乐高大电影国语观后感

㈠ 乐高忍者大电影为何在北美评价不高

作为乐高系列的第三部院线大电影，《乐高幻影忍者大电影》(The Lego Ninjago Movie, 以下简称“乐高忍者”)已于今年9月22日在北美上映，由华纳兄弟出品及发行，同时亦是其子公司华纳动画参与制作的第四部动画电影。

乐高系列大电影一贯走“逗贱”风格，再加上乐高积木的独特属性，所以当2014年华纳推出乐高的首部大电影时，无论是普罗大众还是专业影评都一致赞赞赞（在烂番茄影评网站的新鲜指数更高达96%）。

从此，“逗贱+积木”成为了这个系列的鲜明标签，也使其在众多动画电影中突围而出，自成一派。

然而，当乐高遇上忍者时，这个电影配方似乎突然失效了。

1. 逐部下滑的口碑&票房

根据美国观众最常用的三大影评网站数据显示，乐高系列大电影的评分正在逐部下降，而《乐高忍者》更是创下新低。

（数据统计截至北京时间2017年9月29日，烂番茄观众评分满分为5分，IMDb和Metacritic观众评分的满分为10分,而且对于这部电影，影评圈与观众群的意见也无缝衔接，毫无分歧。根据专业影评人士在烂番茄网站上的综合意见，《乐高忍者》的新鲜度仅为51%，如下图所示，即是并不新鲜（作为参考，今年2月上映的《乐高蝙蝠侠》新鲜度为91%，so fresh~）。

这时可能会有人想，口碑不好又如何，票房好才是硬道理，那么我们马上来瞧瞧——

（单位：万美元，统计截至2017年9月25日太平洋时间，数据来源：BoxOfficeMojo.com)

无论是相对于乐高的前两部大电影，还是对比一般的动画电影，《乐高忍者》的首周末票房也没法算得上理想（实际上是有点糟）。虽然目前影片还在上映中，但可以推断《乐高忍者》的最终票房肯定无法超越前两部（即使在中国院线上映也救不了它，且听闻此片只会在我们国内某视频网站独播）。

所以同是乐高系列，北美观众为何就不那么喜欢《乐高忍者》呢？

2. 逐渐变味的乐高式幽默

《乐高忍者》被北美观众诟病最多的问题其实就是——没有前两部那么好笑。

看过前两部大电影的朋友大概都会知道，乐高系列拥有独特的动画喜剧风格，以“自带官方吐槽+调侃流行文化+鬼畜的积木动作”为核心。虽然作为玩具衍生电影，走合家欢路线，但乐高系列的台词幽默一向致力于满足成人趣味，甚至曾被称为是”父母硬拉着孩子去看的电影“。

然而这一次，《乐高忍者》似乎突然之间决定要把儿童观众感动一把，想和孩子们谈谈人生。于是，不少期待着可以捧腹大笑101分钟的成人观众就彻底愿望落空（接着便回家到每个影评网站狠狠点了个低分）。

也许是基于这样的创作意图，《乐高忍者》的剧情和叙事方式也相对低幼和俗套。但矛盾点在于，电影中某些细节的致敬又明显是70、80年代出生的成人观众才能看懂的，也不知道这是创作者纯粹的私心植入还是依然想偷偷巴结一下大人们。

造成电影概念和风格混乱的原因之一，还可能在于此部影片实在有太多编剧参与。其实在故事创作上，人多不一定好办事。

当年《乐高大电影》只需要4位编剧，《乐高蝙蝠侠》是5位，而《乐高忍者》竟然动用了9位（上述人数为实际参与故事构思+剧本创作的编剧)。但你们有没有发现，在这三部影片里，编剧人数越少，反而口碑和票房越高？

谈及至此，不得不回顾下当年第一部乐高大电影的诞生，主要涉及这三位灵魂人物——

(从左到右分别为：Phil Lord, Dan Lin, Christopher Miller)

一开始，”把乐高拍成电影“这个构思是美籍华裔制片人Dan Lin(林暐)想出来的，当时他还在华纳工作。后来他离开华纳自立门户，于是便有了Lin Pictures(林氏电影公司）, 那一年是2008年。华纳负责家庭娱乐的高管后来也感觉到乐高电影将大有作为，于是便和Dan Lin联手合作。所以大家现在可以看到，每部乐高大电影的制片方都有Lin Pictures，制片人名单里都有Dan Lin。

2009年，Hageman兄弟（代表作《精灵旅社》）开始为乐高的第一部电影研发故事。直到2010年，Phil Lord和Christopher Miller(代表作《天降美食》）加入，担任这部电影的导演兼编剧。

