1. 电影《隐形的翅膀》的观后感！
看了冯振志导演的影片《隐形的翅膀》，便想着再去听一听那首同名热门歌曲。“网络”了一下才发现，到目前为止，《隐形的翅膀》还是主要跟人气鼎盛的张韶涵联系在一起。
但笔者更愿意期待，从影片公映之后，这五个字的涵义就会变得更加具体；而跟张韶涵的歌声一样流行的，将是影片中身残志坚的人物形象及其感人肺腑的励志主题。
2007年7月8日，在第三届“北京国际体育电影周”上，《隐形的翅膀》作为开幕影片放映并感动了几乎所有的观众。这不仅是因为影片以双臂残疾姑娘雷庆瑶为原型诠释了顽强拼搏、征服自我和健康向上的体育精神，而且还在于影片以深度的人文关怀和强烈的情感冲击力展现了主人公平凡而又动人的成长历程。因为有爱，所以坚强；之所以坚强，是因为有梦想。影片极力张扬的主人公的精神境界，无疑能够极大限度地引发观众内心深处的共鸣。
在此之前，霍建起导演的《赢家》（1995）与陈国星导演的《黑眼睛》（1997），就是两部以残疾运动员为题材的优秀影片，在角度、叙事与立意等方面突破了传统体育片的普通模式，并先后获得中国电影华表奖优秀故事片奖。跟这两部影片一样，《隐形的翅膀》再一次探索残疾运动员题材体育片的影音特质与精神内蕴，在追求个性的基础上力图创新。
影片最大的特点和亮点，是由生活中的原型雷庆瑶饰演影片里的主人公志华，为此，影片里的许多故事情节，都来自生活中的点点滴滴。这就使编导者能够较为自由地出入于写实与虚构之间，增添了叙事的可信性和感染力，并最大限度地发挥了影片的励志功能。大概不止有一个观众和笔者一样，看完影片后会真诚地相信主人公考上了梦想的大学。其实，现实生活中的雷庆瑶，仍是一个在读的高中学生。电影为了梦想而造梦，观众也会为了心中的感动而选择认同。一部影片的成功，大约建基于此。
在导演的努力下，雷庆瑶的表现令人满意。尽管饰演的角色就是自己，但这样的表演有特定的难度。雷庆瑶肯定是发扬了她在生活中的坚强和毅力，才能完成这一角色的塑造。跟《赢家》中的邵兵与《黑眼睛》中的陶红不同，雷庆瑶并不具备必要的演技，但她仍然成功地饰演了自己，使一个虽然失去双臂，但却充满爱心、性格坚强、怀抱梦想的阳光女孩跃登中国银幕。那种美丽，应该比维纳斯更加鲜活，并更具引人向上的生命力。影片结尾，志华从教练手里拿到了体育大学的录取通知书，悲喜交集地向着远方呼唤已经逝去的妈妈；此时，镜头大幅度横移，在蔚蓝的天空与辽阔的草原之间切换，再配以感奋的音乐动机。可以说，当全片高潮到来的时候，雷庆瑶的表演也是准确、动人的。
残疾运动员体育片翘逵��械奶厥馓獠摹４蠓仓挥姓嬲�牟屑踩耍�拍芏�貌屑踩嗽硕��谒�堑募枘押屠Ь骋约凹壑岛鸵庖澹徽�窃谡庖坏闵希�浊煅��凇兑�蔚某岚颉罚�壬郾��凇队�摇泛吞蘸熘�凇逗谘劬Α罚�Ω酶�咛逖榈那桌�浴Ｕ庵痔逖榈那桌�裕�唤龀晌�捌�旧淼奶氐愫土恋悖��铱�蛄苏庵痔厥馓獠奶逵��男侣肪丁?
尤为难得的是，除了上述特点与亮点之外，《隐形的翅膀》还有意识地创造“看点”。当这种“看点”作为表情达意的手段纵贯全片，便升华了影片的内在旨趣，拥有了不可或缺的叙事性和造型性。影片拍摄地特意选择在内蒙古自治区赤峰市克什克腾旗，把7－11月间优美怡人的坝上草原风光与主人公自强不息、凄美动人的励志故事结合起来，力图达到情景交融、物我合一。片头字幕过后的第一个镜头，便从远远地延伸到天边的绿色草原上摇过，落幅在草原深处志华一家接待客人的小院里，烘托出天与地、人与自然的亲密关系。随着故事的展开，影片中的人物与其生活的场景逐渐融为一体，到结尾终于流露出一种人在天地之间为爱而生、顽强拼搏、驰骋梦想的诗情画意。在这部以残疾运动员为题材的影片中，身体残疾的主人公被“天上草原”所包容，精神世界显得相对自由、宽阔；“天上草原”在主人公的爱与坚强与梦想的映衬下，也显得更加广袤、壮美。这种空间设置的大气度，在国产体育片中还是比较少见的。毕竟，除了必须呈现紧张激烈的竞技场面之外，体育片同样可以选取赏心悦目的自然风光作为不俗的“看点”，在为电影观众提供视觉享受的同时，扩展体育片的空间视野与文化气息。
就是因为具有深度的人文关怀与强烈的情感冲击力，《隐形的翅膀》成为近年来国产体育电影中不可多得的性情之作。尽管这是冯振志自编自导的第一部故事影片，但编导没有为了所谓的艺术个性而牺牲电影载道的责任和使命，而是强调了面向青少年进行精神“励志”的初衷。对于所有观众而言，这部影片不仅是顽强拼搏、健康向上的激励，更是理想的呼唤与爱的教育。
为了走近更大多数观众的内心，影片没有刻意美化主人公的言行，也不想拔高主人公的精神境界。自始至终，主人公的理想只是要考上大学，这在一般人眼中也并非遥不可及；即便是在主人公获得残疾运动员游泳比赛冠军并刷新全国纪录之后，影片也没有把她的“梦想”提升到进一步挑战自我，在更高级别的残疾人运动会上勇夺金牌、为国争光的高度。正因为如此，观众才能感同身受地进入主人公的精神世界，为她的梦想祈祷和祝福。正像歌词中所表达的，有梦想就不会绝望，“就算很受伤也不闪泪光”。
跟一般体育片比较起来，《隐形的翅膀》还更多地把爱的教育编织进励志主题，使影片始终洋溢着一股美好而又动人的情愫。通观全片，除了志华叔叔和同学小莉对志华偶有不解之外，无论是志华妈、志华爸，还是学校的校长、老师和同学，尤其是运动队的强教练，都在竭尽全力地关心和爱护着志华。父母的奉献自不必说起，男同学运来教志华学骑自行车的有趣段落，以及强教练不忍心打扰走廊中看书的志华而悄然离去的身影，都是影片中令人感动的情节。这种来自主人公成长历程的，发自内心、不求回报的爱，正是现实中人际关系的某种折射，也是人性中最美丽的部分之一。编导择善而从，足见其良苦用心。
因为有爱，主人公不仅变得越来越坚强，而且逐渐懂得了爱的真谛。在深爱着自己的妈妈去世之后，志华训练愈加刻苦。这时，影片平行剪辑志华刻苦训练游泳的现实画面与妈妈关爱志华的回忆镜头，将感人的爱的力量深深地镌刻在观众的脑海，令观众禁不住地热泪盈眶。影片想要告诉观众的是，除了坚强的信念之外，美好的爱也是主人公以及所有残疾运动员的“隐形的翅膀”，将会带着他们的梦想，像风筝一样在蔚蓝的天空中飞翔。
相信任何一位初看影片的观众，都会被雷庆瑶尤其残奥冠军何军权的残疾状况所震动，进而感慨造物弄人；但在看过影片之后，最不能忘记的，不是他们残疾的身体，而是他们淡定的姿态与灿烂的笑容。在这个连许多正常人都不免浮躁、忧郁的世界上，他们的存在因为精神的完整而最美。
就是在这样的层面上，《隐形的翅膀》激励和启发着观众，开掘了国产体育片的新路径。
2. 急求一篇电影的观后感。
—观《冲出亚马逊》有感
“手牵着手不分你我，昂首向前走，让世界知道我们是中国人……”耳畔袅袅地回响着刘德华的《中国人》，爱国热情在心中燃烧，脑海里再一次回忆起那部感人至深的影片——《冲出亚马逊》，眼前仿佛也出现了两个高大的身影。
