㈠ 请推荐几部法国电影
法国滴 《香水》
《两小无猜》
《天使爱美丽》
《尽情游戏》
《leon》
㈡ 超高分200分满分求问你觉得最好看的电影,很简单的问题,希望经常看电影的人帮下忙
教父3部都看看吧(这个吧,就是讲的是一个挺猛的黑帮)
如果看了教父的类型你喜欢,那就再看看《美国黑帮》吧,这个不是老片,这两年拍的,主角为了拍出当年黑帮的感觉,去请教一个当时黑帮里的人,送他一辆跑车~看看演的怎么样,跑车是不是白送?
撞车(也叫《crash》买的时候最好说 撞车 要不店员不懂 哈哈~很值得深思的电影,里面有几个大碗影星)
神奇遥控器(这个当时看哭了,然后刚哭就又被都笑了,可见片子多强悍)
即日起程(这个我今年看的最好玩的,范伟太有戏了)
独自等待(夏雨的,整个片子把那种年轻人的自由写的淋漓尽致)
阳光灿烂的日子(夏雨的成名作,徐克的作品,里面还有宁静,当时她很胖很年轻,片子非常奇怪,狠值得你看)
咱们大陆的电影,我至今就最喜欢这三个,独自等待,阳光灿烂的日子,即日起程,即日起程还是今年刚加的~
舞出我人生(两部你都看看吧,我就是看完这个开始学的跳舞)
歌舞青春(三部都很好,特适合年轻人看,当然如果你是年轻人的话)
其实我说的这些都是我临时想到的,我现在着急出门,没时间写太多,好电影太多了,虽然我刚高中毕业,但平生看过电影无数,特喜欢这方面
有好多电影是必看的,像是那些肖申克的救赎啦,铁达尼号啦,阿甘正传,海上钢琴师,辛德勒的名单,人鬼情为了啦你没看过的都该看看~我开始也是觉得这种老片子不好看,但一旦你看了,就会觉得这个无法超越~
不行了,我真的走了,晚上回来,我再给你补充答案~哈哈~
回来了,继续补充~你这个网页我得收藏下~太多人了,说了好多我都没看过的哈哈~你太好人了~我也从你这知道了这么多好电影~你说你放假,那就是有很多时间~我也是放假了,看了好多电视剧,其中韩剧,美剧,日剧,大陆剧看了点~我这个人从小到大就没看过电视剧,看了就觉得垃圾~觉得电视剧是个无聊的剧种!但是看完了这几个我算是迷上了~
先从美剧说起,别的我看不进去,就看 英雄 越狱这两个,我不说你也知道,不知道就一定要去看!
韩剧,我就看过三个,梦幻情侣,豪杰春香,魔女游戏~前两个必看!绝对的!魔女游戏 看不看无所谓,因为我就看过仨~就写上了
接下来是日剧,我平生最讨厌日本片~没看我给你推荐的电影里没有日本么~因为我觉得看了压抑 恶心~
但是这几个电视剧,你要记得,一定要看~
My boss my hero 这个,我真是百看不厌!!好的没话说!
偷偷爱着你 这个是根据漫画改编的!好玩的不得了!
绝对彼氏 这个就是上面刘艳丽提到的 《机器人男友》的那个,也是根据漫画改编的!相当的不错~男主角很出名 很帅~
最后说说大陆剧,首先要说的是 孙红雷这个人!我没看过他的片子,包括最出名的 他演的那个《征服》我也没看过~
但是上次去买碟,店员推荐我孙红雷的新片《潜伏》,我看了,发现特有感觉~一下子来感了,就把孙红雷的《征服》也弄来了~现在正在看~很是不错~
说到这也就差不多了~其实电影要自己看的,别人说的你自己未必会喜欢~就比如说我喜欢的几部电影,像(《查理的巧克力工厂》啦~《僵尸新娘》都和约翰尼德普有关的电影~)(《死刑》这个也叫《非法制裁》就是电锯惊魂导演,詹姆斯 温 的作品 我很喜欢,他导的《死寂》我也相当喜欢)
我说的这些你可以不看,但有些楼上楼下都说好的,都像你推荐的 你就看看吧~不看可惜了~
电影这东西,真是一门艺术
㈢ 高分求经典的电影!!最好欧美的
哈里拨特你都看?看了还好意思说?
我不知道你对 经典的定义!!!可能你找的只是一部"有意思的"电影.
也许你年纪还小?我说说我的看法,有冒犯之处多包含.
一部"有意思的"电影.你会有感官刺激...也许你会在一个月里面逢人便说:"我最近看了XX(名字),XX(形容词,笑,感动,恶心)死我了,然后你在一个月后迅速把它忘记,直到有人提起,你才不敢肯定的说:"恩,我好象看过你说的....
一部经典的影片...应该在你看过以后在你心中留下点什么,
或者是启发"恩,我要像他那样"我不能像他那样"比如<洛奇><肖申克的救赎>
或者是记忆"这镜头太酷了""画面太唯美了,简直让人窒息"比如<假如爱有天意><深渊>
或者是思考"导演想要告诉我们什么""主人公的最终命运到底怎么了",比如<K星访客>
我心中的经典电影排名,说给你参考参考
<假如爱有天意> 巨感动纯爱电影,画面拍摄手法超一流
<终结者2>科幻电影巨作,绝对的里程碑,导演对电影节奏的控制相当成熟,20年前的电影特效在今天看来还是完美无暇(特效方面对与电影,并不是越多越眩越好,对这方面的认识水平,中国的电影工作者仍未能达到...遗憾)
<K星异客>充满了悬疑与人文关怀的科幻悬疑影片,看了5遍电影后,找来原版小说看...发现故事的结局依然是不确定的.看两大主角(凯文刻丝特那和....忘了)飙戏也相当的爽的,演技发挥得淋漓尽致
恐怖片...其实感觉外国人的恐怖片和我们的定义不一样,我从来没有看那一部欧美的恐怖片有觉得一丝恐怖的,除了翻拍日本的除外...这很大一部分原因我想是因为中西文化差异和生活环境不同造成的...举例说:"他们的恐怖片有个很重要的系列就是以<德州电锯>(汉泥巴>为代表的变态杀手系列...听过美国句俚语"每个家庭里都有一个怪胎"他们注重个人个性自由和内心世界探求,所以很相信和害怕变态杀手的故事,我想我看了觉得很无聊...至于他们把异型也归在恐怖片...郁闷....,总之恐怖片我还是喜欢看香港的...
强推<7月14之7姐妹>名字可能有错,但很好找...影帝刘青云演的...那时还不是影帝...当然有最恐怖的罗兰出演,里面有个镜头我很喜欢,刘青云夜晚在街上狂奔,不见一个行人,整个香港宛如死城.
