老电影演员重聚

1. 冯小刚和陈冲聚会，他俩之间是什么关系

在网上有人拍摄到了冯小刚和陈冲聚会的场面，从视频中看，两个人关系很不错，像是长时间没有相见的老朋友。要说到他们两个人的关系，应该是以朋友和合作为主。两个人都是国内的导演，各自获得过很多奖项。而中国翻拍的《忠犬八公》，据传就是两个人主演。

在这种情况下，两个人认识也没什么不可。被网友拍到聚会，可能是商量关于电影的一些事情。据悉电影早在2021年三月开拍，具体什么时候上映，一直没有消息。现在重聚，很有可能是电影要上映了。

3、冯小刚和陈冲主演的电影

忠犬八公，其实是一条秋田犬，这是一个发生在1925年的日本的故事。由于故事非常感人，在1987年被翻拍成了电影。而后翻拍越来越多，单单是日本就有好几部。后来美国也有了翻拍，甚至还有美国作者，把这个故事写成了书籍。

中国版的《忠犬八公》，由徐昂执导，冯小刚和陈冲主演，故事仍然是以日本秋田犬为原型。两个人同为娱乐圈大佬，又同是电影的主演，在网上被拍到在一起聚会，也就没什么可质疑的了。

2. 七小福重聚，当年的恩恩怨怨还说得清吗

一个电影节活动，

香港“七小福“ 重聚。

可能很多年轻的朋友已经不太知道七小福，

除了洪金宝、成龙、元彪这样家喻户晓的大明星都是出自“七小福”，

香港电影尤其是香港动作电影的天下应该算是“七小福”打下来的。

在那个”血雨腥风“的江湖世界，

“七小福”的故事充满了传奇——

拜师、学艺、生死契约？

共同进退还是互掐互毁？

兄弟情深还是兄弟阋墙？

这个加起来四五百岁的老牌组合，

依然在用故事为 娱乐 圈添砖。

说起“七小福”就不得不提 于占元 ，

曾经的京戏名伶，

可惜时代不给力，

混得有点差，

好在于占元比较有经济头脑，

自个唱戏混不出名堂了，

就收徒弟赚钱吧，

于是创建了 中国戏剧研究学院 ，

名字确实比较唬人，

其实就是梨园，跑江湖卖唱的，

于占元就是班主。

那什么孩子会被送进来，

一是顽皮好动，到处惹是生非，家里管不动的；

二是学习不好，估计也没什么读书天分的；

三是父母喜欢京剧，想让孩子来满足自己愿望的。

虽然打着现代化的名号，

但其实很多还是依了旧时梨园的规矩——

任凭管教，打死无怨 。

于占元最早收的徒弟叫 吴明才 ，

入门没多久就离开了，

跟着胡金铨做了几部电影，

本以为一脚踏进了电影院，

实际上却是镜花水月，

据说后来成了最早一批闯荡内地的香港电影人之一。

后来又收了一个姓傅的学生，

据说是没练几天就受不了走了。

再来就是 洪金宝 了，

洪金宝成了名正言顺的大师兄。

或者是因为自己名字中有个“元”字，

于占元给每个入学的学员都以“元”为名，

洪金宝改名为“ 元龙 ”，

当时还叫陈港生的成龙改名“ 元楼 ”，

还有，

元彪，

元奎，

元华，

元武，

元泰，

元秋 ，唯一的女学员。

元庆 ，也就是后来的袁和平。

元德，

元俊，

元彬，

元振，

元宝。

一共是十四个学员。

“想吃蹦虾仁，须下苦功夫”

