電影好男好女導演

⑴ 台灣有名的導演都有哪些

侯孝賢 中國台灣電影導演、編劇。生於廣東梅縣。1948年移居台灣。1972年畢業於台灣國立藝專影劇科。1974年從影。當過場記、副導演、編劇、演員。1975年後編寫電影劇本《早安台北》等。1978～1981以編劇身分和名導演、攝影師合作拍攝影片取得成功。 1980年首導《就是溜溜的她》Cute Girl、《風兒踢踏踩》1981 Cheerful Wind成名。 1982年執導《在那河畔青草青》The Green Green Grass of Home奠定了作為台灣新電影作家的地位。 1983年執導《兒子的大玩偶》The Sandwich Man獲西德曼海姆影展佳作獎，《風櫃來的人》The Boys from Fungkuei獲1984年法國南特大三洲電影節最佳作品獎。 1984年創作劇本《油麻菜籽》Ah Fie獲第二十一屆台灣金馬獎最佳改編劇本獎。 1985年執導的《冬天的假期》A Summer at Grandpa』s獲法國南特三大洲電影節最佳作品獎，獲30屆亞太影展最佳導演獎。 1985年與朱天文合作創作劇本《童年往事》The Time to Live and The Time to Die獲第二十二屆台灣金馬獎最佳原著劇本獎。因執導該片獲三十七屆西柏林電影節國際影評人獎，及鹿特丹電影節、夏威夷電影節、亞太影展作品獎。 1987年執導《戀戀風塵》Dust in the Wind獲1987法國南特三大洲電影節最佳攝影音樂獎。葡萄牙特利亞國際影展最佳導演獎。 《尼羅河的女兒》Nile Girl獲1987年義大利都靈電影節第五屆國際青年影展影評人特別獎。 1989年執導《悲情城市》A City of Sadness獲第二十六屆金馬獎最佳導演獎，台灣中時晚報最佳作品獎、導演特別獎。第四十六屆威尼斯電影節金獅獎。 1993年執導《戲夢人生》The Puppetmaster獲台灣中時晚報電影獎最優秀作品獎， 1993年戛納電影節審查員特別獎。 1995年執導《好男好女》獲第三十二屆台灣金馬獎最佳導演獎。第三屆長春電影節佳導演獎。 1998年執導《海上花》獲第三十五屆台灣金馬獎評審團大獎。 1998年執導《千禧曼波》. 2004年執導《咖啡時光》獲第18屆東京國際影展的「黑澤明獎」。第9屆釜山影展本年度亞洲電影人獎。獲伊斯坦布爾電影節最高榮譽「金鬱金香獎」。 2005年執導《最好的時光》獲第四十二屆金馬獎年度最佳台灣電影獎，年度最佳台灣電影工作者獎。

⑵ 馮小剛導演的電影都有哪幾部

中文名： 馮小剛
英文名： Xiaogang Feng
性 別： 男
角 色：編劇,導演,演員
1958年出生於北京。高中畢業後進入北京軍區文工團任舞美設計。退伍後到北京城建開發總公司做工會文體幹事，1985年調入北京電視藝術中心成為美工師，相繼擔任《大林莽》、《凱旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等多部電視劇的美術設計。之後進入北京廣播學院深造。他與鄭曉龍聯合編劇的第一部作品《遭遇激情》，獲中國電影金雞獎最佳編劇等四項提名。而他與王朔聯合編劇的電視系列劇《編輯部的故事》，則使他一舉成名。1992年，他二度與鄭曉龍合作的電影劇本《大撒把》，再獲第十三屆中國電影金雞獎最佳故事片、最佳編劇等五項提名。1994年，他開始介入導演，處女作是《永失我愛》。1997年執導了電視劇《月亮背面》。較具代表的還有《天生膽小》等。
演員作品
童夢 Tong meng (2005)
誰說我不在乎 The Marriage Certificate (2001)
Baba (2000)
甲方乙方 Dream Factory, The (1997)
冤家父子 (1996)

導演作品
夜宴 Ye yan (2006)
情殤 (2004)
天下無賊 World without Thieves, A (2004)
手機 Cell Phone (2003)
關中刀客 (2003)
大腕 Big Shot's Funeral (2001)
一聲嘆息 Sigh, A (2000)
沒完沒了 Mei wan mei liao (1999)
不見不散 Be There or Be Square (1998)
甲方乙方 Dream Factory, The (1997)
冤家父子 (1996)
殘刀

編劇作品
夜宴 Ye yan (2006)
天下無賊 World without Thieves, A (2004)
大腕 Big Shot's Funeral (2001)
Baba (2000)
一聲嘆息 Sigh, A (2000)
不見不散 Be There or Be Square (1998)
冤家父子 (1996)

