喜劇演員演悲劇電影

① 怎麼評價電影《美麗人生》

美麗人生

最後來說一下電影的藝術魅力，好的電影一定是能夠激起人們強烈的情感共鳴的，它能跨越種族會和國籍的界限，不管什麼樣的人，看了這部電影，我相信都一定印象深刻，進而會對自己的人生和家庭以及事業產生一定的反思，不誇張的說，這是一部完美的電影，他不僅弱化了戰爭的殘酷，還把父愛，母愛以及偉大的父母愛情真實的表現出來，它也讓我們對人生，愛情，家庭有了自己的理解，當然，它也教會了我們一個最簡單卻又有效的獲得幸福的方法，那就是積極樂觀，不管是面對死亡的威脅還是疾病的困擾，又或者生於暗夜看不到一絲光亮，但是請你保持積極樂觀的生活態度，光明就一定會到來，而幸福也一定會屬於你

② 喜劇電影《斷片之險途奪寶》值得一看嗎

如果實在閑的無聊，此片還是可以看的，一包瓜子，窩在被窩打發時間還行，不過要等上一等罷了。如果要去影院，大佬要是不差錢心態好去去也無妨，要是沖著驚喜去的，著實不建議去影院觀看，免得意外。

«斷片之險途奪寶»，影片感覺還不如名字走心，一部喜劇電影全片笑點寥寥可數也就罷了，還尷尬，這就灰常尷尬了不是。爛也就算了，還爛的毫無新意，這還能怎麼玩，連個吐槽的都說不出新意了。

（圖源豆瓣）

③ 約翰·坎迪演員作品

約翰·坎迪是一位著名的加拿大演員，以其幽默的表演風格和獨特的喜劇才能而受到觀眾的喜愛。他的作品覆蓋了多種類型，從喜劇到科幻，從家庭到動作，展示了他在不同領域的多才多藝。下面是他部分代表作品的簡要介紹：

《反轉加拿大》（Canadian Bacon, 1995）：在本片中，約翰·坎迪飾演一位政治諷刺幽默的前總理，通過一系列出人意料的事件，展現了其智慧與幽默。影片以其獨特的諷刺手法，探討了政治和社會議題，深受觀眾喜愛。

《惡夜駭客》（Wagons East, 1994）：約翰·坎迪在該片中飾演一位老練的牛仔，與一群古怪的夥伴們踏上了一段充滿冒險的旅程。影片融合了西部片元素與幽默風格，展現了約翰·坎迪在動作喜劇領域的深厚功底。

《涼快的跑道》（Cool Runnings, 1993）：作為一部深受觀眾喜愛的體育喜劇電影，約翰·坎迪飾演一位曾經的短跑運動員，幫助一群從未參加過國際比賽的牙買加短跑選手實現他們的奧運夢想。影片不僅充滿了幽默，還傳達了團隊合作與堅持不懈的精神。

《男大當婚》（Only the Lonely, 1991）：在愛情喜劇的背景下，約翰·坎迪飾演一個試圖克服個人挑戰以找到真愛的角色。影片以其溫馨的故事情節和約翰·坎迪的演技贏得了觀眾的心。

《鬼屋24小時》（Nothing But Trouble, 1991）：本片中，約翰·坎迪飾演一位誤闖鬼屋的記者，與一群同樣不尋常的角色共同經歷了充滿驚險與幽默的24小時。影片以其獨特的幽默風格，為觀眾帶來了一場難忘的冒險之旅。

《救難小英雄之澳洲歷險記》（Rescuers Down Under, The, 1990）：約翰·坎迪在該動畫冒險電影中為角色配音，為觀眾呈現了一場充滿想像力和驚險刺激的澳洲探險故事。他的聲音表演為影片增添了許多樂趣。

《巴克大叔》（Uncle Buck, 1989）：在家庭喜劇背景下，約翰·坎迪飾演一個意外成為侄子監護人的角色，與孩子們一起經歷了許多有趣的冒險。影片以其溫馨的家庭氛圍和幽默的元素，深受家庭觀眾的喜愛。

《夏日奸兵》（Great Outdoors, 1988）：約翰·坎迪在這部家庭喜劇電影中飾演一個前往營地度假的家庭成員，與家人一起經歷了一系列鬧劇。影片以其輕松幽默的風格，為觀眾帶來了一段愉快的夏日冒險。

