1. 没有你我也能活下去,但我无法活着而不爱你-《被爱的人》
这是一部典型的法国音乐片,它讲述了一对母女奋不顾身的爱情,贯穿全剧的是母亲玛德琳的那句:“没有你,我也能活下去,但是亲爱的,问题是我无法活着而不爱你。”
电影从玛德琳,一个娇俏短发的法国女人讲起,她有着所有女孩的天真与贪婪,用身体去换取高跟鞋。她天真无知,又充满着小女孩的幻想。高跟鞋象征着欲望,当她穿上那双红色高跟鞋的时候,也就踏入了必然的命运。
如巴黎给人的感觉是浪漫,玛德琳也是一个浪漫的人,她的一生都在追求着爱,期待着爱。她将自己所有的生命都奉献给了爱,奉献给了高大帅气的捷克医生贾罗米尔。
正如这部电影最经典的片段之一,玛德琳一脸幸福的为贾罗米尔唱着歌,歌词预示着他们之后的生活。最终,贾罗米尔虽然说着我等你,却依旧留下她自己消失在车流中,留下玛德琳困惑而又伤心的面容被车灯照亮。
其实从一开始,两个人的结局就已注定。玛德琳一次次的飞蛾扑火,为了爱奋不顾身,最终得到的却只有失望与失落。就像电影所说,有其母必有其女,她的女儿薇拉也是如此,只是比她更为激烈。
就像电影名称《被爱的人》一样,这部电影主要讲述的是在爱情中的爱与被爱。
爱与被爱到底哪样是幸福的?选择去爱还是选择被爱?
在黑鸟今天看的书中有这么一段话:“一份爱究竟价值几何,完全取决于,也只能取决于爱人者本身。”
因为紫霞对至尊宝的爱,才让《大话西游》成为经典,因为我们对别人的爱,才让它刻骨铭心。在爱情中,很多人所遗忘的是,掌握主动权的是爱人者,而不是被爱者。
在这部电影中也是如此,玛德琳是那么爱贾罗米尔,她可以为他背井离乡,可以为他私奔,可以为他做任何事情。贾罗米尔每次出现都在操纵着玛德琳的心,但是玛德琳的心中是快乐的。
因为她爱贾罗米尔,因此为他做什么,能够为他做什么,她都是快乐的。每一件事都是对方需要自己的一个机会,每一次见面都满足心中自己的期待。
黑鸟看的那本小说中说:“爱人者总会渴求着能同被爱者产生一切可能的联系,尽管这种经历只会给他带来痛苦。”
爱是一件痛苦的事情,玛德琳也好,薇拉也好,沉浸在这种痛苦的喜悦中无法自拔。她们叛逆的选择内心所向,却又无法抵御未知的痛苦。其实从一开始,爱人者和被爱者就处于不平等的关系,爱人者用尽心力去讨好对方,希望能够得到对方认同与同样的回报。被爱者往往想要的只是满足控制欲又或者是想要逃。
爱人者除了去爱与不爱外没有别的选择,被爱者却有着无尽的选择。
最终玛德琳看透了这一切,她用尽半生来换取与贾罗米尔的平等,最终她终于赢了,拒绝了贾罗米尔。虽然如此,贾罗米尔还是用另一种狡猾的方式再次离开了她。从那一刻起,玛德琳的世界失去了一半色彩,另一半色彩来自女儿薇拉。
当薇拉吞下超剂量的药,随着音乐,望着远处的霓虹翩翩起舞时,在愿望实现的那一刻,卑微到泥土的种子萌芽的瞬间放弃了这份爱。
没有你我也能活下去,但我无法活着而不爱你。
影片的最后,玛德琳脱下了那双红色的高跟鞋,放下了所有的欲望与幻想,在看透所有的一切后,接受了现实。
爱真的如此让人痛苦吗?
