电影描写法国贵族在法式园林里休闲玩耍

Ⅰ 请问有哪本书或电影是介绍中世纪欧洲最好是法国的宫廷或贵族的一切礼仪的特别是宫廷舞会的礼仪。

中世纪欧洲贵族礼节2007-03-15 21:26中世纪时期贵族礼仪基本是法国人和法国宫廷倡导，并为其他各个宫廷所普遍效仿的。 贵族无论是敌是友，在见面时候必须相互致意，男子（如果不穿全身铠甲）规定为左手扶右胸，右手脱帽，身体稍微前躬同时点头。女子规定为双腿略微曲膝同时两手稍提裙摆两侧，点头致意。双方如若在马背上，男子礼节不变，女子只需点头。 男子如若全身铠甲，只要未上马就必须脱帽、左手按右胸同时点头致意（不必躬身，因为中世纪全身重型铠甲胸与腰是一体的，不可能让你弯下腰去）。如若在马上，不必脱帽也不必按胸，只点头即可。另外骑马的男贵族遇见站着的贵族，如果对方是比自己爵位高或者是女性，男性贵族只要未着铠甲就必须下马行礼。如果骑马人穿着铠甲，只需点头致敬即可。 所有情况下行礼时，武器尖头必须指向地面，（出鞘的刀剑可以不放归鞘内但必须尖端向地），有带弓箭者则必须将箭放归箭盒内、右手挽弓才能行礼。 当时礼节还不允许吻女士的手。贵族晋见国王和王后礼仪中才有吻手：贵族单膝跪下，低头吻国王、王后的手表示崇敬。国王和一般贵族见到负责本国教务的红衣主教时也吻手：他们躬身吻主教左手中指佩带的表示主教身份的大宝石戒指（这种戒指每个主教都有，为教廷钦赐） 中世纪吃饭时候必须主人先入坐，客人才能入坐，主人有义务提议喝第一杯酒，第一杯酒之后，主客就可以相互敬酒了．中世纪客人和主人都不允许身穿全套铠甲入席，铁手套、上臂甲、前臂甲和前后胸甲以及头盔都不可以穿着进入饭厅，因为这样的穿戴明显表示自己在防备周围有暗杀，是一种对他人名誉公然的冒犯。不过武器是可以带的。胃口越好，主人越认为举办的宴会获得了成功。边吃边说和边喝边说都是允许的（17世纪之后就渐渐认为是不礼貌的），敬一次酒双方必须干杯到底，没有现在稍微抿一口的说法。吃饭过程中可以宾主双方歌唱，但禁止大声喧哗，如果有吵架闹事现象，不论责任在谁，客人应当立即退席。用餐完毕，客人必须用语言向主人表示感谢款待，退席时候客人行本人在上一段提到的全套礼节致敬。 教堂礼拜弥撒时，按宫廷地位和爵位尊卑顺序进入教堂，地位爵位相同的话，则男士要比女士优先，年长者比年轻者优先。听完弥撒，男士有义务为任何女士捧圣水，出门顺序仍按爵位和年龄顺序排列，但地位和爵位相同时，女士优先。 与他人的任何争执都可以请自己的好朋友向对方要求圆满解释，如对方拒绝提供解释或解释让你不满意，则你可以提议决斗；对方此时如果意识到错误，可以主动公开承认错误，决斗就此取消；对方如果不打算认错，则必须参加决斗。埋伏在路边暗杀对方是不允许和不光彩的。只有贵族和教士两个阶层有权利提出决斗，贵族和教士不能向比骑士低的阶层提出决斗（候补骑士、商人、农民、工匠、市民、无爵位的小地主都是这样的阶层），贵族也不能主动向教士提出决斗，只有教士向贵族提议决斗（这样的情况下，教士方面会派十字军里的骑士代表教士参加决斗）。 决斗双方必须使用同样武器，这样作为决斗应战方，对方有决定使用何种武器的权利。决斗时只要一方已经无力战斗或主动放弃抵抗，另一方就可宣布获胜。因为决斗一般关系着自己家门的名誉，所以败方常常明知无力战斗也会硬撑，直到战死。

Ⅱ 真实的故事更能触动我们内心，电影《触不可及》有哪些情节戳中了你的泪点

看，又看，再看，再一次看。那什么的，还是哽咽了。不晓得这部片有没有戳中你，反正戳中我的点有很多，来一一分享一下。

第三：我也愿意带你参观我的生活。菲利普先是带德瑞斯看画展，接着是去高档餐厅吃饭，接着是坐私人飞机，再来是跳伞等等。菲利普给了德瑞斯一个他从来没有涉足过的世界，但德瑞斯对这个新世界，有着自己的解读。这种解读同时也回馈给了菲利普，并带给了菲利普无穷的快乐。这样的两兄弟真是让人感动，让人羡慕。

Ⅲ 法国大革命前贵族生活是什么样的

用什么来界定“大革命之前”呢？如果严格界定的话，应该算是路易十五时代吧（1715-1775）？毕竟路易十五死后十四年大革命就爆发了。

提起“贵族”这个词，我们很容易产生一种印象——在宏伟华丽的宫殿当中，一群衣着华贵鲜艳的男男女女要么翩翩起舞，要么傲慢无比地互相说着无聊的客套话，视贱民如无物（狄更斯在《双城记》里面描写的厄弗里蒙第侯爵就是这样的典型形象）。

无疑很大一部分贵族确实是这样，但是用这样典型刻板的印象去描述一个人数众多的群体显然是偏颇的（即使这个群体只占当时法国2%不到的人口也有数十万之多）。

首先，我们要确定，什么算贵族？

当时的法国已经告别了中世纪严格的血统藩篱，已经实现了中央集权初步走向了近代化，成为了一个官僚制国家——路易十四最伟大的功绩就是这一点，他将全国变成了一个个省，让中央任命的地方官员来管理，废除了地方领主的大部分统治权力。

同时，法国因为政府时常陷入到财政困难当中，所以卖官鬻爵乘风，哪怕是法律界也是如此，所以一大批资产阶级和官僚，也随之加入到了贵族的行列当中。

而在这个过程当中，大部分原本的地方领主要么是融合到了这个全新的国家当中，要么是在之前就已经消失。

无论是“穿袍贵族”还是“佩剑贵族”，他们都是新东西，于是在那时候的法国，“贵族”是一个很宽泛的词，大部分路易十五时代的贵族，血统顶多也只能追溯两三个世纪，早期的贵族，已经在一次次的外战和内战当中消磨殆尽了（英国也是如此，如今英国存世的几乎所有贵族，爵位传承都只能追溯到都铎王朝之后，之前的贵族世系已经在多次战争当中基本上灭绝了）。

同时，经过历史的演化，大革命之前法国贵族相比于中世纪那种对农奴生杀予夺的领主，权力已经萎缩了很多，大部分的统治和司法权力已经被转移到了政府手里。他们所拥有的法定主要特权也只剩下了几项：不用缴纳人头税，同时可以对原本领地内的土地交易收税（哪怕这些土地已经被他们卖给别人了，在以后的土地交易当中还是可以收税。）

虽然这确实是不公平的特权，但是相比于当时的欧洲其他国家，甚至相比于英格兰，法国贵族的特权并不是很大，也并没有更加胡作非为，托克维尔在《旧制度与大革命》中最迷惑不解愤愤不平的也就是这一点——“我们法国的贵族，封建权力和封建压迫是最少的，暴民却起来造反了！”

