递，生生不息。

我相信迪斯尼的精神是存在于每一个生命中的，我相信无论是灾民还是世人都能将这种精神发扬光大，我相信不久就可以看到风雨之后的彩虹！ 虽然《幻想曲》一映当年反应好坏参半，但时至六十年后的今日，《幻想曲》已成为迪斯尼动画库中最有历史和纪念价值的资产。为庆祝千禧年的来临，迪斯尼便决定将“沃尔特叔叔”亲生的《幻想曲》修缮，再重新配乐，替这个亲生子洗干净衣裳，漂漂亮亮的迎接新世纪，同时亦加插新片段，证明与时代并进。不过，洗衣服的主意原来不及新衣好，《幻想曲》原本配合七段乐章的动画变成只剩一段，改头换面的《幻想曲2000》仍源用沃尔特叔叔将动画与古典音乐结合的思想，但破天荒以IMAX胶片制式制作，即以比传统35毫米大十倍的胶片制作，亦表现了动画科技进步。各个段落的故事可看见动画创作者天马行空的想像力，内容包罗万象，有飞天的鲸鱼，有调皮的火鹤，为爱牺牲的玩具小士兵，现代纽约的日常生活以及带来满山春意的春神等等，各成一格，风格迥异。是喜爱古典乐的成人视觉上的一顿飨宴。同时也是儿童的精神大餐。

Ⅳ 幻想曲1940的剧情简介

米老鼠被淹过膝盖的大水惊醒，他发现，扫帚人仍然永无休止地往早已灌满的水缸里倒着水，整个屋子已经成了水的世界。
水越积越多，米老鼠不知道解咒的咒语，情急之下，抓起斧头往扫把身上一阵猛砍。在一声和弦后，全曲顿失力量，像是暴风雨前的宁静。
没多久，所有的小碎屑都渐渐苏醒过来，扫帚居然分身了，变成了一个个小扫帚，全都更奋力地打起水来。小提琴、低音管、倍低音管、竖笛争相吹出主题，法国号、短号也来凑热闹，音乐达到前所未有的张力。水越积越多，米老鼠知道自己闯了大祸，慌乱极了。
在米老鼠的出色表演下，《魔法师的弟子》成为《幻想曲》中最讨人喜爱的篇章，米老鼠那身穿红袍子的小魔法师的造型更是成为60多年来迪斯尼最著名的代表性标记之一。
1940年，指挥家斯托科夫斯基和制片人迪斯尼由于他们在《幻想曲》音乐创意与制作方面丰富的想象力以及录音技术方面的突破性成绩分别荣获了奥斯卡特别荣誉奖；1998年，《幻想曲》被美国电影协会选为20世纪美国百部经典名片之一；2000年，迪斯尼推出了全新版本的幻想曲2000，用更加精彩的动画和音乐使人们快乐地跨入新千年，而延续并珍藏保留下来的，仍然是米老鼠扮演的这个滑稽可爱的小小魔法师。
米老鼠的师傅终于出现，沉重的铜管乐器中，魔法大师解除魔咒，乐曲回到与序曲相同的缓慢拍子，水势嘎然而止。
与其他的众多魔法师相比，米老鼠这个小小魔法师的故事不免显得有些单薄，米老鼠就象是生活在我们身边的一个平凡普通不起眼的小孩子，他的全部使命就是令人们开心，使观众发笑。然而，正是这个顽皮淘气、不自量力，粗心急躁、蹩脚惹祸、满脸稚气的小小魔法师，在半个多世纪的时间里，以自己那虽不完美却纯真可爱的独特性格，感染了一代又一代的观众，带给人们一种纯粹而又简单的快乐。

