你的名字无极电影

❶ 电影《无极》讲的是什么请具体点，谢谢

操作步骤：
1.把金手指（连卡^-^)在gba上插好；
2.开机，会发现出现的是金手指的画面而不是象平时那样进入游戏画面；
3.然后选择中文的模式（用熟了之后，随便用什么语言模式都无所谓，只针对初学者而言）;
4.选择“游戏/编辑”按钮，这样就可以输入密码啦，这时候可以看见x-code
x-code就是所谓的开机码。
5.把光标移到x-code上（所谓光标其实就是红色的长方块），按a键就会出现：x-code00000000
00000000
00000000
6.我们以口袋妖怪叶绿为例，因为口袋妖怪的开机码为454f1a56
68374d4b
1a501ff7，现在我们就把它输入进去，这时候画面就会是这样：x-code454f1a56
68374d4b
1a501ff7
7.开机码输入完毕后按b键退回到第4步骤，按“下”键来移动光标到x-code下方空白处，按一下a键，画面就会出现：00000000
00
8.我们以02024244:03e7为例，由上述材料可以知道该密码可拆成02024244：e7+02024245：03首先输入02024244：e7画面就会变成：02024244：e7
9.大家可注意到7，8步骤上方还有一段空白？按一次b键后把光标移动到密码上方的空白处按a，给该密码取个名字“甲”然后再按b键退到第4步骤的位置,这时就会出现这个画面
x-code甲
10.然后把光标移动到“甲”字下面的空白处，按a，在输入02024245：03，给该密码取个名字“乙”然后再按b键退出到刚开始的位置（该步骤和7、8、9步骤相同），这时就会出现这个画面
x-code
甲
乙
然后在密码包括开机码前分别按start键，再按r键就可以在使用密码的前提下进行游戏了。（按l就是不使用密码进行游戏，但应该很少有人用到吧，因为金手指很耗电的说，调好后就马上把金手指拔掉吧。）
注意事项：
1.用金手指的反作用就是非常容易卡机，卡机就一味着你的存档从此和你说bye-bye了，口袋火红叶绿的当机率很小，所以不用担心，连1%都不到（因为我改了很多次都没当过机），而口袋宝石则当机率非常之高，所以在购买金手指的情况下最好再一同购入记忆棒，在使用金手指前先用记忆棒备份一个存档，做到万无一失。
2.按select键可把输入好的密码保存在金手指里，也就是以后就不用重复输入密码了。
3.vba的金手指其实是可以和gba金手指通用的（如这类密码0203990e:0258），而gameshark密码则不能通用（如这类密码1a7e0a62
fa2532c3）。
4.那为什么gba金手指只有10位数而有些vba金手指（以后所说的“金手指”都不包括gameshark码）有12位呢？这要怎么输入呢？如果大家遇到这种情况就需要把这类金手指给拆开，比如说:
02024244:03e7在gba上金手指就必须输入成：02024244：e7+02024245：03如：
02024240:03e7在gba金手指上就必须输入成：02024240：e7+02024241：03如：
0300510a：011e在gba金手指上就必须输入成：0300510a：1e+0300510b：01

❷ 推荐10部好看到让人无法自拔，久久不能忘记的电影

电影是我们大家休闲娱乐的一种方式。但是电影也分三六九等，如果不小心看到了烂片，时间就相当于被浪费了。所以我推荐大家10部精彩的电影。

另外《驴得水》《看不见的客人》《消失的爱人》《黑天鹅》也是同样是优秀的电影，看点满满，十分精彩，大家有兴趣的话，可以观看观看。

❸ 电影 无极 男主角名字

张东健
本名：张东健
出生年月：1972年3月7日
家庭状况：2男中长子
身高：180cm
体重：68kg
毕业学校：独山小学 - 文一中学 - 文一高中 - 艺术学校--演技系3年级时退学
兴趣：唱歌
特长：篮球，冰球
从艺时间：1992年MBC21期
出演作品

电视剧
MBC电视台白天独幕剧<我们的天国>
MBC电视台历史片<一枝梅>
MBC电视台迷你系列剧<最后的胜负>
MBC电视台迷你系列剧<医家兄弟>
MBC电视台迷你系列剧<爱情>
SBS电视台迷你系列剧<模特>
MBC电视台迷你系列剧<青春>

电影
<败者复活传> <恋风恋歌> <不值看的人情、私情>

❹ 电影无极讲的什么事啊

“爱情的极限是放弃，速度的极限是自由，生命的极限是无极”，这是陈红对于“无极”的解释。而陈凯歌则说：“无极的世界就是我们的世界”，“无极”就是“觉悟和解放”。

陈凯歌导演的年度大制作(3.4亿人民币)《无极》在首映日12月15日前一天提前“引爆”，仅“点映场”，全国共收1100万票房，上海永华电影城更创纪录地开出1888元的VIP票价。

人们忍不住要拿《无极》和3年前的《英雄》去比，不仅因为两位导演是中国内地最负盛名的导演，而且因为他们面向市场的决心和大制作的探索。然而，此一时彼一时，3年前所谓的“中国制造”大片还根本没有，人们初被点燃的热情超过了理性的评价，而现在，吃了太多山珍海味的观众一定会更挑剔。另一方面，当时《英雄》50元左右的票价已是新创纪录，而3年后的《无极》，票价明显又上一个台阶，票价会是最终票房高下的决定因素吗？