大革命是启蒙运动的硕果，当人民身上背负的特权压迫越少，他们就越发意识到特权的可恶和难以忍受。

可以说，在波旁王朝的末期，贵族完成了一个大分化，大致可以分为好几个群体，他们当然过着完全不同的生活，某种意义上甚至可以说不在一个世界里面：
第一，显贵群体，这个群体就是王室贵族，和一些出入凡尔赛、享有国王特别恩宠的高等级贵族。
这个群体是国家最为庞大既得利益群体，也是最为奢靡、挥霍成性的群体，他们过着纸醉金迷的生活，开销庞大，他们就是我们常在欧美电影和动画里面看到的贵族形象。
在路易十五时代，这些人组成的宫廷，开销经常占国家预算支出的三分之一，他们也是法国政府债台高筑的主要原因之一。
后面的路易十六为自己的弟弟阿图瓦伯爵一次就偿还了两千万利佛尔的债务。
而在大革命之后，这群贵族也面临着最严厉的清算，包括国王和王后，留在法国的几乎都上了断头台。

第二，地方领主。
法国的中央集权虽然大体上实现，但是在一些边缘地区则还有古老的中世纪残留（没错，对1775年的法国人来说，哪怕1475年也是古代了，虽然我们时常忘了这一点）。

比如西部的旺岱和西北部的诺曼底、布列塔尼地区，这些地方残留着一些仍旧拥有封建权力的地方贵族，这些贵族对领民仍旧施以严格的封建统治，捐税和地租远高于国内的平均水平。
他们过着的正是中世纪似的生活，居住在城堡当中，并且视自己的封建权力为理所当然。
（然而，当时封建权力和封建压迫最厉害的西北部，反对革命也就最为激烈，因为农民越是被压迫到一无所有，就越是极端虔诚于宗教，服从领主，听从贵族和教士们的命令。）
而这些地方因为在大革命之后激烈保王，反对共和国政府，因此和共和国打了多年的平叛战争，（某些地方甚至发生了灭绝性的杀戮），在平叛过程当中，大部分领主也死于交战，或者上了断头台。

第三，乡村小贵族群体

在法国各地的乡村，也有许多地方小贵族，这些要么是大贵族家庭的小分支，要么是官僚贵族的后代，他们负担不起住在凡尔赛的开支，也从不奢望王上能听到自己的名字、给予自己恩宠，一心只想着经营自己的田庄。

他们一般都是出色的地主，生活水平普遍不高，而且节俭，吃自己田庄里面出产的东西，喝自酿的酒，极少进行奢侈品消费，这群人也没有拥有什么太大的特权，过着类似于乡绅的相当简朴的生活，和一般的富农地主没有多大的区别。

在大革命最开始疾风暴雨的几年当中，这群人也受到了严重冲击，有些地方发生了针对贵族的大规模屠杀，而且根据共和国的法令，贵族一旦逃离国家即可被视为叛国，财产和土地将被国家直接没收，所以他们的财产也蒙受了巨大的损失。

不过在躲过了最初风暴之后，在共和国末期和拿破仑时代，他们的生活又重新归于了平静。

第四，城市的官僚贵族
这些人是世代的官吏和法官，一般也居住在城市里面，当然他们一般也在乡下购置地产，说他们是城市贵族只是方便区分而已。
他们的生活和当时有钱的中产阶级或者富商没有多大区别。
这群人收入颇丰，而且地位较高，关键是和其他贵族群体相比，他们更加能够感受时代的激荡变化，大部分人老早地就投身到了革命当中，因而他们的幸存率比以上贵族群体都要高，有些人甚至历经共和国、拿破仑时代、复辟王朝而不倒。

第五，落魄的贵族群体
毫无疑问，经过了世代的繁衍生息，严格执行长子继承制的贵族家庭一定会产出不少穷困的幼子，而这些幼子们继续繁衍，就会带来一个虽然属于贵族却穷困潦倒的群体，同时，贵族家庭也有可能因为本人的挥霍而陷于破产的境地。

这个群体是贵族当中生活最为艰难的群体，他们因为有一定的贵族身份，少有人肯去从事他们所蔑视的贱业，结果要么从军要么游手好闲。

而这个群体因为和贫民接触最多，而且个人前途也受到压制，因而对王国的体制也心怀怨愤，很多人参与到了大革命当中，不少人还成为了共和国军队的中坚。

总体来说，在大革命之前，因为生活条件的改善和制度性的问题，法国的贵族群体已经空前膨胀，其中也出现了大规模的分化，他们已经变成了不同的群体，生活也各有不同，他们并非是一个模样，也没有共同的诉求，本质上除了贵族身份，他们之间几乎没有多少共同之处。

最后，那时候的贵妇们已经经常洗澡了……
友情提醒一下排名最高的答案，大革命前法国贵族没有几十万，所有贵族男女老幼一共7万人，也没有法国人口的2%，法国当时人口2600万，贵族只占0.27%，这样贵族中，真正的权贵，也就是有公侯伯子男骑士爵位的也就三千家，这在欧洲还算高的了，英国人口当时近千万，贵族只有500余家，差一点就是万中无一。
金字塔模式的封建社会就是这样，高居社会顶端的永远是极少数极少数人（其实所有的人类社会都这样）
英国贵族也普遍比法国贵族富裕，法国最有钱的贵族是后来七月革命篡位的奥尔良家，他家是波旁王朝的旁支，路易十三的后代，路易十四老弟的子孙，大革命前有1亿1400万法郎的财产，相当于三十多吨黄金，或者我鞑清的两千万两银子，可是这位老兄比较奔放，欠了一屁股债，达到7000多万法郎，最有意思的是他是个启蒙思想信徒，很多钱都是资助了革命宣传活动，用来推翻他祖宗亨利第四的波旁正统江山，（也有人说他是奥尔良家的篡位病发作，另有所图）大革命时期这位爷波旁家的卡佩姓氏都不要了，改名路易.平等（对，这位哥们就真改姓平等了），结果他家那位后来当了国王的儿子不认同，脚底抹油开溜到国外，结果奥尔良的路易.平等公民被革命法庭送上了断头台
这是最有钱的，普通贵族就没这么滋润了，乡下贵族像《人间喜剧.高老头》里面主角拉斯蒂涅他们家那样，"多喝栗子汤，少吃白面包"的，不在少数，他们家还是男爵呢，没爵位的，比如拿破仑手底下最能打的元帅达武就是贵族出身，他就继承了匹马和一把剑，所以这种贵族很多都投了共，no，投了革命党，比如大革命高潮部分雅各宾公安委员会的利剑和煞神，圣鞠斯特，就是个贵族
英国贵族就有钱得多，雨果《笑面人》里面专门有一章描写英国贵族的豪富，主角他老爹家里有八万个佃户和家臣，十几座宫堡和宅邸。后来即使某些英国贵族家衰落了他们还有一个绝招，那就是找美国暴发户的女儿做媳妇赚陪嫁钱，丘吉尔就是这么来的，他祖上是英国名将马尔波罗公爵，他老妈就是美国富二代白富美，英剧《唐顿庄园》里面伯爵老爷太太也是这种组合
我上历史课也没有怎么学到大革命之前法国贵族们过这怎么样的生活。只知道跟贫民比，那叫一个天一个地：圣职者和贵族不需要交税，而贫民要交各种税和保护费。而且前两者做多不过是法国百姓的5%，却掌握了所有的钱财权利。至于他们生活的如何，倒是对于凡尔赛宫时代的贵族们有些了解。

