『壹』 赤伶——戏子有情
最近听了一首古风歌曲,名叫“赤伶”,一句“位卑未敢忘忧国,哪怕无人知我。”深受触动。于是乎,凭着一股子劲查了下这首歌引喻的故事。
相传民国时期有一个戏子,他叫“裴晏之”,一个山河破碎的年代,日本人以全县性命威胁其出场唱戏。裴晏之挺身而出,好戏开场,愈发动人,情到深处,唱法愈发悲伤,竟令台下的日本人怔住了,正在这时,一名叫李香君的人,大喝一声,“点火”,火势快速蔓延,再等日本人发觉时,火势早已一发不可收拾。
“俺曾见金陵玉殿莺啼晓,秦淮水榭花开早,谁知道容易冰消。
眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了。
这青苔碧瓦堆,俺曾睡风流觉,将五十年兴亡看饱……”
“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。“世人皆说戏子无情,怎知位卑未敢忘忧国。
人生如戏,戏幕起,戏幕落,台上唱着悲欢离合,台下听着曲调,谁又是过客呢?
赤伶电影的名字叫《霸王别姬》
电影赤岭名字叫霸王别姬,是一部非常好看的电影,有众多实力派演员加盟领衔主演有张丰毅,巩俐等。这不电影非常好看还在国际上得过奖,是一部非常值得一看的电影,喜欢追剧的朋友可以看一下电影霸王别姬。
『叁』 《赤伶》的故事原型是什么
《赤伶》讲述的是在抗战时期,一群爱国的戏子,与日本鬼子同归于尽的英勇事迹。
赤,在中国人的意识里,是无,白,孑然一身的意思。伶,指的是唱戏的人。在古代,伶的意思就是乐官,属于创作音乐的人。随着朝代的更替,乐官也被称为伶官,名伶就是著名伶官,也就是在古代出名的、有代表音乐作品的人。随着时代的发展,“名伶”一词逐渐演变为对戏曲行业著名演员的称呼。
相关信息:
《赤伶》此曲在各大音乐平台以及诸多短视频和网红竞相传唱的热歌。
悠扬的古声加上动情的节奏,使人能够感同身受,了解到那种主人公的感殇。
经过了解,这背后的故事更加令人动容。那种爱国情操、与敌人同归于尽的大无畏精神值得我辈敬佩和褒扬。
『肆』 赤伶的故事是什么🤔
事发生于民国时,主角要从民国似的一个戏子说起,他叫:“裴晏之”。在这个山河破碎的时代,日本人以全县百姓威胁其出场唱戏。
裴宴之没有拒绝,挺身而出,好戏开场,愈发动人。“情不知所起,一往而深”。唱腔愈发悲痛,竟令台下的日本人怔住了,正在这时,一名叫李香君的人,大喝一声“点火”,当日本人发觉时,火势已经一发不可收拾,台上的裴晏之正唱到:俺曾见金陵玉殿莺啼晓,秦淮水榭花开早,谁知道容易冰消。眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆,俺曾睡风流觉,将五十年兴亡看饱……
老祖宗说过:戏一旦开始,即使台下没有人,一定要唱完,凡人不听,不代表鬼不听。
『伍』 《赤伶》的故事原型是谁
《赤伶》讲述的是在抗战时期,一群爱国的戏子,与日本鬼子同归于尽的英勇事迹。
民国二十六年,七月七日夜,随着日军枪声响起,全国陷入一片水深火热之中,此时尚未受到战火波及的安远县城(江西某地)内一片祥和,戏院的戏台上仍咿咿呀呀的唱着悲欢离合《桃花扇》,你方唱罢我登场,只是不知这戏里戏外唱的是谁的悲欢谁的离合。
裴晏之,便是这戏院的“角儿”,方寸戏台上,只见他水袖柔婉、昆腔曼妙,在一众叫好声中,生生演活了那敢爱敢恨、不惜血染桃花的李香君。然家国破碎,山河飘零,孰能幸免。
不久,战火便绵延到此,日本人包围住县城,并来到戏院要求给他们单独演一场,以慰问所有日本士兵,并指名裴晏之出场,若是胆敢拒绝,便烧了整个戏院乃至县城,所有人亦难逃一死。裴晏之笑了笑,没有拒绝,答应了。
是夜,小县城内一片寂静,映衬着戏院里灯火通明,日本人都坐在戏台下,喝着酒吃着肉,放肆谈笑。锣鼓敲响,戏幕拉开,好戏开场。台上唱的是情不知所起,一往而深。台下坐的是豺狼虎豹,恶鬼当道。随着鼓声急切,唱腔愈发悲愤,台下那些豺狼竟似也怔住了,就在此刻,台上“李香君”大喝一声“点火。”
直到敌人发觉,火势早已蔓延,想逃出去却发现已经绝路。台上的戏还在唱着,正唱道:俺曾见金陵玉殿莺啼晓,秦淮水榭花开早,谁知道容易冰消。
相关信息:
《赤伶》此曲在各大音乐平台以及诸多短视频和网红竞相传唱的热歌。
悠扬的古声加上动情的节奏,使人能够感同身受,了解到那种主人公的感殇。
