㈠ 电影《一曲难忘》讲述的是哪位著名音乐家的事迹 给力的加分哦
肖邦
㈡ 很早的一部恐怖片，跟宗教有关的，身上的人有奇异的符号，请问是什么恐怖电影
圣痕
㈢ 有什么电影是讲音乐家的
1.
莫扎特传
Amadeus
(1984)
2.
不朽真情
Immortal
Beloved
(1994)
3.灵魂歌王
Ray
(2004)
4.与歌同行
Walk
the
Line
(2005)
5.玫瑰人生
La
Môme
(2007)
6.关于Jimi
Hendrix的故事
Jimi
Hendrix
the
Complete
Story
7.闪亮的风采
Shine
(1996)
㈣ 为什么电影绿皮书中的黑人音乐家那么悲观，为什么黑人会被调侃
知道种族歧视吗？身为黑人所受到的偏见，以及身为艺术家思想深邃的孤独，使得唐在这个世界上几乎没有一处能够安放心灵的净土。
其实唐大可不必忍受这样的待遇，他的音乐伙伴一语道破玄机：在北方，唐可以不用舟车劳顿，一场演出就可以拿到这里三倍的酬劳。
唐完全没必要来南方，但是他还是固执地来了。
出于一个艺术家的执念，他想用行动来向所有富有的白人们阐述：黑人也可以拥有高学历，也可以高贵优雅。
以一己之力对抗世俗观念，很危险。
㈤ 电影『太空漫游2011』那块黑色石碑出现的时候那段恐怖的背景音乐是什麼意思！！
黑石黑色的方碑，安静地漂浮在太空里，像极了宇宙的墓碑，然而它的寓意远远超越了死亡。贯穿全片的黑石，充满了神秘的宗教意义。它在影片里总共出现了四次：猿人进化成人类之前一刻，月球之旅的结尾，飞向木星的“发现者号”和它擦身而过，垂死的大卫的床前。每次的出现，似乎都昭示文明的转机。它从何来，到何去？它是自然的，还是人工的？若是人工的，那它的创造者是谁？我们，一概莫知。也许，库布里克也不知道。这个神秘的造物在影片里是一个充满宗教色彩的符号。它既能够让人想起圣经里摩西在西奈山顶从耶和华那里领受的刻着“十诫”的石板；又能让人想起供奉在犹太人的耶路撒冷圣殿里的黑色石头。它是伊甸园智慧树的果实，人类触摸它的举动，与亚当摘取智慧树的果实如出一辙。它是文明的载体，智慧的传承者。它是神的天启，上帝的神喻。它神秘，静默，诡异，也许它是真实存在的，是宇宙智慧生命留下的天书；也许它仅仅是幻觉，是人类潜意识里创造的“物的上帝”。不过，唯一能肯定的是，当手指触碰到黑石那一刻，意味着飞跃、进化。黑石是蒙昧、衰老的墓碑，是文明、新生的摇篮。也许它是库布里克表达自己对人类文明历史的一个媒介，也许它象征那些引起历史翻天覆地变化的触机——那些被称做“历史进程的必然”的偶然事件。有谁知道呢？黑石象征寓意的模糊性，往往让我们望而却步，冥思苦想
载有鲍曼的飞艇（精子），进入黑石（阴户），穿过时光隧道（阴道），到达神秘房间（子宫），迅速变老（十月怀胎），再次见到黑石（从产道出去），变成星孩（诞生）。
至于其他细节（多次看到年老的自己，进餐，打碎杯子等），
真的很难理解或者说有很多理解方式，当然也不排除仅仅是毫无意义的故弄玄虚而已。
㈥ 中世纪宗教音乐的发展提纲
当大家在电影院里享受着外国大片中那优美恢宏的音乐时，我们是否会想到今天流行世界的音乐与基督教有着密不可分的关系呢？早期基督徒唱赞美诗是以吟唱方式，后来随着外邦文化的加入出现配以音乐的赞美诗，但也只是用一种简单的节奏来唱，没有和声和伴奏，这种音乐节拍自由，旋律宁静脱俗，无杂欲和刻意地夸张，全面而深邃地表达了宗教的情感，其代表作如格列高利圣咏。
但在没有乐谱的岁月里，音乐的流传只能靠口传心授的方式艰难地延续。为了圣乐的传播，教会的教士们为记录音乐不断地发明和改进。据传罗马教堂最先使用的记谱法是“纽姆记谱法”，这种记谱法简单实用，但却无法明确音符的准确高度。到公元11世纪初，意大利修士圭多·达雷佐把纽姆符号摆放在4根平行线上，从而明确了音高，后来他创作了一首《圣约翰颂歌》，“这首歌开始时的歌词是这样的：‘Utqueant laxis,Resonare fibris,Mira gestorum,Famuli tuorum,Solve polluti,Labii reatum.’(‘好叫你的仆人高歌你的奇妙作为，把罪从他们被玷污的嘴唇除去。’)然后他取了歌词每一行的第一个音节——Ut,Re,Mi,Fa,Sol,La——把它们分配给八度音阶中的六个音。……后来Ut转为Do”[1]，后来人们就根据这种音序制定了通用至今的音阶。四线的纽姆记谱法虽然明确了音高，但并不能把音乐的节奏表明出来，在演唱单音圣歌时还不明显，但在复音音乐出现后，就需要有精确的定量记谱才能准确对位。公元13世纪，科伦圣约翰教堂修士弗兰克著《定量歌曲艺术》一书，首创了“定量记谱”（即表明音的长短的记谱法），固定了音乐的时值，明确了节奏。音乐记谱法的发明和改进使历史上无数音乐大师的作品得以保存和流传，使我们今天仍然可以欣赏到贝多芬、莫扎特、巴赫等等伟大音乐家的绝世作品。
