电影女魔头观后感

❶ 电影《时尚女魔头》的观后感怎么写呢

在电影里，一切都好解决
每个人都可以轻巧的说，“如果我是安迪，我也会和她一样选择，选择爱情、平凡、最初的梦想，这才是我的幸福。”——正因为说便宜话很不腰疼，或许也因为人在江湖身不由己的人需要一份解脱，更是因为给成千上万梦想着时尚、优雅、美丽但是过的如同一只流浪狗一般的女孩子们营造一个梦幻借以逃避现实，于是这部电影有了市场。


好吧。其实我也喜欢PRADA，喜欢植村秀和夏奈尔，喜欢安妮·海瑟薇，喜欢梅丽·史翠普。这部电影虽然让我看得头晕眼花透不过气来，但还是让人赏心悦目。我想大部分的观众如同我一样，根本不知道《天桥》后面隐藏的华丽丽的“时尚界”究竟是一个怎样五光十色又苍白、傲慢又脆弱的世界。于是我们只能跟随导演给我们规定的情境，踏入这个平头百姓们无从知晓的奇境。然而，当看到拍摄时尚大片的那一段的时候，我彻底被雷翻了。我想那就算不是赤裸裸的讽刺，总归有些调笑的味道。——不知为何突然想到很多高姿态的女性喜欢重复的信条是“我喜欢名牌，但是不能被名牌奴役”。她们说着这些话，同时省吃俭用的尽力去买一个五位数的包包或者鞋子，然后再公共交通工具上被人怀疑买了A货。


其实我说这些话并非要痛斥奢侈品。本片中安迪的女友Lily在收到安迪送给她的一千九百美元的包包后那夸张的表现代表了多少女性的心?但是她同时也提醒着安迪她自己的定位。Lily虽然只是一个小小的编配，但是观众能清晰地看到她有着清醒的头脑，她有着她的坚持。我想说的是每个人都应该看到什么才是适合自己的。如果安迪成为了真正的“马莲娜女生”，那么她的社会定位必然会发生变化，她和男友内特也不再有着相同的文化层面，分道扬镳势在必行。这种改变本没有什么，人一成不变也是种悲哀。问题是，安迪不是艾米莉。艾米莉全身心的投入时尚界，她的梦想、追求跟安迪有着本质的区别。因此，可以说安迪对工作的执著和努力都没有错，错的是她的内在和外在改变的不统一。因此，安迪的退出是正确的。这不是一个“时尚女王”和“邻家姑娘”孰高孰低的争辩，而是一个人生定位的问题。现在有太多的人看不清自己的人生定位，我想他们都应该来看看这个电影，搞清楚什么才是他们所真正喜欢的，是范思哲的晚装，还是随意的套头衫？喜欢哪个都OK，问题是你真的选择对了吗？


似乎说了很多废话。最后还想说的，是关于女性的尴尬。正如安妮·海瑟薇在影片中说的一样，如果马莲娜是个男人，那么没人在意她负面的东西，人们只会关注她伟大的事业和惊人的成绩。我想时尚界本来就是一个代表了男权社会的现象，女人被当作物品来被“赏玩”，仅此而已。而所谓隽永的艺术与新奇的设计，都不过是苍白的托词。安迪真正的成长了。她虽然脱掉了高跟鞋和低胸连衣裙，但是脸上那抹微笑是真正自信而散发着魅力的。与影片开始时的那个乱糟糟的她完全不同。导演不是要追捧时尚，也不是要贬低时尚，而是通过一个女性在这个特殊职场中的蜕变来告诉观众什么才是真正的时尚，女性因该思考的更多，以及那句看似讽刺实则笃定的“内在美”。

❷ 看过电影《女魔头》吗

《女魔头》
改编自真人真事，由派蒂·杰金斯执导，查理兹·塞隆、克里斯蒂娜·里奇主演的犯罪片。影片讲述了一个身世坎坷的妓女，如何因为追寻爱情而变成一个杀人不眨眼的连环杀手的经历。
影片于2003年12月17日在美国上映。

❸ 关于电影《时尚女魔头》的影评，谢谢

前言：做女魔头还是做回自己，对职业女性来说，这是一个艰难的选择。好莱坞电影往往会作出“正确”的选择，你可以理解为一种精神麻痹，也可以认为是一种心理安慰。问题是你有讨价还价的资本吗？

影片改编自同名畅销小说，影片中的魔鬼女上司米兰达·普莱斯利就是以著名杂志《时尚》主编安娜·温特为原型的。其实是否真有其人并不重要，在竞争激烈的美国，甫出校园或者刚从小城镇到大城市打拼的年轻人在大公司特别是一些国际级的著名公司实习时大多会遇到类似非人的“折磨”。只不过如果有了人物原型的话，更引起更多人的关注，可以制造更加的话题，等于给小说做了免费的宣传，可以让它创造在《纽约时报》畅销书排行榜持续十五周高居不下的佳绩，影片也就乐得坐享其成。还有选择在时尚杂志社，给普通观众一窥纽约顶尖时尚人士光鲜亮丽生活的机会，光是那些华丽的服装、名贵的首饰还有限量级的包包就可以让爱美人士特别是女性观众大呼过瘾，值回票价了。