<异度空间>张哥哥的遗作,看完以后觉得...原来哥哥自杀是入戏太深...里面哥哥有个镜头是神经质的抽搐眼睑...你试试...完全就是神经失常的反应...可是铛的一声,哥哥又恢复正常,谈笑风声.需要非常非常深的角色代入感.....
这部作品也是我心中唯一接近满分的神作,可惜导演结局想玩弄观众....搞了个很蹩脚的小把戏...破坏了作品的合理与和谐,
想到什么打什么,好累,不说了....睡觉去
㈣ 推荐几部好看的西方电影
《红字》
《爱有天意》
《我脑海里的橡皮擦》
这几个都是属于言情类的,还不错。都是韩国的。
法国的《巴黎一夜》《公寓〉也不错...
惊情一百年 夜访吸血鬼 富江2 贞子1
罗马假日
阿甘正传
人鬼情未了
非常喜欢《教父》三部曲,很具有你所说的故事性的。
法国的《十三号街区》、《逃之夭夭》、《漫长的约定》、《放牛班的春天》
美国的《不朽的园丁》等等,美国其实有许多片很好看的,但让挑出来最好看
得还真不好挑。
个人觉得,法国电影较美国电影艺术一点,美国电影较法国电影更注重场面一
点。个人还是比较喜欢法国电影一点。
达芬奇密码 很好看的哦
天使艾美丽 刺激1995又名肖圣克救赎
虎口脱险 暗渡陈仓 竞选市长 老枪 海上钢琴师
爱德华医生 电话情杀案
守夜人1和2
木乃伊归来
律政俏佳人
霹雳娇娃
断剑
桥
追捕
独立日
虎口脱险
比较老片子如下:
人鬼情未了 第一滴血系列 教父 夺宝奇兵系
列辛德勒的名单 虎胆龙威系列
星球大战系列 洛奇系列 终结者系列 回来未来1-3集
比例中片子如下:
塘鹅暗杀令 兵临城下 爱国者 旭日追凶 阿甘正传 <天煞>地球反击战
偷天陷阱 石破天惊 第五元素 生死时速1 大话王 神探飞机头
侏罗纪公园系列 沉默的羔羊 七宗罪 阿波罗13号 变脸
拯救大兵瑞恩 E.T外星人 这个杀手不太冷 泰坦尼克号 楚门的世界
蜘蛛侠系列 碟中谍系列 与狼共舞 白头神探系列 星河战队 1
黑衣人1-2 人工智能 活火熔城 珍珠港 蝙蝠侠系列
刀锋战士系列 人骨拼图~
记忆裂痕 绿色奇迹 灵异第六感 盗墓迷城系列 角斗士 暗流 心理游戏
超时空恋爱 死神又来1-2集 楚门的世界 《蒸发密令》 真实的谎言
比例新片子如下:
霹雳天使1-2集 佐罗的面具-1 极限特工系列 . 魔戒三部曲
地狱男爵 X战警系列 冰河世纪 非常人贩1-2 史密斯夫妇 怪物史莱克12
本能1-2 超人归来 后天 金刚 加勒比海盗系列 初恋50次
黑客帝国系列 超人总动员 V字仇杀队bad boy1.2
《魔戒》
男人必看的十部影片
《阿甘正传》 课程:执着
每次想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑,心里都会止不住的伤感,还有振奋。
你相信一个智障儿的成功吗?你相信这世上得到最多的人正是那些不计得失的人吗?
阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架,也不懂得一个成年人不该总把***话挂在嘴边。阿甘什么都不知道,他只知道凭着直觉在路上不停地跑,并且最终他跑到了终点。
另外,《阿甘正传》还会教给你一个男人必须具备的一种素质——困境中的幽默感。
《东方不败》 课程:才华
男人不应该不看武侠片,如果你只能看一部武侠电影,你会选择什么?我想应该是《东方不败》.满堂花醉三千客,一剑霜寒十四州,剑客的身姿随着剑在空气中的游走而起舞,翩若惊鸿,宛若游龙。金庸的《笑傲江湖》讲的是对自由的追求,徐克、程小东、张叔平、李连杰等一干天才用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。沧海一声笑的曲子传唱至今,成为我们一个幻想的凭籍,一个逃避现实的出口。
《美国往事》 课程:人生
《美国往事》包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。友情、爱情、幻想、责任、冲突。它更像是一场让人不愿醒来的梦,当面条躺在床上,在温暖的灯 光和的迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月,这场梦便开始了,直到最后的面条终于露出笑容,我们才回到自己的人生,去继续那些不尽的故事。什么帮派,什么仇杀,原来都不重要,印象中只有一个毛躁的少年,偷看一个美丽女孩儿跳舞;只有一个负罪的兄弟,每天早早地上床睡觉;只有一个白发苍苍的老人,面对背叛了的友谊,语调平和,不动声色。《美国往事》带着你作了一个三小时四十五分钟的梦。人生如梦,这也许是惟一的感受。
《罗马假日》 课程:爱情
也许《罗马假日》有点瞎浪漫的嫌疑,但奥黛丽。赫本的出现使它真的成了一部童话。她就像是游历人间的天使,美丽得不染纤尘。记者吻过湿淋淋的公主,然后看着她慢慢地走向自己的官邸。那一刻,你是否会在心里默默地说,“别走”?
在罗马的宫殿里,两个人站得那样近,也离得那样远。乔只能说:“你的朋友绝不会让你失望。”而公主也只能这样回答,“罗马,当然是罗马。”在人的一生里,即便只有这样一刻心灵的相通,也会少却多少遗憾!
《勇敢的心》 课程:勇气
也许英雄并不是无所不能的神明,但英雄一定是无所畏惧的勇士。在你站在霓虹闪烁的街头,当你面对卑鄙委琐的笑脸,你又想起了那个让你汗颜的华莱士,这时你收起脸上惯带的笑容,默默地向梅尔。吉布森致敬,从来没有这么庄重。因为他让我们明白,什么才是真正的英雄。“Freedom !”华莱士临死前的一声呐喊,把你的血也点燃了。
《辛德勒的名单》 课程:责任
所谓责任,就是未必做得成却必须去做的事。对于辛德勒来说,救助落难的犹太人是作为一个真正的人的责任。而把那段历史搬上银幕,则是斯皮尔伯格作为一个犹太艺术家的责任。《辛德勒的名单》包含着对受难者的祭奠,对拯救者的敬意,和对光明一定到来的信念。在影片放映后的一片赞誉声中,斯皮尔伯格平静地把影片的全部收益捐给了美国的纳粹大屠杀纪念馆。
《肖申克的救赎》 课程:信念
“有一种鸟儿是永远也关不住的,因为它的每片羽翼上都沾满了自由的光辉。”
一个人能够在十五年痛苦的牢狱生活里,不放弃对自由的向往,这是一种怎样的精神力量?所以他成功了,成功夺回了自由。《肖申克的救赎》中有这样一句话:体制化是这样一种东西,一开始你排斥它,后来你习惯它,直到最后你离不开它。想想看,我们的身体已经有多大一部分被体制化了?