中世纪：法国贵族的来源
墨洛温王朝：法兰克国王保留了罗马时期的贵族制度。简单来说，此制度有两大特点：一、想成为贵族必须成为公务员；二、此权利不能传给下一代。
卡洛林王朝：九世纪，有了世袭。
卡佩王朝：很多在本地混的不咋地，都打仗去了（十字军东征）
16世纪：依然在打仗（意大利战争，宗教战争）。文艺复兴的开始。不同时代的贵族都是为了权利崛起衰败。也有了来自资产阶级的贵族。
17世纪至18世纪的贵族
投石党乱：贵族力量被推翻，导致君主专制政体的建立路易十四：针对当时各地贵族的大查询(1666-1727)，之后有了各种各样的贵族（国王赏赐的，首都外省的，等等）。简单来说，路易十四的贵族盆友们算是做牛的时代，连他国都对路易十四羡慕嫉妒恨。
凡尔赛：凡尔赛的礼仪制度保留到路易十六。
异味：马的味道，母牛和山羊的味道，人的味道（不洗澡，因为那个时候说你洗澡的越多，感冒生病的越快。不过不是完全不洗澡哈，还是会用毛巾洗洗干净。）。加为了掩盖这些异味的各种香草香料香水。
时尚：因为路易14的关系，男人的fashion更替比女人的fashion还要快。什么高跟鞋啊，假发啊，都是从这位国王开始流行的。至于女人的fashion，开始的设计师都是男人所以花样也不多，不过以后有了女设计师，花样也就多了（从佩戴到衣料）。不过最主要是路易14的小三小四们（好像应该说“情妇” 不确定，中文成都有限，请谅解）将女人的fashion发扬光大：各种扇子，发型啥的，当时的女人们都是根据路易14的情妇们的喜好而成为时尚流行。
化妆：白色=纯洁。所以当时喜欢白皮肤。女人们为了突出她们白色的皮肤（其实是白粉厚成墙），会画美人痣，红色也流行了（此颜色代表贵族的权利）因为女人为了吸引别人都会用红色（特别是1673年以后，所有的女人都会用红色）。从此也有了各种红色的胭脂水粉（也苦逼了色盲的盆友们）
宴会：当时的贵族们也真会享受，也深刻影响到了凡尔赛宫的历史和艺术历史。路易14也支持特别多的大royal party。就连现在法国共和国，要举办什么party都会在凡尔赛宫举办。若是想更详细了解当时的宴会，以后会回来写的。
Les plaîsirs de l'Ile enchantée (1664年5月7日至13日)：路易14第一大宴会，为了庆祝他与他第一位情妇的重逢，并且正式想贵族们介绍她是他的情妇。（好像跟中国的小妾没啥区别了…）
吃喝玩乐啥都有：芭蕾、莫里哀的剧场、等等
次征服，看莫里哀的剧场。
依然吃喝玩乐啥都有。虽然依然演莫里哀的剧场，但是他在去年死了。

1789：法国大革命
其实到底有多少贵族家庭历史学家也不清楚。有的说是9000贵族，有的说是2,5万贵族。
8月4日：废除所有特权。
1790年6月19日：贵族制度和封号啥的都彻底废除。
之后贵族的地位就更加微妙复杂了。
这个宴会是路易14第一次在凡尔赛宫李举办的。每一天都有不同的活动。有骑兵竞技表演，各种比赛，芭蕾，剧场（主要都是莫里哀的），各种参观（凡尔赛宫李的花园啊，摆在宫里的雕刻画像等等），抽奖，阅兵，烟火，等等（自然这些宴会也是贵族们泡妞的最佳机会）
此宴会也是第一次和莫里哀合作，也是因为这个宴会后来凡尔赛的名气那么大。
明面上是为了庆祝路易14的妈妈和他王后。不过其实是为了介绍他第一位情妇。呵呵（国王就这么任性）
是路易14 第二个在凡尔赛宫的宴会。也特别隆重。此开销是1668年的三分之一！

虽然没有什么特别的主题，但是还是有各种活动：参观凡尔赛宫的最新的创造（bassin dragon），盛大的午后便餐（有酒有肉有水果），看莫里哀的最新的剧场（地方布置的特别精致，以至于后来人们认为此剧场最能代表巴洛克风格的宴会），烟火。
各种活动依然盛大，此宴会依然烧钱。不过怕啥，国王就这么任性！有午后便餐，莫里哀的最新剧场，在最新布置好的花园散步（顺便泡妞），烟火，音乐等等。

Ⅳ 问一部美国电影的名字.关于贵族的,有加分

时光隧道

导 演： Jean-Marie Poiré

主要演员： 马尔科姆·麦克道尔 让·雷诺 克里斯蒂娜·艾伯盖特 凯尔塞·格拉玛

所属类型： 喜剧片

出品年代： 2006.11.26
12世纪的法国，贵族骑士康德·瑟伯特（让·雷诺）和他的仆人安德鲁（克里斯
蒂安·克莱威尔）吃了糊涂巫师（马尔克姆·迈克杜威尔）的一剂“时光穿梭魔力药
水”，结果一觉醒来后，发现自己竟然已身在21世纪的美国芝加哥。正当莫名其妙的
康德和傻乎乎的安德鲁被这个陌生喧闹的城市搞得晕头转向、不知所措的时候，他们
两个却误打误撞地结识了康德的后代——漂亮的朱丽娅（克里斯蒂娜·艾伯格特），
以及她的未婚夫亨特（马修·罗斯）。在他们的帮助下，康德和安德鲁总算弄清了身
边所发生的一切，并且渐渐意识到问题的严重性：如果康德不尽快回到自己的那个时
代，他的后代子孙便不复存在，朱丽娅她们也就会统统消失掉。于是，为了返回家园，
康德主仆二人历尽艰辛，闹出了一箩筐的乱子和笑话……

Ⅳ 法式园林的特点

法国园林
法国位于欧洲大陆的西部，国土总面积约为55万平方公里，为西欧面积最大的国家。其平面呈六边形，三边临海，三边靠陆地，大部分为平原地区。由于它位于中纬度地区，故而气候温和，雨量适中，呈明显的海洋性气候。这样独特的地理位置和气候，为与周边地区的交流提供了便利，也为多种植物的生存繁衍创造了有利的条件，从而为造园提供了丰富的素材。此外，在世界园林体系中，由于受法国文化、经济、思想意识等多种因素的影响，法国古典主义造园艺术在世界园林体系中独树一帜，影响深远，它的代表人物是昂德雷.勒诺特尔，代表作品有孚-勒-维宫和凡尔赛园林。但就法国整个古典园林而言，其本身也经历了一个产生与发展的过程。

