❶ 求原创电影《蓝》影评 1000字 必须原创啊 救命的
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－1－〝我的看法〞
我是今年一月二十号左右才去看的，事前我对「蓝」片没什么概念。只听说跟「自由」有关，以及「女性的自觉」。
看完后，我觉得应该用「成长」来说明这部电影。因为，说它是「女性的自觉」，好像幕后的大坏蛋是男人，而说它是「成长」，则比较中性，学习、暸解。学习使我们成长的事物，暸解使我们成长的道理。
当我看第一遍时，就是暸解这部电影，而第二遍时，则记下人名及重要的话语，并检查一下我的看法通不通。
「BLEU」之所以让我们感到余韵犹存，是因为他到最后一幕才提供足够的讯息，让我们了解这部电影在说什么，因此必须得重头回想一次才可以，所以片尾是一些回忆的画面及空白。我觉得我和茱莉一样在最后一刻才被点醒，而如果你的「观察」的功力甚高的话，在听完记者的话之后，就明白了。在片中，得先了解茱莉的为人（而不光是她的遭遇），才能去解释发生在她周遭的事代表什么意义。
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－2－〝剧情〞
我略述一下剧情，但是，没看过的人还是会看不懂。
一开始，茱莉的丈夫载着茱莉和她们的女儿不知去何方，在一处急转弯的地方不慎撞到树，当时路旁有一名想搭便车的年青人跑过去看是怎么了。
车祸后朦胧醒来，茱莉被知告知丈夫、女儿已身亡，并由屏幕中看着他们的葬礼。也试着自杀，郄不成，康复后回到家中，有个记者来访问，问她的丈夫帕特里斯的近作为欧洲联盟所做的曲子，茱莉竟不知情，并且不愿再答，而记者最后丢下了一句问话：「你丈夫的曲子真的是你写的？」随后她开始寻找，并找到一张乐谱，然后找出其它乐谱并丢掉。她又卖出了房子，安排老母及佣人以后的生活。一个风雨夜，她打电话给她丈夫的朋友奥利维，要他陪她一晚，让她「发泄」一下难过的情绪。之后她就到某个城镇，租了间小公寓住了下来。
然而，之后的生活，茱莉摆脱了过去有形的实体，却放不下心中的挂念，依然勾起中的哀恸。她常去一座蓝色调调的游泳池奋力游泳，可是当她起来时，又想起伤心的过往而难过不以。在新环境中，她认识了一妓女露西耶，当露西耶看到那蓝色的吊饰时，想起小时候她也有一个，小时候她曾在吊饰下跳着，试着想摸到它，并对它有些美丽的梦，这一段似乎在说每人都是半等的，既使是妓女，被人说成道德观念有多薄弱，她仍有不会被污染的地方。又提到可怜的街头艺人，露西耶直称他为「可怜的人」，睡在路旁，晚上还被人打。
那个想搭便车的年青人安东尼，在车祸现场捡到一十字架项链，他设法找到茱莉，还她项链，并说些当时车祸现场的事，最后茱莉把项链送给了安东尼。
有一次，茱莉在搬箱子，不小心动到了老鼠的窝，几只刚出生的小老鼠还在吱吱的叫，然后大老鼠就过来「保护」它的小老鼠，第二天，茱莉就去找她妈妈了，这有什么关系呢？我想是茱莉看到那可怜老鼠宝宝的家被毁了，可是它们还有一只老鼠妈妈来照顾它们呀！而孤零零的茱莉想到到自己好像跟那老鼠宝宝差不多，所以她也要去找妈妈。到了养老院，较重要的事是知道茱莉不看电视，及当时在电视放的是高空弹跳的节目。
经过一阵寻找，奥利维找到了茱莉，但茱莉并不领情，她跑去问那街头艺人：「你么知道这曲子。」艺人回答：「我创作各种音乐，我喜欢吹奏。」
有天晚上，露西耶11点打电话给茱莉，要她到上班的地方，原来露西耶的父亲正来这里看色情表演，她不知如何是好，紧张死了，不过，在茱莉来之前，她父亲就走了，之后，就是茱莉在电视上看到一项秘密揭发。
奥利维接受记者的访问并公开一些照片，而茱莉却发现在她丈夫身旁居然有她不知的女人，才知道她丈夫在婚后又另有小老婆，是个学法律的，怀有他的孩子并有象征丈夫爱自己的十字架项链，此后，茱莉不再想不开了，她也慷慨的将尚未卖出的房子送给那小老婆及那个孩子。她将生活重心放在帕特里斯未完成的作品。那一天，她到奥利维的家中，听奥利维续作的部分，她似乎想改善乐风不同的问题，将某些地方修改了一下，这样，他们一直讨论着，此时的镜头慢慢拉远、模糊，并停了一段时间，只听到他们讲话的声音。
茱莉提供一份帕特里斯所记有关最后一篇乐章的资料，此时奥利维发现上想竟有那个小老婆的名字，像是这首曲子是为她写的。另一方面自己带回了一份并修修改改，完成后，她打电话给奥利维，说她已完成了，可以来拿了，而奥利维却说：「我整整想了一个星期，我不能用你的谱子。它或许有点蹩脚、不完美，但至少是我的音乐，如果用了你的乐谱，是否得公开你的参与????????。」之后，茱莉沉思了一会儿，又说了些话，就去找奥利维了。再来就是回忆的画面。