《E.T》 课程:童心
如果看《E.T》时你流泪了,你不要害怕也不要惭愧,不管你有多大的年纪。实际上,能够和孩子们一起为E.T 的遭遇而悲喜,是一件多么让人庆幸的事,这代表着我们还有一点童心未曾泯灭,代表着我们有一些梦想还藏在心底。当长着一双孩子的眼睛的E.T 用超能力让孩子们的自行车飞上夜空,穿过那轮明月的时候,你是否感到了震憾?是否对自己一些已经习惯了的东西产生了怀疑?
《现代启示录》 课程:痛苦
战争是一种秩序的破坏,世界上最可悲最痛苦的事莫过于战争,最痛苦的战争电影莫过于《现代启示录》。《现代启示录》讲的是人性的倒退,秩序的破坏。但文明的进程却没有人能够阻挡。
《第七封印》 课程:哲思
我不敢说我看懂了《第七封印》,但如果要我在临死之前看一部电影,我一定选择《第七封印》。
㈤ 帮忙推荐好看的电影吧o(∩_∩)o...
一楼那位 你推荐的你都看过了?
我在这里推荐几部好看的 你假期应该够看了.
兄弟情
<燃情岁月> 布拉德皮特主演的 有点长 讲兄弟情的 我看哭了的
爱情
<初恋50次> 轻松幽默 温馨浪漫
<两小无猜> 两个主角敢于游戏却不敢爱~又名<敢与不敢>
<爱在日出日落时> 非常好看 纯粹的爱情 但是很难找到完整的 一般分为两部<before sunrise> <before sunset> 几乎全是对白 不知道你会不会喜欢
立志
<阿甘正传> 经典的角色 故事离奇 带有讽刺
<阳光小美女> 我没看过 据说也不错~
<被嫌弃的松子的一生> 冒死推荐一部日本片 色彩明艳 插曲很好听 松子也很漂亮 虽然她一辈子不顺利但是松子从来没放弃过 值得一看
惊悚恐怖
<电锯惊魂>从第一部开始 结局总是出乎意料 但是很血腥很残忍很教育人
奇幻
<魔戒>不用我多讲 可能你也看过了
<加勒比海盗>3部 第1 3比较好看 特别是在海上打斗的一段很精彩
<杀死比尔>2部 好看
另外还有一部<海上钢琴师>很感人 里面有大段大段经典的台词 和一段经典的斗琴
补充一部国产的<饮食男女>李安早期作品 讲一个父亲和三个女儿各自的爱情 据说之前一部<喜宴>也不错 还没看 还有一部歌舞的不知你是否喜欢<金牌制作人>还不错
㈥ 求好看电影(第2次)
自己看了很喜欢的推荐你一下
肖申克的救赎,真的很不错,我很喜欢里面的男主角
剪刀手爱德华,我觉得很温馨的感觉……很腼腆的小孩,很感动的故事
阿甘正传,这个就不用讲了吧……
放学后的屋顶,这是个韩剧电影,但是很经典哦
天生一对,这是个超级温馨的双胞胎的故事,很可爱
歌舞青春,英语课时老师给看的……很活力
大学新生,英语老师给看的,也很喜欢
猫鼠游戏(catch me if you can)超级经典,个人认为,典型的犯罪天才
幸福终点站……貌似使这个名字)也是汤姆汉克斯的经典之作
勇敢的心,我们老师数次推荐的,不过还是没有看完
我是传奇,这是个根据畅销小说改变的电影,很科幻,很不错
死神来了,没什么意思,就是诡异加恐怖,不过还不错
杀手47号,讲述一个杀手的故事
死亡笔记本,很有名的日本电影
美女的烦恼,当年我们熬夜看的,你应该有看过
神奇四侠,我哥很喜欢里面的女主角
霍顿与无名氏,动画片……
亚瑟王,这是隔壁班看的,据说不错,我们当时看的是漂亮女人
触不到的恋人,太极旗飘扬
小姐好白,这个道具做的很不错,愣是把男的化成女的了
呃……目前就只想起来这些……
㈦ 推荐几部法语电影
◆【喜剧】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法国电影史上最卖座(观影人次最多),吕克.贝松 Luc Besson 担任制片编剧,拥有法国第一票房记录!
◇《你丫闭嘴》:备受中国观众喜爱的法国喜剧,主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物,搞笑而不夸张,绝对值得一看!
◇《两小无猜》
◇《任性天使》
◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名;法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬
◇《埃及任务》:第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画
◇《皇牌警差》
◆【剧情】◆
◇《蓝》《白》《红》三部曲:几乎所有的法国人都知道的片子
◇《隔壁恋人》:这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感觉,命运还是巧合,相爱还是错过
◇《情感》 有感觉就会有故事 …
◇《云上的日子》:三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:温馨童真,其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱
◇《放牛班的春天》 :奥斯卡最佳外语片提名;奥斯卡最佳音乐提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖,柏林影展最佳影片,西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!
◇《芳芳》: 爱情,总是在犹豫,其实,只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖,试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退,留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演
◆【动作】◆
◇《暴力13区》:2005年法国电影展,最受中国观众喜爱的影片,欧洲街头运动与中国功夫的完美结合
◆【人物】◆
◇《凡高传》:法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而,在那里度过的自杀之前几十天的生活
◆【动画】◆
◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片,无论情节还是画面;语速和句子都很适合初级\中级法友!
◇《高卢夺宝》:幕;法、德两国首次大蹲屎献鞯亩��拮鳎�适路⑸�谥泄�?
◆【风情】◆
◇《露点的诱惑》:法国裸体海滩,天体浴场
◆【战争】◆
◇《漫长的婚约》:首次以法语原声的方式引进中国de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ,开始进行钓金龟的行动...
◆【古装】◆
◇《芳芳郁金香》:中法文化年开幕电影
◆【记录】◆
◇《迁徙的鸟》 :唯美的画面,富有情感的镜头,是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.
◆【综艺】◆
◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...