影片并不打算严肃的口吻来探讨职业场上的残酷拼杀而产生的尔虞我诈、人情冷漠，以致于身陷其中的职业女性在直奔“大好前程”的金光大道中迷失方向，逐渐失去自我。相反，影片是一部让观众喜闻乐见的轻喜剧，以稍显卡画的表现手法刻画了一个不近人情、将下属当牲口一样随便使唤的女魔头形象。除了米兰达，影片还有两大配角：第一助理艾米莉，时尚专家尼戈尔，在他们身上我们看到从安蒂到米兰达过渡的中间地带，如果说安蒂的内心还有矛盾与挣扎的话，他们则已经完全被异化了，完全认同米兰达的所作所为，并以她为自己的学习榜样与生活楷模。然而，这种美丽到令人目眩的异化或许正是许多人士所梦寐以求、心驰神往的。比如安蒂刚进公司，她的打扮被公认是粗俗不堪的，尼戈尔说她“臭不可闻”，而米兰达则直言不讳地告诫她：不要侮辱你的行业。一个邋里邋遢的小镇姑娘在时尚专家的调教下，短短一个月就蜕变成一位走在潮流最前列的时尚人士，风姿绰约地摇曳于纽约街头。这样的诱惑，试问天下哪一个爱美的小女生能够抵挡的？

显然，影片并不是以炫耀时尚人士的精彩生活为主要目的，片中其实是以安蒂进入《潮流》杂志实习为契机引出时尚界光彩照人的生活背后的辛酸与无奈。安蒂在荣升为第一助手后面对卸妆后的米兰达，在遭遇婚姻失败之后的疲倦，或许这时才稍稍显露出她作为一个人（不光是女性）尚有力不从心的一面。但这样的场景不过只是某个瞬间，才一眨眼，她又马上精神充沛自信满满地出现在镁光灯闪烁的公众场合了。安蒂在面临男友离开，目睹艾米莉被迫与自己互换角色后的惨状，尼戈尔欲取而代之失败后的失落，还有其他竞争者的算计与觊觎，她在时尚之都的巴黎对自己的生活作出了最终的选择。好莱坞相似类型的影片大都采取这个叙事策略：先展现光彩奢华让人目眩神迷的一面，然后揭露其背后的黑暗与冷酷，片尾以人物的最后取向给观众以道德方面的教育。他们在这方面已经做到驾轻就熟，以至于观众以为完全是自己主动认同了影片的观念。片中最后，安蒂离开被记者们簇拥的米兰达，一路向前走，来到喷水池旁，手机响了，魔鬼上司又要向她下达命令，她轻轻一笑，这时候，全世界的观众都认同她将手机丢进了水池中，果然她就是这样做了。真的不得不赞叹好莱坞的娴熟技艺能将一个这样陈旧的故事讲得这般引人入胜，能让观众产生如此强烈的认同感。

片中最大亮点是梅丽尔·斯特里普的表演，她一丝不苟的银发，身着名牌服饰的冷漠与淡定，颐指气使的风度，说话时低沉的声音，即使训斥下属的刻薄语言也是轻声轻气的，在听者却是五雷轰顶，傲慢的眼神，轻轻一瞥，足以令人堕入万丈深渊。安妮·海瑟薇的表现也可圈可点，即使片中人物转变形式类同于她的前作《公主日记》，也努力做出崭新的尝试，并取得不错的效果。此外，两位配角也有出色表现，终于使得这部低成本的女性电影成为大片林立的电影市场中的一匹黑马。

❹ 急求 以秘书角度<时尚女魔头>的观后感

晚上看了时尚女魔头，故事情节一般，一个对时尚完全不懂的西北大学毕业生误打误撞进入世界顶级时装杂志，经过一番磨炼成为时尚女王的助手。从丑小鸭完成了到白天鹅的蜕变，如果仅仅是这样，那么故事就流于俗套了，电影的最后，丑小鸭发现什么才是自己最重要的东西放弃了来之不易的机会，选择重新回到以前的生活。这个电影让我想到了一首歌，《real to me 》（我的专辑《外文经典》中有这首歌），什么才是生命中你认为最真实最重要的东西呢？

对于职业女性，家庭还是工作是一个两难的选择。必须承认工作中对于女性还是有一个“透明的天花板”，虽然看不见但是可以感觉到，为什么做到中层的女性那么少？我不相信工作能力女性跟男性有那么悬殊的差别。

始终觉得家庭是女性最终的归宿，女人不管外表多么强悍，始终还是希望有一个肩膀可以依靠的，像片中的米兰达那样的女强人，拥有常人梦想的一切，名车豪宅，声名显赫，可是她快乐么？孤独无人时她独自饮泣，冠盖满京华，斯人独憔悴。