《靈馬神驅》（Hot to Trot, 1988）：在一部充滿奇幻元素的電影中，約翰·坎迪飾演一位與靈馬共同冒險的騎士，影片融合了幽默與動作元素，為觀眾帶來了一次充滿魔法與冒險的旅程。

《一路順瘋》（Planes, Trains & Automobiles, 1987）：約翰·坎迪在這部經典喜劇電影中與另一位著名演員共同演繹了一段因飛機誤點而展開的公路冒險。影片以其幽默的情節和出色的演技，成為了觀眾心中的經典之作。

《太空炮彈》（Spaceballs, 1987）：在一部科幻喜劇電影中，約翰·坎迪飾演一位反派角色，以其獨特的幽默風格和誇張的表演，為觀眾帶來了爆笑的星際冒險故事。

《霹靂保鏢》（Armed and Dangerous, 1986）：在動作喜劇電影中，約翰·坎迪飾演一位誤入保鏢行列的平凡人，與搭檔共同經歷了許多險境。影片以其緊張刺激的情節和幽默元素，為觀眾帶來了難忘的觀影體驗。

《自願者》（Volunteers, 1985）：約翰·坎迪在這部家庭喜劇電影中飾演一位志願教師，與學生們共同經歷了許多有趣和挑戰性的故事。影片以其溫馨的家庭氛圍和幽默的元素，深受觀眾的喜愛。

《夏日公寓》（Summer Rental, 1985）：在一部輕松的喜劇電影中，約翰·坎迪飾演一位與朋友一起尋找臨時住所的男主角，與房東和鄰居之間發生了一系列有趣的互動。影片以其幽默的情節和輕松的氛圍，為觀眾帶來了一段愉快的夏日時光。

《現代美人魚》（Splash, 1984）：在一部浪漫喜劇電影中，約翰·坎迪飾演一位遇到了美人魚的科學家，與之展開了一系列充滿奇幻與浪漫的冒險。影片以其溫馨的愛情故事和獨特的幽默風格，贏得了觀眾的喜愛。

《重金屬》（Heavy Metal, 1981）：作為一部動畫電影，約翰·坎迪為其中的角色配音，為觀眾呈現了一場充滿科幻、奇幻和音樂元素的視聽盛宴。影片以其獨特的視覺風格和音樂元素，成為了動畫電影史上的經典之作。

《雜牌軍東征》（Stripes, 1981）：在一部喜劇電影中，約翰·坎迪飾演一位與朋友一起參軍的喜劇角色，與新兵們共同經歷了許多有趣的軍營生活。影片以其幽默的情節和輕松的氛圍，深受觀眾喜愛。

《偽善者》（Silent Partner, 1978）：在一部喜劇電影中，約翰·坎迪飾演一位試圖揭露偽善行為的記者，影片以其獨特的諷刺手法和幽默風格，為觀眾帶來了對社會現象的反思。

約翰·坎迪出生於萬聖節，1950年10月31日。他的生日決定他的一生都充滿了激動與喜悅的氣氛。在一個加拿大的小酒吧里，他開始了喜劇演員的生涯。他很快就參加了一個電視劇的拍攝工作。在成為這個加拿大電視劇的明星之後，他又在好萊塢和紐約找到了一些工作。他經常出現在星期六晚上的電視直播節目中。後來，他創作並主演了許多電影。在電影的拍攝過程中他總是製作很多笑料。不幸的是在一些笑料中他吃的過多或飲酒過量。他電影包括：《條紋》、《駛向東方》、《巴克叔叔》、《1941年》、《藍調兄弟》和其它很多滑稽的電影。

④ 電影《喜劇之王》中,周星馳曾排演過曹禺先生的哪部著名話劇( )

電影《喜劇之王》中，周星馳排演的是曹禺先生的著名話劇《雷雨》。

在電影《喜劇之王》中，周星馳飾演的角色尹天仇是一個對表演充滿熱情的喜劇演員。在影片中，他有機會排演一部經典話劇，而他選擇的正是曹禺的《雷雨》。這一情節不僅展示了尹天仇對戲劇的深厚理解和敬仰，也通過他對話劇的重新解讀，為觀眾帶來了別樣的喜劇效果。

《雷雨》是曹禺創作的一部具有深刻社會意義的悲劇，講述了兩個家庭、八個人物在短短一天之內發生的故事，揭示了封建家庭的腐朽頑固以及舊社會黑暗與罪惡的社會問題。而在《喜劇之王》中，周星馳以其獨特的喜劇風格，對這部經典話劇進行了重新詮釋，讓觀眾在歡笑中也感受到了原作的魅力。

