讲故事电影解说大全

⑴ 讲故事注意要求

一、通读故事，理解大意，区分故事角色

拿到故事题纸，我们需要首先通读故事，理解故事梗概，提取出故事中心思想，奠定情感基调，将故事中的角色人物圈画出来，然后区分出人物的正负面。如，《下雨的时候》中，小白兔，小鸡，小猫，都是正面形象。《果酱小房子》中，熊哥哥，熊弟弟，都是正面形象。《小花籽找快乐》中，太阳，小鸟，青蛙，蜜蜂，都是正面形象。《三只小猪盖房子》中，三只小猪是正面形象，大灰狼是负面形象。

二、分析人物角色，声音加工，分配与角色特征相符的声音特点

明确了人物之后，选择与人物角色相符的声音。由于幼儿童话故事大多具有拟人化的特点，所以故事中的形象大多可以依据年龄特点和人物属性善恶好坏作以划分。从年龄特征上，将角色拟人化为老年组，中年组，小孩组。老人组的人物常被赋予老年人的特征，声音常常是慈祥的低沉的缓慢的，如《小花籽找朋友》中的太阳公公，《小马过河》中的老牛伯伯，《龟兔赛跑》中的山羊爷爷。中年组的常为叔叔阿姨，爸爸妈妈，声音特点为沉稳的，语重心长的，怜爱的，如《三只小猪上幼儿园》中的爸爸妈妈。小孩组中的人物大多体型小，伶俐好动，表演时注意表现出年龄小，活泼可爱，单纯，灵活，稚嫩，语速稍快，如《小花籽找朋友》中的小鸟，小松鼠。从人物属性上，我们将人物分为好人组和坏人组。坏人组强调狡猾或者凶狠，如《狐假虎威》中的狐狸，《三只小猪盖房子》中的大灰狼。

还有些人物区分度不高，此时我们可以将其叫声加入，如《小花籽找朋友》中同时出现了小鸟、小青蛙、小蜜蜂，他们都具有体积小、活泼可爱的小孩组的人物特点，因此，我们在声音加工时读小青蛙时先呱呱叫两声，再加入小青蛙的对白，表演小蜜蜂时先嗡嗡叫两声再加入小蜜蜂的对白。

总之，只要我们在备考室中做好准备，在考场中将生动形象以及儿童化展示出来，能够充分展示自己的声音加工技能，让考官了解你的能力，就能在讲故事的技能展示中获得备考。

三、分析文章内容，语言加工，将叙述性语言转换为对话性语言

在故事中通常要求考生运用声情并茂的语言完整讲述故事，但很多题目中的故事可能会出现大段的叙述性的情节。而叙述性的旁白化的内容难以像对话性语言那么容易体现出考生对故事的表现力和感染力。所以我们可以将故事加工，在不改变故事原意的前提下将一些描述性语言加工为对话性语言。如，《小花籽找朋友》中“小花籽喜欢这”加工为“小花籽开心地说：‘嗯，我太喜欢这里啦!’”;龟兔赛跑中“兔子想它一定能赢”加工为“小兔子骄傲地说：‘乌龟跑的那么慢，今天我赢定了!'”对故事内容的加工能够让考官看到我们的表现力和感染力，从而收获备考。

四、讲故事时做到“一目十行”，看一眼，演一段，不照读，不遮脸

如果将以上三条归结为在备考室时做的准备的话，那么能够在进入考场后的试讲表演中表现完美获得备考才是关键。很多考生在讲故事的过程中，由于内容过多，备考时间紧，常常不能背下来故事的内容，所以常出现捧着题目低头照读的现象，更有甚者，出现了在讲故事过程中多程不抬头，一直遮着脸，考官只闻其声不见其面目的现象。这对我们考生拿备考十分不利。那么，在那么短的时间内难道要我们将故事完多背下来吗?答案是否定的，考试时并不要求考生完多脱稿。我们可以采取看一眼，记住下一部分的内容，然后抬头自如的讲解和表演，演完这一段再快速看一眼故事内容，进行下一段这样的方法。所以我们应该在讲故事的时候做到“一目十行”，即，将故事的下一部分内容快速浏览。做到让考官看到你的动作表情，从你的动作表情及与考官的眼神交流中看到你胜任幼儿教师的能力。

五、表演时要注意以讲为主，以演为辅

有些考生在讲故事时候过分强调讲故事的声情并茂，陷入了不做任何旁白单纯去演的误区。如，果酱房子中只有熊哥哥熊弟弟两个人物，有些考生演完熊哥哥的动作，不做任何旁白，直接演起熊弟弟，这样就会让人看不懂情节，分不清故事主体，从而摸不着头脑。所以遇到这种动作对话特别多的情况，我们一定不能图方便省去了如“小熊说”“大熊说”这样的旁白，要记住我们是在考官面前表演给幼儿讲故事的活动，所以一定要通俗易懂，让考官从你的表演中推测到我们真正与孩子交流时候的状态，从而给我们通往幼儿教师大门的通行证。

