⑴ 谁帮我找一篇电影观后感800字
叶问》的观后感
这是一部具有着非常爱国主义的一部电影。
叶问，我本对这人毫无知晓，但是我通过电影《叶问》后，对这人有些了解，我是一个生活在90年代后的，我们现在的生活跟以前相比，真是差距千里，《叶问》这一部电影充分的体现了旧社会人们生活水平与遭受到国外人的侵略痛苦。这一部电影，我是带着愤怒而又高兴的心情看完的。愤怒的是：当时的旧社会不公平与侵略者的野蛮；开心的是：我们中国人团结，坚强，有骨气。
里面的主人公是叶问，描述了正值战祸乱世的民国初年，身为武学大师的叶问从醉心武术、追求武学自由的武痴到无惧日军凶残欺压、勇敢反抗日本人蹂躏的民族英雄的一段段起伏的故事，师生情、家国爱、民族恨交织在转合紧凑的剧情之中，把一个大时代的悲喜淋漓尽致地呈现在观众面前。
但是好景不常，中日战争爆发，佛山沦陷，叶家大宅被日军强占，叶问被迫带着妻儿移居废屋。叶问一家生活艰苦，但叶问仍积极面对，一改阔少的态度，到煤炭厂当苦力，自力更生。众中国人正默默这，一批日军却前来生事，陪伴着日军主任佐腾旁边的翻译官，竟是昔日的佛山巡警李钊！…………..后来发生了很多的事情，最后叶问未知已身陷危机，以咏春力战三蒲的空手道，二人在擂台上展开激烈生死决战……叶问与日本军官的最后一场比武，实则比出了中国博大精深的武术，更比出了国人的气节！
想知道宗师叶问是什么人吗？？——叶问说：我是一个中国人！
在这一幕幕当中都可以看出《叶问》艺术地再造了一个热爱武术如生命的一代宗师形象，并试图唤醒我们对中华武学的真正回忆。
如今我们又有多少东西可以从我们的身上看出蕴含着中华上下五千年的历史呢？
而我们虽然不能忘记过去，但历史是不能将它改变的，只有靠自己的双手去改变、去创造、去发明…….
我非常崇拜叶问，为了整个民族牺牲自己的生命，在平时我要以他为榜样虽然我知道自己不会像他那么的有作为，但是我会努力的。只要自己尽力就好.
我觉得李钊其实也还不错，他自己说的是人之常情，“我只是翻译，不是走狗，我也要吃饭……”虽然为日本人卖命，但有些事情也是没有办法的，他经常担心着、帮着中国人。
人能改变一切，当然我也可以，希望我们的国家会越来越好，越来越昌盛
⑵ 爱国主义影片观后感 800字
建国大业观后感
在新中国建立60周年之际，我观看了一部影片，叫《建国大业》，这部电影讲述了共产党从1945年起至1949年期间，与国民党斗智斗勇，最后终于建立了人民民主共和国。
首先故事背景从45年的重庆谈判开始，一上来确实让人感觉比较兴奋，因为胡军，李连杰有所亮相，尤其是李连杰的台词，别看少，但是说的让人心里痛快：“中国人打中国人，这种事，我不干。”
然后就是谈判破裂，这一部分感觉十分仓促，也没什么可说的，蒋介石这边，陈坤亮相了，起初的表现一般，但在后面的感觉越来越好。街上上演了冯玉祥（陈凯歌饰演）开枪的镜头，这个镜头也就是宣传片里面那个，十分经典。然后陈凯歌的另一幕也十分出彩，打着灯笼见中正（蒋介石，张国立饰演），台词：“这个世道太黑了，我怕看不见。”毛泽东这边，范伟的出现则让人心头一喜，所讲述的一个小故事，就是范伟作为厨师长见毛泽东的感动，此时也见到了间谍，（张涵予饰演），之后毛泽东的行踪被报告到了蒋中正手里，于是上演了，中正轰炸毛泽东一段，此时毛泽东正在熟睡，而黄晓明作为他的警卫，连拉带托，拿着一副担架给他扛出去了，而想起还在锅里的菜的范伟同志，在回到厨房后遭到了轰炸，一个为了毛泽东早餐而牺牲的烈士诞生了。
这一部分，虽然是个比较短小的插曲，但是却意外的沉闷，无法引人入胜。本来应该掉泪的地方实在哭不出来，都不知道韩三平导演想表现什么……而那个间谍就以文字的形式给了个交代，说是51年被毙了就完事了……
