电影丰子恺儿童演员登记表

⑴ 丰子恺与人生 贴吧

丰子恺先生简略
丰子恺，浙江桐乡人，生于一八九八年。一九一四年入浙江省立第一师范，受业于名师李叔同。一九二一年留学日本，学习西画和音乐。归国后从事美术和音乐。一九二四年开始发表漫画，成为进步文学研究会会员。
丰子恺是我国新文化运动的启蒙者之一，早在二十年代他就出版了《艺术概论》、《音乐入门》、《西洋名画巡礼》等著
作。他一生出版的著作达一百八十多部。解放后，曾任上海美协副主席、主席，上海对外文化协会副会长，上海画院院长。
十年动乱期间，遭受迫害，积郁成病，于一九七五年不治而逝，终年七十八岁。
丰子恺（1898.11.9－1975.9.15）原名丰润，又名丰仁，浙江桐乡石门镇人，名仁，又名婴行。我国现代画家,散文家,美术和音乐教育家、翻译家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术” 。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。
自幼爱好美术，1914年入省立第一师范学校，从李叔同学习绘画和音乐。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，对他的思想影响甚大。1917年与同学组织桐荫画会。1919年师范学校毕业后，与同学数人在上海创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年东渡日本短期考察，学习绘画、音乐和外语。1922年回国到浙江上虞春辉中学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。回国后从事美术、音乐教学，曾任上海开明书店编辑、上海大学、复旦大学、浙江大学美术教授。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。1924年，与友人创办立达学园。抗战期间，辗转于西南各地，在一些大专院校执教。文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》。其后，他的画在《文学周报》上陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教职于上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画日本侵华史》出版。1939年任浙江大学讲师、副教授。1942年任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943年起结束教学生涯，专门从事绘画和写作。陆续译著出版《音乐的常识》、《音乐入门》、《近世十大音乐家》、《孩子们的音乐》等面向中小学生和普通音乐爱好者的通俗读物，为现代音乐知识的普及作了许多有益的工作。1946年返上海。出版画册《子恺漫画选》。1952年后历任上海文史馆馆员、中国美术家协会上海分会副主席、中国美术家协会常务理事、上海市对外文化协会副会长、上海市文联副主席、全国政协委员等职。中华人民共和国成立后任上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席，上海文学艺术界联合会副主席等。工绘画、书法，亦擅散文创作及文学翻译。
丰子恺，是中国现代受人敬仰的漫画家，散文家。他的绘画，文章在几十年沧桑风雨中保持一贯的风格：雍容恬静，其漫画更是脍炙人口。丰先生作品流传极广，失散也很多，就是结集出版的五十余种画册也大多绝迹于市场，给读者带来极大遗憾。在丰子恺先生的作品中，漫画恐怕是最为著名的了。往往是寥寥几笔，就勾画出一个意境，比如《人散后，一钩新月天如水》，几个茶杯，一卷帘栊，便是十分心情。丰先生的许多漫画，都是以儿童作为题材的，例如《阿宝赤膊》，《你给我削瓜，我给你打扇》和《会议》。读丰先生的儿童漫画，让我们这些所谓的成人都觉得惭愧。什么时候，我们这个世界，能少一些欺诈，少一些执着，多一些自然，多一些淡泊。
丰子恺的散文，在我国新文学史上也有较大的影响。主要作品有《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》《随笔二十篇》《甘美的回忆》《艺术趣味》《率真集》等。这些作品除一部分艺术评论以外，大都是叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事，表现浓厚的生活情趣。