《冲出亚马逊》这部电影讲述了两名空降兵中尉王晖和胡小龙在南美洲委内瑞拉亚马逊河流域的“猎人学校”与各国特种部队学习和训练期间战胜各国强兵，歼灭国际毒匪，为国家和军队争光的感人故事。
影片中有很多句话震撼着我、感动着我：当王晖熬不下去想要离开时，胡小龙重重的一拳和那句“你想想我们来这儿到底是为了证明什么？”怦击着我的心灵；当总教官被王晖打败后，他说的那句“你是个真正的军人。”让我心中腾起了骄傲；当国旗飘荡在“猎人学校”上空时，王晖的那句“在这里，你和我就是中国。”在我心中激起了千层浪……
是什么让这两个黑头发、黑眼睛、黄皮肤的中国军人克服了饥饿、寒冷、屈辱、伤痛、严酷的训练、非人的折磨和敌人的挑衅？是那坚定的爱国信念！是那坚强刚毅的性格！是那强烈的责任感与使命感！王晖和胡小龙这两位铁血军人，心中融入的不仅仅是倔强和顽强，还有激励他们前进的爱国热情！
除了王晖和胡小龙，还有无数人心中装着祖国：“位卑未敢忘忧国”的陆游，“捐躯赴国难，视死忽如归”的曹植，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥，还有我们这些21世纪的小主人……
其实，爱国之情就在我的心中：当我耳边传来雄壮的国歌声时，爱国热情就在我心中涌动；当我看到悲壮的英雄电影时，爱国热情就充斥着我的大脑；当我读完感人的爱国故事时，我的心中就喷发出了爱国热情……对祖国的爱深深地埋藏在我的心底，每当我遇到与祖国有关的事件时，它就会被唤醒，以势不可当的力量推动我前进。
“……五十六种语言汇成一句话，爱我中华爱我中华爱我中华。”此时此刻，宋祖英的《爱我中华》回响在我的耳畔，我的心也像宋祖英那样装满了沉甸甸的祖国！
绽放“黑暗中，触摸着阳光，无声世界谁给我方向；我如此不幸又如此幸运，有你抚平我心灵的创伤；我不再抱怨人生无常，面对现实我选择天生的坚强；我的心在执著地绽放，透过你的关爱我充满希望”。 很多年没去电影院看过电影了，印象中在电影院看的最后一部电影是《泰坦尼克号》，前几天，学校组织党员去海军指挥学院会堂观看08残奥励志电影《绽放》，本来不怎么想去的，据说要考勤，也就骑车过去了。 在感动和震撼中看完了这部影片，觉得自己的心灵经受了一次洗礼，不敢想象，如果错过了观看，该是怎样的大遗憾？ 这是一部由中国残联和北京朗天投资有限公司联合摄制、讲述残疾人特殊群体的自强故事的不同寻常的影片。电影以特殊的视角展现了以浙江省残疾人艺术团为代表的特殊艺术之美。 影片虽然没有名人的效应、惊人的故事和跌宕起伏的情节，却纯真至美地刻画了残疾演员平凡而美丽的人生，将残疾人内在的力量通过艺术化渲染，把观众带入他们的生活和艺术之中。 这是一部对尊严的宣扬、人性的赞美、真情的讴歌的电影。影片弘扬了人性，蕴涵了友善，诠释了人生，值得我们深深地思考。 盲女月明的琴声歌声，让人动容。她从来没见过光明，却用想象去理解自然界的美好一切。我们从音乐中，从眼神里，听得到、看得到她的言语和心灵：那真，那善，那美…… 电影中一幕幕展现出的聋人舞蹈者乔吟、肢残歌手大凯，不论是舞，或歌，都是他们“从心灵深处流出来的艺术”。他们的自尊、真诚，无不表现出残疾人对健康的人格、生命的热爱和追求，以“我的心在执著地绽放，透过你的关爱我充满希望”表达着真情和感恩，闪耀着人性的光芒。他们在诉说着对尊严、生命和人性的理解：我不再抱怨人生无常，面对现实我选择天生的坚强。 影片中残疾人艺术团团长方老师也给了我很多的感动，为了能使一个个艺术蓓蕾得以“绽放”，为了让一个个“折翼天使”也能飞翔，她用执著的工作热情，用母亲般的关爱，保护着这些弱势的“蓓蕾”，使得他们在温暖中绽放。 耳畔，依然回响着影片最后月明和大凯动情演绎的歌——“黑暗中，触摸着阳光，无声世界谁给我方向；我如此不幸又如此幸运，有你抚平我心灵的创伤；我不再抱怨人生无常，面对现实我选择天生的坚强；我的心在执著地绽放，透过你的关爱我充满希望”。 常常感动……
3. 有关影片<黑眼睛>的观后感
读了契柯夫的《苦恼》之后，我深深地感受到了生活在社会底层的人们生活的凄惨。 《苦恼》讲述的是马车夫约纳在一个冬夜的拉车生活。约纳的儿子这个星期在医院死去，他老人家早已失去老伴，现在孤苦伶仃，悲痛麻木。他接待了几批乘客，路上几次想向乘客苦诉自己的苦恼与悲痛，但得到的却是乘客催赶的责骂，因为人们嫌他心不在焉。夜深了，他回到大车店，但连喂马的燕麦钱都没赚到。黑暗，孤寂与悲痛又涌上心头，天冷使他心更冷。他轻轻地抚摩着自己忠实的小母马，把心里话统统对它说了…… 马车夫约纳只是千万生活在社会底层命运悲惨的人们中的一个。这些人贫穷，没有依靠，生活凄惨。他们不能享受生活，每天为了生计奔波。他们生活艰难，经常为下一顿饭的着落犯愁。这些人全力为生计劳动，心中的苦恼能向谁人倾诉呢？又有多少人真正了解他们，关心他们，帮助他们呢？生活在社会底层的人们的是生活是我们常人难以想象的，而且他们比我们常人有更多的苦恼。 其实，不管在哪个社会，无论繁荣还是落后，都有生活在社会底层的人，而且他们的命运都是同样悲惨的。读了《苦恼》以后，我想起了那些在街边捡垃圾为生的老人。这些老人衣衫褴褛，驼着背，背着个沉重的大垃圾袋，夏天顶着烈日，冬天冒着寒风，终日在大街游荡。他们有时翻着脏兮兮的垃圾桶，找有没有可卖钱的东西，有时尾随着行人，捡他们扔下的易拉罐，包装袋。这些老人可能是没有子女的，也可能是失去子女的，也可能是被子女抛弃的，也可能是残疾的，或者没有多少学识的。他们没有多少劳动力，所以只能过这种穷苦的生活，生活在社会最底层。还要遭人白眼和鄙视。他们长期生活压抑，心中的苦恼向谁去述说？他们有人承受着失去子女的悲痛，有人承受着被子女抛弃的凄凉，有人承受着残疾人的自卑，有人承受着“少壮不努力”的悔恨……这些人都把各自的苦恼憋在心里，他们找不到人诉苦，也没有时间去伤春悲秋，因为慢下一步，下一顿饭又没有着落了。 《苦恼》中马车夫约纳的生活固然悲惨，但并不是只有他一个人苦恼。
4. 电影《小妇人》观后感，是1994年的。
英文的I’ll miss the little women
Pure from the movie this form to see, 94 version of "little woman" (not seen it in the original) can and 2005 edition "pride and prejudice" and shelves WeiNuoNa, rhett, Joe has become almost Keira version of Elizabeth past, see nearly novelist thought wall Keira from posters came down, I'm a little dizzy, some consistent tone, some similar atmosphere, think carefully, it is two different story