此时有想起了一场戏，那边是闻一多为李先生（李公朴）遭到特务杀害而愤慨的戏，感觉不是很能调动观众的感情，我有一种自己只是看客，也只能是看客的感觉。之后闻一多也惨遭遇害。（李公朴死于46年7月11日，而闻一多死于7月15日。）
下一场想到的戏，就是毛人凤（姜文饰演）了，这个角色塑造的让人十分有感觉，包括他与蒋介石的对话，和陈道明的对话。这都是无可挑剔的，而陈道明所饰演的国民党军官阎锦文的演技可以说让人震撼，但是由于整个影片的繁杂，使得关于他的介绍过于稀少，不熟悉历史的人在这里对于他突然反抗毛人凤的指令，帮助张澜脱身的这一段显得有些不明白。当然这是编剧问题，
讨论完这些以后，就是中华人民共和国成立，这部分又再次出现了轰炸北平事件，刘德华所饰演的国民党军官终于出现了，可惜美国不给提供加油的地方，蒋介石只能作罢，要说刘德华变现也确实不错，有着对下级指挥的霸气，也有对蒋介石的毕恭毕敬，最后回头给了自己一个正脸，然后转向下一个镜头，蒋介石的背影，算是对蒋介石一个交代了。
毛泽东检阅了部队（刘烨此刻激情报告确实还是很爽的。）开了大会……要说的就这些了。最后这个尾巴没有渲染起来，我觉得问题主要出在音乐上……什么背景音乐，还不如放国歌来的高潮，来的庄严，来的激动人心呢。
现在的80后，90后的年轻人应该更有思想更有冲劲！我们不能让老前辈总是站在咱们前面，是时候把他们踩在脚下，这是我们应有的魄力，应该去继承和发扬我中国精神，踩在前人肩膀上，让五星红旗飘得更高啊！
⑶ 电影《戈斯拉》观后感800字作文
《哥斯拉》一上映，其它电影再说特效就弱爆了。
大概《阿凡达》在档期的时候，我们这样称赞过一部电影的特效。现在，是华纳兄弟和东宝联合拍摄的《哥斯拉》。
代入感相当强烈。观众，彷佛身临其境，这样一个科幻的宏大世界。并不是说它的场面是因为宏大，我们才说它好；而是因为观众能真实地感觉到加里斯？爱德华斯把我们带入的这个世界，我们眼瞅着虫型怪兽MUTO蠢蠢欲动，我们眼瞅着它们雌雄相配去搅乱这个世界忙我们眼瞅着它们高耸入云。坐在电影院的大银幕前，我们甚至会感觉到一种弱小，它们，煽动翅膀，我们就灰飞烟灭；它们，迈动脚步，我们就无处可逃。我相信，它们代表了一种自然的报复或者是破坏之力。就像电影借助角色之口说出来的那句话的意思，我们一直以为我们可以控制住自然的力量，然而到最后却发现还是在大自然力量的控制之下。
怪兽哥斯拉，成了最终杀死MUTO、拯救这个世界的英雄。影片在不断暗示1945年因为战争发生在日本的那场核爆炸，核废墟、核试验的场景不断重复出现、贯穿始终，而怪兽哥斯拉拥有无比庞大和坚韧的身躯，可以喷出威力巨大的核能杀死对手，人们怕它，却又要依靠它去拯救这个世界。哥斯拉，似乎成了核能以生物形式行走地球的一个想象式存在；换句话说，哥斯拉就是核能的生物表现，是可以走动的核能，是有着简单思维的核能。假如说核能活了，它就是哥斯拉。
所以，大银幕中的哥斯拉就亦正亦邪。而它最后在杀死MUTO之后，又主动隐身于大洋之底，似乎也在暗示了人们对核能未来归宿的一种隐形心理期待。人们以为可以控制自然之力，然而最后，人们不得不去承认，很多事情，并不是人力可为；在哥斯拉和MUTO以暴制暴、以力打力的生死对决中，匍匐于它们脚下惊慌失措的人类，从未显得伟大，而是猥琐与细小。这种猥琐与细小，在以物种对物种的眼光看来，更是源于人类自私自利的一种天性使然。在怪兽庞大的脚步中，在崩塌的城市中，到处逃命的人们，那一刻的感觉，可能和我们人类去破坏一处蚁穴、蚂蚁四散溃逃的样子差不多。
我们一直被怪兽题材所吸引，这种吸引是被刻在人类的DNA上的。从类似于《山海经》之类的传说中，无论是东方还是西方，就不断有“怪兽”出没于人类的历史记载当中。而现在我们住在大城市里，但我们内心深处还是有相似的恐惧，好像怪兽有一天会出现，然后摧毁我们创造的以及拥有的一切。这种心理和人类脑部力量发达、身体力量弱小的天然矛盾属性，有着密不可分的心理沉淀关系，更是在暗暗比对着人类对过度攫取自然资源、害怕自然终有一天会把这一切都收回来的物种式恐惧心理。