Ⅳ 幻想曲1940的影评

《幻想曲》是迪斯尼最具艺术性的一部作品，也是迪斯尼到目前为止重映次数最多的一部经典动画片，它还是电影史上最早的立体声电影，当年，沃特.迪斯尼对这部影片的宣传重点就是标榜它是一部可以“听”动画、“看”古典音乐的作品。
从对少年儿童甚至成年人的古典音乐普及教育角度上来看，动画片《幻想曲》所起的作用无疑是积极巨大的，但世界音乐界和欧洲电影评论界却站在维护古典音乐内涵的神圣与纯洁的立场上，批评《幻想曲》图解音乐、简化古典音乐的内涵，是“大逆不道”的。

Ⅵ 幻想曲2000蓝色狂想曲

“幻想曲2000”是迪斯尼的作品被许多著名的合作，继1940年的“幻想曲”古典音乐，重新推出的动画电影的续集，是第一个使用IMAX技术制作的动画电影。作品背景“幻想曲2000”是续集的迪斯尼3经典动画“幻想曲”，融合了古典音乐与动画艺术，包括七段通过最先进的技术，新的迪士尼动画音乐电影片段以及一些胜利重温经典“幻想曲”运动，“魔法师的学徒。”

父的魔法王国，沃尔特迪斯尼公司由卡通觉得卡通的流行文化，提高艺术水平，实施广泛的吸引力。当迪斯尼的野心占用土地领域是没有大像今天这样，是确实是一个幻想的王国，沃尔特叔叔最大的野心仍集中的卡通发展。他建议古典音乐卡通，在同一年可以说是非常激进和大胆，“沃尔特叔叔”是最私人，最心爱的“幻想曲”，1940年出生。
幻想曲地图时反应不一，但今天，60年后，当“幻想曲”已成为最有历史和纪念价值的资产在迪斯尼动画库，并庆祝千禧年，迪斯尼决定叔叔华特“自然”幻想曲修饰，重新配乐，洗一次衣服这种生物子整齐的迎接新世纪的代表，而插入一个新的片段，证明与时代。然而，洗衣理念？原来是太晚了新衣服，好，“幻想曲”原本是新版的“幻想曲”的左侧部分的运动动画七个章节2000年“仍然是源动画和古典音乐相结合的想法吗？沃尔特叔叔IMAX电影格式，但第一次产生比传统的35厘米的10倍，电影制作，动画表现的科学和技术的进步。
“魔法师的学徒”其实，是在“幻想曲”的起源：在叔叔沃尔特，在原来的米奇谭旗帜，计划的开始，但因为过高完成的“魔力”的成本超支，沃尔特叔叔的心一跨，超重生产超过7段视频组合幻想曲。
“幻想曲2000”截图（12）
迪士尼的影响力在世界上巨大的米老鼠成为如可口可乐或麦当劳的商标，如住户，为庆祝六十大寿的“幻想曲”许多国家联合在千禧年元旦发布的“幻想曲2000”在IMAX影院周围的世界各地的义不容辞的。曲目简单的解决方案。贝多芬：第五交响曲“（第五交响曲）（命运）
“幻想曲2000”首先登场的是贝多芬的“第五交响曲”，段刚一开场，用纯几何的声影变化，画面十分超现实的，与原来的1940年“幻想曲”第一款巴赫的D小调托卡塔与赋格“有异曲同工之妙。
2。冈萨雷斯庇护基地：松树
“幻想曲2000”第二段冈萨雷斯庇护根据“罗马之松”，这部分的主角是一群鲸鱼，这些鲸鱼在海洋中冲浪，整体呈现出的罗马（罗马之松）一个非常美丽的图画，最后鲸鱼，他们甚至飞上了蔚蓝的天空，从现实世界的束缚，完全免费！