⑶ 中國前十名優秀導演是誰要有介紹哦！出名作品！

1、姓名：馮小剛
性別：男
出生年月：1958
作品：《遭遇激情》《大撒把》《永失我愛》《天生膽小》《北京人在紐約》《編輯部的故事》《甲方乙方》《不見不散》《沒完沒了》《萬事如意》《一聲嘆息》《手機》《天下無賊》
馮小剛簡介
馮小剛，中國電影編導、導演。1958年出生。自幼喜愛美術、文學。高中畢業後進入北京軍區文工團，擔任舞美設計。1985年，他調入北京電視藝術中心成為美工師，先後在《大林莽》、《凱旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等幾部當時很有影響的電視劇中任美術設計。2、杜琪峰
又名: Johnny To
職業: 導演監制
所屬地區: 香港
生日: 1955年4月22日
最初只是一名信差，１９７２年起在無線任職助導，參與製作包括《陸小鳳》，其後躍升為編導及監制，作品包括《雪山飛狐》、《射鵰英雄傳》等。１９８３年離開電視圈投身電影事業。１９９７年，杜琪峰的創作高峰期，與韋家輝合辦銀河映像，擔任導演與監制，推出多部電影，１９９９年與徐克等導演合組一百年電影公司。柔道龍虎榜 Yau doh lung fu bong (2004)
大事件 Dai si gein (2004)
Lung fung dau (2004)
大塊頭有大智慧/大隻佬/健力士 Daai chek liu (2003)
向左走向右走 Heung joh chow heung yau chow (2003)3、姓名：周星馳
英文：Stephen Chow
花名：星仔、星爺
生日：1962年6月22日
星座：巨蟹座
貫籍：上海
生肖：虎
身高：1.74米
體重：60公斤
嗜好：駕駛、漫畫、游泳、收集李小龍的物品
語言：廣東話
家庭狀況：母親、姐姐、妹妹
偶像：李小龍
喜愛的運動：游泳、滑冰
喜愛的影星：李小龍、周潤發
尊敬的人：李小龍、周潤發、萬梓良、李修賢
代表作:少林足球 功夫4、姓名：張藝謀
職業：導演、攝影師、演員。
出生日期：1951年11月14日
生肖：兔 星座：天蠍座
籍貫：陝西西安
出生地：陝西西安
職業：導演、攝影師、演員
學歷：1982年畢業於北京電影學院攝影系
個人簡介及工作成就（獲獎情況）：
1968年初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。
1978年入北京電影學院攝影系學習。
1982年畢業後任廣西電影製片廠攝影師。
1995年加拿大蒙特利爾國際電影節：全世界十大傑出導演之一
1995年美國克羅拉多國際電影節：傑出成就獎
1995年美國夏威夷國際電影節：終生成就獎
1996年美國《娛樂周刊》被選為當代世界二十位大導演之一
1998：《圖蘭多》(歌劇、中國紫禁城太廟)
1998：《一個都不能少》
1999：《我的父親母親》
2000：《幸福時光》
2002：《英雄》
2003：《十面埋伏》5、姓名：王晶
原名：王日祥
籍貫：浙江紹興人
出生日期：1955年
出生地：香港
畢業院校：中文大學中文系
父親：名導演王天林
參與影片：
《求愛上上簽》(2004)

《黑白森林》(2003)