Showbiz dinners and the free champagne
Men in suits who think they know it all
No one knows me but they know my name
That's not real to me
Hotel lobby to the aeroplane
another country but they start to look the same
Watch the world behind a windowpane
That's not real to me
When I see my babies run
When all the madness has been and gone
I'll raise my family and live in peace
Now that's what's real to me
Real to me
Dying flowers in a dressing room
A dangerous time to let your head make up its own mind
Got me thinking that the spirit's flown
that's not real to me
When I see my babies run
When all the madness has been and gone
I'll raise my family and live in peace
Now that's what's real to me
Picnics in the garden and the children they can play
The first day of the summer and I'll laze here all the day
And we'll invite the family round and drink some English tea
Then I raise up my finger and watch football on TV
Now that's what's real to me
When I see my babies run
When all the madness has been and gone
I'll raise my family and live in peace
Now that's what's real to me
That's what's real to me, real to me.
Wake up you might be dreaming, wake up you might be dreaming now

❺ 电影《穿着PRADA的女魔头》的观后感~~

一部被很多人推荐的美国快餐式电影，其表现手法真的很好莱坞，丝毫不会将这样的影片跟艺术挂上钩。但是这不失为一部成功的商业片，有着各种流行元素——时尚的服饰，OL的生活，女孩子“麻雀变凤凰”的转化……出此之外，难得它还寓意着一点哲学——精神和物质的追求，这好像是在我们的生活中常常出现的选择题，让这部影片又跳脱了好莱坞的商业套路。喜欢最后安迪的放弃，她还是坚持了自己的坚持，就算以后没有免费的名牌服饰，没有各式的高级酒会；敬佩马琳达的不变，她一直做着自己喜欢的事，一直成为众人的焦点，一直冷酷的被大家称作“魔女”，但是她的内心依旧有着软弱、善良的一面……她只是选择了她的选择……喜欢！

❻ 女魔头的影片评价

在充分的表现出了沃诺斯在法庭上向全世界展现的粗鲁外表之外，塞隆还为角色注入了柔软的另一面，仿佛是经年战斗的野兽，偶尔也要停下片刻来舔舐伤口。她恰到好处展现出了那些沃诺斯所承受的疼痛和伤害，这也使整个影片展现出了丰富的层次性。相较于查理兹·塞隆的出色发挥，饰演艾琳同性恋女友的克里斯蒂娜·里奇就有些相形见绌，这个以鬼马精灵闻名的女孩这次的表现让人略微失望。虽然剧本赋予了她创造复杂人物性格的机会，但显然，她并没有能抓住它。对于这个危险的，无情的角色，显然里奇小姐全把精力放在如何表现她的自私上了，而对她身上的人性展现甚微。（《纽约时报》评）
拍摄手法显然是为这个被处以死刑的女性平反，具有极大震撼力，震撼并不是来自女主角杀人的可怕，而是她被唾弃、欺压、歧视而对社会所作出的控诉。女主角查理兹·塞隆经增肥化妆，从大美人变成豪放妓女，演得传神投入，内心的挣扎也深刻细腻，能夺影后之衔实至名归。（新浪网评）

❼ 高分求《时尚女魔头》观后感！！！

《时尚女魔头》观后感
刚从学校毕业不久的女孩安德莉娅，机缘巧合的进入了一家顶级时装杂志社作总编助手。然而好景不长，很快，安德莉娅就发现自己的工作简直是噩梦，因为她的顶头上司女总编米兰达，除了在时尚圈呼风唤雨，过着穷奢极欲的生活之外，还向发设法地对自己喝来唤去，以把自己榨干为乐趣！ 刚刚看完，突然有很多话想说。她的聪明、敏锐、自我，是米兰达在时尚界得以专制的资本，所以在时尚的领域里，她就是那个能否定一切的时尚帝国的独裁者。

安德莉娅表明上看，是在一种机缘巧合下，被米兰达聘用为她的助理。但事实上则是因为，米兰达看到了她身上的聪明和跟自己具有一样的特质内涵。起初，米兰达总是刁难她，想方设法的让她去做看起来不可能完成的工作：一本根本就没有出版的《哈里波特》的续集；一份只有在11点以后才会有的午餐，却要求在10点左右放在她的办公桌上；因天气原因，飞往芝加哥的飞机停飞，米兰达还是要求安德莉娅想尽一切办法去为她找到一架飞机……

所有的这一切，让本来只想待一年的安德莉娅忍不住抱怨不已。但公司设计师，告诉她：“你根本就没有尽力去做你应该做的事。”安德莉娅，开始反省自己。

在她进入米兰达的公司之前，安德莉娅对时尚一无所知，她穿着普通、连起码的化妆工具都不熟悉。在她看起来“一样的裙带”，公司设计师却绞尽脑汁也不知道怎么正确的搭配衣服。在她舒服的享受着公司唯一穿平底鞋的“待遇”时，在米兰达注视她鞋子几秒钟后，她穿上了设计师特意为她准备的高跟鞋。