可在某一个瞬间,它就是永恒。
在玛德琳再见到贾罗米尔的时候,她故意穿着红色的连衣裙,故作高冷的见到他,想要摆出一副我并不需要你的姿态。可是很快,当两个人的眼神交汇在一起时,所有的爱再次点燃,那红色如火焰般将她吞噬。
或许这就是人们所说的宿命,又或者说是旧情未了。在一次次失望受伤后,玛德琳依旧放不下贾罗米尔。就像是薇拉依旧放不下亨德森。
总是会有不甘心,总是会有期望和幻想,这些东西让人们更加去确信爱一个人是正确的。即使那些都是幻象,即使所有的东西都是假的,也会骗自己去坚信会有未来,一切会好的。
爱人者善于骗自己,被爱的人善于骗别人。
在互相欺骗中,如果有一天两个人都决定不再骗了,故事也就结束了。
或许所谓的缘尽正是如此。
作为一部音乐片,电影的配乐每首都非常的动人。是一部适合于深夜自己默默地品味的电影。
2. 《真爱至上》到底讲的是什么
首先,缅怀永恒的Alan,对不起,他在我心里不是斯内普教授,他是Harry, 是我心里最真实的“丈夫”,经不住诱惑,但知道回头。
其次,评价这部电影,做不到,因为在我心里它太美好了。
我个人认为这部戏“经典”是因为这部戏卡司都是大明星,而且是我们今天所说的老牌明星,粉丝群体有加成,加上圣诞节,爱情,国民电影这些关键词,再加上十几年的“经典”滤镜,各个榜单推荐,让它“经典”起来的。好多老电影都是这样。“老”是不需要努力和荣耀就能获得的东西,这部电影要是今年上映,我估计乎友们的评价又不一样。
3. 新桥恋人的影片赏析
“流氓”导演卡拉斯的作品。他具有演员,导演,编剧等的多重身份,在跻身法国最有才华的新锐导演时才不过23岁。如果说最初在嘎纳电影节和纽约电影节上给他带来巨大荣誉的《当男孩遇到女孩》及后来拍得《坏血》还有新浪潮电影的影子。那历时三年才拍完的《新桥恋人》正如法国《电影手册》评价的那样,是“法国电影国土里偶然崛起的一座高峰”。在电影诞生百年之际,法国最具权威的一些影评家及学者曾评选出电影诞生一百年间最重要的100部电影时,与法国新生代有关的便是卡拉斯的《新桥恋人》。
“如果你说,天空是白的。他会说,但云是黑的。那么我们便知道是爱上了。”这是《新桥恋人》里最文艺的一句对白——那么,我们便知道这是一部浪漫的电影了。但是浪漫,未必就是愉悦的、美好的情绪。《新桥恋人》告诉你,浪漫之中还深藏着令常人厌恶的和恐惧的东西。所以我在二十多岁首次看这部电影时,其实并不那么喜欢。在目睹这部电影之前,影片在影迷之中已经声名远播,可是看过的人又极少,人人都说这是一部爱情经典,是朱丽叶·比诺什最美的年纪主演的,而它的开场偏偏是这样的:丑陋的男主公德尼·拉旺醉酒后,任由一辆汽车碾过小腿;比诺什出现时肮脏、邋遢还蒙着一只眼罩——这实在是在预想之外。剧情更不浪漫:两个流浪者在有待修缮的新桥上相爱了,他们的灵魂和肉体都是残缺的,只有在一起,才能生存下去;最后,即将失明的朱丽叶·比诺什却被告知可以治好眼病,成为一个正常人,回到她富有的家中,这种相依为命的关系瞬时被打破;而爱到癫狂的德尼·拉旺为了阻止爱人的离去,不顾一切并误伤了人命,从监狱被释放那天,这对恋人再度相会在新桥上。后来有位著名的电影学者不屑地告诉我“《新桥恋人》就是一部有钱人拍的穷人的爱情”。
有些爱过的人知道:绝对的爱,不顾一切的爱人,会令人本能的想要逃避。或许正是如此,《新桥恋人》在上映后,票房惨败。狂放与自私的爱,因其反常并不可能赢得大众的喜欢;但是狂放与自私的电影,却因其纯粹渐渐成为文艺影迷的最爱。卡拉克斯显然没有想到爱的阶级问题,他将爱的固执、残酷和彻底,搅绊在激情四溢的画面里。实际上这部影片的高潮并不是戏剧上的爱人之间的冲突与结合,而是影像上的——一场塞纳河上的烟火、一段圆舞曲中的狂舞、坐在雕像上向夜空无目的的枪击。我相信任何看过这部影片的人,都会惊异、迷恋于影片中间的这场壮观而疯狂的爱的表演,当然,激动肯定多于感动。