谁被称为电影音乐家教父

① 为什么罗大佑被称为台湾音乐教父

要说是台音乐教父就太大了，只能说是台流行歌教父——罗大佑

罗大佑属于八十年代，因为只有那个在传统文化中一点点蜕变的丰富时代才能孕育这样的歌者。他的音乐流露着令人惊诧的诗人气质，工整的句式结构，行云流水的遣词，流动在他的音乐中的是过人的才气。所以罗大佑便成了贫瘠的华语乐坛一座孤寂的高峰，在这个不愿奢谈高雅的时代里，很多人把罗大佑当作精神领袖，这很容易形成误读。其实罗大佑从不曾用教诲的姿态灌输给我们什么，他用的只是少年的心绪、最无忌的语言、最敏锐的感觉刺穿现实的重重迷雾。罗大佑的每一首歌都有漂亮的歌词，称它们是歌词似乎有一些委屈，它们其实是带韵律的诗，听者与歌者共同品味语言的魅力。所以，罗大佑的情歌便偏离了庸俗而平淡的自我表白，无论是《滚滚红尘》还是《你的样子》等歌曲，都在天才的吟唱中激起不同时空的人共鸣。在这个直白成为时尚、简单成为流行、强劲节奏掩不住灵感匮乏的时代里，我们有什么理由不去怀念给过我们空灵感觉的流行乐教父罗大佑呢？

② 李宗盛被称为音乐教父，还有听懂已是不惑年的笑谈，他的歌厉害在哪

李宗盛的歌曲最厉害的地方就是李宗盛会根据自己的人生感悟来谱写歌曲。可以说李宗盛经历过华语乐坛的鼎盛以及衰落。而李宗盛的人生经历也出现过大起大落，可以说这种人生历练对于李宗盛来说都是宝贵的人生财富，李宗盛的歌曲都会根据自己每一段时期的不同感悟来进行书写。所以我们看到很多人在到了李宗盛这个年纪，都能够在李宗盛的歌曲中找到曾经的自己。所以这就是为什么在听李宗盛的歌曲的时候会有一种在回顾自己人生的感悟。

而李宗盛大哥的年纪也已经越来越大。虽然这些年也开始出现了歌曲的减产，不过李宗盛大哥所创作的这些歌曲都属于华语乐坛当中的经典之作。

③ 谁知道一些音乐家及其他们的美称

“歌曲之王”—— 舒柏特
“钢琴诗人”——肖邦
巴赫素有“音乐之父”的美称。
帕瓦罗蒂有"高音C之王"的美称
“标题交响乐奠基人”——柏辽兹
“最幸福的音乐家”——门德尔松
“德国浪漫乐派领袖”——舒曼
“钢琴魔王”——李斯特
“新古典主义者”——勃拉姆斯
“俄罗斯音乐巨匠”——柴科夫斯基

④ 日本三大音乐教父是谁

日本三大音乐教父是：久石让、和田薰、小室哲哉。

三大教父简介如下：

1、久石让

久石让，1950年12月6日出生于日本中野市，日本音乐人、作曲家、钢琴家。毕业于日本国立音乐大学。1992年，久石让凭借《那年夏天宁静的海》获得第十五届日本电影金像奖最优秀音乐奖。