我看大部分的文章都是在说茱莉丈夫的不忠，及希望茱莉能脱离旧日的恶梦，并列举一些象征自由的比喻。不过，我所不同的地方在于，我考虑了茱莉的行为对不对？然后会发现电影有一部分并未演出，得靠自己去想。
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－3－〝谁失去了自由？〞
茱莉的丈夫真的爱茱莉吗？还是虚情假意的将茱莉骗得团团转。
我认为帕特里斯还是深爱着茱莉的，由茱莉对往事的不能忘怀，好像过去的每一刻都是值回忆，失去了丈夫与女儿，再也找不到任何一件事物可以代替他们，而且从电视上的报导说：「帕特里斯是个个性略为自闭的人，只有他太太了解他。」他不太可能是表里不一的人，若是还不相信，那至少也得承认，生前，帕特里斯为茱莉所做的一切，让茱莉感动、感到幸福，甚至不愿接受帕特里斯已死。在年青人安东尼还项链给茱莉的那一段，说明了十字架项链代表帕特里斯对茱莉的爱，并由茱莉在说明车祸前一刻帕特里斯正在说笑话的情境可知（若你不认为就算了）他们的家庭仍然是很和乐融融，整个家庭的气氛是美满。可是，既然他爱她、她也爱他，家庭又是幸福美满的，那帕特里斯又为何有外遇呢？
错在茱莉！
或许武断了些，但主因的确是在茱莉身上。
一个重要的线索：奥利维曾说：「它或许有点蹩脚，不完美，但至少是我的音乐。」
很多人都看出茱莉的确有为帕特里斯作曲，但更正确的应是说「修改」。由一开始记者的疑问：「你丈夫的曲子真的是你写的？」及为他们保管乐谱的小姐找出那份写给欧洲议会的乐谱，上面的修改少了很多可知，帕特里斯的作品都经过茱莉之手。事后茱莉发现那个保管乐谱的小姐还保留了一份，要她解释，她曾说：「因为它太美了。」表示帕特里斯的作品不需经茱莉之手依然是大师级的作品。当事过境迁，茱莉以「乐风不同」的理由在修改奥利维的作品时，导演最后是将镜头拉远并模糊，这样的做法是说：当年，茱莉在修改帕特里斯的作品也是如此。注意一下茱莉当时的态度、语气，那种起祈使句的语句说明了茱莉她认为她说的话，别人就会接受，对方也不会拒绝，而背后最具争议的心态是：「我这么做是在帮你，我在为你好，所以你『应该』接受。」这就是茱莉对人的态度。
到了她又为奥利维完成了结尾之后，她打电话给奥利维，而奥利维却对她说：「我不能用你的谱子。它或许有点蹩脚、不完美，但『至少』是我的音乐。」奥利维拒绝了茱莉的好意，他要自己承担别人对他的作品的批评，不论是好是坏，因为，那就是「他自己」。
这是『坚持』的问题，坚持原则、坚持自我。每个国家不都在坚持自己主权的完整吗！而我们每一个人，虽有贤愚优劣之分，但每一个人都是完整且必需尊重的个体；不是帝国主义假籍「开发、帮助」之名而行「诈取、欺压」之实，而是如国父所说的，使弱小民族自立，使之与列强平等交往（虽然我恨死「三民主义课本」，但国父说的真的有道理）。所以，只要在客观环境允许下，一个人坚持自我与原则是应该的，也是必须，因为每个人都是自己的主人，每个人都必须为自己负责。
茱莉这时候才恍然大悟，想到从前是如何的对待帕特里斯，所以茱莉在听完那段话之后，抱着头沉思了一会儿，然后她接受了他的拒绝。
聪明人，有聪明的方法，笨的人，有笨的方法，但那都是适合他们程度的方法。在成长的过程中，方法的好坏有时并不十分重要，重要的是去做、去学习。甚至，有些事情，方法并没有好坏之分，只有「带有个人色彩」的方法，何必强迫别人用你认为最好的方法呢？
说到此已经很明白了，是茱莉束缚着帕特里斯，是茱莉该让帕特里斯自由，而且茱莉也该让别人自由。有一次茱莉去找奥利维时，责怪他一些事，但他的回答是：「你并没有给我选择的机会。」既然茱莉的为人如此，那么她对其他人也是如此，并不只限于她的夫女（丈夫、女儿）。我想，该让茱莉知道：有时，她只能建议别人，不能要求别人。
那电影中，所讲的是什么自由呢？「生命的自由」吧！就是创造、发挥、不被约束、不被束缚，就像大树的枝叶自然伸展，而不是行道路被剪得整整齐齐的，更不是小盆栽中的小树，被人用铁丝折成「漂亮」的样子。但也许自由就是不要去定义「自由」这个概念吧！
问题来了，奥利维可以拒绝茱莉而保有自我的完整，派里欺又为何不拒绝呢？还忍受了那么多年。先前的问题还是没有回答呀！帕特里斯为何有外遇呢？之间有关系吗？