大约在公元500年，法国就已经有对供游乐的园子的简单描述。当时在王公贵族们的园子中，以实用为主，如栽种果树、蔬菜等植物，这样的形式可以看成是园林的萌芽时期。这与我国的古典园林中最初的园林形式囿--所以域养禽兽也是有所区别的。不过，从它的使用者来说，都是为了满足统治者的需要，这一点上又是相同的。此后，虽然在它的园林中增加了观赏植物的品种，并开始了观赏树木的修剪，但总体来说，在12世纪以前，由于整个社会经济和文化因素的制约，园林的经营处于低级水平，在整个发展过程中处于发展的萌芽时期。

12世纪以后，法国领土扩大，王权增强，巴黎渐渐成为全国的经济中心，为法国成为统一的中央集权国家创造了有利的条件，同时手工业和商业也得到了繁荣，随着经济的增长，贵族们逐渐追求更为豪华的生活方式，进一步促进了造园艺术的发展。并出现了利用机械装置设计的类似喷泉的水戏内容和动物园等形式，而且在国王查理五世（1368-1380）的圣保罗的花园里根据记载有利用植物做成的迷宫。不管它当时代表的历史意义如何，我们可以看出这一时期造园技艺有所提高，造园内容更加丰富。 1373年．英国向法国发动了战争。战争初期，法国受挫，加上疾病，致使法国人口减少，经济受挫，造园艺术基本处于停滞状态。经过近百年战争，于1453年的法国胜利而告终，开始进入了经济复兴时期，国王路易十一（1461-1483）基本完成了国家的统一。在此期间，王族安茹大公瑞内除了建造豪华的宫廷外，还建造了拉波麦特花园，此花园打破了法国的传统格局，采用了自然式的布局，而且还成功地应用了中国造园中借景的手法，这一点与中国古典园林相似，注重自然和野趣。

文艺复兴运动使法国造园艺术发生了巨大的变化，16世纪上半叶，继英法战争之后，伐落瓦王朝的弗朗索瓦一世和亨利二世又发动了侵略意大利的战争，虽然他们的远征失败，但接触了意大利的文艺复兴文化，并受意大利文化影响深刻，对造园艺术有一定的影响。在花园里出现了雕塑、图案式花坛以及岩洞等造型，而且还出现了多层台地的格局，进一步丰富了园林的内容。比较有代表性的园子象东阿府邸的园子、迦伊翁的园子等等。总的来看，这一时期园子的功能除了增加了游憩、观赏的功能外，仍保留着种植、生产的功能，总体规划很粗放。

到了16世纪中叶，随着中央集权的加强，园林艺术也发生了新的变化。首先表现在建筑上，形成庄重、对称的格局，园林的观赏性增强，植物与建筑的关系也较为密切，园林的布局以规则对称为主，这一切主要是由于受意大利造园的影响，比较有名的有阿内府邸花园、凡尔耐伊府邸花园。16世纪到17世纪上半叶，在建筑师木坝阿和园艺家莫莱家族的影响下，法国造园从局部布置转向注重整体布局，并且也有运用题名、图象表达思想的记载，这与我国园林中应用景题、对联等似有同功之处。可见，这时园林的创造力、表达力明显增强。陈志华先生称这一时期为法国早期的古典主义。在倡导人工美，提倡有序的造园理念影响下，造园布局便注重规则有序的几何构图，这一理念同时在植物要素的处理上也有表现，他们运用植物以绿墙、绿障、绿篱、绿色建筑等形式出现，而且技艺高超，充分反映了他们唯理主义思想。

17世纪下半叶，法国的古典主义造园艺术得到极大的发展，最有代表性的是勒诺特尔，为法国国王路易十四设计的凡尔赛花园，成为古典主义的代表。宏大、壮丽、稳重，伴随着路易十四的宫廷文化，法国古典主义造园艺术传播到西班牙、俄罗斯、意大利及至整个欧洲，影响极为深远。凡尔赛花园的总体布局是为了体现至高无上的君权，以府邸的轴线为构图中心，沿府邸--花园--林园逐步展开，形成一个完整统一的整体。而且以林园作为花园的延续和背景，可谓构思精巧。而园林布局则强调有序严谨，规模宏大，轴线深远，从而形成了一种宽阔的外向园林，反映了他们的审美情趣。在平展坦荡中，通过尺度、节奏的安排又显得丰富和谐。其宏大规模的功能是为了宫廷举行各种活动以容纳许多人，而国王路易十四喜欢的一处是瓷瓦里阿农便殿，装饰材料的应用是仿中国的瓷器建造的，可见中国的文化在那时就已有深远的影响了。此外，非常有名的花园还有勒诺特尔为富凯设计的孚-勒-维宫府邸花园，是他的第一个成熟的作品。造园艺术也非常高超。对于凡尔赛花园和孚-勒-维宫府邸花园的详细设计这里不再赘述，因为大凡喜欢园林艺术的人都解读过他们。纵观法国的历史不难看出，当法国步入文化高度发展的时期，成为全欧洲中的强国，在政治及文化方面都达到了辉煌的颠峰，在这样文化昌盛的时代，涌现这样优秀的园林作品也易于理解了。

法国庭园自16世纪以来，都采用了严格对称的形式，到17世纪，虽然受意大利的影响，但在整体设计及局部处理上仍未能达到统一，局部的变化也是零散的，勒诺特尔最重要的成就是将庭园与建筑看成一个整体，来设计雄伟而又统一的景观，并在他的具体设计中得到了成功的体现，凡尔赛宫苑的完成确立了法国古典庭园式样。随着路易十四辉煌历史的结束，进入摄政时代以后，凡尔赛宫苑就开始荒废了，直到1747年才得到复兴。

18世纪后，法国造园艺术又受到中国和英国的影响而发生了变化，追求亲切而宁静的氛围，是对法国古典主义造园艺术的一种冲击。宫廷式园林也发生了一些变化，增加了许多自然的味道，18 世纪中叶，正当法国资产阶级成为一个新兴阶级崛起的时候，他的启蒙思想家们从中国借用孔孟的伦理道德观念作为反抗宗教神权统治的思想武器，随着海外贸易的开展，欧洲商人从中国带走了大量的工艺品，呈现出一种较高的东方文化。法国造园也进一步受到中国文化的影响。18世纪下半叶，由于受到启蒙运动的思想文化潮流影响，造园艺术又发生了根本的变化，对自然风景园林大为推崇。

总之，从16世纪后半叶以来，大约整整一个世纪，法国的造园既受到了意大利造园的影响，又经历了不断的发展过程，直到17世纪后半叶，勒诺特尔的出现，标志着单纯模仿意大利造园形式时代的结束和勒诺特尔造园形式的开始，并成为在欧洲有深远影响的一种形式，法国的造园艺术也得到了极大的发展。勒诺特尔可以说领导了法国古典主义园林文化，这也是顺应历史潮流的结果，是历史发展的必然趋势。正象中国园林推崇自然景观一样，它在世界园林体系中独树一帜，当我们回首时，依然是那么璀璨与壮丽，它是当时政治、经济、文化等诸多方面作用的产物，不管人们对他们的评价如何，他们对世界园林的影响和作用是不可磨灭的。虽然法国古典园林与我国古典园林从形式到审美情趣等方面可谓大不相同，我们了解其产生的渊源，有利于我们把握传统，寻找文化沉积，进而创造新的作品。