⑤ 5、在民国时期，除了现在常被提起的聂耳、冼星海之外，还有很多的音乐家，比如被称为近代音乐教育之父的_

【姓 名】萧友梅，字思鹤，又名雪明
【生 卒】1884年（清光绪十年）1月7日~1940年12月31日
【籍 贯】广东省香山县（今中山市）
【成 就】中国现代音乐史上开基创业的一代宗师、现代专业音乐教育的开拓者与奠基者，为中国音乐文化的建设与发展，做出了不可磨灭的历史性贡献，在音乐史上享有崇高的地位。（图：现代音乐的开创者萧友梅）
【作 品】歌曲《问》、《卿云歌》、《南飞之雁语》、《五四纪念爱国歌》、《国耻》，弦乐四重奏《小夜曲》，钢琴曲《哀悼引》、《新霓裳羽衣舞》，大提琴曲《秋思》等100多首作品，音乐学著作主要有《和声学》、《普通乐学》、《中西音乐的比较研究》、《古今中西音阶概说》、《中国历代音乐沿革概略》等。
【姓 名】黎锦晖
【生 卒】1891年（光绪十七年）9月5日~1967年2月15日
【籍 贯】湖南省湘潭县
【成 就】现代作曲家、舞蹈家、儿童歌舞音乐作家、中国流行音乐的奠基人、中国近代歌舞之父和著名编辑。在近现代中国的文化界，他是位多种成就集于一身的奇人。中国的音乐史、戏剧史、电影史、文学史、教育史他都占有重要席位，在有些领域，他更无愧于“奠基者”、“创始人”之誉，在20世纪20至40年代，他创造了中国文化事业的一个又一个“里程碑”。（图：音乐全才黎锦晖）
【作 品】流行歌曲《桃花江》、《特别快车》、《夜深沉》、《小小茉莉》、《蔷薇处处开》、《妹妹我爱你》等，歌舞剧《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《神仙妹妹》、《小羊救母》，儿童歌舞表演曲《好朋友来了》、《三个小宝贝》、《谁和我玩》、《可怜的秋香》等。
【姓 名】刘天华
【生 卒】1895年（清光绪二十一年）2月4日~1932年6月8日
【籍 贯】江苏江阴澄江镇（现澄江街道）
【成 就】中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家，时人赞誉他“中西兼擅，理艺并长、而又会通其间”。（图：中西兼擅的刘天华）
【作 品】共创作二胡独奏曲10首、琵琶独奏曲 3首、民族乐器合奏曲 2首，其中以《光明行》和《病中吟》最为著名。
【姓 名】任光，笔名前发。
【生 卒】1900年11月9日~
【籍 贯】浙江省嵊县(今嵊州市)
【成 就】中国无产阶级音乐运动的先驱者之一，著名的革命音乐家。他创作的许多抗日革命歌曲，对中华民族的抗日救亡运动起了巨大的推动作用。他开创了海外爱国、爱家歌咏的先声，是我国电影音乐的开拓者，在中国现代音乐史上和中国电影发展史上都起着重要的作用。叶挺将军称他是“中国的音乐之星”；聂耳称他是“我们的导师”；《新华日报》则赞誉他为“民族的号手”，他是被中央列入著名烈士传中的英烈。（图：中国的音乐之星任光）
【作 品】《渔光曲》、《中国进行曲》、《洪波曲》、《王老五》、《大刀进行曲》、《不害怕进行曲》、《别了，三年皖南》(后改为《新四军东进曲》)等。
【姓 名】黎锦光，原名锦颢，字履劬，笔名常用者有李七牛、金玉谷、金钢、金流、巾光、田珠、银珠、农樵等。
【生 卒】1907年（清光绪三十三年）12月30日~1993年1月15日
【籍 贯】湖南湘潭
【成 就】中国流行歌坛的开拓者和奠定者，他写的一些歌曲不但红遍了大江南北，而且远播日本和东南亚一带，享有崇高的国际声誉，在20世纪30到40年代曾被誉为“中国歌王”。（图：中国歌王黎锦光）
【作 品】《夜来香》、《采槟榔》、《五月的风》、《香格里拉》、《满场飞》、《四季相思》|《叮咛》、《少年的我》、《假正经》、《白兰香》、《小放牛》、《王昭君》、《星心相印》、《黄叶舞秋风》、《春之晨》、《拷红》、《爱神的箭》、《相见不恨晚》等。
就这么多吧。有需要再联系，还有详细资料。

⑥ 刘欢被人称为“音乐教父”，他出过几张畅销专辑呢

我来说说刘欢老师如何封神的，也有便是，他针对原创音乐的高度重视。从第一季还叫《我是歌手》的情况下，栏目组就逐渐邀约刘欢，整整的邀约了七年，电影导演专业飞走了2次英国拜访他。2020年《歌手》第七季，刘欢总算同意上这一综艺节目，是由于湖南台将和刘欢一同创立“刘欢原创音乐股票基金”，该慈善基金会将从2020年逐渐，在每一年的1月11号，会对中国创意音乐作出卓越贡献的人奖赏一百万rmb。刘欢笑着说，自身是被这一原创股票基金“坑骗”来的。

九零后、零零后的观众们谈起刘欢，很有可能总是带上吐槽的寓意效仿刘欢唱几句《好汉歌》，并不了解这两字在我国歌坛代表着哪些……而客观事实是，刘欢不但是近30年来最处变不惊且设计风格变化多端的时兴男歌手，也是语句歌坛原创音乐的竭尽全力的引领者！

上世纪八十年代，刘欢就读国际关系学院，他儿时喜爱相声表演，高校选修课的是荷兰文学专业，最终却爱上了音乐。从小刘欢就对传统乐器十分偏爱，常常运用午休时间跑到音乐老师办公室玩传统乐器。

