2009年6月8日至13日,法国昂西国际动画电影节在法国东部城市昂西举行,德国受邀出任了本届动画电影节主宾国。澳大利亚动画电影《玛丽和马克思》以及美国动画影片《鬼妈妈》共同摘得本届电影节最佳长篇动画电影桂冠。
电影《玛丽和马克思》讲述了一个胖乎乎的澳大利亚小女孩与一位患有肥胖症的纽约人之间的友谊,被看做是导演亚当·埃利奥特的半自传式影片。而动画电影《鬼妈妈》则使用3D术讲述了一个黑色的精神分析故事。昂西国际动画电影节艺术总监塞尔日·布龙贝格指出:“由于两部影片难分伯仲,评委会只好决定取消2009年的长篇动画类特别鼓励奖,而将电影节最高奖——最佳长篇动画电影奖同时授予两部影片。”共有10部作品参加了2009年昂西动画电影节最佳长篇动画电影的角逐,除两部获奖影片外,还包括梦工厂3D动画片《怪兽大战外星人》以及曾亮相第62届戛纳国际电影节的动画新作《小村吓吓叫》和《拉斯卡尔》等。 2011年6月11日, 2011年法国昂西国际动画电影节圆满落幕。主办方CITIA宣称,共收到来自世界各地的1922份作品,来自70多个国家、超过7000人参加了动画节。
本届动画节共有42部短片、37部电视系列片、21部动画广告、59部学生作品等172部作品入围竞赛单元的终评名单。经过为期数天的激烈角逐,法国动画导演安东尼·德勒斯瓦和尤安·史法拍摄的动画片《犹太长老的灵猫(The Rabbi's Cat)》摘得了长篇动画类的最高奖项“水晶奖”,日本动画导演原惠一执导的长片《意外的幸运签(Colorful)》则同时获得了长篇动画类另外两个奖项——“观众奖”和“特别奖”。
短篇动画类最高奖同样由法国作品获得,获奖作品《像素:复古游戏(PIXELS)》是一部描写纽约郊区被8位电子游戏机中的角色“袭击”的有趣影片,片中引用了乐高玩具以及《太空侵略者》、《吃豆》、《俄罗斯方块》等经典游戏名作的要素;而用壁画形式讲述生命起源的短片《宇宙大爆炸,生命大繁荣(Big Bang Big Boom)》则为意大利艺术家布鲁带来了昂西评委会特别奖。
电视片方面的奖项由欧洲的三部动画获得,最佳毕业作品的殊荣则颁发给了法国青年人罗南·科恩的毕业作品《柏拉图(Plato)》,该片也同时收获了青年评委会大奖。而此前被寄予厚望的皮克斯公司的短片《月亮》则一无所获。
2011年的影片上映会上,除一些动画大片外,主办方还放映了皮克斯的《月亮(La Luna)》、迪士尼的《尼斯湖小怪(The Ballad of Nessie)》以及华纳兄弟的《大土狼与兔骑士(Coyote Falls and Rabbit Rider)》等名厂制作的短篇动画新作。此外,本次昂西动画节也吸引了中国的很多动画公司、厂商参展。其中,我国与日本合拍的影片《藏獒多吉》还入选了长片动画竞赛单元。
2011年9月22日晚,有着动画界“奥斯卡”美誉的法国昂西国际动画电影节获奖作品影展在广西桂林甲天下广场隆重开播,吸引了近万名中外游客和市民前来观赏。此次获奖作品影展是第三届中国桂林创新创意文化节暨桂林国际动漫节的一项重要内容。期间,还将举办昂西动画电影节、动画学院、动漫企业特装展、法国专家讲坛以及动漫交流恳谈会等活动。
2011年9月23日,“中国·桂林创新创意文化节暨桂林国际动漫节”与具有51年历史的法国昂西国际动画电影节签约,建立友好节会合作关系。双方表示,通过两个节庆间一系列的真诚合作,必将推动中法两国的文化交流。 在广西桂林召开的动漫产业高峰论坛上,法国昂西国际动画电影节主席多米尼克·毕督邀请中国大学生及动漫爱好者将更多的动漫作品投送昂西,并表示根植于中华文化血液的作品更有世界前景。 并表示中国的动漫从业者可以着眼于中国本土元素,寻找中国故事,创作出真正本土化的作品。 2012年6月4日,世界四大动画电影节之一的法国昂西国际动画电影节开幕。主办方正式公布了本届动画节的最终活动计划及日程,大约500部动画作品将在6天展期里进行展映。
主办方公布的信息显示,2012年动画节的核心活动包括法国动画大师帕特利斯·勒孔特(Patrice Leconte)的作品《自杀专卖店(The Suicide Shop)》的展映,迪士尼短篇动画《纸人(Paperman)》的巡演会,美国动画《勇敢(Brave)》和《老雷斯的故事(Dr. Seuss' The Lorax)》的制作记录影像上映等。实物展览方面有《冰河世纪(Ice Age)》系列及《自杀专卖店》的资料展等,内容同样非常丰富。
本届动画节中还有一个引人关注的企划展示项目,叫作“《神秘的黄金城》的三十年:1982-2012”。《神秘的黄金城(Les Mystérieuses Cités d’Or)》是一部由法国和日本于1982年联合制作的电视动画,该动画以十六世纪的南美洲为舞台,讲述了少年埃斯特邦和同伴们一起为寻找传说中的“黄金城”而展开冒险的故事。该片在法国播出后反响强烈,成为长年受到法国儿童喜爱的名作。
据悉,为了纪念《神秘的黄金城》诞生30周年,法国电视台TF1将于2012年推出该系列的新作。在新作中,成功找到南美“黄金城”的主人公们为了寻找新的“黄金城”而踏上了前往中国的旅途。这部新作的预告片也将在本届昂西动画节上公开。
㈡ 世界上著名的电影节有哪些
威尼斯电影节,是世界上第一个国际电影节,被誉为“国际电影节之父”。1932年8月6日,在意大利北部著名水城威尼斯,举办了第一届威尼斯国际电影节。
嘎纳电影节 (Festivai de Cannes)又名坎城电影节或康城电影节,国际上最有影响力的电影节之一,1946年9月20日法国外交部,教育部,电影联合会支持,法国艺术行动协会创办。后由法国工业部和商业部共同组织。创办于1939年,每年5月10日至21日,最高奖为金棕榈奖
柏林电影节:Berlinale(简称IFB)和嘎纳电影节,威尼斯电影节并称三大A类电影盛事,创办于1951年,每年2月7日至18日,最高奖为金熊奖
多伦多国际电影节:是北美洲其中一个重要电影节每年9月份在加拿大多乱多举行。1976年首次举办,早期是以放映其他电影节的参展电影为主的电影节,经过多年发展及多番转变,今日已成为颇具规模的电影盛会,近年更被认为是美国奥斯卡金像奖的预演。电影节强调多元化口味,并借此肯定加拿大为电影工业做出的贡献
卡罗维发利电影节;全称卡罗维发利国际电影节(Karlovy Vary International Film Festival ),是国际电影联合会确定的国际五大电影节之一,每年在捷克的卡罗维发利(Karlovy Vary)举行一次,卡罗维发利电影节现在已经成为了整个中欧以及东欧最具影响力的电影盛事
西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节:创办1953年,每年9月21日至30日,最高奖金贝壳奖
日本东京国际电影节:创办于1985年,每年10月28日至11月5日,最高奖为东京大奖
俄罗斯莫斯科国际电影节:创办于1959年,每年7月16日至29日,最高奖为圣.乔治奖
埃及开罗国际电影节:创办于1976年,每年11月7日至18日,最高奖为金字塔奖
中国上海国际电影节:创办于1993年,今年起每年6月上旬,最高奖为金爵奖
阿根廷马塔布拉塔国际电影节:创办1989年,每年11月6日至25日,最高奖金树商陆奖
釜山电影节
拉丁电影节
爱丁堡电影节
斯德哥尔摩电影节
圣丹斯电影节
香港国际电影节
台北电影节
洛加诺电影节捷克卡罗维法利国际电影节: 创办于1946年,每年7月5日至15日,最高奖为水晶球奖;
加拿大蒙特利尔国际电影节:创办于1977年,每年8月25日至9月4日,最高奖美洲大奖;
九大世界A级国际电影节:除了西班牙的圣塞巴斯蒂安国际电影节和阿根廷的马塔布拉塔国际电影节以外的其它9个世界A级国际电影节合称为世界9大A级国际电影节。
