❶ 王为一的电影生涯
1931年入上海美术专科学校研究所学习,并参加中国左翼戏剧家联盟及美专剧团。因擅长拉二胡,被挑选为王人美演唱的影片插曲《渔光曲》配乐,这是其第一次接触电影。
1934年后任艺华影片公司场记,新华影片公司演员、副导演。青年时期的王为一有着广泛的艺术爱好。1932 年,他考入上海美术专科学校从事油画创作同时领导美专剧团。这期间,他和剧团的赵丹、徐韬等成为密友。
1932年秋加入中国左翼戏剧家联盟,积极参加剧联的演出和政治活动,因此被校方开除。他擅长拉二胡,曾为王人美演唱的《渔光曲》配乐。这是他第一次接触电影工作。
1933年,王为一加入以聂耳为队长的百代唱片公司音乐队当演奏员,与
聂耳一同参加中国左翼音乐家联盟。聂耳本想利用“百代”乐队进行民族音乐改革,灌录唱片和对外演出。但半年后,资方却要他们改学西洋乐器,灌录舞会乐曲,聂耳愤而辞职,王为一也因支持聂耳而毅然离队。王为一的父亲喜欢电影、戏剧,并且结识郑正秋、史东山等著名导演。
王为一失业之后,父亲恳请史东山对他加以培养,史东山欣然答应,介绍他加入艺华影业公司,担任场记。1934 年 10 月,由于王为一多年从事进步运动,国民党反动派准备将其逮捕。王为一在其妹妹举行的结婚宴会上,巧妙地摆脱了国民党特务的盯梢乘船离开上海前往香港,到全球影片公司工作。
1935年底,王为一因感到在香港无所作为而回到上海,参加了上海业余剧人协会。1936 年,经史东山介绍,加入新华影业公司,在《狂欢之夜》《夜半歌声》等影片中担任角色。史东山很欣赏这位具有多方面才能的年轻人,在自己导演《青年进行曲》时提拔他为副导演。后因中共地下党组织决定抽调一批艺术骨干成立中国第一个规模较大的剧团——业余实验剧团,王为一中断了《青年进行曲》的拍摄而重返舞台,参加了《罗密欧与朱丽叶》《月亮上升》、《太平天国》等剧的演出。
1937年抗战爆发后,王为一积极参加了救亡演剧队第三队(后改为抗敌演剧队一队),辗转跋涉,经由南京和长江各埠,到达武汉。在此期间,他编导了具有电影手法的大型活报剧《为自由和平而战》,激励广大军民的抗日意志,发挥了积极的作用。武汉失陷后,他转赴重庆,在中国电影制片厂担任编导。
王为一和赵丹、徐韬、朱今明等深受斯坦尼斯拉夫斯基表演理论的影响向往着到莫斯科艺术剧院去学习。1939年夏,他们赴新疆开拓话剧工作,准备从新疆前往苏联学习,以期在抗战后回到上海建立中国戏剧表演体系。不料,他们在新疆竟遭到军阀盛世才逮捕,过了五年铁窗生活。在中共地下党和进步人士的营救下,直到抗战胜利前夕他们才被释放,回到重庆,继续从事进步电影和戏剧活动。
抗战胜利后,阳翰笙、蔡楚生、史东山等根据周恩来同志的指示,于1946年初回到上海,建立了党所领导的进步电影基地——联华影艺社(后合并为昆仑影业公司)。1947年初,王为一作为副导演,协助史东山完成了该公司的第一部影片——《八千里路云和月》。为了表彰王为一的劳绩,史东山特意在片头字幕中将王为一的名字与自己的名字一起用同一号字并列在同一画面上。影片以抗战开始到抗战胜利初期为背景,歌颂了以女大学生江玲玉、青年音乐家高礼彬为代表的救亡演剧队员为祖国抗战而出生入死的崇高精神,表现了他们在抗战胜利后所经受的痛苦遭遇,揭露了以“接收大员”周家荣为代表的国民党反动派利用抗战大发“国难财”、“劫收财”的丑恶面目,及时提出了战后人们最为关切的问题:八年的苦白吃了吗?影片以其深刻的思想性和尖锐的现实性而轰动了当时的中国影坛,受到观众和舆论界的热烈赞扬,为战后进步电影的创作赢得了良好的声誉。他和徐韬合作,导演了反映知识妇女反抗束缚,渴望自由——寓意人民要求解放的《关不住的春光》(欧阳予倩编剧)。评论界对影片的两位新导演给予高度评价,认为整部影片的拍摄达到了“相当程度的浑成自然”。