Beginning March home four sisters to neighbors Laurie are born yearning heart. Story progressed Meg married Laurie mentor, two people are truly in love, this is one of the first to happiness, should also be the most successful the perfect couple. Joe is the author of personal incarnate, for ideals, and resolutely abandoned knowable results of love Laurie, she know this isn't she wanted, he left home pursue the outside world, until destined to man appeared, but I was still smarting from professor yu uncle some age... The ultimate again around a circle returned home, because this origin of Bath of disease, Bath like ship under the anchor, only she will keep the ship, waiting for them, that a box of regression memories of the past days, is triggered Joe inspiration, I find myself sparks, The sentence "why do you want to leave", is a unanswered questions. Amy should be lucky a clearly defined objectives become beauties the lady, she got it, and your growth changes, eventually got Laurie love, my conclusion is never say that what matter is certainly not going to happen
WeiNuoNa, rhett's performance was excellent, see the surprised feeling before four hundred years "she is just a beautiful, here she and Joe directness, those abstruse black eyes, full of faith for a future life, know yourself, the firm faith to pursue Johnny Depp (to know and Damon had fell into this'm double eyes), As for the family, and sell long hair, with short hair cushite in, I was shock, this is a won the best actress Oscar nomination. Why not WeiNuoNa slightly regret now have bestseller, only the severe competition exclamation
Laurie Christian, bell then although still very young, but dedicated I think after into after the second good performance and from pure feeling to romantic, let me have to look again and again on him that he forgot the batman, he is the man, made a knockout. Just sino-italian little sister's speed too over it, Amy grew up actor is accord with the character itself is full of artistic breath, endowed with noble state, but in my opinion is not enough jing is colourful, once so deep love Joe...
Amy's exploratory wattenberg, DengSi te, knew she was child stars, meet here. See little spider female has star temperament, the literal lines listen from her mouth out is so natural, Assyria performance. Don't selous The relevant nose joke, should be out of plot considerations, and the very real appropriate her then that little nose
Now look at 94 movie, the picture is backward, but a layer have obscured rendering, again and conform to the entire movie atmosphere, this is a suitable for women to see the film.
In the 18th century England, America in the 19th century, Jane Austen, Louis sand, mei, Alcott, two from different countries outstanding female tandem nursing brought us two classic, for love, for the pursuit of truth, are fighting for freedom warriors.