通過排演《雷雨》，電影《喜劇之王》不僅向觀眾展示了周星馳作為喜劇演員的才華和創造力，也表達了對經典文學作品的敬意。這種跨界的嘗試和創新，使得電影在娛樂性的同時，也具有一定的藝術價值和文化內涵。同時，周星馳通過自己的表演，成功地將曹禺先生的經典作品以一種全新的方式呈現在觀眾面前，這無疑是對原作的一種獨特致敬。

⑤ 有哪些以喜劇形式演繹人生悲劇的電影

《驢得水》，「開心麻花」作品，也是開心麻花三部電影裡面立意格局最高的一部。前身是一部從2013年就開始巡演的話劇，劇本本身被打磨得無可挑剔。然而因為電影本身有著太多話劇的影子，顯得不那麼「電影」遭到不少詬病，但無論怎樣它都要比大多數國產電影要好看太多。荒誕喜劇，笑著笑著眼睛就疼了。「過去的如果讓他就過去了，未來只會越來越糟」。

⑥ 表面上是皆大歡喜的結局，但其實是悲劇收場的影視作品有哪些

你好，不請自來，若有打擾還請見諒。

而在眾多影視劇當中，結局以喜襯悲的不在少數，基於此，推薦兩部與題相關的電影。

1、《喜劇之王》

周星馳當數「無厘頭」電影的創始人，而《喜劇之王》這部電影則是他人生的一種寫照：即從跑龍套到成為一名演員的不斷前進與奮斗。

回顧影片的結局，尹天仇和柳飄飄重歸於好，並和朋友組建了一個劇場，專門演《雷雨》等話劇，曾經的熟人也都前來捧場。多麼皆大歡喜的結局，可對於尹天仇而言，真的是喜嗎？在我看來，他的背後是悲。尹天仇對成為一名演員有很強的執念，在電影中很多次別人問他是誰時，他總會說一句「我是一個演員」，他一直鑽研演戲的理論，但自身卻沒有太大的天分，頻頻遭到拒絕和冷嘲熱諷，直到最後，也沒能圓他一個做主角的夢。

其實對於《喜劇之王》這部電影，看一遍你會笑，看兩遍你不會笑，看三遍你卻會哭，一部真正好的電影，是戲中人與戲外人的 情感 反差，而周星馳的很多部電影都做到了。

如果深析這部電影的結尾，其實還會發現，那樣一個皆大歡喜的結局不過是一個夢境，在匪徒向尹天仇開槍起，後面的部分其實只是尹天仇所希望的，是一種虛構和幻想，回到影片最後《雷雨》的舞台，燈光的暈染和天仇穿的干凈的衣服，以及明明已經決裂的娟姐的出現，更加證實了這只是一種想像，尹天仇其實已經死了。

2、《貧民窟的百萬富翁》

這是一部由英國導演根據印度作家的作品改編而成的電影，是我個人非常喜歡的一部電影，影片以一檔電視節目《百萬富翁》為主線，通過主人公賈馬爾回憶自己的往事來獲得答案，從而推動劇情的發展。是不是覺得和《愛情公寓》第二季的結尾很像？的確，好的作品是可以借鑒的。

作為一部印度電影，無論從影片風格還是音樂上來看，都極具印度特色，影片中大量運用印度的民族音樂，在推動情節發展的基礎上又營造出異域風情十足的氛圍。這也就不難帶出電影的結尾。

影片的結尾：賈馬爾的哥哥幡然醒悟，放走了拉提卡，賈馬爾獲得了大獎，和拉提卡在火車站重逢，兩人相擁在一起，緊接著一大群人歡快的跳起了印度舞。這個結尾自然是皆大歡喜的，是相對圓滿的結局。但是歡喜背後實則是悲。

賈馬爾母親的離去，以及哥哥在灑滿鈔票的浴缸中死去，這些是親人離去的悲，而在那樣一個 社會 里，賈馬爾雖然贏得了金錢，但支撐起他獲獎的原動力卻是貧窮階層生活的細節，夢幻中的美好與現實中的醜陋形成強烈的對比，歡笑與苦難卻矛盾的存在，喜劇式的結局更增添一份控訴與心酸。