1948年冬,解放战争迅速发展,白色恐怖日益严重。在党组织的安排下,昆仑影业公司的主要创作领导者阳翰笙、蔡楚生、史东山等撤离上海,南下香港,筹建“南国”等影业公司,以便为“昆仑”准备后撤之路。不久,王为一也离开上海前往南国影业公司工作。
1949年夏,王为一独立导演了“南国”公司的第一部粤语片——反映华南农民血泪生活及其觉醒和抗争的《珠江泪》(蔡楚生监制、陈残云编剧)。以抗日战争胜利后广东珠江岸边的农村为背景,通过恶霸地主官仔贵的胡作非为,及大牛一家的遭遇,愤怒地控诉了封建势力残害农民的滔天罪行,揭露了国民党政权的反动本质。在当时处于一片混乱的香港电影界,特别是在粤语片创作相当落后的情况下,《珠江泪》以其严肃的创作态度、鲜明的思想性和可贵的艺术成就而博得香港和内地观众的热烈欢迎,被誉为“现实主义的粤语片的一个正确的、坚实的、全新的起点”,是“粤语片里面的一个革命性的代表作”,“已替粤语电影的创作铺开一条道路”。
在 1949—1955年全国优秀影片评奖大会上,该片获得了荣誉奖。南国影业公司停办后,王为一参加了司马文森、洪遒、齐闻韶等人主持的、以合作社形式组成的五十年代影业公司。1950年他导演了这个公司的第一部影片——以知识分子为题材的《火凤凰》。影片借凤凰经过火的锻炼,变成羽毛丰满、光彩夺目的再生凤凰的含义,表达了进步电影工作者迎接翻天覆地的新时代的喜悦心情。全国解放后不久,五十年代影业公司中的人员纷纷北上,留港的部分电影工作者改组机构,即成立了以此取名的凤凰影业公司。
1951年,王为一回广州参加珠江电影制片厂的筹建领导工作,兼任华南文艺学院戏剧部主任。1952年,珠影因故停止筹建,他先后调至北京电影制片厂和上海电影制片厂担任导演。1956年加入中国共产党。在此期间,他导演了《山间铃响马帮来》、《椰林曲》、《铁窗烈火》等影片。《铁窗烈火》取材于解放前上海工人革命斗争的真实史料,根据王孝和烈士的事迹,塑造了年轻的工人领袖——共产党员张少华的英雄形象。影片真实地再现了1947年的时代气氛,歌颂了以张少华为代表的共产党人为人民而舍生忘死的崇高精神,揭露了以敌伪社会局长为代表的国民党反动派在崩溃前疯狂镇压人民的丑恶面目。对比鲜明,具有强烈的艺术感染力,获得了1958年颁发的全国优秀影片奖。
1958年,他回到再次进行筹建的珠江电影制片厂。次年,投入了与蔡楚生联合导演《南海潮》的工作。他和蔡楚生一起,满腔热情地到富有斗争历史的渔港去体验生活,收集素材;到海南岛走访,选择外景。按照创作计划,这部影片分为《渔乡儿女斗争史》和《天涯海角恩仇记》两集。1963年,影片上集完成上映,它通过金喜、阿彩等人的悲欢离合,反映了从大革命到抗日战争时期广东沿海渔民的苦难、觉醒和斗争,具有浓郁的生活气息和民族风格。