《絕世好男人》

《神勇鐵金剛》

《黑馬王子》(1998) 6、 關錦鵬

二十八歲開始執導第一部影片《女人心》的關導，二十年間辛勤耕耘，為影壇奉獻了《胭脂扣》、《阮玲玉》、《紅玫瑰，白玫瑰》、《越墮落越快樂》和《藍宇》等一系列佳作。
特別是《阮玲玉》，為張曼玉贏得了柏林電影節最佳女演員金熊獎。這也是中國藝人首次在這個獎項上折桂。
關導的擅長，是以細膩的手法、華美的畫面，描繪女性情態和心理，在閃閃發光的銀幕上留下一個個哀婉動人的女性形象。7、 王家衛1980年畢業於香港理工大學平面設計專業後，經過短期培訓，進入香港TVB電視台從事電視製作，並迅速成長為一名出色的編劇。自1982年起的五年時間里，他創作了大約十部電影劇本。1988年王家衛初次執導電影《旺角卡門》、1990年《阿飛正傳》、1994年《重慶森林》、1994年《東邪西毒》、1995年《墮落天使》、1997年《春光乍泄》、2000年《花樣年華》、2004年《2046》等；
8、 田壯壯 TIAN ZHUANG ZHUANG 1952年生於北京，1982年畢業於北京電影學院導演系；1978年至今為北京電影製片廠導演。與陳凱歌、張藝謀等人同學，被稱為第五代。但田壯壯的影片又與其他人有著鮮明的不同之處，他擯棄了第五代不注重刻畫人物的習慣，而將「人物」推到了影片創作至關重要的位置上。 電影有： 1981年《紅象》；1983年《九月》；1984年《獵場札撒》；1985年《盜馬賊》(獲1988年瑞士第三世界電影節弗里堡市大獎--幫助發行獎)；1986年《鼓書藝人》；1987年《搖滾青年》；1988年《特別手術室》；1990年《大太監李蓮英》(獲1991年柏林國際電影節特別鼓勵獎)；1991年《藍風箏》(獲1992年日本國際電影節「最佳影片獎」、「最佳女演員獎」；1993年夏威夷國際電影節「最佳影片獎」；1993年美國芝加哥電影節「最佳導演獎」；1993年瑞士三大洲國際電影節「最佳影片獎」；1993年新加坡電影節「最佳導演獎」；2001年《小城之春》。1994-1997年擔任監制的有：《長大成人》、《扁擔姑娘》、《巫山雲雨》、《桃花滿天紅》。2001年導演影片《世界圍棋泰斗--吳清源》。 2008年導演影片《狼災記》；9、成龍10、陸川

⑷ 好男好女完整版電影

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《好男好女》是1995年中國台灣導演侯孝賢執導的一部政治文藝哲學電影，由抗戰人物蔣碧玉改編，伊能靜、林強、高捷等主演，1995年9月15日在加拿大上映。該片以梁靜的生活為主線，梁靜和阿威的愛情以及梁靜扮演的蔣碧玉戲中戲為輔線，以三段不同的生活和角度探討人生、愛情、政治。該片入圍第48屆戛納電影節主競賽單元金棕櫚獎和第32屆台灣電影金馬獎最佳影片獎，女主角伊能靜憑借該片亦入圍金馬獎女主角獎。