我们如果看到最后的一场戏,那么也许就能明白即使最疯狂的爱中,也有着某种隐秘又普世的煽情。朱丽叶·比诺什与德尼·拉旺在画外歌声中,跳到一艘“一直向前”的驳船,迎风张臂,将观者的心都能鼓动起来。这个镜头在几年后风靡全球的《泰坦尼克号》中几乎被全样克隆,表演者变成了莱昂纳多和温斯莱特,一句“我是世界之王”感动无数男女。而被《新桥恋人》感动的,恐怕永远只有一小部分年轻人,因为这种感动还没有被改造过,还是那么天真、直接的,只有内心真正浪漫的人才会有所感悟
实际上这部电影之外的事,比银幕上发生的事更漫长、更戏剧性,堪称电影史的奇迹。《新桥恋人》前后一共拍摄了三年,因资金问题停拍三次,据说共有三个制片商为之破产,前赴后继的投资人、坚定不移的工作人员,才令这场放肆的爱情呈现于银幕。最初卡拉克斯拍这部电影时,声称只想拍一部简单、甚至可以是8mm黑白胶片的,后来正式的预算是3200万法郎。问题是故事的背景——新桥,这座巴黎最古老的桥之上只能拍16天,这是远远不够的。剧组只能在一座名叫郎沙格的小城外,造一座桥,甚至按比例造塞纳河两侧的巴黎布景。看这部电影的时候,你可能很难想象,那座新桥是假的,那个巴黎是假的。这是法国电影史上最大、最奢华的布景(占地10公顷)。再三停顿的布景过程中耗费了:200万个螺丝与铁钉,两个标准体育场面积的木片装置,320吨脚手架,1300箱啤酒,以及有13个孩子出生,9辆车被毁,1起意外。谁也没有想到一部原先预算只有3200万法郎的低成本之作,竟然会变成1亿2000万的巨作,拍的居然还是一个简单的爱情故事!所以,法国电影界对《新桥恋人》往往不知如何评价:“不知道是上帝的恩赐,还是一场噩梦”。(Leos Carax依靠与一位黑帮老大的关系,拉来了这笔巨额赞助,拍出了这部可以记载进法国乃至世界电影史册中的片子,当这位黑帮老大在一次帮派火并中丧命之后,Carax也一直沉寂。)
是的,这是一场绝对的爱,也是一部绝对的电影,它的背后有位“绝对的导演”。雷奥·卡拉克斯生于1960年11月22日,标准的天蝎座,他的原名是Alexandre Oscar Dupont,13岁时自己颠倒了原名的字母,改为Leos Carax。卡拉克斯的前三部电影,被称作“男孩女孩三部曲”——《男孩遇见女孩》《坏痞子》《新桥恋人》,其中的男主角都是叫Alex(正是他原名的开头),而扮演者都是和他形似的德尼·拉旺。这不难让人觉得,他的电影都是拍自己。卡拉克斯说:“我的前三部电影,每一部是给一位恋人的。”在1991年《新桥恋人》之后,这位天才只拍了一部《宝拉X》,他将一切归咎于自己没有找到合适的女主角——没有合适的爱人!没有爱情怎么拍电影!朱丽叶·比诺什在《坏痞子》时出现他面前,到拍完《新桥恋人》,他们已经相恋6年,但是这部电影所历经劫难,使得他们的爱情也成为牺牲品。后来比诺什说,她们俩常讨论这部电影的结局,究竟应该是悲剧还是喜剧。比诺什坚持用喜剧性的结局,她想拯救这部电影的角色、拯救角色之间的爱情。她坦白地说:“既然我们自己毁灭了一段爱情,至少电影可以比较美好。”
在卡拉克斯的前两部作品里,可以看到戈达尔风格的巨大影响(虽然卡拉克斯声称和戈达尔曾经不愉快过),《坏痞子》里几乎都是对戈达尔早期作品的“回忆”,无论是特写还是色彩。他显然特别注重电影的技术成分,连走路步态与路边墙避的颜色都非常刻意。《坏痞子》有一个半舞半奔的平移镜头让人感受到他的天才般的激情,在《新桥恋人》中也可以得到重温,并且更加从容和放纵。来到中国讲到自己的电影时,卡拉克斯干脆说:“我的电影是拍给死人看的或者是给动物看的。”《电影手册》曾经评论卡拉克斯一直“唯恐电影太真实”,这是一语中的。我一直喜欢的就是卡拉克斯的“虚假”,热烈、大胆、直接,带着原始的快感。