红白蓝系列
法国电影介绍网站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
参考资料:法语法国
推荐几个我最喜欢的的法国电影 :
《天使爱美丽》Amelie
编剧/导演:让-皮埃尔·儒内Jean-Pierre Jeunet
主演:奥德丽·多杜Audrey Tautou
马修·卡索维茨Mathieu Kassovitz
片长:120分钟
类型:喜剧/浪漫
级别:待定
出品:UGC-Fox Distribution(法国)
米拉麦克斯(美国)
上映日期:2001年4月(法国)
2001年11月26日(美国)
官方网站:Amelie-lefilm.com/
[剧情简介]
法国女孩阿梅丽·布兰从来就没有享受过家庭的温暖,她的童年是在孤单与寂寞中度过的。八岁时,母亲因意外事故去世,伤心过度的父亲也患上了自闭症,沉醉在自己的世界里。他是一名医生,因此他除了给阿梅丽做医疗检查之外,很少和女儿接触。可笑的是,他仅仅根据阿梅丽在检查时心跳较快就断定她有心脏病,并决定将她留在家里休养。阿梅丽又被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍的乐趣,孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子,自己去发掘生活的趣味,比如到河边打水漂,把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。
终于等到她长大成人可以自己去闯世界了。阿梅丽在巴黎的一家咖啡馆里做女侍应,光顾这家咖啡馆的似乎总是一些孤独而古怪的人,他们的行为往往乖张怪癖。不过总的说来,她的生活还过得不错。但阿梅丽并不满足,她的满腔热情还不知向那里发泄呢。
1997年夏天,戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。阿梅丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂,她决定去影响身边的人,给他们带来欢乐。一个偶然的机会使阿梅丽在浴室的墙壁里发现了一只锡盒,里面放着好多男孩子们珍视的宝贝。看来这应该是一个小男孩藏在这里的。那个男孩现在或许已经长大了,早已忘记了童年时代埋藏的“珍宝”。于是,阿梅丽决心寻找“珍宝”的主人,以悄悄地将这份珍藏的记忆归还给他。而她那暗中帮助周围的人,改变他们的人生、修复他们的生活的伟大理想也开始实施了。
阿梅丽积极行动起来,冷酷的杂货店老板、备受欺侮的伙计、忧郁阴沉的门卫还有对生活失去信心的邻居都被她列入了帮助对象。虽然遇到了不少困难,有时甚至也得耍耍手段、用用恶作剧,但经过努力,她还是获得了不小的成功。
在她斗志昂扬的朝着理想迈进时,她遇上了一个“强硬分子”,她的那一套“法术”似乎对这个奇怪的男孩——成人录象带商店店员尼诺没多大作用。她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店,有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白马王子……
[幕后]
这部精灵古怪、充满了奇幻想象力的影片是法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内的最新手笔。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的电影风格,他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。
他与另一位怪才马克·卡罗惺惺相惜,自80年代合作拍摄广告、音乐录影带和短片,并以这些作品拥有了鲜明的个性标记:天才的视觉创造力和浓郁的黑色幽默感。
1990年,他们合作编导的《黑店狂想曲》(Delicatessen)赢得了巨大的成功,奇谲诡异的想象力和黑色幽默、童话般的情节以及新颖独特的视觉效果获得了叫好声一片。影片得奖无数,并成为了文化潮流和时尚话题。他们也因此成为法国影坛最亮眼的新星。虽然被寄予很高期待的《失婴城》(The City of Lost Children)让评论界大失所望,但观众仍然给以极大的热情。
这两部电影的成功引起了好莱坞的注意,于是这对金牌搭档分头出击,儒内接受好莱坞的邀请,拍摄了《异形4》(Alien 4)。尽管影片是由儒内单独执导,但卡罗仍然以指导的身份参与了制作。可是这部作品并没有取得预期的效果,实在只算是一部十分平庸的科幻片。在好莱坞的电影工业机制中,儒内的才华难以得到充分发挥和体现。
儒内似乎也意识到这一点,他此后一直没有接片,而是埋头为自己的新片作准备,再度回到了个人化电影的道路上。一般认为,在他与卡罗的搭档中,卡罗更擅长于画面效果的制造,而儒内则偏重于演员的指导调控和人物形象的塑造。而这次他选择了“阿梅丽·布兰”这样一个角色作为影片的中心无疑正发挥了所长。
儒内为这部电影作了充分的前期工作,尤其是非常注重片中一些微小不起眼但极具感染力的细节的处理,那些妙趣横生的细节都是源自他自己以及所收集的一些真实生活的趣事,是几年来悉心观察记录的结果。
女主演奥德丽·多杜是法国电影界的一颗新星。1999年她出演的《维纳斯美容院》(Venus Beaute Institut)是法国当年极受好评的一部轻喜剧,获得了当年恺撒奖最佳影片。而多杜在其中扮演年轻的美容师玛丽,和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河,她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年,她又与樊尚·佩雷、芳妮·阿尔丹(Fanny Ardant)两位大明星共同主演了喜剧片《浪荡儿》(Le Libertin),进一步得到关注。
影片男主演马修·卡索维茨来头也不小。他当导演的名气恐怕比当演员更大。他执导的《怒火青春》(La Haine)摘取了戛纳电影节最佳导演奖,而去年法国的本土卖座大片《赤色追辑令》(Les Rivières pourpres)也是他的手笔。作为演员,我们则可以在《善意的谎言》(Jakob the Liar)、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [评论反响]儒内以敏锐的洞察力捕捉到了一些富有意味、优美的时刻,那些发自真实生活但又被赋予了浪漫诗意的细节使整部影片细致动人,具有强烈的感染力。影片比他过去的作品更加温情,更加细腻了。
这部影片也是儒内以最佳方式传达出了无尽的乡愁,对孩提时代的巴黎、梦想中的巴黎的眷恋。
这其实不是一部完全快乐的电影,它饱含着忧郁哀伤和苦乐参半的情调。它描写了一群孤独的人,他们在交流沟通上困难重重,生活破碎不堪,充满了挫败感。在其浓郁的幻想色彩和奇妙的想象力之下,是对现实生活和苦乐人生的透视与观照。儒内镜头中的巴黎虽然是理想化的,但仍然有其现实色彩。阿梅丽或许是理想化、风格化的人物,但她的每一部分正来自于日常生活中的每个平凡人,她就在我们身边。
儒内将法国诗意电影的传统与个人风格完美地统一起来,我们仍然可以从影片中找到儒内式的黑色幽默和古怪创意,但我们也能够发现普列维、卡尔内等老一辈导演的影子。
可以说,儒内凭借这部影片成功地东山再起。影片在法国上映后,掀起了一波观看热潮。放映六周创下了$2800多万的票房佳绩,虽然和好莱坞的大片相比,这个成绩不算什么,但对于法国本土电影来说,已属不易。
有意思的是,对于这部电影,人们的看法几乎走向了两极。喜欢者疯狂地迷恋,而讨厌者则毫不客气地鞭笞。如爱丁堡电影节的艺术指导将此片选为开幕电影:“我再也找不到比它更欢快的影片来开幕,找不到更好的作品为以下的两个星期定下基调了。”而在www.filmfestivals.com网站上的影评人则一点也不吝惜地把“全年最佳电影”极早地颁给了它。但也有不少评论家以相当刻薄的语调指责影片幻想色彩过浓,并没有如实地反映巴黎的现在,更多地仍沉溺在怀旧中,缺乏现实主义力量。反面意见中虽然也不乏中肯之词,但有相当一部分实在有欠说服力。如有人竟然对影片冠之以“法西斯电影”之名,理由是它所描绘的巴黎像50年代的巴黎——在大街上没有一个外国人,根本就无视法国文化的多元性。这样的评价多少有些牵强附会。
《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.6/10 (1,133 votes)
【国 家】法国/美国
【类 别】剧情
【导 演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【电影演员】 奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落,从此落下残疾,成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜,青梅竹马。光阴荏苒,长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延,马纳什应征入伍,参军之前,马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线,马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手,希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现,并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚,交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信,信中向她告知马纳什的遭遇,并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运,她的直觉告诉自己,倘若马纳什真的离她而去,她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽,而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里,玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信,期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步,她的心就越发支离破碎,她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻,那些情景如同尖刀划过心房。然而,玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相,她将有帮助的信息串连在一起,开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖,腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……
热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图,你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》,这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多,足足超过200个,更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟,虽然戏份不多,但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”,虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间,但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元,场面壮观,气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格,转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性,同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。
鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年,热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》,这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项,其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片,梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年,热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形:浴火重生》。2000年,他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》,该片获得了法国电影史上空前的成功,成为当时法国票房最高的电影,并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。