另外，法国的造园艺术开始是出自建筑师之手，特别是古典园林受建筑的影响非常深远；另一方面也说明了法国建筑艺术的高超，有许多我们现在仍然能感受到的不朽之作，除了代表法国艺术精华的凡尔赛宫外，现存的有世界最大的艺术博物馆--卢浮宫，坐落在巴黎，除了在宫内陈列着许多艺术珍品，卢浮宫本身是一座巨大的建筑艺术珍品；波旁宫，是一座气势雄伟的有260多年历史的古典建筑；还有爱丽舍宫、卢森堡宫、巴黎圣母院、巴黎蜡像馆、凯旋门等许多优秀的建筑作品。有如此雄伟壮丽的建筑，建筑师手下的园林自然也脱不了宏大、气派，体现着宫廷文化。此外，如今到法国，我们还可以看到天然的动物园、海水治疗中心、旺多姆圆柱、巴尔扎克故居、枫丹白露、戴高乐广场等等许多名胜。现在随着世界文化的融合，虽然有更多的优秀园林作品出现，但我们不能否认法国古典主义园林依然给我们留下了深深的烙印。

作为一名对园林事业的关注者，我深受中国古典园林的影响，同时也对世界各国的园林有着浓厚的兴趣，兴之所至而成此文，由于对历史知识的不足，对法国古典园林的解析难免粗浅，但如果前人的思想能够给我们启迪，有助于我们的工作，那么了解它也是很有意义的。

Ⅵ 多推荐几部关于法国大革命的影片

Les Mariés De L'an Deux.1971
影片名称： 乱世冤家
主要演员： 让.保罗.贝尔蒙多 玛莱妮.约伯特
影片简介:
1786年的某一天，在大西洋洋面上，航行着一艘印地安人的货船。货船的底舱躲藏着一个名叫尼古拉.菲利贝的法国人。他从小由南特市一家酒店老板戈斯兰收养，并和戈斯兰的女儿夏洛特结为夫妇。有位男爵疯狂地爱上了夏洛特，愤怒的尼古拉将男爵杀死，畏罪出逃。1787年春，尼古拉辗转来到了美国南卡罗莱纳州的查尔斯顿，凭着他的聪明才干，仅在五年之内就成为该公司老板阿瑟达维松身边的红人。达维松又将自己女儿玛格丽特许配给他。尼古拉和玛格丽特举行婚礼时，有人揭露尼古拉早已结婚，这违背美国的教规，婚礼中断。两星期后，达维松派尼古拉去法国销售小麦。这时的法国刚刚建立了共和制的新政权，国内局势动荡。尼古拉销售小麦，虽遭市政府议员的非难，但他是雪中送炭，受到当地市民的欢迎。尼古拉得知妻子夏洛特因爱上盖朗德侯爵而逃往乡下，为了找到夏洛特，他毅然救出了因谋反而被捕的侯爵的妹妹波丽娜，自己却?铛入狱被判处死刑。后来，在他儿时的伙伴西蒙的帮助下，尼古拉越狱逃到了偏僻的乡村，与盖朗德侯爵等保皇党人不期而遇，一场混战，随尼古拉一同越狱的另一囚犯当场被打死，尼古拉幸免一死。尔后他又作为波丽娜的救命恩人被奉为上宾。尼古拉几经周折终于找到了夏洛特。他劝她回家去，但夏洛特不愿离开。盖朗德怕美女被别人夺去，决定和夏洛特结婚。波丽娜得知哥哥要结婚，她也执意要嫁给尼古拉，这就引起另一贵族青年圣奥班的妒意，便拨剑要与尼古拉决斗。圣奥班边斗边大声叫嚷：“尼古拉是共和国派来的密探。”于是许多贵族纷纷拔剑助阵。尼古拉寡不敌众，束手就擒。夏洛特意识到保皇党不会轻易放过尼古拉，她当场言明：“他是尼古拉.菲利贝，是我丈夫”，在场的人目瞪口呆，夏洛特立即挽着尼古拉离开了大本营。途中夏洛特发现尼古拉的项链盒里有玛格丽特的照片，又听说他回国是为了和自己离婚，不禁醋意大发。这时正巧法国亲王路过，夏洛特忿然坐上了亲王的马车。亲王令手下人给尼古拉强行灌入迷魂药，并在他昏睡中办了离婚手续。亲王带着夏洛特离去。被留下的尼古拉被人抬回了他自己的货轮。戈斯兰已破产，他意外地找到了生财之道：他将酒窖里囤积的酒全部装上尼古拉的货船返航了。尼古拉昏睡了几个昼夜后，渐渐苏醒。守在一旁的戈斯兰拿出离婚证交给尼古拉说：“你回美国就和那姑娘结婚吧，你可要发大财了！”尼古拉听后如梦初醒，纵身跳进大海游向岸边。一阵海风把离婚证书也吹进了大海里。他去追寻夏洛特，途中加入了共和国军队，立了战功。夏洛特坐在疾驰的亲王马车内。心里一直思念着尼古拉，当马车快要接近边境时，夏洛特跳下马车，奔向共和国军队……尼古拉和夏洛特再度重逢，和好如初。

简体中文名: 雪琳娘

编剧: 丹尼尔 布朗热 (Daniel Boulanger) / Jérôme Tonnerre / 菲利普 德 普劳加 (Philippe de Broca)
导演: 菲利普 德 普劳加 (Philippe de Broca)
主演: 索菲·玛索 Sophie Marceau
制片国家/地区: 法国
上映年度: 1988
又名: 朱安党人 / 痛苦的抉择
《痛苦的选择》，由巴尔扎克小说《朱安党人》改编，反映法国大革命时期的人们的精神状态和历程。主要人物是一个深沉的知识分子革命青年（后成为地方军事政权领袖），一个乐观热烈的贵族青年，一个左右为难的女青年（苏菲主演），一个拥护共和的老贵族。电影场景宏大，人物形象俊朗，服装道具豪华，画面层次丰富精美，主题深刻，情节曲折，感情炽烈，真正堪称经典。

简体中文名: 法国大革命

导演: Robert Enrico / Richard T. Heffron
主演: Klaus Maria Brandauer / Jane Seymour
制片国家/地区: 法国 / 意大利 / 西德 / 加拿大 / 英国
上映年度: 1989-10
语言: 英语
又名: The French Revolution

简体中文名: 丹东

编剧: 艾格尼依斯扎 霍兰 (Agnieszka Holland) / 安德烈 瓦依达 (Andrzej Wajda) / Boleslaw Michalek
导演: 安德烈 瓦依达 (Andrzej Wajda)
官方网站: http://www.douban.com/lpic/s1603683.jpg
上映年度: 1982
制片国家/地区: 法国 / 波兰 / 原西德
法国大革命中，当革命政府公安委员会主席丹东意识到个体伦理的重要性后，也开始了自己和曾经的战友、集体公义信仰者罗伯斯庇尔走向决裂。掌握国民议会的丹东号召结束恐怖，并在人民中树立重塑地位，他不愿再看到“断头台成为礼拜堂”，而掌握罗伯斯庇尔则在革命委员会压力下，誓将“以革命的恐怖主义对付反革命的恐怖主义”进行到底。波兰大......