哲理还是笑话

与前一部电影《和你在一起》让观众掉下无数眼泪不同，放映《无极》的场子里，不时爆发出笑声来(3年前的《英雄》也有这个现象)，与《无极》希望营造的气氛格格不入。或许，陈凯歌想给大众说一个神话，可观众更愿意看到的是现实。

《无极》讲述的是一个关于爱和命运的故事，序幕中小女孩为了抢夺小男孩的食物而欺骗了他，洞察和主宰命运的“满神”对小女孩说，“我让你得到所有的荣华富贵，但就是得不到真爱，即使得到了，也马上会失去，你愿意吗？”小女孩回答：“我愿意”，于是就有了一个不可改变的承诺和不可逆转的命运。《无极》的英文名字叫《The Promise》，说的大概就是小女孩的承诺。陈凯歌说是美国发行商给取的，我想发行商一定看过了电影，这是个好名字，至少比“无极”好懂。

那个小女孩后来成了集美貌和富贵于一身的王妃“倾城”。奴隶“昆仑”穿着大将军“光明”的鲜花盔甲去救陷入北公爵“无欢”包围的王，结果却为了救“倾城”误杀了王，所有的人都以为是大将军杀了王，“光明”因此遭到通缉。“光明”为了与“满神”的一个赌约，企图得到“倾城”(“倾城”以为“光明”为了救她不惜生命，所以爱上了他)并重新成为鲜花盔甲的主人(代表战神和名利)，没想到后来真的爱上了“倾城”。元老院要审判杀王的罪犯，“昆仑”承认自己杀王，为了解救主人“光明”，也为了赢得“倾城”的真爱。最后一刻，“无欢”把“倾城”和“昆仑”抓了起来，“光明”为救他们献出了生命，“昆仑”穿上黑袍子复活，带着“倾城”寻找新的世界。

个人以为，陈凯歌讲故事的功夫要比张艺谋好，《无极》由他自己编剧，故事情节虽然借鉴了不少西方神话，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那么让人莫名其妙。现在的问题是，陈凯歌导演觉得光以故事和场面来娱乐观众还不够，他说过“思想是一切娱乐的原动力”，所以他这个从来不缺思想的导演，必须给这个以大众(越大众越有市场)为目标的主流电影添加思想的调味剂。于是，一面是大众场景，一面是哲理对白，有一点怪异，这大概是一部分笑声的原因吧。

“倾城”、“光明”、“昆仑”、“无欢”、“鬼狼”这些名称，本来就是有象征意味的，我问导演是否这些人物因此成了符号，给人观念先行的感觉？陈导回答：“我不认为是符号。因为这不是一个写实的电影，所以不要用衡量写实电影的标准去衡量它，我们的叙述都是从人物出发，不是从概念出发的。”陈导的话点出了一个事实，观众(至少一部分观众)用写实的眼光(中国人大多有这样的审美习惯)去看《无极》，就会把悲剧看出滑稽来。

哲理对白在影片中不胜枚举，比如同为雪国人拥有飞一样奔跑能力的“鬼狼”对“昆仑”说：“你这不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能学会跑。”又说：“渴望要你自己去找到，别人没法给你。”正是在“鬼狼”的启发下，“昆仑”才真正从一个只会“跪”和“爬”的奴隶“进化”成一个会“立”会“跑”的自由人。

影片中有很多这样说理的场景，但是往往会遭遇笑场，人们似乎不能忍受连贯的剧情被说理打断，不愿在视觉娱乐的过程中停下来，去想一想。最大的一个笑场是在结尾处，“无欢”告诉“倾城”，自己就是当年那个被她欺骗了的小男孩，“是你，让我从此以后不再相信任何人，害我失去了一个做好人的机会”；还有“天下的东西你都能拿得到，只要你够坏”。单看这些话，确实不能让人明辨这是哲理还是笑话。而陈凯歌却在2个小时的电影和3年的准备中，固执地把“思想”注入，希望能够“雅俗共赏”，真不知是成功还是失败。

宿命还是抗争

影片的最后有个光明的小尾巴——“昆仑”带着“倾城”要给她另外一次选择的机会，真的“时光倒流，人死复生”，命运的箴言被打破，象征着他们终于战胜了命运之神。如果没有这最后的一段，整个影片都给人宿命的感觉。

“满神”与“倾城”的约定：“锦衣玉食，男人宠幸，但永远得不到爱，即使得到也会马上失去”，更像是巫婆的毒咒。“倾城”被“昆仑”救出，可追兵即刻就到，“昆仑”不得不跳下悬崖，对于“倾城”而言，真的验证了刚刚感受到了爱，就马上失去。

“满神”告诉大将军“光明”：“鲜花盔甲的主人会杀了王”，“光明”认为不可能，但事实是“昆仑”穿着鲜花盔甲杀死了王。“满神”又说：“你不再战无不胜，鲜花盔甲的真正主人(战神)将拥有‘倾城’的爱。”好胜而强悍的“光明”不愿认输，他与“满神”打赌自己就是战神，而“满神”仅需要他的一滴伤心泪。结果，“光明”将计就计，让“倾城”爱上他，以为这样就能赢。没想到，最后事情终于败露，而已经爱上“倾城”的他，果然掉下了伤心泪。

“满神”说过：当海棠花掉下，日月交辉的那一刻，他们(战神和“倾城”)会相遇。“倾城”为了不让“光明”成为那个诅咒的牺牲品，所以离开了他。“光明”一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他开始绝望，以为自己真的不能见到“倾城”了，而他也不会是战神。这时“昆仑”出现了，他背着“光明”赶在日月交辉之前找到“倾城”，大将军高兴极了，但突然发现其实真正相会的是“倾城”和“昆仑”。