经过了解,这背后的故事更加令人动容。那种爱国情操、与敌人同归于尽的大无畏精神值得我辈敬佩和褒扬。
『陆』 赤伶出自哪部电影
《霸王别姬》。
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片,改编自李碧华的同名小说,由陈凯歌执导,李碧华、芦苇编剧,张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合,展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。
1993年该片在中国内地以及中国香港上映,此后在世界多个国家和地区公映,并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。1993年,该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖。
角色介绍
程蝶衣,演员张国荣。京剧名角,对京剧非常痴迷。自小被母亲卖到京戏班学唱青衣,后与师兄段小楼因合演《霸王别姬》而成为名角。程蝶衣饰演虞姬时达到了不疯魔不成活的忘我程度。
再加上程蝶衣小时的奇特经历,所以程蝶衣真正沉入自己的戏梦中。在文革时期,程蝶衣对毕生的艺术追求感到失落,在跟段小楼排戏时自刎于台上。
菊仙,演员巩俐。花满楼头牌,为京都优伶名角段小楼所喜欢,后来与段小楼日久生情,二人最终走在一起并结为夫妇。新中国成立后爆发文化大革命,段小楼为求自保违心的说不喜欢菊仙,这让菊仙彻底看清了段小楼的面目。在与程蝶衣告别后,她在屋内悬梁自尽。
『柒』 赤伶表达的故事是真的吗
《赤伶》表达的故事是虚构的。
故事发生在民国二十六年七月七日,抗日战争的第六年,全国上下都陷入战争的水深火热之中。安远县城因为地处偏远,暂时还没有被战火波及。这里戏台子上还在唱着戏曲,原本以为“戏子不知亡国恨”,殊不知,戏子无情亦有情。
后来日本人打到了小县城里,日军强迫戏院里的戏子给他们唱上一曲,而且还点名让戏院里的“角儿”裴晏之登台,否则就烧了戏院和整个县城。裴晏之并没有拒绝,他淡定自若地画好粉墨妆容,然后登上了舞台。
还是那首唱尽悲欢离合的《桃花扇》,“浓情悔认真,回头皆幻景,对面是何人”,台上人唱的让人心碎,而台下坐着的日本士兵们,他们吃着肉喝着酒,放肆地笑着起哄着。这个时候,台上的“李香君”吆喝了一声点火,随后火势四起,等那些日本兵反应过来后,才发现整座戏院都被堵得严严实实,周围被泼满了油。
歌曲歌词
歌曲原唱:HITA
填词:清彦
谱曲:李建衡
戏一折,水袖起落
唱悲欢唱离合,无关我
扇开合,锣鼓响又默
戏中情戏外人,凭谁说
惯将喜怒哀乐都融入粉墨
陈词唱穿又如何,白骨青灰皆我
乱世浮萍忍看烽火燃山河
位卑未敢忘忧国,哪怕无人知我
台下人走过,不见旧颜色
台上人唱着,心碎离别歌
情字难落墨,她唱须以血来和
戏幕起,戏幕落,谁是客
啊……
(昆曲白)
李香君:浓情悔认真,回头皆幻景,对面是何人……
戏一折,水袖起落
唱悲欢唱离合,无关我
扇开合,锣鼓响又默
戏中情戏外人,凭谁说
惯将喜怒哀乐都藏入粉墨
陈词唱穿又如何,白骨青灰皆我
乱世浮萍忍看烽火燃山河
位卑未敢忘忧国,哪怕无人知我
台下人走过,不见旧颜色
台上人唱着,心碎离别歌
情字难落墨,她唱须以血来和
戏幕起,戏幕落,终是客
你方唱罢我登场
莫嘲风月戏,莫笑人荒唐
也曾问青黄也曾铿锵唱兴亡
道无情,道有情,怎思量
道无情,道有情,费思量
『捌』 《赤伶》背后的故事 这台好戏已开腔,管他几人听到曲终
民国二十六年7月7日夜
随着日军枪声响起
全国陷入一片水深火热之中
受到战火波及的安远县城内一片祥和
戏院内的台上人咿咿呀呀的唱着悲欢离合《桃花扇》
你方唱罢我登场
是不知这戏里戏外唱的都是谁的悲欢离合
不久,战火绵延到此
日本人包围住县城
并来到戏院要求给他们单独演奏一场
以慰问所有日本士兵
并指明裴宴之出场
若是胆敢拒绝
便烧了整个戏院乃至县城
所有人亦难逃一死
裴宴之笑了笑,没有拒绝
转身来到了妆台前,瞄起了眉目
裴宴之便是这戏的“角儿”
方寸的戏台上
便见他水袖柔婉,昆腔曼妙
那一声声叫好声中深情的演绎了那些敢爱敢恨不惜血染桃花的李香君
然而家国破碎,山河飘零,谁能幸免?
