導演要看很多電影

Ⅰ 有什麼導演系藝考生必看的電影嗎

那你有必要看一下《荒島餘生》，我最喜歡的電影之一，湯姆·漢克斯主演，拍的特別好，並且在我最低谷的時候給了我巨大的力量。

Ⅱ 導演具備什麼 推薦幾本書和優秀的電影

多了解電影方面的知識
電影是一門綜合藝術,所以導演應該對文學、美術、音樂、攝影等許多藝術門類有比較好的了解，同時電影也是一門技術，導演不一定要親自製作特技特效或者剪輯，但是必須能告訴專業人員做出來的東西應該是什麼樣。
知識方面，當然是越廣越雜越好了。因為你的導演想法是要通過很多小細節來建構的。比如你作品裡需在出現一個足球運動員的角色來推動情節，這個時候，你如果對足球運動員的生活習慣，心理等等了解的話，那麼你就能信手拈來的去構思情節，如果你不是很了解，那麼你就需要再去了解，或者不得不推翻之前的構思，然後重新構思。

對音樂得懂點吧。你看有的影片作品裡，如果把音樂拿掉的話，它將會是什麼樣子的。同樣，美術，攝影，剪輯，演員表演等方面也都需要了解一些，所有的這些都是為了更方便你把頭腦中作品的樣子盡最大可能的還原到銀幕上或屏幕上。

技能。這個。多學導演理論吧。了解畫框內的人和物，你該怎麼去安排他們。他們的位置還有移動。或者，安排畫框怎麼移動。方向速度等等。當然這就是調度吧。怎樣讓演員表演出你想要的效果，怎麼啟發或交流，這個技能應該有吧。等等等。當然有了某此技能後，就差不多會向什麼什麼主義，什麼什麼美學方面發展了。
編導類的書籍.編導分為導演、文藝編導、電視編導等，所以你可以參考下編導類的書..

Ⅲ 當一名導演要具備什麼

從理論上說,只要你努力是可以達到你的目標的.當然,現在高考已經不象以前那麼單純了(有很多黑幕),而且競爭也激烈,即便你考上電影學院了還有很長的路要走.
但也別把未來的目標想得太難,馮小剛也沒念過什麼象樣的大學,就是進電視台打了幾年的工(做美工),後來才有機會得到拍攝的機會.張藝謀三十幾歲才上大學(當然他有歷史的原因),因為年齡的原因一開始沒收他,後來才破格收他為攝影系學生.
我覺得,如果想當導演,不一定非要能上電影學院,而你的執著和充實你的知識背景更重要些,況且你還沒有張或馮那時候的條件(影視人才相對缺乏).法國新浪潮很多名導演的經歷可以告訴你,拍電影是每一個願意以此為事業的人的權利,而不是什麼特權.
上學無非能夠讓你獲得一些學習資源,比如可以觀摩大量的電影,可以讓你比較快獲得國際電影圈的變化,以及比較系統地了解電影視聽語言.但是,當現在的傳媒和信息發達的今天,這些優勢已經變的不明顯,唯一的有利條件僅是在當下中國的壟斷造成的,擁有一張電影圈關系網的通行證.
當然,有個偶像或者努力的目標能夠使你的努力更現實點.我想把目標定位張或馮的起點太低了些,他們確實在中國電影票房中和知名度上有很大的話語權,他們的職業技巧也值得你去學習,但他們的電影質量應該與世界電影水平還差得很遠,如果我們年輕的一代僅是這樣的目標是否太近了些,如何讓我們的中國電影更有希望呢?如果不是出於熱愛電影的目的,而僅是功利心的驅使,我想你還是作罷了.也許其他的路更容易些.
如果你喜歡電影,你應該看很多電影,這是基礎.這個條件現在應該達到不難.除了看故事以外,你還需要善於思考,你要試圖自己去了解電影的潘多拉盒子,就象你小時候把鬧鍾什麼的拆了去探個究竟,好奇心是每個電影人需要具備的基本條件.如果你喜歡電影,你還需要訓練你的想像力和創造力,動手能力也是不可缺少的,那麼想了就去嘗試做.
文化背景知識也是不可缺少的,但是我覺得這也是要來自你長期對文化的求知慾,而不是短時間應付考試的原因.對文學\戲劇\歷史方面的知識有助於你開拓思維,提高文化素養,同時,我覺得你也應該對哲學有所思考,或者簡單地說對你的世界觀\人生觀和價值觀有所思考,應該這一切都在你的掌握中.
如果你想迅速地融入中國功利又混亂的電影圈中,上北京電影學院是一個很好的選擇,雖然現在中國很多大學都有影視系.電影學院的招生會在高考前幾個月,獲得了專業考試通過後才能報考,專業考試一般有三試,小品創作和電影分析等是考導演的基本路子,所以你可以在臨考試前幾個月去上電影學院的考前班,你將知道考試的樣式,順便也可以和老師混個臉熟,因為老師的喜好決定了你的成績,沒有標准答案.這種考前班一般不會公開招生,價格也不菲,你需要通過小渠道去找到.
電影學院的文化課考試要求不會太高,但是你需要達到分數線要求的標准.