2001年在为《天使艾米丽》选角时,热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽,而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名,在参加奥斯卡颁奖典礼时,热内问托图:“你还想和我拍一部影片吗?”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》,但她仍然肯定的说:“没问题!只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上,《漫长的婚约》的主创人员,从编剧、摄影、音响、化妆等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米丽》的原班人马。
托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色:“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人,而拍摄这部影片时,我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英译名:The Choir Boys
中译名:《唱诗班男孩》
编导:克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演:杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型:剧情/音乐
首映:2004年3月17日
发行:米拉麦克斯公司 Miramax
内容介绍
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼,他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记,看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu,杰勒德·尊诺饰)遗下的日记,皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境,一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家,不过在1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫"水池底部",因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰),皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来,同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。
幕后介绍
当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后,他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片,原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关,而且最好以音乐为主题,因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》,当年他深受这部作品感动,虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了,但电影的魅力及神髓依然长留心底,因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他
巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员,他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找,但仍一直努力搜寻。在2003年3月,他与制片人游遍全国,终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亚邀请他试镜后,便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。
而挑选片中其它合唱团成员时,巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员,他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜,最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言,音乐是本片的主题,所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月,就开始与Coulais制作本片的音乐部份,巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉,唱着圣诞颂歌似的传统歌曲,他要求音乐充满强劲的感觉,而且要差不多全部都是原创,最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。
巴哈提亚接受访问时说:“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色,所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持,当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后,电影未开镜前歌唱部份已灌录完成,最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【国 家】法国/比利时/英国
【类 别】剧情
【导 演】雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
【分 级】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员 (丹尼尔.奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
【字 幕】点击下载非常谢谢cbxeu
【内容简介】
乔治得了唐氏综合症,住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人,总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员,他的经营生涯是非常成功的,但他的社会生活却很糟糕,自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末,他的妻子和孩子要来看他,但是亨利却象往常一样的工作,而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他,亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由于他的妈妈已经去世了,所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上,他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治,但他不能离开他的新朋友,最终他们有了一份特殊的友谊,这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。
影片的开头,乔治(弱智少年)说:
很久以前,没有东西,只有音乐。
第一天,有了太阳,它很刺眼,后来有了地球。
第二天,大海出现了,它会弄湿了脚,风很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了电视。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就会哭。你必须对它好,对它说好话。摸一下大树,你就会变成大树。假如你闭上眼睛,你就会成为一只蚂蚁。
第六天,出现了男人,五光十色的男人。我喜欢女人,因为你亲她们的时候,她们不会刺痛你。他们结婚了,下了种子,是个男孩,他们叫他:乔治
第七天,是星期天,该休息了。
第八天,乔治遇到了哈里。
影片的结尾,亨利说:
很久以前,什么都没有,只有地狱。
第一天,有了太阳,它很刺眼。
第二天,有了水,它会弄湿脚。
第三天,有了草坪,你剪它的时候,它会哭。你必须对它好,说好话给它听。要是你摸一下树,你就会变成大树。
第四天,有了牛,它们喘气的时候,发出热气。
第五天,有了飞机,即使你不乘坐,它一样从头顶飞过。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜欢女人,因为你亲她们的时候,她们不会刺痛你。
第七天,为了休息,有了云。如果你久久地注视它们,你会发现里面有很多故事。然后,他觉得一切都有了。
第八天,他创造了乔治。乔治很棒!
影片开始的时候,因为新奇而关注!
影片结束的时候,因为感动而回味!
法国影片《第八天》,充满田园迤逦风光的画面,一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇,引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。
你还记得是什么能让你快乐吗?你的纯真年代离开你多久了?
当你面对烦恼的时候,有什么是可以让你感到轻松的东西?
当你孤独的时候,你会去拥抱什么?
每个人都是快乐的源头,当你给与别人快乐的时候,你也得到了别人给予的快乐!
和你所爱的人分享笑声,是多么有趣的事!这是一种分享心灵的方式。
换一种心情,才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
《帝企鹅日记 》March of the Penguins
片名:March of the Penguins
译名:帝企鹅日记
更多译名:小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧:吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型:纪录
片长:80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区:美国/法国
级别:G级
发行:华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美国)
官方网站:www.marchofthepenguins.com
IMDB评分:8.1/10 (1,224 votes)
推荐指数:★★★★
剧情简介
每年冬天,在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上,生存着一群不畏寒冷的族类:皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方,它每年三月便开始进入寒冬,并将持续九个月的时间。于是每年的三月,成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园,以轻巧的动作跃上岸,一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺,最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境,以便繁衍后代、延续种族生存,企鹅们不得不放弃海里的悠然生活,冒着昏天黑地的冰风暴,踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。
由天性和南十字星座的引导,它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调,企鹅们开始了求爱仪式,很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。
白天越来越短,气候也越来越恶劣,雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后,精疲力尽的它还不能休息,必须要立即启程继续赶路,返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的,贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈,于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋,它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。
企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后,蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时,爸爸储存的食物却不能支持太久,如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话,幼小的宝宝们就可能会夭折。
当企鹅妈妈回来之后,父母的角色就转换了,母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝,而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖,浮冰也渐渐融化,企鹅们也一次次地继续它们的旅程,在地球最险峻的地方徘徊,直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……
㈧ 大家来说最感人的电影
《可可西里》(中国)真实的拍摄、精美的画面,成片的藏羚羊的尸体,一群一点也不英俊的平民英雄。感动到震撼!