五大国际电影节:法国戛纳电影节、德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。
欧洲三大国际电影节:在世界A级国际电影节中排名前三的法国戛纳电影节,德国柏林电影节和意大利威尼斯国际电影节合称为欧洲三大国际电影节,在众多的电影节中,欧洲三大国际电影节有着最为深远的影响,无论是金棕榈奖,金熊奖还是金狮奖,其权威性,艺术性,科学性,都足以媲美奥斯卡金像奖。
中国四大电影节:上海国际电影节,金鸡百花电影节,中国长春电影节,珠海电影节合称中国四大电影节。
中国电影四大奖:中国电影金鸡奖,大众电影百花奖,中国电影华表奖,中国电影童牛奖
㈢ 戛纳国际电影节的历届之最
第一位也是目前唯一一位获得金棕榈奖的中国导演: 陈凯歌
中国导演陈凯歌于1993年第46届凭《霸王别姬》获得最佳影片金棕榈奖,也是截止目前唯一一位获得过金棕榈奖的中国导演(包括华语影人)。
最年轻的影帝/影后:
柳乐优弥
2004年第57届年仅14岁的日本演员柳乐优弥凭《无人知晓》击败中国男演员梁朝伟获得最佳男演员奖,成为戛纳影史上最年轻的影帝。
乔迪·梅
1988年第41届年仅13岁的英国演员乔迪·梅凭借《分离的世界》与同片的另两位女演员芭芭拉·赫希、琳达·姆夫西一起获得最佳女演员奖,成为戛纳影史上最年轻的影后。
唯一荣获金棕榈奖的纪录片:《华氏911》
迈克尔·摩尔的《华氏911》于2004年第57届获得金棕榈奖,从而成为历届上唯一一部荣获金棕榈奖的纪录片。
首位获得荣誉金棕榈奖的女性影人:阿涅斯·瓦尔达
2015年在第68届戛纳电影节闭幕典礼上,将颁发荣誉金棕榈奖给阿涅斯·瓦尔达。阿涅斯·瓦尔达是首位领到该奖座的女性导演:她以传奇性的幽默感发表感言:“我的电影从来没像他们的卖座!”
㈣ 世界四大电影节的介绍
欧洲三大国际电影节即法国的戛纳国际电影节,德国的柏林国际电影节和意大利的威尼斯国际电影节与美国的奥斯卡金像奖被视为国际影坛最重要的四大电影奖,但不同于奥斯卡奖注重影片的政治和商业因素,三大电影节坚持以艺术性作为最高指标。
㈤ 法国有电影节吗
戛纳国际电影节(法国)
亦译作康城或坎城电影节,是世界最大、最重要的电影节之一。1939年,法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节,决定创办法国自己的国际电影节,但第二次世界大战的爆发使其筹备工作停顿下来。大战结束后,于1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。该电影节自创办以来,除1948年、1950年停办和1968年中途停断外,每年举行一次,为期2周左右。原来每年9月举行,但自1951年起,为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”,1957年起改为“金棕榈奖”,分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外,该电影节历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。
戛纳电影节的活动分为6个单元:“正式竞赛”“导演双周”“一种注视”“影评人周”“法国电影新貌”及“会外市场展”。有两组评审委员分别评审长片和短片,“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成,其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等,而其中一名担任主席。非竞赛部分以提拔新人为主,其中“导演双周”及“一种注视”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演。戛纳电影节自创办之日起,就得到法国外交部、教育部、国家电影中心的支持和资助。除了1981年第34届电影节因法国政局变动以及教皇保罗二世在电影节开幕这天遇刺的原因,法国政府当局无人参加开幕式外,一般每届电影节的开幕式上,都有一名法国部长级的官员亲自出席并致辞。在戛纳50岁的大典上,法国总统希拉克专程从巴黎飞抵戛纳致贺,这也是戛纳国际电影节诞生半个世纪的历史上,第一次有总统大驾光临。
㈥ 世界上著名的电影节都有哪些
最著名的莫过于欧洲三大国际电影节,即威尼斯电影节、戛纳电影节、柏林电影节。
1、戛纳国际电影节:戛纳(香港称“康城”,台湾称“坎城”)国际电影节,创立于1939年。戛纳电影节每年定在五月中旬举办,为期12天左右,通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕,其间除影片竞赛外,市场展亦同时进行。
2、威尼斯电影节:创办于1932年,是世界上历史最悠久的国际电影节,号称“国际电影节之父”,在电影黄金年代(30年代-60年代),威尼斯电影节是诸多电影大师的摇篮。
3、柏林国际电影节:原名西柏林国际电影节,20世纪50年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划,从1951年第一届开始,每年一次,原在6-7月间举行,后为避免与戛纳电影节“撞车”,提前至每年2-3月间举行,为期两周。
(6)法国电影节历届扩展阅读:
其他著名的电影节还有:
1、瑞士洛迦诺国际电影节:创办于1946年,是瑞士举办的最早、最大的国际电影节,素有“电影节中的王子”的美誉。
2、西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节:创办于1953年,是西班牙举办的最早、最大的国际电影节,也是世界上历史最悠久、影响力最大的电影节之一,在欧洲影视界有着举足轻重的地位,被称为“西班牙国际电影节之父”,最高奖为“金贝壳奖”。
3、加拿大蒙特利尔国际电影节:创办于1977年,宗旨为鼓励文化的多样性和各国人民之相互了解、刺激各大洲电影制作的提升来培育优质电影、拔擢电影工作者与新创作品、发掘和鼓励新进人才、并促进世界各地电影专业人士的交流,最高奖为“美洲大奖”。
4、捷克卡罗维发利国际电影节:创办于1946年,是世界上历史最久的电影节之一,在五十年代成为中国电影最爱亮相的舞台,最高奖为“水晶球奖”。
5、埃及开罗国际电影节:创办于1976年,原为世界三大非竞赛电影节之一,从1991年起增加了竞赛单元,是阿拉伯世界第一个国际电影节,也是非洲最大的电影节之一,它规定参赛片必须不带政治色彩,不得在其它电影节上放映过。
6、日本东京国际电影节:1985年首次举办,刚开始为每两年举行一次,1992年起改为每年举办,由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办,最高奖为“东京大奖”。
7、中国上海国际电影节:始办于1993年10月,每两年一届,从第5届(2001年)起改为每年举办一届。宗旨是呈现并鼓励多元艺术创作,创办以来在专业架构及服务、社会影响力等方面迅速提升,被誉为是“全球成长最快的国际电影节”。
㈦ 求历届戛纳电影节完全获奖名单
戛纳电影节获奖名单有金棕榈奖、最佳导演奖、最佳男演员奖和最佳女演员奖
1、金棕榈奖获奖名单:
2018年(第71届):《小偷家族》是枝裕和
2017年(第70届):《自由广场》鲁本·奥斯特伦德
2016年(第69届):《我是布莱克》肯·洛奇
2015年(第68届):《流浪的迪潘》雅克·欧迪亚
2014年(第67届):《冬眠》努里·比格·锡兰
2013年(第66届):《阿黛尔的生活》阿布戴·柯西胥