⑵ 丰子恺的生平以及关于他的作品－－竹影的画（详细点）

丰子恺（1898.11.9－1975.9.15），曾用名丰润、丰仁、婴行，号子恺，字仁。汉族，浙江崇德（今桐乡）人。我国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、漫画家和翻译家，是一位卓有成就的文艺大师。他的文章风格雍容恬静，漫画多以儿童作为题材，幽默风趣，反映社会现象。他的儿子丰华瞻为父亲作传《丰子恺小传》。丰子恺给孩子们写了一封信《给我的孩子们》，书籍《我的苦学经验》深受读者喜欢。
生平事件
1898年11月9日，丰子恺出生在浙江省崇德县。由于是同辈中唯一的男孩子，他自小时候便被包围在脉脉的温情中，这种温情后来跟随了他一生，浸透在他的性格里，使他总是以温柔悲悯的心来看待事物，发散在他的笔下，就变成平易的文字和纯仁的画风。
1914年，丰子恺考上了浙江省立第一师范学校。在这所学校里，丰子恺结识了对他的一生产生重大影响的两位老师——李叔同和夏丏尊。前者不仅给予他音乐和美术上的启蒙，也在为人处世上为他作了榜样；而后者所提倡使用生动活泼的白话文、如实地表现自己真实的感受的主张，则始终被他奉为圭皋，成为他以后散文创作中的最可亲可爱的特点。在这两位与他情谊深厚的老师那里，丰子恺找到了伴随他一生的三样东西--文学、绘画和音乐。
1918年，李叔同出家为僧，丰子恺自此与佛教结缘。
1919年学校毕业，组织发起"中华美育会"。创《美育》杂志。创办了中国教育史上第一所包括图画、音乐、手工艺各科的艺术师范学校--上海专科师范学校。
1926年，丰子恺参与发起和创办开明书店。
1927年11月，从弘一法师皈依佛门，法名婴行。
1933年，故乡新居"缘缘堂"落成，自此专心译著。
1975年9月15日逝世。