《美丽人生》(意)在纳粹的集中营中,父亲为了让儿子心灵不受到伤害,克服无法想象的困难让儿子相信所有的苦难都是一场游戏,而儿子也因着父亲的爱而在严酷的环境中活了下来,在胜利前夕,父亲为了保护儿子而遭到杀害,在死前仍表现出游戏的表情……让你理解什么是父亲。
《我的左眼见到鬼》(港)本来以为是个搞笑的电影,没想到电影的最后大大出乎意料,死去的丈夫化身为老婆的同学陪在老婆身边,为老婆安排好自己身后的一切事情,终于让老婆在失去自己的阴影中渐渐走出来,开使新的人生,在喝孟婆汤前告诉不知真相她:“老婆,我爱你”;而老婆对老公的爱也被影片从她层层的掩饰下一点一点地剥离出来,令人无比感动。
《肖申克的救赎》(美)又译《月黑高飞》告诉你什么叫信念。当安迪最终架车飞奔在山间公路上时,你会衷心地为他高兴。很可惜,这部片子与《阿甘正传》同年,结果当年被阿甘占尽了风头,有“既生瑜何生亮”之感。
《刮痧》(港)制作得有点粗糙但仍不失为一部感人的电影。
定居美国的儿子为了让父亲过上好日子将父亲接到美国同住,一家人过得本也和眭,但由于父亲为孙子刮痧被人发现,儿子被控虐待,被剥夺了探视儿子的权利,过年的时候,想念儿子的父亲作出了惊人之举……
《勇敢的心》(美)自由是无价的。
在威廉·华莱士还是孩子的时候,他的父亲,苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗争中牺牲了。幼小的他在父亲的好友的指导下学习文化和武术。光阴似箭,英王爱德华为巩固在苏格兰的统治,颁布法令允许英国贵族在苏格兰享有结婚少女的初夜权,以便让贵族效忠皇室。王子妃伊莎贝拉是个决断的才女,她知道这道法令会让英国贵族有意于苏格兰,但更会激起苏格兰人民的反抗。年轻的华莱士学成回到故乡,向美丽的少女梅伦求婚,愿意做一个安分守已的人。然而梅伦却被英军无理抢去,并遭杀害,华莱士终于爆发了。在广大村民高呼“英雄之后”的呼喊声中,他们揭竿而起,杀英兵宣布起义。
苏格兰贵族罗伯想成为苏格兰领主,在其父布斯的教唆下,假意与华莱士联盟。华莱士杀败了前来进攻的英军,苏格兰贵族议会封他为爵士,任命他为苏格兰护国公。华莱士却发现这些苏格兰贵族考虑的只是自己的利益,丝毫不为人民和国家前途担心。爱德华为了缓和局势,派伊莎贝拉前去和谈。但由于英王根本不考虑人民的自由和平等,只想以收买华莱士为条件,和谈失败了。伊莎贝拉回去后才发觉和谈根本就是幌子,英王汇合了爱尔兰军和法军共同包围华莱士的苏格兰军队,她赶紧送信给华莱士。大军压境之下,贵族们慌作一团,华莱士领兵出战,混战一场,短兵相接中,他意外发现了罗伯竟与英王勾结,不禁倍受打击。伊莎贝拉为华莱士的豪情倾倒,来到驻地向他倾吐了自己的真情,两人陶醉在爱情的幸福之中。英王再次提出和谈。华莱士明知是圈套,但为了和平着想,他依旧答应前去。在爱丁堡布斯设计了阴谋抓住华莱士,并把他送交英王。罗伯对父亲的诡计感到怒不可遏,华莱士终于被判死刑。伊莎贝拉求情不成,在英王临死前,她告诉英王她怀的不是王子的血脉,而这个孩子不久将成为新的英王。
华莱士刑前高呼“自由”震憾所有人。几星期后,在受封时,罗伯高呼前为华莱士报仇的口号,英勇地继承华莱士的遗志对抗英军。
《人鬼情未了》(美)不用说了,一部感人的鬼片,主题歌也非常好听。
萨姆与未婚妻美莉搬进了由朋友卡尔帮忙换来的一套漂亮公寓,年轻的银行职员萨姆与未婚妻美莉相爱至深。他们正在进行结婚前的准备。一天晚上他们看戏归来时,却受到了歹徒的抢劫。在搏斗中萨姆中枪身亡,美莉悲痛欲绝。而萨姆变成了一个幽灵。他很快就发现原来是朋友卡尔竟然是导致他死亡的主谋。为了窃取银行里的巨款,他想要获得萨姆所掌握的秘码。如今他又对美莉展开了追求。
萨姆渐渐地学会了如何使用力量。他常常游荡于美莉的周围,时刻保护着她,但却无法交流。为了制止卡尔,他找到了一位能与幽灵沟通的灵媒奥塔,并通过她与美莉取得联系。起初美莉并不相信。但事实终于使她感受到了萨姆的存在。然而深深相爱的两个人却无法直接接触和交流。为了保护美莉,惩罚凶手,萨姆对卡尔展开了报复。他取出了被卡尔窃取的巨款,并且使卡尔的几个手下遭到了报应。气急败坏的卡尔想要伤害美莉。幸亏奥塔和萨姆及时赶到。面对充满了仇恨的幽灵,卡尔终于自取灭亡。完成了心愿的萨姆终即将前往天堂。在消失之前,美莉终于见到了显出身形的萨姆。两人紧紧地相拥……
《这个杀手不太冷》(美)近40岁的杀手和14岁的女孩生死离别的那一刻,他第一次告诉女孩:“我爱你”。
纽约贫民区住着一个意大利人,名叫里昂(Jean Reno饰),职业杀手。一天,邻居家小姑娘马蒂尔达(Natalie Portman饰)敲开他的房门,要求在他这里暂避杀身之祸。原来,邻居家的主人是警察的眼线,只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的片罚。马蒂尔达得到里昂的留救,开始帮里昂管家并教其识字,里昂则教女孩使枪,两人相处融洽。女孩跟踪恶警,贸然去报仇,反倒被抓。里昂及时赶到,将女孩救回。他们再次搬家,但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察,再次救出女孩并让她通过通风管道逃生,并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈,但被恶警识破。最后一刻,里昂引爆了身上的炸弹……
