1. 结合电影谈谈色彩在电影中的作用
摘要】随着科技的日益发展,观众的日益挑剔,无论是在现实主义风格的影片中,还是在形式主义、表现主义风格的影片中,色彩变成了无可取代的电影艺术语言,既传递情感,又表现思想,既烘托气氛,又体现风格。色彩成就了中外电影人的梦想,提升了观众的审美层次。色彩是影象时代和历史进程中的催化剂,有了它,电影世界及世界的电影才有了看不尽的主题。
【关键词】视觉语言 情感主题 色彩基调表现
1927年,电影艺术由无声跨进了有声时代,使电影艺术更富有现实感和感染力。1935年。彩色技术首次在美国马摩里安执导的电影《浮华世界》中运用,使电影由黑白两色到彩色。不但给观众带来了全新的视觉享受,更为电影艺术增添了新的魅力。
一、电影色彩简史回顾
20世纪三四十年代,彩色技术在电影中得到进一步完善,能够灵活、有区别地用彩色反映现实,但受绘画的影响。摄影主张对现实对象进行艺术加工、修饰和改造,强调视觉造型形象的象征性和寓意性,追求画面气氛和意境,使银幕图像更接近绘画的要求。五六十年代,电影观念发生巨大变化,人们开始追求真实可信的银幕效果,加之这一时期,电影移动摄影的广泛应用,充分发挥了“照相本性”,彩色胶片的大量生产,为电影丰富的色彩表现提供了条件,促使电影艺术向“再现现实、接近生活”方面发展。自七八十年代始,电影技术已经成熟。表现手段日臻完善,中国电影人也开始认识到色彩的重要性,电影的色彩观念也随之进入了中国电影人的视野,并很快被付诸于实践。1979年,电影《小花》和《生活的颤音》率先对电影色彩的运用进行了有意识的探索。《小花》全片共有12个回忆性的黑白片断插入彩色片中,导演意图通过画面色彩上的对比和交叉来完成影片的叙事。《生活的颤音》同样在艺术形式上敢于突破,导演几乎把当时能看到的比较新鲜的电影技巧都用了个遍。例如现实和回忆交叉的叙事方式,升格摄影和定格等。这两部影片都使用了黑白片和彩色片交替的手法。既表现了人物的意识活动,也在剧作结构上作了一次尝试。当今。信息、科技高速发展,知识不断更新,电影艺术也在顺应着时代的潮流。满足着人们的需求与渴望。色彩也在为电影艺术的进步发挥着不可替代的作用。
二、色彩的情感作用
著名摄影师斯托拉罗曾经说过:“色彩是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感和感受。就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”张艺谋也曾经在接受记者采访时说:“我认为在电影的视觉元素中,色彩是最能唤起人的情感波动的因素。……我自已认为。从生理上说,色彩是第一性的,能马上唤起人的情绪波动。”的确,色彩是最具有感染力的视觉语言。色彩作为电影艺术造型的一个重要的视觉元素,除了能还原景物的原有色彩,同时。还能传递感情,表达情绪:色彩不但可以表现思想主题,刻画人物形象,体现时空转换、创造情绪意境,烘托影片气氛,更是构成影片风格的有力艺术手段。当然,由于人们对不同色彩有不同的生理、心理反映,这也就形成了色彩的情感作用。
比如:红色——
红色是太阳和火焰的色调,象征着温暖、热量,是爱情、热情、冲动、激烈等的感情象征。红色给人的视觉感受是热烈而活跃,具有蓬勃向上的感觉。
红色是最强有力的色彩,在电影中偏爱红色。把红色的表现推向极致的当数我国著名导演张艺谋。他的影片《红高梁》中红红的高梁酒。《菊豆》中的染坊。《大红灯笼高高挂》中的大红灯笼,甚至《秋菊打官司》中那一串串挂在墙头上的红辣椒,都构成了一种视觉张力,象征着一种热情的生命活力。
红色还象征着躁动、革命。在电影《活着》中。红色被作为影片突出的饰物和象征性的幕景。红色的皮影戏、挂着大红灯笼的赌场、红色的标语、红色的毛主席画像、红袖章、红宝书等在影片中十分醒目。
在中国的民俗中。尤其是在我们的传统节日——春节中。红色是主色调,象征着喜悦、吉祥、庆典。
黄色——
黄色给人以明朗和欢乐的感觉,常常被用来象征幸福和温馨。黄色因明度高,容易从背景中显现出来。具有引人注目、吸引观者视线的力量和条件。