1963年,王为一还导演了粤语喜剧片《七十二家房客》(珠江电影制片厂与香港鸿图影业公司联合摄制)。影片以一座破旧大楼中的七十二家房客的遭遇反映了旧社会的种种不公,讽刺揭露了国民党反动派的腐败,歌颂了下层人民之间的互相同情和互相帮助。影片不乏喜剧笑料,同时也具有比较严肃的写实风格。1965年,他又导演了两部喜剧——根据湖南花鼓戏拍摄的《打铜锣》和《补锅》。
1966年,在林彪、“四人帮”横行时期,王为一和其他正直的艺术家一样横遭迫害。粉碎“四人帮”以后,王为一以充沛的精力投入新的创作,导演了故事影片《蓝天防线》和《一个美国飞行员》。前者以七十年代初尖锐复杂的国内外阶级斗争为背景,描写东南沿海某城市军民在国庆前夕粉碎敌人派遣军用飞机低空潜入进行搔扰破坏的阴谋,歌颂了以指导员杨平为首的解放军指战员、民兵英勇抢救台湾渔民的崇高行为。后者表现抗日战争时期,一个来华助战的美国飞行员不幸机毁人落,受到日寇和伪军的追捕,新四军游击战士和群众舍生忘死救出飞行员;飞行员的思想也因此而发生变化,分辨了真假朋友,同新四军战士和群众建立了真挚的友谊。影片情节曲折惊险而又富于生活的情趣,具有较强的艺术感染力。1981年,王为一导演了根据欧阳山的同名小说改编的《三家巷》。
2012年9月29日,第21届中国金鸡百花电影节暨第31届大众电影百花奖颁奖典礼在绍兴举行,王为一获金鸡奖终身成就奖。
❷ 50分求香港老电影<<珠江泪>>
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❸ 中国电影诞辰一百周年影视知识答案
[资料]中国电影百年一百部经典电影
今年是中国电影诞辰一百周年,在这一百年内,有哪些电影最值得我们去记忆,去回味呢.以下的一百部电影可能不全面,但是却都很经典,欢迎大家补充,评论.
1923 《劳工之爱情》 (张石川/内地)
1931 《恋爱与义务》 (卜万苍/内地)
1934 《神女》 (吴永刚/内地)
1934 《姐妹花》 (郑正秋/内地)
1935 《大路》 (孙瑜/内地)
1935 《新女性》 (蔡楚生/内地)
1937 《夜半歌声》 (马徐维邦/内地)
1937 《马路天使》 (袁牧之/内地)
1947 《一江春水向东流》 (蔡楚生,郑君里/内地)
1947 《松花江上》 (金山/内地)
1947 《太太万岁》 (桑弧/内地)
1948 《小城之春》 (费穆/内地)
1948 《万家灯火》 (沉浮/内地)
1949 《黄飞鸿正传》 (胡鹏/香港)
1950 《说谎世界》 (李萍倩/香港)
1950 《我这一辈子》 (石挥/内地)
1950 《珠江泪》 (王为一/内地)
1951 《红菱血》 (唐涤生/香港)
1953 《日出》 (李晨风/香港)
1955 《寒夜》 (李晨风/香港)
1955 《父母心》 (秦剑/香港)
1955 《天长地久》 (李铁/香港)
1957 《魂归离恨天》 (左几/香港)
1959 《蝶影红梨记》 (李铁/香港)
1959 《林家铺子》 (水华/内地)
1960 《刘三姐》 (苏里/内地)
1960 《野玫瑰之恋》 (王天林/香港)
1960 《情深似海》 (易文/香港)
1961-64 《大闹天宫》 (万籁鸣/内地)
1963 《武则天》 (李翰祥/香港)
1963 《梁山伯与祝英台》 (李翰祥/香港)
1963 《小儿女》 (王天林/香港)