安德莉娅现在所从事的工作是“很多人热切希望能来工作的职位”，但对安德莉娅来说，这只是她寻找下一个工作的过渡期。然而即使全心全意去服务米兰达，都会让人精神紧绷，何况她这样的三心二意。最后，在一次工作受挫后，她央求设计师帮她挑选适合她的衣服，于是，一个崭新的，脱掉“祖母毛衣”的、时尚、美丽、性感的安德莉娅诞生了。这种转变，引来了米兰达的注意，凭借安德莉娅的聪明、努力。最后成为能陪同米兰达前往巴黎时尚聚会的助理——米兰达说“这是我的新米兰达，安德莉娅”。这是作为米兰达助理最大的荣耀。有人为此，准备了很多年，却始终没有去成，带领安德莉娅的另一个助理就是这样。

在短短的几个月，安德莉娅就成为米兰达得力的助手，从开始抗拒各种名牌、美丽衣服的她，开始潜移默化的改变着自己，她可以把自己打扮的很漂亮，成为上流社会口中的“米兰达女孩”，她用心、忘我的工作，在华丽、奢华的工作氛围中，寻找到了乐趣和一些成就感，可是她的手机要全天开启，只要是米兰达的电话，无论在什么时候，什么地点都必须接。忙碌和没有自我的工作，使她和男朋友内特之间的关系，出现了微妙的变化，一些不协调的音符，开始在他们之间响起。

在物欲横流的名利场，安德莉娅开始迷失自己。男朋友内特说，安德莉娅为了那些名牌、衣服、包、香水，以及上流社会的各种聚会，忽略了自己、爱人和朋友。她忘记了最初时候，自己要追求的东西“能成为一名记者，然后写一些好书。”可是，安德莉娅不承认自己的改变。直到发生了一些事，这些事让安德莉娅最后懂得，在那样一个名利圈子里，要想生存，就必须不择手段。

米兰达说，安德莉娅跟她是一样的人。安德莉娅不承认。米兰达说，当安德莉娅决定跟她去巴黎，抛下带领她的助理的时候，就已经为了自己利益，可以伤害别人……

当米兰达从车上下来，带上一副面具，面对车外的镁光灯时，安德莉娅也打开车门，回望了一眼，米兰达周围的绚丽，然后，头也不回的走了。

安德莉娅开始寻找新的工作。

一家报社让安德莉娅去面试，面试官说：“你是米兰达口中，她所有助理中，最糟糕的一个。所以，我们不得不聘用你，因为——你一定做了些正义的事！”

人一辈子，总会有一些人和事，让我们沉迷其中，找不到出来的路。有时候是物质，有时候是精神。

如果一直都明白，自己要的是什么样的生活，那么，就算会偏离，还是会在某一刻，回到原路……

❽ 有谁看过 时尚女魔头 电影观后感 是职业规划老师布置得作业 请发到[email protected]