以上，僅為個人的見解，希望能夠對你有幫助！

《雪花女神龍》

這部電視是大批80後、90後的童年回憶，我上學時總能聽到小夥伴們哼唱著"孤燈提單刀，漂泊我自傲…"這部電視劇的片頭曲，當年的火爆程度可見一斑。

當時年紀小沒什麼感覺，等長大後再回味，發現這部劇對裡面的主人公太不友好了。

如玉的歐陽明日醫術卓絕，精通音律、棋藝、陣法、天象，智慧過人，為人古道熱腸，見義勇為。可偏偏這位要顏值有顏值，要本領有本領的白月光般的男子卻始終收獲不了上官燕的芳心，後者始終對泡麵頭鬼見愁死心塌地。

在大結局時，歐陽明日死了，上官燕百分之99也死了。編劇沒有成全一對情侶，死者慷慨赴義，生者飽受折磨。

《上海灘》

馮敬堯倒了後，許文強和丁力兩兄弟終於稱霸了上海灘。時值國難來臨，日本人佔領了上海，丁力為了榮華富貴，開始與日本人合作，兩兄弟立場不同，最終決裂。

老版里的許文強最終慘死在亂槍之下，兇手引起了觀眾廣泛討論，有的說是丁力，有的說是日本人，還有人說是法國人，總之眾說紛紜。（有各自見解的讀者朋友，可以在評論區討論。）