格列高利圣咏虽然是一部音乐圣典，不过仍然是一种单音音乐。到公元9世纪，法国一些教会音乐家尝试以格里高利圣咏的曲调为基础，在其下方再配上一个平行纯四度或五度的声部进行，这不是一种简单的变化，它是把格里高利圣咏的单音音乐演变成了复音音乐。这种平行复音音乐形式被称作“奥尔干农”。 奥尔干农复调手法简单，音响自然协和、清纯透明、不饰雕琢、浑然天成。此后，在教会音乐家的不断改进下，至公元13世纪，复音音乐在基督教音乐中开始得到广泛使用。公元13世纪后期，复音音乐又向前迈进了一大步，在奥尔干农的基础上出现了多声部音乐。多声部音乐的诞生，使人类真正体会到音乐的优美和神圣，同时也将西方音乐与其他文明的音乐区分开了。当我们享受复调音乐的美妙时，可曾想到一千多年来的基督教修士们为此所做的卓越贡献呢？
[1] 《基督教为我们作了些什么？》，第41页。
㈦ 有个电视台的节目，好像叫电影藏秘什么的，根据电影解密一些历史上著名的音乐家，如勃拉姆斯，哪有下载啊
电影藏密
http://video..com/v?word=%B5%E7%D3%B0%B2%D8%C3%DC&ct=301989888&pn=0&db=0&s=1
《电影藏密》是一档大型纪实欣赏类电视栏目，节目以追寻电影角色原型的身影，对比历史事件的真实影像，以记录，重述，解构，传奇为栏目特色，与您一起探寻光影世界里蕴藏的那些鲜为人知的秘密。
㈧ 求几部关于音乐家的电影。
《翠提春晓》The
Great
Waltz(1938)
导演：
朱利恩·杜维威尔
Julien
Duvivier
维克多·弗莱明
Victor
Fleming
...
主演：
路易丝·赖纳
Luise
Rainer
Fernand
Gravey
Miliza
Korjus
...
青年时代的斯特劳斯酷爱音乐，却因上班写曲被开除。在女友波蒂的鼓励下，他尝试在咖啡馆演奏自己创作的作品。后来他结识了誉满维也纳的女歌星卡拉，并在卡拉爱的影响下，写出了著名的《维也纳森林》和《只有你》。波蒂出于妒忌，持枪来到剧院，但却被卡拉的歌声和斯特劳斯的音乐所感动，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特劳斯的知音，于是主动找到卡拉，表示愿意成全他们。卡拉被波蒂的品德所感动，毅然告别斯特劳斯，孤独地乘船沿多瑙河而去。
本片获第11届奥斯卡（1938）最佳摄影奖。约瑟夫．鲁顿伯格在本片中以高超的摄影技巧，将许多动人的场面拍得美不胜收。
本片是关于奥地利作曲家——“华尔兹王”约翰·施特劳斯的音乐传记片。主要介绍了施特劳斯因酷爱音乐而被解雇后专门从事华尔兹舞曲的创作，他的舞曲得到古典派的蔑视，但同时也得到平民的欢迎，及有关他与妻子波蒂和皇家歌剧院卡拉·唐纳之间的三角关系。青年时代的斯特劳斯酷爱音乐，却因上班写曲被开除。在女友波蒂的鼓励下，他尝试在咖啡馆演奏自己创作的作品。后来他结识了誉满维也纳的女歌星卡拉，并在卡拉爱的影响下，写出了著名的《维也纳森林》和《只有你》。波蒂出于妒忌，持枪来到剧院，但却被卡拉的歌声和斯特劳斯的音乐所感动，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特劳斯的知音，于是主动找到卡拉，表示愿意成全他们。卡拉被波蒂的品德所感动，毅然告别斯特劳斯，孤独地乘船沿多瑙河而去。
《贝多芬传》
《一曲难忘》肖邦和李斯特同时弹奏，背对背，还各腾出一只手来握手，简直太酷了
《她比烟花更寂寞》
英国大提琴家——杜普雷
《马勒传》
纪录片《肖斯塔科维其反战交响曲》
㈨ 请推荐几部关于音乐家的电影~
1.《莫扎特传》，人物传记片的顶峰之作，轰动世界的第一流的视听享受音乐片，深刻洞悉人性的经典之作。我喜欢莫扎特的音乐，而且非常非常喜欢这部电影，不断响起莫扎特的曲子，台词，剧情，演员的演技，天哪！一定要看！
http://ke..com/view/471709.htm
2.《贝多芬传》又名《永恒的爱人Immortal Beloved》，加里奥德曼主演，演技派啊。也不错http://ke..com/view/457847.htm
3.《复制贝多芬》，这个只讲了贝多芬将近晚年的一段跟爱情有关的事（他的一个学生），其中贝多芬在剧院指挥第九交响乐那段不错（个人看法）。当然里面有很多贝多芬的曲子！
4.《海上钢琴师》，与以上不同，这大概是一个虚构的故事，主要去看动人的故事，传记型，出生-》传奇的经历-》死亡... 我非常欣赏导演对他音乐天赋以及人格的刻画！
㈩ 电影 音乐家
拉字至上 The L Word
http://www.douban.com/subject/1397345/?i=0 这里有介绍