竹影
丰子恺
几个小伙伴，借着月光画竹影，你一笔，我一画，参参差差，明明暗暗，竟然有几分中国画的意味。也许，艺术和美就蕴含在孩子的童稚活动中。你是否有过类似的体验呢？
吃过晚饭后，天气还是闷热。窗子完全打开了，房间里还坐不牢。太阳虽已落山，天还没有黑。一种幽暗的光弥漫在窗际，仿佛电影中的一幕。我和弟弟就搬了藤椅子，到屋后的院子里去乘凉。
天空好像一盏乏了油的灯，红光渐渐地减弱。我把眼睛守定西天看了一会儿，看见那光一跳一跳地沉下去，非常微细，但又非常迅速而不可挽救。正在看得出神，似觉眼梢头另有一种微光，渐渐地在那里强起来。回头一看，原来月亮已在东天的竹叶中间放出她的清光。院子里的光景已由暖色变成寒色，由长音阶（大音阶）变成短音阶（小音阶）了。门口一个黑影出现，好像一只立起的青蛙，向我们跳将过来。来的是弟弟的同学华明。
“唉，你们惬意得很！这椅子给我坐的？”他不待我们回答，一屁股坐在藤椅上，剧烈地摇他的两脚。椅子背所靠的那根竹，跟了他的动作而发抖，上面的竹叶作出萧萧的声音来。这引起了三人的注意，大家仰起头来向天空看。月亮已经升得很高，隐在一丛竹叶中。竹叶的摇动把她切成许多不规则的小块，闪烁地映入我们的眼中。大家赞美了一番之后，我说：“我们今晚干些什么呢？”弟弟说：“我们谈天吧。我先有一个问题给你们猜：细看月亮光底下的人影，头上出烟气。这是什么道理？”我和华明都不相信，于是大家走出竹林外，蹲下来看水门汀上的人影。我看了好久，果然看见头上有一缕一缕的细烟，好像漫画里所描写的动怒的人。“是口里的热气吧？”“是头上的汗水在那里蒸发吧？”大家蹲在地上争论了一会儿，没有解决。华明的注意力却转向了别处，他从身边摸出一枝半寸长的铅笔来，在水门汀上热心地描写自己的影。描好了，立起来一看，真像一只青蛙，他自己看了也要笑。徘徊之间，我们同时发现了映在水门汀上的竹叶的影子，同声地叫起来：“啊！好看啊！中国画！”华明就拿半寸长的铅笔去描。弟弟手痒起来，连忙跑进屋里去拿铅笔。我学他的口头禅喊他：“对起，对起，给我也带一枝来！”不久他拿了一把木炭来分送我们。华明就收藏了他那半寸长的法宝，改用木炭来描。大家蹲下去，用木炭在水门汀上参参差差地描出许多竹叶来。一面谈着：“这一枝很像校长先生房间里的横幅呢！”“这一丛很像我家堂前的立轴呢！”“这是《芥子园画谱》里的！”“这是吴昌硕的！”忽然一个大人的声音在我们头上慢慢地响出来：“这是管夫人的！”大家吃了一惊，立起身来，看见爸爸反背着手立在水门汀旁的草地上看我们描竹，他明明是来得很久了。华明难为情似的站了起来，把拿木炭的手藏在背后，似乎害怕爸爸责备他弄脏了我家的水门汀。爸爸似乎很理解他的意思，立刻对着他说道：“谁想出来的？这画法真好玩呢！我也来描几瓣看。”弟弟连忙拣木炭给他。爸爸也蹲在地上描竹叶了，这时候华明方才放心，我们也更加高兴，一边描，一边拿许多话问爸爸：
“管夫人是谁？”“她是一位善于画竹的女画家。她的丈夫名叫赵子昂，是一位善于画马的男画家。他们是元朝人，是中国很有名的两大夫妻画家。”
“马的确难画，竹有什么难画呢？照我们现在这种描法，岂不很容易又很好看吗？”“容易固然容易；但是这么‘依样画葫芦’，终究缺乏画意，不过好玩罢了。画竹不是照真竹一样描，须经过选择和布置。画家选择竹的最好看的姿态，巧妙地布置在纸上，然后成为竹的名画。这选择和布置很困难，并不比画马容易。画马的困难在于马本身上，画竹的困难在于竹叶的结合上。粗看竹画，好像只是墨笔的乱撇，其实竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦，以及集合的形体，都要讲究。所以在中国画法上，竹是一专门部分。平生专门研究画竹的画家也有。”
“竹为什么不用绿颜料来画，而常用墨笔来画呢？用绿颜料撇竹叶，不更像吗？”“中国画不注重‘像不像’，不像西洋画那样画得同真物一样。凡画一物，只要能表现出像我们闭目回想时所见的一种神气，就是佳作了。所以西洋画像照相，中国画像符号。符号只要用墨笔就够了。原来墨是很好的一种颜料，它是红黄蓝三原色等量混合而成的。故墨画中看似只有一色，其实包罗三原色，即包罗世界上所有的颜色。故墨画在中国画中是很高贵的一种画法。故用墨来画竹，是最正当的。倘然用了绿颜料，就因为太像实物，反而失却神气。所以中国画家不喜欢用绿颜料画竹；反之，却喜欢用与绿相反的红色来画竹。这叫做‘朱竹’，是用笔蘸了朱砂来撇的。你想，世界上哪有红色的竹？但这时候画家所描的，实在已经不是竹，而是竹的一种美的姿势，一种活的神气，所以不妨用红色来描。”爸爸说到这里，丢了手中的木炭，立起身来结束说：“中国画大都如此。我们对中国画应该都取这样的看法。”
月亮渐渐升高了，竹影渐渐与地上描着的木炭线相分离，现出参差不齐的样子来，好像脱了版的印刷。夜渐深了，华明就告辞。“明天白天来看这地上描着的影子，一定更好看。但希望大不要落雨，洗去了我们的‘墨竹’，大家明天会！”他说着就出去了。我们送他出门。
我回到堂前，看见中堂挂着的立轴——吴昌硕描的墨竹，似觉更有意味。那些竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦，以及集合的形体，似乎都有意义，表现着一种美的姿态，一种活的神气。

⑶ 丰子恺简介

丰子恺（Zikai·Feng，1898年11月9日－1975年9月15日），光绪二十四年生，散文家、画家、文学家、美术家与音乐教育家，原名润，又名仁、仍，小名慈玉，号子觊，后改为子恺，笔名T·K，又被称为“圆通大师”、“ 有德行的人”。

师从弘一法师（李叔同），以中西融合画法创作漫画及散文而著名。

1898年11月9日（清德宗光绪24年9月26日）丰子恺在浙江省石门县石门湾（今桐乡市）出生。

1919年，丰子恺自浙江第一师范毕业，出国深造学习美术是他的理想。于是他卖祖产，并向姐夫借了四百元钱，并到东京展开他的留学生涯。他在东京做短期进修。4个月后，他拉完了三册提琴练习本和几个轻歌剧曲子。美术方面，丰子恺专攻炭笔画。

