每个人都有闪光点的英文电影

A. 有一个美国的电影。叫什么 XX21天。前面的名字忘了 大概将一个人在拉斯维加斯算牌的故事

我保证绝对是《深度入侵》！！你绝对是不久前看过的这部电影。首发命中，且回答最快，望采纳。通宵答题不容易，请理解，谢谢！

B. 推荐电影

《环球银幕年鉴特别版2010完全电影》评选的2010年年度十佳电影
一.十大佳片

1.《盗梦空间》（美国）诺兰的一小步，大片的一大步。

本片并非诺兰最出色、最复杂的电影，但绝对值得影迷、影评人和电影制作者为之思考——一个原本可能前卫、晦涩、充满实验性的题材，如何被演化成一部雅俗共赏、拍摄成本高达1.6亿美元的娱乐大片，创作者的自觉性和电影投资市场的包容性、绝非一日成功。本片的成功，出人意料的创意与明星阵容、重金打造的大场面相辅相成，后二者尤其不可或缺，否则又只能沦为影迷和影评人的一则新谈资而已，本片对于习惯故事直来直去的观众而言，试一次刺激的考验，对于唯恐观众不明就里的通俗商业大片，是一次巨大的叙事形式冲击和拓展。

2.《国王的演讲》（英国）传统戏剧的胜利

从各个方面来看，本片堪称是今年的《女王》，只不过主人公从伊丽莎白二世本人变成了她的父亲乔治六世，而且选取了乔治六世一生中最低谷的时期，宏大格局在现在早已失去人心，以小见大反而是历史传记题材电影的常见表现手法。本片剧本充分遵循了英国传统戏剧：情节步步为营，台词含蓄狡黠，且带一点英国人干巴巴的幽默感，每个人物都被赋予了闪光点，没错，本片最大的看点就是演员的演技。

3.《社交网络》（美国）这就是时代精神

如果说《华尔街》代表了上个世纪最后二十年人们的所有热情、理想和成功法则，那么《社交网络》则属于新的时代。这部马克.扎克伯格（facebook之父）的传记电影告诉我们：“网络接通现实，极客继承世界。这就是我们这个时代的精神，不管你愿不愿意成承认。

4.《告白》（日本）以复仇的名义

有这样一种电影，你在温暖的秋日遇见它，它面向平和，神态自若，像个熟人一样拉起你的手，继而，便把你一步步带入一个你从未涉足，甚至闻所未闻，连想象都未赶到达的世界。接下来的两个小时，你会沉沦在这里，被一帧帧完全颠覆你人生观的画面和一句句跳过骨膜直接刺进脑干的对白灭顶。等电影放完，你走出门外，耀眼阳光再度直射下来，你一阵眩晕，要扶着墙壁才能行走，看着眼前的车流和行人，你甚至不知道那个世界是真的世界。

5.《127小时》（美国）一个人的断代史

三分之二的时间里几乎没有对白，四分之三的时间里镜头都是悬崖峭壁和天空，五分之四的时间都是主角一个人的流浪和挣扎，六分之三的时间画面里都有他的脸，换做以往，如果有人向你推荐这样一部电影，你会让他滚的越远越好，但《127小时》让你没有一分钟的时间可以离开，除非你是个严重晕血症患者。这是一部动作片，只是主角只有一个且无法行动。

6.《三傻大闹宝莱坞》（印度）救救孩子

一部好莱坞类型电影大杂烩式的印度电影，在一个强大的故事内核之下，人物的脸谱化根本不成问题。

7.《我是怎样度过这个夏天》（俄罗斯）极地传说

作品有油画般的影像和精彩绝伦的表演，熊大叔和小帅哥在年初一起分享了柏林影帝的桂冠。

8.《大叔》（韩国）别惹开当铺的

情节通俗到朴实，但是元彬在电影中帅得掉渣，以眼还眼、以牙还牙，个人英雄主义在此。“为明天而活的人，会被为今天而活的人杀死”

9.《让子弹飞》（中国）骄阳落处子弹飞

虽然成不了姜文又一部里程碑式的作品，但本片毫无疑问是今年华语片的翘楚，一部纯粹的商业片，足以令我们的审查机关和文化体制汗颜。

10.《玩具总动员3》（美国）漂亮的告别礼

影片结尾，在巨大的焚化炉前，这十五年来所有我们认识的玩具们手拉着手，勇敢的面对即将来临的毁灭。但凡对这些玩具有爱的人怎么经得起这些泪点的诱惑？看得出，这是皮克斯精心为那一代小孩子准备的情绪小爆发，这大概是动画史上最令人难忘的镜头之一。