⑸ 好男好女的影片評價

世間再無好男女
歷史只能無限接近而無法還原，電影用它的視角來詮釋歷史，這中間，是我們的眼睛。
依然是我們sSBbWw熟知的侯氏長鏡頭作為拍攝的主要方式，《好男好女》在敘事手法上卻是意識流的，影像自由穿行在歷史的深處和現實之間，兩段敘事被割裂地支離破碎，對歷史一知半解的人也許始終是不知所雲，而導演要說的話是清楚的。兩個時代的人對人生不同的領悟和質疑，鍾浩東和蔣碧玉對理想的不悔追求和對愛情的堅定守望，以內心的寧靜對抗外部的紛擾，而幾十年後當我們sSBbWw擁有了平靜生活的可能，靈魂卻已經不再執著，之所以說我們，是因為梁靜代表的並不僅僅是她自己。
任何記憶都可以變成為歷史。蔣碧玉沒有想過自己會變成為一段歷史，在她的傳記中，她就是那段歷史中活生生的主角。聰明的朱天文和無畏的侯孝賢睿智地擷取了傳記的點點滴滴，用一種個人化的視角來保留那段可能被忽略卻更應該被記得的歷史。
「當悲哀的昨日將要死去，歡笑的明天已向我們走來，而人們說，你們不應該哭泣。我們sSBbWw為什麼不歌唱」，開始是他們在歌唱，一群男女慢慢地行進在鄉村的田埂上，畫面色調清冷低沉，歌聲悲涼卻充滿信心。殘酷的歲月，卻是帶著理想主義的浪漫和激情。
她聽著他訴說宏大的理想，心裡早有了堅定的執著……
她讀著他戰場寄回的家書，看他飛揚的字，相信著……
她望著鐵欄桿外的他，流著淚，不能相守，也已經是一生一世。
晚年的蔣碧玉，依然天真純善。作為那段歷史中著名的先驅，鍾浩東的殉道固然值得歌頌，而作為先驅身後的女人，其實比死者更需要勇氣和堅定，這是現實中的理想主義，也許早就象那個時代一樣一去不復返了。
而梁靜，作為蔣碧玉的扮演者，越來越在歷史和現實中感到茫然無措。影片的架構是「戲中戲」的形式，蔣碧玉所代表的歷史是導演試圖接近而無法還原的，卻真實可感，而有關梁靜現實中的一切在電影中表現得非常曖昧，段落的剪輯完全打破了時間的順序，她的日記在說話，她的思緒在說話，讓我們從中對照並猜測可能發生的一切。遭受匿名人傳真自己被偷日記的騷擾，反復的往事片斷猶如恍惚的記憶，直到最後梁靜對著無人接聽的電話哭訴，我們才看到她頹廢放縱外表之下掩藏的柔弱而痛苦的靈魂。收受了為不明死亡原因的黑幫男友而私了的三百萬「黑錢」，盡管可以解釋，但壓力不是沒有的。痛苦總是來源於道德感，無論是自己內心的愧疚還是籍此對別人的期待。「阿威，你去得太久了；阿威，你快點回來啊」，她就這樣失去了控制，對著電話那頭的陌生人哭泣個不停，不是沒有愛，只是在這樣的一個時代，堅守又談何容易？
再回過頭去看那些截取的片斷式，才知道侯孝賢和朱天文的厲害之處，看似瑣碎平常，卻真正進入到故事的脈絡里，情感的骨髓里。有一場戲，阿靜的姐姐沖到健身館來質問妹妹和姐夫之間的曖昧關系，兩個女人扯在一起。阿靜問姐姐：「有了男人連妹妹都不要了？男人有什麼好？」狠狠扔掉羽毛球拍走了，那個伊能靜的背影很有戲，單薄又很絕決的樣子。對愛情自然是失望的，親情也不是不可以背叛的，那麼生活還有什麼期待可言？鏡頭的運用也是很講究的。逆光的鏡頭賦予蔣碧玉那段戲中戲以一種歷史的穩重感，串了一些梁靜等演員的黑白定妝照，有一種紀實的氛圍，悲劇也變成了一種升華；而到了梁靜和阿威之間，分明有愛，場景也是充滿了曖昧和輕佻的紅色，情慾彷彿歌廳里旋轉的霓虹燈一樣放任自流，斑斕誘惑。三年後在同一個歌廳阿靜聽見那首《上帝保佑》不知做何感想？「你該知道此刻我正在相信著你，回想我們擁有的美好的回憶。一切歡樂和不如意瞬間逝去，現在只是孤單的我和遙遠的你……」，誠然，生者比死者更需要勇氣，背叛其實也並不比忠貞更容易。
什麼是好？什麼是壞？蔣碧玉追隨愛人的革命事業，為了愛而不知所謂地跟著奔波；梁靜被逝去的感情苦苦折磨，到了信仰崩潰的邊緣。所謂好壞，還是要看什麼樣的時代。無論蔣碧玉的動機是多麼的單純平凡，寫成了歷史就成了一種偉大，她徑自上樓的背影讓我們看到了她的堅強，平淡的一段感情在一切都來不及變壞的時候嘎然收梢，於是成了千古流芳的悲歌。當然，這只是我世故的猜測，也許真可以地老天荒， ……只是再沒有亂世可以來考驗我們的堅貞了，梁靜在醉生夢死中盡量忘卻，在燈紅酒綠中埋葬理想，在哭泣中再也無法緊握自己的命運，因為，她已經沒有了抗衡的勇氣。
對於侯孝賢，有個印象，他的溫情只體現
在鄉村或者童年題材的影片中，清新如《小畢的故事》、《童年往事》、《戀戀風塵》，美好和諧，盪漾著詩一般的浪漫，糅合著對故土、過往歲月的深深眷戀，但是一涉及到都市題材，立刻變得迷離冷漠，溫情不再，浪漫無存，也許當初風櫃來的那群少年根本就不應該進入都市，批判之意清晰可見。片中阿靜和阿威談論孩子的那場戲，夜晚，鏡子中阿靜一筆一筆地為自己描上濃妝，毫不溫情脈脈，「要生可以啊，我不要上班，我也不要住這房子。你們男人懂不懂，生孩子要有房子要有家……」對未來的憧憬竟然可以變得這么生硬凜然，這就是侯導眼中工業文明下的現代人？
拍《好男好女》據說侯孝賢是一心想拍「當下年輕人」的，所以對照新舊兩代青年的精神狀態和歸宿，也許是過渡，摻雜了政治的都市情感的浮光掠影，結果還是浸透著歷史變遷的人文思考，改不了文以載道的自覺，有的還是冷靜，侯孝賢說拍完後望著飾演女主人公梁靜的伊能靜「一身悍然和漠然」，才明白年輕人原來是什麼樣的。依我看來，這還比不上此後拍的《千禧曼波》中舒淇大踏步往前走時一臉的任性和淡漠。好在，我們還是明白了他要表達的是什麼，一切盡在不言中了。
沒看懂的人可能只是看到一些支離破碎的片斷，老實說，電影並沒有給我過多的震撼、因為梁靜疾苦是我們中的大多數，沒得選擇，了解生活現實的並且依然沿著自己的生活軌道生活。世間還有沒有好男女？有人看見滿天星斗，有人只看見腳踩的淤泥，我只不過是悲觀了一點點而已。

