中国合伙人电影观后感800字
电影《中国合伙人》影片的结尾，放了一堆成功人士的照片，除了俞敏洪、徐小平、王强，还有张朝阳、王石、杨澜，甚至还有老干妈事已至此，眼眶终究还是湿润了，不是那种强烈的感动或者悲伤，而是一种很奇怪的共鸣。
为什么电影里带来的共鸣是“奇怪”的呢？
关于我，离电影里那段青春距离还是挺远的，那样的装扮，那样的校园，那样的图书馆，一切都是陌生的。其次，我从未想过去美国，更是没碰过托福，没碰过GRE，大学里每天都在吃喝玩乐看着苦逼的背单词的室友，然后偷笑。再其次，我从未读过新东方，哪怕新东方热已经挂到了校园的每个角落，不爱读书的我，都不为那些老师们的“笑话”所动，坚持打工、实习，愉快的继续吃喝玩乐。最后，我没有有着共同理想的好伙伴，也没有想过自己去创业，闯出一片天，工作两年了，还是各干各的，来去自在，两袖清风。
我的青春，和电影里表达的，截然相反。
可让人意外的是，就算是《致青春》的岁月看似离我的校园生活更接近，但它并没有让我有所感触，反而是这部八竿子打不到一块儿的《合伙人》，反而是没有在我的青春里呆过的陈可辛，把故事说进了回忆里，有笑有泪，令人欣喜。虽然吴君如笑着说陈可辛这部电影完全没进步，一下回到二十年前，但要我说，这次的回归，很棒。
影片放完了，前前后后响了三遍掌声，然后观众纷纷与陈可辛导演分享了看片的感受，神奇的是，从50后到90后，居然个个都能从电影里找到自己或者自己身边人的影子。一个老伯激动地说：我儿子当年在美国就是这么的苦啊！被开除了，然后一个人走在街上，哭得不行了才往家里打个电话……一个90年的小姑娘感慨地说，电影里的那一首首有关青春的歌曲，实在是勾起了校园的回忆……我说，电影里有一句台词深深地撼动了我，具体记不得了，大致是：如果皱纹最终会刻到你的额头上，那就别让它爬到你的心上。
即便你没有经历过着一切，但依然会为这三个男人的梦想叫好；即便三个合伙人的英语发音实在是很“屌丝”，但依旧不会阻碍青春能量的迸发；即便有《致青春》在前，但看完《中国合伙人》后还是觉得，这才叫真正的致青春，因为青春不是帅哥美女的专属，不是一代人的专属，青春，属于每个人，哪怕你是个二愣子，哪怕你是个纯屌丝，哪怕我就是不爱背单词。
如果肯定我的回答 请选为最佳答案 就是对我最大的肯定
㈡ 5篇电影的读后感
你的用词不太准确 电影应该是 观后感
1.泰坦尼克号
一九九七年的泰坦尼克号我没逢上，只记一个“经典爱情故事”的高度概括。是隔了年月的飘渺。赶在二零零七年的末梢乘搭上这部巨作的磅礴躯体。错身十年。看完后方可明了当年那么多人哭喊着的因由。在剧院的场内外。振聋发聩的感泣。
八十四年的跨度，Rose这位百岁老人依旧清楚记得那昙花般短暂的美好时光。记忆往往是最好的财富，亘古不变地升着值。泰坦尼克号在现代高科技的操控下被打捞寻宝，我们可以看到当年这艘最豪奢的船是如此落寞地葬身海底。这具残骸，破败不堪，在外人看来它也仅是一具被侵蚀了的王者之躯。曾经辉煌，终究逃不过悲惨的没落。然而，在Rose的眼中，这具断墙残垣般的躯干却能被记忆重新描金。当年的声光醉影，仍在。都藏在了被目光与思想交织出的网络内格中。灿然的富贵，属于1945年4月12日前。仍会记得当时的轻歌曼舞罢？仍会记得当时的一掷千金罢？也曾记得当时那连场的舞会酒席罢？只今不过若流沙一般。都远了。逝了。
富贵荣华的无需惦念，从来如此。我们高雅不出来的那个层面，可以由Rose来完成。这个骨子里不向往贵族生活的女子，未上船就断定了自己苍白的内心将要冷眼这一切。有人弹劾她的挑剔。却谁解个中禁锢之味？泰坦尼克号在她看来是奴隶之船，富有的未婚夫是如此的粗鄙僵冷，母亲只会押宝似的要她攀龙附凤。世间的惨淡也就不外如此。她的世界中到底是有了张爱玲的苍凉。华袍之下爬满虱子的牢笼生活不若一死了之。只是不甘。于是方才会与这个浪子般的Jack摩擦出焕彩的际遇。她内心深处的叛逆，宣泄看来也是有板有眼，让人开怀地喜欢这个有点任性的女子在三等舱中的释放。她的肆虐，挑衅而原始。本来就不是那些羁绊甚多的淑女，这个世界只需有这个Jack伴在身边也就够了，所谓的道德太过于腐朽，烂臭不堪。
原本会让人怀有深刻的希冀。下了船将可以成就一场樊笼外的自由之恋。只是船只碰了冰山。走不到一起，只能不自觉地去成就另一番的凄绝和伟大。香港海报上写着——“天地动容”。