1963 《农奴》 (李俊/内地)
1963 《早春二月》 (谢铁骊/内地)
1965 《如来神掌怒碎万劫门》 (凌云/香港)
1965 《舞台姐妹》 (谢晋/内地)
1966 《冬恋》 (楚原/香港)
1966 《大醉侠》 (胡金铨/香港)
1967 《英雄本色》 (龙刚/香港)
1967 《路》 (李行/台湾)
1967 《破晓时分》 (宋存寿/台湾)
1968 《玉女添丁》 (楚原/香港)
1968 《冬暖》 (李翰祥/台湾)
1970 《董夫人》 (唐书璇/香港)
1970 《侠女》 (胡金铨/台湾)
1971 《新独臂刀》 (张彻/香港)
1971 《再见阿朗》 (白景瑞/台湾)
1972 《爱奴》 (楚原/香港)
1974 《再见中国》 (唐书璇/香港)
1972 《猛龙过江》 (李小龙/香港)
1976 《半斤八两》 (许冠文/香港)
1978 《少林36房》 (刘家良/香港)
1979 《疯劫》 (许鞍华/香港)
1981 《边缘人》 (章国明/香港)
1981 《败家子》 (洪金宝/香港)
1981 《被爱情遗忘的角落》 (张其,李亚林/内地)
1982 《第一类危险》 (徐克/香港)
1982 《烈火青春》 (谭家明/香港)
1982 《投奔怒海》 (许鞍华/香港)
1983 《半边人》 (方育平/香港)
1983 《似水流年》 (严浩/香港)
1983 《儿子的大玩偶》 (曾壮祥、万仁、侯孝贤/台湾)
1983 《青梅竹马》 (杨德昌/台湾)
1984 《省港旗兵》 (麦当雄/香港)
1984 《玉卿嫂》 (张毅/台湾)
1984 《黄土地》 (陈凯歌/内地)
1985 《童年往事》 (侯孝贤/台湾)
1985 《黑炮事件》 (黄建新/内地)
1985 《绝响》 (张泽鸣/内地)
1986 《英雄本色》 (吴宇森/香港)
1986 《盗马贼》 (田壮壮/内地)
1987 《倩女幽魂》 (程小东/香港)
1987 《老井》 (昊天明/内地)
1987 《红高梁》 (张艺谋/内地)
1990 《阿飞正传》 (王家卫/香港)
1987 《龙虎风云》 (林岭东/香港)
1988 《胭脂扣》 (关锦鹏/香港)
1988 《悲情城市》 (侯孝贤/台湾)
1991 《黄飞鸿二之男儿当自强》 (徐克/香港)
1991 《牯岭街少年杀人事件》 (杨德昌/台湾)
1991 《双旗镇刀客》 (何平/内地)
1991 《妈妈》 (张元/内地)
1992 《92黑玫瑰对黑玫瑰》 (刘镇伟/香港)
1992 《喜宴》 (李安/台湾)
1992 《青少年哪咤》 (蔡明亮/台湾)
1993 《找乐》 (宁瀛/内地)
1993 《霸王别姬》 (陈凯歌/内地)
1994 《背靠背,脸对脸》 (黄建新/内地)
1994 《阳光灿烂的日子》 (姜文/内地)
1994 《二嫫》 (周晓文/内地)
1995 《巫山云雨》 (章明/内地)
1996 《甜蜜蜜》 (陈可辛/香港)
1997 《香港制造》 (陈果/香港)
1997 《小武》 (贾樟柯/内地)
1999 《喜剧之王》 (周星驰/香港)
2000 《枪火》 (杜琪峰/香港)
2000 《卧虎藏龙》 (李安/台湾)
2002 《无间道》 (刘伟强、麦兆辉/香港)
2003 《盲井》 (李杨/内地)