这是于占元常常念叨在嘴边的口头禅，

学习的辛苦由此可见。

拉筋、劈腿、翻跟斗，

脚上功夫、打斗方式、特技动作，

样样都要学，

样样都要精，

每天要练十九个小时向上，

除此之外还要清洁打扫干苦力。

这就是孩子们的学习生活。

据说，

这些学生中 被打最多的是元楼 ，也就是成龙。

成龙入学后，

他老爸来看他，

给老师于占元送了点礼，

还向于占元提出要成龙拜干爹的请求，

没想到于占元就答应了，

成龙成了于占元的“契仔”，

师兄弟们都喊成龙“ 干殿下 ”。

如果你以为拜了干爹就能得到优待，

那你就错了。

于占元说：

你是我干儿子，不能让人家说我偏心。

于是，

师兄弟里谁犯错要挨打，成龙得陪着，

有他参与的，那就加倍受罚。

坑爹的干儿子啊。

不过也许正是打得多了，

教导的严厉了，

成龙成了这些学生里最红的。

关于成龙的作品就不用多说了，

从国内到国际，

成龙的影响力确实是一拳一脚打出来的，

即便是有一个涉嫌毒品的儿子和见不得光的私生女，

成龙对中国电影的贡献无人能否定。

而洪金宝这个顶替上位的大师兄，

确实成了名符其实的大哥。

在成龙等师弟的眼中，

洪金宝就是天生的领袖、霸道之王。

别看洪金宝小时候一脸的清秀漂亮，

其实却小小年纪就有着不一般的掌控欲，

俨然一副大哥大的模样。

香港影坛有很多大哥，

在陈可辛眼中，曾志伟是大哥，

在很多人眼中，成龙是大哥，

但对于曾志伟和成龙来说，

洪金宝才是大哥。

说起这个曾经清秀漂亮的大师兄，

怎么成了现在 “最灵活的胖子” ，

这也是一则令人啼笑皆非的过往——

洪金宝在一次训练中跌断脚踝住院，

家里就寄去了好多好多好吃的，

要给洪金宝好好养养伤，

就这么吃啊吃啊，

加上受伤不能运动，

结果可想而知——

洪金宝成了一个不折不扣的胖子，

直到现在。

本来是青衣设定的洪金宝胖成了这样还能演吗？

于占元只好安排他一些跑龙套的活了，

洪金宝当然不愿意了，

想着7年的合约也到期了，

所幸就离开了学校，

开始了他的电影生涯。

洪金宝《飞龙猛将》剧照。

洪金宝《杂家小子》剧照。

洪金宝《叶问2宗师传奇》剧照。

再说回，

一直不温不火的戏剧学院，

终于等来了第一次对外演出的机会，

于占元很激动地发表了讲话，

表示要挑选七个最优秀的学生参与此次对外演出。

于占元宣布名单：

洪金宝、成龙、元泰、元华、元武、元奎、元彪，

这七个确实最棒的，

起码这里面有五个具有国际性的知名度。

著名的“七小福”就是从这里诞生的，

下面来一一说道说道——

元彪

元彪进校的时候就是个乖巧可爱的孩子，

而且在翻跟斗上非常有天赋，

大家都称他“跟斗王”，

于占元非常喜爱他。

也正因为这样的乖巧优秀，

一度引起了洪金宝和成龙的嫉妒，

小孩子间还闹过点小矛盾。

不过，

长大出来演电影后，

元彪和成龙、洪金宝的关系应该是最好的，

被称为 香港喜剧动作片的铁三角 。

成龙和元彪打群架，看一次笑一次。

电影《A计划》剧照。

电影《败家子》剧照。

电影《画中仙》剧照。

前年，

元彪的女儿出嫁，

洪金宝、成龙等均到场祝贺，

已经六十加的元彪淡出 娱乐 圈，

尽享天伦。

元华

元华是以李小龙的替身出道的，

后来在很多成龙、洪金宝主演的电影中扮演 搞笑 的反派角色。

电影《东方秃鹰》剧照。

电影《飞龙猛将》剧照。

在成龙、洪金宝等师兄弟风生水起的时候，

元华一直居于不温不火的反派位置上，

倒是拳脚功夫愈发精湛、演技愈发纯熟，

终于，

在周星驰的电影《功夫》里，

元华一举获得 香港金像奖最佳男配角 。

