华纳兄弟制片 / 英文:Warner Bros
哥伦比亚 / 英文:Columbia
二十世纪福克斯 / 英文:20th Century Fox
派拉蒙制片 / 英文:Paramount
环球 / 英文:Universal
华特·迪士尼影片公司Walt Disney Pictures
米高梅电影公司MGM
新线电影公司 New Line cinema
顶峰娱乐 ummit Entertainment
狮门电影公司 Lions Gate Films
福克斯探照灯 fox searchlight pictures
梦工厂电影公司 DreamWorks
三星电影公司 TriStar Pictures(索尼娱乐旗下子公司)
米拉麦克斯电影公司 miramax films
焦点娱乐 Focus Features
帝门影业 dimension films
联美电影公司 United artists
试金石电影公司 Touchstone Pictures
城堡石影业公司 castle rock entertainment
幕宝影业 screen gems inc
威秀(也翻译为”乡间路“)电影公司 Village Roadshow Pictures
韦恩斯坦公司 The Weinstein Company
革命电影工作室 Revolution Studios
罗格影业 Rogue Pictures
皮克斯动画工作室Pixar Animation Studios
杰瑞·布洛克海默影业公司 Jerry Bruckheimer Films
窥视镜(也翻译为”望远镜“)娱乐公司 Spyglass Entertainment
湖岸影业 Lakeshore Entertainment
摄政娱乐 Regency Enterprises
沃尔顿传媒公司 Walden media
惊奇娱乐电影工作室 Marvel enterprises
卢卡斯影业 Lucasfilm Ltd
想象娱乐影业 imagine entertainment
艾肯(圣像)影业 Icon Proctions
起源电影公司 Original film
传奇影业 Legendary Pictures
坏机器电影工作室 Bad Robot
风暴(也翻译为“轻风暴”)电影工作室 Lightstorm Entertainment
中心城电影工作室 Centropolis Entertainment
灯塔电影工作室 Beacon Films
好莱坞电影公司 Hollywood Pictures
㈡ 电影制作中各职务的英文名称
电影制作中各职务的英文名称如下:
1、导演-Director
核心职位之一。狭义上的导演负责指导表演和设计镜头;广义上的导演要负责电影拍摄的所有艺术创作部分。
2、副导演-Assistant Director
核心职位之一,分为1st Assistant Director,中文为第一副导演,简称1st AD;2nd Assistant Director,中文为第二副导演,简称2nd AD。
第一副导演,有时在国内会被被称为执行导演,是导演具体工作的执行人,主要负责片场的正常运行,以及确保拍摄按照拍摄计划执行,并制作每日的通告单(call sheet)。
第二副导演,在国内有时被称为助理导演,或仅仅“副导演”。他负责所有与导演工作有关的信息,报告,和文案。他还负责催场,提醒演员,安排演员或文替,并进行拍摄前的准备工作。他还需要记录所有工种的工作时间表,协助第一副导演的工作,负责整理所有有关文档。
3、Procer-制片人
制片人完全控制电影拍摄的资金,是整个电影制作团队的领导者,也是将一部电影从无到有成功完成的实现者。制片人负责除了导演需要负责的艺术创作部分的其他所有部分,最主要的是资金的筹措。所以,在独立制片制度中,导演往往就是电影的制片人。
4、Property Master-道具师
制作,购买,管理拍摄道具的人,也即道具部门的总管,与剧本监制(Supervisor)一同工作。
5、Screenwriter-编剧
核心职位之一,即撰写剧本的人。在影片字幕中被写作“Writtenby”。
6、Talent-演员
好莱坞对“演员”的另一称谓,更普通,更口语化。(不需要去区别男女,即actor和actress)
7、Cinematographer-电影摄影师
电影摄影师是对布光,摄影机,构图,电影拍摄技术了如指掌的艺术创作者。他们是那个真正意义上将剧本文字转化为图像的人。
8、Composer作曲
核心职位之一。即创作电影音乐的音乐人。一般被赋予“Music by”的称号。
9、Costume Designer-服饰设计师
就是设计电影中角色穿着戏服的人。
9、Editor-剪辑
核心职位之一,把拍摄好的素材剪辑成成片的人。
(2)英文电影制片室扩展阅读:
一般电影的制作流程如下:
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后,就要说服公司以及制片人来为他投资。
2、资金
电影的成本不仅包括导演,编剧,摄像,演员,场景,拍摄,后期,食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用,通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。