当哥斯拉沉默，我们是自然之王；当哥斯拉醒来，我们只是一群蚁穴崩塌、四处逃命的蚂蚁而已。
⑷ 观电影《亲爱的》有感800字
你好
你要的文件如下
亲爱的，我们回家
《亲爱的》第一支预告，大概看哭了不少观众，但看过电影后，却会发现，那不仅仅是一部苦情催泪片。有些悲，不一定让人落泪，但那种沉重会直戳心灵；有些希望，不一定让人开怀大笑，但总会有一丝阳光不经意地落在眉梢。《亲爱的》就是这样一部电影。就像黄渤说的，“这个电影有一只手，是深深地伸到你的胸膛里，会触碰到你的心灵。”
《亲爱的》当然不是一个普遍发生的故事，但每个人都可以透过这部电影看到社会的群像，看到自己内心的焦虑和对亲情的漠视，而那种丢失的深沉与悲痛，其实是每个人从生活中都能感受到、理解到的。然而这不仅不是一个普遍发生的故事，它也不单纯在讲述孩子的丢失和寻找，还折射出了社会中人们内心某种东西的丢失和寻找。人来人往，我们迷惘，我们失去，我们的“家”究竟在何方？
电影里，田文军说“凭什么我要认命”，就是这股劲让他拼命寻找，不言放弃，唯有把“希望当饭吃”，他才能在失去几乎所有的时候，还能“不认命”地盼望着找回一点点的尊严。找到鹏鹏那天晚上，他在派出所的楼梯间痛哭，那是3年来他第一次落泪，那就像憋了长长的一口闷气，终于终于爆发，面容抽搐，声嘶力竭，没有吐出如何一个字，但我们完全能够感受到，这几年，他活得有多累。黄渤的表演太有爆发力了，在静默中，给予我们心灵重重地一锤，虽然没有经历过这般痛苦，但是看着他抱头痛哭，我们似乎能突然明白，他拼命寻找的何止是鹏鹏，只有把鹏鹏带回来，他的家才在，他才能“回家”。
鲁晓娟丢失的也不仅是鹏鹏。“不认命”的她为了往上爬，和田文军离婚，组建了一个中产家庭。但在丢失了鹏鹏之后，她终于发现，其实身份、金钱是无法对抗这样一个痛苦的，她一直想摆脱人下人的身份，倒头来却发现丢掉了自己。这实际上，跟很多我们身边的人都很像，只是活得太匆忙，以至于没法停下脚步去看看原来的自己，再看看现在的自己。失去鹏鹏，她又变得跟田文军一样了；寻找鹏鹏，其实是她自我重建的过程，重新回到她出发时的状态。面对本能痛苦，外在的不可能帮助到什么，只有重新建立内心，才可以去对抗、甚至超越这个痛苦。电影里虽然没有一个最终的结案，但我们显然能感受到，鲁晓娟“回家”了。
韩德忠，没想到很多人都提到了他。他在电影里，其实是一个没有“回家”的角色，他失去太多，以为能够借帮助大家来获得救赎，但到头来发现，寻找太累，最终还背叛了众人。电影里，他在“回家”这条路上似乎越走越远，最后发现钱抹不掉他那些不堪的过去，更抵不上一张死亡证明。
佟大为的角色其实就是一个典型的城市人。社会会磨掉人当初的锐气，使人同化成“社会之人”，要生存，就必须得那样。而在帮助李红琴的过程中，他似乎也找回了自己，找到了“回家”之路。唯一让人遗憾的事，佟大为的很多场戏，都能看出《中国合伙人》里王阳的影子。
李红琴，不得不说。赵薇这次终于遇上最对的，也是最好的角色。这个人物的命运，早已注定赵薇可以在这部戏里大放光彩。她丢失的是一切，丈夫已死，养子被带回家，女儿被夺走，她的家完全散了，如果女儿不能要回来，严重地说，那她活着还有什么意义。这在某种程度上，和田文军也有点类似，只是在社会的认同上，她站在了田文军的对立面。儿子和女儿都不属于她，就连法律，似乎也要来割断她最后一根稻草，生活之于她，太残酷了，以至于我们在道德伦理上本该厌恶这样的“人贩子老婆”，但却最终不由为之怜惜和感慨。她能不能回家，她还有家可归吗？电影的最后，留下了很多，长镜头一摇，我们隐隐看见，黑暗的尽头还是有一点的光亮，那到底是不是希望？如此脆弱和无奈，再加上语言和造型上的塑造，赵薇完全就是李红琴，她的角色太无力了，但她的表演太有力了！