要知道，

即便是成龙也没有拿到过香港金像奖，

有人说，

那是香港金像奖欠那些动作片演员的，

元华率先获得认可。

元奎

和其他师兄弟不同，

元奎从小就是个不多话的孩子，

为人低调，较少亮相，

少讲话多做事，

埋头苦干的实干派 。

作为演员，

元奎唯一令人印象深刻的可能就是《方世玉2》中那句“安全第一”了，。

元奎这样的性格终究是不适合当演员的，

于是，

元奎当了武术指导，当了导演 。

成龙的《龙少爷》，

洪金宝的《皇家师姐》，

李连杰的《新少林五祖》《中南海保镖》，

刘德华的《九二神雕之痴心情长剑》，

等等，

都是元奎导演加武指的。

电影《九二神雕之痴心情长剑》剧照。

元武

关于元武的资料少得可怜，

有人说，

他叫周元武，

也有人说，

他叫周元俊。

这位在八十年代初就销声匿迹了。

元泰同样。

事实上，

“七小福”从来不是只有七个人，

上面提到的于占元的14位学生都是“七小福”的一员。

.元秋.

元秋是“七小福”里唯一的女学生，

17岁开始踏入电影圈，

和元华一样是替身出道的。

大家最熟悉的元秋应该就是电影《功夫》里的包租婆了。

.元庆.

元庆是谁可能都没有人知道了，

但袁和平，

鼎鼎有名的武术指导，

元庆其实就是袁和平。

袁和平的父亲袁小田是 香港电影史上第一位武术指导 ，

袁和平师从于占元也是延续家风。

什么也不用说，

看看他的获奖记录就知道这个人有多厉害了。

电影《卧虎藏龙》剧照。

.元德.

论长相，

元德是 “七小福”里最上镜的 ，

早年也主演过邵氏的一些电影，

但反响都平平，

甚至后来都只能接到一些垃圾角色了。

直到，

元德改做武术指导，

倒是得到了大家的一致好评，

元德是彻底死了当明星的心，

专心从事幕后工作了。

.元彬.

因为父母喜欢戏剧送孩子来学戏，

元彬就是这个类型。

在一众师兄弟中，

元彬算是比较不起眼的，

即便是进入电影圈，

跟在成龙、洪金宝的后面，

元彬依然不引人注目，

反倒后来投在了另一著名武术指导程小东的门下，

做了《东方不败》等大电影的经典动作场面，

更得到了徐克的赏识，

前年徐克的《智取威虎山》就是元彬做的武指，

更获得了第52届台湾金马奖最佳动作设计提名。

剩下的，

元宝和元振一直默默无闻，

元俊则和元泰、元武一样早早销声匿迹了。

一共14个人的“七小福”走过了近半个世纪，

他们就像一则传说一直流传在电影圈，

他们见证了香港电影的起起伏伏。

在蜚声国际和销声匿迹的转换中，

他们的有太多故事，

等待着忠实听众慢慢道来。

3. 《雪山飞狐》经典主演，20多年后重聚，重温拍摄趣事！这部剧里面有哪些不错的演员

雪山飞狐是金庸的重要作品，影视化之后电影加电视剧总共有六个版本。

最让网友认可的应该就是1991年，台湾制作的孟飞版。这一版的胡斐，还处于颜值巅峰。非常契合原著。汤镇宗的田归农也让人印象深刻。伍宇娟饰演的袁紫衣和龚慈恩饰演的程灵素都被誉为经典。

而安以轩饰演苗若兰，也恰到好处。但是这部剧虽然有很多好演员，但是并没有称为经典。因为剧情实在是改动太大。田归农的戏份太多，歪了主线。而聂远等人演绎清朝的故事，还有泡面头，斜刘海等造型，也是十分雷了。不过，聂远、钟欣潼和安以轩等的演技，不应该被埋没。

4. 周星驰张柏芝在《喜剧之王》重聚，在镜头前牵手拥抱，不惧绯闻，你怎么看

说到90年代的经典电影肯定要说说香港电影，那个年代出了很多好看又经典的电影，而在1999年的周星驰主演的《喜剧之王》肯定是其中的一部，用一种搞笑无厘头的方式表达出主角的悲哀。