⑵ 求推荐几部适合做电影解说的电影，动漫类型电影，要求是比较猎奇啊恐怖啊感动啊都行。感谢！

Office有鬼（莫文蔚、冯德伦、舒淇主演）
红衣小女孩（台湾电影）
第一诫（余文乐、郑伊健主演）
中邪（国产电影）
终极人鱼岛
飞越长生（布鲁斯·威利斯、梅丽尔·斯特里普主演）
死亡录像
幸存的女孩（泰莎·法米加主演）
迷离夜
奇幻夜
救命（李心洁、林嘉欣主演）
诡丝（张震、徐熙媛、江口洋介主演）
僵尸2013（钱小豪、陈友、鲍起静主演）
危情十日（凯西·贝茨主演）
沉默的羔羊（朱迪·福斯特、安东尼·霍普金斯主演）
三更之回家（黎明主演）
红眼航班（瑞秋·麦克亚当斯主演）
迷雾（美国电影）

⑶ 如何用电影镜头来讲故事

没这水平说不清楚。
不过镜头讲故事 杜琪峰算是比较出名的吧，你去哔哩哔哩弹幕网搜PTU 枪火，我见过有大神每个镜头用弹幕讲解（但有人嫌她装13，现在不知道还在不）

⑷ 也讲故事为主的电影 越多越好

泰坦尼克号，阿甘正传，返老还童（美国），肖申克的救赎等等太多啦

⑸ 优酷上解说电影较好的节目有哪些比如V脸社长，big笑工坊，电影萌工厂，电影杂货铺，求推荐

B站的“木鱼水心”，和“电影最TOP”，这两个强烈推荐哦。哦，当然还有暴走看啥片~

⑹ 凯叔讲故事的凯叔简介

王凯，1979年3月14日生于北京市海淀区，中国内地主持人。

2001年毕业于中国传媒大学播音主持艺术学院播音系97级本科班毕业后一直从事配音工作。2004年调入中央人民广播电台文艺之声任主持人，其间演播大量小说。2005年开始任中央电视台经济频道《财富故事会》栏目主持人，曾任中央电视台财经频道《对手》（原《商道》）主持人。

2009年9月初，由于马斌裸照事件，央视二套《第一时间》的《马斌读报》栏目改名为《读报时间》，主持人则换成了《财富故事会》的王凯。2013年3月14日，王凯通过新浪微博宣布了从央视辞职的消息。

2017年12月，加盟湖南卫视《声临其境》并在第7期搭档李世宏合作配音《西游记》。

(6)讲故事电影解说大全扩展阅读：

凯叔参与配音的影视作品已达千部集、广告数百部、小说演播十几部，更为中央电视台《世界影视博览》《走遍中国》《经典》《国际艺苑》《外国文艺》《地球故事》《天网》《佳艺五线间》《环球》《影视留声机》等节目担任解说。

第一次接触《财富故事会》是以观众的身份。节目看到一半身份却已转变，总是在臆想如果是我，同一段意思将会如何阐述？

不知不觉，屏幕中的潮东已变成光头……04年我开始在电台说小说。同样是讲故事，话筒前和镜头前对受众的刺激以及讲述者恰切的表达方式确是如此不同。如果把话筒前的凯叔化作镜头前的光头，观众是否会接受？

光头又应该用什么办法把观众吸引到电视机前和光头一起“品人生百味”呢？对我而言，这与其说是一种挑战，不如说是个天大的诱惑！

缘分哪！无端的臆想竟然由于某个机会变成了一种尝试，而后更是一发不可收拾的改变了很多我生活中的固有节奏。

我参与录制的节目已经有近百期了，讲故事的过程也是和观众朋友一起解题的过程。解的是故事主人公传奇人生中遇到的一个个难题进而引出面对财富时不同人做出的不同的抉择。短短的三十分钟浓缩了不论是失败还是成功的人生精华，讲述者和倾听者都是何等畅快！

⑺ 张震讲故事电影一共要讲几个故事啊

亦菲、钟宇和江斌是青梅竹马的伙伴，本故事由三人展开。
本故事改编自张震经典故事《报复》，又糅合了《合租》、《对面楼里的姑娘》等一些桥段。
故事由三个单元构成：
亦菲的寝室怪事频发，而真相是习惯了独居的室友为逼走她所设的局；
江斌被同学李桥设计陷害，而真正的目的却是为了剽窃他的研究成果；
钟宇为了亦菲绑架了同事，却成为同事妻子的棋子！嫌犯最终难逃法网。