2012年(第65届):《爱》迈克尔·哈内克
2011年(第64届):《生命之树》泰伦斯·马力克
2010年(第63届):《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韦拉斯哈古
2009年(第62届):《白丝带》迈克尔·哈内克 [6]
2008年(第61届):《课室风云》劳伦·冈泰
2007年(第60届):《四月三周两天》克里丝蒂安·蒙吉
2006年(第59届):《风吹麦浪》肯·罗奇
2005年(第58届):《孩子》让·皮埃尔·达内、吕克·达内
2004年(第57届):《华氏911》迈克尔·摩尔
2003年(第56届):《大象》格斯·范·桑特
2002年(第55届):《钢琴家》罗曼·波兰斯基
2001年(第54届):《儿子的房间》南尼·莫莱蒂
2000年(第53届):《黑暗中的舞者》拉斯·冯·提尔
1999年(第52届):《美丽罗塞塔》让·皮埃尔·达内、吕克·达内
1998年(第51届):《永恒的一天》西奥·安哲罗普洛斯
1997年(第50届):《樱桃的滋味》阿巴斯·基亚罗斯塔米、《鳗鱼》今村昌平
1996年(第49届):《秘密与谎言》迈克·李
1995年(第48届):《地下》埃米尔·库斯图里卡
1994年(第47届):《低俗小说》昆汀·塔伦蒂诺
1993年(第46届):《霸王别姬》陈凯歌、《钢琴别恋》简·坎皮恩
1992年(第45届):《善意的背叛》比利·奥古斯特
1991年(第44届):《巴顿·芬克》乔尔·科恩、伊桑·科恩
1990年(第43届):《我心狂野》大卫·林奇
1989年(第42届):《性、谎言和录像带》史蒂文·索德伯格
1988年(第41届):《征服者佩尔》比利·奥古斯特
1987年(第40届):《恶魔天空下》莫里斯·皮亚拉
1986年(第39届):《战火浮生》罗兰·约菲
1985年(第38届):《爸爸出差时》埃米尔·库斯图里卡
1984年(第37届):《德克萨斯的巴黎》维姆·文德斯
1983年(第36届):《楢山节考》今村昌平
1982年(第35届):《失踪》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören,尤马兹·古尼
1981年(第34届):《铁人》安杰依·瓦依达
1980年(第33届):《浮生若梦》鲍勃·福斯、《影武者》黑泽明
1979年(第32届):《铁皮鼓》沃尔克·施隆多夫、《现代启示录》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年(第31届):《木屐树》埃曼诺·奥尔米
1977年(第30届):《我父我主》保罗·塔维安尼、维克托里奥·塔维安尼
1976年(第29届):无
1975年(第28届):《烽火岁月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年(第27届):《对话》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年(第26届):《稻草人》杰瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿兰·布里吉斯
1972年(第25届):《工人阶级上天堂》艾利欧·培特利、《企业家之死》弗朗西斯科·罗西
1971年(第24届):《送信人》约瑟夫·罗西
1970年(第23届):《陆军野战医院》罗伯特·奥特曼
1969年(第22届):《如果》林赛·安德森
1968年(第21届):无
1967年(第20届):《放大》米开朗基罗·安东尼奥尼
1966年(第19届):《一个男人和一个女人》克劳德·勒鲁什、《绅士现形记》皮亚托·杰米
1965年(第18届):《决窍,如何得到》理查德·莱斯特
1964年(第17届):《瑟堡的雨伞》雅克·德米
1963年(第16届):《豹》卢奇诺·维斯康蒂
1962年(第15届):《诺言》安塞尔莫·杜阿特
1961年(第14届):《长别离》Henri Colpi、《维莉迪安娜》路易斯·布努埃尔
1960年(第13届):《甜蜜的生活》费德里科·费里尼
1959年(第12届):《黑人奥菲尔》马赛尔·加谬
1958年(第11届):《雁南飞》米哈依尔·卡拉托佐夫
1957年(第10届):《四海一家》威廉·惠勒
1956年(第9届):《寂静的世界》路易·马勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年(第8届):《君子好逑》德尔伯特·曼
1954年(第7届):《地狱门》衣笠贞之助
1953年(第6届):《恐惧的代价》亨利-乔治·克鲁佐
1952年(第5届):《奥赛罗》奥逊·威尔斯、《两分钱的希望》雷纳托·卡斯特拉尼
1951年(第4届):《米兰的奇迹》维托里奥·德·西卡、《茱莉小姐》阿尔夫·斯约堡
1949年(第3届):《第三人》卡罗尔·里德
1947年(第2届):无
1946年(第1届):《相见恨晚》大卫·里恩、《伊丽斯和上尉的心》阿尔夫·斯约堡、《失去的周末》比利·怀尔德、《玛丽娅·康德莱西娅》费南德斯·埃米里奥、《没有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《贫民窟》Chetan Anand、《大地将变成红色》Bodil Ipsen,Lau Lauritzen。
1946年(第1届):《宝石花》Aleksandr Ptushko、《铁路战斗队》雷内·克莱芒、《为我谱上乐章》华特·迪士尼、《最后的机会》Leopold Lindtberg、《伟大的转折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。
1946年(第1届):《罗马,不设防的城市》罗伯托·罗西里尼、《田园交响乐》让·德拉努瓦、《法尔比克》Georges Rouquier、《217注册证》米哈伊尔·罗姆。
2、最佳导演奖:
2018年(第71届):保罗·帕夫利克夫斯基《冷战》
2017年(第70届):索菲亚·科波拉《牡丹花下》
2016年(第69届):奥利维耶·阿萨亚斯《私人采购员》、克里斯蒂安·蒙吉《毕业会考》
2015年(第68届):侯孝贤《刺客聂隐娘》
2014年(第67届):贝尼特·米勒《狐狸猎手》
2013年(第66届):阿玛特·艾斯卡兰特《赫利》
2012年(第65届):卡洛斯·雷加达斯《柳暗花明》
2011年(第64届):尼古拉斯·温丁·雷弗恩《亡命驾驶》
2010年(第63届):马修·阿马立克《巡演》
2009年(第62届):布里兰特·曼多萨《基纳瑞》
2008年(第61届):努里·比格·锡兰《三只猴子》
2007年(第60届):朱利安·施纳贝尔《潜水钟与蝴蝶》
2006年(第59届):亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图《通天塔》
2005年(第58届):迈克尔·哈内克《隐藏摄像机》
2004年(第57届):托尼·加列夫《流亡》
2003年(第56届):格斯·范·桑特《大象》
2002年(第55届):林权泽《醉画仙》、保罗·托马斯·安德森《狂野之爱》
2001年(第54届):乔尔·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大卫·林奇《穆赫兰道》
2000年(第53届):杨德昌《一一》
1999年(第52届):佩德罗·阿莫多瓦《关于我母亲的一切》
1998年(第51届):约翰·保曼《将军》
1997年(第50届):王家卫《春光乍泄》
1996年(第49届):乔尔·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》