而《乐高忍者》呢，虽然相对市面上其他低幼动画电影，它已算得上精彩满分，但相对同系列的前两部，它又称得上为败笔，至于能否拉动玩具销售额呢，那就要等乐高出炉下半年年报了。

虽然对于《乐高忍者》吐槽不断，但我还是衷心希望2019年的《乐高大电影2》可以振作起来。因为正是乐高电影的存在让我们依然心存希望，相信玩具衍生电影也可以做到新奇刺激又好玩，而孩子们以后的玩具永远不会只有电子设备。

㈡ 你看过《乐高蝙蝠侠大电影》吗感觉质量如何

美国超级英雄系列电影中，主要以漫威和DC两家的超级英雄为主。漫威的超级英雄包括美国队长、绿巨人、钢铁侠等人，而DC的超级英雄有蝙蝠侠、超人等。作为DC人气颇高的英雄蝙蝠侠，曾多次被翻拍成电影。好莱坞知名导演诺兰所拍的蝙蝠侠系列三部曲至今无人超越，尤其是第二部《蝙蝠侠：黑暗骑士》，成为超级英雄系列电影的天花板，无论是从立意深度或是演技，任何超级英雄电影想要超过这部都几乎不可能。而这一部中的饰演卢修斯的演员摩根弗里曼，曾说过乐高版蝙蝠侠是他最喜欢的蝙蝠侠版本。那么《乐高蝙蝠侠大电影》到底讲了什么呢？

电影由积木展现，不同于诺兰电影中较为沉重的气氛，这部电影处处充满笑点，即便是蝙蝠侠的情感沉淀，也融入在了幽默诙谐的氛围中。但个人认为蝙蝠侠身上背负的东西太过沉重，他本就不适合幽默的氛围。所以这部电影只适合小孩子看着娱乐，资深蝙蝠侠迷不能把这部电影当真。

㈢ 3D动画《乐高大电影》，大概故事情节是什么

让超人和蝙蝠侠出现在同一部影片中是几代人的梦想，然而在现实中这个梦想的实现遥遥无期。不过很快华纳就将以一种变通的方式让这变为现实——他们将在《乐高大电影》（LEGO: The Piece of Resistance）中让超人和蝙蝠侠率先会合！
《乐高大电影》是一部真人主演并结合了电脑动画的3D立体影片，影片讲述了一个普通的乐高小人被错当成了“大师建造者”（MasterBuilder），加入进一支抵抗组织，力图阻止乐高世界邪恶暴君的阴险计划。

㈣ 你一直喜欢乐高的理由是什么

其实，不止是孩子，很多成人也是乐高的粉丝。有一次官爷在咖啡馆听到周边的讨论，其中有人说要努力成为乐高全球的大师，说乐高大师能够不用图纸，直接把20平米的微型故宫搭建出来，羡慕之情溢于言表简直了。

在大家心中，乐高的形象就是聪明、好学、开朗、热情。那么。乐高IP究竟是怎样深入人心的呢？今天官爷就给大家掰扯掰扯。

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渗透、拓展、粘连

1、渗透——破次元、借势、跨界

破次元

此次，新上映的《乐高大电影2》是乐高系列电影的又一力作，你是不是快忘了这是主做玩具的公司？打造IP文化产品，破维进入现实世界联动，进一步用主题文化产品渗透娱乐影视界。

向消费者展示：虚拟世界也能玩“方”的电子游戏，打通了传统玩具和电子游戏的界限。通过联动促进乐高玩具的销售，做透乐高IP的渗入。这样的主动跨界抢占IP的行为，在玩具行业普遍受到冲击的情况下实现了逆流反击。

借势

很多想蹭热点的品牌，都不可避免的走上了相似的套路，令人感到十分不自然。那么，化解“强蹭热点”式的尴尬的好办法是什么呢 ? 那就是找到能够与品牌价值完美结合的场景，在最恰当的时机，优雅而自然地“打广告”。

奥斯卡金像奖《乐高大电影》虽然未能加冕，但却用乐高积木拼接的“奖杯”送给最佳女主演和一众坐拥千万粉丝的国际巨星，获得完美曝光。

威廉王子与凯特结婚，伦敦的超大型室内乐高游戏中心里，用乐高积木搭出了俩人的婚礼现场。

跨界

跨界是打造IP的常用手段，然而不一定要花大代价去捆绑流量大IP。去寻找与自己旗鼓相当、在各自领域内各有所长的合作伙伴，也可以实现1 + 1 大于2的共赢效果。

在乐高店内买玩具可赠送优衣库定制的乐高主题衣服；在优衣库店内，买满乐高主题的T恤，即可得到玩具。快时尚的第一品牌，搭配玩具第一品牌，销量、知名度一箭双雕。

2、拓宽——存在感，熟悉度

乐高通过建立乐高主题公园、益智亲子的探索中心，充分占据了用户的时间，增加IP熟悉度。乐高主题乐园是全球唯一可与迪士尼乐园相媲美的主题公园，而建造费用只有十分之一。主题以乐高积木为核心，充分发挥积木的优势与乐高的想象力，对于动漫、影视IP的依赖非常小，是真正意义上的“乐高”主题乐园。