从Rose的角度，在救生艇被放下的那刻，眼中的Jack将注定越来越远。这是种最可怕的生离死别的预感。所以她要逃脱。傀儡般的生存诱惑也不过如此。两个人在一起比什么都来得珍贵。这一次看起来意气用事，脑子里该当是清醒无比。看得让人有种暖暖的感觉。这种温煦的气息，延绵在冰凉的海水中。在劫难中的挣扎，让人揪心，却也始终令人感同身受地体会到强盛的暖意。
“You jump，I jump”早被庸俗的人用庸俗的语调玷污了，没有那种场景，无法真切体会到这句由戏言转变为诺言的话的力量。死亡最能验证感情的真伪。他们该是真爱，短时间内爆发，却仿若相识相知多年的宿世姻缘。寂寞了许久，然后爱上首个打破自己生活僵局的男子。似乎有点像因为无可选择才做出的草率举措，让人怀疑这段爱情是否经得住时日的筛漏。然而这种一见钟情，却偏偏是比长跑了许久的拖沓感情更让人神智清晰。可以在几天内托付终身，这是上天赐予的如何坚定的承诺。
然而上天也不遂人愿。浩劫之下的残生，他用自己的命延续了她在蚀骨严寒中的存活。她最后无可奈何地把为她牺牲的情人葬于浩渺的海洋，她说“I promise”。她也做到了，并生活了不止84年。在生死的拉锯战中，他与她同在，她为他延年。女人的心深藏得了许多的秘密，如海洋般。这段感情，本来就属于她与Jack。无关乎外人。她没有他的一张画像或照片，但是记忆本身的具象，也足够让人珍重地回味一生。日后的路，自此走得不再孤单。
不能不用伟大来形容这样的牺牲。临死时总能显现一个人无比深刻的脆弱。Jack在荧幕间用他死撑下的执着完成了这样的一份伟大。比一切浪漫。
承诺本来无力。也因而不需要承诺。当自己的血液流淌了他人的生命时，那就会是上天最苛刻却又最仁慈的安排。残酷，哀恸。生者往往比死者承载更多。对方的谢场是己方的登场，一个人要背两人的债，这份甜蜜，历来让人慨叹。
2.《卧虎藏龙》
观喜爱电影的我今天才完全看了，《卧虎藏龙》可以说是人生的一大悔恨，那种感觉让人很感到很复杂，特别，神秘，从任何一个角度剧情它接近国际大片的剧情委婉复杂离奇让人猜不透，如果拿起那些简单的港台片的剧情完全是无法比拟的。在动作片上简直是一个逾越，给人于全新的视觉。
我不敢对片子做任何的评价因为我并不是搞艺术的，但我知道随着我们的社会发展至今天，每个的品味在不断的提高，就好像是"春晚"一样随着观众的品味提高能在春晚后叫好的人越来越少，好像说能满足现在人胃口的但又不庸俗而却让人容易接受猜是最好的太简单，又不能太复杂适到最好。即不庸俗又能让人接受，而且有回味这是最好的。我是成龙的忠实‘粉丝',他的动作非常让人吃惊，可是他的片子的剧情真的很让人要命太过简单了，根本没有让人品味的余地，打斗随着剧情的结束而结束。比如说《一个好人》和《红蕃区》我我们可以说这两个剧情有区别吗？
《 卧虎藏龙》的开局以李慕白的出场而开始，他如大彻大误，看透尘世一般，退出江湖做引子开始了剧情，俞秀莲的出场很清楚的我们可以看到她对李慕白的爱慕之情，听到李慕白到来消息的表情表现，以及在出门看见李慕白时候的动作表情活活的把一个中年妇女像是一个情窦初开的少女，淋漓尽致的把俞秀莲对李慕白的喜爱表现。但是见到李慕白之时立马又变了另一个人似的的接触方式。
李慕白的在谈上京之时我们又知道他也会随后跟来，我们可以看到俞秀莲当时的在乎。我们以为这一部电影也就是在讲他们之间的恩怨恩爱。中间可能会加上报师仇的剧情，最后有情人终成眷属。上京，送剑，一切好像是那么的顺利，但是由着玉娇龙的盗剑出场，好像一切的寂静环境被它打破了，我们当时会有什么想法我们会在想，这丫头真是够贱的，人家好心给她看剑，为什么还要夜潜贝府盗剑，对她好像很不满意，做人那么的假惺惺当面一套背后一套，贝勒府里的下人问话，她也不给人以好感她的出场好像给人带来的好像是麻烦。盗剑后我们清楚的感觉到，俞秀莲自己清楚的知道这一切是玉娇龙所作所为
这一断时间的打斗之中，给人一震撼的效果，大胆的把中国功夫中所传说的轻功表现的洒脱之极。动作上大胆夸张。在大斗中重新可以能看到每一个人的感情流露。在俞秀莲听到有人盗剑时候我们可以看到她的反映紧张程度，但是呢！在打斗之中就是不想摘下面纱又不想伤害她但是可又想留下宝剑的信念.我们在看到这里也可以猜到是玉娇龙在盗剑，能清楚的感觉到，她的蛮横以及她的不择手段，这一段最后以玉娇龙被救逃脱而告终。
这一段如果我们想的话又给我们埋下了点以为，一就是为什么她药偷剑1.对剑的喜爱。2.还是又一个李慕白的“粉丝”。3.他的仇人。并却在这里用的是武当派的武功，在这里又就有更多的疑问。在这里救玉娇龙的人又是谁又有了更更多的疑问.