3。格什温：狂想曲蓝色（蓝色狂想曲）
“蓝色狂想曲”是完全不同的，从纯粹的古典音乐在本段中的其他段落是有点爵士味道的现代音乐风格的背景在20世纪30年代，新纽约大都会，段大胆地运用色彩和线条呈现出大都会生活的离奇，尤其是曼哈顿的音乐家穿着溜冰鞋，真是令人印象深刻的节奏跳舞的人。
肖斯塔科维奇钢琴协奏曲 - 快速版本（快板，第二钢琴协奏曲，作品102）
肖斯塔科维奇第二钢琴安徒生的著名童话“坚定的锡兵”协奏曲“，约一足玩具锡兵之类的东西芭蕾舞演员的爱情故事，结果稍微改变了迪斯尼的风格自然是邪不胜正，和本段迪士尼爱好者字符使用的是电脑动画，再加上传统的手绘背景。
圣桑：动物狂欢节（动物狂欢节）
动物嘉年华“，介绍了一组动作火烈鸟迷上了玩溜溜球，但因为火烈鸟，使整个集团的火烈鸟步伐混乱，火烈鸟玩溜溜球的姿势是很可笑的，这使得飞溅的同伴跟着遭殃。
6。杜卡斯：魔法师的学徒“（魔法师的学徒）
”魔法师的学徒“段”幻想曲1940“储备，片中出演迪斯尼招牌明星米老鼠的电影米奇懒一塌糊涂施法术，下降睡着了，甚至梦见他被指挥的波，明星，没想到惊醒的洪水淹没发现后，结果搞的一团糟。
“幻想曲2000”海报（11）
7。埃尔加：威风凛凛进行曲（威风凛凛＆情况下）
“雄伟的进行曲”圣经“诺亚方舟”的故事，这一次迪斯尼让唐老鸭玩诺亚，当风暴前夕赶上了一堆动物登上方舟，后来又汹涌的搏斗洪水最后的平静，所有的动物登上方舟的甲板上，共同展望美好的未来。
8。斯特拉文斯基：“火鸟组曲”（火鸟组曲）
“幻想曲2000”，斯特拉文斯基的“火鸟组曲”的最后一段，无论自然世界的电影，或荡漾的火鸟燃烧了整个天空，渲染照明的变化，带给观众视觉上的震撼，“幻想曲2000”画华丽的休息。评论（1）电影音乐为影片“幻想曲1940年，花样年2000年，反之亦然。
“幻想曲2000”由8个不同的轨道动画制作的音乐伴随着想象的故事，音乐合成。这部电影是迪士尼电影公司重新整理汇编1940年“幻想曲”的故事，包括一些老“幻想曲“米老鼠做魔法学徒段，而其他七个段落2000年新的创意。
看这部电影就像是听交响乐，完整的艺术动画电影，开幕贝多芬的第五交响曲，中间的全是“嘉年华的动物”等歌曲，而当沃尔特·迪斯尼亲自“幻想曲”生产一脉相承的。遗留下来的旧作，米奇魔法学徒，与音乐的结合是完美的。直线表现为一些纽约的生活，和我都非常喜欢的安徒生童话“坚定的锡兵”一些。一段诺亚方舟的的唐老鸭解释的，我都快哭了。
（2）经典一直被束之高阁，曲高和寡。需要，听反复欣赏歌曲来表达情感，进入的领域需要更多的沉思和生活经验的共振。与此相反，快餐文化，流行更容易身临其境。psclassic和流行音乐不同的是，没有更好的，只是音乐大树的两个枝杈罢了。