剧中的人物不断在抗争，但结果往往是命运获胜，使得全剧带上希腊神话的悲剧色彩。记者问导演为什么表达得那么宿命，陈凯歌回答：“人生从某种程度上说就是宿命的，命运的确存在，在茫茫人海里遇到某一个人，而不是另一个人，这就是命运决定的。我的成长背景，决定了我的内心深处是悲观的，比如人与人关系的相互不信任，但这部电影最终给出了梦想和希望。告诉大家，跌倒了，还可以再爬起来。”

全剧最关键的一条线索是“倾城”的命运，她的爱和被爱，陈凯歌认为她是一个遭遇男权社会宿命(女人的幸福要由男人来给)的女人，好比黛安娜王妃。“正因为她不是一个骄傲的公主，她本来就是世俗的小女子，是一个被命运诅咒的女人，所以要求被救赎的愿望更强烈。”

或许，命运不可逆转带来的悲剧和人类不知疲倦的抗争，同时存在于无极世界里。“影片结束时，每个人原来的价值体系都发生了变化。比如‘光明’，他原来就是以取胜为目标，为名利所役，但最后他懂得了爱，并且为了爱人而牺牲；再比如‘昆仑’，从一个奴隶成长为有权爱和被爱的人；还有‘鬼狼’，他原来是个最怕死的人，曾经在遭灭族的情况下投降“无欢”，但后来他懂得了活就要活得有尊严，他的牺牲与《霸王别姬》里张国荣的死有相似之处。”陈凯歌说。但问题是，没有听过导演“讲解”的广大观众，是否能看明白这些。

魔幻还是现实

陈凯歌一再强调《无极》是个带有魔幻色彩的电影。近几年来，《指环王》系列和《哈利·波特》系列的成功让魔幻电影风靡全球，很显然，中国电影人也开始了魔幻方面的探索，《无极》是明确打出魔幻旗号的一部，紧跟其后上映的《情癫大圣》也在“西游记”题材上加入了外星人以显示“魔幻”。

不过，与西方“神魔”系统的完善不同，中国传统的“神魔”往往以“妖”和“仙”的面目出现，而目前中国的魔幻电影却借鉴了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻电影的美术都是比较写实的，比如《指环王》里的中土和莫多，这一点《无极》有很大的不同。《无极》的美术比较虚幻。

陈凯歌解释说：“我一直觉得，在我们中国人自己的大片里，有一个隐形的任务，就是要传递中国文化的美。我去过澳洲，《指环王》里有典型的新西兰风光，但这不足以表现中国文化的情怀。比如第一场戏里，‘满神’出现在小女孩面前，整个画面就好像‘镜花水月’，我们的电脑特技就是要做出中国水墨画的感觉，不要把中国文化的解释权交给西方人。再比如，中国传统古典诗词中有多少用‘落花’来表现生命啊，‘落花流水春去也’、‘花谢花飞飞满天’、‘花落知多少’等等，生命短暂，但是可以很灿烂。这就是我们中国自己古代文化中积累的元素，我们的电影运用了很多‘落花’的场面。”陈导的话更明确了不管内容还是形式，《无极》都不是一部现实主义的影片。

当初在《英雄》里，张艺谋也用水滴、剑、茶、棋等来表达中国文化，而《无极》里的中国元素更抽象，镜花水月、落花流水，都是营造一种东方审美意境。

虽然有武打场面，但《无极》不是武侠片，因此对武打动作的设计并不复杂，只看到演员在“飞“，用威亚吊来吊去。倒是一些场景的选择，很花心思。比如，“鬼狼”和“昆仑”有一场打斗，是在半圆形的铁笼里，以反映这两个跑得飞快的雪国人靠离心力在笼壁上追逐。另一场“昆仑”和“无欢”的打斗，则在一个五行八卦机关里面进行，所有的屏风都会随机旋动，不仅显示了中国元素的奇幻，还平添一份诡秘气氛。

《无极》讲述的是一个没有具体时间和地点的故事，好像电脑游戏，不需要时代背景。这与陈凯歌以往的影片有很大不同，陈凯歌也承认受了电脑游戏和动漫的影响。一来因为“拍这种题材比较安全”，他不敢拿这样大的投资去冒险，如果通不过审查或者像《霸王别姬》那样不被允许在中央六套播映，就太不值得了。二来，“会让年轻人比较喜欢”，而且也不影响他们从电影里看到一些自己的影子。“这不是一部写实的电影，但它还是一个直指人心的电影。”相信只要愿意，观众从这个神话故事里，仍然能看到现实，只不过不是那么一目了然。

❺ 电影《无极》讲的是什么意思啊我看了两遍愣是没看懂啊。他表达的是什么思想感情啊

撰稿／钱亦蕉(记者)

“爱情的极限是放弃，速度的极限是自由，生命的极限是无极”，这是陈红对于“无极”的解释。而陈凯歌则说：“无极的世界就是我们的世界”，“无极”就是“觉悟和解放”。

陈凯歌导演的年度大制作(3.4亿人民币)《无极》在首映日12月15日前一天提前“引爆”，仅“点映场”，全国共收1100万票房，上海永华电影城更创纪录地开出1888元的VIP票价。

人们忍不住要拿《无极》和3年前的《英雄》去比，不仅因为两位导演是中国内地最负盛名的导演，而且因为他们面向市场的决心和大制作的探索。然而，此一时彼一时，3年前所谓的“中国制造”大片还根本没有，人们初被点燃的热情超过了理性的评价，而现在，吃了太多山珍海味的观众一定会更挑剔。另一方面，当时《英雄》50元左右的票价已是新创纪录，而3年后的《无极》，票价明显又上一个台阶，票价会是最终票房高下的决定因素吗？