Regret a bit so late see "little women" this film, congratulating ultimately have not missed
中文的（两篇不一样）一开始March家四姐妹对邻居Laurie 都是心生向往的。故事展开后Meg嫁给了Laurie的导师，二人是真心相爱，这是最先幸福的一个，也应是最顺利完美的一对。Joe是作者个人的化身，为理想追求，坚决的放弃了可知结果的Laurie的爱，她知道这不是她想要的，于是离开家追寻外面的世界，直至命中注定的人出现，不过我是有些耿耿于怀于教授大叔的年龄…最终又绕了一圈回到家这个原点，是因Bath的病，Bath就像大船下的锚，只有她肯守着船，等待众人回归，那一盒子过去日子的回忆，是触发Joe 灵感，找回自己的火花；那一句“为什么你们要离开”，是一个无解的疑问。Amy应是幸运的一个，目标明确成为名媛淑女，她办到了，并用自己的成长改变，最终得到了Laurie的爱， 我的结论是永远都不要说什么事是一定不会发生的
薇诺娜•瑞德的表演是出色的，之前看了《惊情四百年》她只是漂亮的，这里她和Joe融为了一体，那双深邃的黑眼睛里，充满了对未来生活的信念，清楚的知道自己所要，坚定信念去追求（要知道Johnny Depp和Matt Damon都曾掉进这双眼睛里）；当为了家人，又卖掉长发，以短发示人时，我被shock了，这是一个获奥斯卡提名的最佳女主角。稍许遗憾为何现在薇诺娜未再有佳作，只感叹竞争之剧烈
Laurie 克里斯蒂安•贝尔那时虽然还很年轻，但却奉献了我认为继女主之后第二好的表演，从纯情到风流，让我不得不把目光一再集中到他身上，以至于忘记了那个蝙蝠侠，他就是那个little Teddy,。只是中意小妹的速度太over了吧，Amy长大后的演员是符合人物本身的充满艺术气息，赋有贵族态，可在我看来也不足够惊艳，曾经那么深爱Joe……
Amy 克尔斯滕•邓斯特，知道她是童星，在这里碰面了。看得出小蜘蛛女已经有明星气质了，一字一句的台词听着从她口中述出是那么自然，不想刻意表演为之。那个有关nose的玩笑，应是出于剧情考量，又很真实的贴切她当时的那个小鼻子
现在看94年的电影，画面是落后了，但一层蒙蒙胧的渲染，又及其符合整部影片的气氛，这是一部适合女人看的影片。
十八世纪末的英国，十九世纪中的美国，简•奥斯汀，路易沙•梅•奥尔科特，两位来自不同国度的杰出女性一前一后带给了我们两部经典，为爱情，为追求，终究都是为自由而战的勇士。
有点后悔这么晚才看到《小妇人》这部片子，庆幸终究未曾错过
这一片1200字左右，如果不够，下面还有一篇不错的，就是字少了些，你可以合并一下。
个人感觉《小妇人》是美国电影史上翻拍次数很多的一部作品了，这些天有幸看了它的两个最为经典的版本1933版和1994版。前者有凯瑟琳•赫本、琼•贝内特领衔，后者则云集了苏珊•萨兰登、薇诺娜•瑞德、克里斯汀•邓斯特、克莱尔•丹尼斯等优秀演员，照理说来这两部电影应该都很好的阐释了《小妇人》原著，但我看下来的感觉这两部电影都只完成了原著的四分之一。
不批评导演和演员，他们已经尽了全力，我认为这个剧本即使将时间延长到3个小时也不一定可以完完全全阐释《小妇人》一书，书中内容过多是造成这两部电影不完美的根本原因。撇开这个因素不谈这两部作品都是难得一见的佳作。
电影中的主角自然是书中最为重要的角色，不管是1933年还是1994年的版本导演都不约而同的选择了乔为电影中主角，而这两代乔的扮演者分别是凯瑟琳•赫本和薇诺娜•瑞德，凯瑟琳演绎下的乔比薇诺娜所扮演的要更加符合我心目中乔的形象，坚强、有主见，而薇诺娜则略显顽皮，少了那份坚毅。梅格是我在书中最喜欢的人物，可惜在电影中这个角色基本上被忽略了，无论是弗朗西丝•迪伊还是翠尼•阿瓦拉多都没有将梅格这个角色演好，或者由于我自己的问题吧，在我看来梅格柔中带刚落落大方的气质这两位演员都没有表现出来，特别是翠尼•阿瓦拉多，她所扮演的梅格更加像一个村姑，一点“曾经贵族”的气质都没有，贝丝在书中给人感动最多，简•帕克和克莱尔•丹尼斯自然也不是什么装饰品，对于贝丝善解人意克莱尔•丹尼斯表现最佳，对于她的内向腼腆简•帕克更胜一筹。最后是那位艾米，1933年版的电影中删去了很多小说中艾米的故事，而1994年同样将艾米的欧洲之行能简则简，所以我们无法看到一个完全的艾米不是演员的错，琼•贝内特的气质是萨曼莎•玛西丝无法比拟的，但是萨曼莎•玛西丝更加符合艾米的形象，琼•贝内特贵气太重，有些不自然，萨曼莎•玛西丝因为平民所以更真。
5. 电影观后感
祖国在我心中
—观《冲出亚马逊》有感
“手牵着手不分你我，昂首向前走，让世界知道我们是中国人……”耳畔袅袅地回响着刘德华的《中国人》，爱国热情在心中燃烧，脑海里再一次回忆起那部感人至深的影片——《冲出亚马逊》，眼前仿佛也出现了两个高大的身影。