后来,一个感性的朋友从巴黎归来,说起在那里看烟火的情形。或许是烟火太过壮观,而显得夜空特别得低。等到烟花散尽,留在眼底的只有几点火星。他说,那一刻就觉得“宇宙是地球深夜的一场烟火”,忽然就了解到“原来卡拉克斯是真的,《新桥恋人》是真的”。我想那真的是进入《新桥恋人》的内部了,我们只要旁观就觉得已经被感染了。
4. 《玫瑰人生》:可爱的法国电影你看得懂吗
冲着法国大片和奥斯卡影后的名声,还有各种媒体上对这部片子的赞赏,我看了《玫瑰人生》。结果,不得不说,我对这部获得众人赞美的电影不怎么感冒。传记式的电影,最大的资本就是这个人物的一生。所以,与其说我不喜欢这部电影,不如说我不喜欢这个法国的香颂天后。这样说的话,可能会被很多人砸砖头了。但我从电影上看到的这个法国的国宝级人物,却是一个专横、傲慢、任性的形象,甚至她的样子,也不是好看的:叉腰驼背,发线后移。整个电影里,最漂亮的,莫过于是描写她和拳击手马赛相恋的时候那个容颜和那套蓝色的衣裙。但在那之前和在那之后,从二十多岁到四十多岁的造型,就整一个小老太婆。成名之前的她,所唱的歌曲,跟优雅一点也扯不上边,倒不如说是一些俗套的小调罢了,感觉是类似于韦小宝唱“十八摸”之类的。成名之后,当然是有名士为她作曲,但由她自己挑选的某些歌曲,仍然逃不出那种烟花风尘的套路。她的一生,似乎就离不开酒精和毒品。要说她是因为恋人马赛的飞机失事而用上止痛药,但在那之前,她的人生似乎早有可卡因的存在。而酒,更是少不了。至于她的情史,一萝萝,其中包括为了她的演艺事业付出的两个,一个是在街头发现了她那美丽的嗓子的夜总会老板,一个是对她作出手把手的特训把她的歌唱生命从低级的夜总会提升到高雅的音乐厅的音乐人。即便如此,也不过落下了一死一解雇的下场。无数的离合中,她最爱的就是拳击手马赛,但这也是一段不能见光的情缘,因为他早已有家室。
无疑,这样的人,有像我这样不喜欢的,但喜欢她的人也大有人在。那样的性格,在另外一些人眼中,是出彩的、吸引的。而她的歌喉,即使是唱着低俗的小调的时候,也是好听的,厚气的。娇小的身躯所爆发的力量,完全的呈现在她的呐喊中。这是她的武器,她的天赋,她一生为之骄傲的能力。那首传唱多时的《玫瑰人生》,也实在是优美。不然的话,其他种种,以我之见,实在不能使她成功。 目前来说,对于这位法国的象征,我们能够了解的,也不过就这么一部电影。偏巧这部电影又太过于蒙太奇,像我这样本来就对她不太熟悉的人来说,基本上对于了解她的人生没有什么帮助。至于其他的资料,网上流传的也不多,反而是我在电骡上的找到的一篇在这部电影之前就写下的对她的简介,还可以从一个侧面反映出她的一生。 或许,在法国人的生活中,滥情等于浪漫,酗酒等于调剂,皮雅芙性格的缺陷也不过是被形容为“个性独特”,反而更突出了她一生命运的跌宕,衬托出一个悲情的人生。看来,不同文化之间还是难以调和。从以上种种看来,我身上实在找不出一个法国因子,对那个时候那个层次的法国说喜爱,恐怕我是做不到的。所以,请原谅我以上言论有一种过于卫道之士的感觉。或许,将皮雅芙换成梅艳芳的话,我的认同感会多一点。
至于电影,哦,这可爱的法国电影,实在不是我这种没有艺术细胞的人看的。虽然导演已经在各处闪回插入的地方提示了时间和地点,但我仍然是看得头昏转向的,理不清各个事件的时间顺序和他们之间的联系。人物,由于皮雅芙太过于强大了,其他各个配角、打杂、跑龙套的,全都一闪而过,什么名字面貌还没看清楚记住就这样消失了。主角玛丽昂.歌迪亚的演技,的确是好的,因为可以使观众对一个人物有这样的强烈感觉的,即使是一种不喜欢的感觉,也说明了她对这个人物的表演是贴切的,灵动的。据说,皮雅芙生前的密友看了玛丽昂的演出之后,也不由得感叹:“天啊……”。不然,奥斯卡影后怎会无由来的得到呢?但我仍然最喜欢她在《两小无猜》中的那个爱得放肆的姑娘。