1995年(第48届):马修·卡索维茨《怒火青春》
1994年(第47届):南尼·莫莱蒂《亲爱的日记》
1993年(第46届):迈克·李《赤裸裸》
1992年(第45届):罗伯特·奥特曼《幕后玩家》
1991年(第44届):乔尔·科恩、伊桑·科恩《巴顿·芬克》
1990年(第43届):帕维·龙根《计程车司机布鲁斯》
1989年(第42届):埃米尔·库斯图里卡《流浪者之歌》
1988年(第41届):费尔南多·索拉纳斯《南方》
1987年(第40届):维姆·文德斯《柏林苍穹下》
1986年(第39届):马丁·斯科塞斯《下班后》
1985年(第38届):安德列·泰西内《情陷夜巴黎》
1984年(第37届):贝特朗·塔维涅《乡村星期天》
1983年(第36届):罗伯特·布列松《钱》、安德烈·塔科夫斯基《乡愁》
1982年(第35届):沃纳·赫尔佐格《陆上行舟》
1981年(第34届):无
1980年(第33届):无
1979年(第32届):泰伦斯·马力克《天堂之日》
1978年(第31届):大岛渚《爱之亡灵》
1976年(第29届):伊托·斯柯拉《惊恐、污秽、邪恶》
1975年(第28届):米歇尔·布洛尔特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特别法庭》
1974年(第27届):无
1973年(第26届):无
1972年(第25届):米克洛斯·杨索《红色赞歌》
1971年(第24届):无
1970年(第23届):约翰·保曼《最后的莱奥》
1969年(第22届):格劳贝尔·罗沙《职业杀手安东尼奥》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民们》
1968年(第21届):无
1967年(第20届):费伦茨·科萨《一万个太阳》
1966年(第19届):谢尔盖·尤特凯维奇《列宁在波兰》
1965年(第18届):利维乌·丘列伊《吊死鬼的森林》
1964年(第17届):无
1963年(第16届):无
1962年(第15届):无
1961年(第14届):朱丽娅·索恩泽娃《烽火连天》
1960年(第13届):无
1959年(第12届):弗朗索瓦·特吕弗《四百击》
1958年(第11届):英格玛·伯格曼《生命的边缘》
1957年(第10届):罗伯特·布列松《死囚越狱》
1956年(第9届):谢尔盖·尤特凯维奇《奥塞罗》
1955年(第8届):谢尔盖 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱尔斯·达辛《男人的争斗》
1954年(第7届):无
1953年(第6届):无
1952年(第5届):克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》
1951年(第4届):路易斯·布努埃尔《被遗忘的人》
1949年(第3届):雷内·克莱芒《马拉帕加之墙》
1947年(第2届):无
1946年(第1届):雷内·克莱芒《铁路战斗队》
3、最佳男演员奖
2018年(第71届):马尔切洛·丰特《犬舍惊魂》
2017年(第70届):杰昆·菲尼克斯《你从未在此》
2016年(第69届):沙哈布·侯赛尼《推销员》
2015年(第68届):文森特·林顿《市场法律》
2014年(第67届):蒂莫西·斯波《透纳先生》
2013年(第66届):布鲁斯·邓恩《内布拉斯加》
2012年(第65届):麦斯·米科尔森《狩猎》
2011年(第64届):让·杜雅尔丹《艺术家》
2010年(第63届):埃里奥·杰曼诺《我们的生活》、哈维尔·巴登《美错》
2009年(第62届):克里斯托弗·瓦尔兹《无耻混蛋》
2008年(第61届):本尼西奥·德尔·托罗《切·格瓦拉》
2007年(第60届):朱利安·萧贝尔《潜水钟和蝴蝶》
2006年(第59届):塞米·鲍亚吉拉、伯纳德·布兰卡恩、罗什迪·泽姆、贾梅尔·杜布兹、萨米·纳塞利《光荣岁月》
2005年(第58届):汤米·李·琼斯《艾斯卡达的三次葬礼》
2004年(第57届):柳乐优弥《无人知晓》
2003年(第56届):伊敏·托普拉克、穆扎菲·奥德梅尔《远方》
2002年(第55届):奥利弗·古尔迈《儿子》
2001年(第54届):伯努瓦·马吉梅《钢琴教师
2000年(第53届):梁朝伟《花样年华》
1999年(第52届):埃马纽埃尔·肖特《人,性本色》
1998年(第51届):彼得·穆兰《我的名字是乔》
1997年(第50届):西恩·潘《她是如此可爱》
1996年(第49届):帕斯卡·杜奎奈、丹尼尔·奥图《第八日》
1995年(第48届):乔纳森·普雷斯《卡林顿》
1994年(第47届):葛优《活着》
1993年(第46届):大卫·休里斯《赤裸裸》
1992年(第45届):蒂姆·罗宾斯《幕后玩家》
1991年(第44届):约翰·特托罗《巴顿·芬克》
1990年(第43届):杰拉尔·德帕迪约《大鼻子情圣》
1989年(第42届):詹姆斯·斯派德《性、谎言和录像带》
1988年(第41届):福里斯特·惠特克《菜鸟帕克》
1987年(第40届):马塞洛·马斯楚安尼《黑眼睛》
1986年(第39届):米歇尔·布朗《晚礼服》、鲍勃·霍斯金斯《蒙娜丽莎》
1985年(第38届):威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
1984年(第37届):阿尔弗雷多·兰达、Fernando Rabal《圣婴》
1983年(第36届):吉昂·马利亚·沃隆特《马里奥·里奇之死》
1982年(第35届):杰克·莱蒙《失踪》
1981年(第34届):乌戈·托格内吉《一个可笑人物的悲剧》
1980年(第33届):米歇尔·皮寇利《虚无缥缈》
1979年(第32届):杰克·莱蒙《中国综合症》
1978年(第31届):强·沃特《荣归》
1977年(第30届):费尔南多·雷依《埃莉莎,我的爱》
1976年(第29届):何塞·路易斯·戈麦兹《巴斯瓜尔厄一家》
1975年(第28届):维托里奥·加斯曼《女人香》
1974年(第27届):杰克·尼科尔森《最后的细节》、查尔斯·博耶《史塔维斯基》
1973年(第26届):吉安卡罗·吉安尼尼《爱与无政府》
1972年(第25届):让·雅南《我们不愿互诉衷曲》
1971年(第24届):里卡多·库乔拉《萨可与方齐迪》
1970年(第23届):马塞洛·马斯楚安尼《妒忌梦》
1969年(第22届):让-路易斯·特林提格南特《焦点新闻》
1967年(第20届):奥戴德·科特勒《一个男孩的三天》
1966年(第19届):帕尔·奥斯卡森《饥饿》
1965年(第18届):特伦斯·斯坦普《收藏家》
1964年(第17届):安塔尔·帕杰尔《云雀》、萨罗·乌尔济《被诱惑被遗弃的女人》
1963年(第16届):理查德·哈里斯《超级的男性》
1962年(第15届):拉尔夫·理查德森、杰森·罗巴兹、迪恩·斯托克维尔《长日入夜行》、穆雷·梅尔文《甜言蜜语》
1961年(第14届):安东尼·博金斯《何日君再来》
1959年(第12届):布拉福德·迪尔曼、迪恩·斯托克维尔、奥逊·威尔斯《朱门孽种》
1958年(第11届):保罗·纽曼《漫长的炎夏》
1957年(第10届):约翰·奇兹米勒《和平谷》
1955年(第8届):斯宾塞·屈塞《黑岩喋血记》、尼古拉·格里岑科、鲍里斯·比秋科夫、帕维尔·卡道奇尼科夫、尼古拉·谢尔盖耶夫、鲍里斯·科科夫金、鲍里斯·安德列耶夫、谢尔盖·卢克亚诺夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德维杰夫、谢尔盖·库里洛夫《大家族》