《冲出亚马逊》这部电影讲述了两名空降兵中尉王晖和胡小龙在南美洲委内瑞拉亚马逊河流域的“猎人学校”与各国特种部队学习和训练期间战胜各国强兵，歼灭国际毒匪，为国家和军队争光的感人故事。
影片中有很多句话震撼着我、感动着我：当王晖熬不下去想要离开时，胡小龙重重的一拳和那句“你想想我们来这儿到底是为了证明什么？”怦击着我的心灵；当总教官被王晖打败后，他说的那句“你是个真正的军人。”让我心中腾起了骄傲；当国旗飘荡在“猎人学校”上空时，王晖的那句“在这里，你和我就是中国。”在我心中激起了千层浪……
是什么让这两个黑头发、黑眼睛、黄皮肤的中国军人克服了饥饿、寒冷、屈辱、伤痛、严酷的训练、非人的折磨和敌人的挑衅？是那坚定的爱国信念！是那坚强刚毅的性格！是那强烈的责任感与使命感！王晖和胡小龙这两位铁血军人，心中融入的不仅仅是倔强和顽强，还有激励他们前进的爱国热情！
除了王晖和胡小龙，还有无数人心中装着祖国：“位卑未敢忘忧国”的陆游，“捐躯赴国难，视死忽如归”的曹植，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥，还有我们这些21世纪的小主人……
其实，爱国之情就在我的心中：当我耳边传来雄壮的国歌声时，爱国热情就在我心中涌动；当我看到悲壮的英雄电影时，爱国热情就充斥着我的大脑；当我读完感人的爱国故事时，我的心中就喷发出了爱国热情……对祖国的爱深深地埋藏在我的心底，每当我遇到与祖国有关的事件时，它就会被唤醒，以势不可当的力量推动我前进。
“……五十六种语言汇成一句话，爱我中华爱我中华爱我中华。”此时此刻，宋祖英的《爱我中华》回响在我的耳畔，我的心也像宋祖英那样装满了沉甸甸的祖国！
原创！多给点分！
6. 《卡拉玛佐夫兄弟》剧情简介|鉴赏|观后感
《卡拉玛佐夫兄弟》剧情简介|鉴赏|观后感
1969 彩色片 207分钟
苏联莫斯科电影制片厂摄制
编导：伊凡·培利耶夫(根据费·陀思妥耶夫斯基同名小说改编)
摄影：谢尔盖·沃朗斯基 主要演员：米哈伊尔·乌里扬诺夫(饰德米特里) 基里尔·拉甫洛夫(饰伊凡) 安德烈伊·米亚柯夫(饰阿廖沙) 柳德米拉·培利耶娃(饰格鲁申卡)
【剧情简介】
19世纪中下叶旧俄罗斯社会处于非常的大动荡时期，宗法制村社那落后、封闭的生活方式，与带有严重先天不足的新生资本主义既相对立、又相融合：维护朴实的基督博爱民族精神的小农思想与残害人们道德和心灵的私有观念，围绕着宗教信仰的翻覆展开了一系列金钱、美色、犯罪、谋杀的斗争……卡拉玛佐夫家族所发生的一幕幕惊心动魄的场景即是社会大舞台的缩影。
老卡拉玛佐夫年轻时是寄食于豪门富户、靠打诨逗趣糊口的丑角。后来靠妻子的财产发家，拥有十万家私。先后两房妻子都被他折磨致死。三个儿子都被父亲赶出家门，长大成人后陆续回到故乡，在金钱和美女的争夺上同父亲发生了尖锐的冲突。大儿子德米特里由于爱上了父亲的年轻情妇——风流女人格鲁申卡而跟父亲争风吃醋，矛盾激化，德米特里一再扬言要杀死老色鬼。二儿子伊凡憎恨父亲，也同时憎恨哥哥。因为他爱上了哥哥的未婚妻卡捷琳娜那个德米特里当年在军队曾以救其父为代价、试图玷污其声誉的女人。伊凡希望父亲和哥哥在撕杀中“一个恶棍把另一个恶棍吃掉”，只要父亲一死，他不仅可得一笔遗产，而且由于哥哥娶了格鲁申卡，他可以娶卡捷琳娜。小儿子阿廖沙自幼笃信基督，在修道院随佐西玛长 *** 教，又奔波于兄长与父亲之间，希望用基督精神感化他们以从善，消除为金钱美女的争斗。还有一个老卡拉玛佐夫奸污疯女所生的私生子斯麦尔佳科夫，虽然是这个家庭的奴仆，却总梦想杀死老头子卷款逃到巴黎开饭馆。他的贪婪、卑鄙、狠毒继承了老卡拉玛佐夫的血缘气质。
于是卡拉玛佐夫兄弟演出了一场谋杀生父的悲剧：卡捷琳娜委托德米特里往莫斯科寄3000卢布，而后者反而带着格鲁申卡外出把钱挥霍掉。德米特里求阿廖沙向父亲要3000卢布归还卡捷琳娜，遭父亲拒绝。此时他听斯麦尔佳科夫说老头子特意包好3000卢布等待格鲁申卡来幽会时送给她。老头子为了幽会不受十扰，打发伊凡外出卖森林。伊凡临行时，斯麦尔佳科夫暗示，此间老头子可能要出事。那天晚上，德米特里妒火中烧，直奔老头子家，没找到格鲁申卡，越墙而走，路遇老仆人格里高利，随手举锤将其打伤，又去寻找格鲁申卡。斯麦尔佳科夫趁机溜进老头子房里将其杀死，又将3000卢布拿走以制造假现场，然后回屋装作癫痫发作狂呼乱吼。被惊动的女仆发现主人死在地上，便同苏醒过来的格里高利一起去警察局告发。在另一个小县城警察逮捕了正与格鲁申卡寻欢作乐的德米特里。伊凡回来后三次找斯麦尔佳科夫谈话，后者终于承认了自己的罪行，但强调这一犯罪是曾经得到过伊凡默许乃至鼓励的。斯麦尔佳科夫将3000赃款交予伊凡，送走他后自己上吊自杀了。法庭开审时卡捷琳娜出于嫉妒和报复心理提交法庭德米特里的一封扬言要杀父的信。尽管阿廖沙断定大哥不是凶手，却拿不出任何确凿证据。伊凡虽供出真情却被法庭否决，理由是斯麦尔佳科夫已死，查无实据，3000卢布无法证明是赃款，伊凡经医生诊断，因为内疚自责而患了神经病，证词无效。最后法庭判处德米特里20年苦役。德米特里虽一直否认自己是凶手，但他承认自己良心上有罪，甘愿无辜受罚以洗涤灵魂上的罪恶。格鲁申卡侠义肝胆，毅然陪同德米特里去西伯利亚服役……她和德米特里都得到了良心上的新生，而阿廖沙面对残酷的现实也叛逆了他热衷宣扬的上帝……