❹ 香港演员红线女是谁
红线女(1924年12月27日-2013年12月8日)。原名邝健廉,广东开平市水口镇泮村人,生于广州西关。是著名粤剧演员,人称“女姐”。代表曲《红烛泪》、《昭君出塞》、《荔枝颂》,开创了独树一帜的女腔,大陆官方称为红腔。2013年12月8日晚上20时40分在广州因心肌梗塞逝世。
红线女外祖父是著名须生声架南,舅父是著名武生靓少佳,舅母是著名花旦何芙莲。表妹是前《欢乐今宵》创作人胡美屏,堂伯父是同治年间创建粤剧行会“八和会馆”的著名武生邝新华。8岁跟留声机学唱粤曲。抗日战争前,家住广州西关,1938年因日军侵华而辍学,後随母亲经澳门赴香港,拜舅母何芙莲为师,正式为职业粤剧演员,取艺名「小燕红」。1939年春,在胜寿年剧团首次登台演出。自此任任第三花旦,于夜场扮演丫环、宫女等配角。1940年,随何芙莲临时于靓少凤的金星剧团演出,靓少凤为其正式改名为“红线女”。1941年到上海演出,年底日军占领香港,红线女迁居于靓少凤家,并于15岁加入马师曾剧团。1943年於广东肇庆演出,在内地第一次用“红线女”艺名,成为“师曾剧团”的正印花旦。其后不停到抗战后方巡演,多演马派剧目,如《苦凤莺怜》、《斗气姑爷》、《软皮蛇招郡马》等。
抗日战争胜利後回到香港学习京剧三年,後得何贤赞助成立“真、善、美粤剧团”,先后与马师曾、薛觉先合演《蝴蝶夫人》、《清宫恨史》等剧。1946年在香港连续一个月每天不停演出粤剧戏目《我为卿狂》轰动全港,次年以《我为卿狂》为题材拍摄了第一部电影。1950年代初组建红星粤剧团,与马师曾领衔到广州演出现代戏《珠江泪》。1952年演出《一代天骄》、《王昭君》,并且尝试改编《蝴蝶夫人》和莎士比亚剧作为粤剧。
红线女在传统旦角的基础上,融入京腔、昆腔及西洋美声技法,创造出著名的粤剧唱腔“红腔”,使粤剧旦角唱腔发展到一个崭新的阶段。
1955年,受周恩来的邀请到中国。1956年参加中国国庆7周年观礼活动,受到周恩来接见,是年底参与广东省粤剧团演出。1957年正式以个人身份加入广东粤剧团(今广东粤剧院)。期间拜京剧梅兰芳为师;请程砚秋设计身段、水袖;请俞振飞指点《桂芝告状》;请周小燕改进《思凡》的唱腔;并且研究将朱传茗、郭兰英、王昆等唱腔技巧融入粤剧发声,先后演出《搜书院》、《昭君出塞》、《苦凤驾怜》、《打神》、《李香君》、《关汉卿》、《山乡风云》等剧目,最终完成红派的艺术体系。
1980年,红线女与秦中英合作改写《王昭君》,扭转悲剧情节成为《昭君公主》,与陈笑风等人合演。1984年在广州中山纪念堂举行粤剧戏曲小调的独唱音乐会,这是其文革後首次登台演出,1988年国庆前夕,红线女率广州粤剧团到北京举行“红线女专场”;1994年在北京主演《白燕迎春》。并创办了红豆粤剧团,培养粤剧接班人。
2012年5月21日,香港新光戏院重新装修後,举行开幕礼,红线女到香港为其剪彩,後应邀以一曲《荔枝颂》作贺,全场肃立拍掌致敬。
❺ 珠江泪的影片评价
该片的编剧、导演、演员和摄影都有很高的艺术水准,是现实主义粤语片一个正确、坚实、全新的起点,给未来的创作开辟了道路,是革命性的代表作。它是粤语电影的高峰。该片十分卖座,是1950年上半年十大卖座电影的第一位。影片带乡土气息的生动活泼的语言,南方特色的小老百姓的生活和痛苦以及被压迫者的写照,都被表现得栩栩如生。