⑻ 从经典电影分析导演怎么用景深讲故事

景深叙事

《公民凯恩》是出色地运用景深美学的经典范例。威尔斯想让这部影片看上去像是人眼看到的那样，前后景都清晰。影片有时以一个稍仰的摄影机角度拍摄，以凸显凯恩这个人物的权威，有时则从上方拍摄以使人物显得微弱渺小，如拍摄凯恩第二任妻子苏姗·亚历山大时。贯穿全片，无论何时我们看到凯恩在他所处的环境里，无论是在他所经营的报馆还是他所建造的巨大的仙纳杜庄园里，他所有的财产都是清晰可见的。他是他所创造的世界的一部分，他所创造的世界也是他的一部分。
影片开始的一场戏里，当母亲将年幼的凯恩托付给一个监护人时，画面构图和景深揭示了故事本身的动力。凯恩正在外面的雪地里玩耍，完全不知道自己的命运。透过窗户可以清晰地看到他，而他的母亲处在画面的右侧，正在签字以放弃对他的监护权，父亲则站在画面的左侧，显得无能为力。母亲，监护人处于镜头前景的显眼位置，父亲是被动的。而被剥夺了选择与行动的小凯恩处于背景中。母亲与监护人决定了小凯恩的命运，他在画面中，一边是父亲，另一边是母亲与监护人。这场戏揭示了影片的本质，因为后来我们看到他的雪橇“玫瑰花蕾”被遗弃在雪中。

《公民凯恩》
在为了获得较大景深而使用广角镜头拍摄的场景中，观众在画面中看到的那些所揭示的内容或许与角色本身同样重要。景深可以用来展示一个角色的生活空间，他们的财产也许能在视觉上传达给观众信息，彰显他们的人格特征。展示角色的环境，正如雷德利·斯科特《末路狂花》中所做的，往往能以微妙的方式揭示角色的性格特征。我们看到露易丝的房间优雅整洁，而塞尔玛的家中则凌乱无序，这在视觉上为角色的个性，以及在共同的旅行中两个人的性格变化提供了最初的线索。因此镜头能够清晰地表现环境是很重要的。

《末路狂花》
根据“希区柯克规则”，画面中一个物体的大小应该等同于在那一时刻它在场景中的重要性。在电影《美人计》中，对那杯盛有毒药的茶的突出表现便是告诉观众它有多么重要。

《美人计》
约翰·福特导演的许多西部片经常使用广角镜头来展现作为环境的一部分的牛仔。像电影《搜索者》的结尾，角色骑马远去走向夕阳，永无止境延续的大地将孤独的英雄吞噬。当被摄体远离摄影机时，使用广角镜头拍摄，观众会感觉角色正缓缓地远行融入广袤无边的平原，这种观感通过景深的运用而得以增强。
由于大多数摄像机用的是电子变焦，大景深就成了数字摄像机与生俱来的一个 特性。当你用数字(DV)格式拍摄的同时又想削弱景深，就需要使用定焦镜头了： 如前所述，高清摄像机所摄画面的景深更接近于超16毫米而不是35毫米胶片的效果: 有一些可以用来在数字摄影机上再现胶片电影感觉的方法，比如使用电影镜头或者 使用中灰密度滤镜来开大光圈、缩小景深范围。有一些固定电子变焦的低端数字摄 影机不能缩小景深，这一特征也使其影像看上去非常数字化，此外还有分辨率的问题: 当然，如今事物日新月异，电影镜头也被用在了高清摄像机上。但你更愿意去看35 毫米、超35毫米或变形格式电影中的浅景深，而不是数字的东西。这是当你确定视 觉效果会怎样影响故事的表达时该考虑的事情。

《搜索者》
浅景深叙事
削弱或减小画面景深的审美原因是要将观众的全部注意力集中在处于画面焦点 的主体身上。镜头中的其他物体都被虚化，只有一个角色清晰，而观众的注意力就 只集中在那个主体或物体上。这可用于多种方面，有一个例子是，主体处于纷繁城 市环境之中，只有他一人是清晰的，这可能便是暗示在这个忙碌的世界里主体的形 单影只，或者其未能融人这个世界。它还可以用来表示以另一角色的主观视点观察 刚才那个人，后者置四周的嘈杂纷乱而不顾。它可以明确地告诉观众该看哪里，告 诉观众他们正在看的就是画面中唯一重要的，因为其他所有东西都一片模糊。

《坠落天使》
另一个利用景深来虚化背景的原因是掩饰外景地原本的特征，模糊环境的细节， 用来“伪造”——使它看上去像是在其他地方拍摄。利用或削弱景深既是一种技术 的工具，也是美学工具，导演需要理解如何正确地利用它们，以便在电影中强化视 觉叙事。
镜头间的切换也应当考虑到景深。如果你想保持两个角色在交谈时的连续性， 应当用相似焦距的镜头拍摄他们，使背景的景深保持平衡。如果一个主体使用长镜 头拍摄，背景被虚化，而另一个主体由广角镜头拍摄，景深很大，那当这两个镜头 被剪接到一起时，就会让人感觉非常古怪。