所以如何进入世界的经典之作吗？幻想曲2000我们展示了一个方法有机地结合起来，声音和图像，并通过刺激听觉和视觉的经典大厅，进入。正如一首歌可能是很常见的，但在电影中，与情节与画面作为背景音乐，将会使我们的心灵得到一种全新的体验与震撼（PS独自等待插入的歌曲是巨大的）。幻想曲2000年，在暴风雨中的蝴蝶，蓝，唐纳德鸭版本的诺亚方舟，天鹅，玩具士兵的故事，魔法师的学徒，等等，狂想曲是在我的脑海里深深地刻版画。当你听到这些乐曲，屏幕上会流入大脑中的可说，很多人喜欢古典音乐，看的电影。铸造
角色的配音演员备注自己 - 介绍主持人史蒂夫·马丁/史蒂夫·马丁--------米老鼠（段“盛况与环境“） - 韦恩爱的温度/韦恩Allwine的的----唐老鸭（段”盛况和环境“）----托尼Seluo /托尼·安塞尔莫 - 自己 - 导体（段”魔法师的学徒“）利奥波德·斯托科夫斯基（存档画面）--------钢琴家（段”蓝色狂想曲“），拉尔夫·格里尔逊--------主要女高音（段”盛况和环境“） - - 凯瑟琳战役 - 自己 - 主机（段“罗马的松树”）伊扎克·帕尔曼--------自己 - 主机（段“蓝色狂想曲”），昆西·琼斯/人昆西·琼斯------- - 她自己 - 主持人（段“第一钢琴协奏曲第2号，快板，作品102”）贝蒂米勒/贝蒂米勒--------自己 - 主机（段“动物狂欢节”），詹姆斯·厄尔·琼斯/詹姆斯·厄尔琼斯--------自己（宾）宾州吉列/宾州Jillette --------自己 - 主机（段“魔法师的学徒”;)柜员机--------自己 - 主机（段“盛况和环境”），指挥詹姆斯·莱文--------她自己 - 主持人（段“火鸟组曲 - 1919年版”），安吉拉·兰斯伯瑞/安吉拉·兰斯伯里-----（芝加哥交响乐团） ---黛西鸭（段“盛况和环境”）----露西·泰勒/鲁西·泰勒----动画（段“动物狂欢节”），埃里克·戈德堡/埃里克·戈德堡，-------- ?利维ViolinistBenee，德博拉Vukovitz，--------自己 - 主机（段“幻想曲”简介“;)（存档镜头）认为泰勒--------
默认显示
职员表
|显示全部监制：莉萨C.库克罗伊·爱德华·迪士尼/罗伊·爱德华·迪士尼，唐纳德W.安永会计师事务所;帕特里夏·希克斯大卫Lovegren？导演：詹姆斯·阿尔格/詹姆斯阿尔加保罗Brizzi，亨德尔Butoy，弗朗西斯·吉乐巴寺/弗朗西斯格列巴斯的埃里克·戈德堡/埃里克·戈德堡，助理署长（助理）：保尔·伯纳德，史蒂夫·费尔南德斯，格雷格戈德斯通，特里火腿，比尔霍伊特？编剧：埃里克·古德伯格/埃里克·戈德堡，安德森，乔·格兰特/乔·格兰特Perce的皮尔斯的卡尔Fallberg;保罗Brizzi？摄影：蒂姆Suhrstedt剪辑：杰西卡Ambinder罗哈斯;洛伊丝·弗里曼福克斯，朱莉娅灰色，克雷格·保尔森;格雷戈里F. Plotts选角导演：玛丽·伊达尔戈州，露丝·兰伯特艺术指导：莫里斯·亨特艺术与设计：汤姆Codrick，丹·库珀苏珊·戈德堡，院长戈登，迈克尔·汉弗莱斯，莫里斯·亨特视觉效果：戴夫Bossert理查德E.霍兰德;毛罗Maressa