哲理还是笑话

与前一部电影《和你在一起》让观众掉下无数眼泪不同，放映《无极》的场子里，不时爆发出笑声来(3年前的《英雄》也有这个现象)，与《无极》希望营造的气氛格格不入。或许，陈凯歌想给大众说一个神话，可观众更愿意看到的是现实。

《无极》讲述的是一个关于爱和命运的故事，序幕中小女孩为了抢夺小男孩的食物而欺骗了他，洞察和主宰命运的“满神”对小女孩说，“我让你得到所有的荣华富贵，但就是得不到真爱，即使得到了，也马上会失去，你愿意吗？”小女孩回答：“我愿意”，于是就有了一个不可改变的承诺和不可逆转的命运。《无极》的英文名字叫《The Promise》，说的大概就是小女孩的承诺。陈凯歌说是美国发行商给取的，我想发行商一定看过了电影，这是个好名字，至少比“无极”好懂。

那个小女孩后来成了集美貌和富贵于一身的王妃“倾城”。奴隶“昆仑”穿着大将军“光明”的鲜花盔甲去救陷入北公爵“无欢”包围的王，结果却为了救“倾城”误杀了王，所有的人都以为是大将军杀了王，“光明”因此遭到通缉。“光明”为了与“满神”的一个赌约，企图得到“倾城”(“倾城”以为“光明”为了救她不惜生命，所以爱上了他)并重新成为鲜花盔甲的主人(代表战神和名利)，没想到后来真的爱上了“倾城”。元老院要审判杀王的罪犯，“昆仑”承认自己杀王，为了解救主人“光明”，也为了赢得“倾城”的真爱。最后一刻，“无欢”把“倾城”和“昆仑”抓了起来，“光明”为救他们献出了生命，“昆仑”穿上黑袍子复活，带着“倾城”寻找新的世界。

个人以为，陈凯歌讲故事的功夫要比张艺谋好，《无极》由他自己编剧，故事情节虽然借鉴了不少西方神话，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那么让人莫名其妙。现在的问题是，陈凯歌导演觉得光以故事和场面来娱乐观众还不够，他说过“思想是一切娱乐的原动力”，所以他这个从来不缺思想的导演，必须给这个以大众(越大众越有市场)为目标的主流电影添加思想的调味剂。于是，一面是大众场景，一面是哲理对白，有一点怪异，这大概是一部分笑声的原因吧。

“倾城”、“光明”、“昆仑”、“无欢”、“鬼狼”这些名称，本来就是有象征意味的，我问导演是否这些人物因此成了符号，给人观念先行的感觉？陈导回答：“我不认为是符号。因为这不是一个写实的电影，所以不要用衡量写实电影的标准去衡量它，我们的叙述都是从人物出发，不是从概念出发的。”陈导的话点出了一个事实，观众(至少一部分观众)用写实的眼光(中国人大多有这样的审美习惯)去看《无极》，就会把悲剧看出滑稽来。

哲理对白在影片中不胜枚举，比如同为雪国人拥有飞一样奔跑能力的“鬼狼”对“昆仑”说：“你这不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能学会跑。”又说：“渴望要你自己去找到，别人没法给你。”正是在“鬼狼”的启发下，“昆仑”才真正从一个只会“跪”和“爬”的奴隶“进化”成一个会“立”会“跑”的自由人。

影片中有很多这样说理的场景，但是往往会遭遇笑场，人们似乎不能忍受连贯的剧情被说理打断，不愿在视觉娱乐的过程中停下来，去想一想。最大的一个笑场是在结尾处，“无欢”告诉“倾城”，自己就是当年那个被她欺骗了的小男孩，“是你，让我从此以后不再相信任何人，害我失去了一个做好人的机会”；还有“天下的东西你都能拿得到，只要你够坏”。单看这些话，确实不能让人明辨这是哲理还是笑话。而陈凯歌却在2个小时的电影和3年的准备中，固执地把“思想”注入，希望能够“雅俗共赏”，真不知是成功还是失败。

宿命还是抗争

影片的最后有个光明的小尾巴——“昆仑”带着“倾城”要给她另外一次选择的机会，真的“时光倒流，人死复生”，命运的箴言被打破，象征着他们终于战胜了命运之神。如果没有这最后的一段，整个影片都给人宿命的感觉。

“满神”与“倾城”的约定：“锦衣玉食，男人宠幸，但永远得不到爱，即使得到也会马上失去”，更像是巫婆的毒咒。“倾城”被“昆仑”救出，可追兵即刻就到，“昆仑”不得不跳下悬崖，对于“倾城”而言，真的验证了刚刚感受到了爱，就马上失去。

“满神”告诉大将军“光明”：“鲜花盔甲的主人会杀了王”，“光明”认为不可能，但事实是“昆仑”穿着鲜花盔甲杀死了王。“满神”又说：“你不再战无不胜，鲜花盔甲的真正主人(战神)将拥有‘倾城’的爱。”好胜而强悍的“光明”不愿认输，他与“满神”打赌自己就是战神，而“满神”仅需要他的一滴伤心泪。结果，“光明”将计就计，让“倾城”爱上他，以为这样就能赢。没想到，最后事情终于败露，而已经爱上“倾城”的他，果然掉下了伤心泪。