别让梦想中的世界因为一个逗号而死去

“我梦想有这么一个世界，人们可以因为一个逗号而去死”
本文标题的原句本应该如上陈述。第一次看到这个句子，是在法国人贝格伯德那本以揭露广告圈内幕著称的小说《99法郎》中。而这个句子的原作者、罗马尼亚裔作家E.M齐奥朗并不被大多数人熟悉。有生之年里他有意识地以离群索居的方式与世人隔绝，始终过着隐姓埋名的生活。他拒绝一切功利和诱惑、把荣誉视作粪土，被称作“时间之外”的作家。不过在他归于尘土之后，世界还是破坏了他有生之年坚持的生存法则：他的作品在越来越广的范围内传播并受到越来越多人推崇，已经无话可说时荣耀却为他戴上皇冠。
荣誉并非齐奥朗渴望获得的，他在书中把自己定位于永远处在“句子的中央”：他要做的不是开拓者，也不是终结者，而是一个永远象征着未完成的“逗号”。一篇文章中每一个逗号都代表着这个故事未完待续。在这里齐奥朗的话可以理解为他立志为未完成的梦想献身并且无怨无悔。这样的时代不需要太多人扮演伟人，而需要更多人无私地选择逗号的角色，选择为实现梦想而战斗。这样的逗号精神是值得人们记忆和尊敬的，
看《时尚女魔头》的时候我不由联想到了齐奥朗那个关于逗号的宣言，只不过此处的逗号被赋予的是完全不同的意义。影片中女主角安迪曾经获得过布朗大学法学院的录取通知书，为了实现自己到《纽约客》工作的梦想她却毅然决然地放弃这个机会选择了康奈尔大学新闻系。毕业后这个朴实的乡下女孩以不修边幅的邋遢形象迎来了人生中至关重要的一次面试，还因缘巧合得到了一份众人梦想中的体面工作，误打误撞成了一家蜚声世界的时尚杂志社的主编第二助理。在其他人看来安迪得到的是她原本可望而不可及的机会，但对于安迪自己这无异于是放弃了自己的梦想委曲求全。在这个人生的转折点之后，安迪不得不开始习惯给自己的每一次陈述加上一个逗号。比如说
是获得一个机会，也是放弃另一个机会；
选择了《天桥》杂志，也意味着失去了所有可以选择的选择；
终于要升职了，但为此付出的是所有私人空间；
认为自己没有选择，但实际上是自己已经做出了选择；
我原来叫安迪，不过现在我的老板给我起了个新名字叫艾米莉。
......
安迪也曾意气用事地打算在这个骇人的时尚圈子里做个过客，但最终这份自己曾经不屑的工作已经不再仅仅是通往《纽约客》的跳板 。世界上没有什么与自己是无关的，偶然出现在心中的面孔时间会带走它们的幻像，就像那的些天真的梦想。安迪终于默认了这个逗号给她带来的改变，并乐于把它当作一个良好的人生契机来看待。 小小一个逗号的力量如此强大，它不阻挡什么但又的的确确是界限。从真实到另一种真实，有谁能够跨越呢？
安迪曾经有一个梦想中的世界，不过现在这个世界似乎正在因为一个逗号而濒临坍塌和崩亡。加上一个逗号可以让一个句子的逻辑层次更加分明，前因后果一目了然，显示出的是作者在“成熟”中学会越来越清醒地分析一件事，甚至颠覆句子本来的意思。安迪的生活在改变，追求在改变，她的衣着品味乃至衣服尺码也在随之改变，她不可自拔地被卷入了一场虚妄却没法停止的竞赛，与时间、与生活、与金钱、与无数难以记述、难以辩驳的必然理由竞赛。也许她是有理由的，理由就是面前这个穿普拉达、满头银发的女人正在无休止地向她发出命令。就如电影里台词说的，“那个让你每次都接电话的人,才是你真正在乎的人。"因为她，安迪已经一头钻进了时尚圈，且下意识地开始决定要牺牲掉曾经那些不成熟的想法。
《时尚女魔头》并不是一部很深刻的电影。作者过于理想化的情节设置或多或少让人觉得幼稚和不真实。不过它所反映的确实是现代生活的常态，相信每一个曾经在梦想和现实中徘徊过的人对安迪在牺牲与追求之间的犹豫都感同身受，也经历过在心灵的挣扎中因为一个逗号的转折在一念之间做出抉择的过程，就此舍弃最初的梦想把自己的生命一再填充下去。梦想被一丝丝抽离、若有若无失落的时候，也许成就了其他？但是最终这些所获得是否自己真正所缺乏所需要的？我们值不值得为这样一个逗号心甘情愿让曾经心心念念的梦想死去？
如今这个年代倘若到了安迪那个年龄你还在谈梦想谈追求是很难被人理解的。你明明生活在原本被定义为风华正茂、穷狂极傲的阶段，现在却身不由己、理所当然地必须做出一脸沧桑、满目风云的姿态。不谈幸福，你觉得那是少男少女们要斟酌的形容词；不说梦想，如今这样的词眼较之于一个逗号来说显得过于臃肿和矫情。你甚至还会满含自嘲地反省，曾经未泯人世沧桑，年少轻狂地追求风花秋月的自己多么傻。想到这里你是不是感受到了小小一个逗号的强大？它不是哲学，却是不存在的存在；至于梦想，你怕它无力负载那些生命不可承受之重。
“我梦想有这么一个世界，人们可以因为一个逗号而去死”。
在我们正在经历的时光中，很难找到通向这个逗号的道路。因为如今逗号正在我们的脚下扮演与前者截然不同的载体角色，护送我们到达一种理智的世界观和目标。然后你目睹到的是无数个安迪和内特在昔日美好回忆中互道珍重彼此告别，在这个高度物质的社会里，理智的男男女女之间滋生出的真挚爱情从萌芽、灿烂到最终凋零都是不需要理由的。你会看到你身边曾经热爱文学的少年，在填报志愿的时刻颤抖着写上那些更容易让社会高度认可、公司迅速录用的专业名称。每次我们抱怨环境带来的压力，把选择的权利推卸给社会氛围的时候，其实也是在承认自己对于诱惑、对于虚荣和世俗的不可抗拒。
没错，即便这么承认也并不可耻。如果是我，很可能也会和安迪作出一样的选择。而且我始终觉得故事的结局过于公式化。更加合理的情形是：安迪坐在车里，如同她刚刚来到巴黎的时刻那样看着这个都市的繁华在眼前哗啦啦地流过，安迪想念着那些已经被抛在身后的景色如同那些曾经的梦想，却永远不会再回头。内特不会原谅安迪，尽管感伤无奈，爱情还是在他的心中渐渐消失，转身之际一切正在忘却，尽管离开她如此艰难。
不过如果是我，放弃梦想和真爱同样也是会后悔的。因为我相信在内心深处，我们每个人都还是对最后那个把手机扔进许愿池，潇洒地离开白发魔女的安迪怀着憧憬的。我们的目光还是对那个重新找回记者之梦的女孩充满赞美的。即便有人会说，生活，要比电影难多了.....
是的，生活比电影难多了。所以要抛开自己眷恋的梦想和爱情变得理智也没有那么简单。那个说出自己梦想的少年，那个爱上爱情的女孩，他们还能记得在妈妈子宫里呼吸的心态，他们还葆有邂逅爱情的战栗，他们还拥有留下一行泪水的权利。就算会失望，会受挫，会感伤......可是对待感情所做的抉择不就理当感情用事吗？至少在面对自己和自己所爱的人和事，你仍然真诚和善良，勇敢和自由。
让梦想的世界逐渐死去的那个逗号，其实不过是我们的自私、贪婪和懦弱造成的绝境，这种绝境不是痛苦，而是较之更糟糕的麻木。恶魔从来都不是那个银发的女人，而是她身上那件叫做普拉达的衣裳。