二、年度十佳纪录片

1.《音乐人生》国别：中国香港 导演：张经纬

电影的主人公黄家正只有17岁。他是公认的音乐神童，11岁就和捷克的乐团演出贝多芬第一号钢琴协奏曲，只是他不太快乐，一直思考着生命的意义这样深奥的命题。问他的理想是什么，他说是做human being。这部电影让人想起《莫扎特》和《社交网络》，都是讲述孤独的天才的故事。天才是恩赐也是诅咒。他是同辈中的幸运儿，恃才傲物、狂放不羁，小小年纪已经能弹出直击人心的乐曲，但也因为早慧比别人经历了更多的痛苦，过于庞大的光环也遮蔽和伤害了许多人。他不算可爱，但却可敬。张经纬温和、宽容地传递着他的观点。这是一部“人性”地表现出真实人性的电影：不管什么天才，首先都是一个人。

2.《阳光宝贝》国别：法国 导演：托马斯.巴尔姆斯

这部电影记录了分别来自四个国家的四名不同种族、肤色和性别的婴儿从出生到学会走路的成长过程。四个国家分别是非洲的纳米比亚、日本、蒙古和美国。影片采用了纯观察的记录方式，完全取消字幕和解说，却清楚地呈现出截然不同的生活环境对孩子成长的影响。非洲宝贝最可爱，生活却几近原始：美国宝贝却跟着妈妈在大超市里随意挑选东西。人的命运大概在出生的那一刻就注定了百分之八十。但导演并未对这些生活环境做出任何价值判断，而将重心完全放在婴儿的成长过程之上，那些令人莞尔的点滴生活片段串联起这份关于生命起点的采样记录。被生活弄得灰头土脸的成年人应该看看这部电影：生命原本是多么美好的奇迹。

3.《海豚湾》国别：美国 导演：路易.西霍尤斯

2010年知名度最高的纪录片非《海豚湾》莫属。一手带动海豚表演行业的里克.奥巴瑞花费了35年时间亲手摧毁这个行业，他和他的同伴们深入日本太极地，在那里，每年都有超过20000头海豚被屠杀。本片导演为了挺身而出支持老友而拍摄了这部电影处女作。这部电影走的是“真理电影”的路子，延续的是迈克尔.摩尔的风格，将电影视作自己呐喊的扩音器。因此，影片挑选的都是利于表达自己观点的素材，当地渔民和政府官员通通都是脸谱化的可憎嘴脸，高潮部分那鲜血染红的海水更是让人悲愤难平。说到底，这只是一个质量上乘的环保纪录片，你可以感动可以从此拒绝吃海豚肉，但千万别天真地以为这就是全部真相。

4.《海上传奇》国别：中国 导演：贾樟柯

这些年，贾樟柯的焦点逐渐从汾阳转移到更为开阔的世界，这回，他用自己的生命体验书写了上海的前世今生。镜头里的所有人都自然如日常生活。受访者有大流氓、政治家、电影明星的后代，也有流落到台湾、香港的上海人。有些人说大事件，有些人说小细节，也许他们讲了什么不是最重要，最重要的是他们还活着，他们的举手投足，连同清晰的口音，都带有海上余味。这些来自个人的回忆碎片延续了时间的脉络，在历史、心理和地理三重空间之间，自如地切换。然而，时间的脉络下潜藏着怎样的精神脉络？电影的回答正如其英文名字：“I knew I knew.”尝试去求索追问，已经都是现在的贾樟柯所能做的最好的事。

5.《雷斯特雷波》国别：美国 导演：塞巴斯蒂安.容格尔

这部纪录片记录了一队美国士兵在阿富汗克伦加尔山谷野战排整整一年的经历。摄影机从未离开这个山谷，也没有任何官方采访，因而保持了强烈的身临其境感。这是阿富汗战场上美军伤亡最惨重的战线之一。每个礼拜队长都要把村子里所有的长老们都请来“恳谈”，希望他们告知塔利班的去处，却始终无法和当地人顺利沟通。闲暇时，士兵们会跟着Ipod内的音乐起舞，在夕阳下弹吉他，对他们来说，战争只是一个职业。小队里一位战士牺牲，闻讯赶来的占有抱着裹尸袋失声痛哭，但就在前一天，空中部队的轰炸误伤了当地儿童并且杀死了7名本地平民。这场无因的战争没法让人感到丝毫宽慰，即便是生死与共的兄弟情义。