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自由，以不侵犯他人之自由为之自由
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－4－〝情难舍〞
为什么帕特里斯不能拒绝茱莉？因为帕特里斯深爱着茱莉。而且，帕特里斯之所以会有外遇，正是说明了帕特里斯爱着茱莉。
当电影是在一直述说着茱莉的悲伤时，我在想，如果这部电影所说的自由只是希望茱莉能脱离旧爱的束缚的话，那将是很没有内容的电影，只是在诉说像这样痴情的女人心中的悲恸。而到最后，则完全改观。
茱莉爱着帕特里斯是没话说，而且我认为他们是恋爱结婚的，而且是帕特里斯追茱莉的，要不然，也只能说是茱莉暗示帕特里斯「你可以来追我」，由帕特里斯主动，茱莉「故意」不小心被追上。为什么？应该由茱莉一直压抑着心中的情绪看出。她一直压抑着心中的情绪，使得露西耶看出她态度不似正常人般自然，但又不像失恋（失恋是使女生极度难过的常见原因）。另一个例子是她的女佣看她一点也没有难过的样子而帮她哭。她坚强吗？不。真正的强者，是不掩饰懦弱的自我；而弱者则通常将自我意识过份膨胀。适当的发泄是人之常情，像茱莉那样连别人也忍不住为她哭了，这近乎人情吗？再者，当她要杀死那些老鼠时，为何忍不住要哭了呢？人死了都不哭，老鼠死了算什么！像她那样的压抑，时间，已不再是治疗心灵创伤的药了。她每一次的难过，都是在不经意的时候，心里没有防备的时候，心中的悲伤才流露出来；当她有意识的时候，别人都看不出来了。最后，她不再为过去而难过，是因为对帕特里斯的失望，而不是说她认为她该化悲奋为力量。再来，去看她母亲时谈到小时候，说她怕笑，是指她不敢将内心的喜怒哀乐情绪表现于外，将生活看得有点严肃，甚至导演的安排是假装母亲认错人，透露了茱莉小时候怕笑，回避了赤裸裸的直接对茱莉。说了这么多，就是说茱莉不会把「爱」的表情表现于外，更不会用语言、行动说：「娶我吧！我未来的老公！我愿意嫁给你！」
既然是帕特里斯在追茱莉，他怎么追？更广义的来说是，有些男生怎么追女生，再广义的说是，有些爱人的人是如何为他所爱的人付出。
当一个男生喜欢一个女生，所面临的问题可能是自己的平凡或追求者的众多。这时他如何让他所心仪的女孩注意到他，甚至只是多看他一眼？为了有机会能接触到她，为了让接触的时间久一点，他只有『迁就』女生：能够让她欢喜的，能够吸引她的，能做得到的，无不去做。于是，为了迁就女生，可能就会做一些抵触自己原则的事，但几次没关系，为了追求她就得付出一些代价嘛！有幸的，如果这男生追到了，过一阵子他们结婚了。婚后，男生还是深爱着女生，女生也为他的付出而感动。但就是因为男生深爱着女生，始终不好意思说出为了她而放弃了一部分原则及自我的事，怕她难过。这时，不再是为了要追她（因为已经追到了），不再只是暂时的失去自我（因为婚后生活在一起），实在没有理由再让自己完整的生命缺了一角，但还有什么理由可以让他如此继续下去－－－因为爱她。
所以，是帕特里斯为爱牺牲了自由（失去自我）。
茱莉的问题则是想不开，放不下（或者可用另一种方式说她失去自由）。
奥利维呢？基本上，他能「等」到茱莉，只是个巧合。他是个要自由宁可不要爱的人。一个你爱的人，正兴致勃勃为你做一些事，你舍得告诉他：「谢了，不用了。」？他可能以后不会再理你了。但既使奥利维拒绝了，在那一星期中，他也反复的思考接受与不接受，也因为「爱」这个因素，困扰着他「鱼与熊掌无法兼得」。
然后，就帕特里斯的情形来说。婚后，他的作品总是被茱莉改了一些，男生想要有爱情（家庭），也需要有成就（事业）。他所发表的作品，不再是完完全全的自己，那所得到的评价，虽是好的，但是不是自己呢？事实上帕特里斯一直爱着茱莉，那条十字架项链所代表的意义一直没变，变的是他想要透透气。可能在一次巧合，他遇到了多明莉克（未来的小老婆），他们相谈甚欢（虽然他个性略内向，但已有和女生交往的经验，即跟茱莉），最令他放心的是多明莉克是学法律的，一种与音乐是出俗的不同，法律是入世的（茱莉穿梭在人群中寻找多明莉克，而大部分的时间，只有少数人出现在画面中。）若和多明莉克在一起。他可以将爱情与成就分开：和她在一起时，只有谈情说爱；工作时，自由发挥。同时，在一大堆法律条文与判例之后，帕特里斯可以用自己在音乐上的专业与素养来提升多明莉克的精神生活。而且，以她的程度，只有欣赏与赞美的份。帕特里斯就喜欢这样。
所以，是茱莉逼得帕特里斯有外遇。帕特里斯爱茱莉却感到窒息，只好爱一爱多明莉克，再回来爱茱莉。