“满神”说过：当海棠花掉下，日月交辉的那一刻，他们(战神和“倾城”)会相遇。“倾城”为了不让“光明”成为那个诅咒的牺牲品，所以离开了他。“光明”一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他开始绝望，以为自己真的不能见到“倾城”了，而他也不会是战神。这时“昆仑”出现了，他背着“光明”赶在日月交辉之前找到“倾城”，大将军高兴极了，但突然发现其实真正相会的是“倾城”和“昆仑”。

剧中的人物不断在抗争，但结果往往是命运获胜，使得全剧带上希腊神话的悲剧色彩。记者问导演为什么表达得那么宿命，陈凯歌回答：“人生从某种程度上说就是宿命的，命运的确存在，在茫茫人海里遇到某一个人，而不是另一个人，这就是命运决定的。我的成长背景，决定了我的内心深处是悲观的，比如人与人关系的相互不信任，但这部电影最终给出了梦想和希望。告诉大家，跌倒了，还可以再爬起来。”

全剧最关键的一条线索是“倾城”的命运，她的爱和被爱，陈凯歌认为她是一个遭遇男权社会宿命(女人的幸福要由男人来给)的女人，好比黛安娜王妃。“正因为她不是一个骄傲的公主，她本来就是世俗的小女子，是一个被命运诅咒的女人，所以要求被救赎的愿望更强烈。”

或许，命运不可逆转带来的悲剧和人类不知疲倦的抗争，同时存在于无极世界里。“影片结束时，每个人原来的价值体系都发生了变化。比如‘光明’，他原来就是以取胜为目标，为名利所役，但最后他懂得了爱，并且为了爱人而牺牲；再比如‘昆仑’，从一个奴隶成长为有权爱和被爱的人；还有‘鬼狼’，他原来是个最怕死的人，曾经在遭灭族的情况下投降“无欢”，但后来他懂得了活就要活得有尊严，他的牺牲与《霸王别姬》里张国荣的死有相似之处。”陈凯歌说。但问题是，没有听过导演“讲解”的广大观众，是否能看明白这些。

魔幻还是现实

陈凯歌一再强调《无极》是个带有魔幻色彩的电影。近几年来，《指环王》系列和《哈利·波特》系列的成功让魔幻电影风靡全球，很显然，中国电影人也开始了魔幻方面的探索，《无极》是明确打出魔幻旗号的一部，紧跟其后上映的《情癫大圣》也在“西游记”题材上加入了外星人以显示“魔幻”。

不过，与西方“神魔”系统的完善不同，中国传统的“神魔”往往以“妖”和“仙”的面目出现，而目前中国的魔幻电影却借鉴了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻电影的美术都是比较写实的，比如《指环王》里的中土和莫多，这一点《无极》有很大的不同。《无极》的美术比较虚幻。

陈凯歌解释说：“我一直觉得，在我们中国人自己的大片里，有一个隐形的任务，就是要传递中国文化的美。我去过澳洲，《指环王》里有典型的新西兰风光，但这不足以表现中国文化的情怀。比如第一场戏里，‘满神’出现在小女孩面前，整个画面就好像‘镜花水月’，我们的电脑特技就是要做出中国水墨画的感觉，不要把中国文化的解释权交给西方人。再比如，中国传统古典诗词中有多少用‘落花’来表现生命啊，‘落花流水春去也’、‘花谢花飞飞满天’、‘花落知多少’等等，生命短暂，但是可以很灿烂。这就是我们中国自己古代文化中积累的元素，我们的电影运用了很多‘落花’的场面。”陈导的话更明确了不管内容还是形式，《无极》都不是一部现实主义的影片。

当初在《英雄》里，张艺谋也用水滴、剑、茶、棋等来表达中国文化，而《无极》里的中国元素更抽象，镜花水月、落花流水，都是营造一种东方审美意境。

虽然有武打场面，但《无极》不是武侠片，因此对武打动作的设计并不复杂，只看到演员在“飞“，用威亚吊来吊去。倒是一些场景的选择，很花心思。比如，“鬼狼”和“昆仑”有一场打斗，是在半圆形的铁笼里，以反映这两个跑得飞快的雪国人靠离心力在笼壁上追逐。另一场“昆仑”和“无欢”的打斗，则在一个五行八卦机关里面进行，所有的屏风都会随机旋动，不仅显示了中国元素的奇幻，还平添一份诡秘气氛。

《无极》讲述的是一个没有具体时间和地点的故事，好像电脑游戏，不需要时代背景。这与陈凯歌以往的影片有很大不同，陈凯歌也承认受了电脑游戏和动漫的影响。一来因为“拍这种题材比较安全”，他不敢拿这样大的投资去冒险，如果通不过审查或者像《霸王别姬》那样不被允许在中央六套播映，就太不值得了。二来，“会让年轻人比较喜欢”，而且也不影响他们从电影里看到一些自己的影子。“这不是一部写实的电影，但它还是一个直指人心的电影。”相信只要愿意，观众从这个神话故事里，仍然能看到现实，只不过不是那么一目了然。

❻ 被骂惨的东方奇幻史诗电影《无极》真的被我们错怪了吗

《无极》这部电影从画面还是音乐方面都是可看的一部电影。唯美的画面，动听的音乐我觉得是没有人可以超越的。因为配乐是德国配乐大师Klaus Badelt，简直太棒了！