【鉴赏】
本片是根据19世纪俄国伟大作家陀思妥耶夫斯基的原著改编的。陀氏原著的魅力正如法国作家加谬所说：“还没有人能像陀思妥耶夫斯基那样，赋予荒诞的世界以如此令人亲切和痛苦的魔力。”与陀氏同期及其后的世界著名作家几乎都有过对陀氏作品的肯定性评价。两次世界大战后，西方和日本都曾大规模地掀起过陀氏热。1971年纪念陀思妥耶夫斯基诞辰150周年之际，仅《卡拉玛佐夫兄弟》 一书当年在苏联就发行50万册。该书是陀思妥耶夫斯基最后一部带有一生创作总结性的作品。这部卷帙浩繁、百余万言的巨著在作家心中酝酿长达30年之久。它所提出来的是有关人类灵魂命运的问题，围绕着宗教信仰的矛盾展开一系列有关金钱、美色、凶杀、犯罪的社会生活画卷。整部作品的哲理构思、信仰矛盾，每 一个具体人物的性格，都是作者自身思想、信仰和内心世界的再现，他的亲属或他本人性格各个侧面的再现。
对这样一部巨著，泛泛之辈的编导是难以驾驭的。而著名导演培利耶夫的条件恰恰得天独厚：他早年有丰富的艰苦战争年代的阅历，曾就学于专科表演专业和编剧专业、24岁起便担任导演助理，集编、导、演的才能于一身，那时就已显示出他对于怪诞风格的偏爱和幽默的天才。培利耶夫的艺术天才成熟地表现在昂奋、热烈、富有力度的性格塑造上，尤其是那种极其鲜明、强烈、风暴般的 *** 和浓郁醉人的抒情诗意——这种审美倾向恰恰与陀氏笔下的性格不谋而合，于是他如鱼得水，接连编导陀思妥耶夫斯基的系列作品： 《 *** 》(1958)、《白夜》(1960)直至这部巨著。培利耶夫的艺术天才在这几部影片中得到最充分的发挥和最高的体现。1969年莫斯科电影制片厂曾追奖培利耶夫(逝后)对苏联电影艺术事业的卓绝贡献。
培利耶夫忠实地沿着原著精神的轨迹，以现实主义艺术风格的电影语汇将《卡拉玛佐夫兄弟》在银幕上进行了丰富的再创造。他并没有热衷于表现凶杀案件的预谋、经过和法庭调查等等详细的情节，而是着力于突出几组互反互补的典型人物之间的鲜明对比关系，通过深入剖析人物内心世界来渲染浓郁复杂的宗教情绪，体现人性善恶的矛盾斗争。
首先，导演在表现完全反面的人物老卡拉玛佐夫和斯麦尔佳科夫时，并未受到对人物硬性定性的影响，不是将他们表现成纯粹的恶棍，而是注重发掘他们身上那偶尔发光的人性因素。比如老卡拉玛佐夫在几次接待小儿子阿廖沙时，眼神里流露出对这个最无心争夺他财产的孩子的温和的爱。而每当他在饭桌上同阿廖沙谈话时，仿佛被阿廖沙的善所感化，向阿廖沙吐露内心所深深感到受折磨的问题：到底有没有上帝……当阿廖沙临离开时，他也显出父亲对儿子的依恋之情，伤感地拥抱他。这与他对大儿子德米特里的大打出手，完全是两种态度。斯麦尔佳科夫也如此，当他杀父之后伊凡找他谈话时，他虽然不无报复心意地承认了自己的罪行并谴责了伊凡的暗示，但当他向女仆诉说想到巴黎开饭馆的愿望时，脸上也流露出正常人追求美好、独立、自由生活的愿望。这样的处理与两个恶棍最终一个杀人一个被杀的结局并不矛盾，反而增加了人物性格的色彩层次，使人感到人间的败类再恶也是人，在否定这种丰满而合乎情理的反面角色时，引起人们对于人性善恶的深沉思索。与上面一组反面人物相对仗的是阿廖沙和佐西马长老。导演将这两个人物从外貌到内心再到举止，都设计得安祥、虔诚、宽厚而美好。影片中对阿廖沙的表情经常使用特写镜头，从远距离拉近后就使用静止的肖像式画面：阿廖沙纯洁得像透明的雾一样，那总是微微向前倾的脖子和那一双闪着脱尘光泽的明眸，还有那头细细软软的鬈发，俨然是一个人间的活基督。在整部影片中，阿廖沙的话极少，基本是沉默的，而一旦他启口，那简约的几个字又有千钧之力。当伊凡讲完了地主叫他的恶狗当着母亲的面将其孩子活活撕碎的故事时，阿廖沙以“枪毙”两个字作了回答，他眼神中的愕然已表现出他胸中忍耐宽恕的王国已被伊凡那人道主义的呼声震开了裂口。
在正、反两组人物中间游离的德米特里和伊凡——内心信仰矛盾和人性善恶斗争极其激烈的典型性格，是导演着墨较多的两个人物。在陀思妥耶夫斯基原著中的寓意里，“卡拉玛佐夫气质”，正丰富地体现在这两个人物身上。28岁的德米特里，秉性狂热冲动而无所顾忌，既慷慨坦率、富于 *** ，又纵欲纵恶、恣肆无度。他的座右铭是“……如果我要掉进深渊的话，那就索性头朝地、脚朝天，一直掉下去……”。导演将德米特里创造成哥萨克那种强悍、勇猛、英俊而又狠毒的性格形象。影片中的德米特里自始至终都是躁动不安的。他永远在行动着、追求着，爱时狂热地爱，恨时拼命地恨;有胆量作恶，良心发现后又勇于承当。他几次对格鲁申卡和阿廖沙倾诉：“美是一种可怕的东西!可怕的是因为无从捉摸……从圣母玛利亚的理想开始，而以所多玛城(即淫欲的象征)的愿望告终……美是在所多玛城里吗?可怕的美也是神秘的东西……这里，魔鬼同上帝进行斗争，而斗争的战场就是人心……”导演通过德米特里的倾诉，将整部影片中的宗教主题、卡拉玛佐夫气质的内涵，以关于美的精粹笔墨，淋漓酣畅地体现了出来。伊凡与德米特里是一种性格上的互补关系，与德米特里表现在行动中不同，伊凡主要是在内心里体现灵魂中两个对立面的斗争。他在影片中是沉郁的，永远在思索着、矛盾着。伊凡痛苦的根源在于，他对生命付出了超出常人的无限绝对的爱，而残酷的现实和命运对于这爱又难以酬偿，因此他陷入无限的绝望，愤慨地得出以恶抗恶的结论，成为斯麦尔佳科夫弑父的纵恿者。