自我、原则真的那么重要吗？逼得人做一些事。我想，看人吧！有奴性的人等待别人叫唤他；没什么大志的人，有什么做什么；但只要有一理想的人，就想要达成理想、实现自我，那是他活下去的意义，忙了半天，就为了实现呀。如果搞了半天，什么也没有，那会想说：「我在干嘛呀！」实现自我、肯定自我就是为了自己，为了理想中的自己，别人因为你的实践与肯定而受惠。然而，就算是有奴性的人，也会有一点理想，更何况我们一般人呢？我们读那么多书干嘛呢？只为当别人的走狗？当你做一件想做的事，在快完成时，别人插进一脚，你该为自己的表现为荣，还是为别人鼓掌呢？
虽然，茱莉只是在他作品完成之时才修修改改，但一个象征限制你自由的人常在你身边，即使你身体自由，心里早就不自由了。
每当帕特里斯正在创作的过程中，一想到完成后茱莉又会来动一动，心中只充满着无力感，所有的心血不知道成果在那里。
然而，这一切，只为了情难舍。
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自由是唯一你不给予他人，自己便也没有的东西。
－－怀特
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－5－〝相处〞
难道，爱与自由是无解的吗？不。至少还存在着帕特里斯与多明莉克的爱。
追求时的不择手段是难免，可是等到稳定交往后才是真正了解对方的开始。被爱的一方应想想，你的事事顺心是否觉得世界太美好了呢？双方应有共识稍微改变自己使彼此的性格由冲突变成互补，要不然就及早分手吧！
可是好不容易追到了才分手，不觉可惜吗？不会呀，长痛不如短痛，因相爱而相识，因相识而分手，不也是很好的吗！相爱是浪漫的事，相处是现实的事，好好的相处比幻想美丽的爱情实际多了。【可是还是很难：三岁小孩都知道，八十老翁做不到。】
我是觉得，爱与自由只是程度问题（模糊FUZZY）。观念、做法差异太大，本来就不适合在一起；而人与人之间本来就有不同。不是为爱牺牲自由，而是人与人相处就该尊重了解对方，双方都能尊重、了解就不会有一方觉得被侵犯，双方也都为对方做一些做得到的改变，就是所谓的「相敬如傧」吧！
扯太远了，由男女情爱扯到人际关系。不过男女关系不也只是人际关系的特例吗？
主旨:★☆蓝色情挑☆★－－6－〝茱莉〞
由前面可看出，很多事不是爱与不爱的问题，而是茱莉的问题。
原本打算在这一篇完整的讨论茱莉，可是前面已提过最重要的两件事，现在继续说下去。
有否注意到茱莉刚开始面对那首写给欧洲议会的曲子，当时的情绪是气愤的（我想朱丽叶毕诺西她演得很细腻，大家可以感觉得出，她走路的样子，毫不犹豫地用力丢进垃圾车），一开始我也不知道她在气什么，也不是在气那张纸上有女人的名字（因为她当时还不知道帕特里斯有外遇）。那气什么呢？气他没有告诉她。她那种「我都是为了你」的心态。茱莉在气：「我是多么好心的为你『看看』你的作品，可是这一次你为什么要瞒着我！」
茱莉为什么喜欢游泳，象征着什么？我也不是很清楚，像是象征茱莉的封闭，再怎么游也游不出去。
茱莉晒太阳的那一段。茱莉在「享受」阳光，镜头一直照着茱莉的脸，我是有注意到她是长得蛮漂亮的，那为什么又交替着一位弯腰驼背，走得很慢的老太婆呢？悲伤的茱莉难得看到她在阳光下笑的样子，那老太婆有何暗喻呢？那一段的气氛是很美，可是我觉得是在为茱莉感到惋惜。「休息，是为了走更远的路。」休息，是另一个积极的开始。可是茱莉呢？自从出院后什么也不做，沉溺在悲伤之中。我们可以无条件的安慰茱莉，但我们不需要无条件的同情她。丧偶是伤心的，老想不开也不行啊！年轻的茱莉，有着年轻貌美的外表，然而她己经「休息」很久了，什么事也不做，也不计划未来，只是有时去游泳，那「年轻」有何用？她的心已老化了，年轻不去开创、创造，那与步覆蹒跚的老太婆有何异？可是她却还很悠闲地在晒太阳，不知道她的心快老死了。
丢吧！就像老太婆吃力地扔掉那瓶子，扔掉她该扔的东西。
但此时她之所以要忘记过去的悲伤并不是因为她的丈夫有外遇，所以不值得她难过，而是她本来就该渐渐地从悲痛中走出来，否则不就意味着如果她丈夫没有外遇，她就以永远的消沉下去！