都说《无极》是一部烂片，我想说其实可能你们没看懂，陈凯歌其实是一个非常令人敬佩的导演，《道士下山》、《霸王别姬》都是很不错的电影，他敢于自省，探索人性。

再次，我想说这部电影在国内貌似褒贬不一，却在国外获得了好评如潮，甚至获得了金球奖的提名。无论如何，这部电影蕴含着深层次的寓意，是一部完全值得一看的电影。

❼ 《无极》是搞笑片吗

无极就是无聊至极，很没意思啊
《一个馒头引发的血案》很搞笑啊

❽ 无极这部电影怎么样

观众越来越习惯攒钱看电影，这就是贺岁片的用处。作为消费者，是有权利说出个人的喜好愤怒的，比如买的腊肉坏了，还是可以以个人的权利去投诉商家的。观影后的议论也是这样，看完以后，说点人话。
相比好话，坏话总是脱口而出，想听好话，还请继续关注明日本报的评论，当大家都来说《无极》的时候，这电影一定多人看。

——编者

越用力，越拍出滥片

电影看到一半，我总算看出了眉目，这部片子，可以改名叫《一个女子和三个嫖客的故事》。

电影还是很美的，画面、音乐、服装、布景，真的很用心，看得出主创人员花费了极大的心血。只可惜人物个个都很丑。我从来没看见过这么丑的张柏芝，这么丑的谢霆锋，这么丑的刘烨。心中暗暗叹息，挺好的演员，就这么毁了！被一个空洞的、华而不实的故事给毁了。片中的男人女人只能用两个字来形容：猥琐。

为什么以前挺有才华的导演，现在变得如此平乏，缺乏想象力？光听听这些角色的名字，就隐隐有不祥之感：光明、倾城，无欢——只怕是又一部《英雄》。果不其然。当你预感一件坏事要发生的时候，它总会如期而至。陈凯歌好像憋足了劲要刷新《英雄》保持的恶名纪录。

讲好一个故事真有那么难吗？我们的导演口口声声学习好莱坞的商业制作，为什么他们总不肯学习人家讲故事的本领？他们什么时候才能明白，钱多并不意味着一切！

我没看懂这个故事，没看懂这些人物。我没看懂故事开头的杀戮是怎么回事，没看懂小女孩从何而来，为什么尸横遍野的战场只剩下两个若无其事谈笑自若的孩子，没看懂“满神”是什么玩艺儿，没看懂他们为何动不动就打赌……电影好像要讲述一个关于“真爱”的主题，可是讲得如此逻辑混乱，人物关系简单粗暴，事件推进也毫无逻辑可言。亲爱的满神，请你告诉我，究竟什么是“无极”？

除了画面的精致，整部剧只剩下一堆显然经过精心打磨的莎士比亚式的对白，每句话都似乎充满了哲理，同时又干巴巴，没有味道。一个字：傻！四个字：故弄玄虚！不妨简称为“莎比式对白”。没有高潮，没有感动(有也只是感动了主创者自己)，总算还有一点娱乐，在后半段，类似“你毁了我做一个好人的机会”让观众哄堂大笑，并且一句比一句更搞笑，影院里刹那间洋溢起愉快的空气。

《英雄》，《无极》，我们现在知道一个大导演一旦有了“野心”是多么可怕，电影的平乏无趣正与其野心成正比！越用力，越拍出滥片。

我现在觉得，前一阵被我骂过的《如果·爱》还挺好看的。
满神大姐一直飘

生命究竟是阿甘手中那盒永不知道会捡到哪颗的巧克力，还是陈红大姐生活着的那个如镜湖泊，在那里你可以洞悉自己的未来。承载命运的那片羽毛轻轻地从阿甘书中飘起，飘越亚美利坚上空，正当它不知何去的当儿，突然被无极那个时空扯住，不再轻浮，沉重地压在那个世界的每个个体身上，注定他们的命运。

羽毛飘，阿甘跑；雪花飘，昆仑飞。看着雪国亡国奴昆仑追逐着倾城华装飘落的那片带血的羽毛，我只能立即想到阿甘。跑得飞快、打得热闹，可我压根没感到无极是怎么一回事。从网上听说有人感动地哭了，我又一次怀疑自己的泪腺和中枢神经系统是不是出了什么毛病，与《十面埋伏》的影院情形一样，我的周围笑声一片，特别是笑那个表演得可爱的真田广之。莫非人类对同一事物的审美观会有如此大差异？从《十面埋伏》到《情癫大圣》再到如今的《无极》，我都是毫无感觉、一笑置之，麻木地看着这几位大导演朴素的爱情观，该哭的哭不了，该笑的笑不起，是导演的颠覆太成功以至于错乱了我的感受，还是我的审美观与导演们相距甚远？

据说，《无极》套的是希腊神话乃至莎士比亚戏剧的内核。那么伊利亚特中阿喀琉斯被阿波罗等众神牵引就在此变成了倾城与光明被满神的命定。满神大姐从说教指向、说话语速和腔调都神似《魔戒》里的森林精灵女神，《无极》的大战场面也能看到它对技术的在乎和认真，虽然缺陷依然明显，但更重要的故事本身却更加缺失，贪欲、背叛、真爱这些关键词表达得如此简单，势单力薄，支撑不起无极这个沉重的天地，更不用说那一片轻浮的羽毛。

至于片子有没有什么政治寓言，角色有没有国家民族指代性，那与张柏芝被日本人压在身下一样，是需要各自去臆想的。陈凯歌不是库斯图里卡，《无极》也不在《地下》。有点人生启示的却可以是：满神大姐一直飘在我们周围的空中，等待我们的“渴望”。有了渴望的翅膀，我们就可以飞速奔跑，去让河水倒淌、时间倒流、覆水能收。可惜广义相对论始终都是理论，人类无法超越光速，即使充满渴望。