1925年，《文学周报》开始连续刊载丰子恺的画作，郑振铎给这些画定了“子恺漫画”的标题。

1930年，母亲去世后，丰子恺住到了嘉兴。1932年秋天，丰子恺用版税和开明书店的分红，得以在家乡石门湾建造真正的缘缘堂。后往返于石门湾和杭州之间。

1937年抗战爆发，从江西一路逃到桂林，后居重庆，至1946年9月15日才返回上海，辗转多地，先暂居杭州西湖招贤寺。

1947年3月11日迁入杭州静江路（今北山路）85号小平房，称“湖畔小屋”。1948年9月27日访问台湾，11月23日在厦门住四个月，画《护生画集》。1949年4月底回到上海，同年在香港举办画展。

1954年，首屈一指的上海市中国日语学院成立，他担任首任院长和唯一一位教师。

1960年，上海市中国画院成立，他担任首任院长。1961年到1965年，他翻译日本古典名著长篇小说《源氏物语》（世界上最早的长篇小说），幼女丰一吟协助。

1966年文化大革命爆发，他蒙受屈辱；背着莫须有的罪名，遭批斗、迫害，摧折他的身心。

1975年8月，癌症病发（9月诊断为右叶尖肺癌）；并得知胞姐逝世噩耗令病情恶化，同年9月15日12时8分在上海华山医院急诊观察室逝世，享年76岁。直到1978年6月5日才平反，书面通知送交长子丰华瞻。

(3)电影丰子恺儿童演员登记表扩展阅读：

丰子恺家里开染坊之故，丰子恺从小就对线条和色彩敏感，《千家诗》里的黑白人物，都被他涂成了彩色。丰子恺的艺术才华，尽情显露。

丰子恺以第三名的好成绩考入浙江省立第一师范学校。求学师范名校，得力名师指导，正因为导师李叔同的鼓励：“你是我见过画的最好、进步最快的学生”。丰子恺从此走向专业绘画之路。“打定主意，专心学画，把一生奉献给艺术，永不变志”。

从浙江省立第一师范学校学校毕业后，丰子恺创办了中国教育史上第一所艺术学校——上海专科师范学校，组建了“五四”时期最有影响的艺术教育社团之——中华美育会。

丰子恺在读师范时期，有两位恩师。一位是艺术家李叔同，一位是教育家夏丏尊。在预科班二年级时，上李叔同教授画石膏像课，丰子恺沉迷其中，画艺进步很快。在李叔同的指点与鼓励下，丰子恺一方面努力写生，一方面观摩西洋名画，并学习绘画理论。

也向李叔同学习音乐，苦练钢琴。夏丏尊当时在浙江第一师范本任舍监一职，后改任为国文老师。夏丏尊以教授新文艺写作闻名，对学生教导甚严，写作文时要求“不准讲空话，要老实写”。

青年丰子恺的抱负，不仅仅只做一个教员，他想继续深造。1921年春，23岁的丰子恺，在家境非常困难的情况下，向亲朋好友借了2000元经费，赴日本留学。

在日本期间，丰子恺的日语是向两位曾留日的老师──李叔同、夏丏尊学习的。他在东京做短期进修。4个月后，他拉完了三册提琴练习本和几个轻歌剧曲子。美术方面，丰子恺专攻炭笔画。

学油画出身的丰子恺，面对国外大师们的作品，意识到自己的差距，产生了深深的挫败感。他开始怀疑：在油画这条路上，到底能够走多远。苦闷的他，在一个偶然的机会，遭遇到了一位日本画家。

但某日，他在旧书摊上看到《梦二画集·春之卷》。竹久梦二是日本一位自学成功的画家，专攻简笔漫画，在当时可谓自成一家。竹久梦二的画构图技巧来自西方，但画趣却是东洋味。丰子恺认为，这些画作简直就是“无声的诗”。从竹久梦二的作品中，丰子恺找到了日后美术的途径。

回国后在浙江上虞春晖中学执教的丰子恺，仿效日本画家竹久梦二，结合文人情趣、佛家理念，描绘出世相百态，也将古诗句意，化成画境。

被人忽视的日常生活，在他笔下意趣盎然。发表的第一幅画作《人散后，一钩新月天如水》，让读者眼睛一亮。丰子恺从此一发不可收拾，开始了六十余年的绘画生涯。前后出版了《护生画集》共六册，多年来深受广大读者喜爱。