是夜,小县城内一片寂静
映衬着戏院里灯火通明
日本人都坐在戏台下,喝着酒,吃着肉,放肆谈笑
锣鼓拉响,戏幕拉开,好戏开场
台上唱的,是情不知所起,一往情深
台下坐的是豺狼虎豹,恶鬼当道
伴随着锣鼓声切,唱腔易发悲愤
台下那些豺狼似乎也怔住了
台上“李香君”大喝一声“点火!”
直到敌人发现,火势早已蔓延
出门去才发现门早已被堵得严严实实
整座戏楼都在他们不知不觉间泼洒了油
台上的戏还在唱着
正唱道:
俺曾见金陵玉殿莺啼早,秦淮水谢花开早,谁知道容易冰消
眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了
这青苔碧瓦堆,俺曾睡风流觉,将五十年兴亡看饱……
楼塌了,戏却未终。
会卑未敢忘国忧
都道戏子无情
怎知戏子也有心
『玖』 抖音爆红的《赤伶》你一定听过,但其后的故事必定也会让你为之动容
“乱世浮萍忍看烽火燃山河,位卑未敢忘忧国,哪怕无人知我。”
——前言
《赤伶》爆红源于一个抖音短视频。视频中,雨倾泻而下,戏台下没有一名观众,只有两个打着伞的孩子嬉笑打闹经过,戏台上的人就这么唱着,看着着实令人心酸不已。
视频的配乐就是这首《赤伶》。
这是老祖宗给戏曲中人定下的规矩:一旦开嗓就必须唱完,凡人不听,故人听。
很多人都以为《赤伶》是一曲唱相思,实则却是一个壮丽的为国捐躯的故事。
故事发生在民国二十六年,七月七日夜,日军一声枪响,全国陷入水深火热之中。当时的安远县还未受到战火波及,县城内祥和一片,宁静又欢愉。戏院的台子上正唱着《桃花扇》,你方唱罢我登场。
裴晏之,是这戏院的“角儿”,方寸戏台上,只见他水袖柔婉、昆腔曼妙,在一众叫好声中,生生演活了那敢爱敢恨、不惜血染桃花的李香君。
很快,日军的战火就延绵到了安远县。日本人包围安远县,来到戏院要求为他们单独演一场,以慰问日本士兵,并且指名要裴宴之出场,若是胆敢拒绝,便放火烧了整个戏院,所有的人都难逃一死。
裴宴之只笑了笑,并没有拒绝,转身到妆台前,描起了眉目。
是夜,县城内一片寂静,映衬着戏院里的灯火通明,日本人都坐在戏台下,喝着酒吃着肉,好不快活。
锣鼓敲响,戏幕拉开,好戏开场。
台上唱的是情不知所起,一往而深;台下坐的是豺狼虎豹,恶鬼当道。随着鼓声急切,唱腔愈发悲愤,台下那些日本军官怔住了。就在此时,台上的“李香君”大喊一声“点火!”
整座戏楼都在先前撒满了油,等到日本人发觉,火势早已蔓延,戏院的门都被堵得严严实实的。
台上的戏子依然气定神闲地唱着,当时正唱到:“俺曾见金陵玉殿莺啼晓,秦淮水谢花开早,谁知道容易冰消……”
“位卑未敢忘忧国。”是最令我动容的一句话,都道戏子无情,怎奈戏子也有心。
犹记得小的时候,村子里总会搭起一个戏台子,在村子里开阔的地方,星夜下开唱。且不论当时,就是现在,我都未曾听得懂过一曲唱腔。当时能到戏台子前观摩,完全是为了那叫卖着的七彩甜筒。从未曾想到,不管是那戏中情,还是那戏外人,竟都如此令人动容。
我想,戏曲之美其实就在于一个“情”字,无论是那相思之情,还是爱国之情,戏曲一旦唱起,都这样婉转悠扬而又绵长。
那些我们没办法用言语来表达的感情,都能在那唱腔之中轻易展现。
都说《赤伶》是火的最有价值的一首歌曲,我想,的确如此。传承经典实属不易,我们的关注点难以在这晦涩难懂的唱腔中驻足停留,我想可以称其为“代沟”,当代年轻人与经典直间的“代沟”。你不解戏中情,戏不明你之意,何其悲哀。
思及此,我仅仅希望能有更多的“《赤伶》”出现在大众的视野中,成为万人传唱的经典。