6.《从礼物店出门》国别：美国 导演：班克斯

这部电影片头写着“Paranoid Films”的电影从头到尾都像是导演跟观众开的一个大玩笑，他讲述了一个古怪的法国商店店员寻找班克斯的过程。班克斯是在英国颇有名气的涂鸦艺术家，艺术圈中神秘的怪人，全片关于他的场景里他都蒙着脸，连声音都处理过，故事的焦点是那个激情澎湃的法国人，他在画廊旁边的礼品店买了纪念品之后，便萌生了当艺术家的热情，从开始了解班克斯及其街头艺术到最后投入成为其中一员，最后他的涂鸦作品竟然大卖，连麦当娜都请他设计最新专辑的封套。在电影中，班克斯无情地嘲弄了那些只会抄袭别人来赚钱的伪艺术家，但从观众的角度看，这更像是班克斯的一次聪明的自我炒作。

7.《监守自盗》国别：美国 导演：查理斯.福格森

这是一部详细探讨2008年金融危机的纪录片。在2小时的影片里，汇集了来自亚洲、欧洲和美洲各类政治人物、金融专家、大学教师和记者的访谈，被访人物级别都很高，连新加坡总理李显龙，法国的财政部长都被请出。影片利用了大量法庭对峙的片段作为佐证，分析非常有逻辑性。它讲的不仅仅是金融，更多的是金融和政治、学术界的关系，鲜明的观点隐藏在尽量客观的表述之后，让观众自己去玩味。尽管阐述的是金融业运作模式，影片依然是表述得清晰自如，同时也没忘了利用明星效应，让马特.达蒙来负责旁白。对抗危机是表象，对抗贪婪才是核心，难以置身世外的我们都应该看看这部电影。

8.《等待超人》国别：美国 导演：戴维斯.古根海姆

美国人居安思危，开始反思本国公共能够教育体制的缺陷：为何有越来越多的孩子无法受到正常的中学教育。古根海姆的上一部纪录片《难以忽视的真相》得了奥斯卡奖，他对美国公众的口味拿捏颇有心得，摆事实讲道理，大量采访，中间夹杂一点小幽默，绝对不能少的是煽情；再加上数据、图标、小动画等趣味性的说明手法，就成了这部大众喜闻乐见的纪录片。而稍作探究就会发现，古根海姆的说理是缺乏严密逻辑支持的，学生成绩下降的标准是什么？就是老师打的C或D吗？将美国教育问题笼统地归咎于师资力量的问题似乎也过于偏激。我们看得见问题，却看不到解决方法，因此，只能无奈地“等待超人”。

C. 求一部电影，是讲一个脚模女孩的故事

电影：《反角度美丽》赵滨／李欣颖
美丽是什么？它是湛蓝的天空，还是流动的白云？它是优雅的音乐，还是翩翩舞裙？它是珠圆玉润，还是小巧玲珑？它是灿烂的微笑，还是恬静的心灵？其实美丽从来都不遥远，美丽就近在眼前等待着我们去发现。
唐晓菲是一个普通到不能再普通的女孩子，她自己也知道，相貌平平，身材一般，来自一个南方的小城市，单亲家庭，念了一个普通的大专，就业前景并不乐观。但是唐晓菲有一个强烈的信念，她要留在北京，扎下根来，将妈妈接到北京来。
从学校毕业后，唐晓菲的积蓄所剩无几，她图便宜找了一个跟人合租的房子，没想到室友竟然是一个男生——严杰。唐晓菲大大咧咧的性格，让有些洁癖的严杰十分头痛，两个人的合租生活一开始并不顺利，甚至有些敌对。
虽然生活不如意，但在好友乐乐的帮助下唐晓菲找到了一份商场导购的工作，暂时解决了她的经济问题。唐晓菲天性乐观，就算是一份不起眼的导购工作她也做的十分认真尽职，经常帮顾客试鞋。别看唐晓菲长相身材不怎么样，但是她却有着一双漂亮的不可思议的脚，衬托地鞋子也十分惹眼，很快她的热情加上那双好看的脚，就引起了一个怪老头的注意。
怪老头给了唐晓菲一张名片，他竟然是特种模特经济公司的老板。唐晓菲就这样莫名其妙地当上了脚模。 怪老头对唐晓菲给予厚望，认为她会是将公司带出困境的那个人。公司之前的明星金莎的出走给公司带来巨大的打击。
脚模的工作并没有唐晓菲想的那样简单，虽然她先天条件优异，但要成为一名优秀的模特，还需要各方面的训练和努力。唐晓菲的指导教练王伟是全公司甚至整个圈子闻名的魔鬼教练。王伟对唐晓菲开始了地狱般的训练，以期能够赶上年底盛大的发布会。想成为脚模，不单单要有辛苦的训练，在这方面上，王伟从来没有给唐晓菲好脸色，对她的要求十分严格。除了训练，一系列对脚部苛刻的保养方式也成为了唐晓菲的噩梦。来自妈妈的不理解与反对也让唐晓菲难以坚持下来，唯一给她些许安慰的或许是，严杰似乎对她有些改变了。两个人从一开始的敌对关系变得缓和下来，严杰鼓励她要努力走自己选择的道路。
唐晓菲坚持了下来，为着她心里的秘密和儿时的愿望。在这一过程中，唐晓菲认识到其实每个女孩儿都不普通，她们有自己独特的美丽，但是需要通过自己的努力去发掘去展现这份美丽。其实每个女孩子都是美丽的天使，在我们每个人身上都有属于自己的闪光点，只是需要我们大家换一个角度去发现一个美丽的自己。