只有魔鬼的小助理知道

看这部电影的时候，时不时会想到自己在IBM的三个月。同样是一个位高权重的老板，经过一个短短的面试，冒了一个险，把助理的位置给了一个初涉职场的女孩子。理由么，可能是原来的那些都不怎么如意，何不试试初生牛犊？

就这样，安迪得到了那个成千上万个女孩子都想得到的职位，成了头号时尚杂志《Runway》主编的2号助理。这个主编就是片名中那个穿着Prada的魔鬼米兰达。

米兰达有两个助理，首席助理负责日程安排，2号助理负责其余一切杂物，从买咖啡到几小时内帮她的双胞胎女儿搞到尚未出版的最新一集哈利波特，甚至在暴风雨之夜设法让她从迈阿密飞回纽约。在小助理应对这一切足以导致心脏病发作的mission impossible同时，还要注意自己的仪表，穿着尖细的高跟鞋一边打手机一边在任何地方奔跑。在一系列失败和考验之后，安迪渐渐适应了这份工作，几次置死地而后生的胜利，和她不屈不挠的精神被米兰达看在眼里，记在心里。渐渐的，米兰达开始把首席助理份内的事也交给她做……

影片进行到这里，它的用意才真正显现出来，这其实是一部为魔鬼翻案的影片。这就让他比原著高了那么一点点。也怪不得，梅里尔-斯特利普愿意接下本片，因为这不仅仅是一部喜剧。

片中对小助理“悲惨遭遇“的描写颇为让我感同身受，比如上班第一天，老板一边和人谈话一边歪过头对助理说“给我接XX的电话”，然后接着和他人谈话，留下小助理一头雾水。我也曾经经历了这小小一幕，记得首次见面的老板对我说“Get XX on the phone"，这个XX是个印度人，名字比长江还要长，根本不认识，更遑论电话号码了。没办法，只能凭着零星的记忆问同事：“你们认识那个谁谁谁么？” 好不容易搞清楚身份，还得上网查他的联络电话，一查只有办公室电话，打过去没人，只能打对方助理的电话，问来手机号码，老板已经在隔壁叫“where is XX, I need to talk to him!“ 没办法，一边擦汗一边拨手机，电话接通了刹那，对方一声"Hello"听着比亲娘还亲。

尽管影片的前半部着力描写了魔鬼的种种苛刻，但是随着剧情的深入，观众也看到了魔鬼的身影不仅仅披着名牌，还在工作，要不就是是奔波在工作的路上。剧中有一幕米兰达卸了装在旅馆房间里吩咐安迪工作，气若游丝，那时的她简直一下子苍老了10岁。这让我想到了我的那位IBM的VP，在一次长途出差回来后倒在椅子里对我说“I'm tired, I'm so tired!" 那一秒，这个我们私下公认的酷似Brad Pitt的德国老帅哥，用我中学某男同学的话讲，瞬间激发了我的母性，让我想上去好好抱抱他。

在外企干了那么多年，有一个体会就是，从CEO到前台，都是打工的。拿多少钱干多少活，没道理多拿钱不干活的。职位高也意味着责任大，没有儿戏。米兰达作为头号时尚杂志的主编，一言一行要成为行业的风向标，不是天赐的，是自己打拼出来的。凡事有得必有失，关键是每个人的取舍。

影片最后两人在汽车后座上的交谈，其实让人感到了一种温暖。米兰达其实已经把安迪认定为自己的心腹，流露出些魔鬼不齿的真情。也正是这一席话，让安迪看清了自己究竟要些什么。汽车到达目的地，车门外蜂拥的记者和相机包围中的米兰达又变回了那个不可一世的魔鬼，而安迪第一次没有跟随左右。

盗版枪片画面质量不咋样，字幕一塌糊涂，很多对话没听懂。但是我相信，安迪之所以苦苦支撑了一年，是在等一个肯定，当她最终从米兰达口中确认了这一点后，一切都不再值得留恋。所以片尾选择离开的她，前所未有的自信。相比之下的我，当年着实有点狼狈，逃也似地走了。要不是老帅哥临走那天送的一大束粉红色的玫瑰花，我真觉得自己是个彻底的失败者。而所谓魔鬼，其实是外人看见的，魔鬼心中的苦，只有魔鬼的小助理知道。

HR看女魔头

1、这个世界上有天才、专业人士、聪明人、平凡人四类人。

天才——Meryl Streep饰演的主编Miranda，对某一领域（如时尚）拥有极高的领悟力，可以登峰造极，却对某些领域（如家庭）软弱无力。天才绝对不是全才，上帝是公平的。
专业人士——Stanley Tucci饰演的高级编辑Nigel，对某项工作拥有极高的专业能力，与天才相比，他们的目标是超越同行，天才的目标却是创造新的行业哲学。
聪明人——Anne Hathaway饰演的助理Andy，对工作方法拥有快速的领悟力，可以轻松胜任各种工作（比如记者或主编助理）。聪明人不会登峰造极，但至少可以游刃有余，然而如果他们不够认真，他们就一直在平凡人中游荡，同时不停地换工作。
平凡人——你我他饰演的各色人等，对所做的每份工作都怨天尤人，得过且过是生活真谛。