《亲爱的》是一部好电影，但它需要我们静下心来，去接受故事的牵引。我们都太焦虑了，以至于无法意识到自己丢掉的是什么。绝大部分的人都不会有电影里面那些人物的经历，但是光影的魅力，就可以让我们在两个多小时内，去感受另外一场人生，然后审视自己。电影的深度不在于导演或编剧将细节挖得多么深入，而在于，它落在我们的心头到底有多重。陈可辛导演的电影，不会有绝对的好人与坏人，也不会给予大家一个明确的答案，他就是一个旁观者，铺开了一切的问题，让我们自己去寻找“回家”的路。
离家的路有千万条，回家的路只有一条。希望我们都在那唯一一条路上。
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如有疑问 请追问
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⑸ 电影观后感800字
昨日是电影《唐山大地震》全球首映，我与家人朋友有幸观看了此片，感觉震撼颇大。我是唐山人，经历过那场地震灾难（当时我八周岁，刚上小学二年级）。下面就以唐山一个普通百姓的角度谈一下自己的感受。
首先最让人感动的是大灾大难面前的亲情！徐帆饰演的母亲和张国强实验的父亲（以下省略简称母亲、父亲）在灾难发生的一刻，首先想到的是孩子！看到孩子无助的呼喊和求救，父母那种撕心裂肺的情感被二位演员演绎得丝丝入扣，丝毫看不出他们是在表演！在父亲抢救孩子无果遇难后，面对“救姐姐还是救弟弟”，母亲最后做出的痛苦抉择过程，被徐帆演绎得真实、感人！那是多么痛苦的选择啊，手心手背都是肉，作为母亲，任何一个人都很难抉择，那可是真真切切的生死抉择啊！震后奶奶、姑姑来唐山要带方达回济南，面临骨肉分离，母亲的无奈何大度，奶奶的思想矛盾和对母亲的理解，反映了感人的母爱之情！
二是真实反映了人民军队的抗震救灾中的巨大贡献和牺牲。无论是唐山还是汶川，解放军永远冲在救灾最前线，从分体现出人民军队战争时期是人民和平的保护神，灾难面前是人民生命的保护神！
三是养父母给予方凳真实真挚的爱。陈道明、陈瑾饰演的养父、养母给了小方登第二次，应该说是第三次生命，对待方凳视如己出，培养她长大成人考入大学，特别是陈道明将养父对养女的爱表现得淋漓尽致，这种爱同样很感人！
四是电影中对爱情的表现处理恰到好处，非常到位。父亲舍生忘死推开母亲闯入摇摇欲坠的楼房，在充分体现父爱的同时也表现出父亲对母亲的爱；母亲三十多年孤守所表达的对父亲的挚爱！
除了以上感受以外，也对这部电影的拍摄谈点个人观点。这部电影属于大制作、大手笔，拍的非常震撼，陈道明、徐帆等演员表演非常真实，在这个物欲横流的时代，来上这么一部电影，希望能让同胞们有些心灵上的震撼，也希望对年轻人的观念有所改变。美中不足的是该部电影有植入广告的嫌疑，可能是剑南春酒厂和工商银行赞助的缘故吧！另外在历史背景细节上把握不太准确，比如字幕提示1986年，陈道明实验的养父佩戴上校军衔就不符合实际，我军是在1988年菜实行军衔制的。当然这只是这部电影的美玉之瑕，总的来说电影很震撼、真实。
⑹ 求一篇电影观后感800字左右，原创，简单就好，不要太高深，最好是励志的电影
《阿甘正传》观后感
“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己生活的奇迹。
在影片的开头和结尾，会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。我想，这其实正是影片在暗示我们：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁、平淡而美丽，那么，这个人，一定是阿甘。