在接下来剧情之中李慕白的赶到，当在俞秀莲不知道李慕白来的原因之时对他
3.集结号
最后一声集结号 《集结号》观后感
——对那些逝去的革命烈士和无名英雄献上崇高的敬意
我想，就90后的大多数而言，对革命片少有感兴趣的，包括我自己。也难怪，对只图安逸，娇生惯养的我们来说，那些炮弹横飞的战争实在太
遥远了，遥远的只能用“历史”二字简单概括之，冰冷而又陌生的记忆，掀不起感情上的一似涟漪。
如果有的选择，我们宁愿看的是诸如穿越小说里更遥远的风花雪月，或者眼下那些偶像们倾情演绎的麻雀变凤凰。
所以，〈集结号〉一开头就把我给震慑住了。
连长谷子地说“凑出六顶钢盔”给去刺探敌情的兄弟们。
但抗战结束后，那些士兵们保命用的东西给挖煤的矿工们拿来充作夜壶。
在现在，我想，这些头盔都可以陈列在博物馆寿终正寝了。只可惜它们不会说话，不能谈起属于它们的一段历史，不论那是怎样的惊心动魄或
者云淡风轻，都被时间的尘埃掩埋了。
好容易打赢了，却是没人享受到胜利的喜悦。
谷子地抱着给炸成两截的指导员，捂着伤口也止不住血，悲痛之下，下令不准投降。
字字泣血。
可管什么用，反动派不是人么，还是打死他们一个就能救回一个兄弟？
谁的血是冷的，谁的血不是红的，谁的命没了还换得回来……
冲动的谷子地记了大过，遇见了王金存——一个冲前锋胆怯了的文化教员，一个之后成了他们连新指导员的人。
最后，谷子地全连四十九的弟兄无一生还。
只来得及记上这一笔的王金存问；“连长，我给您丢人了么？”
谷子地没直接回答，摸了摸他的头，说；“下辈子还做兄弟。”
我第一次哭，便是因为看到这一幕。
第二次哭，是首长一脸凝重，说了一句“委屈”。
太委屈了，烈士全成了失踪。
太委屈了，那些盼着号响的谁都没等到那一声，集结号。
太委屈了，没办法说清的委屈，再委屈也没人知道了。
还有片子里，不能忘记的那些镜头。
刘团长叫谷子地重复他的命令，他说；“还有呢？”
怎么忍心，他那么冷静得近乎冷酷地给了希望又叫人绝望，骗别人也想骗自己不成。
在他墓碑前嘶声大叫的谷子地，是他意料之外的生还者吧。
有时候，活着比死了更痛苦。但活着，至少是活着啊，多少希望活着的士兵连全尸都没。
谷子地说：“轰碎了就拼不回来了”。
应该是见多了，习惯了，但听的人是一阵揪心。
就连谷子地自己也做不到麻木，那块染血的手表，他该攥在手心里还是狠狠丢掉？
有人被活活烧死，有人被坦克碾过，有人和敌军同归于尽。
我忽然想到阿Q的带些戏谑的一句话——革命，革谁的命？
可不革命就是任人鱼肉的命，革命是牺牲了别人的命，何其残酷，多么惨烈。
还有那一段，为了那没听见的集结号。
焦排长说听见了集结号一直在吹。
于是，听力受损的谷子地固执地一问再问，好几个人说听见了。
真的听见了？还是说服了自己，所以听见了。
我没有如此接近死亡边缘的经历，我不知道那是幻觉还是善意的谎言。
但九连的指导员，那个被人瞧不起的贪生怕死的王金存清醒地回答，我没听见。
最终，都认了，没法子给九连留个种。
注定了的，九连里没有懦夫，所以死光了，死绝了，死在了那个英魂永存的时代。
断了一臂的小梁子过意不去，揭开了真相。
可事到如今，无可弥补了。
哪怕谷子地再是犟，也只能死后和他兄弟刘团长讨个说法去了。
也许能一笑泯恩仇也不一定。
最后的最后，九连全体烈士的墓碑前。
小梁子终于吹响了集结号，那响彻天空的号角声一定能传到人心底去。
我听见了，最后一声的集结号。
4.落叶归根
看这部影片前，我一直在想，千里背尸还乡的故事，再加上赵本山宋丹丹的阵容，这部赶上贺岁档期的《落叶归根》究竟能呈现给观众什么。和去年年初那个故事第一次传到我耳朵里时的感觉一样，我带着猎奇的心理走进了点映现场。
对于故事本身，我本并没有什么期待。两个南下打工的农民，一个客死他乡，另一个承诺带他回乡，入土为安。最先吸引眼球的是片中的明星阵容。看到赵本山很容易想到他以前的作品《幸福时光》。个人认为《落叶归根》里的角色赵本山诠释的更为出彩。他那一种幽默、无奈、和底层的心酸，凝练在老赵身上，可以说是恰到好处。宋丹丹的角色也是可圈可点，把握准确。相较之下，郭德纲(blog)显得有些差火候，午马和郭涛(blog)略显平淡，胡军则让人觉得有些过头。
但是这100多分钟看下来，老赵一路颠簸，经历了打劫、盘缠被盗、黑店遭宰，结识了跑长途的小伙子、为自己办丧事的老人、独自去西藏的年轻人、养蜂一家、发廊小妹，还和拾破烂的女人定下了终身。我着实开怀地笑过，也真真切切的感动了。
这样一个挣扎在底层的小人物，为一句诺言，千里迢迢。一路的幽默，但笑过又是满腹的辛酸。突然发现，我一开始的猎奇心表现出的是极大的冷漠。这冷漠就如同这个故事本身与现实世界的格格不入一样。但当人们可以克服那种冷漠，去正视那样一种善良和诚挚的时候，一切就都凸显出来，这部电影就可以打动人。
影片中最令我感动的是老赵绝望的那个场景。当他被挤压的试图放弃时，在一片树丛中，为老友掘了一个浅浅的坟。他自己先躺了进去，透过葱茏的树，看到的是澄澈的天空和一片悠游的云朵。此时他流泪了，他决定将自己也放弃。与其艰辛毫无指望的活下去，还不如无牵无挂的永远留在这片美丽的天空之下。这是整部电影中少有的极致刻画老赵内心的场景。这幅被导演处理的颇为平静的短暂画面一下子就击中了我。