在天津市读普通高中时，同班同学有一个同学们打定主意今年高考考音乐学校，上高二时，院校有一架三角钢琴，第一次看他在我眼前弹肖邦的 《蝴蝶》，我也晕菜了，原先这个东西能够搞成那样……

自己做时兴音乐是1983年之后的事，大二、大三见到那么多同学们校园内里弹吉，我以往看看，这个东西有哪些难弄的，暑期跟别人借走琴，回家以后就变成那堆人里弹得最好是的了。之后逐渐自身作曲写歌。我对任何人声的物品都有点儿兴趣爱好，像歌舞剧歌唱的方式尽管没有学过，可是喜爱听，乃至包含中国戏曲的一些方法我全是较为留意的……

对传统乐器的钟爱围绕了他的一生，出名以后，他的家里收藏了稀奇古怪的传统乐器近百件。

成长以后，刘欢喜爱与一批词曲文学家集聚在北京国际声像造型艺术企业，这一被音乐人称之为“大木仓”的四合院中。假如你一直在“大木仓”的服务厅里看到一个人一边慢奏电子琴，一边高声英文歌曲，那便是刘欢。

二十岁左右的他歌唱还稍显娇嫩，远远地不如他最喜欢的鲍勃迪伦，可是在那一个歌手连谱都不明白的时代，刘欢是那麼的醒目。

1988年，知青返城的浪潮刚以往不上十年，一部由他主演的电视剧《雪城》公映。“天上有个太阳光，水里有一个月儿……”当刘欢动心的响声传来，多少人泪如雨下。针对某些人来讲，刘欢的歌唱仅有曾揣着着理想去“知青下乡”，去守卫边疆，去开垦荒地的人才懂。

另一首大伙儿了解的音乐《离不开你》，在二十五年后因黄绮珊的歌唱而再一次走红。而它是刘欢第一次为电视连续剧录制歌曲。

刘欢直言，原创音乐早已到一个危机时刻，因此他的念头是“拯救原创音乐”。2020年《歌手》能请到刘欢加盟代理，也恰好是由于针对原创的高度重视。2020年《歌手》公布了刘欢加盟代理的信息后，有很多观众们吐槽说“大家随意比，总之相信最终总冠军全是刘欢”。当然，这还不一定，并且综艺节目精彩纷呈取决于全过程，而不取决于结果。但不容置疑的是，湖南台和刘欢此次针对原创的促进，是一件大好事。

大家等华语歌手的新时期，早已等得很久了。

⑦ 传说中真正的‘音乐教父’是谁

音乐之王——舒伯特

1827年3月底，当德国大音乐家贝多芬去世时，维也纳有两万多人为他送葬，其中有个年轻人手持火把、泪流满面地走在送葬队伍的前列，他就是奥地利伟大作曲家弗兰兹·舒伯特。