每部电影根据概念和要求的不同,可以分为小成本电影,中型制作电影,和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下,中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右,大制作电影成本在8000万元以上。
3、选择导演演员
中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算。这就意味着他们不仅要对电影的质量负责,还要对片场的其他方面负责。
而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本。制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演,最重要的是有大牌明星的参与。明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括:场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。
8、宣传方式
就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权
10、参加电影节
㈢ 英文电影的出品单位几个,分别是什么
出品人:Proces the human 制片人:Procer 顾问:Consultant 导演:Direction 监制:Supervised manufacture 演员:Actor 场务(剧务):Stage supervisor
㈣ 外国的所有电影制片公司
美国电影制片公司与艺术电影制片公司
“梦工厂”始建于1994年,它的创建人除了斯皮尔伯格,还有原迪斯尼执行主席杰佛瑞·卡森伯格和音乐巨子大卫·格芬。它成立以来一直与环球电影公司保持着密切的业务关系,所产影片的海外发行工作,以及DVD影碟的发行均由环球公司负责代理。此外,斯皮尔伯格本人与环球公司也关系密切,他早期执导的影片《大白鲨》、《ET外星人》和《侏罗纪公园》等都是为环球电影公司拍摄的。梦工厂最初的目标是成为多媒体娱乐巨头。从1997年开始,连续推出了《拯救大兵瑞恩》、《角斗士》、《史莱克》、《奔腾年代》、《马达加斯加》等多部电影精品,在其出品的电影中,有相当部分堪称这10年好莱坞电影兼顾商业性和艺术性的典范。但过去几年中,该公司的宏伟目标一降再降。1999年,公司放弃了在洛杉矶建立高科技影城的计划,并在2004年出售了旗下的音乐业务,缩减了电视制作业务。在分拆出动画业务后,如今的梦工厂只是一家偶尔能受到奥斯卡金像奖恩泽滋润的小型真人影视制作公司,而像今年夏季的《神秘岛》(The Island)这样的影片不时会为公司带来票房灾难。
Miramax 这几年的声誉可谓如日中天,不仅在奥斯卡奖上屡创佳绩,商业效果也不同凡响,Good Will Hunting, Chicago, Gangs of New York等接连打破$100 Millions票房大关,成绩不让老牌好莱坞公司。公司自己也不断壮大,已成为几乎所有独立电影和外国电影寻找资金来源或成片后寻求在北美流通时的首选。
由Bob 和 Harvey Weinstein兄弟俩创立的公司,当年也曾经挣扎多时,一直没有突破,80年代末期一部“Sex Lie &Video Tape”使他们大捞了一笔,从此胃口越来越大。他们的信条是:碰到一个潜在的奥斯卡获奖影片,无论多大代价,要在竞价上超过竞争者。当然,这里的竞争者指的是我后面提到的那些小公司。
成立了25年的Miramax ,运作方式在头十几年还只是购买成品,不制作,只在流通渠道上赚钱。他们不愿沾染好莱坞过重的商业气息,将公司总部设在纽约。俩人自信在选片上有极准确的品位,又有极强的市场宣传手段,许多被其它大公司放弃的片子,到他们手里都能够起死回生。象"English Patient", "In the Bedroom"这样的片子,在商业票房上要冒极大的风险,却由于Miramax的介入不仅片子得以上市,而且连连获奖,反过来帮助其被更多的影院所接受。
Weinstein兄弟野心勃勃,不甘心只是一个发行商,于是,他们找到迪斯尼,说服迪斯尼买下自己的公司,但保留他们独立性,只是在资金上给予支持(每年$700Millions的制作费出自迪斯尼)。从此,他们可以自己投资拍片,且投资规模越来越大(如Kill Bill的$75 Millions, Cold Mountain$86 Millions, 纽约黑帮的超过$100 Millions的一部分),渐渐羽翼丰满,已成为电影界不能被人忽视的生力军。近十年中,他们出品的影片已先后被奥斯卡提名将近200次,获奖50余次,是其它公司包括老牌制片厂无法比拟的。
对于艺术价值高的影片,Miramax不在乎其商业效益,因而也投资过相当多的亏本买卖。为了使公司收支不至失衡,Bob领头另立门户,新建的Dimention公司专门制作商业片,与Miramax经营理念截然相反。Dimention在市场上稳扎稳打,出品的影片如“Spy Kids”等票房成绩出众,并以次增强了对Miramax的资金支持。
Miramax近年来佳作不断,除了我上面提到的这些以为,广为人知的还有:Pulp Fiction, Shakespeare in Love, The Cider House Rules, Chocolate, Bridget Jones''''s Diary.