在我国历史传统中,以黄色为神圣、权贵、至高无上的皇权的标志。意大利导演贝尔纳多·贝尔托鲁齐,使他的电影《巴黎最后的探戈》(由维托里奥·斯托拉罗摄影)弥漫在扑朔迷离的黄色中,这是热情、欲望和疯狂的象征。在他导演的电影《末代皇帝》(由维托里奥·斯托拉罗摄影)中,又用明亮的红与黄拍出了中国皇宫的金碧辉煌,给人以华丽隆重的视觉感受。
蓝色——
蓝色在心理上形成一种冷的感觉,所以象征着寒冷。兰色还包含着抑郁和忧伤的成分。歌德在《色彩理论》中曾经谈到,蓝色是一种能量。它处于负轴,最纯粹的蓝色是一种夺人的虚无,是蛊惑与宁静这对矛盾的综合体。最能感受到蓝色调的是法籍波兰电影大师基耶斯洛夫斯基的“三色”电影之一《蓝色))。影片笼罩在忧郁的蓝色之中,蓝色的游泳池,蓝色水晶样迷离的玻璃串灯饰,既为女主人公营造了一个独特的心理背景,又给观众带来了视觉的愉悦和极强的艺术感染力。
张艺谋的影片《千里走单骑》中有大量展现原生态天空的镜头,那种纯粹青透的湛蓝有一种震人心魄的美丽,延续了一种回归质朴与本真的风格,以水面无波、平铺直叙的方式,反映了亲情的厚重深沉之美。
绿色——
绿色是自然生命中最生意盎然的色彩,也是红色的对比色,有一种平静、稳定、希望的感觉,是一种最适宜人眼睛的色彩。绿色象征着和平,代表着春天。在武侠大片《十面埋伏》中,天与地、人与物,整个画面凝合成一片壮观的绿色海洋。那片绿看得让人心动,让人神往。
黑色与白色——
黑色与白色是无彩色,和其它有彩色一样,也起到表达感情的作用。黑色往往使人联想到死亡、忧愁,易产生失望、黑暗、阴险、罪恶的感觉:白色使人联想到光明、清晰、神圣,易产生纯洁、淡雅、稳定的感觉。但因黑色和白色是所有色彩中明度最低和最高的色彩,所以黑色的情绪又具有低沉、凝重、庄严等感觉,白色具有虚无、冷淡、和平等感觉。但由于个人或国家或民族不同的文化传统、生活习惯和观念,也会形成差异的情感作用。例如白色在西方是纯洁爱情的象征,婚纱是白色的:而在我国则常常以白色为孝服,西方参加葬礼穿的是黑色服装。在我国传统戏剧中,红色是忠良的标志,黑色表示正值威严,白色则表示是奸诈刁滑,传统戏剧脸谱都按此规律描绘。
暗黑色在影片《英雄》中,表现了秦王朝的威严与冷酷。前苏联的著名导演安德列·塔尔可夫斯基的《潜行者》,所有的空间都以黑色为基调的,就像一座凋零的废墟,就连潜行者身上的着装,也是一身黑。黑色
http://cache..com/c?m=595bb72fc7171080de34&p=91759a44d49e01fc57e8c112135c&user=
2. 怎样对一部电影的色彩进行分析怎样写影评
这是我们当时一个山东大学博士讲课的内部资料网络上没有贡献给你吧祝你取得好成绩
1、电影是科技发展的产物,也是人类想象自身与世界关系的产物。影像和声画表现的意识形态性和艺术性。从口头语言文化,到文字语言文化,到以音像为特点的影像文化。
2、电影的两大类:纪实风格(意大利新现实主义,卢米埃尔,中国早期电影)
戏剧风格(受舞台剧的影响,场面,情节和明星)
3、电影的类型化:这是电影与意识形态生产,加艺术生产的必要要求,工业美学和商业伦理的要求。意识形态的要求(例如反特片的形成)市场的需求(西部片的兴起。新反特片的兴起)
三个阶段:一是类型形成期(火车大劫案)
二是类型经典化期(搜索者,教父,
美国往事(莱翁内)具有了巴赞所说的超类型的特点)
三是类型反类型的改写和戏拟、杂耍。(例如好莱坞的《惊声尖叫》系列,佐藤浩市,佐藤英明,伊势谷友介,香川照之主演,三池崇史导演的《素喜烧》对于西部片的改写)。
4、电影评论:(定义)一种艺术活动,是实现电影的三重价值,艺术的,社会的,经济的重要手段。从狭义上讲,影评是针对一部影视艺术作品或者一种影视现象在专业理论指导下的一种研究行为,它需要系统地掌握中外影视发展史,影视技巧,影视批评学和新闻传播理论的方面的基本知识。而专指写作而言,则是一种特殊的论说文。
电影鉴赏,形式研究,文化批评。三大类型。
5、目前,现阶段电影评论写作的要求:
1)通顺而优美的语言。
2)理解电影的主旨
3)掌握基本的电影形式特点和技巧特征。
4)能够敏感地把握几个细节。(例如,对于场面调度的分析《和你在一起》、《霸王别姬》中化妆对于文革批斗一个场面的作用)。
5)好的文章构思和结构。符合论说文的要求。
电影的基本技术:
1、蒙太奇:montage原指结构组装的建筑学用语,剪辑与组合的电影表现手法,4页
蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头,按照生活逻辑,推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。
有的说是镜头的组接,有的说是声画的组合也是蒙太奇(如傅正义)
如果说画面和音响是电影导演与观众交流的语汇,那么,把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段,那就是导演的语法了。每一个镜头的景别、角度、长度,运动形式,以及画面与音响组合的方式,都包含着蒙太奇的因素。可以说,从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时,在对镜头的角度、焦距、长短的处理中,就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。
蒙太奇就是影片的连接法,整部片子有结构,每一章、每一大段、每一小段也要有结构,在电影上,把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上,也就是将一个个的镜头组成一个段,再把一个个的小段组成一大段,再把一个个的大段组织成为一部电影,这中间并没有什么神秘,也没有什么诀窍,合乎理性和感性的逻辑,合乎生活和视觉的逻辑。格里菲斯最后一分钟营救,爱森丝坦熬德萨阶梯。
2、蒙太奇的分类和效果。
(叙事蒙太奇,表意蒙太奇)
普多夫金试验:(一把枪和一张笑脸和一张惊惧的脸的不同顺序的组合变化))
库里肖夫效应:(在一个没有任何表情的演员的特写后面接上3个不同的片断,第一个是一盆汤,第二个是躺着女尸的棺材,第三个是抱着玩具的女孩)。
叙事:讲述故事的方式(平行蒙太奇(《董存瑞》的分手后不同的叙事),交叉蒙太奇(《一个国家的诞生》),叫板蒙太奇(说曹操,曹操到,《五十一号兵站》中的无缝钢管。与叫板相反的是错觉蒙太奇(如《五十一号兵站》中特务被地下党人打,接着的镜头是特务头目抬起头来)复现蒙太奇(《乡村女教师》中的地球仪))夹叙夹议式蒙太奇(如《伤逝》),梦幻蒙太奇(在不同的时空中跳跃))
表意:抒发情感,象征或者隐喻。(对比蒙太奇(《一江春水向东流》张忠良和王丽珍的跳舞镜头和日本兵的马靴),象征蒙太奇(《英雄儿女》中的王成牺牲镜头),爱森斯坦杂耍蒙太奇《发条橙》)叙事(双旗镇刀客,乡村女教师,51号兵站,三国演义,伤逝,一个国家的诞生,董存瑞,牛虻)表意(一江春
3. 如何评价希区柯克电影中,对于颜色的运用
心理悬疑片,利用你自己的想象来吓倒你自己,他擅长运用楼梯,阴影来制造特殊的心理模式。而不是凭借血腥的镜头和音效。他还有流畅的剪辑技术。反应人们的急躁与焦虑。
4. 结合电影,谈谈色彩在电影中的符码作用
在格林纳威的影片《厨师、窃贼,他的妻子和她的情人》中色彩是被编码了的,这种符码化通常包含一种整体性:蓝色--停车场,绿色--厨房,红色--餐厅,白色--卫生间,黄色--医院,金色--藏书间。在一些访谈中格林那威已谈到了这些颜色的隐喻意义。可是色彩在运作时整个跟误察错看有关。例如,影片开始时艾伯特骂乔治娜穿什么黑衣服,她说穿着蓝衣服。事实上在餐厅里她穿的是红的,而在白色的卫生间她的衣服又变白了,还带着黑色的羽饰(她看起来象是《去年在马里安巴》里的德尔芬o塞丽)。这种"运作"跟雷奈另一部片子《天命》里的色彩编码相反,在《天命》里克劳德和索尼亚的厨房是黑白相间的,而卧室、床单、酒以及跟写东西的克利夫o朗安(吉尔居饰)有关的所有东西都是红的。在格林那威这里玩笑是迈克尔在餐厅是棕褐色,在卫生间也一样。而且在影片最后,里夏尔说了一大通话,为东西是黑色要价较高,说是因为"吃黑的食物就象是消费死亡",而被煮熟的迈克尔依然是棕褐一片。在格林那威的《一个Z和两个O》里,动物园里的各种外来动物以表示色彩编码和隐喻色彩斑澜的巨嘴鸟和极乐鸟,代表被肯定的生活,而黑白条条的斑马,代表死亡和不可思议之物;在《画师的合同》里,奈维尔的黑白色的素描,相对于被画物的华丽色彩,其功能意义亦是一样的。可是在《厨师、窃贼,他的妻子和她的情人》中,格林那威仿佛是自言自语:很好,我将把色彩予以编码,这会把懒惰的观众骗过来让他们轻易地混入叙事,然后我会破坏这种编码,开个把玩笑,和他们逗逗乐子。塔伦蒂诺的《落水狗》显然也有这种倾向,一伙"职业的贼"策划了一起抢劫,彼此之间不知道对方的姓名、来自何处,他们所在的仓库和车内都被刻意地涂成了白色,他们之间互相的称呼是"褐先生"、"蓝先生"、"金先生"、"白先生"、"橙先生"和"粉红先生"。