编辑本段英文简介“幻想曲2000动画功能，在迪斯尼动画电影是第三十八佳能的电影是由沃尔特·迪斯尼特点动画，并发布了由华特迪士尼影片公司和布埃纳文图拉IMAX影院分布。它首演在美国于1999年12月17日，发布于2000年1月1日，被后来发布的标准剧院全国范围内对2000年6月16日。影片采用类似的格式沃尔特·迪斯尼的1940年电影幻想曲，可视化的古典音乐组成各种形式的动画和真人动作的介绍。芝加哥交响乐团的音乐，安排和詹姆斯·莱文进行，除2件彼得·希克利安排和魔法师的学徒段从原始的影片。
的作曲家和他们的作品，他们的顺序是用来在电影，分别是：
路德维希·范·贝多芬第5号交响曲C小调-I CON快板乐章 - 抽象图案类似蝴蝶和蝙蝠探索光在最后征服世界的光明与黑暗。
乐曲雷斯皮基罗马的松树 - 这部分设有一个豆荚嬉戏座头鲸在一个不寻常的“空中”设置，并在冰山。最后一节，通过阿皮亚给人的印象较大的豆荚中迁移的成年人。
乔治·格什温的蓝色狂想曲 - 20世纪30年代时期的纽约市的一个小插曲，描述一天的生活，几个人在大萧条时期的繁华大都市，作为场景绘制中的铝赫希菲尔德的著名漫画的时代，包括一个动画格什温的作曲家，他自己在钢琴的风格。的小女孩在酒店的基础上的埃洛伊塞字符由凯·汤普森。<BR /德米特里·肖斯塔科维奇的钢琴协奏曲第2的F主要的我。快板 - 一个改写汉斯基督教安徒生的“坚定的锡兵。的设置是合适的 - 协奏曲是写一个礼物由肖斯塔科维奇他有音乐天赋的年轻儿子，并在撞击rythms也适合一个士兵的故事，但结局是个幸福的对比与原来的故事。
Camille圣徒SA NS的动物，压轴的狂欢节 - 一群芭蕾舞演员的火烈鸟（本身的首肯河马，鸵鸟和大象的舞蹈幻想曲小时），一个叛逆的打闹火烈鸟溜溜球，旨在取悦儿童与屏幕上的歇斯底里的音乐安排的彼得·希克利
>保罗·杜卡斯的“魔法师的学徒 - 一个段的原幻想曲米奇老鼠，利奥波德·斯托科夫斯基进行。
爱德华·埃尔加的威风凛凛和环境下 - 的游行1，第2，第3和4 - 一个改写的诺亚方舟的故事，与大副诺亚唐老鸭唐纳德浮起的动物的方舟，而错过了，失去了，而在这个过程中与黛西鸭团聚;音乐由彼得·希克利安排，包括一个无言的女高音独唱部分的1号行军（“希望与荣耀的土地”）。
伊戈尔·斯特拉文斯基的火鸟组曲 - 1919年版 - 一个春天的精灵和她的同伴麋鹿的故事。经过了漫长的冬天，她的生活恢复到森林，却意外地醒过来的火鸟附近的一个火山的精神。激怒了火鸟进行破坏森林，看似精灵。她恢复生命，但是重生后的破坏和森林生活与她的故事被认为是生命的死亡为主题的行使 - 重生的神