简体中文名: 绝代艳后

导演: Sofia Coppola
主演: Kirsten Dunst / Jason Schwartzman / Asia Argento
官方网站: http://www.sonypictures.com/movies/marieantoinette/
上映年度: 2006
语言: English
制片国家/地区: USA
又名: 玛丽皇后 / 玛丽皇后 / 豆蔻风华
这部电影讲述了一位法兰西王后的一生，讲述了那个年代，法国大革命前贵族们奢华迷乱的生活。奥地利公主玛丽（克尔斯滕•邓斯特 Kirsten Dunst饰）非常聪明，生性活泼，14岁的时候，在一场政治婚姻中，从奥地利公主变成法国的太子妃。由于某些原因，王子对玛丽非常的纵容，婚后，玛丽一直过着极其奢华的生活，同样，玛丽也一直无法与内心的寂寞彻底脱离。这部电影将给我们带来关于18世纪法国宫廷和社会的各种震撼，匪夷所思的奢侈，欲望交织的爱情，以及最后法国人民的怒吼。

简体中文名: 乱世美人

导演: 查尔斯 舒耶 (Charles Shyer)
编剧: John Sweet
主演: Hilary.Swank
官方网站: www.AffairoftheNecklace.com
上映年度: 2001
制片国家/地区: 美国
又名: 扬眉女子 / 项链事件

Ⅶ 十八世纪法国贵族或关于欧洲的历史的电影

《宾虚》
《勇敢的心》
《城市广场》
《莫扎特传》
《巴黎春梦》
《罗马帝国兴亡史》 ...辛德勒的名单》《珍珠港》《战争与和平》《威尔逊的战争》《雷霆救兵》《风语者》《勇敢的心》《角斗士》《最后的兵团》《特洛伊》《最后的武士》《斯巴达三百勇士》《佣兵传奇》《亚瑟王》《麦克白》《王者之心》《征服者》《罗马军团》《圣女贞德》《史前一万年》《玉战士》《蒙古王》《苍狼》《哈特之战》《太阳泪》《现代启示录》《生于七月四日》《壮志凌云》《间谍游戏》《桂河大桥》《魂归伤膝谷》《西线无战事》《巴顿将军》《止损》《波弗特》《盖锅头》《捍卫天骑》《虎虎虎》《黑鹰坠落》《最后的空降兵》《飞行战士》《父辈的旗帜》《硫磺岛来信》《绝密飞行》《空战英豪》《反恐战壕》《孟菲斯美女号》《我们曾是战士》《前进高棉》《猛虎营》《大偷袭》《诺曼底大风暴》《幻影一号》《红色警戒》《猎杀U-571》《光荣岁月》《沙漠兄弟连》《前进巴格达》

Ⅷ 19世纪英伦风英国贵族电影

1, 成为简奥斯丁
(就是写傲慢于偏见的作者的一生的爱情故事)

2, 理智与情感
(也是简奥斯丁的作品,是近代的,而且绝对值得一看)

3, 纯真年代
(爱情片的魅力对我还是很大的．认真地读完了小说，电影看了2遍．觉得演员选得到位，演得到位．克制与思念自有其美丽动人之处，未被成就的爱情更能成为记忆中永恒的完美

4, 戴珍珠耳环的少女
(另一个波琳家的女孩 中的女主角主演的,不错哦)

5, 伊丽莎白12
(很棒的电影，难怪获七项提名。 一个下午连看两部：《伊丽莎白》和《伊丽莎白2》。 可以说这两部电影彻底改变了我对她的坏印象，并深深地为这个女人倾倒。这两部电影让我一个下午随着情节浮想联翩—— 出色的女孩成为绝品女人的历程走的会比男人快而完美；在通往权力的道路上，异性的友情远比爱情更永恒持久而弥足珍贵)

6, 浮华新世界
这个片子给我的感觉跟《莎翁情史》一样，是一部delightful farce)

7, 诺桑觉寺
( 根据奥斯丁同名小说《诺桑觉寺》改编而成。)

8, 南方与北方
(类似傲慢与偏见,我个人被这部电视剧打动的一塌糊涂，看到最后哭的都心悸了。但是我还是要说这个情节实在是太理想化了。 故事有三条相互交织的线索，一是我们随着Hale一家搬到北方而以南方人的视角开始认识北方，二是男女主人公的相识误会和终成眷属，三是贫富差距，雇佣/被雇佣关系，或曰阶级斗争)

9, 简·奥斯丁的遗憾
看得我都快哭了。片子并不打算拍得很催泪，但风格很压抑，一个40岁的单身女人面对贫穷与疾病与脑中的无数构思，还有过去。绝不回首过去。看了之后我这样想。不要出现任何后悔的念头。我知道Jane不后悔——“Because of you, I chose freedom.”

10, 劝导
从前以为,简奥斯丁的书大同小异,无非就是讲如何嫁给有钱丈夫的故事.现在惭愧地收回这种想法,在通过电影草草概览了她的大部分作品之后. Mansfield Park描写的是从小寄人篱下,楚楚可怜而小心谨慎的灰姑娘,在历经周折后终于赢得心上人的青睐.可以说主题词是"灰姑娘".

11, 艾玛
还是一部由名著改编的电影，《爱玛》是简·奥斯丁的第五部小说，在艺术上更加成熟，读来轻松诙谐，尤其在对话方面，更是幽默风趣，这样的小说改编成电影本身就很有可看性。 爱玛是一个美丽优雅的高贵淑女，她很富有，这不仅仅指的是财产，还有她的智慧

12,《女王》

13,《绝代艳后》
根据安东尼娅·弗雷泽的书作改编，讲述了一位风华绝代的女性——法国王后玛丽·安托瓦内特的传奇一生。虽然出生于奥地利皇室，贵为法国王后，锦衣玉食，但她却是历史上受非议、误解和谩骂最多的女性之一。
观看地址 http://www.online-movie-theater.com/movieplay/1766.html

14,《巴黎春梦》，一部讲述路易十四时期的法国宫廷电影，经典的爱情故事。

15,《王者之舞》，著名导演海纳尔·娆埃贝尔的一部得意之作，服装美工处处赏心悦目，音乐舞蹈更是影片不可缺少的亮点。占绝大部分的吕利的音乐由瑞恩哈德·格拜尔领衔的科隆古乐团演绎，酣畅淋漓地再现出其庄严和华美，令人大呼过瘾。影片中的几名主要人物路易十四，吕利和莫里哀的表演也相当到位，对角色的刻画入木三分。《舞蹈太阳王》从整体来说是一部值得高度推荐的音乐题材的影片。

16,《玛歌皇后》，法国影坛的宫闱巨制，改编自大仲马的文学名著。

17,《路易十四的情妇》，苏菲玛索主演的法国宫廷电影，苏菲迷绝不能错过。

18,《九日皇后》，都铎王朝连出了三位女王，珍•格雷、血腥玛丽、伊丽莎白。她们是爱德华六世的外甥女和姐姐，又经同一位女学究王后的长期调教，却下场迥异。

19,《芳芳郁金香》，吕克贝松编剧作品，发生在法国宫廷的一段唯美感人的爱情故事。

20,《宫廷怨史》，19世纪初期西班牙宫廷奢华的生活，糜烂的贵族情色纠葛，堕落的政治交易，夹杂着华丽的宫殿建筑，独特的宫廷马术表演，追求法国时尚的贵族生活，宴会中的巴洛克音乐，西班牙歌唱家的美妙歌喉，造型优美的玻璃器皿，以及 19世纪油画的古典褐色调子，美丽的人体肖像，引领着观众重回那个时代的西班牙。影片的美术与服装无不隐透着一种的古典美。