5. 求法国电影《蓝》从色彩造型角度分析
法国人那棕色的卷发和美妙的法语发音就像是巧克力遇上了交响乐,庄重洒脱搅拌着温柔浪漫,让人久久品味其中。法国的电影是生活气息十分浓郁的,在法国人的生活中爱情是永恒的主题。爱情和哲理交织,爱情和道德碰撞,爱情是法国的味道和香气。“骨灰级”的殿堂大师基斯洛夫斯基用爱情为我们的法国电影之旅开辟了新的视角——爱是哲理的载体和人性深刻的反思。基斯洛夫斯基的《蓝》、《白》、《红》三部影片恰好代表了法国国旗的三种颜色——蓝、白、红,分别寓意了自由、平等、博爱。 《白》中地铁隧道里,小伙子拿出了枪,你确定要死吗?确定!真的确定?确定!碰!一声枪响(空),老男人哆嗦着倒下了。你真的确定要死吗?老男人摇了摇头,小伙子哆嗦着出了汗。基耶斯洛夫斯基在谈到白色的平等主题时说:“我们了解平等的理念,人人都向往平等的地位,但我认为这完全不是真的。我不认为有哪个人真的想平等,每个人都想‘更平等’”。妓女在酒吧里跳脱衣舞,但是谁都有尊严。当她看到自己贫穷的父亲在酒吧时,她求女主人公将自己的父亲劝走。当女主人公将自己的遗产留给自己丈夫的情人时我看到了自由。给别人自由自己也得到了自由,这是生命的解脱。我忘不了《蓝》给我的震撼和对我的启迪。有偷窥欲的老男人听到女主人公乘坐的船出了事,瞪着电视看幸存几个人的画面,当看到女主人公还活着,可是她跟她的男朋友在一起时,老男人流下了眼泪……泪水是复杂的是发自内心的是纯洁的。那就是爱。那是人生的意义,灵魂因为有爱而满足。《红》是他的封箱之作,在一部部对生命破碎和背离的描绘之后,基斯洛夫斯基终于表达了他对爱的肯定和盼望。在静静的夜晚,当我品着微甜的咖啡欣赏着基斯洛夫斯基的作品时,内心感受到丝丝的苦楚和焦虑。然而《蓝》、《白》、《红》却已经在我记忆的深处留下这来自法国电影的浓郁的纯香。
6. 影评分析色调万能句子
影评分析色调万能句子:
红色:象征着生命、血、朝气蓬勃、爱情、暴力、革命……
黄色:象征着阳光、欢乐、温暖、享乐……
绿色:象征着生长、生命、青春……
紫色:象征着高贵、牺牲……
蓝色:象征着冷静、平和、纯洁、高雅、忧郁、浪漫……
写影评用的万能句
一般来说,写正规一点的影评一定要分析的有——故事线,叙事风格,镜头语言,配乐。上述四点,你截取任意亮点作为叙述就可以。
比如:本片在叙事手法上运用了倒叙的手法。把结局先给观众知晓,然后再慢慢地将整个故事的长卷拉出来。本片的主线故事主要陈述了……
电影的配乐主要由XXX完成,这位电影配乐人曾制作过XXX的电影原声。在这部电影中,他的配乐充分展示了他作为XX类型电影的顶级配乐师的才华。
当然,除了整个人类对色彩的共同的生理、心理的反应之外,不同的民族由于其文化传统的不同,他们对色彩可能也会有他们独到的反应。如中国人对黄色有一种他们特有的情感。
7. 如何评价电影《萤火之森》的色彩运用
《萤火之森》是一部很美好的电影。
整部动漫通过女孩萤对阿银的回忆,引出了她和他在夏天中的种种,用细腻的画笔,描绘了一个朦胧的、凄美的爱情故事。
日本人喜欢樱花,喜欢那瞬间绽放极致的美丽,他们喜欢追求美,动画里,他们的一个拥抱,就像是陨落之前最灿烂的开放。因为太美,所以才会感动,才会遗憾。
8. 请问张艺谋的《英雄》你对他片中的色彩有什么看法
第一幅,红色
第二幅,蓝色
第三幅,绿色
第四幅,白色
四个故事四种颜色,很有心的设计。
在枫树林里章死的时候眼前的红色渐渐加深,很唯美的画面。
在绿色的湖面上梁和李意念比武的时候衣服也是绿色。
梁和张死时在沙漠,整片黄色里就有一处白色在点缀,白色的衣服在风中飞舞......沉默而凄美的感觉
9. 怎么评论电影色彩,具体评论电影色彩的格式
有专门评价电影色彩的格式吗?