Ⅶ <幻想曲2000>观后感.急用。

在这八段故事中，我最喜欢的就是《魔法师的学徒》和《火鸟组曲》。 《魔法师的学徒》以管弦乐诙谐曲的形式，在古典音乐严谨的架构下，引入风趣幽默的元素，天真可爱，充满魔力。伴随着美妙的音乐，米奇所扮演的小魔法师天真可爱，表情生动，对一切充满好奇、喜爱冒险。我们不能不惊叹迪斯尼的艺术家们的才华，是他们第一次使动画画面与古典音乐、动画人物和音符节拍融合得如此天衣无缝， 把我带入了那个神奇的世界，和米奇一起体验偷懒的闲适，梦中的理想，被水淹醒后的大惊失色，无法可施的焦急，无路可走之下砍断扫帚，而扫帚却越来越多的绝望，最后，米奇的老师终于出现，米奇的惶恐，害怕也传入我的心中。这样的米奇就像邻家的小孩子一样，也像我们自己，小的时候对一切充满好奇，闯完祸又忐忑不安。因此，《魔法师的学徒》让我感到了很深的亲切感，让我仿佛重温了小时候的事情，充满了童趣。而本片音乐完全契合动画，米奇谁虽然没有语言，可是音乐赋予了他语言，从开始的平静道失控后的的狂乱，甚至是米奇梦中的情节也被音乐烘托出来，到最后米老鼠的师傅终于出现，沉重的铜管乐器中，魔法大师解除魔咒，乐曲回到与序曲相同的缓慢拍子，水势嘎然而止。让人意犹未尽。 而《火鸟组曲》给我的则是完全不一样的感受。 “火鸟组曲”的故事十分完整，情节象“火鸟组曲”音乐本身一样跌宕起伏：冰天雪地中一只游荡的驯鹿唤醒了春天女神，在她所到之处，到处鸟语花香，但她发现自己的魔力却在一座火山上失效了，正当春天女神一探究竟的时候，伴随这一声惊天的鼓声，火山爆发了，炽热的岩浆幻化成火鸟追逐着春天女神，她最终被火焰吞没。还是驯鹿在火山的灰烬中找到了女神，在哀怨的音乐中，春天女神显得非常憔悴，失去了改变世界的信心。然而，她的眼泪滴到土地上，土地上立即长出了绿草红花，她重新焕发了春天的激情。在高潮迭起的雄壮交响乐中，她在天空翱翔着，向大地播撒着绿色的生命，大地重新激起了生命活力，包括那座顽固的火山，。而在这个篇章里，我感受到了生命的光彩，希望的魅力。生命的诞生，一切充满快乐。但是死亡无可避免。但面对劫难后的余烬，满目的疮痍，努力的付之东流眼泪落下。奇迹的绿色出现，这就是希望的力量，让人感动。只要你抱有希望，并绝不认输，那么生命将顽强不息，任何困难都阻挡不住生命的生长.春天的来临.就像“野火烧不尽，春风吹又生”。其中火鸟飞舞点燃天空的画面尤其给了我视觉上的震撼。这部影片最大的特色就是音乐和动画完美结合，比如说“威风凛凛进行曲”中动物前进的步伐与鼓点的配合，“第二钢琴协奏曲”中芭蕾与钢琴曲的配合，“蓝色狂想曲”中工人的劳动与音乐的配合，在“命运交响曲”中则完全抛弃了传统的情节，与音乐相对的完全是一些抽象的图形，将画面与音乐融合成为一体。 而且在音乐与动画让我完全迷醉时，他的主题并没有被掩盖过去，就像火鸟组曲中的希望与生命，让我充满领悟。 画面的精致震撼，音乐的经典优美，共同租场了漫画史上的经典之作，我希望以后还能看到这样的音乐，听到这样的漫画，享受到这样的盛宴！

Ⅷ 幻想曲2000

链接:https://pan..com/s/1C0FO4AMrr4_SreHiBEZGiQ

《幻想曲2000》是迪士尼第3部经典动画《幻想曲》的续篇，透过最先进的科技，将经典音乐和动画艺术融为一体，当中包括七段全新迪士尼动画音乐电影片段以及一段载誉重温的《幻想曲》经典乐章《魔法师的学徒》。梦幻王国之父沃尔特·迪士尼靠卡通起家，觉得可以将卡通由通俗文化提升到艺术的层次，实行雅俗共赏。当年的迪士尼占领外地土地的野心未如今日大，的确是个梦幻王国，沃尔特叔叔最大的野心仍是专注于卡通发展上。他提议将古典音乐结合卡通，在当年可说是非常激进大胆，而"沃尔特叔叔”最私人、最心爱的《幻想曲》便在1940年诞生了。