2、Fox Searchlight Pictures
Searchlight是老牌影厂20世纪福克斯的艺术片分部,经营上也有其独立性。由于公司管理层皆来自福克斯本身,所以,经营策略上比较稳重,却也算步步为营,几乎每部影片都赚钱。只有相当于Miramax十分之一人力Searchlight,每年的业绩却与Miramax不相上下,可见,其选片上略趋于商业性,绝对不会冒大风险,对于外语影片更是不敢轻易投资。
近年有影响影片One Hour Photo, In America, Titus, The Good Girl,今年的Thirteen,Bend It Like Beckham。
3、Focus Features
由导演李安的长期搭档James Schamus作为两名起始合伙人之一的Focus 成立时间较短,却是独立制片市场上人人交口称赞的有生力量。曾与李安合写了剧本<喜宴>,<冰风暴>,及<卧虎藏龙>的 Schamus(他是主写)对于独立影片的准确判断无疑是公司得以发展壮大的一个主要原因。
对于国际电影市场的深入了解和长期与国际影人的合作,使得Focus得以自如地运作外国资金及资源,去年成功地买断The Pianist就是其中很好的一个例子。同时,来自环球和Miramax的市场部主管可以有效地使用与老牌制片公司建立的关系,使其在北美市场上成为挑战Miramax和Searchlight,成为独立制片的专家公司。
近年有影响影片:Far From Heaven, Pianist, Lost in Translation, Swimming Pool和即将上映的21Grams, Sylvia。
4、Sony Picture Classics
Sony Picture Classics是Sony Picture 的艺术部,与Searchlight相似,经营策略稳重。SONY允许他们相对独立运营的要求,就是买断的每一部片子不可以超过$10Millions,所以他们很少在电影节上与竞争者竞价,非常保守。但其总裁在电影圈中交友广泛,加上SONY在全世界的流通网络,使得他们往往可以直接与电影人接触,而于私下达成合约。
近年有影响影片:卧虎藏龙,Talk to Her, Spider, 13 Conversation about one thing。
5、Lions Gate Films
加拿大的Lions Gate 是艺术电影市场上的老牌部队,以冒险激进出名,敢于插手一些有争议的影片,经常是Miramax的竞争对手,公司资金丰厚,有自己强大的录像带公司(Trimark),可以在电影衍生市场上有所作为。两年前,$4millions买断的Monster''''s ball使Halle Berry得到了第一个黑人奥斯卡最佳女演员,影片也同时收到$20millions的票房收入。但是,Lions Gate 很少关注外国制作,对于在北美市场没有名气的电影人来说,不是寻求合作的主要选择。
近年有影响影片:Monster''''s Ball, Lovely & Amazing, Secretary.
6、United Artists
UA是老牌好莱坞公司米高梅的艺术分部,缺少独立性和保守的运营作风使他们鲜有佳绩。去年在Sundance电影节买下后来获得奥斯卡最佳纪录片的Bowling for Columbine是UA少见的冒险之作,却得到不凡的回报。
公司全部只有十几个人,母公司对UA的财务限制也是每部片子的买断价不超过$10 millions。
近年有影响影片:Igby Goes Down, Asassination Tango。
7、IFC Films
IFC是专门放映独立电影的有线电视频道IFC(independent film cjannel)的制作流通部门,秉承其创始电视台的风格,对独立电影市场的行情了如指掌。去年投资并发行的My Big Fat Greek Wedding票房超过$200millions(成本只有$5 millions),打破有史以来独立制作影片的记录。
对外国影片情有独衷,艺术品味不俗。近年有影响影片:My Big Fat Greek Wedding, Y Tu Mama Tambien, Boys dont Cry。
8、Artisan Entertaiment
曾经是家庭录像带销售商的Artisan 1999年因一部The Blare Witch Project成为独立电影商的主力。在电影节上以$1million买下的该电影,票房收回了$140 millions(!!回报率!), 连他们自己都没有想到交上如此的好运。此外,公司拥有7000部影片的录像带及DVD发行权,使其可以在电影院以外获取营利。缺点是公司并不以品味而着称,选择影片失败多于成功,自Blare Witch后,就很少再有一鸣惊人的佳作了。
近年有影响影片:Requiem for a Dream, Jonah, The Blare Witch Project。
9、Paramount Classics
老牌影厂派拉蒙的艺术部,少冒风险,营利为主,因而也没有大动作,在电影节上出价相当抠门,专捡其它几家放弃的项目,为影人所共知。如果你的影片制作成本pian偏低,开价不会太高,艺术水平有限的话,Paramount Classics会是你最后的选择。
近年有影响影片:You Can Count on Me, Mostly Martha, Bloody Sunday.