《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》
对焦距的控制还可用于制造心理上的效果。例如，你可能想让观众感觉场景中 的某些事物不对头。但如果你没有意识到你是怎样利用景深的，就可能制造出并不 需要的隐含意义，这就给剪辑师造成棘手的局面，他得设法剪掉一个情景，以保持 客观连续性。

⑼ 电影史上有什么有名的讲故事段落

《少年Pi》当天深夜在茫茫大海中，原本令派感到刺激无比的暴风雨一瞬间就成了吞噬货船的大灾难。派却奇迹般地活了下来，搭着救生船在太平洋上漂流，然后开始了这个故事。

⑽ 法国电影《微观世界》的解说词或影评

纪录片《微观世界》，是1996年嘎纳电影节技术大奖。1997年获得法国恺撒奖8项提名，并最终夺得最佳制片，最佳摄影，最佳音响，最佳音乐，最佳剪辑5项大奖。即使这么年代久远的片子，在今天看来还是有许许多多可圈可点之处。 《微观世界》这部纪录片以动物的视角来展现昆虫的世界，画质非常出众，画面显得异常透彻、干净，而声音方面，整部纪录片除了开篇的一小段描述之外，几乎没有人声，全由昆虫的窸窸窣窣和巧妙的配乐构成。但是整部片子却不显得沉闷，因为它不单纯是一部“说教式”的纪录片，它就像是由昆虫们粉墨登场倾情出演的一部剧情片，诉说着昆虫们生活在这个世界的点点滴滴，纪录片处处洋溢着法兰西式的浪漫情怀。 电影《微观世界》里有这样一幕，两只长途跋涉的蜗牛，各自有各自的方向，某一天恰好不偏不倚地出现在对方的面前，敏感而细致的触角，渐渐伸长，是向对方及命运的试探，触到又缩回来，仔细揣摩与酝酿，终于，彼此同时向前、再向前，直至身体完全的揉和在一处。在雅克·贝汉的镜头下，它们的肌肤湿润而柔软，所有的感官细胞都极致地张开，闪烁着晶莹的渴望。它们的一生中能有多大的几率能让它们在长途跋涉之后能碰见与自己一样的同类，与自己一样有着相同的外壳、气息，甚至梦想。这样的相遇，会是如何的让人激动。毕竟，一辈子的运气，也许都积聚在这一刻而发散，没有前言，没有后语。这是我看到过的影片中最性感的一幕，每一分每一秒都充满了对生命的热情和感恩。
此外这部纪录片运用了拟人化叙事的手法，注重用生物共有的感情来打动人，它不注重于介绍昆虫们的生活习性，而是像讲故事一样把昆虫们的生活娓娓道来，而且很成功地“用画面讲故事”。我们看到屎壳郎锲而不舍地推动粪球时，会被它的执著感动；看到毛毛虫秩然有序地排队前行的过程中，突然遇到另一队毛毛虫，秩序被打乱时，我们也会跟着它们惊慌；看到蚂蚁们背着比它们自己还要大还要重的食物时，会不自主地钦佩蚂蚁们的勤劳艰辛……在观看影片的时候，我们就会觉得，昆虫们和我们一样，会有亲情、爱情这些情感，也会争强好胜，也会和爱侣缠绵甜蜜，也会在生命受到威胁的时候感到害怕。 当然影片在处理上还是有些尚待商榷的地方，比如在画面剪辑时，非常混乱不堪，只是一堆凌乱的镜头堆砌起来，让人无法理解。不过也许是因为当时剪辑技术的发展没有今天进入数字时代这么迅速的缘故吧。还有在蜘蛛捕虫的那一段，明显是人把可怜的虫子扔在蜘蛛网上的，摆拍的痕迹太过明显。最后虫子的配音也有点不太对劲，给虻配的振翅音倒更像是蜜蜂的声音。 不过也许正像这部纪录片几乎没有使用传统纪录片配加的演讲模式一样，为的就是使我们更多的关注画面拍摄所要表达的本身，而不受其它干扰。所以，对待这部影片的利弊上，更多的应该从影片所要传递的东西来说。影片背后传达出的平等的观念才是这部影片最出彩的地方。法国的纪录片没有太多吸引眼球的很炫的技巧，而是通过一种特殊的讲述方式去吸引我们，让我们去感受，去领悟，这种纪录片所包含的人文气息是很多其它同类纪录片所难以企及的。
总而言之，影片《微观世界》用一种浓厚的法兰西式浪漫情怀，为我们展现出了另一个不一样的世界，让我们理解昆虫们的喜怒哀乐，让我们去尊重，平等的对待生命。我想，这才是它真正出彩的地方。