幼年的阿甘曾经腿有残疾，于是，阿甘的母亲就不得不为她心爱的儿子套上一个笨重的铁架，以辅助其行走。于是，每每放学后，同伴们就会在路上讥笑阿甘、玩弄阿甘，甚至追赶着阿甘扔石头。往往这时，那位女同学珍妮喊道：“阿甘，快跑。”然后，阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起……渐渐地，铁架子便不在束缚着他，最后他奔跑如飞了。同伴们追不上他，只能眼睁睁的巴望着而束手无策。这，应该说是阿甘人生中的第一个奇迹。
凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。
也许，曾经，有的人常常会感觉到生活的负担过重，就因为面前的困难重重，而整天垂头丧气、郁郁寡欢。阿甘呢，信念是这样的单纯，目标又是这样的清晰，即使先天不足，甚至是面前有穷山恶水，可爱的阿甘也绝对能够以一颗绝对平常的心视之，并最终一一跨过。从而达到生命之巅、获得自己最终的辉煌。
阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友巴布，而干起自己并不熟悉的捕虾业（仅仅是由于巴布的一句话）……
在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地、坚定地奋斗，直到这一目标的完成，又或是新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情，对人只懂付出不求回报，也从不介意别人拒绝，他只是豁达、坦荡地面对生活。他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点，他什么都不顾，只知道凭着直觉在路上不停地跑，他跑过了儿时同学的歧视、跑过了大学的足球场、跑过了炮火纷飞的越战泥潭、跑过了乒乓外交的战场、跑遍了全美国，并且最终跑到了他的终点。
每个看过《阿甘正传》的人都会从中得到些许感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊……
⑺ 求一篇电影观后感 800字左右
《魂断蓝桥》在美国电影史上不算出众，却是美国电影在中国成功的典型范例。成功指的不仅仅是票房，更多的是文化上的深远影响。但凡喜欢看电影的中国人，一提到美国经典电影，很难忽略掉《魂断蓝桥》，而它也是我爱上好莱坞电影的原因。电影以二战作为序曲，由罗伊的回忆带我们回到一战的伦敦。同样的滑铁卢桥，伊人已逝，战争却还在继续，不禁令人唏嘘。
那是在空袭时，罗伊偶然帮助了美丽的芭蕾舞演员马拉，两人相谈甚欢。影片前半部分洋溢着爱情片惯有的浪漫主义传奇色彩。罗伊看马拉演出、之后甜蜜约会、次日即在雨中求婚……不知有多少女孩对这一幕印象深刻，即使许多年后，杰克和罗丝在泰坦尼克号上飞翔，也没有像罗伊的求婚那样打动我。费雯丽像小猫一样害羞迷人，好像一点拨就会融化，当她既惊喜又紧张地穿上衣服奔向雨中的罗伊时，又像一只不知所措的小鹿在乱撞；罗伊像小熊一样可爱阳光，好像拥着爱人就是拥着全世界，白马王子既纯真又成熟的心灵，既温柔又霸道的求婚，让观众和马拉都一起兴奋不已。当他们接吻时，那幸福的神情，让还在童年的我，就似乎明白了，情人的吻应该是很温暖、很美妙的吧。
可是，当部队提前开拔，两人还来不及结婚，甚至来不及告别后，整个故事就倒向了悲剧的一面。先是失业，后是马拉以为罗伊阵亡，接着是沦为应召女郎。看着一个清纯女孩成了妓女，观众的心都揪紧了。但最大的悲剧却在于，陷入肮脏的泥潭后，那个昔日的纯洁爱侣，那段纯真年代的最佳见证--罗伊回来了！
马拉和罗伊太相爱了，这是好事，但好事在某些情形下，也会造成悲剧。深爱一个人，会看不见对方的缺点，认为对方是完美的，而自己又恰恰是不足的，需要完善的。所以，许多人在爱人面前会紧张，这很正常。互相深爱，则意味着双方皆是如此情绪，紧张到箭在弦上，不该说的话会说，不该做的事会做，简直处处自摆乌龙，所以相爱至深的两人如果不想最后闹到互相伤害的地步，就一定需要调节好自己的情绪。见多识广、经历生死的罗伊做得很不错，但温柔敏感的马拉在这方面就有明显欠缺了。