不是因为别人的如何如何，故自己的怎样怎样，应该是－－为自己的生命积极。我觉得茱莉所代表的意义是「成长」。在她去看母亲的那一段，谈谈她的现在，谈谈她的小时候，也让我们看看电视。由她的不看电视及其它剧情中的表现，让人感到她缺乏对外在世界的关心；由她谈到小时候，引出了住题「成长」。茱莉应该走出她封闭的世界，不是在出车祸之后，而是从小时候。她压抑难过的情绪便是小时候怕笑的另一种表现。电视中所播放高空弹跳的节目，其意义即是「勇气」。那个看来快要中风的老公公居然要跳下去，天啊！他敢跳我还不敢让他跳；第二次由直升机上跳下来，则又是另一个挑战。成长，便是了解新的事物，体验新的经验，这些便需要勇气。因为真正的成长便是接受事实，你必须承认自己的愚昧、无知、见识短浅；甚至那些自己曾引以为荣的「优点」，可能也只是另一种的愚蠢、幼稚，尤其是那些始终认为是「理所当然」、「无庸置疑」的观念，一但破灭，更是须要勇气去面对。所以那老翁（旧观念）跳下去（突破）便须要勇气。勇气，茱莉须要的是勇气。
茱莉到底想要怎样？她很少在别人面前表现脆弱，然而她真的坚强刚毅吗？我觉得由某方面看来。茱莉和「钢情师与她的情人」中的埃达（女主角）是同一类的人：用外表的坚强掩饰内心的脆弱。只是埃达太极端了，茱莉很轻微，必须由车祸这事件发现她生命中的缺陷。她和其它女人一样，需要被关心、被了解、被尊重、被忠诚、被认同、被安慰。不过她就是缺乏「安全感」，敞开心胸，接纳别人的关心、了解、尊重、忠诚、认同和安慰，一但有人（帕特里斯）能穿越她的心墙，深入她的内心，也就不会轻易的在她心中消失。所以她须要勇气拆除她的心墙，打开生命的频道，直接以灵魂向外界对话。（埃达最后拆了心墙学习说话，但得在她的新丈夫的「保卫」之下及暂时用手帕当做墙来缓冲一下。）
若说茱莉的内心是脆弱的，她凭什么来掩饰呢？能力。非「感性」的「理性」。除了感情外，她聪明、学习能力强，有余力去帮助别人，再加上她的富裕，使得她可以慷慨。如此的付出造成一种假相：她有余力可以帮助别人，那她就不须要别人的帮助。这种「高人一等」的心态，成了她活下去的凭籍。于是回过头看看多明莉克对她的赞美：「他总是说你是个善良、公平、慷慨的人，是足以信赖的……。」由善良发出的善意及慷慨：一种主导权在她，行为上的付出，目的在解决别人的问题，而不必谈到自己的事。公平：必须无私，即排除个人的利害、情感因素，一切以理性为依归，这不就正符合茱莉想要掩饰内心情感的目的嘛！
茱莉做了什么事是主动的和别人分享她内心的喜怒哀乐？
如此看来，原来，别人对茱莉的称赞，竟是茱莉的悲哀。
老子曰：「柔弱胜刚强」，在那一章的意思是说一些反用之妙义及物极必反的道理，现在我用别的方式解释看看：所谓的柔弱与刚强只是外表的假相。那些看似刚强的人，内心总保持着高度的警戒，所以对外界的讯息，总是经过一番过滤，与他想法相同的，他愿意接受的，他就接受，与他意见相左的，在党同伐异的心态下给排除在外了；那些看似柔弱的人，对外界没有那么多的敌意，于是让外界的讯息直接进入内心，众多的讯息有好有坏，有善有恶，不免让心灵被不好的讯息割伤，而且很容易。看似坚强的人，由于在选择、过滤讯息，所以最后所得到的讯息也跟最初的不同了；看似柔弱的人，他是渐渐学会阻绝恶意的沟通，依然接纳事实的真相，所以，所得的讯息更接近真实且真切。于是，在一次又一次真真切切的受伤又痊愈之后，跑出了一句话：
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❷ 求电影蓝的影评 要原创的
无画面无情节，也没有对白没有人物，除了诗性的背景音乐和贾曼宁静安详的自白。贾曼用这种极端的“反电影”形式，向我们讲述他最后的岁月：是嘈杂烦躁的医院声，也是岸边孤独深沉的海浪声；是他面对死亡时毫无怨言的沉默，也是他不舍离开深爱恋人的不忍与决绝。
❸ 蓝白红三部曲蓝的影评
三色之蓝（本影评纯属复制粘贴、楼主勿怪）
《蓝》、《白》、《红》是波兰大师级导演、“道德焦虑派”代表人克日什托夫基耶斯洛夫斯基的遗作。三部影片的颜色排列取自法国国旗色，因此其原始主题分别定义为自由、平等和博爱。 三色三部曲在93至94年陆续公映期间，以高度风格化的色彩映像、精妙的情景贯穿、深邃的寓意内涵引发了全球性的文艺骚动。且分别在戛纳、柏林、威尼斯三大电影节中获得了不同程度上的殊荣。以自由为主题的《蓝》讲述了因一次意外突然失去音乐家丈夫和五岁女儿的茱莉在往后的生活中复杂的心路历程。此片所表达的不是行动意义上的自由，也不是政治意义上的自由，而是情感自由与灵魂自由的相互角逐。情感自由即人与外界事物情感上的联系，对家人的爱、对朋友的信任、对路人的怜悯、对敌人的仇恨等等都是一种情感自由。它对于人们来讲即是一种享用也是一种负担。比如，对家人的爱一方面会使你感受到幸福，另一方面，在家人身陷困境时，你会焦急担心的无法入眠。这就是说，与外界的情感联系，在你得到满足的同时也无形的压负着你。因此，我们可以说情感自由是一种昆德拉式的“重”。