与德米特里和伊凡这组人物横向联系的是两位女性：格鲁申卡和卡捷琳娜。她们都属于一种天赋极优美、资质极高、有教养而勇于在恶运中扭曲反抗的气质。显然，这两位女性是《 *** 》中女主角娜斯塔西亚性格的延伸。卡捷琳娜被未婚夫抛弃，却始终旧情不易，对德米特里爱上格鲁申卡妒火中烧。影片中的卡捷琳娜清高而神经质，喋喋不休地呢喃着，总是一张似笑非笑、瞬息万变的面孔。她爱得热烈，恨得疯狂，咀嚼自己的痛苦，玩弄自己的创伤，在自己折磨自己的过程中来攫取报复心理的满足。在整部影片中，导演着墨最多、最光彩照人的角色当数格鲁申卡。饰演格鲁申卡的女演员柳德米拉·培利耶娃，是培利耶夫实际生活中的妻子。她曾成功地饰演了《白夜》中的娜斯金卡，娜斯金卡是个纯洁、善良、梦幻般的富于感情的少女，而格鲁申卡一角则与之迥然不同。按照原作精神，格鲁申卡延袭了《 *** 》中娜斯塔西亚的外貌特征。深棕色头发和黑眼睛，身段丰满而窈窕，高傲，狡黠，极富女性魅力，又聪颖，感情丰富而浪荡。她一方面离不开富裕的物质生活，另一方面又恼恨拿她当玩物的男人。影片中她有四处非常精彩的表演，显然比原著中所描绘的色彩更深重，味道更醇厚。第一处是当她在卡捷琳娜家里，初始显得那么宽厚随和，又突然变脸为尖酸刻薄，不仅唇枪舌剑，而且下眼睑微微向上耸起，那一脸的冷峻、轻蔑和恶毒，令人想到摄政女皇的高傲和威严。第二处是与德米特里在酒店里寻欢作乐，那一身的妖冶气息，她的活泼，她的媚态，全在那茨冈式的歌舞中显现出来了。在狂欢纵饮中，她的眼神里常常闪烁出深深的悲哀和痛苦，并时时伴有丝丝的麻木和冷漠，这是用一醉方休的方法来麻痹她那为寻求高尚美好生活不可得而产生的痛苦。第三处是在她自己家里，当阿廖沙来访时，格鲁申卡径直坐在了阿廖沙的腿上，弄得这个修行人不知所措中又显出对初次发现女性美的欣喜。格鲁申卡本意中有挑逗阿廖沙的成分，但看到阿廖沙待人的诚挚和金子般纯洁的心时，她被深深地震动了，仿佛唤起了良知。她在阿廖沙的感召下感到了内疚、自责，并转而崇拜上帝，想从虔诚的信仰中使自己污秽、痛苦的灵魂得到拯救。第四处是全片最 *** 的部分：当法庭已宣判德米特里服刑西伯利亚后，格鲁申卡全身黑装，脸上闪着新生的信仰光辉，勇敢侠义地陪德米特里去服刑。她的眼神里充溢着安祥和悲壮，一回头，手将长长的黑围巾撩上肩膀，这一动作显出了女性特有的决心和毅力。格鲁申卡的表演大大超出了原著所提供的信息，这说明导演和演员已经深深地悟出了原著作者关于女性审美观的特质：在病态的狂热中糅和了美与丑、高尚与纵欲的矛盾。这种变形美一反人们审美习惯中的和谐律，但恰恰是这种非和谐的变形突现了反抗、叛逆、不屈不挠的女性力度的美，因而延伸了争取实现成为高尚人的价值的伦理美，从而强化了甘愿以受难、自殉来酬理想这一深刻的悲壮美。显然，培利耶夫和柳德米拉在实际生活中的结合，映射出他们在将陀思妥耶夫斯基精神电影艺术化这一共同的事业追求上，有着高度一致的协同性。尽管他们之间年龄差距很大，但柳德米拉也同培利耶夫一样，在饰演陀氏作品中的女主角时，如鱼得水，找到了全面发挥自己表演才能的广阔天地。然而不幸的是，导演于1967年拍完第二部后就溘然长逝，第三部是在导演总体构思的指引下由主要演员集体默契配合完成的，而第三部又是整部影片中最光彩夺目的部分，这体现出主要演员群体已经透入精髓地理解、把握了作家精神和导演旨意。尤其是柳德米拉，她在第三部中演得那么入魂入魄，那欢言中的痛苦，那临行前的凄怆悲壮，无疑和她失去了丈夫又强忍悲痛、以顽强的毅力坚持拍完影片的真情实感大有关系。
本片虽然采取的是现实主义手法，但导演很适度地把握了全片的宗教氛围和心理变态的色彩。影片一开头，就是宏伟的俄罗斯基督大教堂。高大、肃穆、壮丽的外部景观直接震撼着观众的心。接着镜头转入教堂内部，那一幅幅壁画细部的推移在金黄调子的笼罩下将人引入圣经的巡礼中……当镜头由下而上直入尖峭陡立的教堂拱顶时，仿佛要将人的灵魂吸进天穹……这不仅贴切地展现出原著作者那“精神大教堂”的抽象形象，也以无声的画面语汇将神秘的宗教主题呈现在观众面前。全片中所有人物的对话几乎都离不开“是否有上帝?”的话题，而且无论是哪一组人物，都被这种内心矛盾折磨得神经兮兮：老卡拉玛佐夫是肆虐狂、色情狂、迫害狂;斯麦尔佳科夫是癫狂;德米特里是躁动狂和占有狂;伊凡是阴郁症;阿廖沙是痴迷;卡捷琳娜是自虐、嫉妒和歇斯底里;格鲁申卡是喜怒无常、变幻不定……这些生理和心理的变态人物，由于他们对生活的体验非常的强烈和极端，因此会漫游那正常人所无法企及的精神世界。影片中的人物对宗教问题的讨论、争论和倾诉，都似乎是在一种半梦幻的状态中进行的。这种介乎病态和正常人之间的变态色彩更加浓了影片的宗教气息。这里要提一句的是，原著只注重人的内心活动描写，很少有外貌、表情、动作这些细节的描述，而导演和演员们的成功创作就在于，紧紧抓住了原著的宗教灵魂，从各个角度展开其丰满的具体形象的塑造 。