3、粘连——栽培持续性活动

教育培训和玩具赛事是乐高的两大武器，目的在于向公众传递“玩乐高能够变聪明、提高成绩”的印象，让IP人格化得到充分体现。另外，通过比赛和培训，还能够增加营收。

乐高每年都会在全世界举行各种各样的比赛，从单店到区域，到全国，到全球，赛事层出不穷，为了适应人工智能的发展，还推出一些可以编程或者需要编程的赛事。其中最有名的就是乐高世界竞标赛（FLL），这个赛事根据年龄还分为面向低龄儿童的Jr.FLL，和面向青少年的FLL。

FLL赛事，每年会确定一个主题，如2014年的自然之怒，2013年的爱晚行动，2012年的食品安全等。 一般这个主题会在每年的年初公布，但是具体内容和细则则要到每年的9月份公布。在这9个月的时间里，乐高的创新智囊们会设计出一张场地纸，上面布满各种积木，同时依靠这些积木和场地纸设计出各种新奇的任务。由于每年主题不同，设计的任务数量也不同，比赛的总分也不一定，所以给各个队伍留下了非常大的发挥空间。

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IP打造背后的理念

“乐高是一家由使命驱动的公司，”首席营销官戈尔丁说，“我们对于激励和培养未来的建设者、接触更多的孩子的使命非常清楚。”乐高表示，这不仅仅是向孩子销售更多的积木。“是关于解决问题的。是关于合作的。这是为了帮助他们获得在世界上变得更强大、更成功的技能……我们相信，在孩子的成长过程中，我们可以发挥巨大的作用。公司还有一个促进幼儿教育的基金会。”戈尔丁说。

真的，如果回顾一下乐高的历史，你会发现，他们说的一点都不虚。乐高是一家丹麦公司，现在的logo在丹麦语中是“玩得开心”的意思，在拉丁语中是“拼在一起”的意思。公司曾经一度濒临破产，但是从来没有放弃“激励和培养未来的建设者”的使命。

乐高的产品安全、干净、易清洗。通过乐高的赛事，确实能够激发孩子的创造力、想象力和动手能力。加上持续落地的玩具赛事、教育培训、主题公园、探索中心等周边及活动，乐高目前已经成为世界顶级的玩具公司，也成为大人和小孩都爱的超级IP。

㈤ 你怎么看《乐高大电影2》的主题

家庭和爱才是两部《乐高大电影》的精神内核

《乐高大电影1》于2014年上映，影片凭借层出不穷的彩蛋和梗饱受赞誉，最终实现口碑票房双丰收，北美票房2.57亿美元，位列2014北美票房第5，全球票房更是大卖4.69亿美元。

电影中的蝙蝠侠、超人、绿灯侠、甘道夫、邓布利多等等应有尽有，几乎把华纳的电影调侃了个遍。

苦苦等待5年，终于等到《乐高大电影2》的回归。

《乐高大电影2》仍然有层出不穷的致敬和全片密布的彩蛋，玩梗的技术也是登峰造极，其中还有不少梗很高级，如果不是深度影迷都看不出来。

《乐高大电影2》不仅能让你捧腹大笑，还能让你热泪盈眶，最后还能融入家庭和亲情，这种笑中带泪的电影才是喜剧的最高境界。

㈥ 乐高美国队长作文

《美国队长》观后感
今天，爸爸妈妈都没在家，我做了一碗泡面端到了电脑跟前吃，我要看美国队长。
美国队长是这样的：有一个博士的助理叫卡尔，星期天卡尔要去帮博士，博士最近发明了一台机器要让卡尔试试看，卡尔刚走进去能源就开始了，虽然机器出了一点意外，但是最后卡尔也顺利的出来了，教授给了卡尔一块手表，博士说：“这款手表可以让你随意变身。”就让那个卡尔试一试，手表一开启，卡尔的身上就发出了一道光，突然卡尔变身——美国队长，可是不久黑洞的主人——黑洞王来了！到了晚上就有人失踪，所以人们都不敢晚上出去。到了晚上听说黑洞王现在住在新建的大楼里面，博士让卡尔去干掉黑洞王www.zuowenren.com，博士还告诉警察守那座大楼。到了早晨，黑洞王回到了大楼里，原来大楼里面有密室，美国队长掏出手枪和盾牌，黑洞王看见了召唤了他的手下，去对付美国队长，看见了黑洞王的手下就把盾牌和手枪就收了起来，因为博士说过：“这些武器只有对黑洞王才有用。”，所以只能用武力来打败他，上勾拳、下勾拳、左勾拳、右勾拳，最后要打他们的将军，超级回旋脚，一脚就把大将军给踢飞了，黑洞王飞到了码头，警察还没看见，瞬间移动，美国队长也到了码头，要跟黑洞王一决胜负，黑洞王的武功也不过如此，可是美国队长两下子就打败了，一下子就把黑洞王打到了黑洞。买过队长以后还会帮人类做出更大的贡献。
美国队长真厉害，我好想当美国队长啊！