D. 好看的英文电影有哪些

提到英文电影，我在脑海中快速检索后闪过的第一部电影是——《社交网络》。

所以看到“英文电影”这种问题时我的第一反应就是这部《社交网络》——因为在这部电影里，你将听到超过其他电影三倍以上的英文台词！

E. 鉴赏分析奥斯卡电影《弱点》中的一个人物（最好是鉴赏得奥斯卡最佳女主角奖的那个人，请详细点）

本片的主人公，迈克尔并不是一个风度翩翩的帅哥，他没有一张让人着迷的
脸，没有一个让人羡慕的充满肌肉的身体，相反，他看起来十分的平庸，甚至有
些懦弱！他沉默寡言，身材高大得像一头熊，可心地温柔得却像一只羊。我知道
为什么当我看到他时总会忍不住心酸了。无论他是面无表情或是咧嘴憨笑，他的
眼睛一直都那么清澈、纯真、柔和，而且脆弱。他只是一个孩子，高大的黑人男
孩，一个需要人们去关心爱护的男孩。
从小到大，迈克尔始终被政府寄养在这样那样的家庭中，饱受了所有歧视的
他就像是一条被抛弃的狗，所有得到的一切完全来自于人类心中残存的怜惜。但
他并没有因此而堕落，他身边只有一个塑料袋装着仅有的一件衣服，但他总是干
净整洁地出现在人前。他接受了女主人莉安的邀请去他们豪华的别墅留宿，但第
二天一早便把床单等整齐地叠好安静地离开；他在莉安家过感恩节时，莉安的儿
女和丈夫都随意地拿着晚餐到沙发上看电视，他却默默地端着食盘坐到餐桌前，
他善良而且有礼，只是不擅表达。在做餐前祷时，莉安一家向他伸出了友好之手，
这让迈克尔感觉到了温暖，感受到了爱。

亲，你是河大的吧！！这是我千辛万苦找到的啊！！！

F. 彼得·杰克逊的经典力作《指环王》有哪些闪光点让你至今依旧津津乐道

《指环王》可谓真正的经典科幻电影，好莱坞大片。
而该系列电影更是一共获得了17项奥斯卡金像奖！其中《指环王》第三部，更是荣获11项奥斯卡金像奖，创造了奥斯卡获奖最多的影片的历史！可见其评价之高。
《指环王》是满足了大家对于魔幻史诗电影的所有想象，宏大场面的特效和紧张有序的故事相得益彰。故事始终是电影的根本，这一套系列电影的剧场版超过9小时，其实就是说了一件事，那就是霍比特人弗罗多和山姆去熔化至尊魔戒的故事，一路上险情不断。
托尔金的原著实在好，抓住了人性的黑暗面，因为至尊魔戒不断对持有者发出诱惑，无上的权力和魔力让人欲罢不能，贪念会吞噬每个人，如何克制欲望是一个难题。
好故事加上精彩的战斗场面，还有令人叹为观止的特效大场面，《指环王》在商业片中做到了堪称完美的境地，所以《指环王3》才能拿到奥斯卡最佳影片大奖，这也是奥斯卡历史上极少数拿到最佳影片的续集电影，实力非同小可。