而灵魂自由则是完全失去任何负担的存在形式。也就是昆德拉式的“轻”。茱莉在失去家人后，显然已被情感自由压得喘不过气来。在自杀未遂后，她认识到了造成自己彻骨伤痛的就是情感自由。于是，她卖掉了别墅，告别了园丁和女佣，毁掉了丈夫未完成的遗作，甚至还用一夜情的方式回绝了曾是丈夫助手且深爱着她的奥利佛。通过这一系列的举措，茱莉禁锢了感情自由，唯一留下的，便是一盏蓝水晶吊灯。而这盏灯正是灵魂自由的象征。至此，朱丽完成了从“重”到“轻”的转换。接下来的黄昏、咖啡和雪糕、悠扬的笛声、斗殴、阳光下的静坐……都透露着“轻”的意味。然而，即使一个人生活，也不可能杜绝所有外界的联系。此后，导演安排了四个人与茱莉见面，第一个出场的是归还项链的男孩，项链又把她与“重”联系起来，但茱莉拒绝了，她宁愿活在灵魂自由中。接着她遇到了同楼的舞女露丝，当露丝看到蓝水晶吊灯时，便羡慕的问道“你是怎么找到这盏灯的”朱丽回答说“我就是找到了”这也进一步说明了茱莉已实现了灵魂自由。第三个出场的是奥利佛，他在咖啡馆找到了茱莉，依然没将她拉回情感自由。最后，朱丽去看望老年痴呆的母亲，她很羡慕母亲什么都记不清，真正脱离了情感的重负，“现在我只剩下一件事要做，就是什么也不要，我不要拥有任何东西，也不要回忆，不要朋友和爱情，他们都是陷阱。”而母亲呆呆答道“你不可能什么也不要的” 基耶斯洛夫斯基在此还是忍不住解释了茱莉的内心状态，同时母亲的话也预示着导演开始安排茱莉渐渐向情感自由作回归。之后，茱莉因负罪感（用猫杀幼鼠）控制不住与露丝沟通，又因强烈的求证欲去找了丈夫的情人。这两段描写表明了人是不可能完全禁锢住情感的。就如同舞女露丝，一个仅凭自己喜欢就去跳脱衣舞的女孩，显然是灵魂自由的人。可当她在自己工作的艳舞酒吧遇见父亲时，还是慌了心神，不知所措以至于半夜向朱莉求助。这同样也表明了灵魂自由与情感自由的相生相克。影片的结尾，茱莉将原先的别墅送给了丈夫的情人，并接受了奥利佛的爱，与之共同创作完成了丈夫的遗作《song for the unification of europe》。朱丽又完全置身于情感自由之中，她从“轻”再次回归到了“重”。在影片最后约一分钟的长镜头里，朱丽抑郁的面颊默默滑落两行清泪正反映了她对生命中“轻”与“重”的难以承受和对两种自由的无从抉择。《蓝》没有一句华丽的词藻或是深邃的语言，整片的意境只靠朱丽叶比诺什的表情和交替的音乐贯穿始终。作为当今欧洲影坛屈指可数的实力派女演员，朱丽叶比诺什将女主人公的痛苦和抑郁表现的无懈可击。值得一提的是，在影片进行到28分钟左右时，需要她握紧拳头沿着墙面摩擦。为了表现朱丽痛苦的感觉，同时也为了自己找到朱丽的感觉。比诺什拒绝任何保护措施完成了这个镜头。至于本片的音乐，大概可以分为三类。其一是音乐家未完成的遗作《song for the unification of europe》，从朱丽心奏的单手旋律到乐谱的合唱部分，从管弦乐队齐奏到强声的开头主旋律，从交响乐到长笛独奏，它在片中的出现也是自身不断成长和完善的过程。需要特别指出的是它最后出现的那一段，朱丽和奥利佛共同续谱时，朱丽将原先奥利佛的谱曲不断削减。“轻一点，不要敲击乐部分……不如不要小号吧……钢琴稍稍低沉……不用钢琴的话……长笛，有这里开始吧。”这段情节的画面随着朱丽的话语渐渐转为失焦状态，其含义象征着朱丽由“重”转“轻”的心路历程。而最后仅保留长笛这一概念自然让人联想起朱丽和奥利佛在咖啡馆相遇时对笛声产生的共鸣。朱丽在丈夫的遗作上舍弃了一切只留下与奥利佛相互会意的笛声，这也进一步表明了朱丽对爱的重新接纳。第二类音乐是一种猛然而至的厚重的管弦协奏段落，它在全片出现过三次，象征着朱丽对死去家人的伤痛不时地闪现和爆发。第三类音乐可以说和第二类是相对应的，那就是悠扬的笛声，它主要用来渲染朱丽灵魂自由的意境，强调“轻”的生存状态。除了表情和音乐的意境延伸，《蓝》中许多细节也不得不重申其精妙。在导演自述中，基耶斯洛夫斯基提到了两处有趣的情景，一是当影片进行到29分钟时，朱丽抱着个箱子，导演用了个特写镜头拍出箱子上的字母“blanco”,西班牙语白色的意思。在接下来的镜头，她走在三岔口稍停时，有个男人穿着蓝色的衣服从她左边经，有个女人穿着红色的衣服从她右边经过。这微妙的暗号正好对应了蓝、白、红的排列。