参考资料来源：网络——丰子恺

⑷ 研究丰子恺的作品

著有：《缘缘堂随笔》、《丰子恺书法》等。
著作书目：
《子恺漫画》1926，开明。
《子恺画集》1927，开明。
《西洋美术史》1928，开明。
《缘缘堂随笔》(散文集)1931，开明；增订本，1957，人文。
《子恺小品集》1933，上海开华书局。
《随笔二十篇》1934，天马。
《艺术趣味》(散文集)1934，开明。
《绘画与文学》(论文集)1934，开明。
《近代艺术纲要》(论文)1934，中华。
《车厢社会》(散文集)1935，良友。
《艺术丛话》(论文集)1935，良友。
《丰子恺创作选》(散文集)1936，上海仿古书店。
《艺术漫谈》1936，上海人间书屋。
《缘缘堂再笔》(散文集)1937，开明。
《漫画阿Q正传》1939，开明。
《子恺近作散文集》1941，成都普益图书馆。
《艺术修养基础》(论文集)1941，桂林文化供应社。
《画中有诗》(诗配画)1943，桂林文光书店。
《教师日记》(日记体散文集)1944，重庆崇德书店。
《艺术与人生》(论文集)1944．1，桂林民友书店。
《古诗新画》(子恺漫画全集之一)1945，开明。
《儿童相》(子恺漫画全集之二)l945，开明。
《学生相》(子恺漫画全集之三)1945，开明。
《民间相》(子恺漫画全集之四)1945，开明。
《都市相》(子恺漫画全集之五)1945，开明。
《战时相》(于恺漫画全集之六)1945，开明。
《率真集》(散文集)1946，上海万叶书店。
《小钞票历险记》(童话)1947，上海万叶书店。
《子恺漫画选》1955．11，人民美术出版社。
《子恺漫画全集》1962．11，香港岭南出版社。
《缘缘堂集外遗文》明川编，1979，香港问学社。
《丰子恺散文选集》1982，上海文艺。
《缘缘堂随笔集》1983，浙江文艺。
翻译书目：
《苦闷的象征》(理论集)日本厨川白村著，1925，商务。
《艺术概论》日本黑田鹏信著，1928，开明。
《初恋》(小说)俄国屠格涅夫著，1931，开明。
《自杀俱乐部》(长篇小说)英国史蒂文生著，1932，开明。
《猎人笔记》俄国屠格涅夫著，1953，文生 。
《源氏物语》（长篇小说）日本紫式部著，1987，人民文学出版社。
《音乐的常识》
《音乐入门》
《近世十大音乐家》
《孩子们的音乐》
竹影

⑸ 求丰子恺的一片代表作散文

丰子恺（1898—1975年）漫画家、作家、翻译家、美术教育家。原名丰润，又名丰仁。浙江崇德（现属桐乡）人。1914年考入浙江省立第一师范学校，从李叔同学习音乐、绘画。1921年东渡日本，学西洋画。回国后在浙江上虞春晖中学和上海立达学园任教。1925开始文学创作并发表漫画。1928年任开明书店编辑。1931年出版第一本散文集《缘缘堂随笔》。以漫画著名艺坛。并写作了以中小学生和一般音乐爱好者为对象的音乐读物32种。文笔浅显生动，起了普及西洋音乐知识的启蒙作用。50年代还从事介绍苏联的音乐教育、音乐情况及翻译歌曲。抗战爆发后，举家内迁，在任教的同时积极从事抗日文化活动。抗战后返沪杭，居家从事创作和翻译。新中国成立后定居上海，曾任上海中国画院院长、中国美协上海分会主席、上海对外文化协会副会长、上海市文联副主席等职。文学创作以散文为主。主要有《缘缘堂随笔》、《缘缘堂再笔》、《缘缘堂续笔》等。漫画有《子恺画全集》。译著有日本厨川白村的《苦闷的象征》、俄国屠格涅夫的《初恋》和日本古典名著《源氏物语》等。出版有《丰子恺文集》（7卷）。