G. 我要两个英文电影的简介

片 名 Keinohrhasen/Rabbit Without Ears
简 介

专栏作家Ludo（蒂尔·斯威格饰）及其老友——摄影师Moritz（马提亚斯·施维赫夫饰)均是玩世不恭的花花公子，两人终日追逐明星的足迹打探他们的隐私。不过，Ludo的好日子就快到了头，他因违法而被法庭判处了300小时的社区服务令——必须在一间幼儿园里老老实实“服刑”。
女主角Anna（诺拉·茨切纳饰）正是这间幼儿园的老师，也是Ludo的旧日相识，不过以前那个四眼钢牙常被Ludo捉弄的小女生如今已经出落得亭亭玉立。仇人相见好戏连篇，一段浪漫的爱情故事同时也在悄悄酝酿……

片名：Good People, Bad Things
简 介

本片是关于一个成功的建筑师在卷入一场车祸后生活急剧变化的故事。当他被胁迫成为一个骗子时,他突然被推入一个犯罪世界，他必须为他的自由而战斗。富有的女人Danny开始偿还他的债务,直到他和一个叫Claire的单身母亲坠入爱河。Danny试图离开他...

GOOD People, BAD Things is the story of a successful architect whose life drastically changes one night after he gets into a car accident. He is suddenly thrust into a world of crime and must fight for his freedom as he is blackmailed into becoming a con man. Forced to prey on lonely, rich women Danny begins to pay off his debts, until he falls in love with one of his marks, a beautiful single mother named Claire. Danny tries to leave both the blackmailer and his life of crime behind.

H. 推荐10部经典英文电影~谢谢

肖申克的救赎》（不用多说，非常震撼人的电影）
《辛德勒的名单》（感人感人！）
《人工智能》（01年的片子，机器人小孩的爱，基调有些悲伤，但十分感人！）
《教父》（黑帮经典，被称为“男人的圣经”。本人原本不感兴趣，意外地看了之后完全迷上了．．．！）
《美丽人生》（意大利的，亲情+励志，看过不下5遍）
《指环王》（可能不是所有人都感兴趣，但是每个人看完只要看懂了都会发自内心喜欢这三部电影。个人认为绝对经典，其史诗地位不可动摇，将黑暗与光明，人性的罪恶和善良描述地很到位~！经典中的经典！！！！）
还有一些不错的，比如《金刚》、《漫长的婚约》（法国）、《天使艾美丽》（法国）、《雨人》、《第六感》、《美丽心灵》、《角斗士》、《芝加哥》（有些人说这是奥斯卡最佳影片里面的烂片，可是我觉得还很不错～）．还有什么《飞越疯人院》，《夜访吸血鬼》感觉也很特别。最近的也不是没有好看的，《赎罪》就挺好。
如果除了这些很打动人心的片子之外你还对动作、冒险片感兴趣，那么推荐几部：《谍中谍》系列，《虎胆龙威4》（算最近的吗？）．谍影重重系列．．．《变形金刚》．．．
恐怖片推荐《闪灵》，史蒂芬·金很有代表性作品之一～～～！（我至今不敢看，但是据说里面对于人性罪恶的描写很真实很震撼）
可能你看过很多了.因为真的很经典

I. 《死亡诗社》是非常冷门的一部电影，但评价高得一塌糊涂，有哪些闪光点

《死亡诗社》影评:

个性与传统、创新与保守、个体与集体、理想与现实

看这部电影才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。
从某种意义上说，这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。
影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。 情节的安排行云流水，没有任何花哨，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师？学生？还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界？
在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手（船长？），帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。 盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。
在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情，重组了死亡诗社，瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。 在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。
而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的，但他的激情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长！”这是基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的希望。 基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处。
整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多 鸟在一瞬间飞起，其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。
还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。
一片关于诗歌的电影，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。” “两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”
“假如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。
而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：
我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
我发现自己从没有活过。
同样的励人自励的文字。
影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义，只有让不属于自己的那部分思想，那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生！而割舍和死亡都是伴随着痛苦的，所以有了月光下走向生命终结的尼尔，有了被迫离开学校的基丁，但，痛苦的背后是新生的孕育，所以，影片让我们看到了托德，看到满教室的托德们，这就是延续和未来！

J. 每个人都有自己的闪光点 翻译成英语

I guess the translation above are Chinglish. If you put that way, native English speakers could understand, but sounds odd. You may say: Everyone has strengths.