Ⅸ 幻想曲1940的影片简介

该片由八段不同曲目的音乐配上动画师根据音乐想象出的故事合成，导演：塞缪尔·阿姆斯特朗
曲目包括一众音乐大师的杰作，如巴赫的《托卡塔和D小调赋格曲》、柴可夫斯基的《胡桃夹子组曲》、斯特拉文斯基的《春之祭》、贝多芬的《田园交响曲》、蓬基耶利的《时间舞蹈》、穆索尔斯基的《荒山之夜》、舒伯特的《玛丽亚大街》等。
迪斯尼公司制作发行的《幻想曲》是大屏幕动画史上的里程碑，在这个恢宏巨大的电影中，迪斯尼公司首次把焦点聚集在音乐而非故事内容上，将七个风格不同却相融贯通的音乐片段用不同形式的动画内容来表现出来，使它成为一场视听音乐会。初次发行的《幻想曲》在票房上并未成功，但如今，这部动画作品已经被认为是动画史上“永远不会随时间消逝的瑰宝”。

Ⅹ 幻想曲2000的作品概述

《幻想曲2000》是迪士尼第3部经典动画《幻想曲》的续篇，透过最先进的科技，将经典音乐和动画艺术融为一体，当中包括七段全新迪士尼动画音乐电影片段以及一段载誉重温的《幻想曲》经典乐章《魔法师的学徒》。梦幻王国之父沃尔特·迪士尼靠卡通起家，觉得可以将卡通由通俗文化提升到艺术的层次，实行雅俗共赏。当年的迪士尼占领外地土地的野心未如今日大，的确是个梦幻王国，沃尔特叔叔最大的野心仍是专注于卡通发展上。他提议将古典音乐结合卡通，在当年可说是非常激进大胆，而沃尔特叔叔”最私人、最心爱的《幻想曲》便在1940年诞生了。
虽然《幻想曲》一映当年反应好坏参半，但时至六十年后的今日，《幻想曲》已成为迪士尼动画库中最有历史和纪念价值的资产。而且为庆祝千禧年的来临，迪士尼便决定将沃尔特叔叔”亲生的《幻想曲》修辑，再重新配乐，替这个亲生子洗干净衣裳，漂漂亮亮的迎接新世纪，同时亦加插新片段，证明与时代并进。不过，洗衣服的主意原来不及新衣好，《幻想曲》原本配合七段乐章的动画变成只剩一段，改头换面的《幻想曲2000》仍源用沃尔特叔叔将动画与古典音乐结合的思想，但破天荒以IMAX胶片制式制作，即以比传统35厘米大十倍的胶片制作，亦表现了动画科技进步。
《魔法师的学徒》其实是《幻想曲》的起源：在沃尔特叔叔计划之初，原只有米奇老鼠担大旗，奈何完成了的《魔》成本超支过高，沃尔特叔叔把心一横，加码制作多七段短片，组合成为《幻想曲》。
迪士尼在全球影响力甚巨，米奇老鼠成为有如可乐或麦当劳般家传户晓的商标，要庆祝《幻想曲》六十大寿，全球多个国家义不容辞，联合在千禧年元旦于各地IMAX剧场公映《幻想曲2000》。 1.贝多芬：第五号交响曲（Symphony No.5）（命运）
《幻想曲2000》首先登场的是贝多芬的“第五号交响曲”，本段落只是一个开场，纯粹用一些几何图形的声影变化，画面十分超现实，跟当初1940年的《幻想曲》第一段巴赫的“D小调触技曲与赋格曲”有异曲同工之妙。
2.雷斯庇基：罗马之松（Pines of Rome）
《 幻想曲2000》第二段则是雷斯庇基的“罗马之松”，此段的主角则是一群鲸鱼，这群鲸鱼在大海中遨游，整体呈现出的画面十分优美，最后鲸鱼们甚至飞上青天，完全摆脱现实世界的束缚！
3.格什温：蓝色狂想曲（Rhapsody in Blue）
“蓝色狂想曲”则完全不同于其它段落的纯粹古典音乐，本段落用到的是有点爵士味道的近代乐风，背景则是在20世纪30年代的纽约大都会，本段落大胆的用色及线条呈现出大都会生活的光怪陆离，尤其那位曼哈顿乐师穿着冰刀的狂舞节奏，实在令人印象深刻。