㈦ 乐高大电影的剧情简介

巫师维特鲁威（摩根·弗里曼配音）试图阻止超级武器“Kragle”落入邪恶的商业之王（威尔·法瑞尔配音）手上，可是他失败了，双目失明，然而他警告商业之王会有一个“特殊之人”能够找到Piece of Resistance来阻止Kragle。八年半以后，一个普通的建筑工人艾米特(克里斯·帕拉特 配音)遇到了神秘的女子温丝黛（伊丽莎白·班克斯配音）在他的工地上寻找某样东西。艾米特不慎跌入洞中，却很偶然的找到了the Piece of Resistance。触碰到这个神秘机器时，艾米特陷入了幻象中昏了过去。醒来时发现有一个坏警察守着他，这个人是商业之王的手下，后背上背着Piece of Resistance。在这里艾米特得知商业之王计划使用Kragle（一管被擦去标签的万能胶）来凝固整个世界。温丝黛把艾米特救了出来，并带他去见了维特鲁威，向他说明了她和巫师维特鲁威都是“建筑大师”，能够在不用建筑手册的情况下用最快的速度建造出所需要的一切。后来商业之王的势力逐渐强大，他无法认同如此无限制的创造力，就抓走了他们中的很多人。作为那个“特殊之人”艾米特命中注定要去打败商业之王，可是Wyldstyle和维特鲁威失望的发现艾米特身上没有显示出创造力。坏警察追踪到了艾米特、温丝黛和维特鲁威一行人。温丝黛的男友蝙蝠侠（查宁·塔图姆配音）救了他们，并把他们带到Cloud Cuckoo Land，在这里那些幸免于难的建筑大师们正在举行会议。他们没有被艾米特打动并拒绝对抗商业之王。坏警察和他的军队袭击并抓住了所有的建筑大师除了艾米特和其他几个人。艾米特相信这些建筑大师不能够齐心协力共同抗敌的原因是因为他们各自的创造力。他想出了一个团队计划渗入商业之王的总部，但是他和同伴都被抓住关了起来。维特鲁威试图反抗却被商业之王斩首。临终前他说出这个预言是他编造的，根本不存在。商业之王把the Piece of Resistance扔进了宇宙的边缘，将总部设定了自毁程序，把所有人包括那个坏警察都留在了这里。维特鲁威的灵魂出现在艾米特的眼前，告诉他预言虽然不是真的，只要相信自己你就是那个“特殊之人”。被绑在自毁装置电源上的艾米特为了解救朋友把自己抛向了宇宙边缘，在坏警察的帮助下避免了进一步的危险。 受到艾米特的鼓舞，温丝黛集合了所有乐高人民在建筑大师的带领下发挥自己的创造力建造能够对抗商业之王的机械和武器。艾米特发现自己身处现实人类世界中，所有事件都是出自在玩爸爸的乐高玩具的小男孩芬恩的想象。以艾米特的视角看，父亲是“楼上的男人”，责备儿子胡乱搭配组合角色把他的乐高套装弄得一团糟，打算把他一直保存着的完美作品用胶水永久的粘起来。艾米特意识到他的朋友们很危险，所以他自己移动掉到桌子下面，被芬恩注意到了，芬恩捡起艾米特和the Piece of Resistance放回乐高套装中。艾米特造出了一大批机器人协助他的朋友对抗商业之王。而在现实人类世界中，芬恩的爸爸对自己儿子的奇特的创造印象深刻，意识到孩子是以他为原型创造出了商业之王这个恶人角色，父亲改变了自己的想法，允许芬恩按照他自己的想法玩乐高。在乐高世界中，艾米特也使商业之王认识到其实他也是特别的，每个人都是特别的。感动的商业之王用the Piece of Resistance（实际上就是那管万能胶的盖子）销毁了Kragle，利用洒水车解冻了以前被他冻住的受害者们。世界得到拯救，艾米特和朋友们一起开心的庆祝。温丝黛的本名是露西，成为了艾米特的女友。然而外星人乐高都宝一族宣称他们将会入侵，实际上是父亲允许了芬恩的妹妹和他一起玩乐高。