⑹ 好男好女的演職員表

李保田 飾 李金斗
宋丹丹 飾 彩芳 唐果-導演

⑺ 世界上哪些著名導演是非科班出身

原創編纂
我不知道lz為什麼出這樣的問題，我也不太明確所謂的科班出身到底指得是由導演系畢業還是由電影學院畢業，但我相信我找到的這些東西還是有用的，至少它可以激勵那些懷揣夢想的人，因為下面的人用他們自己的努力與成功證明了「英雄不問出身」這句話。我希望我的答案能被所有感興趣的人看到。雖然可能付出同樣努力的100個人裡面才可能出現這么一個，但是只要你堅持了，也許有一天，你就是他們中的一員。（當然前提是你熱愛電影）

先說國內幾個我知道的
1、馮小剛
自幼喜愛美術、文學。高中畢業後進入北京軍區文工團，擔任舞美設計。後參軍，轉業後，到北京城市建設開發總公司當了工會文體幹事。1985年，他調入北京電視藝術中心成為美工師，先後在《大林莽》、《凱旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等幾部當時很有影響的電視劇中任美術設計。
《遭遇激情》是他與鄭曉龍聯合編導的第一部作品，後被夏剛拍成電影，影片獲中國電影金雞獎最佳編劇等四項提名，他與王朔聯合編劇的電視系列劇《編輯部的故事》使他成為家喻戶曉的人物。1992年，他再次與鄭曉龍合作寫了電影劇本《大撒把》，搬上銀幕後，又獲第十三屆中國電影金雞獎最佳故事片、最佳編劇等五項提名。

2、張藝謀（他也算科班吧，但是他是學攝影的，好多學攝影的，最後也只是個血攝影的）
1968年：初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。1978年：入北京電影學院攝影系學習。1982年：畢業後任廣西電影製片廠攝影師。

3、顧長衛《孔雀》（這也是個學攝影的，不過他的攝影還不錯）
1957年12月12日生於西安從小熱愛繪畫夢想當一名畫家。1978年考入北京電影學院攝影系。1982年畢業後任西安電影製片廠攝影助理。
1984年任攝影拍滕文驥《海灘》，大量採用自然光尋求更加貼近現實表現手段，給中國影壇帶來不小沖擊，相繼拍攝了電影《大明星》、《神鞭》。真正顯示顧長衛攝影才華的是陳凱歌的《孩子王》和張藝謀的《紅高粱》。《孩子王》靜態攝影內涵豐富、風格清麗；《紅高粱》灑脫張揚，拍出大自然生命感。顧長衛西部風格迥異，影片中創造性地運用攝影造型手段，展現了具有震撼力和意境深遠視覺形象，獲得第八屆電影金雞獎最佳攝影獎。

4、楊德昌《一一》《牯嶺街少年殺人事件》
台灣新電影最重要的代表人物之一。廣東梅縣人，生於上海。1949年移居台北。1969年畢業於台灣「國立交通大學」控制工程系。1970年赴美留學，獲佛羅里達州立大學電子工程碩士學位。1974年赴南加州大學學習電影。後往美國西雅圖華盛頓大學從事計算機軟體設計，長達7年。

國外的

1、阿爾弗雷德·希區柯克（這位大哥最大牌兒，號稱奧斯卡無冕之王）

希區柯克沒有受過任何正統的電影或戲劇訓練，父親也只是倫敦東區的一個蔬果商，他念過航海工程學校，19歲進入電報公司擔任技術工作，同時在倫敦大學修習藝術課程，這對他日後的成就奠下重要的基礎。之後開始朝電視和廣告界發展，在這個時期他也開始接觸到電影，20歲踏入電影界，擔任片頭字幕設計和剪接的工作。因此我們在欣賞他的作品時，可以發現強烈風格的片頭字幕，揭開了引人入勝的電影情節。當然他作品中精練有創意的場面調度和他不落俗套的剪接技巧，著實有密不可分的關系。22歲起開始在"Woman to Woman"等五部電影中擔任編劇和藝術指導，39歲便離開倫敦前往好萊塢發展。隔年在美國執導的第一部作品《蝴蝶夢》，一舉拿下奧斯卡最佳影片獎，邁開了成功的第一步，也打響了他的知名度。之後在奧斯卡得獎史上，也可以說是戰果輝煌，並以《驚魂記》等片五度問鼎奧斯卡最佳導演獎，1979年榮獲美國電影協會頒發終身成就獎。