老赵的旅途是承诺兑现的一路，更是自我发现和心灵归属的一路。在路上他遇到形形色色的人，他听过了别人的故事，他看过了别人的生活，而这一切又丰满着他。也许他始终单纯的想着送他的老伙计回乡，但一路下来，真正落叶归根的是他自己。他固执着那种回归根的追求，他也深深体会着那种回归的意识渗透在每一个路途上的人。身上纹着“不仗义"三个字的匪首，他的根是他内心的标准，因此他让曾经的耻辱永远提醒着自己；长途货运的小伙子，他的根是他三十万公里等待的恋人，因此他会恸哭，因此他又会再次执著；为自己治丧的老人，他的根是渴望真情，渴望家的温暖，因此他不惜导演一出闹剧；拾破烂的女人，她的根是她读大学的有出息的儿子，因此她能蜷缩在城市的阴暗角落寄居，忍受寂寞……落叶归根，“根"的内涵在这部影片中被无限放大，远不止人对故土的情怀。我想，导演探讨更多的是整个人生的某种依恋，人和人之间的一种共通，一种联系。这种东西在每个迥异的人身上都能找到具像，找到缩影，而当人们像在影片中碰触时，它就会传递，就会迸发，产生最朴实最真挚的美。
别忘了选我当最佳答案啊
㈢ 求一篇电影观后感 800字左右
《魂断蓝桥》在美国电影史上不算出众，却是美国电影在中国成功的典型范例。成功指的不仅仅是票房，更多的是文化上的深远影响。但凡喜欢看电影的中国人，一提到美国经典电影，很难忽略掉《魂断蓝桥》，而它也是我爱上好莱坞电影的原因。电影以二战作为序曲，由罗伊的回忆带我们回到一战的伦敦。同样的滑铁卢桥，伊人已逝，战争却还在继续，不禁令人唏嘘。
那是在空袭时，罗伊偶然帮助了美丽的芭蕾舞演员马拉，两人相谈甚欢。影片前半部分洋溢着爱情片惯有的浪漫主义传奇色彩。罗伊看马拉演出、之后甜蜜约会、次日即在雨中求婚……不知有多少女孩对这一幕印象深刻，即使许多年后，杰克和罗丝在泰坦尼克号上飞翔，也没有像罗伊的求婚那样打动我。费雯丽像小猫一样害羞迷人，好像一点拨就会融化，当她既惊喜又紧张地穿上衣服奔向雨中的罗伊时，又像一只不知所措的小鹿在乱撞；罗伊像小熊一样可爱阳光，好像拥着爱人就是拥着全世界，白马王子既纯真又成熟的心灵，既温柔又霸道的求婚，让观众和马拉都一起兴奋不已。当他们接吻时，那幸福的神情，让还在童年的我，就似乎明白了，情人的吻应该是很温暖、很美妙的吧。
可是，当部队提前开拔，两人还来不及结婚，甚至来不及告别后，整个故事就倒向了悲剧的一面。先是失业，后是马拉以为罗伊阵亡，接着是沦为应召女郎。看着一个清纯女孩成了妓女，观众的心都揪紧了。但最大的悲剧却在于，陷入肮脏的泥潭后，那个昔日的纯洁爱侣，那段纯真年代的最佳见证--罗伊回来了！
马拉和罗伊太相爱了，这是好事，但好事在某些情形下，也会造成悲剧。深爱一个人，会看不见对方的缺点，认为对方是完美的，而自己又恰恰是不足的，需要完善的。所以，许多人在爱人面前会紧张，这很正常。互相深爱，则意味着双方皆是如此情绪，紧张到箭在弦上，不该说的话会说，不该做的事会做，简直处处自摆乌龙，所以相爱至深的两人如果不想最后闹到互相伤害的地步，就一定需要调节好自己的情绪。见多识广、经历生死的罗伊做得很不错，但温柔敏感的马拉在这方面就有明显欠缺了。
我们设身处地为马拉想想：如果你深爱一个人，一定希望自己在对方心目中是完美的，但你自己清楚，其实你不完美，而且好像更糟；如果他也深爱你，你看出他也把你看作完美典范，但你自己明了，如果他有一天发现了你的过去，他会失望，甚至可能会轻视你。你能忍受吗？一个你深爱、曾经也深爱你的人，看到了你最坏的一面。然后，他赞赏的、爱慕的、渴求的目光演变为鄙薄的、后悔的、漠视的……任何人想到这儿，都会寒气阵阵袭来。
在爱情中，有一种情绪叫“先发制人”--“我知道这人一定看不上我，所以我要先装出一副也看不上他（她）的样子。”在马拉的这种情形中，我想有些自尊心强、好面子的人会采用差不多的方式--“我知道这人迟早看不上我，所以我要更早装出一副看不上他（她）的样子。”这是一种以伤害对方为结果，达到保护自己最终不受伤的方式，但马拉不是这种人，如果她会的话，她就不是她了。
假如马拉不那么爱罗伊，只是单纯地想自己的生活会由此发生好的转变，而不去想自己在罗伊心中会是怎样的形象，她根本不会离开。而离开罗伊的马拉又能到哪去呢？之前沦为妓女，一是由于生活所迫，二是以为爱人已死，心如死灰，贞洁也毫无意义。而现在，罗伊回来了，自己那颗纯洁的心灵也跟着回来了，可不纯洁的经历却刻在她身上，她自己认为怎样也抹不去。没有退路了，只有一死。战争造成了悲剧，性格也决定了命运，马拉是柔弱的，惹人怜爱的，令人同情的，所以她的不幸赚来了无数观众的眼泪。
看到这儿，我们是不是会幡然大悟，为什么《魂断蓝桥》在东方受到的追捧远比它的故乡美国来得热烈。因为故事中的贞洁观念、门第观念、一见钟情、一生痴恋，简直同中国传统的才子佳人故事毫无二致。《魂断蓝桥》在中国的成功，不是因为它输出了美国人的价值观，恰恰相反，是因为它迎合了东方人的价值观