最後祝你能夠成功實現你的夢想,因為你的夢想將是很多中國人的夢想,不僅是電影作為娛樂工業或者電影的創作水平都需要真正有夢想的人加入,而不是象家族企業那樣壟斷而抹殺未來的希望.
科波拉(新好萊塢的重要導演,重要作品有<教父>系列)有句話我覺得也是適合送給你的,"只要我對電影和拍片有信心,我成為興登堡政府里的一員也沒關系,因為我將使它成為我的.奪權的方法不總是只有對現行機構進行挑戰,你可以先在其中佔一席之地,然後向它挑戰,再背叛它."所以戰斗的方法有很多種,你可以選擇進入這個骯臟的電影體制,然後改變它.你也可以選擇在體制外戰斗.只要你不忘記你最初的夢想,被體制同化,成為體制的另一把宰殺年輕人夢想的屠刀,那麼你就可以去嘗試.
我記得我象你那麼大的時候有一句話來勉勵自己,現在聽起來雖然有些驕情,但它代表了我的激情和戰鬥力."去親吻這個世界,然後撫摸它,轉動它,粉碎它".當然它的意義是多層的,也決不是一個恐怖分子的戰前宣言.
雖然我仍然在戰斗的路上,我仍希望以此你我共勉.

Ⅳ 我想要考北京電影學院文學系、導演系，我知道很難，聽說要看很多書和電影，該看些什麼書和電影呢

給你介紹個地方，中影人藝考生社區，這篇文章對你能有幫助，以下是轉載：

為什麼要考入中戲北電要看書、看電影？
這個問題我想不需要過多的解釋大家都能得到答案，看書看電影對於影視類專業的學生來說是最基本的藝術修養的積累與提升。很多想考中央戲劇學院、北京電影學院的藝考生們都在為該看什麼書、看什麼電影而發愁，其實無論是考編導、導演還是戲文、管理，只要是想進入一流的影視類院校（像中央戲劇學院、北京電影學院、上海戲劇學院等），一定的觀影量、閱讀量都是必不可少的。
如果被問起看過什麼書，只能說起郭敬明、安妮寶貝這樣的青春文學作家的作品，或是三兩部高中課本中節選的世界名著；如果被問起看過什麼電影，只能談論《羅拉快跑》、《海上鋼琴師》、《大紅燈籠高高掛》等這樣已經被考前班談爛了的「經典」影片。那勢必是不能夠征服各個名校（中央戲劇學院、北京電影學院）的考官的。原因我想不必多講，因為幾乎所有的考生都知道這些，你在考官的心裡完全無法形成辨識度。
倘若你能在一定的觀影量、閱讀量的基礎之上，建立自己的知識體系，並按照學院派（中央戲劇學院、北京電影學院）認可的教學思路拓展自己的觀影與閱讀，形成即被專業老師認可又兼具個性化的知識脈絡，定能在考試中征服考官，順利通過面試的考驗。

如何選擇要看的書，要看的電影？

第一步 了解基礎，熟讀經典
像上文中提到的《羅拉快跑》《大紅燈籠高高掛》《黃土地》等經典影片，或是像《飄》《紅與黑》《茶花女》《紅樓夢》這樣的名著，不是不能看，而是必須要看！這些是經歷了時間的考驗沉澱下來的這個行業公認的精華，是你在進行深入學習之前的基礎。通過這些你可以更好的了解這個行業，喜歡並且熱愛它。要完成這一步的學習，你可以參考一些諸如《一生必讀的50本書》《一生必看的50部電影》等書籍，上面的簡介會很好的幫助你做基礎的向導與介紹。完成了第一步的學習，你有資格成為一名合格的文學、影視愛好者。具備了考入中央戲劇學院、北京電影學院的最基本要求。