1952年(第5届):马龙·白兰度《萨巴达万岁》
1951年(第4届):迈克尔·雷德格瑞夫《白朗宁版本》
1949年(第3届):爱德华·罗宾逊《陌生人之屋》
1946年(第1届):雷·米兰德《失去的周末》
4、最佳女演员奖
2018年(第71届):萨玛尔·叶斯利亚莫娃《小家伙》
2017年(第70届):黛安·克鲁格《凭空而来》
2016年(第69届):杰克琳·乔斯《罗莎妈妈》
2015年(第68届):鲁妮·玛拉《卡萝尔》、艾玛纽尔·贝克特《我的国王》
2014年(第67届):朱丽安·摩尔《星图》
2013年(第66届):贝热尼丝·贝乔《过往》
2012年(第65届):克里斯蒂娜·弗卢图尔、考斯米娜·斯特拉坦《越过群山》
2011年(第64届):克尔斯滕·邓斯特《忧郁症》
2010年(第63届):朱丽叶·比诺什《合法副本》
2009年(第62届):夏洛特·甘斯布《反基督者》
2008年(第61届):温妮塞斯·德·奥利维拉《越线》
2007年(第60届):全度妍《密阳》
2006年(第59届):布兰卡·波蒂洛、尤汉娜·柯博、达兹·莱姆波瑞娃、佩内洛普·克鲁兹、卡门·毛拉、劳拉·杜纳丝《回归》
2005年(第58届):汉娜·拉斯洛《自由地带》
2004年(第57届):张曼玉《清洁》
2003年(第56届):玛丽-乔西·克罗兹《野蛮的入侵》
2002年(第55届):卡蒂·奥廷宁《没有过去的男人》
2001年(第54届):伊莎贝尔·于佩尔《钢琴教师》
2000年(第53届):比约克《黑暗中的舞者》
1999年(第52届):艾米莉·德奎恩《美丽罗塞塔》、赛芙琳·卡尼尔《人,性本色》
1998年(第51届):娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《两极天使》
1997年(第50届):凯西·伯克《切勿吞食》
1996年(第49届):布兰达·布莱斯《秘密与谎言》
1995年(第48届):海伦·米伦《疯狂的乔治王》
1994年(第47届):维尔娜·丽丝《玛戈皇后》
1993年(第46届):霍利·亨特《钢琴别恋》
1992年(第45届):佩尼拉·奥盖斯特《善意的背叛》
1991年(第44届):伊莲娜·雅各布《两生花》
1990年(第43届):克里斯提娜·杨达《审讯》
1989年(第42届):梅丽尔·斯特里普《黑暗中的呐喊》
1988年(第41届):琳达·姆夫西、乔迪·梅、芭芭拉·赫希《隔离的世界》
1987年(第40届):芭芭拉·赫希《羞怯的人》
1986年(第39届):费尔南达·托里斯《永远或永不爱我》、芭芭拉·苏科瓦《罗莎·卢森堡》
1985年(第38届):雪儿《面具》、诺玛·阿莱昂德罗《官方说法》
1984年(第37届):海伦·米伦《卡尔》
1983年(第36届):汉娜·许古拉《皮耶拉的故事》
1982年(第35届):亚德维加·扬科夫斯卡-切斯拉克《另一个天堂》
1981年(第34届):伊莎贝尔·阿佳妮《四重奏》《迷恋》
1980年(第33届):阿努克·艾梅《虚无缥缈》
1979年(第32届):莎莉·菲尔德《诺玛蕾》
1978年(第31届):吉尔·克雷伯格《不结婚的女人》、伊莎贝尔·于佩尔《维奥莱特·诺齐埃尔》
1977年(第30届):莫妮克·梅居尔《摄影师马丁》、谢莉·杜瓦尔《三女性》
1976年(第29届):玛丽·托洛斯克《德里夫人您在哪里?》、多米尼克·桑达《遗产》
1975年(第28届):瓦莱丽·佩莱恩《列尼传》
1974年(第27届):玛丽-若斯·纳特《舞会的小提琴》
1973年(第26届):乔安娜·伍德沃德《雏凤吟》
1972年(第25届):苏珊娜·约克《幻象》
1971年(第24届):吉蒂·温《毒海鸳鸯》
1970年(第23届):奥塔维亚·皮科洛《麦泰洛》
1969年(第22届):瓦妮莎·雷德格瑞夫《绝代美人》
1967年(第20届):比亚·戴格玛克《鸳鸯恋》
1966年(第19届):瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
1965年(第18届):萨曼莎·艾加《收藏家》
1964年(第17届):安妮·班克罗夫特《太太的苦闷》、芭芭拉·蓓丽《天伦泪》
1963年(第16届):玛丽那·维拉迪《女王蜂》
1962年(第15届):凯瑟琳·赫本《长日入夜行》、丽塔·塔欣厄姆《甜言蜜语》
1961年(第14届):索菲娅·罗兰《烽火母女泪》
1960年(第13届):玛丽娜·墨蔻莉《痴汉艳娃》、让娜·莫罗《如歌的行板》
1959年(第12届):西蒙·西涅莱《金屋泪》
1958年(第11届):芭布洛·约尔特·阿夫·奥纳斯、英格里德·图林、毕比·安德森、伊娃。达尔贝克《生命的边缘》
1957年(第10届):茱莉艾塔·玛西娜《卡比里亚之夜》
1956年(第9届):苏珊·海沃德《伤心泪尽话当年》
1955年(第8届):叶卡捷琳娜·萨维诺娃、伊娅·阿列比娜、拉瑞莎·科伦伯格、叶琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·库兹涅佐娃、克拉拉·卢奇科《大家族》
1952年(第5届):李·格兰特《侦探的故事》
1951年(第4届):贝蒂·戴维斯《彗星美人》
1949年(第3届):伊莎·米兰达《马拉帕加之墙》
1946年(第1届):米歇尔·摩根《田园交响乐》
㈧ 各国著名电影节名称及介绍
美国奥斯卡电影金像奖(Academy Awards)
官方网站:http://www.oscar.com/
当前世界上影响最大、历史最悠久的电影奖,由美国电影艺术与科学院颁发。主要项目:最佳影片奖,最佳女演员和男演员奖,最佳导演奖。其他还有最佳摄影、美工、服装设计、原剧本、改编剧本、改编配乐、剪辑、视觉效果、作曲、音响奖。此外还颁发一些特别荣誉奖。每次竞选都分两个阶段:提名和投票阶段。投票由电影艺术与科学院的三千余会员进行。他们从集体投票中选出最佳影片,然后分门别类按专业选举最佳演员、导演、编剧、摄影等,表决揭晓后进行授奖仪式。由名演员作司仪,由前奥斯卡奖获得者授奖。
欧洲电影奖(European Film Awards)
官方网站:http://www.europeanfilmacademy.org/
1988年在瑞典电影大师伯格曼倡议下设立,第一次颁发欧洲奥斯卡---欧洲电影奖。该奖的宗旨是永久树立欧洲各国都遵循的电影的艺术精神,意在唤醒全球观众对欧洲艺术人文电影的信心及支持。原来欧洲电影奖总部一直设在德国柏林,进入90年代后期,欧洲电影奖打破了地域限制,把十年庆典移师伦敦。2000年欧洲电影奖在法国的巴黎举行。1988年1996年德国电影导演WimWenders接替瑞典导演IngmarBergman担任拥有1000名成员的欧洲电影学术学院主席。最初的奖座---持葡萄的男子,由柏林艺术家Markus Lupertz设计,1997年原奖座被一位身着欧洲星长裙的长发美女取代,由英国设计家TheoFennell设计。很凑巧此美女身高和美国奥斯卡完全一样,一对儿般配的骄傲冤家。
英国电影学院奖(British Academy Awards)
官方网站:http://www.bafta.org/
英国电影学院创建于1947年,原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片,相当于英国的奥斯卡奖,但近年来提名较开放,只要在英国正式上映的影片都可获提名,奖项改为面向世界各国的影片进行评奖,使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡奖类似。1959年与电影制片人和导演公会合并,改名为电影和电视学会,1975年又改名为英国电影与电视艺术学院。1947年开始评奖,每年一次,2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片奖。第2届增设最佳专题片奖。第3届增设联合国奖。第6届增设最佳英国女演员、最佳英国男演员、最佳外国女演员、最佳外国男演员、最有前途的新人5项奖。以后几乎每几届就有新的奖项产生。