㈣ 求随便一部电影的观后感800字以上，谢谢
支离破碎的爱情童话
影片《被嫌弃的松子的一生》的开头有这样一段对白：“只要是女人，不论是谁，都憧憬童话中那可爱的白雪公主啊灰姑娘啊。可是却不知道哪个地方的齿轮不对，本来憧憬着成为白天鹅的，醒来却发现变成了黑漆漆的乌鸦。但是人生却只有一次，如果这是童话的话，那这童话就太残酷了”，在故事里，大多数女性都渴望着童话般的爱情，她们将爱情作为生活的全部，穷其一生去追逐，为爱而生，而得到的却是沿途的支离破碎、伤痕累累，影片《卡比利亚之夜》也同样讲述了爱而不得善终的悲剧故事。两部影片诞生于不同文化背景下却有着极大地相似之处。
影片《被嫌弃的松子的一生》由日本导演中岛哲也执导，颇具日本特色，影片中采用了夸张的色彩，人工式的布景，不断穿插喜剧元素，还运用了卡通动画和音乐剧的形式，然而影片以喜剧和温暖表现出来的却是个百分百的悲剧。松子跌宕起伏的命运在华丽的场景中演绎，呈献给观众的是一种近乎完美的残酷和近乎残酷的悲剧美。松子为爱而生，为爱而死，她穷其一生所追逐的不过是一个归宿，她试图挽回人生一次次不幸的转弯，却一生被嫌弃，有人说：“松子不是嫌弃，而是爱的太用力。”生活给予了她太多的不幸，她每次都会重新点燃心中的希望，认真的生活，为每一段爱情真心付出，然而最终爱情破灭，回家的愿望也被粉碎，她坐在与故乡相似的那条河流前暗自垂泪，直到死去，她才带着微笑一步步踏上“回家”的阶梯。松子执着的爱和宽恕之心如那条河在承载了所有希望的同时也包容了所有罪恶，她用一生诠释了人生的意义所在，这里所包含的温暖也拯救了悲剧故事的冷酷。
影片《卡比利亚之夜》是意大利导演费里尼的巅峰之作，同样是讲述一个妓女纯洁爱情支离破碎的悲剧影片，影片呈现独特的“费式”风格。这是一部黑白片，影片结构随意，用一段段小故事编织而成，每一段都呈现着一个社会侧面。影片《松子》插入音乐剧和卡通动画来反衬和消解悲剧，而《卡比利亚之夜》中费里尼在影片中穿插歌舞狂欢的场景并让悲剧在狂欢中剧终，歌舞狂欢是费式电影中经常出现的场景，它犹如一道脱离现实升入幻境的大门，成为对生活困境最狂乱最欢腾的救赎。影片最后的狂欢是神来之笔，它拯救了现实中的卡比利亚，她在歌舞声中完成了对自己的救赎。她的痛苦，她的卑微，在扑面而来的火热的狂欢中化为乌有。卡比利亚就是这样一个简单的女人，内心中始终生长着不败的乐观主义的花朵。正是她顽强的野草一样的生命力，点亮了自己惨淡的人生。
对于女人来说,爱情是生活的全部,但对于男人来说,那只是他的生活的一小部分，所以将一生幸福寄托于男性的馈赠，这既是女人的卑微，又是女人的悲哀。松子努力的去爱也只是不想一个人生活而已，但最终却只能孤独死去；卡比利亚每次都大喊着“我有自己的房子”，这是她不同于其他妓女的骄傲所在，而最终却被骗的失去所有。在爱情这条路上，她们走的太辛苦，她们也执着地追寻一个温柔待她的人，她们坚持着自己的善良与纯真，沿途支离破碎，却仍然唱着歌跳着舞。她们没有过错，是世界冷漠了她们。她们有着最洁净的心灵和最肮脏的身体，她们是社会的最弱者，又是生命的最强者，她们是大多数人眼中的笨蛋，又是人类需要保护的希望，她们蠢笨却又令人怜惜。
㈤ 求一部电影观后感800字
自从1997年开始，一位带有魔法色彩的小巫师风靡了全球，它就是《哈利波特》。7月15日，哈6火爆首映！我也抢先一睹为快。真的很震撼。绝对的震撼！
哈6讲了哈利和邓布利多说服了霍拉斯·斯拉格霍恩重返学校，担任魔药课教师，而斯内普成为了黑魔法防御课老师。哈利魔药课忘带课本，霍拉斯借给了哈利一本旧的魔药课课本。哈利发现该书是混血王子的，并书上的笔记取得了优异的成绩。邓布利多用冥想盆向哈利展示伏地魔的过去，认定伏地魔把自己的灵魂分成七份，并且将六份藏入了魂器中。其实，伏地魔的两个魂器已经被摧毁了。为了毁掉其他魂器，他和哈利前去取回斯莱特林的小金匣。邓布利多因为喝掉了保护小金匣的药剂而变得非常虚弱。他们两个返回后发现食死徒来到了霍格沃茨。邓布利多释放咒语令藏在隐形衣下的哈利僵住。马尔福到来并且表示是他用魔法橱柜把食死徒带进了学校。后来更多的食死徒赶到现场，催促马尔福完成任务。但是，马尔福显得十分犹豫。此时，斯内普来用“阿瓦达索命”杀了邓布利多，履行了牢不可破誓言。后来，哈利一路追击斯内普得知他就是混血王子，但食死徒逃出了学校。麦格教授成为临时校长，但是学校很可能被关闭。哈利发现小金匣是假的，真的被一个署名为R.A.B.的神秘人物取走。在邓布利多的葬礼结束之后，哈利决定毁掉伏地魔的所有魂器，而赫敏及罗恩也表示他们会跟哈利一起执行这使命。
哈利很善良，当陋室（罗恩家）被食死徒烧起来时，他奋勇的跑出房子，因为他知道，食死徒的攻击目标是他，他不想让别人因为他而受牵绊。他为了鼓励罗恩振作起来，假装把福灵剂（幸运水）倒入罗恩的南瓜汁，让他自以为自己会幸运。其实一切都是他的侥幸心理。