舒伯特1797年1月31日生于维也纳近郊的一个小镇上（现属维也纳市区的一部分），有兄弟姐妹8人，仅靠父亲的收入过活，家境十分贫寒。舒伯特的父亲是个小学教师，精通小提琴，并且教会了几个孩子。舒伯特在8个孩子中悟性最高，其演技很快就超过了父亲。在舒伯特11岁时，父亲听说维也纳宫庭歌手学校（当今世界著名的维也纳童声合唱团的前身）招生，且食宿免费，就送他去碰碰运气。舒伯特优美的嗓音和丰富的乐感一下子就征服了考官，被优先录取。学习期间，舒伯特还参加了学生乐队，担任第二小提琴手，有时还担任指挥。在学校里，舒伯特有机会熟悉海顿、莫扎特、贝多芬等许多音乐大师的作品，大大开阔了他的艺术视野，激发了他的创作灵感。他13岁开始作曲，15岁就创作了一首三重奏、两首弦乐五重奏和100多首歌曲，还写出了他的第一部交响曲。
舒伯特16岁那年，由于变声，不得不离开他心爱的学校回到父亲所在的学校担任教师。他一边承担繁重的教学，一边抓紧时间进行音乐创作这期间，他创作了第二、第三、第四和第五交响曲，还创作了《纺车旁的葛莱卿》、《魔王》、《野玫瑰》、《死神与少女》等许多脍灸人口的歌曲。1818年，21岁的舒伯特为了能专心进行音乐创作，毅然辞去了教师工作。但这一举动遭到父亲的坚决反对，他不仅拒绝向舒伯特提供任何资助，而且断绝了父子关系。没有生活来源的舒伯特只好当家庭音乐教师勉强糊口，因收入微薄，有时连房租都付不起。
舒伯特生活的年代正是法国大革命后欧洲封建势力复辟的最黑暗的年代，但生活的穷困，政治的黑暗均没有动摇舒伯特的意志，他从来都没有停止过创作，把全部身心都献给了音乐事业。无论何时何地，音符总在他的脑海中跳动。据说舒伯特的名曲《鳟鱼》就是他半夜醒来时突然构思而成的，当时他立即起身将构思好的曲子记下来，因天黑不小心将墨水碰洒在谱纸上，所以这首歌曲的原稿至今还有一大块墨水泼洒的痕迹。
舒伯特总是不停顿地忘我工作，短暂的一生中创作的作品有1500部，触及所有的音乐体裁和形式，是世界上少有的高产作曲家。但他的音乐才能在其生前一直未得到承认。他一生写了10部交响曲，在世时却没有一部公演；他创作了18部歌剧，在世时也没有一部排练演出；他一共写了600多首歌曲，其中许多在社会上广泛流传，而每首歌曲的售价极低。勤奋的创作始终没能改变舒伯特穷愁潦倒的命运，最后连他钟爱的女友也抛弃了他，嫁给了有钱的商人。他一生怀才不遇，孤独凄楚。怀着这样的心绪，舒伯特在1827年完成了他一生中最后重要作品之一——组歌《冬之旅》。该作品以冬天为背景，描写了一个饱经世态炎凉的孤独的流浪者形象。这部作品是舒伯特对当时奥地利黑暗现实的有力控诉，也是自己的苦闷及绝望心态的真实反映。
由于长期受到贫困和心情忧郁的折磨，舒伯特的健康受到严重摧残。他所崇拜的音乐大师贝多芬之死，更使他的健康状况雪上加霜。贝多芬比舒伯特长27岁，当舒伯特在学校演奏贝多芬的作品时，贝多芬已闻名欧洲。舒伯特对贝多芬十分景仰，但由于腼腆的性格始终没有勇气去造访。他曾经鼓起勇气去过一次，又恰逢贝多芬不在家，舒伯特留下自己的作品就回去了。贝多芬回来后读了舒伯特的作品，十分激动地对他人说：“这里闪烁着神圣的光辉！”当舒伯特再次赶来看望贝多芬时，贝多芬已经处于弥留之际。贝多芬用力睁开眼睛，对舒伯特说：“我的灵魂是属于你的。”之后不久，贝多芬就离开了世。看到自己最崇拜的大师离去，舒伯特悲痛欲绝，悔恨交加，于是就出现了本文开头的一幕。贝多芬之死使舒伯特的身心受到重大打击，1828年11月19日，也就是在贝多芬去世的第二年，舒伯特也离开了人世，年仅31岁。他临死前对朋友说：“我只有一个要求，请把我葬在贝多芬的墓旁。”遵照舒伯特的遗言，朋友们把他安葬在贝多芬的墓旁，并在墓碑上写道：“死亡在这里埋葬了一分巨大的财产，还埋葬了更为巨大的希望。”
舒伯特是19世纪欧洲伟大的浪漫主义作曲家，是浪漫主义音乐的奠基人之一。他一生短暂，过早地被贫困和疾病夺去了年轻的生命，但他众多的音乐作品却给后人留下了一笔宝贵的财富，特别是他创作的大量歌曲，不仅开创了德国艺术歌曲的先声，也是世界音乐宝库中此类题材的珍品，舒伯特也因其在这一领域的突出成就而被后人誉为“音乐教父”。

⑧ 刘欢被人称为“音乐教父”，他写过几首流行歌曲

刘欢写过的歌曲有《好汉歌》，《弯弯的月亮》，《千万次地问》等等，这些歌曲都还是蛮受欢迎的，也是比较脍炙人口的。虽然说我的年龄也不是听刘欢的歌的那个年代，但是对于他的一些比较耳熟的歌，还是听得挺多的。毕竟就算是我不听，别人也会放，我也会从别的地方听到这些歌。

而关于刘欢的音乐，因为我也不是什么专业人士，自然也无法去评判吧。虽然说看起来，他写的歌曲不算特别多，但是每一首都是精品，都特别贴合每一首歌背后的故事。而且他在音乐圈的地位，也是一直都不可撼动的，在这点上，估计其它的音乐人也赶不上的吧。