威尼斯国际电影节
世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年,取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
电影节的大致内容如下:第一,评奖活动。威尼斯电影节设立的奖项很多,有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖,等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会,我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。中国电影自八十年代以来频频在威尼斯得奖。
圣丹斯国际电影节
全世界首屈一指的独立制片电影节。圣丹斯电影节是专为没有名气的电影人和影片设立的电影节。由罗伯特·雷德福于1984年一手创办,经过这些年的积累,这个美国本土的小电影节已成为独立制片业的重要精神支柱,许多好莱坞的新锐导演都视其为执导主流商业大片的跳板。而好莱坞大制片公司要找新秀,“圣丹斯电影节”又是不容错过的人力资源库。一年一度的圣丹斯电影节每年1月18日-28日在美国犹他州的帕克城举行,为期11天。
日本东京国际电影节(Tokyo International Film Festival)
始于1985年的东京国际电影节(T.I.F.F)是当今世界9大A级电影节之一。由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月下旬至11月上旬举行。 旨在发掘新人和奖励青年导演,要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认,和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。
柏林国际电影节
原名西柏林国际电影节,欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划,得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助,1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片;"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外,还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代,每年30~40个国家和地区参加,放映影片200~300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争,提前至2月底到3月初举行,为期两周。
戛纳电影节
戛纳电影节成立于1939年夏天,而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等,曾断断续续进行数年,1969年后的影展活动服日渐稳定,且增设了“导演双周”,到1971年后,市场交易就愈来愈热门了…。
在短短双周之内,影展的活动分为了六个项目:“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片,“正式竞赛”的部份由各国电影文化界人士组成,其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等,而其中一名担任主席,然而,主席常会影响到大奖评审的客观性,所以,最近几年常遭人诟病。另外,在非竞赛的部份,主要则是提拔新人,以及让杰出的非商业影片有机会公开映演,且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部份,则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”,第一个奖属於大奖,算是最佳影片,象徵了导演的最高荣誉,第二个奖常选一到三部优良作品颁发,另外则有一些名目不少的个人奖,如:“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片,且作为开幕或闭幕的影片,不参与竞赛
法国凯撒奖(César Awards)
官方网站:http://www.cesarcinema.com/
法国国内电影的最高评奖,有“法国奥斯卡”之称,由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办。并组织评选投票产生。它以法国著名雕塑家巴勒达西尼·凯撒命名(因凯撒奖奖座由他设计)。始于1976年,每年一届。首届设13个单项奖,即最佳法国片、导演、编剧、男女主角等。1982年开始增设最佳处女作奖。1984年又增设最佳男女青年演员希望奖。
美国电影金球奖(Golden Globes)
官方网站:http://www.goldenglobes.org/
金球奖,始终笼罩在奥斯卡的阴影之下,更像是奥斯卡前的一次预演。金球奖始自1943年,由好莱坞外国记者协会主办,是美国影视界最重要的奖项之一,金球奖共设有24个奖项,金球奖的被提名者名单通常是在圣诞节前公布,颁奖晚会则选在一月中旬举行。金球奖颁奖晚会的举办地点曾多次变动,不过近几年似乎已经固定在贝弗利山的希尔顿饭店。作为每年第一个颁发的影视奖项,金球奖被许多人看作是奥斯卡奖的风向标。近十几年来二者结果的对比似乎也能很好地证明这一点。
中国香港电影金像奖
香港电影金像奖”於1982年由《电影双周刊》创办。这是从《电影双周刊》每年邀请影评人评选十大电影的扩大和延续。目的是通过评选与颁奖形式,对表现优异的电影工作者加以表扬,同时亦检讨过去一年电影的成绩,亦希望藉此促进香港电影的贸素,提高观众的欣赏水平。1982年与香港电台合作举办第一届的颁奖礼,当时只有十大华语及外语片奖及五个奖项。其后与星岛报业合办第二届与第三届,以后就由《电影双周刊》独力举办。
中国香港电影金紫荆奖
香港电影金紫荆奖(Golden Bauhina Awards)由香港影评人协会(HKFCA)主办,始于1996年,每年举办一次,本协会共有会员四十多人,其中包括电影教育、电影研究、电影工作者等方面的专业人士及学者。目的是推动香港电影文化的发展,鼓励创作更多优秀电影,总结一年香港影坛的成绩。
中国香港电影评论学会奖
由香港电影评论学会主办,始于1995年。每年1-2月举行评选,评选范围为上一年度在香港公开上映的华语电影。
中国台湾电影金马奖
"金马奖"是台湾为促进华语片制作事业,对优良华语片以及优秀电影工作者所提供的一项竞赛奖励。该奖创办于1962年,由台湾中华民国电影事业发展基金会赞助,每年举办一届(其中1968、1974年停办),主要评选对象为台湾电影,后扩展了香港电影,九十年代后将大陆电影也纳入评选范围。现在是一个世界华语电影年度评选的奖项,至1999年一共举办了36届,奖励了许多优良华语影片及优秀的电影工作者,成为华语影片制作事业最崇高的荣誉指标,也直接或间接地带动了整体电影事业的发展,对华人电影事业,有很大的帮助和鼓励。