2、呂克·貝松

法國導演，兼任製片、編劇、演員、剪輯等。17歲高中未畢業便進入高蒙電影公司任助理，後到好萊塢實習，回國後擔任副導演。劇情長片處女作《最後決戰》獲1983年戛納電影節特別獎。在此後的十餘年間，他又有五部影片問世，且幾乎每部都產生了轟動效應，其中一部便是《這個殺手不太冷》。他的第二部影片是1985年執導的《地鐵》，獲第11屆法國電影愷撒獎十三項提名和三項獎；1987年的《碧海藍天》獲第14屆愷撒獎八項提名和兩項獎；1989年的《尼基塔》獲第16屆愷撒獎九項提名和一項獎。之後他又相繼執導了多部賣座的商業電影。

3、昆汀·塔倫蒂諾
18歲中學畢業後，在曼哈頓海灘一家名為「錄像檔案館」的錄像租賃店工作。此間，逐漸領會並掌握了眾多電影知識和技法。1991年，他憑出售《致命浪漫》劇本所得的5萬美元，決定開始拍攝自己的第三個劇本《落水狗》。1994年編導的第二部影片《低俗小說》大獲全勝，奪得戛納影展金棕櫚獎，次年獲奧斯卡最佳原著劇本獎，奠定了他的好萊塢地位。擅長用極端而黑色的手法表現暴力。

4、讓-雅克·阿諾
法國導演，獲文學學士後從軍，在非洲的軍旅中執導大量軍事教育片，退役後從事電視廣告片工作。
1976年根據其軍中生涯編導了處女作《高歌勝利》，一鳴驚人，獲奧斯卡最佳外語片獎。1981年以大膽手法拍攝史前原始人生活的《人類創世》，獲凱撒獎最佳影片和最佳導演獎。
1992年起用香港演員梁家輝與15歲新人珍·瑪琪開拍以越南為背景的情慾片《情人》，在華人世界引起轟動。是少數以海外為主要製作基地和市場的法國導演。擅長表現歷史題材。

5、北野武
生於東京。明治大學工學部肄業，當過計程車司機、脫衣舞秀場的喜劇演員，1973年與兼子清組成對口相聲團體"Two Beat"，活躍於電視及廣播界，並以辛辣和黑色幽默受到歡迎，成為日本80年代相聲熱潮的靈魂人。
1981年開始參與電影以及電視劇的演出，1983年第一次作為電影演員出演著名導演大島渚執導的影片《戰場上快樂的聖誕節》。1989年他取代著名動作片導演深作欣二，執導自導自演了處女作《凶暴的男人》而一鳴驚人，該片囊括當年前日本電影獎的最佳影片、最佳導演、最佳男主角及新秀獎，北野武出演的警察與冷血殺手對抗，讓人過目難忘。之後的幾部作品更奠定他成為上世紀90年代日本導演中堅力量的旗手。自1989年首次執導《凶暴的男人》以來，不斷破壞「規范」電影文法與台詞，造就了獨具魅力的「削落美學」。這些以藍色為基調的影像，讓「北野藍」馳名世界。據北野武自己說，藍色的背景，一方面可以從情緒上表現出求生的艱難，另一方面，從表演藝術角度講，也可以如白紙般襯托出人物的細微變化。1995年駕駛摩托車發生意外，造成半邊面部癱瘓。1997年，在遭遇車禍慘劇後的第三年，北野武自導自演的《花火》問世。這部影片中我們可以找到北野武自身的影子，他對生命和自身的審視反省，躍然紙上。該片當仁不讓的獲威尼斯影展金獅獎及蒙特利爾影展最佳導演獎，世界各地媒體將他與黑澤明並列，甚至被譽為日本電影復興的旗手。《花火》也成為日本電影第二次高潮的代表作。這是自1951黑澤明的《羅生門》，1958年稻垣浩的《無法阿松的一生》獲金獅獎以來相距39年第三個獲此殊榮的日本人
2003年又是北野武最輝煌的一年，他把日本歷史上著名的盲俠第N次搬上了銀幕，推出《座頭市》。2004年北野武主演了崔洋一的《血與骨》，影片是在講述著一個暴君式人物一生的浮沉。1920年一群逃難到日本大阪的朝鮮人的艱苦生活，北野武扮演的主人公金俊平是一個經受了各種磨難，卻仍然性烈如火甚至非常殘暴的男人。從多種側面描畫了生活在日本的朝鮮人的掙扎與奮斗。身處他鄉的朝鮮族人以及後裔，雖然生活的辛苦和環境的變遷都令他們疲憊，但是他們身上流著的血讓他們沒有忘記自己的「根」。