负责笑倒一切

“看完这个片。你不笑。来找我！”

两年前针对《十面埋伏》的玩笑话，现在落到了《无极》身上。曾经编剧过《春光灿烂猪八戒》的张炭同学，把故事编成了由放荡女、娘娘腔、同性恋、低能儿合成的猪八戒，让影院里充满了灿烂的笑声。影片立意中的希腊神话悖论：给你清白的同时给你耻辱、给你自由也就意味着囚禁、给你爱情它却带来死亡，以及道家文化“无极”的玄妙虚实观念，就在刘烨靠在张东健背后一脸深情地蹭来蹭去、谢霆锋阴阳怪气的语调、真田广之说“我被感动了”等搞笑镜头中，变成了一部“屎诗片”，正所谓人生自古谁无屎，留取丹心照票房(也许，陈凯歌导演会更愿意认为我写了几个错别字)。

一位朋友说，《无极》探讨的是一个馒头的故事。馒头虽小，在片中却让谢霆锋失去了当一个好人的机会——这个逻辑让人很有罪恶感。作为一个有人性的好青年，我坚决反对这种说法，我认为影片探讨的是三个馒头的故事，因为还有条主线是张东健、谢霆锋、真田广之三个男人围绕着张柏芝的身体，进行公转自转的情爱失重运动。

剧本的平庸，缺乏细节和伏笔，使得人物形象异常苍白，情感表现因此显得矫饰虚假，对白行为越是深情就越发让人想笑，尽管从命运诅咒出发的主题非常宏大，某些段落也确实具有东方文化意境。刘烨的鬼狼是最丰满也演得最好的角色，当他脱下那带诅咒属性的黑羽袍化成灰时，我的四周响起了难得的哭泣声；至于真田广之，他除了玷污张柏芝，还以小丑式的表演玷污了大将军光明的角色。

影片当然也不是毫无可取之处，起码它比《十面埋伏》好看多了。开场的马蹄谷牦牛追逐战、无欢和鬼狼的屏风阵对决等五六个场面，视听效果确实很让人震撼。也就是说，如果你不追究影片的整体性和文化诉求，它还是部很值得一看的电影。

❾ 〈无极〉这部电影到底说明了什么

纯粹垃圾

❿ 请问各位如何看待电影＜无极＞的

记得看张艺谋的《十面埋伏》时，出了戏院曾与朋友们历数张艺谋的“十宗罪”。看完《无极》，我顿时原谅了张艺谋———与《无极》相比，《十面埋伏》的“罪状”既然能数得出，便已经不能算罪过了。

也许迫于“大片”的压力，电影院里的观众看得都很认真，唯恐自己错过了什么精彩；看完电影亮了灯，大家还默默无语，唯恐是自己没看懂，不敢随便指责备受推崇的大制作。直到有一个人恨恨地长叹了口气，这才爆发了一场关于“超无聊”的热烈讨论。

讨论中自然而然怀念起张艺谋。如果《无极》是讲爱情故事的，我宁愿赞赏《十面埋伏》中情节简单的三角恋，起码每个人爱恨分明，表达清晰。就算章子怡一而再 “起死复生”也无所谓，电影嘛，都有些虚构，好过《无极》中的张柏芝混沌错爱，最后要靠张东健背着她飞上天去逆转时空才可能“重新选择”。

如果撇开这些人生、爱情理念不论，我更怀念张艺谋。起码他的《英雄》、《十面埋伏》曾真切地带给我视觉美感，《英雄》的沙漠、《十面埋伏》的竹林，无不色彩鲜明，经久难忘。回想《无极》，却只记得起那一小片人为污染过后的蕉林地和那块所谓“世外桃源”边上十分委屈的小水塘，那棵一看就知道是假的海棠花树周围围着一堆破稻草。人物造型同样失败，可怜精瘦的张柏芝就算全裸出镜，也毫无性感可言，如何谈得上倾国倾城？还是章子怡的水袖舞经典耐看。谢霆锋一亮相一开口也成败笔，只会让我想起《十面埋伏》里的宋丹丹，只是为了噱头特意安排他出来搞搞气氛，圆圆场罢了。

我最后还给了自己一个原谅张艺谋的理由———感谢他曾对《十面埋伏》许多不足之处的坦白。这总比昏天黑地的虚假广告要好，不会让我在诱惑之下进了戏院，最后迎来一个措手不及的晕！所以，如果奸商可以原谅，我才可以原谅《无极》。（那拉）

三亿多元制造的“无稽世界”

按常规来说，要评论一部电影，总该说到它的好和坏，可是《无极》的确是一部“超乎常规”的电影———思前想后，我居然找不出一个可以说“好”的地方来。唯一的收获，就是它“纠正”了我的两个“误会”：

第一，剧情介绍所谓“三个男人为争夺王妃倾城展开爱情角力”纯属一个“美丽的误会”。真正的剧情其实是这样的：“北公爵无欢”谢霆锋小时候被当时还是小女孩的“王妃倾城”张柏芝骗走了一个馒头，他从此心理变态了，长大之后人也变得阴阳怪气。为了报这“一馒之仇”，他出动了大队兵马，费尽心思做出了很多观众不大明白、可能他自己也不明白的事情，撩起了一片腥风血雨，最后自己还枉送了性命……这真是一个“史无前例”的悲剧人物，一生竟然断送在一个馒头上。