看影评写影评这么多年都没遇见。
可能是色彩学的范畴吧!
10. 浅谈现代电影中的色彩构成都有哪些
颜色产生意味
自远古开端,在很多范畴里,颜色被编码以后成为通讯工具,这是颜色意味意义的开端。在人的视觉世界里,颜色是情感的意味。人们在生活消费理论中构成的一些颜色习气,会使得一些颜色觉得在人们的心目中成为永久和意味。在电影中,常常会经过人们对颜色存在的一些固定联想而设计影片的颜色。比方“红色在中国多数代表喜庆,在西方则意味青春、热情、暖和、生命、鲜血、火、爱情、情欲……;绿色意味生命、安康、战争、希望;黄色意味希望、收获、丰盛、甜美、香酥;蓝色神秘、长久、沉静、明智、博大……
在《英雄》中,白色意味最美丽的死亡,蓝色意味最崇高的比赛,红色意味最织热的生命,绿色意味最宁静的回想,图像学上,除去文化传统的一些出入,黑色意味最博大的襟怀,也常常是忧伤和严肃的符号,红色则是“火和血的颜色,它能够作为任何锋利猛烈的东西的隐喻。因此,红色在我们的交通代码中被选为‘停顿’的代码符号和政治中反动党的标志并非出于偶尔。”蓝色更合适表现感情上的哀婉,这一点无须赘述。安东尼奥尼的《红色沙漠》被称为第一部真正意义上的彩色电影,由于安东尼奥尼象一个画家那样处置颜色,他运用了不同技巧来别离与构成颜色,以期发明出一种特殊的理想,一种与主要人物朱丽娅娜的心理状态分歧的理想。黄色的浓烟、蓝色的海、红色的巨型钢铁机械和房间,绿色的田野显现出安东尼奥尼对工业文化的理性考虑。他对颜色的处置恰如冷笼统画家蒙德里安;伯格曼的《呼喊与细语》里,那房间的红色令人印象深入,似乎是人的心脏,穿白袍的女人像交往于心室心房之间。正是在这内心般的空间里,艾格尼斯和她的姊妹们同受煎熬;执迷地用颜色来表达意味意义的作品还有黑泽明的《梦》,库布里克的《发条桔子》。显而易见,在人的视觉世界里,颜色是情感的意味。
在电影中,单一颜色并不能有所作为。颜色只要进入到构造层面才具有审美价值,只要在各个部分色彩的互相关系(或者我们也能够称之为语境)中我们才干正确天文解它的意义。爱森斯坦说:除非我们可以觉得出贯串整个影片的颜色运动的“线索”,否则我们就很难对电影中的颜色有所作为。颜色是人类思想的载体,对人类情感的传达,作为电影的言语,也是电影的灵魂和精华,是一部电影脱颖而出的利器。 在电影中,颜色作为重要的言语之一,是能够说话的。在对人们构成了直接、激烈的视觉冲击的同时,又与观众产生了情感上的共鸣。作为年轻的艺术门类——电影从最初的无声片、黑白片到今天平面声的彩色片,这期间阅历了近一个世纪不时完善和探求的过程。颜色作为电影中一个极端重要的视觉元素,不断以来为描写角色的情感,为营造场景环境的气氛,为促进剧情、丰厚画面、增强真实感,进步电影自身的观赏价值起到了关键的作用。 文章转载来之论文网:www.homelunwen.com