Miranda是这样解释为什么选择了Andy作为她的助理的：“你既没有2号的身材，也没有时尚的品味，但是你有漂亮的简历，所以我认为你会比那些美女聪明点。”只有Miranda这样的聪明人才知道，专业技能只是用来吓唬笨蛋的，聪明人做什么都没问题。所以，所谓专业主义，只是通往职业成功的阶梯，一旦你拥有了聪明的内在和专业的外在，就相当于找到了通往职业自由的阶梯。

2、专业主义的意思是，一般来说大部分专业看起来都很低级，但天才们可以让它很高级。

当外行Andy穿着一身蓝色线衫嘲笑两条看似相同的蓝色皮带时，专业人士兼天才Miranda对她说：“某期我们的杂志在封面刊登了某设计师设计的天蓝色礼服，后来在几个设计师的发布会上也出现了这样的天蓝色礼服，然后它在全世界的各大高级卖场、百货公司、中低价货摊发扬光大，所以，有一天，你才在连锁店的减价堆里，买到了身上这件蓝色线衫。你以为你跟时尚无关，时尚不重要，事实是，在许多季以前，这间房里的人，早已替你做了选择。”

如果你认为某个工作很简单，没有意义，那么请你首先看看最顶尖的那些专业人士在为之做什么，你就知道你该做什么了。

3、如果你看到了天才们的工作，却认为它很低级，那么只有两种可能：要么你也是天才，要么你根本不了解他们在做什么。

Andy被Miranda羞辱了一番，跑到Nigel面前哭诉，Nigel冷冰冰地说：“好啊，那你可以走啊。你以为你尽了全力在工作，其实你不过是在应付，而不是在努力。如此多的人在为这个事业拼命，你却它毫不关心，反而希望你的老板亲吻你的额头再赏你一颗五角星。”然后Andy认真投入，了解何为时尚产业，不过，最终还是放弃了它。

你可以批评某种工作很低级，毕竟每种工作都有可悲之处，但你首先要完全理解它，并比它高级，才有资格发言，而且此时你的发言一定会有意义。

穿普拉达的恶魔与天使
2007-05-25 14:56:21 来自: 盒子 (百战无敌家庭主妇)
The Devil Wears Prada / 穿普拉达的女王的评论 5

如果一定要靠出卖灵魂和不断的背叛来获得成功和优越的生活，那么我宁愿选择平凡和贫穷。若是以前，我一定会这么说。可是现在，现实教育了我，恶魔不是谁都能做的来的，哭着喊着追着撒旦将灵魂双手奉上的，撒旦不一定看得上。

《时尚女魔头》（《The devil wears in Prada》）告诉我做一个恶魔需要具备的基本素质。聪明，勤奋，肯吃苦，还要狠心，对于绊脚石一律踢开，管他有辜无辜，来不得半点慈悲。但是，注意了，最重要的还是要有实力，这年头干什么都要讲本钱，连当恶人也是。

片中的女魔头米兰达是全美最昂贵的时尚杂志《runway》的女主编。她时髦、耀眼、有品味，一把年纪了还美丽非凡、与众不同，在整个时尚界呼风唤雨，无数的设计师、摄影师、模特、销售商唯她的马首是瞻。同时她却冷漠、傲慢、坚硬和没有丝毫同情心。这个女人以一种理所当然的态度，用轻视挖苦和各种不可能完成的任务折磨她的助理，一个土气但是同样聪明坚韧的姑娘安迪。要她立刻在飓风之夜为她订当晚的机票。要她搞来未出版的《哈利·波特》给她的一对顽劣到可怕的双胞胎……但是出人意料的事总是发生，各种不可能被安迪一一拆解。安迪还在最短的时间里变得和她一样时髦和耀眼，受到时尚男人、帅哥作家不懈追求。米兰达立刻另眼相待，美国人就这点好，只认实力不认人。但是成功需要代价，撒旦会用一个甜蜜的吻来吸走你的灵魂。要继续向前，过上人人羡慕的生活，安迪也必须像米兰达那样坚硬和寡情。米兰达要安迪代替同事艾米丽去巴黎，而且必须亲口告诉艾米丽，否则就将在整个出版界混不下去。然而去巴黎却是倒霉的艾米丽最美好的梦想。这大概就是坏人腐化一个好人的时候常用的最后一招，对垂死的人补上最后一枪，让你的手也沾了血，回不了头。作为一个来纽约寻梦的女文青，安迪觉得没有选择，尽管难过，她还是开了这一枪。

在巴黎，安迪意外的看到了眼睛红肿、卸装之后的米兰达。此刻刚刚得知丈夫决定离婚的她，苍白、伤痛，眼中充满泪水与对孩子的愧疚。安迪的眼里渐渐浮出了女人之间理解体恤的点点温情，真诚的问：有什么是我能为你做的呢？米兰达瞬间恢复镇静，平静的答：你的工作。