培利耶夫对本片的结构安排也别具匠心。影片共分三部。第一部充分展示了人物性格，将矛盾推出来但不予展开，给观众以 一种紧张的心理期待。第二部是沉闷、冗长的对话，不同观点的争论，不免令人感到枯燥、单调，当观众的耐心达到临界点的时候，那些有趣的情节纷至沓来，凶杀案扑朔迷离，作案过程闪闪烁烁，以极短的心理时间跨越侦察、逮捕，气氛急转直上，一下推至顶端：最后的 *** 来得突然，爆发得急促，结束得出乎意外地短暂。法庭上开始似乎对德米特里有利，当卡捷琳娜醋意大发拿出伪信证，很快地法官宣判了德米特里的杀人罪。而德米特里从暴跳反抗、拒不认罪到突然甘心蒙受不公、代人受过而引颈承难，又是一个离奇的逆转。紧接着是终场景：寒风凛冽，着黑衣的格鲁申卡陪德米特里一起去服刑，他们高傲而美丽，在投入大地母亲的怀抱中悲壮地新生了……灵魂最终找到了归宿。
这种结构方式，将中段拉长，情节淡化，将 *** 高度浓缩，爆发点放在框边上，动势完全不收敛，观众过度激越的兴奋还没有充分地爆炸、释放、宣泄，就被戛然而止，剧中情和观众情仿佛要一起冲出框外似的。这种失衡结构造成了观赏心理的失衡。导演将完整的 *** 界点留在了框外，可使观众无诱导的感觉任意驰骋，去急骤地补白、再创造，由此调度了观赏者自身参与创作的 *** ，从而得到充分的心理、情感和艺术欣赏的满足。
可以说，这部影片所蕴涵的美学意义上的容量，已大大超出了现实主义艺术的疆域。
7. 黑眼睛 影评 观后感
黑眼睛的大红鱼 鲨鱼被吓跑了，小黑和小红鱼们都非常高兴，它们游啊，游啊，又开始了新的旅程。 它们在海里快乐的游着，大海中有许多稀奇古怪的东西。有会随着周围环境颜色的变化而变化的石斑鱼，比鲨鱼还长的章鱼，由许多珊蝴虫组成的漂亮的珊蝴…… 突然不知从哪里冒出了一条鲤鱼，大家都称他为鲤鱼先生，鲤鱼先生猛地一下子跑到了小黑和小红鱼们前面拦住了他们说：“去不得啊。”“怎么”，小黑说。“里面住着一条凶狠的须鲸，你们快走吧！”“不，只要我们勇敢坚定，团结一心，那么须鲸就一定会被消灭掉。”小黑说。于是，小黑和小红鱼们一起游到了那个石洞里。 忽然，洞里冒出一个黑影，原来是一条须鲸。小黑急忙去咬住须鲸的脖子，然后，其它小鱼组成了一根棒子，狠的一下，打在了须鲸的背上，须鲸终于被打死了。 小黑和小红鱼们欢呼着，雀跃着。
8. 霓虹灯下的新哨兵观后感怎么写
《霓虹灯下新哨兵》——观后感
长宁区 天山二中 沈弼辰
紧张的期末考试刚结束，学校就组织我们全校去看新近上映的电影——《霓虹灯下新哨兵》。过去曾经听父母说起过《霓虹灯下的哨兵》这部老电影，虽然我没看过，但却知道它是一部五六十年代经典的电影，对父母这一代的成长起了不小的影响。我怀着急切地心情走进影院，想亲眼目睹一下这部《霓虹灯下新哨兵》到底是什么样的？
这是一部由八一电影制片厂、武警上海市总队、上海张江（集团）有限公司共同拍摄的影片。描写了林虻虻、柴大喜、皮向峰等几名80后年轻人怀揣着各自的理想来到大上海的武警总队三中队服役。林虻虻出生于普通人家，攻读大学三年后为选择新的追求，也为躲避女友，弃笔从戎；柴大喜来自农村，贫寒的家境让他具备了朴实的性格；皮向峰从小娇生惯养，是个富家子弟，按照父母到部队接受锻炼的要求来到部队。三个小伙子被分到了同一个班，友情与爱情、竞争与矛盾、误会与感动，让整个剧情跌宕起伏。
这一部电影令我很感动，拍出了当兵人的辛苦，以及为维护大上海一方平安所肩负的神圣使命感。影片一开始就讲述了许多士兵在雨天里跑步，个个跑得气喘吁吁。他们特别坚强，从哪里摔倒就从哪里爬起来，每天都要接受严格艰苦的训练，有时半夜三更还要爬起来去跑步。为什么呢？我想：那是他们的理想和责任所决定的。没有良好的身体素质，没有坚强的意志，怎么来保卫我们的城市安全呢？他们有着严格的纪律，没有周末放假，如果要和父母会面，也必须先到军方去通报一声，才可以见自己的亲人，更多的时候他们是通过书信向亲人表达一下自己的相思之情。联想到自己的学习生活，有时候遇到点困难，可以随时向父母、老师寻求帮助，和他们相比那是多么地幸福啊！活着就要有理想，为了理想去奋斗努力，任何艰难困苦都可以克服的。我要向他们学习，学习霓虹灯下新哨兵们顽强的精神，把它用在学习上，以至于今后的工作生活上。
这两部电影虽然描述的时代不同了，可“好八连”的精神却是永远不变的。