漫画作品http://www.artist.org.cn/Photo/8/4/200407/228.html#

散文
丰子恺：《口中剿匪记》

口中剿匪，就是把牙齿拔光。为什么要这样说法呢？因为
我口中所剩十七颗牙齿，不但毫无用处，而且常常作祟，使我
受苦不浅，现在索性把它们拔光，犹如把盘踞要害的群匪剿尽，
肃清，从此可以天下太平，安居乐业。这比喻非常确切，所以
我要这样说。
把我的十七颗牙齿，比方一群匪，再像没有了。不过这匪
不是普通所谓“匪”，而是官匪，即贪官污吏。何以言之？因
为普通所谓“匪”，是当局明令通缉的，或地方合力严防的，
直称为“匪”。而我的牙齿则不然：它们虽然向我作祟，而我
非但不通缉它们，严防它们，反而袒护它们。我天天洗刷它们；
我留心保养它们；吃食物的时候我让它们先尝；说话的时候我
委屈地迁就它们；我决心不敢冒犯它们。我如此爱护它们，所
以我口中这群匪，不是普通所谓“匪”。
怎见得像官匪，即贪官污吏呢？官是政府任命的，人民推
戴的。但他们竟不尽责任，而贪赃枉法，作恶为非，以危害国
家，蹂躏人民。我的十七颗牙齿，正同这批人物一样。它们原
是我亲生的，从小在我口中长大起来的。它们是我身体的一部
分，与我痛痒相关的。它们是我吸取营养的第一道关口。它们
替我研磨食物，送到我的胃里去营养我全身。它们站在我的言
论机关的要路上，帮助我发表意见。它们真是我的忠仆，我的
护卫。讵料它们居心不良，渐渐变坏。起初，有时还替我服务，
为我造福，而有时对我虐害，使我苦痛。到后来它们作恶太多，
个个变坏，歪斜偏侧，吊儿郎当，根本没有替我服务、为我造
福的能力，而一味对我贼害，使我奇痒，使我大痛，使我不能
吸烟，使我不得喝酒，使我不能作画，使我不能作文，使我不
得说话，使我不得安眠。这种苦头是谁给我吃的？便是我亲生
的，本当替我服务、为我造福的牙齿！因此，我忍气吞声，敢
怒而不敢言。在这班贪官污吏的苛政之下，我茹苦含辛；已经
隐忍了近十年了！不但隐忍，还要不断地买黑人牙膏、消治龙
牙膏来孝敬它们呢！
我以前反对拔牙，一则怕痛，二则我认为此事违背天命，
不近人情。现在回想，我那时真有文王之至德，宁可让商纣方
命虐民，而不肯加以诛戮，直到最近，我受了易昭雪牙医师的
一次劝告，文王忽然变了武王，毅然决然地兴兵伐纣，代天行
道了。而且这一次革命，顺利进行，—迅速成功。武王伐纣要
“血流标杵”，而我的口中剿匪，不见血光，不觉苦痛，比武
王高明得多呢。
饮水思源，我得感谢许钦文先生。秋初有一天，他来看我，
他满口金牙，欣然地对我说：“我认识一位牙医生，就是易昭
雪。我劝你也去请教一下。”那时我还有文王之德，不忍诛暴，
便反问他：“装了究竟有什么好处呢？”他说：“夫妻从此不
讨相骂了。”我不胜赞叹。并非羡慕夫妻不相骂，却是佩服许
先生说话的幽默。幽默的功用真伟大，后来有一天，我居然自
动地走进易医师的诊所里去，躺在他的椅子上了。经过他的检
查和忠告之后，我恍然大悟，原来我口中的国土内，养了一大
批官匪，若不把这批人物杀光，国家永远不得太平，民生永远
不得幸福。我就下决心，马上任命易医师为口中剿匪总司令，
次日立即向口中进攻。攻了十一天，连根拔起，满门抄斩，全
部贪官，从此肃清。我方不伤一兵一卒，全无苦痛，顺利成功。
于是我再托易医师另行物色一批人才来。要个个方正，个个干
练，个个为国效劳，为民服务。我口中的国土，从此可以天下
太平了。