第二，由于“千羽之衣”、“鲜花盔甲”等华丽的名字，令我对戏中的服饰充满华丽的幻想。却原来，“千羽之衣”只是一件像巨大鹅毛扇一样的白色蓑衣，张柏芝穿着它飞的时候，像一只大笨鸟，还扑啦啦地不断掉羽毛；更不用说张东健那身“彩羽之衣”了，原来就是在身上插满了鸡毛。

只能说，陈凯歌花了3亿多元，制造了一个空前的“无稽世界”。他误会了，以为一部商业片就可以天马行空甚至不合情理；他误会了，以为观众爱看的就是这些乱七八糟拼拼贴贴的粗糙特技；他误会了，以为“东方式《指环王》”就是片中的人飞来飞去，自言自语着一些让人听不懂的话。

想起香港导演陈可辛曾经说过：“有时我发现自己很喜欢的艺术片导演，拍的商业片让你很难相信作品出自他之手。只能从一个角度去解释：本来喜欢艺术电影的人，根本不会去看商业片，甚至会很鄙视商业片，他们觉得商业片很容易拍，理所当然认为商业片就是不合理。”

还是要老套地说一句：很多事情，不是有钱就行的。花费了巨资的《无极》再一次证明了：中国导演离市场还有很远。 （玲珑）

“你就是个骗子”

《无极》里，无欢对光明说：“你就是个骗子。”

看完《无极》，假如有机会，我也想跟陈凯歌说同样的话：“嘿，你就是个骗子。”

不过，第一个受骗的，还轮不到我。他们是真田广之、张东健、谢霆锋、张柏芝。香港、日本、韩国的演员们，被中国内地的大导演看中，心情会是何等雀跃与希冀 ———外埠的想着开拓中国大市场，偶像们想着摇身变成实力派。所以，当陈凯歌对张东健说：“你多跑跑吧。”张东健立即就跑了。多好看的男人，宁愿脸上涂满灰，用最没有自尊的姿势跟在真田广之的马儿屁股后头跑啊跑。所以，当陈凯歌对真田广之说：“你的角色寓意是虚荣。”真田广之立即放下身段，用最最卑劣的样子来表现一个大将军的内心挣扎。所以，除了张东健四脚着地奔跑后手心生出的血泡、真田广之为求逼真坚持将自己吊在大树上后的浑身酸痛、张柏芝穿着羽衣一次次飞翔时强忍的腰间旧伤、谢霆锋在说着连他都不一定真的明白的台词时强迫自己流下的眼泪，他们还为《无极》付出了作为一个演员最最难得的真心。

可惜，这样的真心却错付了人。自由、爱情、纯真……看了《无极》，我真的很怀疑陈凯歌是否真的懂得这些东西。

陈凯歌是真心地觉得自己的作品前无古人后无来者吗？当他对着记者有关票房预测的正常问题“勃然大怒”，当他“不小心”地透露谢霆锋和张柏芝住在同一家酒店，当他默默地看着陈红跳着脚跟吴君如对骂，我敢断定他一定很清楚自己在做什么。他必须虚张声势，因为他心虚，因为《无极》不是一个童话而是一个大骗局。

所以，倾城不美，无欢不哀，光明简直惹人生厌。只有昆仑，因了演员张东健那双善良的眼睛，成了《无极》中一群变态人中最正常的一个。

“或许是影片太文艺，太深奥，所以我看不懂。”有的观众散场时这么说。陈凯歌很清楚这种心理，在铺天盖地的宣传之下，人们宁愿怀疑自己的审美能力也不愿意去怀疑陈凯歌。

那么，请你不要相信我在这篇文章里说的每一句话。最终检验艺术真假的，无他，只有人心。（李丽）

没有最傻，只有更傻

冲着《无极》的名头，前天首映日连夜去看了，之后一口气群发了数条短信：“《无极》真是一部年度傻片。”

片名是《无极》，“满神”陈红玄而又玄地说：“这是一个无极的世界”、“带你去无极”，可谓全片最“无厘头”的对白，看完全片都让人理解不了“无极”到底指的是什么。

全部角色都冒着傻气，最典型的例子是“大将军光明”。铺天盖地的宣传里，“光明”是勇猛的战神，缺点是“虚荣”，可是片里的“光明”却被彻底地猥琐化和低能化了。面对倾城的那副样子，让人感觉他就快流出口水了———好一个“中年猥琐男”！真不知道他这个大将军是怎么当上的，还说“只要有光明在，无欢永远只能是二流货色”。就这么一个武功低（鬼狼手底下走不过两招）、智谋差（轻而易举被骗回王城受擒）的猥琐男人，无欢还真情流露地对他说：“你是我的偶像！” ———不得不佩服编剧的“想像力”。“光明”最后“小宇宙”爆发，和“无欢”来回打了几个回合，但最后还是死于“无欢”的刀下———我终于舒了一口气，猥琐男的一生终于画上了一个比较“男人”的句号。

特技本是卖点，看了却只觉得粗糙。开头的大场面，昆仑疾步如飞，背后万牛奔腾，事前宣传得很有气势，真的看上去，人和牛画面之间拼凑的痕迹太重，衔接生硬，总之就一个字———“假”。回过头来，佩服起张艺谋，他聪明地只是玩玩吊钢丝，配上点枫叶、雪花、竹子什么的，什么熟玩什么，不像老陈，霸王硬上弓地玩电脑特效。现在的观众已经不是以前的观众了，看了《指环王》，看了《哈利·波特》，就别把这些二三流的画面拿来充“特技大片”了。

如果《无极》“申奥”成功，那只能对老外评委说一句：“没有最傻，只有更傻。”（小福）