我们设身处地为马拉想想：如果你深爱一个人，一定希望自己在对方心目中是完美的，但你自己清楚，其实你不完美，而且好像更糟；如果他也深爱你，你看出他也把你看作完美典范，但你自己明了，如果他有一天发现了你的过去，他会失望，甚至可能会轻视你。你能忍受吗？一个你深爱、曾经也深爱你的人，看到了你最坏的一面。然后，他赞赏的、爱慕的、渴求的目光演变为鄙薄的、后悔的、漠视的……任何人想到这儿，都会寒气阵阵袭来。
在爱情中，有一种情绪叫“先发制人”--“我知道这人一定看不上我，所以我要先装出一副也看不上他（她）的样子。”在马拉的这种情形中，我想有些自尊心强、好面子的人会采用差不多的方式--“我知道这人迟早看不上我，所以我要更早装出一副看不上他（她）的样子。”这是一种以伤害对方为结果，达到保护自己最终不受伤的方式，但马拉不是这种人，如果她会的话，她就不是她了。
假如马拉不那么爱罗伊，只是单纯地想自己的生活会由此发生好的转变，而不去想自己在罗伊心中会是怎样的形象，她根本不会离开。而离开罗伊的马拉又能到哪去呢？之前沦为妓女，一是由于生活所迫，二是以为爱人已死，心如死灰，贞洁也毫无意义。而现在，罗伊回来了，自己那颗纯洁的心灵也跟着回来了，可不纯洁的经历却刻在她身上，她自己认为怎样也抹不去。没有退路了，只有一死。战争造成了悲剧，性格也决定了命运，马拉是柔弱的，惹人怜爱的，令人同情的，所以她的不幸赚来了无数观众的眼泪。
看到这儿，我们是不是会幡然大悟，为什么《魂断蓝桥》在东方受到的追捧远比它的故乡美国来得热烈。因为故事中的贞洁观念、门第观念、一见钟情、一生痴恋，简直同中国传统的才子佳人故事毫无二致。《魂断蓝桥》在中国的成功，不是因为它输出了美国人的价值观，恰恰相反，是因为它迎合了东方人的价值观
⑻ 励志电影观后感800字
励志电影观后感800字
最新电影《中国合伙人》正在热映中，《中国合伙人》电影的背景是在大时代即20世纪80年代的时间，《中国合伙人》电影讲述的人物是三个为梦想而奋斗的年轻人，《中国合伙人》电影讲述的故事是在大时代背景下三个年轻人共同创办英语培训学校的青春励志故事。
电影《中国合伙人》是香港著名导演陈可辛的作品，而出演三个年轻的人的分别为邓超、黄晓明、佟大为。一个香港导演与三个内地实力演员将会碰撞出什么样的火花呢?通过电影《中国合伙人》，大家可以找到答案。而三个实力演员又因一个女人而有了千丝万缕的关系。这个女人就是大家熟悉的后宫大戏《甄嬛传》中熹贵妃的扮演者孙俪。有人曾这样总结过，她虽然没有现身影片任何画面，却是《中国合伙人》背后的女人。黄晓明+孙俪=新上海滩，佟大为+孙俪=玉观音， 邓超+孙俪=幸福像花儿一样。都说每一个成功男人的背后都有一个美丽霸气的女人。而这个不仅霸气而又成功的女人后的男人们的电影《中国合伙人》将更上一层楼。
电影《中国合伙人》也在人物塑造上选择了典型的人物：土鳖、海龟、愤青。这样三个人物身上有着他们特有的人物性格与特质，而即使是不一样的人物，但大家都会拥有自己的梦想，都会有希望通过知识改变命运的想法，也会在追寻梦想的道路上遇到挫折的时候，而我们拥有为梦想而执着而奋斗而坚持的勇气和动力都一样。
小编也特别为大家整理了最新励志电影《中国合伙人》的观后感，看一下大家在追寻梦想的电影《中国合伙人》是否也可以找到与自己共鸣的地方，是否也会在电影《中国合伙人》中找到自己的影子。如果你还没有观后电影《中国合伙人》，那你可以通过大家对《中国合伙人》的观后感，先感受一个电影《中国合伙人》带给大家的触动与思考。——其他励志故事、名言、感悟在“918励志网”上看