法国电影文化论文

做一个独特的自我
著名作家巴尔扎克曾说：“第一个把女子比作鲜花的是天才，第二个把女子比作鲜花的是庸才，第三个把女子比作鲜花的是蠢材。”恰如其分。如果人的思想都近乎相同，那我们的世界就不会再是五彩缤纷的了。
别让自己的思想棱角被他人磨去，要坚持自己的独特。
正如情歌中有“情歌王子”张信哲《爱如潮水》般的缠绵，也有“苏式情歌”经典苏永康《爱一个人好难》的悲凉；有“歌圣”张学友《饿狼传说》般的火热，也有“浪子歌手”齐秦《大约在冬季》的隽永。没有思想的棱角，便没有个性的纷呈；没有个性的纷呈，便没有了自我。别让自己的思想被他人的言论所掩盖，别让自己的个性被别人的思想所修剪。
任何情况下，都不要盲从。试想，没有苏轼、辛弃疾们的张狂个性，怎会有豪放派“大江东去”和“沙场秋点兵”的绝世气概？没有柳永、李清照们的多情伤感，怎会有婉约派“执手相看泪眼”和“人比黄花瘦”的一唱三叹？
因为思想的棱角，诗人才有了万物复苏、充满勃勃生机的“无边光景一时新”式的春天；因为思想的棱角，哲人才有了阳光明媚、裙带飘飘“今听玄蝉我却回”式的夏天；因为思想的棱角，旅者才有了落英缤纷、寒秋独立“霜叶红于二月花”式的秋天；因为思想的棱角，乐者也才有了寒梅独放、银装素裹“千树万树梨花开”式的冬天。
为什么不坚持自己独特的想法呢？人云亦云，亦步亦趋，得到的永远不是最好的。正如为埃及送去萝卜的两个商人一样。第一个之所以得到了金子，是因为他有自己的独特的想法，做的是独一无二的“第一个”。第二个商人照搬旧例，缺乏棱角，所以他只能得到萝卜。
泰戈尔说：“别踩住我的思想。”我说：“别修剪我的个性。”这个世界需要“老夫聊发少年狂”的气概，也需要“惟愿孩儿愚且鲁”的愤慨，既需要“十年生死两茫茫”的深沉哀婉，也需要有一种“拣尽寒枝不肯栖”的超然旷达！
坚持独特的“自我”，保护好自己思想的棱角，切莫盲目追随。

B. 法国记录片《鸟的迁徙》影片分析

楼上答得很完整了 有点官方哈 蛮不错的纪录片

C. 急！！！！《我眼中的法国文化》200～500字

法国文化包罗万象。作为一个中国人，能轻而易举接触到最多的法国文化，就是法国电影了。我喜欢法国电影。

喜欢法国电影，因为有文化上的认同感。法国和中国有很多相似之处，中国是欧亚大陆东部最大的内陆国家，而法国是欧亚大陆西部最大的内陆国家；中国有渊源流长的文化传统，而法国是欧洲启蒙思想的发源地也产生了众多的思想家和艺术家；中国人天性自由散漫爱好和平，法国人也同样以浪漫和洒脱著称于世；二战时期中国和法国都同样受到法西斯的侵略，二战后法国是第一个同中国建交的西方大国；中国是社会主义国家，而法国是西方社会中最具有社会主义思潮的国家。所有这些都表明中法两国在民族习性和文化上最容易产生认同和共鸣。

法国前总统希拉克说：“法兰西民族是一个美和实用结合的民族”，法国文化具有突出的唯美色彩。对法国充满着憧憬和梦想，不仅是因为有浪漫之都的巴黎，更因为有底蕴深厚的法国文化，作为法国文化的一个重要载体，法国电影深深地打上了注重艺术、强调唯美的烙印，法国电影是世界艺术电影的集大成者，以其艺术、唯美、精致的风格，在世界电影之林独树一帜，法国电影如一杯研磨精致的咖啡，需要你慢慢品味，细细咀嚼，错失一点，你就会不知身在何处，难以领略其中之妙。

法国电影往往更加关注的是人与人之间的关系，注重情感世界和人物内心的表达，法国电影从某种意义上说是另类的，另类的电影大师，另类的电影作品。在观看《游戏规则》时深刻体验法国式的生活状态；在《虎口脱险》中领略法国式的幽默诙谐；在《巴黎野玫瑰》中品尝法国情调的疯狂爱情；在《碧海情》中感受人与自然的浑然天成。法国电影的艺术性体现了电影独特的美感，美得纯真，美得舒畅，美得深情。

D. 电影的论文参考例文

电影是媒介,凸显文化内涵,同时也是一种话语。随着人类技术的不断发展,电影的发展对于一个国家的政治,经济,文化等各方面都有非常重要的影响。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考!