21,《诸神的黄昏》，讲述的是巴伐利亚国王路德维希的历史故事，从他1864年加冕直到1886年去世，如同一个浪漫的英雄。

22,《茜茜公主 》
----美丽的巴伐利亚公主，英俊的奥地利皇帝，在优美的华尔兹、豪华的服饰以及秀丽的欧洲风光交织成的浪漫氛围中生发生的美妙的君主童话。 永远难忘的是弗兰茨二世手捧玫瑰，走向茜茜公主，当众宣布这就是他的新娘时这对恋人眼中流露出的爱的光芒……
观看地址：http://www.online-movie-theater.com/movieplay/1651.html

23,另一个波琳家的女孩 The Other Boleyn Girl

24,莎翁情史 Shakespeare in Love

25,公爵夫人 The Duchess

26,伊丽莎白系列 好几部呢

27,都铎王朝 The Dudors 这个是电视剧的说，已经好几季了

28,年轻的维多利亚女王 The Young Victoria

Ⅸ 找一部电影，讲的是一个法国贵族在新婚夜受诅咒杀死自己的新婚妻子，穿越时空来到现代改变命运的故事

时空急转弯2

Ⅹ 法式园林的特征

(1)法国园林则属于平面图案式园林。有平面的铺展感。其选址比较灵活。法国园林中有许多成功之作就曾将沼泽等不利地形, 改造成美丽的园林景观。
(2) 法国园林善于利用宽阔的园路形成贯通的透视线,此外还采取了设置水渠的方法以构造出前所未有的恢宏园景。
(3) 法国园林在平面构图上采用了意大利园林轴线对称的手法, 主轴线从建筑物开始沿一条直线沿伸, 以该轴线为中心对称布置其他部分。园林形式以表现皇权至上的主题思想。
(4) 构图上，府邸居于中心地位，起着控制全园的作用，通常建在制高点上，花园的规划服从于建筑。
(5)花园本身的构图也体现出等级制度。贯穿全园的中轴线重点装饰，最美的花坛、雕像、喷泉布置在中轴线上，道路分级严谨。整个园林为条理清晰、秩序严谨、主从分明、简洁明快、庄重典雅的几何网格。
(6)完全体现了人工化的特点。追求空间无限性，广袤旷远而外向性。需要很大的平坦场地（作为府邸的露天客厅，也与追求旷远有关）(7) 树篱和丛林 树篱是花坛与丛林的分界线。厚度常为015 —016 米, 形式规则, 且相互平行。从1 米的短树篱到10 米的高树篱, 各种高度应有尽有。树篱一般栽种得很密, 行人不能随意穿越, 而另设有专门出入口。树篱常用树种有黄杨、紫杉、米心树等。丛林通常是指一种方形的造形树木种植区, 分为“滚木球戏场”、“组合丛林”、“星形丛林”、“V 形丛林”四种。“滚木球戏场”是在树丛中央辟出一块草坪, 在草坪中央设置喷泉。草坪周围只有树木、栅栏、水盘、而没有其他装饰物。“组合丛林”和“星形丛林”中都设有许多圆形小空地。“V 形丛林”则是在草坪上将树木按每组五棵种植成V字形。
(8) 水景的处理: 喷泉和水渠。法国园林十分重视用水,认为水是造园不可或缺的要素, 巧妙地规划水景, 特别是善用流水是表现庭园生机活力的有效手段。
法国园林中喷泉的设计方案多种多样, 有的取材于古代希腊罗马神话, 有的取材于动植物装饰母题, 它们大多具有特定的寓意, 并能够与整个园林布局相协调。水渠的应用主要是为创造开阔的视野和优美的景观, 同时为庭园的主人提供游乐的场所。人们可以乘坐精美的游船在水渠中畅游, 同时倾听着动人的水上音乐,欣赏着四周辉煌的花园和宫殿。游园会上, 人们还会燃放五彩缤纷的焰火, 使斑斓的色彩映在水面上, 营造出神话般的气氛。
(9)花坛勒·诺特设计的花坛有六种类型: 即“刺绣花坛”、“组合花坛”、“英国式花坛”、“分区花坛”、“柑桔花坛”、“水花坛”。
“刺绣花坛”是将黄杨之类的树木成行种植, 形成刺绣图案, 在各种花坛中是最优美的一种。这种花坛中常栽种花卉, 培植草坪。
“组合花坛”是由涡形图案栽植区、草坪、结花栽植区、花卉栽植区四个对称部分组合而成的花坛。
“英国式花坛”就是一片草地或经修剪成形的草地, 四周辟有015 —016 米宽的小径,外侧再围以花卉形成的栽植带, 形式比较普通。
“分区花坛”与众不同, 它完全由对称的造型黄杨树组成, 没有任何草坪或刺绣图案的栽植。
“柑桔花坛”与“英国式花坛”有相似之处, 但不同的是“柑桔花坛”中种满了桔树和其他灌木。
“水花坛”则是将穿流于草坪、树木、花圃之中的泉水集中起来而形成的花坛。
(10)花格墙 花格墙的设计虽然由来已久, 但只是在法国园林中才将中世纪粗糙的木制花格墙改造成为精巧的庭园建筑物并引用到庭园中。造园中花格墙成为十分流行的庭园要素, 得到广泛应用, 并有专职工匠制作。庭园中的凉亭、客厅、园门、走廊及其他所有建筑性构造物都用它造成。花格墙不仅价格低廉, 而且制作容易, 具有石材所不可比及的优越性。
(11)雕塑 法国园林中的雕塑大致可分为两类: 一是对古代希腊罗马雕塑的摹仿; 二是在一定体裁的基础上的创新。后者大多个性鲜明, 具有较强的艺术感染力。法式园林的发展历程：
一、文艺复兴前的法国园林
1. 法国的花园起源于果园菜地。
2. 公元前1世纪到公元4世纪，法国是罗马的高卢行省，造了大量的罗马式建筑，包括庄园。
3. 中世纪的园林，主要在修道院和王公贵族的府邸里发展。普遍使用绿篱，荫棚，绿廊。
4. 12世纪以后，经济上升，造园艺术有所变化；十字军东征带回东方发达的文化，包括造园的一些要素如观赏植物等。
5. 13世纪末出现一项新内容：一种机械装置。后来在西欧园林里风行；在法国则生发出各种各样的水嬉。
6. 14世纪下半叶和15世纪上半叶，英法战争，造园艺术整体说来是停顿的。
7. 11～13世纪末，西欧基督教国家以收复圣地耶路撒冷为号召，而相继发动的一系列军事远征（地中海东岸的国家）扩张活动。因参加者的衣服上缝有十字记号，故名十字军。
二、文艺复兴时期的法国园林
1. 法国的文艺复兴从意大利得到触发。法国入侵意大利（1494~1495）后，查理八世从意带了园林工人和匠师，为他的宫廷服务。
2. 文艺复兴第一阶段，16世纪上半叶，法国造园艺术还没有显著的进展，意大利的影响是零碎的，主要是一些内容和手法。
3. 首先，是花园的建筑因素逐渐由哥特式变为意大利文艺复兴式。
4. 花园里偶尔有了雕像作点缀。花圃里的方格全是绣花式植坛，不过图案较简单。
5. 还有一个从意大利传来的新的造园要素：岩洞。