不上班你养我啊

天道酬勤，机会总是留给有执着追求的人。此时，周星驰正在海选新片女主角，如梦的父亲，虽然嘴巴上说女儿是个扶不上墙的烂泥巴，可是父亲一听到这个消息后，马上为如梦买好了机票，鼓励女儿不要气馁，只要努力，咸鱼也能复活。如梦在父母的鼓励下，终于又找回了自我，用真心打动了导演……如梦成为了《喜剧之王》的女主角……

5. 昔日上影厂四位男神近照曝光 80岁的达式常留胡子也帅气 精神矍铄

近日，著名影视剧导演毛卫宁，在自己的自媒体社交平台上，发布了一组老朋友聚会的照片。在照片中，我们看到了几位熟悉的身影，他们分别是来自上影厂演员剧团的老演员达式常、王诗槐、张晓林和佟瑞欣。他们四人都是我们非常喜爱的电影明星，并且是上影厂在不同年代的当家小生，昔日银幕上的男神。其中达式常已经80岁了，但精神矍铄，一身艺术家的风范，看不出半点老态。

毛卫宁是大家都很熟悉的一位导演，这些年制作出了众多优秀作品，其中就包括脍炙人口的《誓言无声》、《这里的黎明静悄悄》、《英雄无名》、《平凡的世界》、《兵临棋下》等剧，被誉为“良心剧导演”。

毛卫宁毕业于上海戏剧学院，对上海这座城市怀有深厚的感情。同时上影厂的许多老演员，都曾和他有过愉快的合作，比如张晓林，就曾担任毛卫宁处女作的男一号。而王诗槐曾于2006年参演过毛卫宁执导的《数风流人物》一剧，并在其中出演罗军一角。至于达式常，则是毛卫宁非常喜爱和欣赏的一位老艺术家，对他的艺术追求倍加赞赏，希望能够有机会多多合作。

毛卫宁出生于1963年。而达式常则在1962年就已经登上了银幕，在电影《兄妹探宝》中出演角色。所以毛卫宁可以说是看着达式常主演的电影长大的。1965年，达式常因在电影《年青的一代》中出演文质彬彬的林育生一角，而一炮而红。随后又在《春苗》、《难忘的战斗》、《东港谍影》、《他们在相爱》、《燕归来》、《人到中年》等众多电影中，展示了自己的表演才华，并获得了第四届大众电影百花奖影帝称号。

如果说赵丹、孙道临、冯喆等是新中国成立后上影厂第一代“银幕小生”的话，那么达式常无疑就是上影厂第二代“银幕小生”的代表人物。他那英俊潇洒的银幕形象，至今都存留在影迷的脑海之中。

只是，不知不觉，昔日男神达式常竟然已经80岁了。不过从毛卫宁在自媒体社交平台上曝光的近照来看，达式常尽管已年过古稀，满头白发，但看上去却依然帅气有型，并且容光焕发，毫无老态。也许是为了塑造新角色需要，达式常还留起了胡子，但修理得很好，颇有一种艺术家的风范。

王诗槐比达式常小17岁，是继达式常之后的上影厂第三代“银幕小生”之一。但如今他也老了，也已是满头银丝。1981年他从上戏毕业，并因在电影《漂泊奇遇》中出演文弱书生而引起人们注意。1984年他进入上影厂，1985年因在电影《日出》中出演男主角方达生而一跃成为当红明星。

这些年王诗槐也一直都在影视领域辛苦耕耘，在众多好剧中塑造了各种各样不同的人物，如《茶马古道》中的尼玛次仁、《给我一个爱的理由》中的李进成、《爱情天梯》中的老年石山、《新上门女婿》中的钟恒林、《生活启示录》中的胡歌“父亲”、《丝绸之路传奇》中的卫守仁等。他凭借扎实的基本功和认真执着的敬业精神，而成为了观众所喜爱的老戏骨。