还有在咖啡馆朱丽将糖块浸入咖啡时，有一个特写镜头是咖啡在迅速上窜将糖块变色。导演在这里想要表现朱丽只专注于小东西，对身边的任何人事都漠不关心。她想一直将自己封闭起来，忘掉对面的奥利佛，忘掉耳边的使他们共鸣的笛声。而女主角的这些念头在导演看来只需五秒钟。那么这就要求从糖块接触到咖啡到其全部变色必须是五秒钟。为此，剧组忙了大半天才找到可以五秒钟变色的糖块。除了导演刻意安排的细节外，还有很多隐喻性镜像也十分值得一提，比如，朱丽每次游泳的情节，水上象征着情感自由，是“重”，水下象征着灵魂自由，是“轻”。因此，一次朱丽刚要上岸，便突然响起了“重”的音乐。于是她整个人缩到了水下，静静地如胎儿般漂浮，代表回归到了原始状态。这就是对朱丽在“轻”与“ 重”之间交替的完美隐喻。这种隐喻镜头在全片中不胜枚举，包括结尾处的一组意识流般的串联镜头更将整个故事的意境做了高层次的回归。
《蓝》的色彩风格相当鲜明，以水晶灯为核心，窗户、墙壁、糖纸、泳池等都以一种沉静的蓝色出现，主导着观众的视觉，让人本能从代表自由的颜色中感受到阵阵抑郁，并由此透射着本片的核心——不同自由之间的相互压抑。
❹ 求法国电影《蓝白红三部曲之蓝》的观后感 2000字左右 需要2篇...谢谢大虾们...急要...
三部片子中这部最温暖，一如红色的暖调。
就像是“窃听风暴”，窥伺着别人的私隐——那个异性恋婚姻中的同性恋者，那个做着罪恶生意的男人……那么多的异态在偷听器中暴露无遗。一个落寞的男人掌控了太多的秘密，承载在他心中不知开出一朵怎样的阴郁。冷落了人情。而人又不过都是一群披了面具的生物，但是必须如此。总该要有秘密，总该要有自己独处时的松懈。不能带着面具面对自己，无法当一个圣人，无法“慎独”，那毕竟是完全不同的境界。
在他的孤寂中闯进来的年轻女子，宛若一株红色的植物，霎时用她的纯真，她的好奇，她的热情，她的坚定，反射了满屋的阳光。艳光四射。
这是注定了的一次改变。
他为她把自己告发了。就是这么简单。
她从这个一开始感觉卑劣的男人身上找到了某种难以言传的寄托心理。在远走的旅程开始后，她知道有一个人会密切的关注她。有点忘年交，带点特殊而不容点破的思想感情。
很喜欢看她与那个年轻而轻微有些失意的年轻男子“向左走，向右走”的交错，很有意思的缘分的玩笑与抚弄。总让人觉得他们必将走在一起，于是耐心地看这两条线的绞缠。特别是她的那幅广告画，如此的触目。他必定是惊艳了。
最后船上的那场浩大劫难中，被救出的她惊恐的表情一如海报上摄人的身材，命运的交合恰在这里叠映。尤其的匠心独造。
三部曲的主角都安然无恙，是一种悲悯，也是一种希望的寄予。
❺ 蓝白红三部曲的影评啊
蓝白红三部曲DVD中，“艾妮茵斯托夫”做的影评字幕(简体中文)，花了两天时间整理上传的。
蓝：
http://e-card.51.net/temp/blue-cd1.dc.txt
http://e-card.51.net/temp/blue-cd2.dc.txt
白：
http://e-card.51.net/temp/white-cd1.dc.txt
http://e-card.51.net/temp/white-cd2.dc.txt
红：
http://e-card.51.net/temp/red-cd1.dc.txt
http://e-card.51.net/temp/red-cd2.dc.txt
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至于这位“艾妮茵斯托夫”是何许人，在《蓝》片评论开始是这样介绍的：“我是克斯洛夫斯基的影片《双面人生》《第二次机遇》作者，我很幸运从1980年到1996年克斯洛夫斯基逝世做他的翻译”。
这套DVD我手上没有，只有评论的字幕，没有评论音轨，所以，这个评论音轨是法语还是英语不得而知。
我个人估计是克斯洛夫斯基的法语或英语翻译(克斯洛夫斯基出生在波兰)。由于是私人翻译，名字没有出现在影片的职员表里面。
❻ 《红白蓝之蓝》影评论文分析从色彩角度
《红白蓝之蓝》影评论文分析从色彩角度可以帮您，排版、修改、创作等都可以。具体还是要看您的需求。
❼ 求KrzysztofKieslowski《红》《白》《蓝》的影评（请不要把网上的资料转载到这）
我只看过蓝,说一下吧 如果没人答分就给我吧呵呵
<蓝>全片基本都应用了蓝色滤镜拍摄,使所有的画面都呈现出蓝色.导演我认为肯定阅读过心理学的书籍,蓝色让人平稳,忧伤.同时切合了影片的主题,蓝色,忧伤的女神.