㈨ 世界九大A类电影节分别是那几个
全球共有15个国际A类电影节 :威尼斯国际电影节 、戛纳国际电影节 、 柏林国际电影节 、洛迦诺国际电影节、 圣塞巴斯蒂安国际电影节、 卡罗维发利国际电影节、 莫斯科国际电影节、 华沙国际电影节、 塔林黑夜国际电影节、 蒙特利尔国际电影节、马塔布拉塔国际电影节、东京国际电影节、上海国际电影节、印度国际电影节、开罗国际电影节、
国际A类电影节是由国际电影制片人协会(FIAPF)划分的“竞赛型综合类电影节”,此类电影节有评奖,但不设置特定的主题。根据国际电影制片人协会官网公布:截止2018年,全球共有15个国际A类电影节,包括中国的上海国际电影节。
(9)法国电影节历届扩展阅读:
世界上共有700个左右的电影节,由国际电影制片人协会批准认可、并有着较高质量的国际性电影节大约有50个左右。这些电影节就其性质大概可以分为以下3类:
1、综合性国际电影节
2、专业性国际电影节
3、地区性国际电影节
㈩ 巴黎中国电影节的历届回顾
第一届创办于法中文化年,在2004年3月15日至30日在两个电影院举办:凯旋门附近的马可-马翁电影院和拉丁区的圣昂德瑞艺术电影院。
电影节的名誉主席是法国文化部长和中国广电总局王太华部长, 由中国广播电影电视电总局,中国电影局, 法国文化部,巴黎市政府,法国电影局, 法国电影联盟参加主办。
中国政府派送了由电影局张宏森副局长带领的中国电影代表团,有著名演员陶红,著名导演章家瑞,霍建起,上海美术电影制片厂主任贡建英等。法国著名电影明星芳妮-阿尔当是电影节的义母,特地从纽约提早赶回巴黎参加我们电影节的开幕式。
开幕式在爱丽舍-比阿立兹电影院举办,贵宾招待会在思凯博国际大酒店举办。赵建军大使致了热情洋溢的贺词,并参加剪彩。
电影节放映了18部中国优秀影片,其中故事片8部:
我的父亲母亲(张艺谋导演,章子怡主演),生活秀(霍建起导演,陶红主演),谁说我不在乎(黄建新导演,冯巩、吕丽萍主演),诺玛的十七岁(章家瑞导演),荷香(戚健导演,边萧萧主演),悲情布鲁克(塞夫,麦丽丝导演),赛龙夺锦,冰峪沟。
动画片、木偶片10部:
宝莲灯,牧笛,南郭先生,鹿铃,女娲补天,高女人和矮丈夫,新装门铃,超级肥皂,鹿和水牛,十二只蚊子和五个人。 第二届于2006年2月28日至3月7日举办,在MK2 图书馆电影院放映。中国广电总局王太华部长、法中文化年主席致贺词。开幕式贵宾招待会在巴黎市政府宴会厅隆重举办。赵进军大使致了热情洋溢的贺词。巴黎副市长等致贺词。法国国家电影中心主任、法国电影联盟主席、法中文化年主席等贵宾出席了开幕仪式。3月1日在电影院的开幕式,赵大使参加剪彩。
电影代表团由中国广电总局电影创作中心吴克局长带领,有著名导演顾长卫,大明星周迅,著名制片人王中磊,维吾尔族著名演员胡尔西德,藏族年轻导演万玛才旦,著名剧作家、电影杂志社长赵葆华,中国电影资料馆国际交流处处长宋昆。
电影节放映了15部中国优秀影片,分为两部分:
1, 最新电影,10部:
如果 爱(陈可辛导演,周迅主演)
五朵金花(王家乙导演,杨丽坤主演)
自古英雄出少年(全国武术冠军、旅法华人张小燕主演)
孔雀(顾长卫导演,张静初主演)
生死劫(周迅主演)
手机(冯小刚导演,范冰冰、葛优主演)
自娱自乐(尊龙、 李玟、陶虹、夏雨主演)
我的法兰西岁月(赵葆华编剧,翟俊杰导演)
吐鲁番情歌(首次在欧洲放映新疆电影,胡尔西德主演)
静静的玛尼石(首次在巴黎放映藏族电影。)
2, 纪念中国杰出导演费穆诞辰100周年电影回顾展,5部电影:
生死恨(1948年,梅兰芳主演,中国第一部彩色电影)
天伦(1935年,郑君里,陈燕燕,林楚楚等主演)
联华交响曲(1937年,集锦片,导演:蔡楚生,沈浮,孙瑜,朱石麟,司徒慧敏,贺孟斧,谭友六,主演:黎莉莉,蓝苹,陈燕燕,郑君里,刘琼,韩兰根)
世界儿女(1941年,唯一的中奥合拍电影,张翼,石挥,蓝兰主演)
小城之春(1948年,李纬,韦伟,石羽主演 ) 第三届巴黎中国电影节于2007年9月19日至30日举办,最新影片在马可斯-林代电影院放映,上海三、四十年代经典影片在法国电影资料馆放映。中国广电总局王太华部长、法国文化及传媒部长、中国驻法国大使、巴黎市长、法国国家电影中心局长、法国电影资料馆馆长、中国电影资料馆馆长致贺词。赵进军大使是电影节的名誉主席。
饶曙光,著名演员伍宇娟,著名导演黄建新,欧丑丑等。赵进军大使、巴黎副市长致贺词。2007年9月19日电影院开幕仪式,赵大使参加剪彩。
电影节一共放映了22部电影:
1, 新片有9部:
千里走单骑(张艺谋导演,高仓健主演)
寻枪(陆川导演,姜文、伍宇娟主演)
马背上的法庭(刘杰导演)
云水谣(尹力导演,陈坤、徐若瑄、李冰冰主演)
美丽家园(哈萨克电影,高峰导演)
梦影童年(小江导演,夏雨、姜宏波主演)
阿娜依(第一部苗族、侗族电影,青年导演欧丑丑 的首部电影)
谁说我不在乎(黄建新导演)
公园(尹丽川导演,李佳主演)
2, 上海经典片有13部:
万家灯火(沈浮导演,上官云珠、蓝马、吴茵主演)
马路天使(1937年,袁牧之导演,周璇、赵丹、魏鹤龄主演)
母性之光(1933年,卜万仓导演,金焰、黎灼灼等主演)
遥远的爱(1947年,陈鲤庭导演,赵丹、秦怡主演)
表(1949年,黄佐临导演,赵钱孙、蔡元元主演)
丽人行(陈鲤庭导演,上官云珠、黄宗英、沙莉主演)
粉红色的梦(1932年,蔡楚生导演, 高占非、 谈瑛、 薛玲仙 、郑君里主演)
三毛流浪记(赵明、严恭导演,王龙基、关宏达、黄宗英主演)
新旧上海(1936年,程步高导演,舒绣文、王献斋、黄耐霜主演)
姊妹劫(1948年,洪深、郑小秋导演,舒绣文、刁光覃、舒适主演)
一江春水向东流(1947年,蔡楚生、郑君里导演,白杨、陶金、舒绣文、上官云珠、吴茵主演)
乌鸦与麻雀(1949年,郑君里导演,赵丹、上官云珠、孙道临、黄宗英主演)
日出(1938年,岳枫导演,袁美云、陆露明主演) 第四届巴黎中国电影节是跟法国电影巨雄、欧洲的好莱坞百代高蒙电影集团内合作,定于2009年9月22日至10月6日。法国文化及传媒部长、中国广电总局王太华部长、巴黎市长、中国驻法国大使、法国国家电影中心局长、法国电影联盟主席、中国电影资料馆馆长致贺词。电影节荣誉主席是著名导演让-雅克·阿诺。中国电影代表团由中国广电总局电影局副局长毛羽带领,有著名演员陶红,尔玛依娜,导演宁敬武,宁夏电影集团总经理杨洪涛,中国电影资料馆副馆长张建勇等。
开幕式贵宾招待会2009年9月24日在巴黎市政厅举行。开幕式剪彩2009年9月22日在高蒙电影院举办。
电影节在巴黎市中心的著名高蒙大影院-巴黎歌剧院高蒙影院展映三十一部中国优秀影片。
1,新片故事片17部:
非诚勿扰,梅兰芳,画皮,立春,米香,滚拉拉的枪,鸟巢,一个陌生女人的来信,
美丽家园,两个人的教室,江北好人,冈拉梅朵,千钧一发,香巴拉信使,尔玛的婚礼,十七,小胡同大尊严。
2,纪念中国第一个影后胡蝶逝世20周年,胡蝶回顾展:
中国第一部有声电影是胡蝶主演的《歌女红牡丹》,1931年,百代公司录音。
3,中国电影资料馆提供的展映影片有6部:
啼笑姻缘(1932年,张石川导演),女儿经(1934,沈西苓,程步高,张石川导演),脂粉市场(1933,张石川导演),姊妹花(1934,郑正秋导演),胭脂泪(1938,吴永刚导演),春之梦(1946年,朱石麟导演)。
4,动画片5部:
西岳奇童,鹿铃,三毛流浪记,牧笛,金猴降妖。
5,纪录片3部:
范曾,猴王之梦,明斯克航母 第五届巴黎中国电影节于2010年9月21日至10月5日举办。电影节荣誉主席是法国著名演员朱丽叶·比诺什。蒋雯丽前来参加了闭幕式。中国电影代表团,导演刘杰、丑丑,黄式宪教授等前来参加电影节活动。纪念中国歌曲电影艺术家周璇,周璇的两个孙女特地来到巴黎参加电影节活动,演唱了周璇的经典歌曲“天涯歌女和“四季歌。开幕式剪彩9月21日在巴黎高蒙电影院举办,放映《杜拉拉升职记》。开幕式贵宾招待会9月23日在巴黎市政厅举行。周璇回顾影展9月29日在宝塔电影院举办,放映喜剧片《花外流莺》。10月5日电影节闭幕式举行,放映《我们天上见》。
电影节放映了33部优秀影片。
1,新片故事片11部:
孔子,杜拉拉升职记,花木兰,梅兰芳,上下翻滚,我们天上见,透析,走路上学,
云上太阳,风声,高考1977。
2, 纪念中国歌曲电影艺术家周璇回顾影展9部:
马路天使 (1937,袁牧之导演),梅妃 (1941,张石川导演),
夜深沉 (1941,张石川导演),长相思(1947,何兆璋导演),
花外流莺(1948,方沛霖导演),歌女之歌(1948,方沛霖导演),
清宫秘史(1948,朱石麟导演),莫负青春(1949,吴祖光导演),
西厢记(1940,张石川导演)。
3,纪录片9部:中央新闻电影制片厂出品: 又见梅兰芳(2006), 中国画(1987) ,
绘画大师刘海粟(1986), 漓江画童(1979), 王亚妮(1986)
法国国家电影资料库提供历史文献影片:上海(1913), 中国漫游(1932)
法国导演作品:上海三十年代(2009), 道教之道(2009)
4,动画片4部:
张之益作品源 , 觅 , 鸡鸣 , 年年窗花俏。 第六届巴黎中国电影节将于2011年9月20日至10月4日在高蒙大影院,宝塔电影院及巴尔扎克电影院举办。电影节的开幕式将于9月20日在巴黎高蒙电影院举办,贵宾招待会将于9月22日在巴黎市政厅举行,桑弧回顾影展开幕式定于9月27日,闭幕式10月4日。10月8日举办电影-音乐会专场。
同以往几届一样,法国文化及传媒部长、中国广电总局王太华部长、巴黎市长、中国驻法国大使、法国国家电影中心局长、法国电影联盟主席、中国电影资料馆馆长将致贺词。由电影局领导,电影明星,导演等组成的中国电影代表团将到巴黎参加电影节活动。
电影节有四个单元:经典电影,最新影片,纪录片,动画片,全面介绍中国优秀电影。
经典电影部分我们将回顾中国著名编剧导演桑弧的14部影片:洞房花烛夜(1942年),不了情(1947年),太太万岁(1947年),假凤虚凰(1947年,待定),哀乐中年
(1949年),梁山伯与祝英台(1954年),天仙配(1955年),祝福(1956年),魔术师的奇遇(1962年),白毛女(1972年),他俩和她俩(1979年),鹿铃(1982年),邮缘(1984年),蔡元培生平(1988年)。桑弧之子李亦中教授将出席电影节活动。
2011年10月8日将于香街上的巴尔扎克电影院举办一场特殊的无声片音乐会,放映阮玲玉主演的《神女》,法国四重奏乐队将演奏由法国作曲家为此电影所创作的配乐。 10月17日巴黎时间当地上午十一点,
第八届巴黎中国电影节在巴黎古老的宝塔电影院召开新闻发布会,
电影节主席高醇芳女士公布了即将拉开帷幕的新一届影展参展参赛影片名单,以及电影节期间的一系列学术交流和论坛活动。
小陶虹作为本届影展的形象大使,将携新片《黄金大劫案》出席,此外,导演霍建起带着《萧红》、《情人结》,唐晓白带着《爱的替身》等,也将亲自出席影片巴黎首映。《青春派》作为本届影展开幕片,届时导演刘杰和演员董子健都将出席开幕典礼。
本届影展继续交流和传递中国文化的精神,共设七个单元,最新电影,早期经典电影,纪录片,动画片,短片,法国电影资料库和罗波斯特lobster电影公司提供的有关中国珍贵历史文献经典,默片电影音乐会。纪录片部分将举办孙明经回顾影展。
新片单元融汇艺术和商业新作
第八届巴黎中国电影节将分成多个单元放映,在新片单元中,《北京遇上西雅图》、《我愿意》、《中国合伙人》、《黄金大劫案》、《画皮II》,以及《千钧一发》、《爱的替身》等国内近一两年来具有影响力的艺术和商业电影代表作将呈现给巴黎观众。今年第一次,影展还将放映来自澳门的作品《奥戈》。
回顾单元致敬电影教育和纪录片先驱孙明经
孙明经是中国电影高等教育的先驱和奠基人,纪录片制作人和导演。他用胶片纪录了一个时代,从二战前后的南京变化,到中国早期工业化,以及所在的金陵大学西迁后拍摄的中国西康地区⋯⋯这位中国电影的教育先驱和实践家,用镜头为中国时代的变迁,留下了罕见的影像,1934年到1948年间他拍摄的14部纪录短片都将首次和巴黎观众见面。此外,影展还将放映有关孙明经本人的六部纪录片作品。
默片电影音乐会
本届影展上,两部珍贵的经典默片,《掷果缘》(22分钟)摄于1922年,是中国现存最早的影片,以及中国现存最早的武侠片《红侠》(1929年,94分钟),都将由来自黑龙江省的歌舞剧院创作并配以传统器乐演奏。
此外,对电影历史感兴趣的影迷观众和电影研究者们,还将有幸一睹法国电影资料馆提供的电影《红簪针》并由法国著名的电影钢琴伴奏家塞尔日-布龙伯格(serge bromberg )伴奏表演。他还会为世界上第一部technicolor
彩色电影——1922年拍摄的仅有52秒的《海逝》伴奏,短片由当时也是唯一的一位中国好莱坞女明星黄柳霜主演。1902年拍摄的55秒《东方视野》、1928年5分钟《中国和中国人》,也将为人们展示电影发明初期中国元素的影像。
推广年轻导演和作品,论坛讨论动画合作和合拍
此外,今年的巴黎中国电影节,还为电影年轻人和动画制作提供了一个好的放映平台。影展期间不仅有中国留法年轻一代电影人的短片展映,还将有一系列中国动画短片新作,以及中国学生导演的作品放映,并将和北京师范大学、法国巴黎第八大学、十一大等合作,举办短片论坛,动画合拍论坛等一系列合作交流论坛。
第8届巴黎中国电影节将于10月29日到11月14日期间,在巴黎香榭丽舍大街上的林肯电影院,以及宝塔电影院、马可斯-林代等四家历史悠久的艺术院线举办 。 第九届巴黎中国电影节开幕 中法影人盛装亮相
备受期待的第九届巴黎中国电影节于当地时间4日晚在法国巴黎举行隆重的开幕仪式及剪彩仪式,巴黎中国电影节创办主席高醇芳女士、执行主席云之国传媒董事长赵杰先生、中国驻法国大使馆文化参赞李少平、法国电影联盟主席让-保罗·萨罗米以及法国国宝级导演让·雅克·阿诺导演等以主人之姿热情欢迎中法两国电影人及多家媒体的到来。
第九届巴黎电影节开幕仪式在传统与现代交织碰撞的巴黎14区的著名影院——蒙巴纳斯大道的巴纳贤电影院举行,气氛热烈祥和,中法两国影人共襄盛举,以电影作为桥梁,将中法两国人民的友谊薪火相传。中国电影协会副主席、著名导演丁荫楠先生,中国电影制片人协会秘书长王凤麟先生,中国电影报社社长王迎庆先生,电影《夜莺》的法国著名编剧、导演费利普-弥勒,法国音响配音剪辑混录大师奥利菲·项,法国著名影星安妮-罗艺等本届电影节评审团成员也在开幕仪式上一一亮相,电影节严苛的专业性可见一斑。
从中国远道而来的众多明星盛装亮相开幕及剪彩活动将现场气氛推向高潮——“温太医”张晓龙一身深蓝礼服亮相,儒雅大气风度翩翩,“槿汐姑姑”孙茜则以一袭黑色裙惊艳巴黎,“温太医”与“槿汐姑姑”将“甄嬛”旋风带到巴黎,令在场华人侨胞尖叫不已。而巴黎中国电影节的老朋友、也是本届形象大使的陶红身穿代表中国元素的红色礼服踏上红毯,高贵优雅、妩媚动人,博得现场观众及媒体追捧,香港硬汉明星吕良伟则以棕色西装现身,风采不减。
在开幕仪式、剪彩仪式后,近千名观众与中法两国电影人一起观看了轻松诙谐又充满国际元素的开幕影片《洋妞到我家》。据悉,在十余天的影展中还将放映《一夜惊喜》、《无人区》、《同桌的你》、《洋妞到我家》、《酒是故乡浓》、《局中局》、《我的青春蜜友》、《飘落的羽毛》、《危城之恋》等众多聚焦当下普通中国人情感与现实的电影佳作,向法国观众及世界观众传递中国精神实质 。