张晓林是在90年代崛起的影视明星，算是上影厂第四代“银幕小生”的代表之一。他1982年考入北京电影学院表演系，毕业后分配到上影厂做演员，先后出演了《瓜熟蒂落》、《女儿经》、《少男少女们》、《午夜两点》、《大酒店》等影视剧。尤其是在与何晴合作搭档的电影《上海舞女》中，他出演男主角鲍望春，英俊的外形，再加上潇洒的作派，立即使他成为了观众心中的新一代偶像。

张晓林在90年代的另一个经典人物形象，就是电视剧《封神榜》中的姬发，同样俊朗帅气，成为一代人心中的记忆。

而佟瑞欣呢，其实跟张晓林是同一代人，他比张晓林小5岁，今年55岁。他1986年考入上海戏剧学院表演系，毕业后先是进入上海人艺，然后又进入了上影厂做演员。1990年，他因在鲍芝芳执导的电影《江城奇事》中出演何一鸣一角，而引起观众注意，成为上影厂新一代“银幕小生”。随后他又在《梅花三弄之鬼丈夫》、《上海沧桑》、《大宅门2》、《虎符传奇》、《儿女情更长》等影视剧中出演角色，凭借实力获得了更多观众的支持。

如今佟瑞欣和张晓林同为上影厂演员剧团负责人，更多的时间是在为上影厂一众好演员提供后勤保障服务。而这次毛卫宁导演发起的老朋友聚会活动，也是在佟瑞欣团长的安排下，才得以实现。老友重聚，相谈甚欢，毛卫宁导演感到无比开心和快乐，他兴奋地说：2020年我们必须合作起来。

在这里，我们期待毛卫宁导演和上影厂昔日几位银幕男神的再度合作。

6. 六小龄童刷新了我烂片的底线，西游记演员重聚，却清一色差评

《财迷》这部电影，由六小龄童主演，86版《西游记》当中的几位演员进行了客串主演。

而对于这部电影而言，口碑之所以这么差，主要原因是，影片本身并不符合基本的电影作品的要求，不仅仅属于胡编乱造，更是在拍摄、剪辑等多方面败北。

大致剧情是六小龄童扮演的郝鲲鹏因为炒股从一个普通的菜贩变成一位千万富翁的故事，耐人寻味的是为什么宣传片的最后一点又要让章金莱老是扮演孙悟空耍起了那经久不变的动作呢？

很多人也评价《财迷》这部电影六小龄童老师所饰演的角色，与他一样都掉进了钱眼里，而《财迷》也被许多人戏称是六小龄童老师的“半自传电影”。

卖情怀还是导演的恶趣味？

我认为影片有太多值得吐糟的地方，剧情简单，注水严重，总之这是一部看片头就能劝退的电影，能坚持看到结尾的都不是一般人，而我有幸是这样的一种人。

大家一起坚持看完这篇影评。

86版西游记，相信是很多80、90后小时候的回忆，尤其是取经四人组凭借着极具辨识度的角色，声名大噪。

不过，自86版《西游记》播出后，师徒四人虽然也陆陆续续演绎了多部影视剧，但却始终没有浪花，只有六小龄童还相对有一些话题度，他曾经多次在公开场合宣布要组织原班演员人马重聚拍摄《西游记》院线电影版本。

在一次采访节目中，六小龄童问现场的观众。

“我这一版《西游记》一集都没有看过的人请举手？”

而在场的观众没有一个人举手，“什么叫国际巨星啊？”

说完这句话，六小龄童身子就往后仰了一下。

俗称“战术后仰”！

一段时间以来，围绕着《西游记》这个经典IP衍生出来的影视作品有很多，张馨予的《斗战胜佛之大圣之泪》，宋晓峰的《欢天喜地天蓬传》等等，这些作品从孙悟空、猪八戒等角色的角度切入，重新解读了西行路上的种种情怀与人生感悟，就是不知道何时能给沙僧一个机会。