邓布利多很幽默，有童心。当哈利问校内是不能幻影移形时，他笑着说，校长有特权。他死时都是那么淡定。
《哈利波特》这一套书巧妙地将儿童世界，魔法世界，成人世界，现实世界融合成一体。当孩子们面对不公平平的社会，面对现实，我们总会想从哈利身上找寻自己的影子。当我一个人不敢走夜路时，我就会用哈利来鼓励自己，没事，哈利还敢与伏地魔决斗呢！无形中我就想要像哈利一样勇敢。当我解不开难题时，我就会想，哈利，罗恩，赫敏天天要面对那么多棘手的问题，我比他们要好多了。我也自己学会了默默成长，学会了坚强。也许，《哈利波特》不仅是一不带有神秘魔法色彩的巨作，一个梦想，更是我们孩子最好的自学教材。我们在哈利身上极力想要找到自己也拥有的品德，想像他一样善良，一样勇敢，一样坚强，一样友爱，便因此帮自己身上的不足统统改掉。渐渐地，我们都因他长大了，在精神上真正的长大了。
在11岁那年，我们可能应该受到霍格沃茨的入学通知书，只是猫头鹰一直没飞到我们的家，我们仍然是麻瓜，仍然只能用树枝代替魔杖，只能穿大人的衣服代替巫师长袍…….
但是，这也就足够了，也就足够了…….
㈥ 励志电影观后感800字
励志电影观后感800字
最新电影《中国合伙人》正在热映中，《中国合伙人》电影的背景是在大时代即20世纪80年代的时间，《中国合伙人》电影讲述的人物是三个为梦想而奋斗的年轻人，《中国合伙人》电影讲述的故事是在大时代背景下三个年轻人共同创办英语培训学校的青春励志故事。
电影《中国合伙人》是香港著名导演陈可辛的作品，而出演三个年轻的人的分别为邓超、黄晓明、佟大为。一个香港导演与三个内地实力演员将会碰撞出什么样的火花呢?通过电影《中国合伙人》，大家可以找到答案。而三个实力演员又因一个女人而有了千丝万缕的关系。这个女人就是大家熟悉的后宫大戏《甄嬛传》中熹贵妃的扮演者孙俪。有人曾这样总结过，她虽然没有现身影片任何画面，却是《中国合伙人》背后的女人。黄晓明+孙俪=新上海滩，佟大为+孙俪=玉观音， 邓超+孙俪=幸福像花儿一样。都说每一个成功男人的背后都有一个美丽霸气的女人。而这个不仅霸气而又成功的女人后的男人们的电影《中国合伙人》将更上一层楼。
电影《中国合伙人》也在人物塑造上选择了典型的人物：土鳖、海龟、愤青。这样三个人物身上有着他们特有的人物性格与特质，而即使是不一样的人物，但大家都会拥有自己的梦想，都会有希望通过知识改变命运的想法，也会在追寻梦想的道路上遇到挫折的时候，而我们拥有为梦想而执着而奋斗而坚持的勇气和动力都一样。
小编也特别为大家整理了最新励志电影《中国合伙人》的观后感，看一下大家在追寻梦想的电影《中国合伙人》是否也可以找到与自己共鸣的地方，是否也会在电影《中国合伙人》中找到自己的影子。如果你还没有观后电影《中国合伙人》，那你可以通过大家对《中国合伙人》的观后感，先感受一个电影《中国合伙人》带给大家的触动与思考。——其他励志故事、名言、感悟在“918励志网”上看
㈦ 求一篇电影观后感，不是爱情的就好（要求800字）大神们帮帮忙
2010观后感 这部片子，几乎集中了灾难片的所有元素，特大地震，超级火山，超级海啸，毁灭整个人类的大洪水，陆地的下沉与崛起，地球磁场的倒转，城市的毁灭，无助的人群，可能是我见闻有限，反正能把这么多灾难元素集中中在一起的灾难大片，记忆中好像没有，大概上世纪八十年代的日本电影《日本沉没》，灾难元素的集中度稍可与《2012》相提并论，但也远远不及，场面与特效更不能同日而语。看这部影片，你很少能有平静观看的时候，眼睛里随时都是惊天大灾难，所有的思维都在随着影片故事情节和主人公的命运在转动。 但这些，只是让我激动的理由，而不是让我感动的理由 我的感动，来自于片中的那种人性的光辉。人性，这个词用于评论电影实在是太多了，多到了泛滥，但我还是要说，这部片子，最让我感动的，是人性。这种人性，是博大宽广，是勇于付出，是为了他人而不惜牺牲自己的生命，而不是狭隘自我，不是自私自利，不是人不为己天诛地灭。 在《2012》里，我可以看到人类生命和人类文明的脆弱，那么健美的身躯，那么精美的建筑，那么温情的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或者几分钟，在地震、火山、海啸、超级洪灾面前，都消失的无影无踪。但我也看见，无论是在什么样巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片主人公一家，还有那些上到国家领导人下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。美国总统在灾难注定来临的时刻，选择留在美国与自己的人民在一起直到最后时刻，“船长不愿丢下正在沉没的船，这是他高贵的选择”，影片中那位美国官员对总统的评价，我完全赞成。在超级洪水袭来的最后时刻，那些掌握着方舟外几万人命运的全世界各个国家的领导人们，在瑞得里安博士“我们都是人类的一份子，人类的文明就在与互相帮助创造更加美好的明天，如果我们今天放弃他们，那么即使我们生存下来，我们怎么去面对自己的孩子，孩子们又怎么去面对他们的孩子”的激切演说下，一致同意打开方舟大门，无数人欢呼着冲进方舟。