但總之，許文強的死是必然的，他象徵了一個時代，身上附著的是那個時代核心的英雄主義，他的死，是上海灘的悲劇，是時代的悲劇。

日寇想征服這片土地，想拉攏的是控製得住的莽漢，而不是一個刺頭。

即便我知道這個角色一定會死，但他倒下的那一刻，我還是揪心不已。

《英雄本色》

周潤發的哥被一槍爆頭，面對這么凄慘的結局，一定會有觀眾感到驚訝和難過。

這部電影充分體現了吳宇森的暴力美學，為觀眾呈現了一個快意恩仇的現代江湖，有情有義，有危險。電影除了敘述兄弟間的生死友情外，還有一個明顯思想就是，別混黑 社會 。

哥殺了那麼多人，導演很難讓他活下來，哥曾說最討厭別人拿槍指著他的頭，可結果卻是頭部中彈，這種打臉場景無不反諷著黑 社會 的凄慘下場。

結局似乎在說，兄弟間的有情有義是建立在正義的基礎上的，一入歧途英雄也會隕命。

《琅琊榜》

梅長蘇為赤焰軍翻案後，藺晨想帶他回琅琊山，歸隱山林，怡情山水，再加上他高明的醫術，可以讓梅長蘇活得更久點。

可這時國戰爆發，梅長蘇將最後三個月的生命獻給慘烈的、燦爛的戰場。

結局雖未點明，但實際上戰爭勝利了，梅長蘇也未能歸來。

林殊霓凰與世長辭，梁國生起了長林之風。

《仙劍奇俠傳1》

這部電視是許多演員的成名之作，影響深遠，為觀眾廣泛稱贊，相信不少讀者還能想起裡面的劇情，還會哼唱出《殺破狼》、《嘆》、《六月的雨》、《一直很安靜》等插曲。

直入主題，咱們繼續說它的結局。

慘！All kill！

李終於成長成了一位頂天立地的大俠。

林月如，死了。

阿七（劉晉元），死了。

唐鈺義父，死了。

酒劍仙，死了。

唐鈺、阿奴，化成比翼鳥飛向南國。

趙靈兒，死了。

令人略感欣慰的是，這些人死得其所，或為情，或為義，為家國，為蒼生。

生，是為了證明愛存在的痕跡，火，燃燒後更偉大的生命。

只剩下李抱著孩子繼續生活，愛人、兄弟、親人均離他而去，世上又多了一個孤苦伶仃的俠客。

《精衛填海》

這部電視劇也是我小時候看的，劇情忘得差不多，還記得舒暢飾演的精衛冰清玉潔，明艷動人。

再有就是令人難受的大結局了，後羿獻出聖靈石後成為一個凡人，沒有神力將聖靈石投入大海，此時精衛為了拯救蒼生，將自己的元靈附入青鳥體內，自己化成了一隻青鳥。

精衛與後羿深深相愛，但真到了做抉擇的時候，她毅然化成青鳥穿過迷霧，將聖靈石投入大海換得世間光明，從此生生世世銜石填海。

一對情侶終不成眷屬，最後後羿餵食青鳥的時候，引得許多觀眾淚目。

感謝提問。表面上是皆大歡喜的結局，但其實是悲劇收場的影視作品我認為有這些。

1.《平凡的世界》

原因:《平凡的世界》這部電視劇雖然結局大家看似都過上了更好更幸福的生活，但其實也充滿了很多悲劇。孫少安的媳婦賀秀蓮為孫家忙碌操勞了大半輩子，生活剛好轉就得了癌症不幸去世！潤葉最後還是和斷了腿的李向前生活在了一起，但潤葉的內心充滿了無奈，痛苦，憐憫，她最後還是沒有和自己最愛的人走到一起！孫少平在煤礦的生活剛有起色，他最愛的人，最愛他的人田曉霞就不幸遇難！整部電視劇，這幾個最重要的人物，最後的生活還是寫滿了悲劇！

2.《雍正王朝》

原因：《雍正王朝》這部電視劇，最後的結局雖然圓滿，但也寫滿了悲劇。雍正作為皇帝，為了國家江山社稷，不得不親自逼死自己的其中一個兒子！雍正為了江山權利穩固，不得不圈禁自己的親生兄弟，不得不流放抄家自己幾個同父異母的兄弟！劉墨林和蘇瞬卿雖然彼此相愛，但最後也由於種種原因沒能修成正果！蘇瞬卿跳河而亡，劉墨林遺憾終身！還有很多愛國的大臣，忠臣不得善終，比如說孫嘉誠，曾靜，田文鏡！所以整部電視劇結尾看似圓滿，實際卻有很多悲劇！

3.《天龍八部》

原因：《天龍八部》最後的結局雖然還算圓滿，雖然各種真相大白！但結尾還是有很多悲劇！首先喬峰最愛的阿嬌，不幸被自己誤傷而死！喬峰為了查明自己的身份，間接導致離自己最親近的人，不斷莫名其妙的遇害！喬峰最後為了遼國和大宋兩國的安穩和平，選擇揮刀自盡而死！段譽苦苦追尋的王語嫣，最後卻得知她是自己同父異母的妹妹，而遺憾終身，兩個人不能在一起！影片最後雖然整個中原武林平靜了，真相大白了，但很多人都一一去世，整部劇集最後還是充滿了悲劇色彩。

綜上所述，所以我認為這幾部影視劇，表面上結局皆大歡喜，但其實還是以悲劇收場！

表面上是皆大歡喜的結局，但其實是悲劇收場的影視作品我推薦以下3部，分別是：《永不磨滅的番號》、《仙劍奇俠傳》、《諜戰深海之驚蟄》。

永不磨滅的番號

這部劇必須安利，該劇豆瓣評分：8.7分。該劇是由華錄百納出品的一部抗戰劇，黃海波、王雷、姚芊羽、倪大紅主演，講述了「李大本事」帶領著被他忽悠來的戰友們組成了一支沒有正規建制番號的縣大隊，在敵占區浴血抗擊日寇的悲壯故事。本以為這是一部抗戰神劇，因為抗戰最終勝利，所以想著這部劇應該最後是所有人都能活下來，前期一直氣氛比較歡快，直到姚芊羽飾演的賽貂蟬因為掩護李大本事死去了，畫風開始變了，直到最後一集，李大本事身邊的弟兄，一個接著一個的離去。雖然獨立團殲滅了大半個師團，但是最終獨立團的官兵奉獻出自己的寶貴生命無一人生還，我覺得這應該是一個悲劇。

仙劍奇俠傳

仙劍奇俠傳，豆瓣評分：8.8分。由胡歌、劉亦菲、安以軒、劉品言、彭於晏等主演的一部古裝仙俠玄幻電視劇。正所謂無胡歌不仙劍的說法，李逍遙也成了一代人的偶像。前期畫風偏喜劇，各種歡快場面。無論是李逍遙和靈兒月如之前、還是唐鈺小寶和阿奴之前，就是一種非常愉快的劇，但是後期聯手消滅拜月教的時候基本上所有李逍遙的朋友都死了，靈兒和月如、晉元、唐鈺小寶和阿奴、酒劍仙等，最後只剩下李逍遙和他的女兒。