1947年冬于杭州

⑹ 胡桃云片丰子恺阅读答案丰子恺是中国著名画家,其散文也充满画面感,本文是如何

胡桃云片丰子恺阅读答案是中国著名画家画面感非常的有意义。

⑺ 丰子恺的漫画特征是什么为什么画儿童

丰子恺的漫画，主要是以毛笔缯就的简朴黑白线条单幅画作，配以点晴作用的画题，和如今主流以情节为主导著重电影感的漫画不同，比较像现在报章看到的时事讽刺漫画。不过，丰子恺的漫画常常流露对人世关爱的同情心，非常温厚，初看貌不惊人，但越看越觉隽永，十分耐人寻味。这与他本人的文化修养之深，恐怕不无关系。难怪当年他的漫画能迅速普及全国，几乎无人不知，就算在抗日期间，还有报章为丰子恺有没有“割须逃难”而争相报导。

儿童的题材，占了丰子恺的漫画一大部份。他公开宣称自己是“儿童的祟拜者”，他的心“为四事所占据了：天上的神明与星辰，人间的艺术和儿童”。像【要！】这一幅，就是典型的作品。另外，他也画了一些关于人生苦难的作品，像【最後的吻】（黑白稿於1934年，彩色稿於1941-1945年），穷妇把孩子送到孤儿院的“接婴处”，附近却有两只小狗在母狗肚下吃奶，对比之强，一刀正切在最戏剧性的交汇处。画漫画之难常常在於如何选择要描绘的时刻，丰子恺对此道简直举重若轻。看这幅漫画的彩色版本，大家可有留意丰子恺设色的心思吗？他布色可不只为了漂亮，而是同时在传递信息——温馨的狗儿一家用了暖暖的黄，不舍却要放弃婴儿的妈妈则是补丁的寒色衣服，而被弃的无知小儿则用喜庆的红布包裹，彷佛带著母亲最后的冀望……

⑻ 丰子恺曾评价梅兰芳什么

梅兰芳虽然与丰子恺只见过几次面，但他炉火纯青的艺术以及高尚人格都给丰子恺留下永久难忘的印象。1961年中秋，当丰子恺在一份晚报上得悉梅兰芳因病去世的消息后，心痛不已，当即撰文，盛赞他是“一个才艺超群的大艺术家”，又是“一个光明磊落的爱国志士”。次年，在梅兰芳去世一周年之际，他又撰文，再一次高度评价了梅兰芳的“蓄须”。文章写道:
梅先生以唱戏为职业，靠青衣生活。当年蓄须不唱戏，便是自己摔破饭碗。为什么呢？为了爱国。茫茫青史，为了爱国而摔破饭碗的“优伶”有几人欤？假定当时有个未卜先知的仙人，预先通知梅先生，说到了1945年8 月10日，日寇一定投降，于是梅先生蓄须抗战，忍受暂时困苦，以博爱国荣名。那么，我今天也不写这篇文章了。然而当时并无仙人通知，而中原寇焰冲天，回忆当日之域中，竟是倭家的天下，我黄帝子孙似乎永无重见天日之一日了。但梅先生不为所屈，竟把私人利害置之度外，将国家兴亡负之仔肩。试问:非有威武不能屈之大无畏精神，曷克臻此？(本文来源：网易历史 作者：李伶伶)

⑼ 丰子恺的《取苹果》对人们的启示和表达的意义

这漫画是丰子恺的早期作品，刊出在1922年的《春晖》校刊上。子恺漫画的特点是线条简洁，情态生动，从中可以看出他这种写意的风格很早就形成了。第一幅《经子渊先生的演讲》，寥寥几笔，但能想象出一位儒雅的男老师在讲台前做报告。第二幅《女来宾－－宁波女子师范》，简练但清楚地交代了人物的身份，事件的季节，以及女性的特点。
丰子恺作漫画常常略去人物的面部描写，这样的风格在当时颇受争议。在《我的漫画》中，丰子恺这么说：“有的人看了我的画， 惊骇地叫道：‘噫，这人只有一个嘴巴，没有眼睛鼻头！’‘噫，这人 的四根手指粘成一块的！’甚至有更细心的人说：‘眼镜玻璃后面怎么不见眼睛？’”
“恍忆古人之言：‘意到笔不到’，真非欺人之谈。作画意在笔先。只要意到，笔不妨不到；非但笔不妨不到，有时笔到了反而累赘。” 也有人戏称“丰子恺画画不要脸”。正因为他描绘的是人的神态而非具体的人物，给读者留有更大的想象余地。常常地，画中的形象令人有似曾相识之感。