《甜蜜蜜》(港)中国的情感、中国的缘分以及中国的宿命。
看《甜蜜蜜》我哭了很多次。这是我成年以后在观看过程中哭得最多的一部电影。
第一次哭应该说湿了眼睛。大年夜,外面下雨,很冷,黎小军(黎明)和李翘(张曼玉)两个人蹲在黎明的房间里吃完馄饨,算是聚在一起吃了年夜饭。张曼玉要走,黎明给她加外套扣纽扣,两个人挤在窄小的门楣处,发丝和鼻息若即若离地碰撞在一起,终于,两个人拥吻在一起,扣好的外套纽扣又慌慌张张手忙脚乱地解……小人物的局促的性冲动,飘泊人的逼仄的相互汲取体温,一场看似动机草率的戏,让黎明和张曼玉演得满目生辉,他们让我们观众相信这一点--这是一场爱情,它刚刚开始。像这样两个美丽的人,怎么可能只是一场苟合?美丽的人有着美丽的情感,这虽然不是绝对正确的一个结论,但正确的机会非常之多。
第二次哭真是流泪,哭了一段戏。就是张曼玉开车送拍完结婚照的黎明、小婷夫妇回去到张曼玉跟豹哥(曾志伟)乘的船慢慢地开了,码头上只剩撑着伞的黎明那一段戏。大雨哗哗地下,黎明守着张曼玉的那句"等着,我马上回来"守在码头上,守着他憨厚多舛的爱情前途;那边,要偷渡避祸的曾志伟说,"傻丫头,回去洗个热水澡,明天起床一看,满大街都是男人。……豹哥在台湾有很多老婆,台北有一个,高雄有一个,花莲有一个,连阿里山都有一个……"张曼玉的确是毫无办法了,除了跟着豹哥这种男人浪迹天涯,她没有别的选择。中国人有一个不能逾越的关,那就是忠义;在忠义面前,怎么要紧的爱情都是次要的。爱情在这种时候非常地无辜,除了让我们这些观众流泪,它根本无心也无力去挽救什么。看着雨中码头上的黎明,我们非常凄楚,但是,于情于理,他只能就这么孤单地站在那儿,让两个人的未来被雨水淋湿、冲走。
第三次哭是最后的纽约街头。邓丽君死了,张曼玉站在路边,看着商店橱窗里关于邓丽君的电视报道;路过的黎明也慢慢走过来站在一起,看着这个与他的爱情像呼吸一样共同生存过来的著名歌星。如今她死了。……然后,张曼玉和黎明不经意地侧过头……身边居然是以为今生不能重逢的恋人……这时,距当初这两个内地孩子初到香港讨生活,已是十年以后了,十年,对于电影里的生死恋情一向算不得什么,我们经常在两个小时里看一生的故事;十年,对于现实中的痴情男女也算不得残酷,常常让我们感伤的情感,定神一想,轻易也就是一二十年的事了。我不是为这十年而哭,也不是为重逢而哭,我哭的是:两个人,天涯海角,音讯杳无;两个人依然共同地爱着一首歌,总是在听,总是在思念,但也总是在认真地努力地活,并不悲惨,只是不快乐。这样的生活,十年也好,重逢也好,都不是要紧的,要紧的是,他们必须用思念来一点一滴地滋润自己,让自己不至于枯死,而这样的思念也像一根套索,渐渐地收紧,完全可能在枯死之前就被勒死了--被思念润泽和折磨的恋人,有一些明显的特征,他们沉默,发梢零乱柔软,喜欢独自微笑,手心里有细微的汗,眼睛里有一种敏感温柔的光--就像张曼玉和黎明那样,脸上慢慢地有了一种思念的痕迹,苦、潮湿、微微地咸腥。
最后的一哭是在影片的结尾。这是导演陈可辛安在开头的一颗扣子,不是必须要解但解得绝妙无比的一颗扣子。开头,憨痴痴的无锡小伙子黎小军到香港投靠姑妈。火车到了香港,人们蜂拥下车,睡着了的黎小军浑然不觉,当与他背靠背的那个旅客猛地起身下车,这才惊醒了他。本来,没有人关心那个身影模糊的旅客是谁,但是到了结尾处,在与开头完全相同的场景中,镜头摇了过来,我们看到了,这个与黎明背靠背的人是--张曼玉。我在此处没有来得及为编导的高明喝彩,而是像一个小女孩一样,委屈得泪水汹涌。世事无常,造化就是这样捉弄人的?!难道没有神同情我们的艰难、挣扎、不易?!神开一个玩笑,人很可能就会错过一辈子。
本来,我已经不容易哭泣了,但《甜蜜蜜》让我明白,我还有很好的哭泣能力。
《情约今生》(美)
《情约今生》的英文片名为《MEETJOEBLACK》,直译就是"遭遇乔·布兰克"。
死神在带走一个公司董事长的时候突然决定借此机会在人间游玩一回,交换的代价是这位董事长可以暂时延长他的生命来完成他未完成的心事。死神在人间逗留期间爱上了董事长的女儿,而董事长也在这最后的几天里看到了人性的面目,悟出了人生的真谛。
《情约今生》中最感人的戏是在最后,死神带着老父亲走过月光下的一道拱桥,离开今生,女儿在一片绚丽的焰火天幕下跟随;要走的神和要走的人都是至爱。他们的身影在拱桥的那一边渐渐沉下去,月色如水,人间的焰火盖不住这生死界限的清明,跟随的女儿止步于此,苍老于此,通透于此。这样的离去,哪怕只是在这部好莱坞言情片里,我都将视为经典。经典是因为它将朴素与繁丽相结合,更是因为这是彼特的离去。
《鸟与梦飞行》《帝企鹅日记》这两部片子都是作者跟踪拍摄了数年的作品,看的时候除了惊叹于他们精到的拍摄手法,精致的画面,还会感动于制作者们的恒心。
《情书》(日)
日本电影《情书》真是不可多得的一部优秀电影。“你好,藤井树,近来怎么样?还好吗?我很好!渡边博子。”
苍茫的雪地里,博子对着白雪铠铠的深山竭私底里地喊着已被深埋的爱人的名字。
这就是电影《情书》开始时的情节。由中山美穗和柏原崇主演的《情书》是日本当年的票房冠军,讲述了一个优美伤感的爱情故事:渡边博子的未婚夫藤井树在一次登山中不幸遇难,渡边博子固守着虚幻的爱情,一次次回忆着美好时光,以致异想天开地给男友中学时曾经呆过的北方学校寄了一封情书,结果无意中认识了和男友同名同姓、和自己面貌酷似的少女藤井树。随着回忆的不断掀开,渡边博子开始怀疑,恋人深爱着的究竟是自己,还是与自己容貌酷似的女藤井树?两个一样美丽的女子,一个深爱却不能得到,一个被爱却不知情,如果不是因为死亡,她们也许将永远不知道这段没有回应的爱是如此的美丽和忧伤……