諜戰深海之驚蟄

諜戰深海之驚蟄，豆瓣評分：6.3分。由張若昀、王鷗、孫藝洲、闞清子領銜主演的諜戰劇。該劇講述了1941年上海淪陷時期，以陳山與張離為代表的民族英雄，為了保家衛國，在重慶、上海等城市的隱蔽戰線上堅持與敵人斗爭的故事。這部劇前期陳山和張離、余小晚的劇情都是那種比較美好的故事，但是後期為了完成抗戰任務，陳山所有的朋友，包括張離、唐曼晴、哥哥陳河、自己的父親、妹妹陳夏、菜刀、宋大皮鞋等等一系列的人都死了，這應該算是一個悲劇收場，好在余小晚還活著，應該算是不幸中的萬幸。

以上這三部劇就是我給出的答案，希望符合要求。

《那些年一起追過的女孩》

2011年上映的電影《那些年，我們一起追的女孩》，是台灣青春愛情片的經典。不但在市場上獲得了巨大的成功，並且形成了一時文化風潮，掀起當年大量從學校出來的年輕人，對於曾經感情的記念。

作為90後，小的時候想給喜歡的人打電話，但是因為只有對方家裡的電話，於是就不好意思打過去，經常是撥完號碼就臉紅心跳地掛掉。後來有了IC電話亭，會在電話亭徘徊很久很久。想說什麼又不知道說什麼的時候，就會寫日記，還有寫信，每周都跑到學校的木頭信箱那裡去翻自己的信件。

《那些年》中，雖然柯景騰似乎很幼稚，但是，不論是一場表現自己強大的格鬥比賽，還是一個關於長高三公分的小小誓言，或是希望等到最完美告白時機的心願，都令我動容。小說中在阿里山沒有等到日出而錯過表白的柯景騰想，「告白的方式僅僅是表象，也許告白的結果不會因此而改變，但是『如何在驚喜中讓對方知道自己的心意』卻也絕不是愚蠢的把戲，而應該格外珍貴。」所以他希望有這樣有把握、完美的時刻，讓那個女生每每回想起來，都會難忘的時刻，他可以多努力一點，多等一陣，等待那個時刻的到來。

在我看來，這不但不幼稚，反而很美妙。這實在是個人人都很迅捷的時代，希望盡快追到喜歡的姑娘，希望盡快跟姑娘上床，希望男朋友盡快賺到一套房子，很久很久，沒有看到這樣的慢，即使是中學生，恐怕也已經不會再做傳字條、寫信、放學後一起溫書、或是等在ta家路口這樣的事情。

這就是《那些年》最觸動我的地方，「請讓我繼續喜歡你」，請讓我為你多做一點事情，請讓我變成更配得上你的人，請你等到我最終有把握，有勇氣，敢於向你表白的時候，請你在看到其他男生的時候，想到我，還在因你而發光。

《那些年》的動人，不是為那些錯過的、遺憾的、抓不住的青春惋惜，而是因為，整個電影又真正屬於那個年代的慢慢的節奏。

現在的我們，大概很難再為了一個自己喜歡的人，做一件簡單的事情，比如等待，比如梳一個他誇過好看的發型假裝不在意地走過，比如去聽他喜歡的唱片為了能有更多的共同話題，比如努力做一些自己可能並不真正喜歡的事情，比如變成一個更加優秀更加與眾不同的人……這不簡單地是「為了感情改變自己」，而是難能可貴的緩慢的心意，想要一起前進的感覺，讓人心裡酸酸的，也暖暖的。

所以《那些年》另一個打動我的地方，就是「謝謝你曾經這么喜歡我」「我也很喜歡，喜歡你的我自己」。通篇並沒有執念，沒有傷感，而是真心感激沈佳儀在他生命中扮演過的角色，反之亦然。因為互相的理解和信任，始終保有著一分真誠的感情。我也一樣，感激他們曾經讓我有如此緩慢而綿長的、屬於青春的悸動，如此積極地認真地生活，讓我的生命都發光。

更多的我們，不會像柯景騰一樣，有機會買一個最貴的夢想，製造一架時光機讓男生與女生重逢，不會讓曾經在自己成長道路上留下痕跡的人知道，曾經為ta做出的一點點所謂付出，和自己得到的一點點改變。

前陣子上映的黑色幽默喜劇《驢得水》。

一群「品行不端」卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所小學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位「驢得水老師」隱藏著不可告人的秘密。就在所有人都擔心醜事即將敗露的時候，一個神奇天才的出現拯救了大家，然而誰能料到真正的麻煩才剛剛開始。