第二步 進階提升，專業學習
想要成為一名文學影視領域的專業從業者，僅僅具備愛好者的學習范疇是遠遠不夠的。你需要按照這個行業中的標准與共識，有一定體系的梳理知識、專業學習。這些標准對於沒有接受過系統學習的業外人士來說是未知的，也很難在市面上尋覓到真正適合應考，能夠引導大家學習的參考書目，因此這個環節的學習對於大多數想要考入頂級名校（中央戲劇學院、北京電影學院）的藝考生來說困難重重。
中影人為幫助考生們更好地充電學習，根據多年來的助考經驗，結合學院派（中央戲劇學院、北京電影學院）的教學思路，為藝考生們總結了考入中戲、北電必看書單（中影人學員參考書單中級篇）、電影單（中影人學員參考電影單中級篇）。相信他一定能夠很好的幫助你拓展閱讀與觀影面，加以認真的學習、思考與分析，定能受益匪淺。（點擊文字鏈接即可瀏覽）

第三步 把握風向，成功捷徑
在完成了第二步學習的基礎之上，你已經具備了考入中央戲劇學院、北京電影學院這樣一類名校的基本素質，經歷了考試後你必將發現你有足夠的實力成為眾多考生中的佼佼者。但想要在這千軍萬馬的考試中脫穎而出，多花些心思找准了方向才能為你的成功增添砝碼。
因此第三步的學習我們要把握住考試的風向，即充分做好應考的定位細分。
所謂細分，即要針對你的特質與專長，選准目標的院校和專業，結合不同的考官的趣味與喜好，加以科學的培訓以選擇最適合你入學的捷徑。眾所周知，即便同是學院派，每一位老師由於立場不同，喜好不同，對於專業的立場與認知也有很大的差異。只有充分的了解才能投其所需。中影人為幫助藝考生們更好地完成第三步的沖刺學習，特幫助大家整合了以下內部資料，這些都是能夠體現各個院校不同專業的考官們特有的趣味與喜好的介紹與他們推薦的數目和電影，對於幫助你順利的成為他們的學子必將有十分重要的價值。（這些都是中影人獨家收錄的內部資料哦~）

北京電影學院導演系侯克明教授簡介與推薦電影、推薦書目
北京電影學院導演系蘇牧教授簡介與他喜愛的電影、書目
北京電影學院文學系陳山教授簡介與他喜愛的電影、書目
北京電影學院文學系王迪教授簡介與他為學生列出的電影單、書單
北京電影學院電影學系楊遠嬰教授簡介與他為學生列出的電影單、書單
中央戲劇學院戲文系張先教授簡介與他推薦學生閱讀的數目
中央戲劇學院戲文系武亞軍副教授簡介與他推薦學生閱讀的數目
中央戲劇學院電影電視系編導專業何可可副教授簡介與推薦電影
中央戲劇學院電影電視系編導專業徐楓副教授簡介與他為學生列出的電影單、書單
中央戲劇學院電影電視系製片專業陶濤老師簡介與他為學生列出的電影單、書單
中央戲劇學院電影電視系編導專業倪俊老師簡介與她推薦的電影、書目

Ⅳ 影視導演必看的電影

影視導演專業必看片子或者必須知道的是在太多了。這么說吧，幾乎每天要看一部片子，每周影片分析課要放一個片子，中外電影史各放兩個，導演課平均一個。自己算吧。
給你列幾個隨口能想到的吧，都是大師作品。反正這幾個片子算是絕不能不知道的。

黑澤明
《亂》
《七武士》
《羅生門》

斯坦利庫布里克
《發條橙》
《奇愛博士》
《2001太空漫遊》

北野武
《花火》
《菊次郎的夏天》

小津安二郎
《秋刀魚之味》
《晚春》

威斯康帝
《大地在波動》

讓雷諾阿
《游戲規則》

格里菲斯
《黨同伐異》

奧森威爾斯
《公民凱恩》

巴斯特基頓
《七個機會》

伯格曼
《野草莓》
《處女泉》

赫爾措格
《柏林蒼穹下》

波蘭斯基
《水中刀》
《鋼琴師》

羅西里尼
《羅馬，不設防的城市》

特呂佛
《400下》

Ⅵ 導演對電影具體有何作用

在中國現行電影環境下，電影是導演的藝術。編劇只是輔助導演完成電影的工作人員。 （任何國家的好導演，都會重視編劇的作用。但在國內環境下，編劇對最終電影的形態並不起到決定性作用。） 在美國，好萊塢製片體系中製片人對一部電影的作用最大。導演和編劇都是實現製片人意圖的工作人員。獨立製片中仍然是導演作用更大，不過這種獨立製片電影一般導演都會兼任製片人和編劇。

畢竟，電影是一門影像的藝術，而文字構成的劇本是一個影像成型的基礎。導演需要通過對視聽語言的掌控和藝術手段的運用，結合自我的主觀表達、蘊藉的情感，把抽象的文字轉化成具象的活動影像表達出來。所以導演之於一部電影的重要性是毋庸置疑的，當然，編劇、攝像、美術、演員等都是構成導演影像基礎非常重要的組成部分，缺一不可。

Ⅶ 考導演要看什麼哪些電影

沒有特別固定的東西。給你一個名單吧。可以考慮一下。你是高考還是考研呢?