那一刻，不管是是什么人，不管是什么政治立场，我想，都会在心中刻下一丝温馨。 而那些普通人，他们为了自己的生存而作出的奋斗和努力，更值得我们投以尊敬的目光。男主角杰克，为了让自己的一家人得到进入方舟的船票，驾着车疯狂地跑，从黄石国家公园跑到了拉斯维加斯的机场，在漫天黄石公园火山爆发的巨大烟火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘记自己是第一个宣布地球完蛋的那个疯狂家伙，又在陷入巨大的裂缝后爬出来追上正在起飞的飞机，经过了飞机原本说要在中国南海迫降最后却在中国西藏降落的戏剧性经历，终于在那位好心的中国方舟工作人员天庆的帮助下全家进入了方舟。当杰克在影片最后，终于解除了方舟尾部的机械故障使得方舟顺利开动，一家人悲喜交集拥抱在一起的一刻，我想，作为平凡人的杰克，在这样的巨大灾难面前表现出来的同样巨大的勇气，应该说不上是为了什么全人类的共同利益（即使他的做法恰好做到了这点）。他和瑞得里安博士不同，博士确实是一个全人类共同利益至上的理想主义人物，而杰克，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得我们向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己生命的光辉人性呢？ 我喜欢杰克，理解杰克，因为我是一个和他一样的父亲，一个和他一样有着自己孩子的父亲。当儿子要和他一起去排除方舟尾部故障时，他不准儿子和自己同去；而当儿子悄悄跟来被他发现后，他所做的是更加努力的做自己的事情，因为他知道，要让儿子活下来，他已经没有了别的选择，他唯一能做的，就是尽快排除故障，否则，他活不成，儿子也活不成。可以让自己去死，但绝对不能让孩子去死。因为，他是孩子，而自己是父亲。 这一幕，也出现在俄罗斯人尤里的身上。尤里是商人，浑身充满着铜臭味。但就是这样一个人，也不乏令人佩服之处。尤其是那种临危不乱的风度，颇有“带头大哥”的气质。飞机迫降西藏，几个人为了是否等待飞行员米沙而在豪华车里争执不休，眼看着再不将车开出飞机大家全得完蛋，尤里一声大吼“闭嘴”，压住所有人，随后大家将车开出迫降中的飞机，结果虽然飞行员萨沙遇难，但绝大多数人的命却保住。从事态发展的结果看，尤里的做法虽然对萨沙不公，但却是正确的，两害相权取其轻，尤里的当机立断无可指责。在方舟大门即将关闭，几万人将被抛弃的一刹那，看着两个哭泣的孩子，尤里大吼一声“跟我来”，带头冲击方舟。当方舟大门打开后，尤里不是自己先进方舟，而是拼命的先把两个孩子送了进去，最关键的时刻，眼看大门即将关上，而自己还有一个孩子却爬不上门，尤里做出了最后的选择：他用尽全力，举着孩子的脚奋力往前跳跃，孩子的手终于抓住了方舟的门板，而尤里的的跳跃之后，脚下就是无边的悬崖。。。。 还有那位飞行员萨沙，一个英俊硬朗的俄罗斯男人。在飞机迫降的最后时刻，他拒绝了别人要他一起撤离的劝告：“我必须等飞机上所有的人都下了飞机再走”！“那你呢”？“我没事”！他几乎是吼着说出了这句话，他也果真做到了。当所有人都撤离飞机后，他驾驶着的飞机，没能停住，滑下了悬崖。。。。飞机上，有将他的爱人夺去的尤里，在生命的最后时刻，他救了飞机上所有的人，包括他的情敌。萨沙，一个俄罗斯男人，真正的男人！当生命即将结束的最后时刻，他的嘴角，应该是带着一丝微笑吧----自己的爱人吧，还活着。。。。。。 在杰克排除故障，和儿子紧紧拥抱在一起的那一刻，在尤里奋力一跃，将儿子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女儿，想到了在自己双脚骨折的那一天，女儿把自己最喜欢吃的零食带到医院，还给我带来了《读者》，说，爸爸最喜欢看这本杂志；想到了在自己卧床不起的那几个月，女儿每天早上起来给自己煮好面条端到床头；想到了因为受伤后脚冷，女儿端着对她来说太重的一盆热水给我烫脚的一幕幕。。。。。 在大自然面前，我们都是渺小的。在巨大的自然破坏力前，我们都是无力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我们自己，是我们天性中光辉灿烂的人性，是为了亲人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。当我们能够做到这一切，我们也才能够拯救自己，我们也才能够拯救人类和文明
㈧ 求一篇经典电影的观后感 800字左右！！！ 急
至少你要说是什么电影把。。- - ，
一般，先说电影的历史背景和成为经典的理由，然后是你对这个电影的理解，你看电影之后得到什么启示，最后你要怎么做（比如要像XXX一样做XXX的事，把XXX的伟大精神发扬光大之类之类的），如果，还没有达到字数就写总结把。
个人见解。