10、Newmarket Films
Newmarket是独立电影市场上的新军,一出手就不同凡响,2000年出品的Momento为公司打响知名度。公司规模不大,每年可以运作的资金有限,但以购买外国影片为主。去年两部奥斯卡最佳外语片提名影片,瑞典的LiLya 4-love和丹麦的Open Hearts就是他们买进的。
近年有影响影片:Momento, Whale Rider(新西兰)。
美国8大制片电影公司是
华纳兄弟电影公司
二十世纪福克斯
迪斯尼公司
米高梅公司
索尼公司
新线公司
米拉麦克斯电影公司
美国派拉蒙电影公司
㈤ 电影制片用英文怎么说
电影制片 Movie Procer
电影制片专业 Filmmakers major , movie proction major
㈥ 美国十大电影制片公司是哪几家
米高梅 米拉麦克斯 梦工场SKG 派拉蒙 新线
环球 20世纪福克斯 华纳兄弟 博伟 索尼
㈦ 电影专用名称的英文翻译,如导演,制片人,总制片人,编剧等
导演 direction
制片 proction manager
编剧 screenwriter
主演 act the leading role
录音 sound record
㈧ “电影制片厂”用英语怎么说
一般是“movie/ film studios”
㈨ 用英语写出美国的八大电影制片公司
独立电影来源于英文“independentfilm”,又被称为独立制片电影,它是与好莱坞主流电影相对应的一个概念。众所周知,电影发展成一个成熟的产业基本上是在好莱坞完成的,在大制片厂制度、明星制、类型片模式等逐渐成型以后,好莱坞的电影工业也基本上成熟了;好莱坞成为世界电影工业的中心,其在美国本土的地位更是说一不二,已然成为电影工业的代名词。但是电影的特性决不仅仅只能用商业来衡量,从电影诞生的那一天开始,其作为艺术形式和思想表达工具的一种,就不断的被人们探索着、实践着。当然,从整个电影发展史的角度来看,好莱坞电影工业对电影在全世界的推广起到了至关重要的作用,但矫枉难免过正,电影工业的过度发达,必然会损害到电影艺术的发展,因此,有一批艺术家们开始不考虑商业利益,仅以个人意志为标竿,自筹资金开始了电影创作,这种创作就被冠以了“独立电影”的名头。“独立电影”的概念来源于上个世纪中期的Hollywood。当时的Hollywood由所谓“八大电影公司”所垄断,一部电影拍摄的运作遵循步骤严谨的“制片人制度”。这种“制片人制度”的目标完全瞄准市场,期望获得最大的利润,因此,尽管这种制度为电影事业带来的大量资金,但也限制了电影创作者的发挥空间。于是,一批电影人摆脱“八大电影公司”的控制,自筹资金,甚至自己编写剧本,自己担任导演,拍出了许多与商业电影截然不同的思想性强的电影,被人们称为“独立电影”。 从技术角度上讲,“独立电影”是指某部电影在资金投入和制作上不隶属于任何电影集团、公司(或制片厂),主要依靠制片人或导演本身通过各种渠道融取资金,甚至包括个人出资等形式来制作影片。在国外它是对一部影片经济投入程度的标识(不过独立也可以有大制作),在国内它仅仅意味着一种简便的拍片手段。独立电影在题材、拍摄手法、表达方式上由于受到出资方的影响比较小,所以可以涉及到一些主流影片较少涉及的范围,也更能表现出电影制作者的个人特点。不过同时也是由于资金的原因,往往独立制片的场地、道具、演员、服装等等各方面都会受到影响。