而镜头的选取也独具匠心,如经典的女主人公用手指在墙上摩擦的一幕,墙,人和外部的景物为黄金分割的构图,容易让人产生强烈的记忆痕.再如女主角游泳的两幕,让人惊艳的蓝却并不一样,一次用平角的镜头巧妙的躲过了水底的照明灯,另一次则用摄影机头上及淡的微光来照出水面的全景.
从剧情说,并不复杂的剧情却让人回味无穷,速度慢的节奏,n多的长镜头的选取让人可以边喝咖啡边欣赏.而片中唯一一个快乐的成分,也就是那个妓女女孩也展示了剧本编辑博大的心和巧妙的设计.
主人工比诺什的演技跟本不用说,她是演一部拿一次奖的.而在本片中,她有三次由为突出.摸墙壁时,车祸后醒来时,还有是看到丈夫的情人时.
最后是本片的亮点即檠人心啤的交响乐的写作,完美的既交代了剧情,又点出了女主人公丈夫的才华,同时还起到了烘托气氛,模糊过场的效果.
而另两部 红 白 也都是女人是主角的两个不同结局的故事,但在拍摄手法上却是相似的.
你自己用蓝作为主要内容啦,红和白带一下,本来大师自己也就是最喜欢蓝的.如果有人复制粘贴我的(近来有个混蛋老是复制粘贴我的答案跟帖)你可要给我啊!!!看时间就知道了
❽ 蓝可儿之旅影评,先谢谢了！
我j对这个非常k了解b,其实你说r的b这个我也s不是s很清n楚，不过可以给b你说的是我都i是在【q【黄+金+城】】这边玩的d，都玩了一年g多了，觉y的很不z错，不d多说了e，建x议你还是自己来j体验一下吧
❾ 红白蓝三部曲蓝的影评
朱丽叶~比诺什在《布达拉之恋》里我已领略了她高超的演技，蓝白红三步曲让我再一次被她的魅力深深折服。《蓝》简单的对白，精湛的演技，以及独特的电影语言把这部影片演绎的近乎完美！
镜头缓缓的拉近，几乎定格，不停颤动抽搐的嘴角，来自她内心撕声裂肺的呐喊，望着屏幕前昨天才和自己一起嬉笑的丈夫和孩子如今却阴阳相隔，悲伤弥漫着整个空间。不幸的车祸夺去了他们的生命，也夺去了她的一切，剩下的只是一具空壳。当医院的护士发现她吞着满口的安眠药，她只会机械木讷的说：“我吞不下去。”
接下来的日子她选择了逃避，选择了遗忘，变卖了一切东西，远离这个充满熟悉气息的城市，然而记忆是否真的能够抹去？假如真的能够世上就不会有那么多的痛苦。思念的浪潮一阵阵袭来，在游泳池不停的穿梭成了她摆脱痛苦的不二法门，96分钟的影片多次重复她在泳池穿梭的情景，仿佛只有那里才能让她穿越记忆的长河，让她的思绪得到短暂的休憩，片刻的轻松！
这个连杀死一只老鼠都不忍的女人，无意间发现他的丈夫还有情人，找上门去看着这位情人挺着高耸的肚子，脖子上挂着丈夫身上一模一样的项链，所有的对质都是多余。事实让她明白她只不过是丈夫爱情以外的附属品，为丈夫谱曲的枪手。对于这样的结果大多数女人也许会选择憎恨，然她却以自己独特的方式迎接她全新的生活——平和宽容，她把还没来得及出售的房子赠送给了这位情人以及他们的孩子。
电话的那头铃声响起——她告诉这个曾经是丈夫的同道，这个深爱她的男人，她为他谱写完了那最后的一段乐章，他可以明天或者现在马上来拿。电话里的回答是坚定的：“我要睡了，而且我不能要你的谱子。我写的音乐也许是不够完美，可至少是我的，不会让外界知道你曾为他代过笔。”看到这里我的心欢跃起来，这位心地善良，内心又极其敏锐的女人终于找到了爱，一份简简单单属于自己的爱！
❿ 《蓝莓之夜》影评
以蓝莓为题，蓝莓派为线索，明显的是王家卫又一次以食物表示爱情观的释放，我们见过了警官223和警官663的厨师沙拉和凤梨罐头，抑或是见到过周慕云和苏丽珍买云吞面时眼神的交换，还有何宝荣受伤时黎耀辉给他弄的蛋炒饭。由于地方来到了美国，人物换成了美国人，食物就变成了蓝莓派。正如老师自己说的，食物都有这么多可以选，何况人呢？
蓝莓之夜中，我们将看到王家卫设计的倒吻，我们将看到梁朝伟的眼神镌刻在Jude Law的脸上，我们将看到更多的镜头俯拍，摇镜晃镜，我们可以看到他国的阿菲寻找她的加州梦想。
很多年前，重庆森林是我最珍惜的电影之一，因为它是王家卫唯一一个有happy ending的电影，而我坚信多年后的07年，他拍出了一个同样有Happy ending的蓝莓之夜。我们都应该有我们的happy ending，不是麦？