㈨ 求一篇电影观后感800字左右，原创，简单就好，不要太高深，最好是励志的电影
《阿甘正传》观后感
“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己生活的奇迹。
在影片的开头和结尾，会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。我想，这其实正是影片在暗示我们：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁、平淡而美丽，那么，这个人，一定是阿甘。
幼年的阿甘曾经腿有残疾，于是，阿甘的母亲就不得不为她心爱的儿子套上一个笨重的铁架，以辅助其行走。于是，每每放学后，同伴们就会在路上讥笑阿甘、玩弄阿甘，甚至追赶着阿甘扔石头。往往这时，那位女同学珍妮喊道：“阿甘，快跑。”然后，阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起……渐渐地，铁架子便不在束缚着他，最后他奔跑如飞了。同伴们追不上他，只能眼睁睁的巴望着而束手无策。这，应该说是阿甘人生中的第一个奇迹。
凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。
也许，曾经，有的人常常会感觉到生活的负担过重，就因为面前的困难重重，而整天垂头丧气、郁郁寡欢。阿甘呢，信念是这样的单纯，目标又是这样的清晰，即使先天不足，甚至是面前有穷山恶水，可爱的阿甘也绝对能够以一颗绝对平常的心视之，并最终一一跨过。从而达到生命之巅、获得自己最终的辉煌。
阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友巴布，而干起自己并不熟悉的捕虾业（仅仅是由于巴布的一句话）……
在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地、坚定地奋斗，直到这一目标的完成，又或是新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情，对人只懂付出不求回报，也从不介意别人拒绝，他只是豁达、坦荡地面对生活。他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点，他什么都不顾，只知道凭着直觉在路上不停地跑，他跑过了儿时同学的歧视、跑过了大学的足球场、跑过了炮火纷飞的越战泥潭、跑过了乒乓外交的战场、跑遍了全美国，并且最终跑到了他的终点。
每个看过《阿甘正传》的人都会从中得到些许感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊……
㈩ 谁帮我找一篇电影观后感800字
叶问》的观后感
这是一部具有着非常爱国主义的一部电影。
叶问，我本对这人毫无知晓，但是我通过电影《叶问》后，对这人有些了解，我是一个生活在90年代后的，我们现在的生活跟以前相比，真是差距千里，《叶问》这一部电影充分的体现了旧社会人们生活水平与遭受到国外人的侵略痛苦。这一部电影，我是带着愤怒而又高兴的心情看完的。愤怒的是：当时的旧社会不公平与侵略者的野蛮；开心的是：我们中国人团结，坚强，有骨气。
里面的主人公是叶问，描述了正值战祸乱世的民国初年，身为武学大师的叶问从醉心武术、追求武学自由的武痴到无惧日军凶残欺压、勇敢反抗日本人蹂躏的民族英雄的一段段起伏的故事，师生情、家国爱、民族恨交织在转合紧凑的剧情之中，把一个大时代的悲喜淋漓尽致地呈现在观众面前。
但是好景不常，中日战争爆发，佛山沦陷，叶家大宅被日军强占，叶问被迫带着妻儿移居废屋。叶问一家生活艰苦，但叶问仍积极面对，一改阔少的态度，到煤炭厂当苦力，自力更生。众中国人正默默这，一批日军却前来生事，陪伴着日军主任佐腾旁边的翻译官，竟是昔日的佛山巡警李钊！…………..后来发生了很多的事情，最后叶问未知已身陷危机，以咏春力战三蒲的空手道，二人在擂台上展开激烈生死决战……叶问与日本军官的最后一场比武，实则比出了中国博大精深的武术，更比出了国人的气节！
想知道宗师叶问是什么人吗？？——叶问说：我是一个中国人！
在这一幕幕当中都可以看出《叶问》艺术地再造了一个热爱武术如生命的一代宗师形象，并试图唤醒我们对中华武学的真正回忆。
如今我们又有多少东西可以从我们的身上看出蕴含着中华上下五千年的历史呢？
而我们虽然不能忘记过去，但历史是不能将它改变的，只有靠自己的双手去改变、去创造、去发明…….
我非常崇拜叶问，为了整个民族牺牲自己的生命，在平时我要以他为榜样虽然我知道自己不会像他那么的有作为，但是我会努力的。只要自己尽力就好.
我觉得李钊其实也还不错，他自己说的是人之常情，“我只是翻译，不是走狗，我也要吃饭……”虽然为日本人卖命，但有些事情也是没有办法的，他经常担心着、帮着中国人。
人能改变一切，当然我也可以，希望我们的国家会越来越好，越来越昌盛