電影學院本科生必看100部

外國70部 1895 盧米埃爾短片 1902 月球旅行記 1905 火車大劫案 1914 一個國家的誕生 1920 卡里加博士 1926 母親 1928 聖女貞德 1930 藍天使 1933 瑞典女王 1936 我們來自克琅施塔得 1939 大獨裁者 1940 公民凱恩 1940 幻想曲 1945 羅馬--一個不設防的城市 1946 湖上艷屍 1952 正午 1954 後窗 1954 二十四隻眼睛 1953 白鬃野馬 1957 野草莓 1957 桂河大橋 1959 四百下 1959 士兵之歌 1960 裸島 1960 精神病患者 1961 薇麗吉安娜 1961 水中刀 1962 伊凡的童年 1962 007 I ：諾博士 1967 邦尼和克萊德 1967 等到天黑 1967 虎豹小霸王 1973 舞會的小提琴 1974 戀人曲 1977 星球大戰 I 1978 天堂的日子 1979 錫鼓(本人觀點是鐵皮鼓） 1980 女歌星 1980 影子武士 1981 泥之河 1981 法國中尉的女人 1982 迷牆 1983 卡門 1984 美國往事 1985 自己去看 1986 使命 1986 藍絲絨 1987 早安，巴比倫 1987 壞血 1988 霧中風景 1988 征服者佩爾 1988 十誡：愛情（即第六不可姦淫） 1989 性，謊言，錄像帶 1990 生於七月四日 1991 末路狂花 1993 番木瓜香 1993 辛德勒的名單 1993 情迷巧克力 1994 低俗小說 1994 暴雨將至 1995 阿甘正傳 1995 破浪 1996 花火 1996 柯里亞 1998 楚門的世界 1999 女巫布萊爾 2000 愛情是狗娘 2001 愛米麗（即天使愛美麗） 中國30部 1934 大路 1934 姐妹花 1934 漁光曲 1937 風雲兒女 1947 八千里路雲和月 1951 關連長 1959 戰火中的青春 1960 革命家庭 1966 西施 1972 秋決 1979 三個和尚 1980 巴山夜雨 1981 鄰居 1982 如意 1984 一個和八個 1984 似水流年 1985 青春祭 1985 野山 1989 悲情城市 1989 菊豆 1991 心香 1991 牯嶺街少年殺人事件 1991 阮玲玉 1992 三毛從軍記 1993 霸王別姬 1993 蘭風箏 1994 背靠背，臉對臉 1994 愛情萬歲 1995 民警故事 1995 長大成人 其他必看： 1925 戰艦波將金號 1925 淘金記 1933 金剛 1937 白雪公主 1949 偷自行車的人 1951 羅生門 1959 筋疲力盡 1987 何處是我朋友的家 1988 誰陷害了兔子羅傑 1998 羅拉快跑