6、岩井俊二

出生於宮城縣。橫濱國立大學畢業後，一直從事電視劇、MTV及廣告片的的拍攝工作，作品屢獲殊榮，以影象清新獨特、感情細膩豐富著稱的岩井俊二被譽為最有潛質的的新晉「映像作家」。1993年，他拍攝了短篇電視劇《煙花》，好評如潮。日本電影導演協會竟破天荒地因一部電視劇而把年度新人獎頒給他。接下來的《愛的捆綁》也是電視片，但因成績斐然，製作公司竟決定把它當電影發行。1995年岩井力作《情書》上映，該片也是拍他的第一部長篇劇情片。票房和口碑都取得了前所未有的高度，被譽為日本新電影運動中最重要的作品之一。 遂奠定了他作為「日本新電影棋手」的地位。1996年《夢旅人》還獲得了柏林電影節新聞審查員獎。同年發表了以無國籍城市為背景的近未來電影《燕尾蝶》。在公映前就被傳媒界注目，非常賣座。是至今為止岩井最具震撼力的影片。之後的作品《關於莉莉周的一切》，很是出名。2004年的導演作品是《花與愛麗絲》。岩井的作品不多，但他細膩柔美的風格在影迷尤其是年輕觀眾心目中有不可代替的經典地位。

7、佩德羅·阿爾莫多瓦 (Pedro Almodovar)

佩德羅-阿莫多瓦1949年9月24日出生於西班牙卡拉特拉瓦省(Calatrava)的一個貧窮的小村莊卡爾澤達(Calzeda)。在傳統的西班牙家庭里長大的佩德羅，童年時就與教徒們一起學習、在唱詩班裡唱歌，總感覺到與夥伴們有點格格不入。他後來談及這段生活時聲稱，'對我來說，在這樣的環境里長大就像在阿瑟國王皇宮里的一個宇航員一樣。12歲時，佩德羅看了理查德-布魯克斯(Richard Brooks)的情感片《朱門巧婦》('Cat on a Hot Tin Roof')，便下定決心一生做一個信徒，因為自己的一生是'罪惡和墮落的一生'。這以後，十幾歲的佩德羅觀看了許多比利-威爾德(Billy Wilder)、道格拉斯-瑟克(Douglas Sirk)、艾爾弗雷德-希區柯克(Alfred Hitchcock)、路易斯-布努艾爾、布萊克-愛德華茲(Blake Edwards)和新寫實主義馬科-費雷里(Marco Ferreri)以及費爾南多-費爾南-戈梅斯(Fernando Fernan-Gomez)等導演的影片，並深受影響，決定做一個電影人。1969年，佩德羅-阿莫多瓦離開了故鄉卡拉特拉瓦，前往馬德里發展。

由於沒有錢上大學，加上70年代初，佛朗哥政府關閉了所有的電影學院，阿莫多瓦只能沿街叫賣書籍糊口，後來他進入了國家電話公司，在哪工作了10年。在這段時間里，他白天在電話公司工作，晚上編寫故事、嘲諷新聞以及其他文章換取點稿費，同時拍攝了一些超8毫米短片和長片。1980年，他根據自己為一本科幻雜志編寫的同名色情小說，編導了第一部登堂入室的喜劇片《烈女傳》('Pepi, Luci, Bom')。《烈女傳》是一部性感的諷刺劇，影片給了佛朗哥時代的西班牙社會一記響亮的耳光。影片公映，引起了巨大反響。1986年，佩德羅編導了著名影星安東尼奧-班德拉斯(Antonio Banderas)首次擔綱主演的劇情片《鬥牛士》('Matador')，影片探索了性和死亡的關系，並向觀眾描繪了多種性關系，包括戀物癖、同性戀、窺陰癖、戀屍癖，更加深入了演繹的性慾及相關的法律問題。這些敏感的題材在他1987年編導的愛情喜劇片《慾望規則》('Law of Desire')中再次被提及，只是這部影片中還增加了點調料--公開的同性性行為，安東尼奧-班德拉斯在片中飾演了同性戀者安東尼奧。接下來安東尼奧還主演了佩德羅編導的下一部影片《瀕臨精神崩潰的女人》('Women on the Verge of a Nervous Breakdown',1988年)。這部影片尖銳地涉及到了對女性的性特徵和慾望的敏感題材，是佩德羅本人最為滿意的一部女性題材影片，也牢固確立了佩德羅-阿莫多瓦'女性導演'的地位。此片為他贏得了國際影壇上諸多聲譽，並在國內市場上創下了780萬美元的票房收入。這一數字是當時西班牙電影史的最高紀錄，並保持了10年之久。
2002年，佩德羅-阿莫多瓦推出了他的最新力作《對她說》。這部影片講述了兩個男人如何愛女人的故事，是一部關於友情、愛情、寂寞、生存和交談的影片。佩德羅花了很大的篇幅來描寫兩性間的友誼。雖然，佩德羅這回想拍攝一部男性題材的愛情片，但片中無不體現他對女性的痴愛，以及他一貫追求的細致與敏感。阿莫多瓦也憑藉此片獲得了第15屆歐洲電影獎、洛杉磯影評人協會最佳導演，第56屆英國學院獎最佳編劇，以及第75屆奧斯卡獎最佳導演和最佳編劇的提名。