篇1

谈从《道熙呀》看韩国电影的女性主义色彩

一、罪案片横行的韩国剧情片

韩国剧情片以题材深刻、犀利而敏锐地反映社会问题而闻名。知名的韩国剧情片有《熔炉》、《七号房的礼物》、《素媛》、《杀人回忆》等。反映的社会问题多为权力与暴力、儿童与性侵等，多以真实案例为原型，深刻揭露体制的弊端，权力的滥用，底层人民的苦难等。韩国罪案片多暴力、灰暗的镜头。

在韩国传统罪案片中，掌握权力的通常是男性，受害者通常是女性，或者儿童、智障人士等。女性在传统韩国罪恶片中，多以弱者、受害者的形象存在。

二、充满女性主义色彩的《道熙呀》

传统韩国影视作品中，女性更多是以家庭主妇或职业女性的形象出现。[1]韩国影视作品中，能够看到男权社会的缩影。像《熔炉》、《辩护人》这样反映现实题材的作品中，掌控权力的基本都是男性，女性只是男性特权下的附属品或弱势群体的代表。

而《道熙呀》这部影片中，李英男作为一名女性，担任了派出所所长这样一个拥有权力的角色，在构思与设计上充满了女性主义。

《道熙呀》的英文版海报中，金赛纶与裴斗娜 *** 相拥。女孩倚在女人怀中，受伤的眼神呆滞地凝望着镜头，女人转身回眸，似欲言又止。

正是这次相拥，揭露了道熙的伤口，触动了李英男所长的心，同时也作为唯一一次“身体接触”留下了可控罪证。受虐者与行善者之间产生了紧密联络，营救本身被介入暧昧行为，窥视事件的所长反被窥视。这使得本片区别于《熔炉》、《杀人回忆》、《七号房的礼物》等暴力、性侵题材影片，绝不单纯是二元对立的痛苦指控，所呼吁的亦非男权社会规则的重整。

不同于以往女性题材影片，《道熙呀》这部影片体现著女性与权力之间微妙的关系。掌握权力的女所长并没有因为掌权而逃脱命运的捉弄，相反，权力之外的受虐者道熙使用狡黠的谎言便将事态的发展掌控于股掌之间。这其中体现的女性与权力的关系值得玩味。

三、大人的偏见与孩子的恶

在传统韩国剧情片中，孩子通常是单纯、弱小、善良的形象。像《芭比》中的顺英，《七号房的礼物》中的艺胜，《熔炉》中的受害学生金妍斗、陈侑利等。

《道熙呀》颠覆了传统韩国剧情片中儿童的形象，道熙在片中的形象是亦正亦邪。陷害继父时的道熙，向警察谎称女所长摸她 *** 时的道熙，发现自己的谎言害所长被关起来时的道熙，让我们看到了弱小的孩子背后的恶。这种恶不能说是与生俱来，但与她成长的环境有关。成长于粗俗、暴力的家庭环境，道熙从小就有强烈的自我保护和暴力的倾向。女所长刚进村子的时候，道熙看见她就跑;被同学欺负的时候，道熙只是低着头不说话;女所长走近她的时候，可以看出道熙强烈的自我保护意识，强烈的不安全感使得道熙把自己伪装隐藏起来。当所长的女朋友来找她的时候，道熙摔东西发脾气，场面很暴力，不像是传统单纯、弱小的儿童该有的形象，这都体现了从小遭遇家暴的道熙骨子里暴力的倾向。

但在大人的偏见里，女同性恋者对于一个女孩子的爱就是不单纯的;孩子的证词就是没有谎言的。大人的偏见和孩子的恶是这部影片所表现的不同于传统韩国罪案片的深刻之处。

四、女同性恋与怜悯

同性恋者作为“人类的背影”，是人类自身表达的一个极其重要的补充角色，同性恋银幕形象的变化既表明主流文化系统中的同性恋者处境的变化，也成为人类整体处境的一个折射。同性恋形象的银幕演化过程恰是这一边缘群体与主流群体逐步提高和完善跨文化交流的过程。

一则研究表明，美国《时代周刊》和《新闻周刊》报道同性恋者的数量从1940年代的2篇、1960年代的25篇，1980年代的95篇达到1990年代的151篇，数量呈上升趋势;同时研究也发现媒体对同性恋者的描述多带有偏见或诋毁色彩，以负面形象的刻画为多。[3]

男同性恋者的婚姻在近些年来的报道和研究中比较受关注， 但关于女同性恋者的婚姻状态的研究却非常少。这也一定程度上反映了女性地位相对于男性而言的低下。正如 Sara Karon所说： 不同性别、 种族以及民族的人们具有不同的经验和视角， 需要得到社会的承认。在这个持续不断的奋争过程当中， 很明显的是， 女同性恋者是相对缺席的， 女同性恋者的存在不仅是被边缘化， 很多时候根本是被否认的。转引自孙中欣、张莉莉，2007：386

当同性恋话题在欧美已经普遍光明时，在韩国依然是一个严峻的伦理问题。裴斗娜饰演的女同警察因为同志身份被下放到地方，遇见了喜欢她的小姑娘道熙。出于怜悯，女警察帮助道熙逃离家暴，摆脱痛苦的生活。然而世俗的偏见认为，对于一个女性同性恋而言，这种关爱已经超越了怜悯，是一种不能为世俗所接受的，畸形的爱。

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