贯穿整个故事的书信都是两个女孩之间对另一个男孩回忆的点点滴滴,但正是这点点滴滴的回忆,让一直潜伏和深藏的情感被小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是岁月的书签,回忆是成长的足迹,是所有情感的累积,也是送给天国的爱人最美和最好的情之天书。影片中藤井树(女)对博子说中学时代那所有关于另一个同名男孩藤井树的回忆都是因为同名而造成很多尴尬和不好的回忆,但真的是如此吗?若真如此,那为什么在两个女孩的字里行间我看到的分明只是流连和沉醉呢?回忆的时候,人们都爱选择性地回想,在自己的记忆中只挑选喜爱的情书以文字的方式对过去细细地回味和品尝,不自觉地美化,姑息着心底深处那份不舍,让它一点点地蔓延和荡漾开来,明知故犯地拿起却又放不下,让自欺变得浪漫起来,让逃避也变得积极起来。所以我说,回忆,很多时比现实本身美丽。
也许冥冥之中一切早已注定,在顷刻遗忘和瞬间记忆的电光石火间,我们终于察觉了爱,也因为有爱,我们才能永恒不灭地生存下去。也终于让我相信了一句话,刹那即永恒。影片中有四个场景是一直让我感怀和唏嘘不已的,飘动的布幔、苍茫的雪地,忽明忽灭的车灯和卡片背后的淡淡肖像。在回忆中,日月星辰也闪烁发亮,虚幻,却又熟悉,就象那个阳光灿烂的下午于图书馆里,藤井树静静地躲在布幔后,微风轻吹,人仿佛在布幔后消失了,但稍为定定神,他竟然又在那里,似有还无,亦真亦幻。风动幡动,其实不过心动,原来他一直存在于一个永恒的空间里,是你我一颗蠢动的心,不能磨灭,永志难忘。
就好象多年以前那张亲手放回书里的卡片,在经历了怎样世事的变迁,岁月的流转,再次拿回手上。却赫然发现卡片背面用铅笔勾勒的素描是怎样一张与自己依稀相似的容颜,卡片上与自己相同的名字又是怎样一种亲切的呼唤。这才知道这一生曾经拥有过这样不可承受之轻的情感,那好多年前错过了怎样一次被期待地轻轻翻转。
这是影片最后结束时的一个经典画面,藤井树(女)望着手里,当年藤井树(男)曾经夹在书里亲自交还给她的最后一本书的借书卡,也是第87张写有他们共同名字的借书卡,感慨万千,泪盈与睫。虽然迟了很多年,但终于翻到了背面,那远在天国的爱人也会因此而盈泪含笑吧。也许抛弃了所有瑰丽和浮华,爱,用最简单的形式来表达,也就是一张小小借书卡背面淡淡的素写。而那本以爱作签的书的名字叫--《追忆似水年华》。
《情书》中的爱情虽然失落了,却又不是完全绝望,爱的感觉刹那会变成过去,但重要的是回忆永远不会消失,盲打误撞中仍会慢慢累积,流离于心间。或许不说的情话,会是最窝心的痛,不曾探知的爱,是不可承受之轻的憾,但含蓄婉弱的美丽只有自己才能珍重和品尝。不恋可以变得动人,因喜怒哀乐全在掌握之中,无声胜有声的自制浪漫。爱情总在呈现两种可能性,得到和失去。得到的时候教会我们珍惜,失去的时候又逼使我们回忆。追忆似水年华,我们始终有回天乏力的嗟叹,唯有回忆才能教我们振作下去。对两个藤井树和博子如是,对我们也一样--唯有回忆。剔除了酸甜苦辣,沉淀了青春岁月,留下来的必定都是值得珍藏的好时光。
《永不妥协》(美)女性的尊严 挺住就是胜利
剧情:一位离婚且经济窘迫的单亲妈妈,在一间律师事务所当助理时,凭着她永不妥协的勇气,在种种阻挠与挫折下,全心全意地投入与PG&E公司的诉讼,为受害居民争取应得的权益与赔偿,在这一过程中,她也重新认识和肯定了自我价值。
本片依循着两条主线进行:一个受教育程度不高的女助理,如何在心计与权欲重重的法律界与商界,以执著、勇气与真情,勇闯出一片天地;一个单亲妈妈,如何在工作与家庭无法妥善兼顾的两难中,面对男友、孩子以及自己真正的需要。剧中女主角艾琳热情勇敢、嫉恶如仇、刚毅不屈的个性,使得她在一次又一次的挫折与险阻中,锲而不舍地坚持下去,体现了一个女人的生命尊严。
《天堂的孩子》(伊朗)又译《小鞋子》
精彩瞬间:影片结尾,金鱼泡脚。让很多国内的影评人找到了抨击张艺谋媒俗主义的艺术武器。
故事简单得近乎单调,一个儿娃子丢了妹子的小鞋子,害得妹子没法上学校(大约伊朗的小学和中国的一样,也得是白衬衫蓝裤子花鞋子,女孩子还得戴个头套子。),正所谓穷人的孩子早当家,兄妹俩决心化悲痛为力量,轮流换穿哥哥的臭球鞋,在水沟边的小巷里表演“罗拉快跑”。怀着对新鞋子的无限向往,小阿哥决心参加一个长跑比赛。一路上心潮澎湃感慨万千,想起了苦命的爹娘可怜的妹妹还有一个嗷嗷待哺的婴儿,镜头于是越来越慢,音乐隆隆象坦克军团在推进。一个高明的导演当然不能从一个剧中角色之所愿(这也是为什么张艺谋的《一个都不能少》遭人诟病,那个村妞命太好了!),满心想得第三名的小兄弟一不留神跑了个冠军,眼睁睁地看着一双运动鞋(很可能 made in china)随风而逝,于是他哭得稀里哗啦,怪可怜见的。悲伤的小男孩坐在水池边上,将红肿的双脚泡入水中。一群金鱼误以为天上掉下了美国飞机,争着品尝大肉的滋味。在这种淡淡忧伤的气氛里,天堂的孩子将等来回家的父亲手里拎着的新鞋子。
先写这些吧,想起来再补充。
㈨ 麻烦您能告诉我玫瑰性杀手这部电影的地址么
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