4.肖斯塔科维奇：第二号钢琴协奏曲——快版（Piano Concerto No. 2，Allegro，Opus 102）
肖斯塔科维奇的“第二号钢琴协奏曲”是安徒生著名的童话《坚毅的锡兵》，讲述独腿的玩具锡兵和玩意芭蕾舞蹈家的爱情故事，结果稍有改动，迪斯尼的风格自然是邪不胜正、有情人终成眷属，本段落的人物迪斯尼则是采用电脑动画制作，再配合传统手绘的背景。
5.圣桑：动物狂欢节（Carnival of the Animals）
“动物狂欢节”则是描述一群动作一致的红鹤，却因为其中一只红鹤迷上了玩溜溜球，使得整群红鹤步调大乱，这只红鹤玩起溜溜球的姿势十分滑稽，弄得水花四溅，同伴也跟着遭殃。
6. 杜卡：《魔法师的学徒》（The Sorcerer's Apprentice）
“魔法师的学徒”则是《幻想曲1940》保留的段落，本片由迪斯尼招牌明星米奇主演，片中米奇偷懒乱施法术，睡着后甚至梦到自己指挥海浪、星辰，没想到惊醒后才发现淹没大水，结果搞的一团糟。
7.艾尔加：威风凛凛进行曲（Pomp & Circumstance）
“威风凛凛进行曲”则是圣经里“诺亚方舟”的故事，这回迪斯尼让唐老鸭来扮演诺亚，当暴风雨来临前夕赶着一大堆动物登上方舟，后来更与汹涌的大洪水搏斗，最后风平浪静，所有动物都登上方舟甲板，共同迎向光明的未来。
8.斯特拉文斯基：火鸟组曲（Firebird Suite）
《幻想曲2000》最后一个段落则是斯特拉文斯基的“火鸟组曲”，片中无论是自然万物的生生不息，或是火鸟翻飞燃烧整片天空，呈现的光影变化带给观众视觉上的震撼，为《幻想曲2000》画下绚烂的休止符。 （1）电影中音乐为电影而服务，而幻想曲1940、幻想曲2000则反之。
“幻想曲2000”由八段不同曲目的音乐配上动画师根据音乐想像出的故事合成。本片是迪士尼电影公司重新整理编撰1940年的“幻想曲”故事而成，其中包括一段旧“幻想曲”中的米老鼠做魔法学徒的段落，而其他七个段落全是2000年崭新的创作。
看这部电影就像在听交响乐，完全艺术化的动画电影，一开场就是贝多芬第五交响曲，中间的也全是《动物狂欢节》等名曲，和当年沃尔特.迪斯尼亲自制作的《幻想曲》一脉相承。从旧作中留下的米奇魔法学徒，和音乐的结合堪称完美。其中直线条表现纽约生活的一段，安徒生的《坚毅的锡兵》一段，我都非常喜欢。唐老鸭演绎诺亚方舟的一段，我差点看哭了。
（2）classic向来被束之高阁，曲高和寡。你需要反复得聆听才能体会出曲子表达的情感，而进入和作者共鸣的境界则需要更多的静心与人生阅历。相比之下，快餐文化的pop更容易让人沉浸其中。p.s.classic与pop各有千秋，并无优劣，只是music大树的两个枝杈罢了。
那么怎么样才能进入classic的世界？Fantasia 2000为我们展示了一条途径。通过将声与影有机地结合起来，通过刺激听觉与视觉，步入古典殿堂。正如一首歌可能很平常，但是作为电影中的背景乐，配合以当时的情节与画面，会令我们的内心得到一种新的体验与震撼（p.s.独自等待的插歌就都很棒）。幻想曲2000里，暴风雨中的蝴蝶，蓝色狂想曲，唐老鸭版诺亚方舟，天鹅，玩具小兵的故事，魔法师的学徒等，无一不在我脑中深深地刻下了印痕。每当听到这些曲子时，画面就会在脑中流转。可以说很多人喜欢古典乐，就是从看这部影片开始。