按照市场规律和市场走势来说，最近几年，不仅是各种老剧翻拍的高峰。

甚至连众多的综艺节目，都会有意加入“经典剧演员重聚”的戏码。

而且这个套路观众还非常受用，比如光是有影响力的“剧组重聚”就有：97版《天龙八部》、98版《还珠格格》、《武林外传》原版人马重聚等等。

影片一开始就是浓浓的怀旧风，也就是影片说的“彩蛋”，是用来致敬童年的。其实这段还是比较写实的，因为许多八零后观众的童年确实如此：一群小孩围在一台黑白电视机旁观看《西游记》。

这是董董导演对青春的致敬。

“电子支付时代一帮人拿着报纸讨论股票堪称迷惑场面之最，而且很多画面都有中间亮两边暗的神秘遮罩”。

“在正片中的所有细节基本都是小学生的制作水准和制作能力”。

另一部电影正是本片《财迷》。

当然，票房也是很不理想了。

网友也是纷纷吐槽这部片的差劲儿， 连情怀都拯救不了。

西天F4的财迷之旅，除了最终重回善良之外，贯穿剧情的反派——罩头小哥，全程无露脸。这也算是一种想法。

作为全程惦记孙悟空的千万财产的反派，各种偷窥装备在身、上蹿下跳跑酷炫技。

刘大刚饰演的沙大海与朱首富情况类似，与《西游记》中的沙僧同姓，人物性格与沙僧有些类似。

沙大海曾经也是个富翁，买房买车不在话下，在儿子入狱后，他对财富有了新的认识，在回归到普通人的生活后，收获平凡的幸福。

汪粤饰演的唐善曾与猪八戒、沙僧相似，保留了《西游记》中唐僧的姓氏及人物特点。

还有一个至关重要的原因，就是师徒四人太深入人心了，从他们的一言一行一举一动当中，我们都能看到唐僧、孙悟空、猪八戒、沙和尚的影子，这都无疑都会给观众造成一种错觉，观影时势必会减分不少。

拍摄技巧上有想法，但是剧情欠功力和深度。本片受好莱坞影响的痕迹挺重的，恍惚间看到了密室片的影子。

老戏骨想要创新，何必呢，你就是你。

再来看看导演董董，一个40岁的中国青年电影女导演，从事导演行业多年，总共拍了两部电影。

一部名为《暴走吧，女人》，豆瓣评分4.4分，在全球30多个国家公映。

另一部电影正是本片《财迷》。

电影的拍摄周期可谓是漫长，2016年开拍，一直拍到2018年才竣工，几乎拍了2年。

从作品完成度来看，历经三次后期的《财迷》，仿佛令我看到了影视学院本科生的努力。

大一写剧本，大二拍电影，大三改一版，大四再改一版。本定好毕业就上映，却没成想赶上了疫情，最终不得已卖给了视频网站。可以说，这是一部完成度很高的“学生习作”。

其实这部电影的主题蛮好的：钱是身外之物，有钱不等于有幸福，人的一生亲情、真情、爱心才至关重要。

的确，以钱论成败的价值观大行其道，是该好好反思一下了。

但是主题好不等于电影好。

老艺术家也的确表现出艺术家的风骨。

拍摄期间六小龄童攀岩跳水淋雨戏全部亲自上阵！

应该说，本片的剧本还是有一些出彩之处，比如西游记老演员的集体出演。

对86版西游记的一些梗的运用比如马德华掐六小龄童人中，喊他“老侯”。

对六小龄童的“抠门”的设定，还有马德华喊“股灾来了”。

如果导演能运用好这些元素，是完全可以拍出更加好的喜剧氛围的，但导演只拍出了尴尬的氛围。

在片尾导演打出：本故事依据 社会 众生相创作，在这里我不想做太多的评论，毕竟是老艺术家们联合演的一部电影，不管电影本身如何，至少老艺术家们演这部电影是想表达他们那个年代的情怀吧。

老艺术家是有艺术追求的，不过，时而音画不合、时而高低起伏的配音，确实多少影响了几位老艺术家的发挥，这确实是客观存在的。

不过多评论便是对老艺术家们的尊敬。

确实是客观存在的。

不过多评论便是对老艺术家们的尊敬。

在的。

不过多评论便是对老艺术家们的尊敬。