Ⅷ 所謂導演是什麼導演應該做什麼

這個看法說明了兩點：一是導演要具備電影導演的創作能力，二要有判斷能力，特別是敘事和造型的判斷力，我們可以籠統的稱之為藝術感受力和直覺。但是，庫布里克的這種判斷還是很模糊，很籠統。
1，敘事能力。
這里指的不是講故事的劇作能力，而是用鏡頭內部信息和鏡頭之間關系的組合來形成故事信息量。這里涉及到剪接思維，是比較大的剪接觀念的體現。這一過程主要體現在分鏡頭階段，當然，實拍和後期的時候也會有所運用。
2，組織情節的能力。
在劇本給定故事的情況下，不同的導演會有不同的情節組織法，當然，編劇也可以給定明確的情節。這里推薦去看《辛德勒名單》里，第一個被殺的工人（獨臂人）的故事段落的例子，這一故事段落被導演分為4個情節，相互穿插，我覺得這是斯皮爾伯格在分鏡頭階段和編劇合作的結果，體現了導演非常強大的對情節的理解和組織能力，嘆為觀止。如何組織情節是中國電影嚴重落後的方面，在中國電影中很少看到嚴密的多層次的情節織體。這里不多說，還是去拉這個段落更直觀。
3，現場能力。
斯皮爾伯格說過自己是美國導演中鏡頭位置感最好的人。對於這點，很多低級導演會認為攝影師可以幫助你，他們會找到更好的機位。攝影師也許有更合理准確的機位感，但是，他仍然沒有你對全劇的理解高度和全面性，所以，這些問題上，不能指望攝影師做更多。不過，中國電影很多導演是這樣工作的，徐靜蕾這些所謂導演都是藉助攝影師工作的，他們都不是真正的導演，只能說是電影項目管理者，這些人都不是導演。
4，文學能力。
這里的文學能力不是敘事能力也不是文字能力，而是對電影作品中詩意的表達能力（因為，在電影作品中，這種詩意大都通過台詞來表達，姑且稱為文學能力，所以，電影學院的考試會有敘事散文和小說創作考題）。一個電影作品之所以耗費巨大而被製作，是因為其中大都反映了人和人類生活中值得記憶的事件，這些事件的表達悲愴也好，嬉戲也好，贊美人格也是任何作品的任務。作者要有能力感受到人格的詩意，並且准確的表達。具備酒神精神是導演的基本條件。中國電影充滿太多的市井氣質。推薦《jfk》法庭陳詞段落。
5，理性和感性的結合。
6，造型能力。
攝影師和美工都是根據導演的要求去工作的，記住一點，這些要求必須是具體的，而不是類似——感覺再唯美點，你再弄的狠點這種似是而非的語氣。如果這樣，那麼，執行者不能准確執行，你的要求往往被消弭甚至曲解。但是，因為你不具備這個能力，所以你感覺不好，卻也說不出什麼來，這就是導演對影片失控的表現。這也是很多導演從事過繪畫工作的原因。
7，剪接能力。
這點是後期剪接的技術工作，我們可以說是微觀的方面。體現為合理的轉場，動作匹配和各種匹配，時間觀念的表達，蒙太奇段落，節奏，速度感，等等很多方面，不一一贅述。當然，還有更進一步的剪接技巧——鏡頭辯證關系，這是剪接深入強化敘事的表現，例子很多，很多大師都有精彩的處理。安東尼奧尼，斯通，岩井俊二，楊德昌等都有了不起的辯證關系鏡頭的處理。
上面說的這些是導演的主要工作和任務，因篇幅和性質所限，還有很多方面沒有具體指明。我想中國導演也都未具備這些能力，主要是中國電影教育病症所造成的問題。不具備這些能力，你拍的電影不可能好，即使你得獎。中國電影大概就是如此。作為專業人士，希望大家能夠清醒獨立的思考，因為，中國電影再這么胡說八道下去的話，再做什麼市場努力，也將離崩潰不遠了。
中國電影導演存在的問題
1 電影導演工作——本應該是知識分子（韋伯語）從事的行業在中國卻越來越江湖化，這種野化並未給中國電影帶來活力，相反帶來的是混亂和低劣，而在這個低俗化過程中，電影生產的幾方沒有人願意坐下來解決問題。狡辯只能助長口才但是不能幫助你思考。
2 中國電影荒謬事件中的典型現象——一個連基本導演能力都沒有的人為什麼在中國可以從事導演的工作？這是中國電影的悲劇，也是中國電影落後的原因。而這些不僅僅是製片人造成的。說明中國電影資源的分配不是以專業能力來界定的。有人認識這個認識那個，從而說明你會混，因此拿到資金。會混就能拍電影？當然，你會說，他們都是這樣。是的，中國電影有太多這種怪事，但是，行業內的人，愛好者，掌握資源的人都應該去思考這個問題——究竟是什麼促成了一個投資決策的？中國文化里充滿反智的成分，在中國電影中，這種情況尤甚。來自電影之家（有刪減，有重新組織）

Ⅸ 考北京電影學院導演系需要看很多電影嗎麻煩大家推薦一些

通常說來 那些「著名的」或者「非主流」的都應該看--這個你很容易就能查到

但我覺得 電影導演其實是「雜家」 需要各種豐富的知識
獲取知識一方面是親身實踐 另一方面就是通過間接經驗（比如 老師 書本）
其實很建議你去 圖書館 看看書
我比較推薦的兩本 《認識電影》 《電影語言的語法》
當然還需要看一下其他的書 比如 美學方面的《美學四講》
表演方面的 斯坦尼斯拉夫斯基 的 《演員的修養》
哲學方面 尼采 的 《論悲劇的誕生》
心理學方面 弗洛伊德 的 《夢的解析》 。。。

Ⅹ 很多電影和電視劇都是免費觀看的，請問導演是靠什麼掙錢的呢

電影和電視劇都有廣告植入的，還有版權這些都是收費的哈！只要你拍的好，自然會有公司和個人投資導演的！而且電影票房這些都是賺錢的！