6. 多层台地的格局在法国占了主导地位，但台地宽阔而高差不大。
7. 开阔的水池和河渠，也开始成了重要内容。
8. 16世纪末和17世纪上半叶，建筑师埃蒂安·杜贝拉克 （Etienne Perac,1535~1604）和园艺家莫莱家族（Les Mollets）将法国园林发展到一个新水平。
9. 把花圃当作整幅构图，按图案布置绣花植坛；
10. 此后，法国园林彻底摆脱了实用园林的单调与乏味，虽然保留了原先的几何划分的格局，但使它成为更富于变化，更富有想像力和创造性的艺术，并且出现了追求壮丽、灿烂的倾向。
文艺复兴时期的园林为法国早期的古典主义。在倡导人工美，提倡有序的造园理念影响下，造园布局便注重规则有序的几何构图，这一理念同时在植物要素的处理上也有表现，他们运用植物以绿墙、绿障、绿篱、绿色建筑等形式出现，而且技艺高超，充分反映了他们唯理主义思想。
三、古典主义时期的法国园林
17世纪下半叶，王权大盛，古典主义文化成了宫廷文化。古典主义在建筑中的表现：以古典柱式为构图基础，突出轴线，强调对称，注重比例，讲究主从关系。勒·诺特尔式园林的出现，标志着法国园林艺术的成熟和真正的古典主义园林时代的到来。法国古典丰义园林在最初的巴洛克时代奠定了基础；在路易十四的伟大时代，由勒诺特尔进行尝试并形成伟大的风格；最后在18世纪初，由勒诺特尔的弟子勒布隆（Le Blond）协助德扎利埃(Dezallier d’Argenville)写作了《造园的理论与实践》一书，被看作是“造园艺术的圣经”，标志着法国古典主义园林艺术理论的完全建立。
法国古典主义园林，着重表现的是路易十四统治下的秩序，是庄重典稚的贵族气势，是完全人工化的特点。广袤无疑是体现在园林的规模与空间的尺度上的最大特点，追求空间的无限性，因而具有外向性的特征。尽管设有许多瓶饰，雕像，泉池等，却并不密集，丝毫没有堆砌的感觉。相反，却具有简洁明快，庄重典雅的效果。法国式园林又是作为府邸的“露天客厅”来建造的。因此，需要很大的场地，而且要求地形平坦或略有起伏。平坦的地形有利于在中轴两侧形成对称的效果。有时，设计者根据设计意图需要创造起伏的地形，但高差一般不大。因此，整体上有着平缓而舒展的效果。
在植物种植方面；法国式园林中广泛采用丰富的阔叶乔木；能明显体现出季节变化。乔木往往集中种植在林园中；形成茂密的丛林，这是法国平原上森林的缩影，只是边缘经过修剪，又被直线形道路所范围，而形成整齐的外观。这种丛林的尺度与巨大的宫殿，花坛相协调，形成统一的效果。丛林内部又辟出许多丰富多彩的小型活动空间，这是勒诺特尔在统一中求变化，又使变化融于统一之中的一种创造。
四、 18世纪的“英中式”园林
18世纪中叶，法国资产阶级进步思想家掀起了启蒙运动，反对教会权威和封建制度，把理性推崇为思想和行动的基础、准则，在哲学上同意英国的经验论学说，否认先天理性的至高无上的作用，相信感性经验是一切知识的来源，他们倾向于自然神论或无神论。绝大多数认为自然状态优于文明，认为自然状态是健康的、合于道德的状态，而“文明是对自由和自然生活的奴役”，主张“回到自然去”。（卢梭语）在英国风景式园林（图3英国风景式园林——谢菲尔德花园）和中国园林的双重影响下，法国出现了带有强烈的理想主义和浪漫主义色彩的绘画式风景园，又称“英中式”园林（图4法国英中式园林——凡尔赛小特里阿农园中的“爱之亭”）。它以奇特的自然景观为基础，采用写实性的表现手法，形成具有画意的风景园林骨架，并糅合进富有异国情调的建筑小品或村庄农舍等，显示出一种矫揉造作、追新求异的设计倾向。
五、19世纪的城市公园运动
18世纪末，随着工商业的高度发达，欧洲许多大都市的规模过度膨大，中世纪城市特有的协调与秩序遭到极大破坏，出现了交通秩序混乱、环境急剧恶化、尺度不再宜人、渐渐远离自然的“资本主义城市综合症”。受法式园林影响的规则式城市布局，如加伯特（Cabet）和欧文（Owen）等人设想的棋盘式城市格局，以及英国风景式园林影响而出现的“将自然引入城市”的理念，成为当时城市设计的基本准则。
城市公园作为城市基础设施中的重要组成部分，在改善城市环境的同时，也为城市带来了大量的自然气息。新型公共园林的出现，也使得园林设计理念和设计风格产生彻底的变革。
19世纪，以实用为核心的法国园林设计方法，要求根据园林的面积、地形以及与建筑的关系，来决定采用何种构图形式，造成折中式园林的盛行；园林设计以“自然”为主题，力求再现自然景观的特征，注重园林内涵的挖掘，反对各种形式的简单抄袭；强调以植物学为基础的植物造景，将浪漫主义色彩与科学主义趋势相结合；同时，注重园林设计方法的科学性、系统性以及施工技术的规范化。
然而，在合乎“大众”趣味，四时有景、步移景异的思想指导下，19世纪的园林大多给人的感觉是什么都有一点点，大量的各不相干的景物被堆砌在一起。
六、20世纪前期的现代园林思潮
从19世纪后期开始，法国作为欧洲的文化艺术中心，各种现代艺术思潮不断涌现，不断消亡。在各种“新艺术”潮流的推动之下，园林设计师开始从现代艺术中寻求设计灵感，使得“新型园林”层出不穷。如杜宪勒（Duchene）父子倡导的新古典主义潮流，混合式或组合式风格，“园林建筑”流派，印象派画家的花园，阿尔伯·凯恩（Albert Kahn ）的国际“新艺术”花园，新殖民主义园林。1925年巴黎的装饰艺术博览会，又掀起一轮探索“现代园林”的热潮，如“立体派”花园，装饰艺术园林，新巴洛克前卫艺术园林，花园城市运动等等，不胜枚举。然而，这一时期的“现代园林”大多局限于小型的私家园林，而且注重形式胜于内涵。比如古艾瑞克安（Gabriel Guevrekian） 1925年为巴黎装饰艺术博览会设计的“光与水的花园”，1926年为德诺耶别墅（Villa Marie-laure et Charles de Noailles）设计的“立体派”园林等。
法式园林对中国园林的启示：
就园林景观而言，既有深厚的园林文化渊源，又有独到的现代景观理念，并且将传统园林与现代景观完美结合的国家，全球惟有法国堪称典范。虽然就传统园林风格和表现手法而言，中法两国分处世界园林发展史上相反的两极，但就其深层次的园林文化和设计理念而言，两国之间又存在诸多相通相融的趋向。因此，法国现代园林景观的发展历程和设计理念，尤其对景观深刻的认知和细腻的情感投入，对中国现代园林景观的发展有着极大的启示意义。