第二天早上，当安迪得知米兰达即将被解雇，立刻甩开身边的帅哥作家，玩了命的去通知这个对她并不厚道的上司。这已经绝不仅仅是善良那么简单，这是只有女人才能明白的贴心理解和肝胆相照，这是对努力的认可和对实力与职业生命的尊重。

就在这时候，女魔头却再次向安迪展现了她的冷酷和强悍。她为了保住自己，在关键时刻牺牲掉了一直忠心耿耿的纳秋的毕生梦想。安迪开始抵触和反省，可米兰达却说她们是如此的相像，因为对艾米丽的事件里，安迪做了与米兰达相同的选择，那就是：不断向前走。这个华丽的世界就是这样的强食弱肉，你死我活。生活的真相血淋淋的展现在安迪和我们眼前。震撼之后，安迪选择了回归平静朴素、追求理想的生活，并且得到了大家的接纳和原谅。

米兰达是魔鬼么？也许，可是她的美丽、她的优雅、她的顽强，她的智慧，她始终如一、波澜不惊的语气，和她对事业的热爱与执着，还有片尾她对着安迪的背影释然赞许的一笑所展现的胸襟，都让我的天平不由自主的向她倾斜。这样的女人就算恶，也恶的直接，恶的坦荡，恶的光明磊落、理直气壮。在一片嫉恨和诅咒得声浪里活的有滋有味、有声有色。安迪和别人争论说：米兰达确实厉害，可假如他是个男人，就没有人会这么在意她了，这只是她工作的一种方式。

安迪是天使么？她的美丽毫无疑问符合一个天使的标准，可是她的大度和善良，顽强和勇敢，朴素和坦然比她炫目耀眼的美丽更有力量的征服了我们。可是就是这样的天使，也有软弱，也有退缩，也会被虚荣和物质吸引，也有内心的挣扎和厮打。这又使我觉得她的平易和亲近，不可超越又可以追赶。

影片里连像艾米丽这样势利、倒霉、永远不着调的小丑角色都显得细腻有人情味。这场女人之间的战争真是打得硝烟四起，背后又情意甚浓，热闹的紧，感慨之余使人会心莞尔。

一个刚从学校毕业的小姑娘，朴素到简陋，来到纽约追梦，最后在获得成功的关头，选择放弃浮华虚荣，过忠于自己内心的生活。这是一个典型的美国梦故事，剥开了看俗不可耐，可是却被梅丽尔．斯特里普和安妮．海瑟薇这两个女人演绎的如此动人。套用片中纳秋的话：这已经超越了电影本身，因为你能在里面找到生命的气息。戏里戏外这两个女人我都喜欢，在《时时刻刻》我们体会斯特里普的不凡，在这里则看她的生动。在《公主日记》我们看海瑟薇的生动，在这里我们则体会她的不凡。

我喜欢美国电影，因为里面有一种全民的，朴素的，粗鲁的，野蛮的，平易的，进取的，顽强向上的价值观，坦然面对人性的自私和缺陷，不置身事外，不自命清高，直白的告诉你生活的残酷和无情，之后再坦然的表白自己是多么向往美好和温情。这种坦白和坦然正是我们所缺乏的。

是的，在这个强调个性和人性化的年头，我们说美国电影是浮华的，时髦的，程式化的，是只有美貌没有灵魂的上流社会白痴淑女。好莱坞是名利场，为了追求票房金钱，扼杀了多少人性光辉。可是当我们动不动就以对好莱坞电影表示不屑来提升自己的品味，动不动就摆出一副不被人理解的艺术家姿态的时候,我们有没有想过为什么最优秀的电影人才都蜂拥而去？为什么最有力量的资本都如流水一样倾泻而至？为什么那里是全球产量最大的电影基地？为什么我们眼里看不到她的活力和热情？为什么我们求全责备的不允许她有败笔，犯错误？

因为她在至高点，就像米兰达。我们站在远远的地方看她的金属外壳，泛着冷漠坚硬的光，于是我们指责她。那些从她身边败下阵来的人，带着自己的偏狭和实际上是对残酷现实的抱怨，也指责她。于是她的名声坏了。她成了“劳工虐待狂”，报纸因为对她离婚的消息苛酷评价而大卖。如果说她对待安迪的方式是残酷自私，那么我们这种冠以慈悲和正义之名的指责何尝不是人性的软弱和自私？她只不过是身体力行的告诉我们，想要成功就要玩命工作，对于养活我们，给我们尊严和荣誉的事业，我们务必严肃和尊重的对待，而已。

你若真的认为她残酷自私，可以离开她，就像安迪，平静的，认命的，并不困难。困难的是对于这份职业带来的利益和虚荣无法放手，是对自己已付出的辛苦和代价的不甘心，虽然这点辛苦和代价与米兰达本人所付出的相比或许根本不值一提。我们都是凡人，既没有米兰达的狠辣执着，也没有安迪的通透坦然。所以电影才要演绎米兰达和安迪，因为她们不是凡人，她们都是神的宠儿，她们是恶魔与天使。