就找這些吧，有些資料刪減了些，想了解，就自己再查查吧

⑻ 朱天文和侯孝賢合作的電影一共有多少部

1983年《風櫃來的人》35mm/彩色/萬年青電影公司 導演：侯孝賢 編劇：朱天文 攝影：陳坤厚 於1984年 獲第六屆法國南特三大洲國際電影節 最佳影片獎
1984年《冬冬的假期》35mm/彩色/萬寶路 編劇：朱天文 侯孝賢 導演：侯孝賢 攝影：陳坤厚 作曲：楊德昌 剪輯：廖慶松 於1985 年獲第三十屆亞太影展最佳導演獎， 瑞士第三十八屆洛迦諾國際電影節特別推薦獎，法國南特三大洲國際電影 節最佳劇情片獎
1985年《童年往事》35mm/彩色/中影/118 分鍾 編劇：朱天文 侯孝賢 導演：侯孝賢 攝影：李屏賓 監制：許新枝 製片：徐國良 於1987年獲第二十二屆金馬獎原著劇本獎，第三十七 屆柏林國際電影節特別獎，荷蘭鹿特丹國際電影節非、歐、美洲最佳影片獎
1987年《尼羅河的女兒》35mm/彩色/學甫 編劇：朱天文 導演：侯孝賢 攝影：陳懷恩 作曲：張弘毅 剪輯：廖慶松 於 1987年獲義大利第五屆都靈國際電影節特別評審獎
1987年《戀戀風塵》35mm/彩色/中影 編劇：吳念真 朱天文 導演：侯孝賢 攝影：李屏賓 美術指導：劉振祥 剪輯：廖慶松 於1987年獲葡萄牙特羅伊亞國際影展最佳導演獎

1989年《悲情城市》35mm/彩色/年代影視股份有限公司/160分鍾 編劇：朱天文 吳念真 導演：侯孝賢 攝影：陳懷恩 美術指導：劉志華 林崇文 作曲：立川直樹 張弘毅 剪輯：廖慶松 錄音：杜篤之 於1989年獲第二十六屆金馬獎最佳導演獎，第四十屆威尼斯國際電影節金獅獎

1993年《戲夢人生》35mm/彩色/歡樂無限 編劇：朱天文 吳念真 導演：侯孝賢 攝影：李屏賓 錄音：杜篤之 剪輯：廖慶松

1995年《好男好女》35mm/彩色/侯孝賢電影社/108 分鍾 原著： 蔣碧玉 藍博洲 編劇： 朱天文 導演：侯孝賢 攝影：陳懷恩 監制： 謝屏翰 金介文 製片： 張華福 錄音：杜篤之 剪輯：廖慶松

1996年《南國再見，南國》35mm/彩色/侯孝賢電影社 編劇：朱天文 導演：侯孝賢 製作人：張華福

1998年《海上花》35mm/彩色/侯孝賢映像製作有限公司 出品人、導演：侯孝賢 原著：韓子雲 注釋：張愛玲 編劇：朱天文 攝影：李屏賓 製片、剪接：廖慶松 美術：黃文英 錄音：杜篤之 音樂：半野喜

2001年《千禧曼波》35mm/彩色/侯孝賢映像製作有限公司 導演：侯孝賢 編劇：朱天文 攝影：李屏賓

2003年《咖啡時光》35mm/彩色/侯孝賢映像製作有限公司 導演：侯孝賢 編劇：朱天文 攝影：李屏賓 剪輯：廖慶松

2005年《最好的時光》35mm/彩色/侯孝賢映像製作有限公司 導演：侯孝賢 編劇：朱天文 侯孝賢